阿浪的远方

我没有生活在山里，所以也不懂那些出生在大山里的孩子，他们的生活条件是怎样，所受的教育程度以及学校能提供的教学资源是怎样。

看了《阿浪的远方》，对山里孩子们的情况有了一点点了解，看到后面也很感动。

我觉得这是一部题材很棒的影片，通过一个小时三十分钟的演绎，向大家介绍了中国山区的教育情况，也反映了社会现实，呼吁人们要更多地关注乡村教育。

故事从一个叫李阿浪的老师讲起，他是一名名牌大学的毕业生，在县里的一所初中教授语文。

由于他酷爱古诗词，常常课上到一半，就讲起古诗来。

学生不满意，校长不满意，因为李老师没有按照教学大纲来教，他们也非常不认同他的教学理念。

二郎村有一个小学，叫二郎山小学，极其缺乏缺乏老师。

如果没有老师去任教的话，孩子就要走几十里的山路去县里上学。

李老师就向县里请示，请求调到二郎村。

他觉得这是他的机会。

用他自己的话来说就是：“只有最纯净的心灵，才能孕育最美的诗篇；只有最偏远的山区，才能让我们尽情飞扬；”他要去二郎村教诗，去追求诗和远方。

李阿浪去到二郎村，本地的孩子、家长和小学校长都很开心，也很欢迎。

因为李老师的到来，意味着这些孩子不用走很远的路去上学，最小的孩子只有六岁，于他们而言，这一个老师拯救了全村人。

因为李阿浪真的很爱古诗词，所以他第一天上课讲的都是古诗。

校长知道后摇头，找李老师谈话，请他按照教学大纲来教，还要教孩子们数学、语文拼音之类。

因为孩子们的梦想是升学考试，上县里的初中，读市里的大学，他们要走出山区看看外面的世界。

李老师不为所动，仍然按照自己的教学方式进行。

学生反对、家长反对、校长也反对，在跟学生以及家长发生了一系列的冲突与矛盾后，李阿浪妥协了。

他开始按照教学大纲教授课程，只是他不再教诗了，他的脸上也没有笑容再显现。

李阿浪是真的热爱古诗词的。

如果你喜欢做一件事情，开心的时候做，不开心的时候做，独孤的时候做，难过的时候也做，那么这件事情一定是你最最热爱的事情。

可现在他不能做自己喜欢的事情，于他而言，也是一种折磨。

后来他创办了青山诗社，虽然只有三名成员加入，但李阿浪每天还是兴致勃勃地跟他们讲诗词的创作，同三个孩子一起交流学习。

刘二球同学在李阿浪老师的影响下，学会了写诗。

他站在讲台上念了诗的第一句：一上一上又一上，引来一阵“这也算诗”的哄笑；他念第二句：一上上到山顶上，又引来一阵哄堂大笑。

前两句他是有些胆怯害羞的。

念后面几句时，他合上手里的稿纸，抬起头，目视前方，极其镇定极其自信地念出了最后几句：举头红日屋梁低，二郎山巅有二郎；二郎者，二球也。

待念完后，全班响起热烈的掌声。

刘二球会写诗了，一时哗然，大家都想加入改了名的扫地王诗社。

因为一次诗社的活动，让这些孩子对李老师更为信任了解，也让李阿浪对这群孩子有更多的认识，对自己也有更多的思考。

县里要整合资源，打算把二郎村这座小学撤销，让孩子们去县里读书，也可能会把李老师调回县城。

但是孩子们的哭喊声，请求李阿浪不要走的祈求声，这一幕场景，这句句呐喊，在他面前眼前停留响彻很久。

李阿浪要拯救这所处在危难中的小学，他要让县里的领导听到这些孩子的声音，他带他们去参加了市里的中小学生歌唱比赛。

这些孩子穿着他们自己的名族服装，穿着李老师送他们的小白鞋，缓缓地走上舞台，镇定自若。

说实话在小演员开口唱的时候，真的被她那好听的、清脆的、悦耳的歌声吸引，还有那个最小的小朋友，他的跟读，让这首歌有了不一样的意境。

不管是单唱，还是全体合唱，我都觉得这首歌是极富感染力跟吸引力的。

唱罢，全场几百人站起来为他们鼓掌。

李阿浪做到了。

我觉得这部电影叫《阿浪的远方》是极好的，他本就喜欢古诗词，去追逐诗和远方也是他一直以来的梦想。

虽然梦想跟现实之前有些差距，但是他在改变自我后，才真正地帮到山里的孩子，找到了他自己的价值，也就是找到他了他所谓的远方。

孩子们的远方是外面，他们要升初中考大学，因为有李老师的教学，他们才能走出山村看看外面的世界。

我觉得李阿浪的远方和孩子们的远方是相辅相成的，是孩子们成就了阿浪的远方，也是阿浪成就了孩子们的远方。

他们在彼此的相互影响与支持下，慢慢找到彼此，找到自我，找到生活的方向。

