装台

记得高中那几年暑假一直要去美术班上课，当时我们美术班就在旁边的一个城中村，当时记得很清楚一条很深的巷子，间距不过三米，一般楼层都不高，最高也不过六楼，越是顶层越是便宜。

当时的我并没有觉得有什么特殊，在陕西生长的这些年里，没觉得这样的地方跟其他地方有什么差别，我眼里的市井也不过如此。

转眼离开陕西已经十载，也看过大大小小的城市市井，满眼的繁华早已经浸透了眼睛，在看到曾经的城中村面貌，不禁让人反思起当时的人和事情来。

大家应该都知道城中村这个特殊的存在，他就像一个城市发展过程中结下的一个疖，虽然“丑陋”，但是终有一天他会脱落，会消失会被人淡忘，留下的是城市化后的干净和整洁。

其实我很能理解那些“怀念”这种村落生活人的感受，就像最近刚发售的《2077》，无论城市化多完善多美好，每个人心中都有一个属于自己的乌托邦，人类终究是要遵循自然天性的，画地为牢这种事是没有办法掩盖内心对自由的向往的，无论是游戏世界还是现实生活中，我们对于自由的憧憬永远都不会改变，城中村只是对于这种信念的一个折射罢了，不要瞧不起那些贫苦的人，为了活着大家都穷尽所有手段，不是谁都有一个完满的家庭，能在不完满的人生上去寻找生机，这本身就是生命的意义。

我们住的那一栋楼在顶楼，老师自己租了单间在楼下，每天我们就去楼上画画，吃饭就去楼下吃，一楼的门面基本被开饭馆的包了，从菠菜面到砂锅米线，小炒盖浇饭和各种川菜馆几乎就是我们每天仅有的选择，那个时候还没外卖这种东西，吃饭基本上就是我们平常在村里里溜达的唯一理由了。

我们那个巷子因为相对偏僻一些，环境还算好，旁边正街的巷子，一到下雨天进去就是一脚泥，到处是堆放垃圾和厨余，没一块干净的地方。

这些年已经很少回去了，听说是拆除了很多村落，整顿治理了很多环境，我关心的是那些小商贩是不是会因为租金上涨搬了地方。

都说陕西是文化大省美食大省，其实我觉得这些都要依赖于陕西这种“慵懒”的发展节奏，我是上了大学后西安才开始修地铁的，我当时来上海后惊呆了，无论是跨江大桥还是水下隧道还有几十米高的高架，都刷新了我对城市的定义，西安一直是一个发展很保守的城市，这也给这个城市留足了去发展文化吸引外来人口的机会，因为不高的物价和相对宽松的生活方式，让这里成了西北5省一个很便利的汇聚交流平台。

这些年看到西安开辟了很多新区大搞基建，虽然知道这是要升级的一个必经之路，但是看着还是有点让人心疼，心疼那些被赶走的街摊烤串，心疼那些被压缩生活环境的底层百姓，我爱西安，我希望他能像大阪的京都那样，找到一个平衡文化和现代化发展的方式，真正把百姓文化做起来，不要再变成一个类杭州类上海的城市了。

感谢这部剧从城中村这个角度去展现西安，有些人说这是矮化丑化西北地区，其实不然，就像郭德纲说的谁家的烟囱不冒烟，你是没见过上海棚户区人的生活，即使现在去上海南汇偏远地区或者奉贤，依然能看到底层人为生活打拼的模样，这个国家不是只有北上广，更多人的更多的文化是在这些34线城市的，如果只愿意看光鲜的东西，看不得那些扎根在我们眼前的人和事，你的生活恐怕真的只能在线上来解决了。

再多说一句，如果《白鹿原》是陕籍演员的一次合作那么《装台》就是一部陕籍演员的狂欢！！

疤叔真的太棒了!！

为上戏有这么优秀的老师打call! 为陕西有这些优秀的演员打call！

其实我觉得这部剧还缺凌潇肃，绝对的好角，正经秦川汉子，估计也是某些原因所以没机会参演吧，希望以后还能看到这些陕籍演员大联欢!!

