我们永不言弃

欢迎大家进入我的影视公号，可在线观看 近期，在各大平台上映的电影《我们永不言弃》，由韩庚主演的拳手周始因为拳台上误伤日本拳手，遭人报复，入狱六年，后面重返拳台的故事，第一次看时，剧情精彩，人物表情到位，但是看过三次之后，我有了不一样的看法。

1.背负兄弟情义是为了拳台上永不言弃的前奏。

①拳台上永不留手，赢得了金腰带，赢不来对手的尊重。

周始打拳凶狠，拳台上16次比赛，14次ko对手，最后一场比赛，将对手打出场外，他打拳厉害，可是对手却意外成了重伤变成植物人，他赢得了比赛，可并未获得对手的尊重，对方认为他出手过重，组织人过来报复。

如果他出拳留点情面，或许情况绝不会这么糟糕，人与人之间需要尊重，逼急了，兔子也会咬人，在李连杰主演的《霍元甲》中，他争强好胜，在酒楼与王爷比拼，杀了王爷，可是因果报应，对方家人提刀杀了霍元甲妻儿，当时的霍元甲看似赢了，其实输的一败涂地，家没了，天下第一的名声再好又有什么用？

周始又何尝不是这样，他赢了比赛，输了对方对自己的敬重，出拳太狠，也为自己惹来牢狱之灾。

②拳头上留一手，向别人妥协，也是向自己妥协。

周始进入监狱后，不再出拳，别人打烂他的鼻子，他不出拳，他出狱后被别人刁难侮辱，他还不出拳，拳头是一把双刃剑，一把向外，一把向里，向外挣钱，向里打醒自己，时刻警醒自己不得滥用暴力。

③论兄弟情谊，周始重情重义是个好兄弟，但他崇尚拳台上绝不留手，与帮派互殴时，弃正在怀孕的妻子不顾，他不是一个好丈夫。

周始的兄弟情义深似海，六年前，他是风靡全拳台的拳王，他成功的背后是一众好兄弟的支持与鼓励，他在拳台上与对手博弈，兄弟们在台下为他呐喊助威，他们在酒吧喝酒遇到闹事的人来寻仇，兄弟们一起帮忙应付。

他出狱后，兄弟大哥去接他出狱，并且为他接风洗尘。

22.忍人所不能，能人所不能，才是永不言弃的主旋律。

①忍别人的拳头是为了生活，而不是尊严。

周始一开始忍受拳头的细节从电影的后半段体现的很多，一个老拳手面对年轻的拳王的快速进攻，超高的爆发几乎连连受挫，他挨了很多拳头，每一拳看似自己都在承受剧痛，实则消耗对手的体力 ②忍别人的巴掌是为了女儿，也是为了自己。

女儿的外祖母找到他，一连抽他几个巴掌，他都没说话，女儿在他身边，他不想给女儿留下不好的印象，也没有闪躲，归根结底，他内心还是有愧疚，也是为了向自己赎罪。

③忍人所不能，方能无所不能。

古人云：“天降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。

” 他在监狱中遇到狱友攻击打到鼻子冒血，隐忍不发，他在酒店遭到保安刁难、耍横，他还是隐忍不发，他在拳馆遇到那个女人狂扇巴掌，他还是隐忍不发，这种忍不就是老祖宗所提的那种永不服输的精神吗？

韩信忍屠夫的胯下之辱，终成手握重兵之辈，成一代风云人物，勾践能忍灭国之痛，居草庐睡在稻草上每日尝苦胆未忘灭国耻辱，最后提兵灭吴的壮举，电影里的周始挑战日本选手井川雄二，忍受拳头给身体带来的剧痛，却始终未曾放弃，这才是拳王真正的含义。

33.父女情深，才是永不言弃的原动力。

①永不言弃是父女之间维系的纽带。

出狱前，他打拳挣钱是为了房子、妻子、兄弟，挣钱买房是物质需要，妻子默默无闻的台下支持是他背后原动力，在监狱中，他隐忍不与人争执是为了良好表现争取减刑，出狱后，他隐忍是为了生活安定，女儿幸福，父女情深。