这个电影是满满推荐我去看的，她只说了这是讲一个老师去山里支教，看哭了她，我应该也会喜欢。

那我就只带着对支教，对山区的念想，看完，有欢笑，有感动，最后细想还是有一点真实的触动。

再看完第二遍，才敢写下这一篇文，结合个人经历的一点点想法，不求苟同，也接受意见。

关于剧情一位向往诗和远方的老师，钟爱诗词，不喜欢在县城学校应试教育一般的教书，便申请去山区二郎山小学教书（诗）。

当最纯净的灵魂（小朋友），遇上最纯粹的古诗爱好者（阿浪），当一心想着读高中，考大学的孩子，遇到只教古诗的老师，当城里的小伙子，来到这“与世隔绝”的山村，遇到最淳朴的农家生活，故事便开始了……关于人物阿浪。

名牌大学毕业的高材生，在某县城当语文老师，不喜欢为了考试的教书，而唯独喜欢讲诗。

为了自己喜欢的诗，或者说心中的诗和远方，勇敢地去往了山区教书（诗）。

王校长。

当初插队来的二郎山，在这扎根便是五十年，一直陪着这小学和孩子们，到现在也一直操心着孩子们的上学问题。

也算是这村里的一个leader，思想和眼光还是清晰和清楚。

王小花。

喜欢诗词，喜欢唱歌，但却因为小时候父母离去的阴影，不愿去热爱自己喜欢的东西。

性格有一点点小孩般的叛逆，却也着超越她这个年纪的成熟。

刘二蛋。

一个懂事的孩子，一个典型的山村里朴实的孩子，勤劳，踏实，有礼貌。

有着自己的想法和做法。

关于诗和远方对于诗和远方，我一直以来的态度是不刻意追求，但有些许向往。

喜欢接触有趣的人和新鲜的事物，一直在路上，朝着远方。

电影中的阿浪，也算是像大多数年轻人的缩影。

热爱心中的远方，也勇敢地在追寻。

可是，现实总会让你有所改变，也会让你有不一样的收获。

阿浪的远方可能就是简单纯粹的教诗，让更多人喜欢诗词，具体点就是在一个学校，只教孩子们诗。

因为他对诗词的热爱，他觉得孩子们对诗词的喜爱，这一切都是真实的，绝对比考试和试卷强多了。

可是，当他到了二郎山，似乎并没有他想象的远方。

由于一些矛盾冲突，他还是得按照教学大纲，教孩子们语数外等课程。

这时候，他有点失落，这点失落，也改变了他的想法，或者说让他认识到了自己的责任。

远方，就这样变成了“扫地王诗社”。

一个社团活动，在之前的学校他也能搞的，与其说这是他在追求远方过程中的屈服，倒不如说这是他认识自己的责任，明白自己内心热爱的事物的开始。

我们大多数人也会经历这样的过程，远方，永远值得你出发，在哪里停下，在何时明白，那便是远方。

关于山区支教阿浪最初想到去支教，第一个原因是，当下学校的教学安排他适应不了，他热爱诗，所以喜欢教学生诗，但学校只能给他教学大纲。

所以他想逃离，想去远方，去教自己喜欢的诗。

这样子的心态，也是少数年轻人才有的吧，我不说对与错，但至少很纯粹，也许他的想法也只有到二郎山，和这一群小孩儿在一起，才有有所实现，有所改变。

最纯净的灵魂，最需要的是陪伴。

我一直以来对于支教这个事有一点向往，想去试试，可又不确定它的意义，纠结着便没有出发了。

如果说，我只是作为名老师，在那个地方待一个两个月，上课，考试，改卷，然后离开，留下他们。

就像电影里的王小花一般，他们并不开心。

我听到过一个观点，如果你去山区支教，仅仅是短暂性的，那就完全没必要。

确实，短时间内，你不能改变什么。

不能改变，却可以唤醒。

你可以像阿浪一样，有着自己热爱的事物，去影响他们，去唤醒最纯净的灵魂。

你也可以只是短暂的陪伴，只是和孩子们讲讲外面的世界，多年之后，他们可能会记得，小时候有外面的大哥哥大姐姐来过，告诉了他们外面的世界有多精彩。

关于淳朴的人们在城市里，多的是霓虹灯，车水马龙，没有山村的清净，秀美。

城市的人们，来来往往，互不相识，小山村的邻里老少，确是有说有笑，相伴多年。

在电影中，二郎山的村民迎接李老师的盛宴，王校长把娃娃的花名册交给李老师的那种仪式感，都透露着里的一种淳朴的气息。

阿浪也会喜欢这里，热情的人们，世外的桃源。

这样的人们过于淳朴，可能只有陶渊明的文中才有的。

在电影当中，这些都是表现的淋漓尽致的，每次王校长和家长们的对话，阿浪去家访二蛋时，村民们为了小花一起过来找李老师时，雨天又一起出来寻找孩子们时……而在现实生活中，人，总会为利而往，铜臭味便由此而生。