中国不缺好演员，中国也不缺烂编剧。

8.4分！

豆瓣怎么了。

是吃货太多，还是我们实在忍受不了那些脑残都市曹操（白脸）剧了。

同样是张嘉益主演的《爷们儿》只有6.7分，主角的性格和境遇都很类似。

这部剧不像小说，像散文是散架的那种散。

吐槽：1,你在街上撞个女人，然后带到屋里揉揉腿，喝点酒就成夫妻了。

有没有可能，有可能！

但是前提是20几岁的女孩子，有一些生存的压力。

你把这种情节放到蔡素芬身上就不合理。

如果你非要写这个桥段来展示刁的暖男特征，需要更多的情节来刻画。

2，疤爷、疤嫂、黑总。

这几个配角剧情生硬跳跃，既不能衬托主角，也不能做为单独的主线来衬托社会背景。

疤爷一不小心到终南做隐士，黑总一不小心成了慈善家，哈哈，搞笑么。

3、大哥。

大哥的刻画也是单薄的不行。

尤其是终南山见初恋情人的那段寡淡。

4、两个女儿。

大女儿行为鬼扯，她既然是个嫌贫爱富的主，却对二代颐指气使。

二代家里的钱不是钱是他吗的天地银行的钱？

这太不合逻辑了。

二女儿刻画的也是简单至极，没感觉。

5、靳导对刁的情怀。

有病吧安排这个桥段，来衬托男主的暖男角色。

本身靳导的这个角色表现的还可以。

对艺术的追求和不妥协，忽而冷，忽而热反应了艺术工作者的神经质特征和不拘泥于一些事物框框，却被这一幕毁了。

6、三皮和两位主角的关系，太生硬了嘛。

然后到最后一集的那种醍醐灌顶式的收场，可笑。

还有很多。

总之一句话，这部剧太潦草。

又想有一点搞笑，又想含泪的微笑。

必然导致的是不伦不类。

梦呓，假如我是编剧：1.加大蔡素芬的戏份的描写。

一个知识女性追求幸福，有主见，有追求，有目标，有手段。

2.三皮这个角色。

学生爱老师很正常啊，美女老师都是青春期的女神吧，我相信遇见过的男孩都有这种感觉。

我到现在还记得我小学二年级有一个老师。

穿着一件红色的大衣长发披肩，我们都喜欢问她题目，讲解的时候，头发偶尔垂到你脸颊，你能闻到发香，那种在你纯真心里投射的美好变成了生命的一部分，而不是生活的一部分。

我很喜欢后会无期里的一句话，喜欢是放肆，爱是克制。

我觉得这个角色完全可以写的温暖而纯真。

一个女神在你纯真的年代投射的美好，你以为你是孙大圣，长大了可以保护她，却不成想长大的无奈。

你只能默默的在心里守护着这份美好。

3.大哥。

每个人年轻的时候对远方都有向往，但是很多人只是向往。

我们要对这种去远方的人褒奖，这是人类前进的动力，好奇心啊！

去远方！

那些敢想敢干的人离开温暖的怀抱去远方，20岁的决绝，憧憬。

却想不到你的远方，只是别人的家门口啊。

从不顾一切到“梦里不知身是客”，慢慢的变成“心若安处是故乡”，择一城终老，遇一人白首。

可是异乡能安你的心，却不能安你的胃。

思念在心里滋长。

再回乡，故乡和恋人已经不是曾经的模样。

你很想和20岁的自己好好谈谈远方真的有那么好。

见初恋这段，我觉得可以参考一部电影《暖》。

4.刁大雀儿。

刻画的要再深刻一点，生活的艰辛，小人物的无奈，对女儿的歉疚，对妻子的亏欠，还有那相濡以沫的温情，为啥要拼命啊！

