總是這樣,情緒被控制住,氣場緩慢凝重。
宮本信子:表演相當出色的老戲骨。
母親把女兒託付給醫生時,一字一句,深切。
父母女三人在阿波舞祭祀會三點見面場景,震撼的。
這個場景可以作為很多教材案例了。
沒有一個多餘的畫面,基本把情緒完全控制住,并爆發出來。
重點是,開片十分鐘以後我就躺沙發上睡著了,中途抄煤氣表的敲門,睜開眼看了幾分鐘,大致猜到劇情(劇情那是相當老套),掐小音量繼續睡去。
最後醒來就是德島祭祀。
一下被場面吸引住,還跟著宮本信子和松島菜菜子淚流滿面。
我想知道是特地為拍片而作的阿波舞場景還是本身就有祭祀這回事,順便拍的。
麻痹的拍的太好看了,這場戲。
“十四岁那年,我看见妈妈,一边跳阿波舞,一边流泪。
”一位坚强独立的母亲,在他的故乡独自守护着一段时隔三十年的不伦爱情。
而这段明知没有结局的等候,却神伤地如同龙子所说的那样,“他离开了我,而我却来到了他的故乡……”“我就把他故乡的眉山当做他一样,一直会在我的身旁……”所以,就算是三十年后,当喧嚣的阿波舞祭哑然化成舒缓的主旋律,所有的画面都转换成优美的慢镜头,那隔着浩浩荡荡的舞队四目相接的瞬间,又有什么,又算得了什么?
三十年都这么艰辛地熬过去了,这一刻,只是给龙子一生等待的最后一份慰藉吧。
这一刻,我的眼泪像断了线似的地往下流,龙子说,“我们回去吧……我今天看的很开心”。
她的爱情,就像他送给她无名指上的那一枚红宝石戒指,只是戴着就足够了,戴一辈子。
除了龙子(宫本信子)的爱情,本片还描述了龙子和咲子(松岛菜菜子)之间饱含母女亲情的种种细节。
譬如之前因父亲身世不明而有对立情绪的女儿,在龙子捐献遗体后发现龙子写给实习医生的那一句留言:“女儿,就是我的生命。
“镜头一开始并未透露纸上的内容,仅仅是咲子的表情特写,就足以让人再次掉泪。
全片开始的剧情铺垫非常缓慢,但是宫本老太太的演出却非常有水准,毫不亚于松岛菜菜子。
建议一个人在家耐心地看下去。
《眉山》的故事,初看起来就和普通的婚外恋故事的后续一样。
私生女儿寻找父亲,母亲隐瞒真相,直到最后真相大白,一切也不过就是因为种种顾虑,一方没有尽到责任,另一方含辛茹苦将孩子带大的情节。
然而却是这简单的线索,却衍生出一个沉郁缓慢的故事,让我沉迷良久。
年少时的女儿笑子想知道自己身世的真相,她急迫的探问眼神,与我们自己叛逆期时对一切的质询如出一辙。
但等到多年之后她终于长大,找到了她一直想见的人——她的生父,才突然感觉到她的追究对于母亲意味着什么。
找到了,又能怎样?
那些母亲当年不能改变的事情,现在的她又能如何?
她不是神,无法预测,也无法改变业已发生的。
她也没有资格去判断谁对谁错。
母亲的坚守,是为了她,她一直看着,也一直知道。
龙子,她只有唯一一个女儿,是她一生中唯一的爱人留给她的;笑子,龙子唯一的女儿,却想追寻唯一的父亲的身影。
她的梦想无法实现,她没理由不伤心。
可是这两个同样倔强的人,却因着自己的信念而彼此伤害。
三十年前,眉山的相遇,是关于爱情的一个没有变成法律文书的盟约。
虽然一方放弃了,另一方却依旧保留着。
那些阻隔他和她的,并非是什么用心险恶的障碍。
而那些他所不能舍弃的,其实也是真实而温暖的生活。
眉山的海报上那句日语,翻译过来的意思也许是,“因为是母亲,所以没有说过,因为是女儿,所以没有听过。
”。
这句话,让我感触良多。
那么,母亲龙子没有说的,女儿笑子没有听的,究竟是什么呢?母亲龙子身患绝症后,笑子和她一起看的最后一场盛大的阿波舞上,笑子请来了父亲。
在远远相对着的坐席上,隔着人群,龙子和那个她曾经爱过,并且仍然爱着的男人交换的那一个眼神,比高山深海更为深邃。
龙子深爱着德岛这片土地,在这片土地上,与那么多人的相遇,构成了她的一生。
或许她从一开始,就决定了一个人养大笑子。
这个孩子,曾经是她的生命,是她爱情的珍贵收获。
如果说一般意义的爱情是相守,是海誓山盟,那么龙子的爱情,是跟她挚爱的这片土地相连的,这座眉山边,遇上她的爱人,和在这里孕育养大的孩子。
同样是爱情,同样是誓言,却是不一样的盟约。
那是彼此在一生一次的邂逅中没有世俗评判的相爱,之后,是共同选择的分离。
没有背叛和遗弃这样的情节,只不过是除却这相遇,他们各自选择了未来不同的路。
龙子没有离开这片土地,而他回到东京,和妻子一起打理着医院。
他们的盟约的内容,或许是这段爱情本身?
