机器侠

在看一本《一个人的电影》之后看的这部片子——顺便推荐下《一个人的电影》这本由利于理解中国电影现状的书。

刚看完后，对比书中提到的贾樟柯等文艺腔调的电影，觉得这电影里太不文艺了，而且也没什么科幻，有些荒谬，有些不着四六，也有些茫然。

总之，还是失望了的。

但第二天又陪老婆看了一遍，在她对编剧的批评中，我反而感受到这部电影的深意。

又来到豆瓣上，看到对这部片子的恶评如潮，不禁想到最近比较热门的另一部仍然是冠以科幻片名号的《第九区》。

如果说《机器侠》对未来的想象力贫瘠，《第九区》难道就很了不得吗？

我看关键并不在这里。

很有意思的是《第九区》里有个半人半外星人的猪脚，《机器侠》里也有一个半人半机器人的大春，但两个人的结局完全不同。

许多人觉得方力申才是主角，其实我看不然，胡军不但不是打酱油的，反而恰恰是故事的核心。

电影是从大春开始的，结局也是以他的结局结束的。

胡军扮演的大春是主流的正面角色，坚决服从，不为金钱所动，舍弃亲人也要维护工作和大局，这正是多年来我们树立起来的好典型。

可是他却没有什么真本事——剧中的警察似乎都没有什么真本事，被孙俪熊得一愣一愣仍然是无言。

这与方力申扮演的机器人相比，简直是太无能了。

但是，注意他们的结果。

大春为了工作做炮灰死路一条，机器人几乎是全能的，但动了感情也是死路一条。

相同的是，虽然两个人同样忠诚事业，但为了追求感情，都可以放弃。

感情才是更值得人追求的，更为永恒的东西。

方力申放弃得更为彻底，也就更让人感动。

但在体制内更多的人的影子其实是大春。

努力符合体制的标准，但处处充满了失败感，最后成为炮灰或者试验品。

郑中基演的小江老师极其真诚但同样极其猥琐，学艺不精，却总陷入单相思中。

总是喜欢凑热闹，但总是添麻烦。

在导演刘镇伟眼中，内地典型的知识分子大概就是这个形象，这个命运。

k88吴京是敢于对体制质疑并发起挑战的，他为自己进行了辩护——应该说也打动了机器人方力申，但最后还是会被体制消灭。

只是他的灵魂会最终附在大春这样忠诚的人身上。

方力申联手变成大春模样的k88欺骗了组织，并进行了抵抗，江湖义气的动员力强大，大有愚公移山之势，很有寓言性质。

美国有个乐队，以前很喜欢，叫暴力反抗机器，这个乐队名大概可以对这个电影做点解释。

刘大师终于用后现代的方式对中国60年来的意识形态进行一次反思，也算是对国庆的献礼吧。

《机器侠》给我的感觉像极了几年前的《长江七号》。

这两个曾经的黄金搭档、无厘头的绝顶高手，前赴后继地打起了科幻的大旗，骨子里却都还钟情着自己那一套。

周星驰的父子情背后延续的还是小人物的心酸，刘镇伟的机器人依然在上演着注定无缘的悲喜爱情。

其实都有着很不错的创意，某些片段依然精彩，昔日余味若隐若现，但最终还是让人觉得差了点什么。

内地背景是他们共同的致命伤，尤以《机器侠》为甚。

我直到二十多分钟后，才勉强习惯那一个个五大三粗的胖警察操着不同的方言废话连篇，和胡军那张方方正正的面庞却要挤眉弄眼来表现虚伪、贪便宜、小心眼。

反正就是别扭，原本精心设计的笑料突然变得很冷，原本充满喜感的人物突然变得很假，但以前那些无论多么荒诞离谱的香港喜剧都很少给人这样的感觉。

这绝对不是内地观众口味或者审查限制之类导致的，还是没生活吧。

如果模糊这个故事的地点，或直接让它发生在香港，相信感觉会大为不同。

这是现在合拍片的大问题，混搭起来后却到处不讨好，港台观众直接叫他们做“杂种片”，《机器侠》香港只收了区区100多万，而内地的观众要么觉得你还是香港那一套老东西，要么觉得你港味丧失殆尽。