因为在这个冰冷的城市有一盏灯为你守候，有一群兄弟彼此相依。

在这冷漠的世界里，热血的活着。

刁大顺苦，错还有更苦的。

但是他们为生活昂扬奋斗。

5.删除疤爷，疤嫂，黑总的戏份。

这个点缀没有丝毫的意义。

6.靳导。

一个艺术工作者艺术的坚守和无奈，要饱满一点。

以上只是一些浅见。

现代社会的飞速发展，让我们对一个地方的了解变得越来越片面，《装台》里面则是深刻的还原了生活本来都样子，从另一个方面，展示了真正的西安。

生活就是充满烟火气息的，在这种烟火里面能感受到真的美好和恬静。

或许它不是我们印象中的西安，但是它却是真实的西安，是我们平常人所生活的地方。

生活，本就该是充满烟火气的，这部片子深刻的还原了生活。

《装台》的戏唱完了，最后几集很匆忙：雀儿哥、刁大军、窦老师，三个人排着队，好像为了赶结局似的，一个接一个，被死神拉去斗地主，演完收工，回家吃饭。

生命无常的阴霾之下，大家看戏的情绪，也从前期的嘻嘻哈哈，变成了唉声叹气。

叹雀儿哥英年早逝，叹刁老大人走茶凉，叹窦老汉终生孤老。

如果说“刁老大的死是自作自受，窦老师的死是生命必然”这样的说法，可以让我们有少许安慰，那雀儿哥的死，就是最让人难过的。

为了给毁容的女儿一个正常的未来，身无长技的雀儿哥，只得凭借着自己仅剩的一身力气，来城市赚钱。

但相比于巨额的手术费，雀儿哥用汗水换来的工钱，只是杯水车薪。

所以，他只能省吃俭用，干最重的活，睡最少的觉，吃最没营养的饭。

尽管如此，兜里的钱还是离手术费遥遥无期。

就这样，在生活的重压之下，终于因为长期过度劳累而患上心脏病，雀儿哥倒下了，永远地睡下去。

导致雀儿哥倒下的原因真的仅仅是心脏病吗？

雀儿哥之所以得心脏病，是因为长期超负荷干活，省钱不好好吃饭。

所以，真正让雀儿哥倒下的，是穷病。

在《装台》中，相比其他角色，雀儿哥这条线是最完整的，从生到死。

所以我想：如果我们以雀儿哥为主角，去看《装台》，这无疑又是一部《活着》。

雀儿哥所代表的，正是千千万万为了养家糊口，从农村远赴城市的打工者们。

坐落于城市的城中村，便是他们来到城市的第一站。

因为这里离上班的地方近、房租低廉、而且社区功能齐全：超市、医疗、学校……地方虽小五脏俱全。

不夸张地说，在城中村的一条街上，你可以吃到全国各地的早餐。

一言以蔽之：便宜、方便。

但同样，城中村也是一个繁华的现代城市，最不想让人看到的角落。

因为人口众多、鱼龙混杂、难于管理，城中村除了是打工者们的天堂，还是城市“脏乱差”的代表。

如果以“装台”来比喻城中村、打工者、城市三者之间的关系。

城市，就是被打工者们（装台工人）装点的舞台，城中村便是舞台看不见的角落。

就像剧中所展现的：舞台上莺歌燕舞，而舞台的搭建者——装台工人们则缩在看不见的角落。

随着城市化的进展，“脏乱差”的城中村必然变成废墟，被高楼大厦、繁华的商业街所覆盖。

由此问题便产生了：当城中村变成高楼之后，那些曾经寄居于，也只能寄居于那里的底层城市建设者们都去哪了？