②中年人的崩溃是从妥协开始。

女儿的外祖母跑过来要周在在的抚养权，他不肯，可是当女儿回来时，抱来了一堆礼品以及珍贵的衣服，他的神情变得失落和自卑，对比于阳台挂的几件廉价的衣服，他没有那么多钱给予女儿物质的满足，尤其是看到那张英国留学的宣传页时，他内心波涛起伏，好的教育能带来光明的未来，自己的经济实力有限，根本负担不起女儿留学费用，那一刻开始，他的崩溃开始从妥协开始。

生活有很多中年人有家庭、有孩子时，在面对突如其来的变故时，开始向生活妥协，接受那些自己原来观念里讨厌的东西，在不知不觉中将自己变为那个曾经讨厌的人。

③经济基础是压垮中年人的最后一根稻草。

在电影后半段，周始得知自己女儿得了急性淋巴白血病，化疗费用大，他只得去工地当散工，可是这样依然凑不齐费用，在巨大经济压力下，他垮了，为了女儿，他同意放弃抚养权，开始准备拳赛。

以前我们总说中年危机，工作没着落，晋升没渠道，房贷、车贷落成一堆，可是当我们只有永不言弃的信念一路前行，方能突破重围，到达彼岸。

既然包含拳击题材，拍摄编剧真的懂拳击或格斗吗？

拍拳击片不一定非得要去坐一次牢，失去亲人后幡然醒悟，剧情太老套了，大多数练拳打比赛要不是为了养家糊口，就是为了理想在坚持。

这方面可以去咨询咨询张伟丽、熊朝忠，方便等等，他们的经历都是好素材。

还有真正练过拳的人，绝大多数在外面是不会与人动粗的，训练都快被练死了，那还有精力去打架🙄。

男演员健身应该是下了功夫的👍，而拳击动作却显得很菜，直拳手都伸不直，比赛全用抡摆拳，能不能稍微专业一点点。

涉及法律也是一塌糊涂，父母是孩子法定监护人，除非父母双亡或没有监护能力，外祖母才有资格做监护人。

没有监护能力通常是指精神有问题不适合做监护人，而收入多少并不影响父母作为监护人。

只要有能力抚养，对孩子生命财产无重大影响，都不存在变更监护权。

而剧中男主角，只是收入少了一点，没有精神问题，待在拳馆对孩子的影响根本就不可能构成外祖母变更监护权的理由。

男主演的演技有进步，就是剧情设计太Low了，差劲的一部电影。

很客观的说，这么好的题材，感觉拍成这样有点可惜。

总觉得可以拍的更好一些。

或许这样题材的小说，自己脑补的画面都更能比这部电影更真实一些或者更激动一些。

演员表演的不错，应该是导演的问题吧。

前半段看着就很假(例如在被接出狱后两个人在车里描述妻子死后的对白和第一次给孩子做饭的画面等)，后面看着中规中矩，挑不出太多的毛病，会更被小演员的表演给吸引。

真的感觉一些细节的把控可以更好一些的。

周始为了女儿有个好的治疗，还是故意板着脸，狠心地离开了，其实他的内心在哭泣。

为了女儿，他做出了个大胆的决定，在离开拳击赛台7年后，他要重返赛台，他要成为拳王，用自己永不言弃的意志，去激励女儿要勇敢的活下去。

朋友都不敢相信自己的耳朵，但为了他的复出，朋友还是为他请来了专业人士，对他进行了为期几个月的魔鬼训练。

很快年轻的拳王接受了他的挑战，36岁的他又重新面对考验，他明显不敌，被对方打得是节节败退，脸上是伤痕累累，有时更是打得趴在地上，在裁判喊数时，他耳旁仿佛出现女儿的声音。

没看之前觉得应该和激战会是一样的，给我的感觉整部影片抛开拳击的专业度不谈，还是不错的，影片的节奏把握的挺好的，毕竟周导的《大追捕》《罪与罚》挺成功的，但是相较于《大追捕》还是不够紧凑。

