浪荡子

罗切斯特一生的浪荡是否是为了看到世界是正义的？

妓女为理想的坚持是值得的，一个拥有一切好资源的人也有权选择沉迷狗血。

将不会被人的先天出场设置所左右。

终极的自由意志，一切就应由自己而定。

还记得他将死前那句“带走我的躯体吧，让我去做我想做的事吧”我所想出的就这些，希望和大家一起逃论。

这该死的豆瓣非要我加这么多字吗？

又名《浪荡子》或《浪子》。

类传记题材，主人公是17世纪英国复辟王朝时期的传奇人物约翰·威尔默特，14岁便取得了牛津文学硕士，由于父亲曾经庇护过落难时的查理二世，因而被后者视为朋友。

不过，彼时的英国，正处于文艺复兴后最奢华糜烂的年代，他浸淫其中，终日徘徊在酒馆、妓院、剧场、宫廷之间，却难以抑制现实与内心剧烈冲突产生的痛苦。

所以，一面，行为放荡、纵酒胡闹、讲露骨笑话、写淫秽诗篇；另一面，又时常以诗、剧嘲讽所谓贵族与宫廷生活的荒唐。

无法自律，触怒国王，多次被流放，仅活了33岁。

电影是以他再次被查理二世召回宫廷开始的。

国王，既希望他成为自己时代的骄傲，就像伊丽莎白的莎士比亚；又希望他成为真正的御用文人、宫廷的代言，在议院里慷慨陈词缴杀敌手。

可是，威尔默特太有思想了，束缚不住自己那颗自由、激进却又厌倦现世的心。

威尔默特遇到了一个女人，伊丽莎白·巴里。

在众人眼里，她是一位失败的演员，在他眼里，却是触动内心的天使。

她的自然主义的表演风格，在他的引导与支持下，被更多的人接受。

然而，她对生活的追求也是自然主义的，所以，与威尔默特的感情，始终处于剪不断理还乱的状态。

在查理二世招待外国使节的活动中，威尔默特编导了一出纵情并荒诞的歌剧。

之后，主动放弃贵族的身份，走入民间。

他认识了一个男人，无名的俊美的演员，引发了仿佛同性恋的感情。

受梅毒戕害的威尔默特已经面部溃烂、满身脓疮，可是，却依旧揣着对世俗的冷嘲热讽。

他出现在查尔斯二世的聚会上，脸上敷着白粉，鼻子扣着怪罩，嘴唇涂得猩红，如同撒旦，面对沉溺在奢靡生活中的贵族，做了最高亢、恐怖的“忏悔”。

他死了。

两次。

先是在巴里的剧中，后是在妻子的怀里。

威尔默特的故事，很容易令人联想到写了《索多玛120天》的萨德以及神秘的诗人兰波——都是些特立独行的“怪物”。

诸多的专业影评，都在抨击剧情架构、服装置景、导演摄影的“滥”，却无一例外地将强尼·戴普捧到云端。

显然，他当得起。

看着文艺的威尔默特，你绝不会想到商业的杰克船长，尽管，他们同样夺目。

喜欢片中的某些台词。

比如，威尔默特自嘲为晓得族谱的公猴子后，又说妻子是“一只华而不实的母猴子，为笼子的华丽而沾沾自喜。

”比如，巴里对威尔默特说：“你可以花1英磅买我的春宵，但你不会，你想征服我……当男人不再注意女人的外表，而转向心灵时，那男人便完了。

”比如，威尔默特随口说出的“我是黄金时代的嫉世者”、“不喜欢你的人有两种，一种是愚蠢，一种是嫉妒，5年之后，愚蠢的人会喜欢你，嫉妒的人永远不会”、“生命中所有的尝试都是要付出代价的”等等，非常契合他诗人的身份。

开篇与结尾的对白，在强尼·戴普的诠释下熠熠生辉。

尤其是最后一句——Well，Do you like me now? 女fans们大概没有不说“Yes，I do”的。

啊哈哈哈哈约翰尼戴普先生太放电鸟!艳光四射挖,完全穿透了电影灰绿阴沉的色调,把已经演得超好了的约翰马尔科维奇先生都映成了黯淡牌,竟然.另外,不知道四编剧还四导演的问题,那枚其实蛮灵的女演员情人都没有正室ENGAGING-根本就叫人很难去CARE她-而场面衔接和情节交待往往又不够自然,多处节奏明显混乱,最要命的四连床戏都拍得很难看...两人假HIGH得未免太明显...不过则一切又有什么关系呢?紫要戴普先生一开口,好看就一定有!气质跟腔调么没话说了;台词(包括所有其他人的台词)呢,未必深奥,却始终维持在高智水平线以桑,语言的自嘲优雅同美感兼备-单凭则一点则个电影就比达芬奇密码乘以1000都要高级呢."LIFE ISN'T A SEQUENCE OF 'URGENT NOWS', BUT A LISTLESS TRICKLE OF 'WHY SHOULD I?S."哎.即将到来的电影节就放一下好了.让偶也去追捧一下华丽的大银幕版.