——当“桃花依旧笑春风”的时候，“大雀儿们”去哪了？

以上。

本文首发公众号「叶鱼影评」

最近，看完了电视剧《装台》。

张嘉译和闫妮，两位老戏骨的精彩演绎，让人看得过瘾。

回过头来，看看这个故事，又让人如鲠在喉，总不是个滋味儿。

拿来小说，翻了一小半，有书友说，小说中的现实要比电视剧里残酷的多。

终于，没有敢再看下去，但觉得终有一天会把小说也读一遍的。

《装台》大火，媒体一哄而上报道，各种解读文字都有。

我一篇都没有读，为的就是有自己的思考和看法，避免踏入别人的脚印里，出不来。

这两天，一直在心里揣摩着这部电视剧，故事和人物，以及贯穿其间的热气腾腾的人间。

有时候想一想，并不觉得蔡素芬和刁大顺有多么的好，但却有一股子浓浓的人情味儿，透着世俗人间的味道。

和大街小巷的裤带面或者葫芦头一样，随处可见可亲可近，在寒冷的冬天疫情施虐的一年，怎么不让人心头一暖呢？！

也许，这个温暖的人间，才是我们的真爱吧。

想着想着，就想起故乡，想起自己读书时候的小城，想起那些存放在记忆的人和事。

如今，远离了那片土地，多了几分干净潇洒，却少了人情冷暖，总觉得自己在飘着，不接地气，虚头巴脑，甚至有几分装腔作势。

这在人人抬头不见低头见乡里乡亲的世界里，是断然不敢有的。

人被浓浓的情谊包裹着，自然就是温暖的，多大的事儿都能在亲人的眼里得一些安慰和鼓励。

这是一个人的底气，所谓的情感支持系统。

如今，却渐渐的远了。

《装台》的大火，不无其中的缘由吧。

这个温暖的人间，才是我们的真爱吧。

如果说一个人活成了刁大顺，那么他必然是从乡里乡亲的世界里长出来的。

过去，老听人说，吃百家饭长大的孩子。

这种孩子，皮实有韧劲，放到那儿都能生龙活虎的活着。

这种活着，是站在人间低处的活着，生活已经这样了，再坏又能坏到啥程度？！

生活虐我千百遍，我待生活如初恋！

这片尾曲，配着陕西味儿，地道地很。

蔡素芬从老家出来的无奈，大雀因孩子治病的拼搏，刁大军的游荡落魄，敦敦的傻气傻福等等，这些都是生活的层层面面，把我们卷滚着经历了一把烟火人间。

这滋味儿，不下于一碗油泼辣子面吧？！

这个温暖的人间，才是我们的真爱！

几十集的电视剧看下来，突然会觉得，人生其实也没那么难。

有什么难，挺一挺就过去了，累了的时候，睡个呼隆觉就过去了。

再苦再累，没有一顿热饭和一家人的温存解决不了的。

我不知道《装台》小说的结局有多残酷，但电视剧的结局还是喜欢的。

毕竟，人总得有点儿念想，有点儿苦累之后的甜，才能撑得更久一些，不是吗？！

《装台》小说作者陈彦老师，其长篇小说《主角》获茅盾文学奖，相当精彩，值得推荐阅读一下……

在看《装台》时，大家是不是都觉得菊姐挺让人无语的。

她成天糟蹋钱，还对自己亲爸大吼大叫，一点教养都没有。

我在看这部剧时也非常讨厌菊这个角色。

但过了段时间想想，菊其实也就是一个极度缺爱的可怜孩子而已。

她的亲生母亲在她很小时就抛弃她了，他爸爸后来又娶了梅梅的妈妈。

刚开始适应有梅梅妈的时候，梅梅妈却因生病去世了。

好不容易终于适应了和爸爸单独相处的日子后，爸爸却又不吱一声地领了一个新的阿姨回来一起住。