演员上感觉表现最好的尽然是周自在！

影片的煽情全部都压在的女儿身上。

小女孩也确实没有辜负这个期望！

另外看的出韩庚确实很努力，但问题是他始终没有找到那个点，前70分钟就像是所有的重拳都打在了棉花上，在最后的半小时，基本上是接到女儿的电话时，才慢慢的找到感觉。

要是给韩庚整部影片打分，前70分钟只能40分。

后面的倒是可以75分以上。

这里还是可以给韩庚点个赞的！

另外想说的是看这类影片就不要去纠结体育的专业度啊，逻辑啊！

如果你要是去纠结这些的话，我觉得你还是不要去看了！

这也仅是我个人观点

开头是不错的，简单交代周始的拳王经历，曾经十分辉煌，出狱后的情况不容乐观，中段的琐碎小事实在太复杂，对于推动剧情的帮助太小，周始的困难全甩给了送外卖这份职业，以及女儿外婆的考验，依然带女儿在拳馆工作生活，突然来的白血病虽然很老套，还是比较感人，剧情上只是加深周始生活的负担和压力，但是站上拳台的理由不够充分，只是想给女儿鼓励所以做了榜样，弱化了非打擂台不可的理由，结尾中规中矩，毕竟是个正能量的电影，这个结尾不出大众所料，但是也合情合理。

总体上来说，为煽情而制造的困难太多，而且都留下了解决的办法，没有给观众感受到绝望，和只有一条路可走的无奈。

武术指导方面，打斗的观赏性和技术性不高（参考激战）甚至比较业余，有点减分。

看出了韩庚的努力，为这部电影付出的辛苦，给了2星，谢谢。

会员到期了，花了12块看的，2个小时看完还意犹未尽，丝毫没觉得时长过长。

只是可惜电影因为疫情的关系不能进电影院，演员、导演和主创们应该都会遗憾吧。

与其说这是一部拳击主题电影，不如说它是一部披着拳击外套的父女亲情片（褒义向，并非否定电影的拳击题材）。

首先，剧情确实有些老套有些刻意，妻子去世、女儿患白血病、丈母娘居然6年了对女儿不闻不问，女儿去世甚至有了外甥女都一无所知……有点为了虐而虐的意思。

还好编剧没有安排兄弟反目，不然又平添了狗血元素。

也还好，编剧没有大肆渲染这些“虐”，而是更多地着墨于周始和自在的父女情上。

总体而言，电影从头至尾充满着温情，弘扬的主旨也是积极向上的，也就是片名“我们永不言弃”所点出的。

看完全片，邬君梅老师初出场的气场绝了，小女孩的表现也是亮点多多，尤其法庭上的那段独白很催泪；对于男主则想说一句：恭喜演员韩庚，离真正的演员更近了一步，尤其共情能力的提升格外明显，至少我这个观众完全被带入了周始的感情世界。

刚出狱时听到妻子去世的表情、第一次见到女儿的眼神、做外卖小哥被酒店工作人员刁难的隐忍、决定送女儿去岳母那的挣扎、与女儿通电话的忍泪……多处眼神和微表情都可圈可点。

我看完电影是凌晨2点多，期间往往看到韩庚的一个眼神、或者小女孩的一个称呼一个举动就想哭了。

也可能是年龄大了，泪点低了吧，看不得亲情的东西。

开头的拳击赛，尤其最后40分钟的训练、上场很燃很炸，韩庚坚持不用替身、严控饮食、三四个月练习、真剃头真打拳……只能说他做演员是来真的，早已经抹掉了出道时的爱豆标签。

作为一部拳击题材电影，这部电影被说拳击戏份过少，我倒不觉得。

说到底，所谓的“我们永不言弃”不仅仅指拳击场上，更是在人生的大舞台上，拳击也是为电影主题服务的。

自在不放弃跟病魔作斗争，周始则是不放弃照顾女儿、一切从女儿的利益出发，重返赛场再争拳王也是基于这个的基础上，而非为了满足自己的事业心。

事实上，为了女儿他甘愿放弃自己所有的一切，当然也包括拳击。

某种意义上说，电影也是细节的艺术。

周始在被打后自在护父，流血的他低头教女儿“叫外婆……”想单拎出这一个场景来说，这个细节太动人了，而其中最动人的私以为是藉此传递正确的三观予观众。

早在2009年凭一部处女作《罪与罚》崭露头角的周显扬导演明显非常懂得男人题材，当年作为新人导演便请到影帝郭富城当男一号，并因此获得第二十九届香港电影金像奖新晋导演奖的提名，可谓是惊艳出道。