也许是我经历过一些不好的事情，才会这样子想吧，这样的王校长就是一个leader，也许就是这里拎得清的唯一一个人。

我不知道这是不是一种衬托，以其他村民的一点“愚昧”来衬托王校长的文化人的眼光，大局观。

其他的家长们有什么事都能听王校长的一番话，就在小花的事情那里，王校长的一番话可谓瞬间点醒了一群人。

这样淳朴的生活，这样淳朴的人们，可能都是因为有人一直的陪伴吧，但现实生活中不一定有。

傲娇哥编排孩子们唱声律启蒙，不仅用普通话，还用侗族大歌的形式表演，两种风格配合的恰到好处，自然是由精致的傲娇妹领唱，那叫一个美！

电影最后以美好结尾，但仔细去体味，侗族大歌的震撼心灵，贵州山区的优美景色，演员们的真情流露，朴素中尽是让人潸然泪下的情节，鼻头一酸，不禁感叹这才是现代的好电影，虽无大牌，但其中寓意不为不深刻。

电影《阿浪的远方》让我想起经典法国音乐电影《放牛班的春天》，讲述的同样都是一位老师用自己的热情和执着感染着学生，并与学生一同经历成长的故事。

两部电影有着异曲同工之妙，却也有不同，《阿浪的远方》没有曲折的情节，没有太多的商业化元素，整体基调活泼轻快，略带一点诙谐幽默，呈现出一种清新温暖，恬淡舒适的日系风格。

影片拍摄地位于贵州省黔东南州苗族侗族自治州从江县，影片中每一个镜头的取景都真实地展现出村庄里的原生态美丽景致。

除此之外，参演电影的演员除了男主角李阿浪，其余的都是当地的素人演员，虽然他们完全没有表演基础，但最终在荧幕上的表现都着实令人惊叹，甚至是年纪尚小的小演员都同样有着出色的表现。

这是一个关于“执念”的故事，主角李阿浪是一位对诗词抱有强烈执念的青年教师，他从城市的学校里辞职远赴二郎村支教，从一开始自己的教学理念得到村长以及村民们的大力支持到反对，再到“扫地王诗社”成立后却历经波折，但幸运的是，最终他带领着十六名学生一起实现了自我成长，得到了大家的认可。

李阿浪是一个典型的理想主义者，他不完美，就像是一个生活在你我身边的普通青年。

在旁人看来他有些痴傻，他对于诗词的情怀是执拗甚至有些不可理喻的，但他的快乐也是简单纯粹的。

然而也正是因为这样的简单纯粹才使得无法与现实对抗，他坚持自己的教学理念，把所有的课程都改为诗词课，完全忽略了学生们要考试、升学的现实，在这样的状况之下，李阿浪的的执念与学生王小花的执念产生了碰撞。

女学生王小花是村长的孙女，从小喜欢唱歌，却因为小时候独自外出唱山歌，父母着急寻找不幸跌落悬崖,从此在小花的心里埋下了很深的愧疚。

父母生前一直期望小花能够走出村庄考进北京大学，对于小花来说她的执念是完成父母的遗愿，只有这样才能弥补内心的愧疚。

正是因为这样的遭遇，使得她看起来有一种超越同龄人的成熟，但是在这些自我塑造的保护壳之下，她也只是一个十四岁叛逆纯真的女孩。

王小花的成熟叛逆遇上李阿浪的简单执着，实际上是现实与理想主义的碰撞，于是形成了全片最大的一个戏剧冲突。

小花认为升学考试才是最重要的，她想要考进县城里的好学校，而李阿浪却偏执地坚持着自己的理想，于是王小花的反抗就像是一个导火索一般，通过她的村长爷爷和乡民家长们的参与，李阿浪逐渐从受到大家认可和支持的状态下转变成了孤立无援的境地。

而另外一名学生刘二球是少数支持李阿浪的学生，他淳朴懂事，在木讷的外表下实际上也有着自己的执念，他的执念相比李阿浪和王小花而言并不强烈。

刘二球在受到诗词的熏陶以后破天荒地尝试着自己创作了一首诗，一时间令大家刮目相看。

“扫地王诗社”成立之后，在几乎所有的同学都无动于衷的时候他第一个举手加入，他在李阿浪失意地坐在河边发呆的时候给予安慰，刘二球的支持就像是当理想主义险些倾覆之时依稀摇曳的希望火种，他的执念亦是他性情中的善良和质朴。

因为刘二球的支持，“扫地王诗社”很快得到了大家的支持，就连王小花也主动表示想要参加诗社里的郊游活动。

在郊游结束返程的途中突降大雨，十六名孩子和李阿浪被困在雨里，却依旧相互鼓舞大声唱着改编成曲的《赤壁怀古》，也正是因为这场大雨，王小花和李阿浪终究是解开了彼此之间的心结。