特效依然是华语片比较弱的一环，在那些古装大片里飞天遁地、风卷沙舞烘托下气氛还看得过去，一落到外星飞船、机器人这些机械化的实物上，明显就粗糙的难以入目。

如果真把这个当成科幻片来看，肤浅的人机关系绝对会让你皱眉叹气。

不过，就像周星驰另辟蹊跷把外星人弄成七仔这样的小宠物一样，刘镇伟也根本没想往科技的路上走，片里机器人太中国太东方了：K1第一次展示能力就是“透视眼”，K1和K88见面就操起双截棍和双刀腾云驾雾一阵神打，当然也少不了太极的四两拨千斤。

就连K1消失那一下，靠，你到底是机器还是鬼魂啊？

好在我原本也对科幻类型兴味寡然，反倒觉得刘镇伟这些古怪的创意很是有趣，尤其是江湖义气病毒召出一帮墨镜男和飞女围殴僵尸机器人的大场面，完全是恶趣味的大集合，到也恰恰是香港电影的妙处，刘镇伟的神来之笔。

抛开那些所谓科幻和有点别扭的笑料，《机器侠》还有两地让我心里稍稍颤了颤，第一颤是甘薇假意给郑中基支招最后却表白了自己的爱意，这段真是好戏，虽然被那二位演得有点硬，但当甘薇淡淡问了一句：“你看到了什么”尔后转身走掉留下傻愣愣的郑中基时，靠，怎么这个蓬头垢面的邋遢女（据说这位是投资老板硬塞进去的，我怀疑葡萄是不是故意把她弄得这么脏兮兮）和暴着大牙的猥琐老师都不那么面目可憎了。

还有K1大喊出：“我不愿意”后，孙俪讪讪地道：“不用也用不着这么大声吧，开玩笑的嘛。

”，尔后揉着头离去。

最后K1消失那一段我倒没什么感觉，孙俪嚎得太实在了。

可能我的G点有点怪，这种有点失落的爱情场景总能打动我，就像何金水那落寞离去的背影，就像阿星抢劫时认出芳后的失神狂奔。

我一直觉得周星驰去拍爱情戏或去演爱情戏绝对会感动死人。

而葡萄的喜剧永远比胖子高竿，大约也就是在这些地方了。

我们亲爱的死葡萄其实心中非常执拗的坚持着自己的价值观，无论是《大话西游》来回五百年的反复纠缠，还是《天下无双》那看似不靠谱的最后只能推倒重来的洒狗血，到《情癫大圣》就成了人和妖，妖和妖，现在到了这部片子，变成了人和机器人。

其实刘导说的一直是爱情，是他问了五百遍的需要吗？

不需要吗？

至于剧情，从来都只是形式。

那些机器人的噱头，不过是葡萄做出来的又一个新瓶子而已，毕竟葡萄也要吃饭，投资人要回报，这个世界现实到大师也要为市场而折腰。

况且葡萄从来不是一个守旧的人，是我们固执的把他钉死在了《大话西游》的十字架上，观众喜欢他端坐在心中早已布置好的神龛中，一丝一毫的偏差会影响我们的神圣感，用熟悉的话说，叫极大地挫伤了广大人民群众的热情。

熟悉的桥段、久违的笑声、震撼的爱情，还有一点点的思考，情节和技术的粗鄙还重要吗？

这个时代大师多到已经玷污了这个词语本身，一生拍一部传世的作品已经是上帝的垂青，更何况凡夫俗子。

所以，给我们的刘导多一点点的空间，让他笑着、闹着、开心顽皮的拍下去吧，那也是我们曾经的承诺，毕竟我们都曾经、即将或正在经历着他反复咏叹和坚持着的那些爱情。

《机器侠》宣传造势的时候，请了刘慈欣老师与刘镇伟老师共坐一堂，探讨中国科幻电影的昨天今天明天，过程虽然有点雷，但还算顺利，基本上科幻是科幻，电影是电影，两方没什么共同语言，也就没有掐起来，加上以女主持人为代表的少数不明真相围观群众，气氛那是相当融洽。

我在研究生阶段专攻科幻电影，电影剧本也写过一点，于情于理，于理论于实践，这部片都值得关注一下。

恰好在那之前写过一篇有关中国科幻电影的论文，里面对中国科幻电影的发展前景做了一点预测，山寨好莱坞科幻大片特效+中国功夫+爱情是一条很有前景的路，而这部片的出现竟然就印证了我的预测。