随后2012年上映的《大追捕》，更是令周显扬导演揽得了第三十二届香港电影金像奖新晋导演奖，当年电影的主演是任达华、张家辉，同样的影帝级人物。

从电影作品的角度出发，这些大牌与当年尚算新人的周显扬导演合作，一方面是故事本身打动了他们，而另一方面，周导给到他们的角色都是突破极大的。

郭富城在《罪与罚》中让人看到了“野兽”的眼神；张家辉更是零台词出演一名情绪起伏极大的父亲，这些都让观众印象深刻。

在2020年这个特殊的春季，周显扬导演最新的男人戏《我们永不言弃》在线上映。

据说，电影出品方与平台播出方，是在看过电影，一致认为这个题材与当下的氛围十分契合后，选择于一众未上映电影里，先安排该片上线。

而事实证明，这样一部带着鼓舞人心力量的电影，给了很多这几个月备受生活打击的人力量感与温暖感，令所有人泪流满面。

电影主要讲述昔日拳王为了女儿回归平淡生活，又为了女儿重返擂台的故事。

电影故事虽没有太多的曲折离奇，但却将一个父亲为了家人永不放弃，勇于承担的热血励志故事和盘托出。

有人说“男人至死是少年”，但事实是，男人总有长大的一天，没有一个男人不是在爱里成长的。

因为亲人，拳击手周始一度放弃了自己的梦想，也是因为亲人，周始拾起了自己的梦想重获新生。

这个过程中的人物成长当中穿插了拳手在擂台上对战的戏份，还有周始与女儿之间互动的点滴，电影剧情中的刚柔并用，可明显看出身兼导演、编剧、监制的周显扬，比起刚出道时更为老练。

正所谓重剑无锋、大巧不工，如今的周显扬导演与十多年前出道时最大的差别在于，不似当年一般强化故事的悬疑，而是将故事精髓聚焦在主角人物——拳手周始的热血激战和催泪的父女亲情上。

这种武戏与文戏的搭配，不少观众乍一看可能觉得老套，但你品，你细品，这其中则有一种返璞归真的练达。

在一刚一柔的故事线交织中，刻画了一位在现实生活中苦苦挣扎又勇于追求梦想的父亲。

试问我们现实生活中的每一个人，不曾挣扎于现实与梦想之间，试图获得平衡之术。

电影在开场与结尾有两场拳击手大战的戏份，都是拳王之争，拳拳到肉，贴身搏斗，都令人感到身临其境。

光是这两场大战的戏份，就足以让一直关注着周显扬导演的观众意识到他的精进，两场戏不仅将人物的背景与结局交代清楚，而且还给了电影极妙的首尾呼应。

更为重要的是，两场拳击手大战的戏份，颇具看点，观影过程中能令人感觉到强烈的荷尔蒙指数飙升，甚至能让观众屏住呼吸感受到一种极致的痛快感。

对于镜头语言的运用，无论是出拳的速度与力量，都能从细节处见真章。

电影《我们永不言弃》这种细节处的精妙，让真正的体育题材电影爱好者能够非常认可这部戏。

男主角周始的个人成长，心境变化，也都被周显扬导演捕捉得精准而透彻，让人切实感受到了一个男人、一个父亲，在亲人的激励之下，真正地得到成长。

电影中对于亲情戏的描述和烘托，周显扬导演也把控得详略得当，特别是父女之间的互动，互相鼓励，这种驱动全片的戏剧冲突非常打动人心。

在日常的平淡生活中，也因为真实而更令人产生共鸣。

值得一提的是，片中饰演女儿的七岁蔡书灵，在导演周显扬的调教下，有多场真实而感人的演出。

在电影中这位戏份吃重的小演员长年在外国生活，平时的母语是英语，而中文字也是完全不能阅读。

但在导演周显扬的手把手调教下，蔡书灵不仅全程自己完成所有中文对白，还把一场法庭上需要大段背诵的台词，一镜完成。

在影片的花絮中，可以看到导演为了教导蔡书灵表达准确情绪，动用了各种手段，甚至骗她要真的打针，令得蔡书灵各种情绪戏令人动容，导演功力更可见一斑。

从最初的犯罪悬疑题材，到如今的励志温情路线，周显扬导演，不断给自己新的挑战。

电影《我们永不言弃》当中的有热血的拳击大战，也有父女相处的轻松日常，电影节奏张弛有度，细节描写精准到位，在暖心又励志之余，不仅看到了男主角周始的成长，也看到了不惑之年的周显扬导演的返璞归真。