无从解读,也无须解释了。
而无论什么样的盟约,对于如今的笑子,都已经不再重要。
无论年少如何挣扎阵痛过,她还是平平安安地长大了。
曾经激烈的挣扎和矛盾都因为十几年的悠长时光而逐渐平复了,结果是当年的那个执著的小女孩已然长大成人,虽然,或者说所幸,执著如昔。
可是她已经懂得了一些生命中的遭遇,最终不能圆满。
我记得那古老的歌谣,一梳梳到头,二梳梳到尾,三梳梳到白发已齐眉。
这样的字句里,浸满的是承诺,是祈愿,是执子之手与子偕老的盟约。
然而眉山的盟约,相比之下却是那样异类,而却丝毫无损其诚挚和深切。
不一样的故事,不一样的人生,即使这样,这无需解释的盟约依然珍贵而美丽,在纷乱的人世中安静地熠熠生辉。
故事主线很"经典",非婚单亲家庭的母女两代人的情感冲突与交流.似乎穿插了太多"大元素",象德岛传统悠久的夏祭舞蹈&日本木偶剧,然后有小日本最喜欢的痛苦而坚守的爱的思念,最后还把日本的遗体捐献事业宣传了一把...每个元素都不坏,但是联系在一起的方式有一点点矫情的感觉.老太和情人分手,搬到他的家乡生下女儿,把对情人的思念寄托到情人最怀念的家乡传统风俗舞蹈上,每年坚持参加,甚至临终也坚持看一次现场表演,终于在女儿的帮助下,等来了一直等待的那个人,即使只是一个远远对视;因为情人是个医生,无法放弃自己的小小医疗事业和同样支持研究型遗体捐献的夫人,倔强的老太最后也选择了遗体捐献,为培养更多好医生做出无私贡献~~P.S.可能是我期望太大,也可能是我对这类细腻间接的煽情有点审美疲劳,还有就是和该片导演的思维不大能共振,总觉得最有看头的还是性格小老太的表演和夏祭那波舞再现~~
对阿波舞很有FU,母亲边跳舞边流泪,帽子掩饰不住恸哭,和热闹的场景形成强烈反差。
不过纵然那个男人把自己说的多可怜,终究还是和原配在一起,日式小三发扬了一把民族风格,隐忍再隐忍,唉。。。
内伤啊。。。
还是觉得菜菜子的和服扮相好看,洋装造型憔悴了不少呢。。。
今天看了眉山。
因为堵车,错过了开头的十五分钟,非常遗憾。
急匆匆地坐进位子,在巨大的漆黑的影院里面,迅速陷入了德岛的夏天。
其实并不是什么了不起的剧情,可是每个镜头,每段对白,每一点细微的声音,每个表情无论凝固还是鲜活,都说不出的妥帖。
更何况主角是我最爱的菜菜子姐姐。
那座城市真美,深沉地绿着的眉山稳稳当当地坐在那里,大多是白的房子,高高低低,并没有特别起眼,可在山的背景映衬下,整个儿像一幅水彩画。
万人的阿波舞祭,所有的人就着丝竹管弦跳着可爱的舞。
隔着舞动的人流,两个人目光的交汇。
所有的声音静止,然后我的眼泪哗啦一下涌出来。
女人的隐忍和坚强真是可怕,而那都是出于爱。
私心里,我最喜欢的是河边大泽隆夫和菜菜子的那一场戏。
并不是那个吻,而是在夏夜的河畔,两个彼此爱慕的人各怀鬼胎地漫步,然后看着彼此的眼睛,突然拥抱,从僵硬到柔软。
那是最好的时光,身体和心灵都颤栗着的时光。
走出电影院,孤独一下子袭来。
白熊 07 06 21
【眉山】(BIZAN),【东宝】出品,松岛菜菜子、宫本信子主演。
这部电影平静地讲述了一个母女之间的亲情故事。
母亲,是一个性格独立、倔强的饭馆老板。
女儿,是一个性格独立、固执的职业女性。
影片从女儿笑子在公司里难为同事开始,一个精明强干的女性角色。
剧情的引入,是借由她接到了舅舅的电话,电话里说,母亲生病住院了。
于是,她坐上飞机,从东京回到了家乡德岛市眉山。
母亲是一个老顽固,她保守了一个长达三十年的秘密,她对女儿说,你的父亲已经不在了。
女儿不信,但她什么也没办法知道。
从小到大,她跟母亲闹别扭,也跟她相依为命。
女儿在医院服侍她的母亲,一边要为母亲任性的举动而担心,担心得罪医生和护士;一边要装作若无其事,在她知道母亲已经无法活到秋天;一边要暗地里寻找自己的亲生父亲,解开三十年的谜团。
笑子陪同母亲到户外去看木偶剧,母亲一脸开心的样子;可是笑子满脸的严肃和质疑。
看完戏,母亲请她吃饭,她质问母亲:“我的父亲没有死对不对?