原本很想趁提问环节与刘导当面探讨一下，但他们没有安排提问（泪目）。

活动结束后，科幻迷们做鸟兽散，剩下一帮搞电影的娱记围着刘导和女演员哐哐拍照，我眼巴巴遥望了一阵相机组成的铜墙铁壁，最终还是默默与科幻迷们吃饭去了。

——————————分割线，让我平复一下心情——————然后这部片终于上映了，然后我去看了，然后我从电影院冲出来，对着漆黑的夜空大喊一声：■■■！

刘导，刘爷，刘大大，中国科幻电影已经是那个烂怂样子了，请您不要这样不负责任地乱搞它好嘛？！

不想挑剔特技，不想挑剔演员，不想挑剔那些无厘头的笑料，我只想问一个问题，各位编剧大大，你们的脑袋被门夹过吗？

被小行星击穿过吗？

还能更没逻辑一点吗？

整个观影过程中，我一遍又一遍仰天喷血，一遍又一遍地问，为什么？

究竟是为什么啊？

情节，情感，情绪，基本没整明白，台词基本是汉语，但是基本没听懂。

走进影院之前，已经在脑子里把“科幻电影”这四个字打上马赛克扔进碎纸机，是的，我不指望看到什么国产科幻大片，只要给我一部有点劲爆，有点特效，有点美女，有点搞笑，故事基本过得去，能让人在比较愉悦的状态下从头看到尾的商业电影就OK了。

但是商业电影也是讲逻辑的啊大大们，商业电影的意义在于讲一个貌似合理而又狗血的故事，让观众不用费脑子也可以做一场欢乐的白日梦，而不是把一堆打斗，特效和噱头用一种狗屁不通的方式组装在一起，让观众不停地疑惑：刚才他们亲了，可是为什么，他们又战了，为什么，她爱上他了，然后他死了，为什么为什么为什么呀！

前有画皮，后有这部机器侠，一部“中国奇幻大片”，一部“中国科幻大片”，同样有明星，同样有特技，同样有爱情，同样有动作，同样地，从电影剧作的标准来说，远远低于及格线以下，这一点实在令我百思不得其解，找几个智商正常的编剧来写剧本，真就那么难么？

影片里唯一令我感兴趣的不是“科幻内核”，而是政治隐喻（是的，你没听错），制造机器人的公司竟然叫“天安科技”，我当时便打个冷战，嘟囔这一把未免玩得太大了，■■要无条件忠于国家，而机器人要无条件忠于人类，所以■■被改造成机器人是顺理成章的事，他们原本就穿同一条裤子。

K88拎着K1咬牙切齿地问，你说我们必须服从人类的决定，可如果人类的决定是错的呢？

我等着看K1如何抛出一个振聋发聩掷地有声的回答，而他竟没有回答，没有回答是最好的回答，往装十三了说，这便叫做“缺席的在场”。

最后战大僵尸的场面，令我又是冷战连连，如果你熟悉香港僵尸片，便应该知道身穿清朝官服食人血肉的僵尸是香港人民对于■■的恐惧象征，而这次的僵尸竟是钢铁之躯，是如此巨大而丑陋，是威力十足的■■机器，要推倒它只能靠人海战术，兄弟连，洪兴帮，义和团，一波一波只管上，挥舞着菜刀板砖疯狗一般，最终涌进大僵尸内部，将那两个躲在暗处的操纵者一通乱打，这是我在科幻电影中从未见过的景象，却又如此熟悉。

想起黄金甲中的人力朋克，一群人对抗一个巨大无比的■■，这便是中国特色吧。

刘镇伟身上的自由主义和个人主义气质非常明显，你看他以前的片，永远讲一只小猴子在一只巨大的手掌里翻转腾挪，头破血流最终皈依的故事。

这次K1也莫名其妙地自我毁灭了，我不能理解故事的逻辑，却能理解导演的意图，刘镇伟大事上不糊涂，他是知道自己想要什么的人。

这部片最初的立意和卖点其实是好的，有市场有内涵有新意，只是编剧太过白目了一点，这样想来，又有了一点希望，任何电影类型的蓬勃发展，都需要有无数烂片垫底，踩着它们的尸骨，我辈或许终将有机会触摸到中国科幻电影的未来。