看这部电影前必须对当时的英国历史有一定的了解，在历史背景下去剖析这位罗切斯特伯爵。

十七世纪的英国，启蒙运动对这个国家的影响渐渐加深，新的势力与封建皇朝之间的斗争越来越白热化，在这个时期，有识之士意识到朝廷的腐败与奢靡是阻碍这个国家前进的最大阻力，罗切斯特伯爵就是其中一个，同时，他却也是这个朝廷中的一员。

先进的观念与尴尬的身份使得这位才华横溢的大诗人选择了不羁的生活，他用自己的方式来反抗那个独断的皇朝。

表面上他纵情声色，沉迷于酒池肉林，可又有多少人知道他心底的无奈？

以至于罗切斯特伯爵用自编自演了那一场用来接待他国贵宾的在现代社会也绝对会被评为禁片的舞台剧，他是用舞台上的那一幕幕场景来讥讽朝廷内部的淫靡，他的这举动为他换来了逃犯的身份。

至于那位女演员，罗切斯特伯爵之所以教导她，是因为他从她身上看到了同样的不羁，看到了一个渴望挣脱一切束缚的灵魂，他对这位女演员的感情应该说不同于爱情，带着一种期待，以至于女演员抛他不顾的结果最令他心痛。

在电影的尾声，有一幕是罗切斯特伯爵在议会上为朝廷争取打仗的经费。

在那个时候的英国式内忧外患的，议会为了钳制朝廷常常不通过朝廷的资金领取，议会于朝廷常常因为这个问题而起冲突。

在我看来，罗切斯特伯爵之所以在自己病重的这个时候出现在议会几乎第一次真正地运用他的才华（这段是电影的高潮，可以看出伯爵多么有才）为朝廷争取资金是因为他个人对这个国家的热爱，他不忍国家受到欺凌，他还是希望国家能先消除掉外患。

到了罗切斯特伯爵临时躺在病床上，身边时他的妻子与母亲，我不得不说，看了那么多影评，很多人觉得伯爵是不爱他的妻子的，但是我认为伯爵仍是深爱他的妻子的，他的妻子在伯爵生命的最后一段时间里一直陪伴在他身边，也足以看出她的深情，伯爵在临死前还在重复他年轻时对妻子常说的调戏的话，也看出伯爵对妻子的爱与对自己一辈子浪荡生活的无悔！！

这样愤世嫉俗的浪荡子能死在自己最亲的家人的怀里，也算是一种安慰了......

他如此美丽，在周围满脸堆砌脂粉和油脂，面颊松弛，步履懒散的贵族们当中，像唯一风流儒雅的国王。

他如此机智，短短的几个音节，一个顺嘴溜出的俏皮话就一句道中了王室的无能与国家上下致命的棘症。

他独具慧眼，在男人们只看到女演员面霜下的肌肤和裙子里的桐体时，他却发现了样貌平实的可塑之材。

他又如此多情，俊俏的容貌、优雅和慷慨的举止，无论男人还是女人都为他一双郁郁的眼眸而失魂落魄。

他拥有上帝无比丰盈的赐礼，却错生在了一个荒淫的时代。

若是愚人或者睁眼瞎或许还看不明白这世上的污垢。

不过，对于他，这个眼中能够洞察一切真相的天才，却没有任何可以逃避的角落。

面对这污浊他只能挖掉自己的眼睛，在腐朽的世界中更加腐朽，在堕落的社会里更加堕落。

他被梅毒侵蚀而腐烂的身体是对这个世界的绝望和自己的嘲笑，涂上白粉戴上假发依旧是出入宫廷的贵族，可国家和他自身内部的腐烂却没有一刻地停歇，就像当初他痛恨这个世道的理由一样。