在电影的结尾，剧情伴随孩子们在全市中小学歌咏比赛上合唱的《声律启蒙》达到高潮，清脆悦耳的歌声感染着在场的每一位。

演唱结束之后王小花轻轻后仰身子，冲着后台的李阿浪送上一个俏皮可爱的微笑，这是整部片子中我最喜欢的一个画面。

因为在影片前期的王小花几乎是没有笑容的，她沉默、生气、忧伤、不屑，负面情绪贯穿始终，然而故事却是定格在她的笑容上，这样的设定是十分动人的，与其说是李阿浪影响了她，不如说是诗词的魅力改变了她。

无论是李阿浪、王小花还是刘二球，他们都曾经在自己的执念中迷途，而后又在执念中碰撞出成长的催化剂。

其实至始至终她们的执念都不曾消失，只是他们在有所经历有所成长之后都领悟到，执念并非是一意孤行的自私和执迷不悟的偏执，而是从执念中取其精华去其糟粕地成为更加温暖成熟的人。

纵观整部影片，南方少数民族地区的原始风光和人文精神是本片的一大看点，另外，农村教育和支教也成了影片上映之后的一大关注点，并且引起了《美丽中国》等栏目对此现状的高度重视，同时也激起了广大观众和网友对于诗词等中国传统文化的关注热潮。

在如今这样一个以情感、古装、玄幻为主流的电影市场中，《阿浪的远方》可谓是清新脱俗，用最质朴天然的情感和美好和谐的镜头来呈现最为现实和必要关注的现状。

然而在这些“世俗的现实主义”背后，影片所表达的“理想主义的浪漫情怀”正是故事更为深层次的内核，这样的对立，在电影中也有所体现，王小花和李阿浪就是两个立场的不同持有者。

无论是故事本身还是在故事以外，都同时存在着这样的对立面，着实颇具意味。

李阿浪这样一个浪漫的理想主义者，就是时下流行的“诗和远方”本体，他的执拗和锲而不舍，表达得十分简单直接，他让我看到一个质朴、天真、纯粹的追梦赤子初心不改的模样。

李阿浪是幸运的，能够为自己的人生做选择，他也是勇敢的，活得自由而肆意。

影片通过刻画出这样一个鲜活的 “痴傻憨人”，从而酝酿出一个简单又复杂的道理，极不切实际的理想即便是没有实际权力作为后盾，但一样可以让人产生最大无畏的胆气，毕竟怀有大希望者的力量可以有最荒谬的来源：一个口号，一句话或是一枚徽章。