当晚看毕回家，与胤祥塔巴莫雨笙坐在路边喝酒吃串，我趁喝多了发牢骚，说中国现在基本上写科幻的不会编故事，会编故事的不懂电影，懂电影的写不好剧本，写剧本的屁都不懂。

胤祥也喝多了，指着我高声说，放眼中国，真正懂科幻又懂电影的，不过我们两个而已。

我当即就掉了筷子，连忙捡起来拍拍说，我怕的不是雷，是寂寞。

在回去的大巴上看完了，评价不高…但对于自己来说很感慨啊，k88最后不是想成为人，只是想做一个开开心心的机器人也行。

这个愿望其实做人也很难达到啊。

比如现在自己一路上就沉重的不行。

孙俪最后爆发的挺不错的，那时确实感动了我。

有些东西难以改变，人与上帝，机器人与人，就是这样。

其次，做一个开心而又平凡的人，这样就挺好的。

4月18日晚上：《机器侠》（网络在线）上帝造人，人制造机器人；为什么人可以怀疑上帝，机器人为什么不可以怀疑人？

本来就是，看着那绕来绕去的机器人三大定律和零定律，人类逻辑的极限根本无法自圆其说。

连我都看不下去了，何况深受其害的机器人呢乌拉拉好吧，虽然老顽童去年的出手《机器侠》死得很惨，但是我还是给他一个及格分，因为他至少有点内涵，就像《大话西游》，可以搞笑，可以无厘头，但是背后有些可以体会的东东，比如轮回和命运。

《机器侠》中也有，当你站在一个机器人的角度想，一切就都明白了。

（而《越光宝盒》急于圈钱的意图太明显，我真的不想说啥了，只有一句话，@￥#%#@*%……具体参考哈狗帮的歌曲）归入正题，白羊座的我是爱抱打不平，爱同情思维定势中的“弱者”，我觉得吴京饰演的K88“反抗”人类一点错误也没有，不想当人类的机器人不是好机器人，再说人家也没想干嘛，凭什么生来就是奴隶命啊！

该片最大看点--那个可爱的K1，拜托有那么个男的在身边，就算是机器人，谁还要男人啊！

其实老实交代，我对方力申的好感要追溯到《好心好报》《失恋胜地》《希望我听错》，那阵子我喜欢粤语歌曲，这些歌听了好久好久，觉得真TND好听，虽然压根不认识方力申是哪号。

那不过，时我还年少。

现在方力申出现在大银幕上，还是男一号，我多少有点不习惯。

不过Y很可爱，很阳光，这就够了，我们需要一个漂亮的男花瓶，何况Y是机器人，不需要什么演戏发挥没有表情就是最好的表现了。

相反，我实在觉得胡军大叔和孙俪小姐不要再演喜剧片，这的没有那个本钱（不是鄙视人家的演技啊，我是觉得每个人都有长处，何必非要挑战短处露怯呢）。

孙俪小朋友是够胆，敢牺牲形象，但唯一让我觉得好笑的也就是《越光宝盒》中那个“天上没有乌云盖，为啥不见情哥来”我能感受到她急于瘙观众痒的努力，但效果真的是，撇撇嘴，噗跟在密室里一不留神没忍住放屁一样令人尴尬另外我要说的是，虽然老顽童打造特效的本领和好莱坞那厮一比，差得真不是能计算清的距离，但是我还是看出来用心比如很有中国风情的僵尸机器人再比如说K1和K88那很可爱的机器脸，貌似是根据长相设计的，很有人情味呢乌拉拉看得我心花怒发机器人也挺可爱的最Q的当属春心荡漾369病毒和江湖义气病毒了看完片子就不知不觉记住了这两个名词这应该就算老顽童的成功“陷阱”吧好吧，我啰嗦了其实我想说，这个片子去年8月份刚上映时候就想看，结果看片回来的朋友说不好看，我就放弃了等下载，一等就到现在，而且网上竟然还没有下载，最后在线看的。