你为什么要对我撒谎?!
”母亲微笑着说:“那么,主治医生对你说了什么?
你为什么要对我撒谎?
”笑子愤怒地看着母亲。
母亲骄傲地结束谈话,她说:“所以说,你是可怕的孩子。
”然后,母亲走了出去。
笑子瞒着母亲回了东京。
临走时,她对母亲说:“你不是说过,工作是女人的舞台么?
我要回东京去了。
”母亲很得意地让她离开自己。
笑子拿着三十年前的信件,父亲写给母亲的信件,一路在东京走过去,走过当年母亲和父亲热恋时走过的路。
最后,她走到了亲生父亲开办的私家诊所。
而他们,终于相见了。
笑子看着那位医生的左手,她记得自己小时候,曾经有一次,被一位叔叔拉着自己的右手,和母亲一起走在眉山之上。
那块表,是一样的,可是手却苍老了。
他们轻轻地说话,她是病人,他是医生。
她说,我家里只有母亲,她病了。
阿波舞的时候,欢迎您去眉山看看。
当笑子赶回医院再见到母亲的时候,母亲已经走不动路了。
很快,到了节日,阿波舞的大游行。
笑子安排母亲坐好,自己跑到桥上等,可是,她没有等到。
她焦急地往回走。
她往回走,游行的队伍在舞蹈,那是多年前她和母亲曾经一起跳过的阿波舞。
对面的看台上,忽然走出一位穿着白衬衣的老人来,她赶紧追上去。
鼓声、人声、广播声,围着笑子,她喊:“爸爸!
”对面的人听不见。
她走下看台,走到阿波舞的队伍中间,她望着对面的那位老人,她喊:“爸爸!
”爸爸回过头来,看着她,然后,她扭转头,看着另一侧看台上端坐的母亲。
两位老人对视了很久。
母亲对身边的医生说:“我们回去吧。
我今晚真的很高兴。
”她微笑着。
笑子站在队伍中,仰望两位老人,热泪盈眶,一如当年她看到的母亲那样。
很快,母亲离开了人世。
两年以后,笑子领到了母亲的骨灰。
母亲生前把自己的遗体捐赠给医学解剖。
母亲有一张字条,是留给医学院的实习学生的,那上面写道:“笑子,我的女儿,曾经是我生命的全部。
”看到这里的时候,我哭了。
我记得有人说过:没有人应该为此负责的悲剧,才是最感人的悲剧。
当我们的公民们已经不再心怀愤怨的时候,这样的悲剧,才能在中国被拍成电影,并像【色,戒】那样,受万人崇仰。
而现在,只有我这样一个人,默默地流泪。
《眉山》珍爱演员:松岛菜菜子——单亲家庭长大、努力在东京工作的女人,因为母亲的病危拾回了人生最珍贵的一次经历。
宫本信子—— 一个深爱着女儿、深爱着不能与她长相厮守的男人的、不一般的母亲情感之路:在东京努力工作的关子,因为母亲的病危通知赶回了盛传阿波舞的故里——德岛。
从小到大映象里一丝不苟、坚韧威望的母亲既使在病中也用强毅的生命力感染着周边的人们。
怀着对母亲敬望爱戴的心情,关子尽心呵护,并遇到了被母亲呵责教育过的医生龙泽。
其实这对单亲家庭里一样倔强的母女俩心里都各自隐藏着秘密,随着阿波舞盛典的来临,母亲的病情日渐加重、女儿的心情也随之起浮,为了让母亲能幸福地走完这一路,她决定重回东京解开那个困扰母女俩三十年之久的秘密……华彩之处:德岛阿波舞的壮观在影片中绝对是最浓彩的一笔,日本人的精神就隐含在那充满生命力的舞蹈激情和欢举的双手中。
这段至性至情的母女之爱,在关子望向生父那饱含泪水的双目中尽情展现了出来,而宫本信子所塑造的这样一个威而端庄的单亲母亲形象,也正是本片最特质的一面。