电影《阿浪的远方》是一部上海腾讯企鹅影视文化传播有限公司、九狐（北京）文化传媒有限公司出品，2018年上映，目前豆瓣评分7.0的作品。

影片中，空灵秀丽的山区风光，原生状态的侗族生活，淳朴天真的孩童，天籁之音般的清唱等，确实让观众耳目清新。

影片蹭着高晓松“这个世界不只有眼前的苟且，还有诗与远方”这句名言的热度，赋予男主角李阿浪两个光荣使命：一是以诗词为名传承传统文化，二是拯救山区小学教育。

如此崇高立意，如此重要意义的社会议题，为影片渡上了一层金光，获得了众多赞誉。

但是，透其表思其里，你就会发现，影片在光芒之下，是掩不住的尴尬 。

一、《阿浪的远方》，打起关注教育的旗号，却打了教育的脸。

且看李阿浪老师的教学实践及教育理念。

让我们先来回顾一下影片中王校长与他的对话：王校长：娃娃们从一年级到六年级，按教学大纲来讲，他们还要学英语，学数学，将来还要升学。

李老师：这个我也要管？

...... 王校长：将来他们还要参加中考。

李老师：难道孩子们除了升学，就没有更高的追求了吗？

众位看官，听话听出什么音来不？

愚寻思：身为二郎村小学唯一的老师，是否连自身的职责都搞不清楚？

为什么追求升学的境界就比追求诗词的境界更低？

影片台词的潜台词，仿佛把矛头指向了现行教育，似乎按“教学大纲”教学（关于片中“按教学大纲上课”这个说法，本人亦觉得别扭。

据了解，新一轮课程改革已将我国沿用已久的教学大纲改为课程标准。

教育界一般的说法，大多是按“根据新课标要求”来组织教学），就是死板守旧的教学；如果追求升学，那就是物质的、功利的。

李老师把话说得振振有词，大义凛然，该让如今多少奋战在一线的教师们无地自容啊！

但是，李阿浪老师的教育理念适合我们的基础教育吗？

李阿浪老师的教学实践在教育面向现代化、面向世界的时代，可行吗？

小学教育，不是大学专修。

把大学教育理念放到小学去实践，那绝对的错误的。

想必李阿浪这个名牌大学生，即便是小从开始接受了诗词，爱上诗词，也不是只凭诗词就考上了名牌大学的。

阿浪老师，你想让学生深研诗词，想必还是得让他们先走出深山，再进入大学深造吧！

再说，“教学大纲”和诗词教学是对立的吗？

当然不是，语文教材中古诗词的分量足以证明。

两者不能共存吗？

当然可以，一方面，按教学大纲要求，让学生得到全面发展；另一方面，成立诗社，发展学生兴趣爱好，培养研读诗词的精神，这完全不矛盾的。

这是两者之间最佳的平衡——也正因如此，李阿浪的诗词教学才得以保全啊。

剧情的走向，最后让李阿浪老师的教育教学在二郎村小学取得了全面胜利。

暴雨遇险中，征服了王小花，让深陷丧亲之痛的困境的王小花完成了自我救赎；带领参加合唱比赛，征服了全场评委与观众，获得了第一名。

二郎村小学在李阿浪的努力之下得以保全，李阿浪被任命为校长。

李阿浪之所以走向胜利，凭的是什么呢？

是他的教育观念在老校长的开导之下改变了吗？

他改变了教学内容，是他对教育有了根本性的认识吗？

不然也。

尽管李阿浪最后“按教学大纲”来上课，但那是迫于压力不得已而为之，而且这让他极其痛苦、郁闷、委屈，只能到河边去吟诗以抒知音难遇之情。

不知道李阿浪当了校长以后，会怎样推行他的诗词教学，会怎样落实教学大纲式教育。

教育不是只凭专业知识+满腔热情+待人真诚就可以的做好的。

理念错了，教育就偏了。

李阿浪老师，对教学纵有满腔热情，对教育却没有正确清醒的认识。

但是，最终的胜利者却非他莫属。

这不是狠狠地打了教育一个响亮的耳光吗？

二、《阿浪的远方》以传承诗词为名，却行不了传承诗词文化的实。

且看李阿浪老师教的是哪些诗词。

在原来城里的学校，校长做他的思想工作时，可以看到教育的黑板上写着两首，一是辛弃疾的《永遇乐 京口北固亭怀古》；二是北朝民歌《剌勒川》。

在二郎村小学，第一节《静夜思》，第四节《春夜喜雨》； 其后，便是《登鹳雀楼》、《题西林壁》，然后准备教《念奴娇 赤壁怀古》，教宋词。

各位看官，你们从中看到了什么呢？

首先，很显然，李阿浪教诗词，具有明显的随意性，没有系统的合理的规划和安排。

如果说在二郎村小学，是先诗后词，似乎有点道理；但短短几天，廖廖几节课，唐诗与宋诗混杂，咏怀诗与禅理诗混杂，似乎又没有什么逻辑可循了。

请各位恕我学浅，另外，我更是想不通《永遇乐 京口北固亭怀古》和《剌勒川》是基于什么联系放在了一起。

其次，李阿浪教诗词，选材太过刻板，不会根据教材而变，不会根据环境而变。

先说《静夜思》《春夜喜雨》《登鹳雀楼》《题西林壁》等这几首诗，在现行小学语文教材中，是小学不同年级却是必学的篇目。

二郎村小学的16位学生，从一年级到六年级都有，李老师的教学这些诗词是温故？

还是知新？

该如何兼顾已学和未学的学生呢？

如果不考虑教材的问题，那么要真正激发学生学习诗词的兴趣，恐怕还是因地制宜，因人施教更有效果啊。

比如，来一首王维的《山居秋暝》，”明月松间照，清泉石上流”，让孩子们感受所居大山的秀美风景是不是更真切？

比如，大黑牛扫地王就在眼前，来一首袁枚的《所见》，“牧童骑黄牛，歌声振林越”；或者雷震的《村晚》，“草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。

牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹”。

还有，看到孩子们在溪水中嬉戏，可有陆游的这首《观村童戏溪上》来应景，“雨余溪水掠堤平，闲看村童谢晚晴。

竹马踉蹡冲淖去，纸鸢跋扈挟风鸣。

三冬暂就儒生学，千耦还从父老耕。

识字粗堪供赋役，不须辛苦慕公卿。

”这些诗，尽管古今略有不同，但不也有山里孩子生活的真实写照吗？

读之学之，孩子们更易爱之吧！

第三，李阿浪教诗词，不符合孩子们的认知规律，不切合孩子们的情感体验。

先说他准备要教的苏轼《念奴娇 赤壁怀古》这首词吧，在这剧中也是重头诗词，后来的情节中，师生共同抵抗风雨的力量正是来自这首词。

但是，这首词中所涉及的历史典故以及苏轼复杂的情感，这些小学们是否真正能认知和体会？

这首诗，可是到了是高中才会学到的篇目。

如果说典故还能让他们了解，但是苏轼遭受贬谪之后的辛酸，恐怕不是这些小学生们能理解的。

再说李清照的《一剪梅》，这首吟诵儿女私情的词，为什么会成了王小花不能解开丧母之痛的心结的代言？

仅是因为李清照“是个女的“，仅是因为”此情无计可消除吗？

“一种相思，两处闲愁”比之于失去至亲之痛，未免太轻了吧？！

纵观李老师对诗词真意的理解——原单位校长说“你的教学是有问题的”,李阿浪回道：”对啊，此身谁料，心在天山，身老沧州啊！

”被迫按大纲教学后，李阿浪在河边吟诵的是：“晓风干，泪痕残，欲笺心事，独语斜栏，难，难，难！

” 怎么品怎么解，都有一种“为赋新词强说愁”的牵强。

让李老师教诗词，真怕学生学到的只是停留在“字面”意思，而不能真正地品读出诗词的深意啊！

反观我们的教材，入选小学课本的诗词，莫不与孩子的认知、情感相契合的。

这个事实，上过小学的你，不会不知道吧？

诗词的内容，多充满童真童趣，展示自然与生活的美好。

这才是应该给孩子们呈现的诗词世界吧！

立意很高，画面很美，感情很真，但是以诗词为名，却不谙诗词之境；以教育为题，却不明教育之本。

传承经典文化，聚焦当代教育，《阿浪的远方》，其实难负盛名！

“青山诗社”为什么改名为“扫地王诗社”？

接地气才站得稳、行得远啊！

《阿浪的远方》，你可知否，如你所示，教育还在深山，诗还在远方。

近日，朋友推荐了一部电影，叫《阿浪的远方》，据说豆瓣评分很高，于是找来欣赏一番，影片拍的确实很清新质朴，风格类似早年的《那山那人那狗》，讲述的都是有志青年扎根偏远山区的故事，但看完后却有些不一样的想法。

故事一开始，县城中学的某间教室里，校长正在教训一个原名李元，现在改名李阿浪的青年教师，原来这个老师是个名牌大学的高材生，在学校担任语文老师，学问不错，但教学方法有问题，在课堂上除了古诗词，其他什么都不讲。

校长就很郁闷了，这怎么行，教学计划和任务如何完成 ，出于“爱惜人才”的目的，苦口婆心的劝他老老实实的按教学大纲来，结果李阿浪非但不听劝，反而以追求诗和远方的名义自请调到偏远的地方去。

李阿浪终于得偿所愿，来到了二郎山小学。

这个小学所在的村子十分偏僻，出门连桥都没有，要靠船（奇怪的是村子里倒有一座很坚固的桥）。

学校也很小，总共只有十六名大大小小的学生，各年级都有，却只有李阿浪一个老师。

刚开始，小学校长和学生家长对他寄予厚望，从物质和精神上给予极大的支持，毕竟是名牌大学的高材生嘛，希望在他的带领下，孩子们能够考上县里的中学，走出大山。

但是这位勇敢追求理想的家伙依然我行我素，除了古诗词，其它统统不教。

更有甚者，他连教材都换成了自己带来的“妈妈送的礼物”。

这下学生们不干了，我TM还想考进县中，还想考上北大呢，“我就是不想天天念诗”!——合着你这除了唐诗宋词什么都不教啊，数学怎么办，英语如何弄，好好一个小学被你搞的连私塾都不如，私塾好歹还教四书五经呢，这么搞下去别说中考高考了，连"科举"都没法考。