而我看完最大的感受就是，没有惊喜，也没有失望，而这就够了。

如果真有这么聪明的机器人，我想对他说，别跟人类一般见识了，我都懒得搭理他们！

我真不能想象还能拍的比这个更差的科幻片了。

尤其是两个机器战士打斗的场景，堪比国产劣质动画片，画面色调毫无层次感，一片灰蓝色...一点都没有电影该有的质素。

模仿变形精钢么？

差十万八千“公里”！！！

故事也一塌糊涂，香港无厘头不知所云，胡军能演出好点的作品么？

说到他除了木讷的乔峰（可那是电视剧角色啊），我几乎想不起他有什么经典的电影形象。

吴京的一身高功夫在这案子里也体现不出什么，浪费。

方力申演的到是很卖力，但演技尚浅。

孙俪是个好演员，对着这么假的机器侠，在他消失灰飞烟灭的时候都能嚎哭的那么撕心裂肺。。。

其他就没什么可说的了，根本看不下去。

尤其是变身时那些粗制滥造的特效。。。

郑中基拍戏永远这个粗鄙、呆傻的劲儿，不招人喜欢。

奉劝永远别浪费时间！

这个不该叫电影。

孙俪：敬业，在一部喜剧片中一如既往的纯情、痴情、苦情。

最后那一吼，惊天地泣鬼神，我没看过多少她的电视剧，但是我知道放哪部电视剧里这声吼都会令人深思，为剧情，为人物，为任何的一切。

这最后的一吼反映了这部电影所有剧组人员的心情：这是科幻片，丫看变形金刚的时候怎么不笑成这样，崇洋媚外！

胡军：帅没黄晓明帅，丑没孙红雷丑。

诶。。。

其实也狠符合本片特色，胡军的转型不折不扣是该喜剧片中的喜剧方力申：是不是主角机器人，高度的体现了中国国力强盛，科技发达，做出来的机器人真的真的真的很像人，告诉你丫他是一机器人你肯定也不相信。

郑中基：该片中唯一出色的演员，表演形式符合电影内容，表演功力明显更深厚，不愧是实力派的喜剧演员。

吴京：丫肯定是欠人钱，家里人被绑架，无奈加入的。

曾志伟，罗家英：就俩灯泡，电影总得有点星光吧，他俩总还能算的上是星吧。

至导演：我有很多话对你说，可是真的无话可说。

感想： 还是女人厉害，机器人打半天机器人还活着，女人笑一笑，机器人死了。

不难预料，《机器侠》上映后会遭遇如潮的恶评，对于习惯了《变形金刚》式视觉冲击的中国观众来说，《机器侠》的特技太过山寨，华语影人不擅科幻的短板在刘镇伟处亦暴露无遗，对于期待看一部科幻大片的观众来说，《机器侠》会让他们失望透顶。

看得出来，刘大师有意的用拼贴手法来营造无厘头气质。

明明是2046年的科幻背景，可选了走马塘这么个现在看起来都落后的地方（对世外桃源的反讽？

）；明明是变形金刚式的大决战，却搞出了一大堆舞刀弄棒的三十年代女阿飞来火并；明明郑中基、曾志伟的表演最搭调，还是选了胡军来做主角——此种怪诞风格，可能还是不适应时下中国观众的口味。

但《机器侠》并不是一部失控的电影，片中的特技要达到什么效果，应该都在大师的把握中。

事实上，从《大话西游》开始，历经《情癫大圣》，再到这部《机器侠》，刘镇伟本尊协同他的“技安”分身已经形成了一套完整的路数，我甚至认为把这三部影片看作是刘氏三部曲也未尝不可。

三部影片都是用天马行空的想象力外壳包裹住笑中带泪的爱情本质追问，美学上就是奇幻故事＋无厘头悲喜剧的风格。

不过单从“幻”上也可以看出刘大师的变化轨迹：《大话西游》中彻头彻尾的东方神怪奇幻，《情癫大圣》中则在前者的基础上加入了外星人等科幻元素，到了《机器侠》，刘大师已经完全抛却了神怪奇幻的东方色彩，打造了一部彻底的（至少是在形式上彻底的）科幻电影。

严格的从硬科幻的角度来看，《机器侠》乏善可陈，本片并没有在科幻母题上有什么挖掘——这恐怕也不是刘的本意。

虽然片头就用字幕标明了机器人的自主意识及其对人类的反诘，但这类主题在电影史上并不新鲜：尼奥拯救了锡安基地，机器人也梦见了电子羊，沿着这个路径走下去，《机器侠》只能显出处处回避阿西莫夫定律的尴尬。