她很愤怒，因为从小没妈的她只是想过安安稳稳、充满熟悉秩序感的生活，但生活似乎总如不了她愿。

生活中的各种变数再加上爸爸的工作繁忙和不善言辞，菊变得越发没有安全感了。

为了测试爸爸对她的爱是否有因为新阿姨的到来而减少，她扮演得更加刁蛮任性。

当看到那么节俭的爸爸愿意在刚领到钱后就被自己“洗劫一空”而没有严厉训斥她时，她心里确定了爸爸还是很爱她的。

也许就像那只吃百家饭长大、孤零零、又因犯错被八叔追杀的小黑狗遇到坏人会大叫/开启战斗模式一样，菊外表的嚣张也只是为了保证自己如今拥有的不会继续减少。

从菊悉心呵护小黑狗和爸爸工友大雀儿的小女儿来看，她的内心非常火热仗义。

只是，一直以来严重缺爱的她不知道该如何正确表达自己的感情罢了。

那个外表看起来天不怕地不怕的菊姐其实也就是个内心敏感脆弱的可怜孩子。

*《装台》这部剧的题材挺有意思，也燃起来我对秦腔的兴趣。

人物大都诠释得比较丰满，演员们的演技也都过关。

但个人极度不喜欢蔡素芬在前半段的唯唯诺诺、任劳任怨的个性。

就算在一个自己爱的男生家里也不应该完全不顾自己的体会。

正常人应该不可能在顺子家呆那么长时间吧。

还有，就算是为了赶进度，编剧也不应该在还剩三集的时候开始疯狂让配角们过世吧。

为什么不能善良点把他们的那些支线淡出呢。

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上个世纪的作家心里，都住着一个偷窥者的灵魂。

因为时代变了，所以在现在的观众眼里看起来不伦不类，怪异而且令人厌恶。

我见过对三皮这个角色最典型的评价，就是不知道这个角色存在的意义在哪里。

对现在的我们当然没有意义，但是放在那个时代，因为类似的故事王小波写了一本叫做《黄金时代》的畅销书，如果读过这本书，大概就能进行一定程度的类比，为什么要出现一个令人讨厌的农村学生，疯狂的追求一个知性的老师。

这是一个时代的产物，它存在过。

好多时候我们对于意义有所误解，认为存在就必须要有意义。

但其实不是，存在就是存在，有些人不满足于存在，疑惑每天吃饱了耍开心了接下来是什么？

所以才去追寻存在的意义。

不寻找意义，其实也能很好的活下去！

三皮这个角色产生的动机是因为它曾经存在过，有真实的人物原型与之对应，作者听过这个原型的故事，或者亲身经历过。

和现在的观众一样，为之痛恨过，为之不满过，为之疑惑过。

最后存在的就是存在了，没有办法改变，所以他努力的想去总结出一点意义来。

或许到了结尾我们就能看到作者总结出的意义，又或者编剧已经把三皮在原作者那里的意义更改了，改成了一个更加正能量的结局，成了我们这个时代的意义。

在我看来，这个角色在现在这个时代唯一的意义，是给你一丁点的线索，有那么一丁点的冲动，去了解一下当年那些偷窥者的灵魂。

看了那么多的电视，如家，美丽，女孩，谈恋爱也有美丽姑娘的婆媳关系，还有就是富家公子与富家女的爱情故事，突然觉得社会发展这么快，我的穷是在社会的底层.嗯故事里的所有人物反应都不都是我父母以及周围人的生活吗？

