A / 与僵硬的戏剧性远远甩开距离，黑人音乐主题的融入将过分概念化的对立引向混杂的人群、驳杂的历史媒介和城市空间的交响。在精细的数码影像与上流空间中我们只能探测到零碎的语气节奏跳动，而斯派克李选择在其中将绑架案的档案进行“专辑化”从而让面容朝向历史的回声。因此在中段流光溢彩的变奏中，我们发现当代的人物会坠入另一种影像的故障般错位的时间质感中。与此同时，声音的群和种族的群以一种更为驳杂的方式形成了对探案过程的视听阻碍。人群的停滞与音乐的连绵都无法被直接穿透而让电影成为向现实的打开的混沌世界。此后的段落才得以更深入地服务于音乐性的构建，MV式的、广告式的、音乐综艺式的场景接连爆破为一连串的声画流动。尽管更多是偏向《大都会》式的想象性和解，却又总是兼容着戏谑与批判等更多重的语气。
没看过原版，但不妨碍欣赏这部的精彩。能把黑人音乐和各类政治隐喻融入到类型片，并让人看的全神贯注，Spike Lee功力了得。亚裔想拍出这样的好莱坞制作，而不再只是刻板印象的“载歌载舞”，可能真的还要很久很久…
真的挺莫名其妙的一部电影转场生硬地像是musical，但又不是，所谓的天国也没有很天国，不然他不会那么在意钱的问题，地狱也没有很地狱否则也不会有那么好的棚，而且明明在地下录音棚里的时候有机会和解，非得要打那一枪把一切毁掉，然后在监狱里又要自傲自大，搞不懂配乐真的是一坨，完全不适配，极度割裂，不知道是想炫技还是什么，但也无法识别炫的是什么技真的能让我体会到的只有对音乐市场的绝望，没有人脉就没有机会，没有背景就没有机会，最后的那首歌，好听是好听，但无法共情，因为她已经是过于幸运的上等人了
很少有无字幕空耳情况下看的外语电影能让我全程集中精力的。好看。要是在国内上映我还要去看一次
8.9/10 #Cannes78 斯派克李回到了他依然得心应手的早期风格，一切关于非裔美国人文化的高低贵贱新旧都被杂糅进这部家庭与犯罪轻喜剧，如同一场美妙的音乐演出：我们跟随着家庭的步伐和对嫌犯的追踪一路走过布鲁克林曼哈顿再到布朗克斯，而爵士中最重要的即兴部分则被斯派克李式的笑话与他私藏的对洋基队的毕生支持所弥补。不断回收的出现于对话中的线索将叙事本身的趣味拉满，他的确在面向新时代的时候呈现温和的保守，但是对于纯粹的网络热度与拜金主义，即便同样属于他们的当代文化，提出了令人满意的合理批评。一场可以放松身心靠在椅背上的曼妙观影体验，干净且可爱，把情节剧的转折适当的柔化来调和进他的旋律之中，走入影厅大门的时刻套上头戴式耳机的刹那又有多少不同呢？在侧写近代纽约这件事上，斯派克李依然表现了深沉的爱。
配乐真的铺太满，中段的地铁戏份不错
❤️纽约，地名和街区都饱藏爱和记忆，一条条地铁和大桥划得它沟壑纵横，一站就是一个族群，一个族群就是一派涌动交织，细密运转的生命，类型叙事只是给予驱动，电影实际的主角正是来自黑人文化旺盛的血液和基因。不仅是身份地位高处到低处一次不经意的倒置和对峙，也是一个种群自身从低处到高处的运转百科，街区，地铁，俚语，篮球，棒球，女人，兄弟和子嗣，我们清晰地看见纽约如此贯连又养育了功名胜败潮起潮落。警察遵循着程序无所进展的时候，一条来自街头毫无延迟的小道消息使真正有效的追捕得以个人地继续下去，街头与系统，低处与高处，地狱与天国的连结从未像这一刻般鲜活。而这也是非裔种群最鲜活的魅力，高处从低处一路攀升而抵达，同时又始终被低处汲养，预备回到低处中去，正如华盛顿脱下西装便可以穿回帽衫，一个系统美丽的辩证法。
好看。Big Apple被Spike拍的熠熠生辉而充满活力。黑泽明原作的尖锐沉重被Danzel坦然自若的表演化解，赋予文本一种全新的诠释。
戛纳No.25｜对黑泽明经典的成功改编，在保留故事大体框架的前提下，将事件平移至现代的美国黑人社会。斯派克李对电影的类型改造得心应手，黑人文化气质被完美融合进故事中。特别是台词和音乐的使用，让影片整体呈现出动感十足的商业酷电影风格。斯派克李可能是少数上了年纪去拍这种电影还丝毫不露怯的大导演。
Spike Lee坐在我旁边的旁边！
后半段挺好的
李老师，柔情似水的伟光正OG nigga，叙事有好莱坞黄金时代风骨（AKA鬼扯剧情），全片埋了无数黑人icon的彩蛋，4号线追逐戏太好笑了，跟一群波士顿人坐在影院看一车厢的洋基队球迷diss红袜 “Boston sucks”简直乐开了花。
是sei沒看原版先看翻拍。。。是sei覺得Spike Lee已ed（不是
Spike Lee老师全职满世界飞看比赛的间歇回纽约用脚趾头拍出来的电影，still delightful though.