于是以王小花为首的同学们直接在课堂上开怼，还把他的教材扔地上。

主角恼羞成怒，将王小花和吴富贵赶出了教室，这下家长们不答应了，积累的怨气开始爆发，群起而攻之。

迫于压力，李阿浪被迫开始正常的教学。

但李阿浪内心及其不爽，在水边吟诗抒发自己的失落之情，并且又（为什么要说又）萌发了去意。

看到这里，不禁想到影片弄这么一个不负责任的老师当主角到底要表达个什么。

为了他所谓的诗与远方的理想，不管教学要求，不顾学生前途，把自己的兴趣爱好强加于人，丝毫不顾及他人感受，恣意妄为。

这样的人还是不要误人子弟了，一个人去追求理想好了。

影片继续，在李阿浪被迫恢复正常教学后，仍然贼心不死，在小跟班刘二蛋（后被李阿浪自作主张改为刘二球，这里笑喷，在四川、贵州二球是骂人的话）的协助下，搞了个诗社。

开始只有寥寥数人，不过在二球作了一首称之为诗的东西后，诗社仿佛开了挂，应聘者络绎不绝。

小胖子来了，双胞胎也来了。

但李阿浪仍然不满足，因为反对他最激烈的王小花没有来，在若干次的游说无果后，王小花勉强答应以观察员身份参加诗社的郊游活动。

然后影片老套的安排了暴雨来袭，师生遇险的剧情，原来王小花的父母就是在暴风雨中来找她不幸摔死了，所以她一直抗拒诗词。

然而我们牛逼的李老师却用诗词的力量不仅化解了王小花同学的心结，还成功帮助同学们脱离里险境。

就是不知道找来的家长会不会放过李阿浪，电影没有交代。

不仅如此，在影片最后，得知上级要撤销二郎山小学的消息，李老师剑走偏锋，组织学生去参加歌咏比赛，用一首”声律启蒙“ 外加侗族原生态征服了评委，夺得了第一。

二郎山小学因此得以保留，从此大家过上了幸福生活。

看完影片，有鲠在喉，不吐不快。

先不说剧情的生硬，细节的疏忽（比如一个个细皮嫩肉的山民），单说把古典诗词拔的这么高，有必要吗？

从中兴华为的遭遇看的出，我们更需要科学家和工程师，而不是成天只知道吟诗作赋的所谓高材生。

因为古典诗词弄不出5G、芯片、软件、疫苗、核弹和杂交水稻，也建不成高铁，机场和大坝，我们不仅要学习语文，同时也要学好数理化和外语，这样才能涌现更多的袁隆平、钟南山、邓稼先这样的国士，而不是一些于国计民生毫无用处的民国大师。

在截稿之时，听闻北斗导航最后一颗卫星发射成功，全球导航系统即将投入使用的喜讯，衷心为祖国的成就感到自豪，这样的自豪只靠古典诗词怕是永远也做不出来的吧！

山区孩子天性淳朴，另一方面古诗词的意象和概念在偏远地区尚能对应，“光怪陆离”的城市里难以更好的“借景教学”。

实际上，山区孩子也面临升学压力，也面临未来生活压力，但他们遭功利主义的荼毒尚清。

基本上，整个电影的情节逻辑建立于这样的“朴素唯物主义”的假设上。

电影里说道:“诗词乃伤神之举，不可学也”。

这句话出自王老校长之口，意味颇深。

全片最精华的地方就是在这些小学生身上始终弥漫着涤荡不尽的学业与生活忧愁，这是青春片特别是儿童片很少涉及的，但却更真实了。

“穷人的孩子早当家”，山区学生不应该也不可能无忧无虑的生活，反而生活有诸多苦痛。

小花面对父母意外死亡的自残式悔恨，二蛋对父亲省钱供上学的忧心……真正接触过山区大学生或者本就是山区出来的大学生都能体会这种“过度早熟的忧愁”。

王老校长说不可学的意思，我想可能是不想孩子们耽误学业，也不想他们借助这样的工具麻醉自己，从而走向诗意的堕落。

电影叙述了一些人的改名，李阿浪成为阿浪，二蛋成为二球，名字的改变是人试图重生的最好方式之一，古往今来皆如此。

阿浪老师的苦心正在于此，“我独清”。

许多幸运的学生能知道老师教的工具及其使用方法，更幸运的学生能掌握工具原理和使用原理。

剧中王小花是一个个性非常鲜明的孩子，她带头反抗阿浪的教学方式。

在老校长和阿浪争吵的一段，也是我在剧中最喜欢的一段，阿浪与校长相辩论，阿浪阐述自己只想教诗，老校长为学生的学业成绩与阿浪争辩，说过一句：“一个老师最大的梦想，就是成就学生的梦想。

”阿浪在做思想斗争之后，很快他改变教育方式，认真按教学大纲完成教学任务。

这就能阻挡他追求远方么？

答案是否定的，他课后创办了扫地王诗社，吸引了孩子参加，这应该是阿浪最开心的事了。

故事总会遇到曲折，当所有人正开心的时候，他们出游作诗却突然下暴雨，阿浪保护了孩子，有心结的小花由于妈妈也是下雨找她，走了，她一直都有心结，在此时阿浪也在这里解开了小花的心结。