我还记得歌词“使劲咬了一口馒头，骗孩子幸福的日子在后头。

”我记得我父亲老是跟我说他年轻的时候一个月的工资30到100但时候的汇率是1比1.5。

现在的工资3000都不一定能换到我父母的时候的收入了。

我还记得东德的一部电影（部长的汽车）虽然是讽刺当时东德政府的腐败。

再有一个现象，在50年代都60年代东德，普通工人都能买得起小汽车，我们我们现在又有多少家庭没有汽车。

国家是集中力量，办大事，发展国计民生。

哎，也该让老百姓富裕起来了。

不能再把他们当傻子骗了，

上次看张嘉益的戏，还是《白鹿原》里的白嘉轩，粗粝，饱满，尽显陕西这片土地才能养育出来的那股劲儿。

这次，他在《装台》里，又演了一回地道的陕西人，张口即来的方言，本色自然的表演，把朴实耐劳的刁顺子刻画得生动，有他特有的准确、细致。

刁顺子在刁家村长大，是身在底层的城里人，踏实肯干，又略带懦弱。

他算是个小工头，平时带着一群从农民工从事舞台演出的装台工作。

装台，简单来说就是搭建舞台，负责把各种设备装好，一是布景，二是灯光，既要爬上爬下，又要仔细检查，是个兼具力气和细心的活计。

不过，刁顺子的运气实在不怎么好，故事一开始就遇到了糟心的领队跑路戏码，几个工友也各有心思，他既要想办法拿回工钱，又要安抚浮躁的人心。

但真遇到事了，也不退却，会用自己的方式解决一个个不好解决的小风浪。

我觉得，刁顺子身上有一种矛盾又自洽的安贫乐道感，生活不算厚待，需要苦苦奋斗，家庭关系里也有点小心翼翼、逆来顺受，可他保持着野草一般的生命力。

不难看出，剧中有两条清晰的叙事线，一条是顺子装台工作上的事儿，铁主任、大雀儿、麻刀、转转等等，讲人情世故、工友矛盾、底层艰辛，另一条是他的家庭生活，三次婚姻，两个孩子，第一任妻子所生的大女儿刁菊花，个性泼辣，不满他不声不响娶了闫妮饰演的蔡素芬，父女关系十分紧张。

第二任妻子几年前得癌症去世了，留下一个没有血缘关系的女儿韩梅，还在读书。

而因为三轮车碰到而结识的第三任妻子蔡素芬看起来温柔敦厚，是一个好女人，也给刁顺子的中年生活带来了一些不一样的活力。

从他午休时忙里偷闲，蹬着三轮车回家就能看出来，那个二层楼的小院里有自己牵挂的人。

这种平实又细微的情节，恰恰能反映角色的内心。

当然，这部剧对小人物的刻画，是群像式的展现，庞杂，热闹，却一个个都立得住，鲜活丰富。

几场戏下来，就能记得住每个人的性格特征，在心里也有大概的印象。

比如，铁主任油滑、爱摆架子但脑子活络，做事有底线，他牵线搭桥的项目出了问题，刚开始联系不到人，搞得人心惶惶，但后来还是给追回来了。

大雀儿抠门却很顾家，从他早上不跟大家一起吃早点那里就能看出来，他不舍得花钱，更愿意把钱省着给家人。

菊花脾气不好，总用杀气腾腾的方式跟最亲近的人相处，可对小动物有充足的爱心。

八叔看起来横得不行，对上同样窝里横惯了的菊，也只能一路小跑捂着血流不止的脸跑到诊所里缝针。

每个人物的细节都足够多，分寸又把握得足够好，他们平凡普通，有小瑕疵、小毛病，但也尽量活得堂堂正正。

坦白说，我对刁菊花这个不讨喜的角色更有感触。

原著中，她长得有点丑，会出口骂人，性格古怪，还是个大龄剩女。

《装台》里还原了一大半，只略微多了一些喜感，但她还是活得像个炮仗，一点就着，一着就炸，半分也不能得罪。

只有顺子说她是好女子（陕西方言），就是脾气不好。

可一个总用坏脾气对待父母的孩子，也是该反省和长大的。

就如前面说的，她缺点很明显，窝里横，孩子气，不懂如何跟家人相处，早该经济独立了却对花老父的钱没有丝毫愧疚感。

导致这些问题的原因，固然有父母、家庭对孩子的影响。

但更主要的是刁菊花对刁顺子有一股怨气，怨他性子窝囊，怨他给自己取了一个俗气的名字，怨他当初没留住要离家出走的亲妈，也怨他一再结婚。

这种日积月累的怨气，把她的身心撑成了一个充满气的球，如果不往外撒气，整个人会爆炸。

如果说我们能因为“樊胜美”、“苏明玉”等具有代表性的角色，讨论原生家庭对一个人造成的伤害，那我们是不是也可以通过“刁菊花”这样的人物，去思考为什么她总拿坏脾气当迟迟不肯长大、承担责任的挡箭牌？