舞蹈是人的本能,所以,看到《眉山》里壮观华丽的日本阿波舞祭,很轻易地就被那种简单明快的节拍和动作打动了,被那种全民投入的氛围打动了。
随即便觉得遗憾。
遗憾自己从未对某种舞蹈全身心投入过,更从未想象过从中获得过的愉悦和满足是什么样子的。
日本德岛的阿波舞,是一种流传400多年的集体舞蹈,是电影里所说的“让德岛受到世界瞩目的传统节目”,是谷歌上描述的“日本老少皆宜的民间舞蹈”。
每年夏天,日本德岛县德岛市举行阿波舞祭,据说会有100万人赶赴参加,使得当地的旅店火爆到了需要提前三个月预定的程度。
《眉山》一定挑了阿波舞祭真正举行的时候拍摄,反反复复用那些独特舞步铺满长长的画面,一说再说:龙子,这名坚强坚韧的女性,有着如同阿波舞祭一般华丽的人生谢幕。
日本人对人生的谢幕有着异乎寻常的执著。
这世上还有两种在消亡瞬间达到极致美的事物,也总是被他们用作人生谢幕的象征——樱花与烟火。
NHK曾做过名为《东京72小时》的系列记录片,其中一集《百万人烟火大会》以每年一次的烟花大会为线索,讲述观看烟火的人们72小时内发生的故事。
一位早年丧夫的老太太,带着平静、满足的心情生活着,也用同样的心情期待着、观看着三十年来的烟火。
佝偻的身体探在自家的阳台上,烟火升上天空,绽放,消逝,照亮注视的苍老的眼。
烟花也好,阿波舞也好,如果一个人的谢幕,能像电影里德岛的龙子那样华丽夺目,对我们辛苦的一生来说,该是多么圆满的报偿啊。
经营着一家被称作“有个性的店”的饭馆,言传身教地培养出一名如己坚强干练的女儿。
同辈喜爱,后辈尊敬,连阿波舞祭上最受欢迎的领舞都要跑出队伍前来问候。
被尊为“神田之龙”的龙子,身着白色和服坐在看台上,气势端庄而凛然。
当阿波舞的压轴舞出场,龙子谢幕的高潮也来临了。
隔着壮丽绚烂的阿波舞长龙,龙子与对面看台的情人遥遥相望,二十多年分离的最后,也只是“盈盈一水间,脉脉不得语”。
那种隐忍的美丽,仿佛是龙子一生的缩影。
是的,没有完美的人,没有圆满的人生,即使是龙子,也是带着非婚生子的耻辱艰难过活,关于父亲的谜题让母女之间时常爆发战争,耿直严厉的个性经常导致与他人的冲突,如同我们每个人都会遇到的那样,痛苦无处不在,充斥人生。
但是导演给了龙子一个让人羡慕的圆满结局,母女和解,情人相见,32岁的女儿也遇着良人结束单身。
他让所有的冲突都能得到理解,让所有的孤独都能得到慰藉,让所有的痛苦都能得到补偿,将人生比喻为需要辛勤操练但最终呈现华丽欢愉的阿波舞祭。
很感谢导演编织这个美好的情感童话,让我从昨天到今天,一直被一种单纯的希望鼓舞着。
人生是舞台,只要卖力地演出,就能有华丽的谢幕。
仿佛这么想着,便能一面期望着今后的荣誉,一面忍受痛苦坚定地前进。
可是我们知道,这不过是一个一厢情愿的想法罢了。
这世上竭尽全力却一无所有的人比比皆是,上帝并没有给他们一个华丽圆满的人生谢幕。
至于我们,只要没有到一无所有的地步,便会用“可怜之人必有可恨之处”这样冷冰冰的理由搪塞过去,而不再追寻那可之处的起因,那不幸诞生的根源。
那么龙子呢,为什么她可以得到上帝的眷顾,获得人人所期待的圆满落幕?