所以科幻只是《机器侠》的一层外衣，就跟《变形金刚》一样，你要这二者看成神话片也同样成立，反正它们的戏剧逻辑都不建立在严谨的科学推演基础上，弄点科幻的花活，显得与时俱进也就罢了。

《机器侠》还是讲爱情的，这应该才是刘大师的落脚点。

回溯刘氏三部曲，大师最擅长的就是在一个荒诞的情景中极尽反讽之能来拷问爱情的本质。

爱一个人需不需要理由？

这个问题已成刘氏三部曲共通的司芬克斯之谜。

细分一下：爱情如何产生？

为何产生？

应该怎么产生？

产生之后没有结果怎么办？

爱情与爱情之间的冲突该如何处理？

……一大堆无解难题。

在启蒙理性把“人”字大写之后，爱情自由似已成普世公理，但空前的自由也昭示着空前的迷乱——爱情这东西，其实不是个东西。

刘大师影片里的爱情，发生的都毫无来由。

K1爱上素梅，素梅也爱K1，但人机殊徒，这跟人鬼殊徒是一个道理；大春暗恋素梅，不过素梅历来当大春是叔叔，这又有了乱伦的意涵（毕竟不是人人都能当杨过和小龙女）；小江自以为单恋素梅，后来在素清的开导下，才明白自己的真爱……剪不断，理还乱。

不过此间我们还是可以找到似曾相识的影子：K1不能跟素梅厮守，跟至尊宝最后眼睁睁看着紫霞逝去一样，都是因为外界的不可抗力造就了这段爱情的不可能，这是宿命（结构）性的悲剧，无法更改（我一直以为宿命性的悲剧才是悲剧的最高形式，古有《俄底浦斯》今有《十二猴》可兹明证）；而素清的美好归宿，其实完全归功于她对小江的舍身教导，这跟《情癫大圣》里小妖“岳美艳”一心一意为唐僧付出毫无二致（好在此片给了素清一个团圆结局，不过女性在面对真爱时表现出来的勇敢与清醒总是胜过男性）；而素清这个总是幽灵般闪现的人物，某种程度上倒是跟《天下无双》里的“情比金坚”很类似，有点清醒的旁观者的意思，她也是全片中对爱情理解的最深、把控的最到位的一个（所以结局也最好）。

爱情就是这样，我们不能保证我们奋不顾身的爱上一个人，就一定会有一个好结果。

事实上，在绝大多数情况下，我们只不过是假装有了一个好结果——或者用婚姻来作爱情的坟墓。

《机器侠》把这个事实残忍而写意的揭露了出来，当素梅瘫倒在地嚎啕大哭时，我鸡皮疙瘩顿时掉了一地。

对于那些奋不顾身的爱过，然后又撕心裂肺的失去这份爱的人来说，《机器侠》应该能勾起他们内心深处的某些东西。

如果你觉得《机器侠》根本不知所云，那么恭喜你，你还没有受过伤害——但愿你永远认为《机器侠》是不知所云下去。

不过一旦年纪大了，有些看法不变也难。

等到我们真到了蹲下起来就头晕就头晕的年龄，再去回想《机器侠》，片中那段关于第三者和真爱的精彩对白、那幅眼见爱人零落成泥的凄美画卷，还有那段脑袋变成豆豉鲮鱼罐头的爆笑桥段，都会在我们的记忆中历久弥新吧。

更重要的是，也许只有等到那一刻，我们才会幡然省悟——什么机器侠，无非是一个爱情杀手罢了。

妈的，写的我都心痛了。

买烟去。

（南方网专稿，转载请注明。

）

1.在去看之前对先涛的动画已有心理准备，但到了K1与K88对决时，还是被动画水准之劣所伤——与电视台放映的那儿童3G动画片水准基本是一致的，觉得不如直接看吴京与方力申真人对打会更好些。

2.其实看前吸引我进影院的不是特技而是笑料，毕竟《东成西就》也看了不少遍，对老刘的搞笑也是崇拜之极，但是这部电影搞笑的水准就要低很多了，我想如果贴上王晶的标签大家也不会怀疑的。

3.从《情癫大圣》到《机器侠》，眼看着老刘要随着老杜沉沦了。

4.不推荐到影院观看，还是等网上的资源看实在些。