这也是你我熟悉的百态人生中，借以警醒自身或想办法解决的一种。

不知道后续的故事中，菊是不是能意识到自己的问题，纾解怨气，跟家人和解，用一个成熟的成年人的方式去面对接下来的人生。

当然，《装台》也有让我觉得可以更好的地方，比如，有些出戏的旁白，原本可以作为点睛之笔或者快速推进剧情的存在，但略微多了，就显得累赘、刻意。

如果能精简一些就好了。

但有张嘉益、闫妮、宋丹丹等老戏骨坐镇，还是稳稳当当的，给人仔细打磨过的踏实感，很扎实，也很放心。

看他们过日子，就像是看到自己身边人的生活。

谁没有几家爱光顾的路边摊，谁不曾糟遇到过工作、家庭中的小波折小风浪，但无数人凭着祖祖辈辈传下来的勤劳朴实、脚踏实地，在某个城市成了家、扎了根，一代人有一代人的使命，从活下去到活更好，但追根究底都是好好活着。

而，只要活着，就会品尝生活的酸甜苦辣，也要学会扛住人生的压力责任。

这也是《装台》为我们展现的东西。

我没看过小说，只想单从电视剧剧情发展的角度探讨一下，剧中人物的性格以及故事走向的合理性和遗憾之处。

装台，前25集演的是芸芸众生，众生皆苦，苦中作乐，它对各色人等刻画得入木三分又细致入微，每一个小人物都独具个性，鲜明而立体。

刁顺子，有点“八面玲珑”的意味。

他能把秦腔团各位领导哄得开心，在有“权势”的人面前愿意“装孙子”，装得也挺得心应手；他能镇得住手底下干活的人，凭的是讲良心，他知道大家赚的都是辛苦钱，谁都不容易，他作为这群人的工头，从不克扣大家的辛苦钱，从不仗“势”欺人，有福大家享，有难他先担。

你可以说他窝囊，因为他的性格和工作性质就是要让他尽量避免冲突，所以他对待秦腔团的“衣食父母”从来都是点头哈腰，嘴上抹蜜，所以他在张家堡发现墩墩坏了村里的规矩，村民群情激愤时，才会认打认罚，让跪就跪，最后连正经装台的工钱也不好开口讨要。

这样的性格，让他能保住秦腔团的装台活计，也让他不得不忍受铁扣的“雁过拔毛”，同样的，也注定了他和菊之间的沟通方式。

刁顺子的“窝囊”，在他面对菊时体现得尤为明显，而菊之所以形成这样的性格，恐怕大部分的责任就在于顺子。

现实生活中，如果一个男人总是唯唯诺诺，一棒子打不出个屁来，那他媳妇儿大可能是风风火火、一点就着的性格。

刁顺子的第一个老婆就是如此，她嫌弃刁顺子的窝囊，于是一走了之，留下了菊，最终她的性格映射到了菊身上。

菊是什么样的性格，刁！

刁横，甚至到了恶毒的程度，让人深刻体会到什么是恶语伤人六月寒。

但菊肯定不是从小如此，每个人的性格都是由经历塑造的。

菊从小看着父母争吵、打架，直至母亲跟人跑了，她觉得这是父亲造成的，心里一边责怪父亲，一边又怕父亲会不要她。

她想从父亲那里得到回应，可顺子忙着养家糊口，他手底下的人也要养家糊口，他体察不到小女孩儿细腻、敏感的心思，也没有花时间、精力来修复她脆弱的内心世界。

如果日子就这样过，菊或许不会这样极端，但顺子并没有停在原地，在菊还没有心理准备的情况下，就给菊添了个后妈，还带了个韩梅。

菊惶惶然，她摇摇欲坠的情感天平彻底崩塌，她觉得自己被抛弃了，不再被爱了，但她不甘心，拼命想要证明，父亲还是爱自己的，是只爱自己的，但顺子依旧没有回应她，顺子或许觉得没有必要像菊解释什么，或许觉得女子大了自然就懂了，可还不等菊长大，菊就在一天天的漠视和放任中性情大变。