在看《眉山》的同时,也正在看最喜欢的筱原凉子的日剧《anego》。
凑巧的是,二者的女性都卷入了婚外恋,不过《眉山》的女性从爱情获得巨大力量,而《anego》中的爱情则出现了破灭,更有趣的是,前者很忧伤,后者是喜剧。
《眉山》将爱情置于龙子强大精神力量的核心,试图用那短暂的虚幻而甜蜜时光来此后支撑三十年的现实。
龙子并非德岛土著,因为爱情留在了情人的家乡,在眉山脚下带着女儿笑子生活。
亲情在爱情的荫蔽下,发芽壮大,最终开出了花。
“我女儿笑子,曾是我的全部。
”妈妈留下的最后的话。
年轻时参加阿波舞祭的龙子,一面舞蹈,一面流泪,三十年对德岛和阿波舞的热爱中,与爱情和思念紧紧融为一体。
甚至到最后,也因着情人是名医生,便将遗体捐献出去供给医学院的学生们学习解剖。
如此丰盛的感情和坚韧的个性,都来自于那个小小的基点。
爱情如何荫蔽她,她也如何荫蔽他人。
这种对爱情的歌颂,仿佛赞叹月光的纯洁一样,是不是正因为不真实,所以才显得分外美丽呢?
爱情有荫蔽一切不幸的力量吗?
我常怀疑。
或许真是没有,所以才会有《眉山》一类的温情片存在的必要。
人生总需要安慰,越虚幻的部分越需要。
导演把一切动人的情感当做爱情的序幕,这是成功之处,也是失败之处。
我们确实被感动,也仅限于被感动。
如果身边真出现了龙子一样的人物,我大概最想了解的,不是爱情曾带给她多大的力量,而是究竟经过了怎样的历练,才使得她把爱情的力量转换为自己的力量。
在黑夜里怎么战胜怀疑,在日光下如何克服失败,快乐时怎样抵抗随之而来的孤寂,不堪重负时是否会祈求神灵的帮助……如此这般,生命才会有血肉,谢幕才会有重量。
只有这样,我们才可以跟着电影说,龙子啊,真是了不起的神田之龙。
后面的电影基本上在眼泪中度过,通过大量的慢镜头来描写龙子和笑子的内心戏,将一份看似隐忍痛苦却如溪流般静静流淌的爱唯美的表达了出来。
龙子那种不动声色的坚强独立,笑子的倔强细腻,都是那么的恰如其分。
高潮在于,那场阿波祭舞,分别30年的一眼,生离死别的一眼,却是那么云淡风轻的一句,今天我真的很开心。
是啊,因为有爱,所以一切的一切就那么可以释怀了,就那么放下了。
她爱他,独守单恋他终生未嫁,她更爱她,将她看作生命的一切。
就像笑子说的,她的身体里有眉山,因为那份爱与情感缠绵痛苦撕扯隐忍坚韧庞大。
看得有些煎熬啊内心
松岛菜菜子不知怎么一下子就中年了,挥之不去的苦涩之意~宫本信子十分抢戏,姜是老的辣~
上次我做名人相似脸孔测试,其中相像的名人其中就有菜菜子!片子太闷,倒是记住了德岛市的阿波舞(跟中国少数民族狂欢节差不多),大泽隆夫怎么都不老的呢~~完全和星之金币时期一个样子啊!!
人生并无大事件,都只是细节而已。
淡淡的哀伤
平淡中藏着真情 能感受到就会被感动 感受不到就是闷片...在诊所寻找到父亲那段戏最令人印象深刻了 nanako脸又瘦了一圈 几套服装都很合身, 阿波舞的场面拍的很不错, 片中母亲的角色演的很好
我居然又没哭,我这个没良心的
一部简单平淡甚至稍嫌琐碎的温情电影,却在最后十几分钟的时间里赚足了我的眼泪~~~电影中的母女之情是内敛的、深沉的、隐忍的,但这份感情却是沉重的,在她们互相拥有对方的32年时间中,她们就是对方的一切和唯一。母亲对父亲执着的守护则已不能用爱情来形容了,这份爱情已被升华成为了一种信仰。
太戳泪点了,亲情是我最抵御不了的。
四国的阿波舞挺好看,想去。
缓缓流淌的情节,慢慢浓郁的感情,理解、相见、离去。阿波舞好看,韵律感强
阿波舞的戏搞得很真实生动 河流上移动的镜头不错
有机会去看阿波踊り。
“我女儿河野笑子是我的生命”——龙子
我会独自把你抚养长大,在陌生的,他的故乡。我会爱你,也会伤害你,你,是我的一切。
因为是母亲,所以没有说过。因为是女儿,所以没有听过。
太戳泪点了。。。还特意抹了两圈眼霜,有什么用?全冲了!连面膜也全冲了!各种细节各种止不住。。。这世上有几人爱你如生命
还不错,蛮感人的。
浪费这个全明星阵容。
发现女人还是像松隆子和菜菜子那样龅点牙才好看