前几天上网时发现一张照片，一身肌肉八块腹肌的韩庚，被“揍得鼻腔脸肿”，其形象令人瞠目结舌。

而这张照片就是由周显扬导演，韩庚主演的拳击题材新作《我们永不言弃》的剧照。

韩庚在电影中的表现，无论片中热血激昂的拳击场面，还是赚足眼泪的感人父女情，都值得一看。

韩庚的演技更是值得肯定。

回顾韩庚过去11年的演艺生涯，他的表现，足可以用电影的片名形容：我们永不言弃

作为韩国出道培养起来的顶级流量，韩庚可以说是无数90后的初代男神，更是无数追星女孩眼中的魅力舞王。

而回国之后，韩庚暂时告别了舞台，将重心和未来发展，放在了表演之上。

其实，从韩庚归国这11年来，他在国内的发展一直脚踏实地，在演员这条道路上，也为观众留下诸多角色，尤其大银幕中，他的形象也在悄然发生着变化，有媒体调侃，他是“浪子回头”，因为大银幕上的韩庚演过不少浪子——《万物生长》中的闷骚痞气的秋水，在范冰冰与齐溪的双重温柔中左右逢源，《罗曼蒂克消亡史》中轻浮浪荡的赵先生，用上海话泡妞泡出了别有风情，《前任3:再见前任》中，失去才懂得珍惜的孟云，戴上紧箍咒后那一句句我爱你喊的观众泪流满面。

在说这部《我们永不言弃》之前，先说一句导演周显扬，这是一个很会拍男人的导演，各个阶段的男演员，在他的故事里都被打造的独具气质，《罪与罚》里的郭富城，《大追捕》里的任达华、张家辉，《黄飞鸿之英雄有梦》里的彭于晏……以及这部影片里的韩庚。

影片中，韩庚一改以往“浪子”形象，做起了硬汉拳王，也当了温柔老爸。

不但更成熟了，也更深情了。

影片中他是曾经站在顶峰的拳王，也曾跌落谷底落魄潦倒，两种极端形象让他充分展现塑造能力，从造型到内涵，有着从艺生涯以来最大突破。

而且，这个角色还是女儿心中的英雄，为了鼓励患病的女儿，他重返擂台，以命相博，使人物的情感血肉更加丰满，不但做到了拳击电影的高燃，更以细腻的情感刻画，让人体会到感人至深的父爱情怀，让观众在嗨点和泪点中交替感受。

突破形象，演技提升，是韩庚通过影片带来最直观的感受，而韩庚在电影背后的苦功夫，更是让人看到正能量满满到专业精神，为了完美塑造人物形象，韩庚和导演互剃光头，也是绝了，且为了配合导演力求真实精心雕琢每一处细节的品质要求，韩庚进行了魔鬼般的地狱训练，据不完全统计，韩庚为了拍摄影片，被击中千拳，这么抗揍，真的让人意想不到，如此坚毅，写照了光辉的银幕背后，一次又一次的坚持与突破。

因为疫情的影响，很多人的生活一团糟，但很多人也在用一腔热血在勇敢的迎接生活的重拳，以无以复加的勇气重启2020年，这部影片通过谷底人生的逆风翻盘，也通过激励女儿对抗病魔的治愈情怀，写照了当下群情的迷茫与希望。

生活尽管有风雨，但总有人在前行，总有人永不言弃，因为，总会有人可以点燃你的颓废让你为了美好而以命相博——“那就敬我们所有人畅快又饱满的美好人生吧！

”