菊开始变得尖锐，她发现只要自己尖锐起来，别人就不得不关注她、回应她，即使这种回应，并不是她想要的那种，但那又如何，厌恶的回应也是回应，那也比什么都得不到来得好！

于是她口出恶言，浑身长刺，见人就扎，走上了一条伤人伤己的道路，用她自己的话说就是，“我过不好，大家就都别想好过！

”可想而知，一个这样性格强硬，时刻都在愤怒、怨怼的人，是不会突然转性的，所以电视剧从26集开始，就显得人设崩塌，剧情刻意。

从此刻开始，菊突然从情感和内心都接受了蔡素芬，甚至为了让蔡素芬留在屋里要给她下跪，我仿佛看到了另一个苏大强，为了洗白而洗白，丝毫不讲原则和技巧。

我承认这类电视剧都会有个大团圆结局，但菊本身经历和性格的悲剧性没有讲清楚，性情转变的由来又很莫名，这就让人很难受啊。

这样的难受不止在菊身上有，其他人身上也或多或少存在。

比如铁扣，前面30集气质拿捏得死死的，爱装X好面子，对上阿谀奉承吹牛拍马，对下颐指气使横眉冷对，其实打心眼儿里瞧不起装台这群人。

但是为了让他显得不那么冷血，最后的话外音说着“在得知大雀儿出事之后，铁扣比谁都着急”，只用一句旁白就完成了他的形象转换，真的是……好省事啊。

再比如三皮，这个人倔强，执拗，对除蔡素芬以外的任何人都极其没眼色还爱钻牛角尖，对蔡素芬的执念是他全部的动力源泉，只有在蔡素芬面前，他才有一丝活力和冲动，其他时候仿佛行尸走肉，对别的人或事都无动于衷。

这样的人，最后把蔡素芬亲自交到顺子手上，甚至连句旁白交代都没有，他就是，突然间开窍了，想通了，放手了。

我并不是不接受这样的结果，我明白他必须要有想开的一天，但过程往往比结果更重要，也更见改编的功夫。

再比如疤叔疤婶，都大结局了你俩还不和好？

安排！

原地和好，前尘往事一笔勾销，双双（哎？

还有个开拐的的，那就三三吧）把家还。

再比如巫英格，最后洗去浮华（字面意思，妆都卸了一大半儿），做回良家妇女，几人一起去监狱看过桥米线的时候，我差点以为她会说出那句“你放心，在里面好好改造，我等你出来！

”总之就是，最后几集里，人一个接一个地死，但你明确地知道，活着的人都得到了救赎，都有相对好的归宿，都能过上相对美满的生活，都要说一句社会主义好。

不过，虽然个别人物的塑造有缺憾，但总体来看瑕不掩瑜，大多数人物还是很出彩的，情节还是很吸引人的，台词密集，笑点更密集，所以我还是愿意推荐给别人。

因为这里有墩墩儿和手枪，铁憨憨和辣姐姐CP，好嗑！

因为这里有吃苦耐劳、抠门哲学家大雀儿，顺子曾两次将他从鬼门关前喊回来，却终究留不住他。

还有任劳任怨的周桂绒，小天使丽丽。

因为这里有猴子、油饼、麻刀、转转，虽然不能明面上跟铁主任对着干，但还可以嘴上讨点便宜，于是手上活不停，嘴上还说着“铁主任姓铁人未必铁”。

还有只会说“对嘛”的老大，和只会怼老大的老二。

因为这里有打肿脸充富商的刁大军和会冒出河南话的玛蒂。

因为这里有懂事早熟的韩梅和贴心暖男满存，这俩可能是剧中最靠谱的一对儿了。

因为这里有左右为难的瞿团，坚持艺术的靳导，爱摆架子的丁大师，夹缝中求生存的小邱，张嘴闭口不离“丹麦”的铁扣媳妇儿，还有个扶不起来的二代，虽然你只是个工具人。

因为这里有黑总，看似嗜钱如命，但实际上捐款无数，让我们知道了人间有真情，人间有真爱！

因为这里有窦老师，顺子的灵魂导师，可可爱爱一老头儿，三观正，拎得清，活得通透，走得安详。

装台，拆台，好像一种循环，普罗大众都在自己的“循环”中度过平凡的一生，只愿我们都能从这平凡中体味到幸福。