四星半。富人阶级的吝啬从来不仅限于白人，黑人精英阶层同样如此，而这只是这部犯罪惊悚片的引线，斯派克·李在一连串的情节爆破中，将黑人文化的复杂性、音乐产业的底层逻辑、人性的丑陋与愚蠢和盘托出，将黑泽明的原作改编得不失严肃骨架，又趣味横生。李出众的音乐审美，让这部类型片在故事丑陋到谷底时依旧充满优雅，全片的OST都值得收藏。丹泽尔·华盛顿在表演上的全能性淋漓尽致展现。
A / 与僵硬的戏剧性远远甩开距离，黑人音乐主题的融入将过分概念化的对立引向混杂的人群、驳杂的历史媒介和城市空间的交响。在精细的数码影像与上流空间中我们只能探测到零碎的语气节奏跳动，而斯派克李选择在其中将绑架案的档案进行“专辑化”从而让面容朝向历史的回声。因此在中段流光溢彩的变奏中，我们发现当代的人物会坠入另一种影像的故障般错位的时间质感中。与此同时，声音的群和种族的群以一种更为驳杂的方式形成了对探案过程的视听阻碍。人群的停滞与音乐的连绵都无法被直接穿透而让电影成为向现实的打开的混沌世界。此后的段落才得以更深入地服务于音乐性的构建，MV式的、广告式的、音乐综艺式的场景接连爆破为一连串的声画流动。尽管更多是偏向《大都会》式的想象性和解，却又总是兼容着戏谑与批判等更多重的语气。
太几把土了忍到1h15min跑了 看到山顶大别野改成露台嫩小的高级公寓就想笑了 好歹也得是个penthouse吧 请问下人文关怀道德挣扎权斗斡旋在哪 主角一家伪人得就像那种在片场一喊卡就立马变脸的广告演员 更不用说土爆又莫名其妙的配乐 还有david king这名字不是我想的梗吗 上次看得人想死的电影还是科波拉的大都会（篮球队拿我冠名是吧）（浪费一大包棉条是？）2025-08-23 @TIFF Lightbox
* pack out the trunk from the front to the back *
#2025Cannes#一部类型元素十足的商业电影。Lee多年的创作经历早已让他找到了“黑人文化的魅力如何在大银幕上展现”这样复杂的创作问题的答案。在这部电影中，Lee引用大量黑人流行文化元素，从篮球（AJ经典球鞋，自己的主队纽约尼克斯的布伦森的球衣），到房间里的阿里海报再到本片最重要的说唱音乐和一声声bro的情义…这些都不是刻板的，而是流淌于黑人角色生活中的，Lee对这些的展现是自然且真诚的。对于曾经剑指3K党、聚焦黑人社区的Lee来说，此次新片更加的流行商业，融合了动作/喜剧/惊悚等元素，也让Washington再一次拿起了枪。即便是商业片，作为音乐人的Lee也尝试在片中加入了AI替代音乐以及什么是音乐等回归艺术的问题。总的来说是一部很有趣的电影📽️
想请问导演，是不是着急赶回去看尼克斯的东决比赛？
前半段每场对话都要铺配乐真的太煎熬了。砍掉20分钟，再把配乐全部去掉90%就是四星以上。Egyptian瞻仰到Spike Lee真身了（头一次遇到放一半开灯暂停因为有观众出状况叫了救护车 🙏