关于山村教育和支教，我还是有一定发言权的。

我的母亲曾是一名山村教师，在近二十年的岁月里，她辗转于交通不便的村庄里，从有五六十个孩子学校到后来只有三四个孩子的学校，见证了山村学校的落寞。

其实对于更好教育资源的追求，不仅仅在大城市才有，农村同样存在。

小村庄里的父母想把孩子送去大村庄，大村庄里的父母想把孩子送去县城，而县城的父母想把孩子送去省城。

老师们也希望去资源相对较好的大学校，小村庄条件艰苦，基本上是留不住老师的。

像我母亲这样自愿往深山里跑的公办教师属于极少数。

我上中学时，母亲所在的那个山村不通汽车，爬山路进村要三个多小时。

村长带着孩子们在村口迎接母亲时，指着远处的山头豪迈地和母亲说：史老师，你放心，用不了两年，我们的路就修好了。

直到四年后，村里不再有学龄期儿童，母亲离开那个村庄时，山路还没有修好。

母亲后来去的那个小山村，路是通的，勉强有三轮车可以进村儿，但出行依旧不方便。

留在村儿里的多是老人和小孩。

食用水要步行半个小时进山打泉水，母亲每次都背个大水桶，中途休息好几次，才能带回来小半缸水。

学校教室屋顶漏雨，经常是屋外下大雨，屋里下小雨。

学校

随母亲步行四小时，进村时拍的照片

这是母亲背水回来的身影，她说路太远，不让我跟着去，我坐在院子里看着远处她瘦小的身影在山路间起起落落，偷偷抹了半天眼泪。

母亲在这个山村里待了六年，送走了村里最后一个小学生，学校也随之撤掉了。

后来母亲去的那个学校也是一个复试班教学的地方，母亲在那里一直到退休，学校最终难逃教学资源整合的命运。

山里的条件确实艰苦，吃穿住行更是不方便，母亲在农村当了一辈子山村教师，她没有阿浪那样美好的理想，教师对她来说就是一份职业，把孩子们教育好，教授孩子们知识，是她的义务也是她的责任，我从来不认为母亲作为一名教师有多么伟大，甚至在我年幼时是怨恨她作为母亲的失职。

但是，我尊敬她，也佩服她。

我自己也是师范院校毕业，也曾去山区支教，教育孩子是一件费心费力的事情，需要极大的耐心和爱心。

然而生活远比理想更复杂，不是说你有一颗赤诚之心就万事大吉的。

除了诗和远方，我们还要面对的是生活的压力，物质和精神的协调。

我曾经也希望自己能够成为一名无私的教师，然而现实确是，熊孩子们每天都把我气个半死，每天要和几个调皮捣蛋的小男孩斗智斗勇，也是心力交瘁。

学校食堂的饭菜永远都是老三样，宿舍冬天暖气极差，半夜都要冻醒，村里的小卖部买不到我想吃的零食，每天上完课就不知道干什么的夜晚更加难熬。

支教生活一点儿也没有想象中的美好， 面对着光秃秃的大山，我不禁有些恍惚，如果真的这样过一辈子，生活会不会太无趣？

熊孩子们的课间操时间

熊孩子们送给我的雪人 后来，我没有从事教师行业，支教时带过的孩子们成了我唯一的一届学生。

短暂的支教生活，让我更加体会到母亲的不容易，她的环境比我支教的地方还要艰苦的多，可是她却坚持了一辈子。

教师是一个伟大的职业，山村教师更加值得我们敬佩。

尽管时间短暂，我并没有教给孩子们很多知识，但是孩子们却惦记我很多，在我走后的第二天，孩子们不知从哪里借了电话打给我，诉说没来得及的当面告别，我在电话这头很没形象的哭了。

七年的时间过去了，我可能连名字都叫不全了，依然有几个孩子通过各种各样的方式联系我，仅仅为了说一声，老师，我想你了。

随着年龄的增长，我渐渐明白，年少时我过分苛求，孩子们不可能都完全按照我的意愿成长，教师的责任就是引导孩子们朝着正确的方向发展，这段过程缓慢，我们需要耐心等待。

我把《阿浪的远方》推荐给我的同学看，她问我是不是类似于《死亡诗社》？

我想了想，一点儿也不像，《阿浪的远方》就像是中国老师的成长史，我们怎样协调教育和教学？

我们怎样处理教学大纲和教育方式？

我们怎样面对自己的理想和孩子们的未来？

我敬佩所有的阿浪们，愿你们怀揣着诗和远方，实现自己的理想，也带给孩子们美好的未来。

毕竟，知识可以改变命运。

也希望，未来我能够重回教师行业。

1，阿浪作为饱读唐诗宋词的固执高校毕业生，给二蛋改名字改成二球，是有意表现他其实是水平不高吗？

我认为如果起一个更雅一点的名字，可以体现饱读诗书后的水平沉淀。

2，青山诗社，其实蛮清新的名字，改成用斗牛-扫地王的名字来命名之后，虽然很接地气，总觉得有点恶趣味的意思在里面，是为了吸引村里的同学们来加入诗社才这样的吗？

3，片中角色口音有点丰富，小女孩小花和外公的口音不一样，作为一起生活的爷孙，好像稍微有点怪怪的。

4，影片很清新，但是感觉主题单薄了点，支教固执的要教诗词，和之前的学校还有山村的学校都有冲突，最后两全其美的通过课外兴趣方式获得不错的成果。

如果胆子大点，抓住现在目前社会上老师上课不讲重点，让学生花钱补课赚外快的话题来做一点影射，可能更能激起共鸣。

片尾的歌曲很好听，歌曲内容也好，是原创歌曲吗？

之前从来没听过，镜头感也很好，重复的山村镜头，给人很强的故事性的感觉。

期待你的下一部作品，加油！