由于众所周知的疫情原因，最近的电影业可用“青黄不接”来形容，还好有《囧妈》《肥龙过江》《大赢家》为观众提供了线上观影的新鲜体验。

四月过半，又有一部原定的院线电影选择在线上进行超前点映，它就是由周显扬监制执导，韩庚、邬君梅、张钧甯等出演的《我们永不言弃》。

单看片名，就已经能够猜到这部影片的励志动作题材。

在电影中，饰演落魄拳王周始的韩庚可以说是让人最为出乎意料：当年韩国出道的顶流偶像如今居然在拳击擂台上跟敌人鏖战周旋到鼻青脸肿伤痕累累，如此巨大的反差简直是突破了想象极限呀！

电影一开场，映入观众眼帘的是自信到近乎狂妄的IBF世界中量级拳王周始，正因为具备无懈可击的拳击实力，因此即使面对挑战者的不断反击甚至是犯规动作，周始也丝毫不慌，反倒被激发出了极强的求胜欲望。

在经过短暂休憩整顿之后，周始几乎是三下五除二地就把对手直接打飞到了场外。

拳王称号，果然名副其实。

但就在这个关键时刻，他却因一次意外而入狱。

当他走出监狱迎接新生时，眼前的一切都变得那么颓然，尤其是女友的遭遇和孩子的处境，更让他深陷于人生低谷之中。

而归来之后，他又多了另一个身份——父亲。

为了孩子，也为了自己，他不得不再次走上拳坛......擂台上他是拳王，生活中他是父亲。

韩庚在《我们永不言弃》中挑战这一反差极大的角色，可谓是从艺生涯以来最具颠覆性的惊艳转型。

在擂台上他奋力挥动拳头挥洒汗水，即使眼眶被打到乌青依旧斗志满满，拳拳到肉简直看得酣畅淋漓直呼爽快，简直重回到当初看《摔跤吧！

爸爸》时心里的那股振奋与热血。

正应了那句“台上一分钟，台下十年功”，想要在拳击擂台上崭露头角、鏖战周旋数十回合、就算视线模糊头破血流体能耗尽，仍旧选择用强大意志支撑起一副躯体，光是想想都觉得太苦太难。

事实上，就连导演周显扬本人也曾在微博上点名肯定韩庚的努力：“我要求真打，韩庚就这么做了……经过那段时间的高强度训练，韩庚暴瘦很多”，“难处是非常辛苦，需要大量体能、拳击训练；饮食没糖没盐没油，非常难吃；演员要一直苦练，站在擂台才能像拳手。

”犹记周导在拍摄《罪与罚》时曾将主演郭富城“折磨”至五十副表情来回切换几近抑郁，连他都对韩庚给予如此盛赞，韩庚在幕后下的功夫之深、心血之多可想而知。

而在拳坛下，周始又是另一种模样。

贴在女友孕身上聆听胎儿踢动时的爆棚幸福感，出狱后得知女友已经香消玉殒噩耗后的痛苦绝望，初见女儿时的愧疚与感动。

他低调，谦虚，为了生存，可以送外卖，可以当助教，即便被酒店服务生追打着挑衅，都不会报以老拳……与岳母争夺女儿抚养权时的执着、坚毅，得知女儿患有重病，决定再上拳坛再展雄风时的硬朗与霸气...周始身为人父、男人的每一份情愫，每一种心理，韩庚都呈现得极具戏剧张力和情感共鸣，全新的韩庚也瞬间跃然屏上，呼之即出。

韩庚此次在《我们永不言弃》当中极富颠覆性的转型看似意料之外，实则也在意料之中，因为他早在几年前就道出了下定决心从顶流偶像歌手转型的原因：不太想三十岁时还在组合里蹦蹦跳跳，我有自己的想法。

或许也正因如此，韩庚才在银幕中大胆挑战一个又一个有突破有颠覆性的角色，这是尝试，是历练，更是一种修行。

这一次，在动作励志电影《我们永不言弃》中饰演落魄拳王周始的韩庚不仅将硬汉形象诠释得淋漓尽致，跟女儿的亲情互动更是十分戳心催泪。

也正是因为周始和女儿之间深厚的情感联结，观众才会明白《我们永不言弃》中“我们”二字所蕴含的无限深意：命运给我们的考验还会有很多很多，我们之所以能够义无反顾地挺住，靠的不仅是坚硬如钢的意志，更是真切动人的感情羁绊。