所以，他用玩世不恭、讽刺、性欲来点燃生命，用一场最惊心动魄的华丽自焚来控诉这个污垢到不能生存的社会。

Johnny Depp, John Malkovich 主演的电影The Libertine讲的是约翰 韦尔蒙特 英王查尔斯二世的罗切斯特第二伯爵。

英语里至少有两个词和他密切相关，甚至于特指他或他这一类人。

这两个词一个是Libertine,以他为首的十七世纪自由主义政治哲学组织。

还有一个是rake，败家子。

值得注意的是英文败家子一词由他而起，可以说他是欧洲败家子的始作俑者。

当然还有一个词Cad可以用来形容他，意思是把姑娘肚子搞大的骗子。

由这两个词你也可以大概猜到他老人家是什么样一个风格作派。

举个例子，他因为大不敬被皇上流放到乡下后，给自己起了个假名叫班多大夫，专职妇女不孕症。

而且据说“不是不成功的”，算是给cad这个词作了最好的注脚。

罗切斯特伯爵有大才；聪明，脑子快，说话一针见血，恶毒无比。

和所有聪明人一样，谁也不服，见一个灭一个。

不管世俗道德，宗教信仰，随时能给皇上下不来台，整天酒不离手，嫖妓无数，男女通吃，热爱艺术，戏剧，整日写充满想象力的下流文字。

老婆是用暴力抢来的贵妇人。

他不但找了当时最著名的女演员当情妇，而且还是她的表演教师。

这样一个人，真是男人都想作他，女人都想被他做。

所有人都对他抱有巨大期望。

老婆爱他，皇上把他当作政治上的左膀右臂，情妇的艺术生命归他所有，连他嫖的妓女都控制不住的爱上他。

他干了什么呢？

什么也没有。

他老人家有如此大才，也没写一部和莎士比亚比肩的像样的剧本。

除了一些下流诗以外没对文学做什么贡献。

政治上他除了胡闹和跟皇上捣乱被到处流放以外没什么影响。

家庭生活无非是整天把自己老婆气的半死。

最后得了梅毒大疮，三期入脑，瞎了眼，烂掉了鼻子，死于33岁。

完了。

完了。

这就是自由者这部电影讲的故事。

一个有金钱地位的犬儒主义者，愤世嫉俗，能一眼看穿所有的把戏，为了活得真实，做个性情中人，把自己的一切才能资源统统浪费。

浪费的惊心动魄，浪费的前无古人后无来者。

对于观众来说又是惋惜又是过瘾，此中滋味复杂。

因为主题人物的类似，我不能不比较一下讲萨德侯爵的电影“鹅毛笔 The Quill”。

萨德也以编造下流小说为乐，比起他来，流传下来的作品多出不少。

但是在电影最后，俨然成了言论自由的捍卫者。

作为电影来说主题更强，似乎有了升华，但是以刻画下流胚子王八蛋没头没脑反对一切的自由者角色而论，似乎又不够真实了。

我漫无目地的在尘世行走抬头看看天上，有天使有跳舞……伊丽莎白说：“那些真的爱你的，会停止吗？

会停止吗！

”………………………………………………………………生于此等聪慧、智慧，却过早燃烧以至于不能相信甜蜜仿佛不经过痛苦、折磨、背叛、得不到之类种种不幸拥有的一切，即便真实地在身边、在眼前也会华而不实地不可依赖。

过于骄傲、过于聪明，才会对自己力不企及的伟大和永恒心怀恐惧他说：“我的经验告诉我，人们不喜欢你，要么是愚蠢要么是嫉妒。

那些愚蠢的人在三年后一定会喜欢你，而嫉妒的人则永远不会。

”不信主的人是愚蠢的，或嫉妒的。

愚蠢是因为不自信因为不能相信直到腐烂形容与声貌俱已朽然才能相信被接纳是真实的，永不会被放弃的。

………………………………其实我想说，台词真好，丽兹真好，伊丽莎白真好。

真正爱的人，是不会停止的。

不论信上帝还是信爱人，要能信，也要学会爱。

提起这欢快的一天，得从昨晚讲起。

昨晚我喝了一点啤酒，吃了一顿鸡爪，看了一部电影，听了N张专辑，然后倒头睡觉。

做了很多乱七八糟的梦。

早晨醒来，照常想不起内容，精神很好出门去。

下班回来，H总跟我说他跟一姑娘告吹了。

大致经过如下：下雨，H总担心那姑娘淋到雨，打电话去，没接。

姑娘随后打电话给H总，说在车站淋了点儿雨，然后说淋点雨没什么。

H总想，那还好，等车嘛，上车就好了。

最后姑娘给H总发了个短信，说对H总很失望，应该马上拿伞冲到车站去给她送伞……然后，他们就分手了。

我跟H总说，没什么，现在发现不合适散伙，总比以后真在一起了一天到晚闹矛盾的好。

现在分手是好事，应该杀只鸡吃。

正好下晚饭的电影是《风流才子》，约翰尼·德普一如既往的NB。

把一个才华横溢的败家贵族演得惟妙惟肖。

主角约翰·韦尔蒙特伯爵英俊、风流、愤世嫉俗、荒唐成性。

妻子是抢来的；伦敦最出名的女演员，是他一手调教出来的；就连只爱钱的妓女，也甘愿和他亡命天涯。

国王重视他、民众受他摆布，他是万众瞩目的焦点。

结果呢？

荒诞不经，情人离开他，朋友背叛他，母亲对他绝望透顶，33岁时死于梅毒。

还好，还好在他最后的日子，发妻仍不离不弃。

就算他梅毒晚期身体溃烂面目全非，也心痛得抱住他一边哭泣，一边亲吻。

我想，我猜，终其一身，约翰大多数时候是寂寞的吧。

在浮华、荒淫的世界面前，流连酒馆，游戏花丛，写点色情文字，放荡不羁，嘲尽世事，没有归属，找不到寄托。

这是个人的无力和时代的荒诞。

这让我联想到亨利米勒，这位愤世怪杰说，“我写下这些文字的目的是让人们看到我遭遇的痛苦，以使他们对自己的苦难好过一些。

”（大意，原话不记得了。

）对于那些优秀的人，历史总是选择性地忽略他们的缺点，记住他们的卓越。

但是绝大多数的平凡人呢？

我们生活在一个光怪陆离的时代，没有信仰，道德缺失，麻木冷漠。

《世界通史》说：“人类学家普遍认为，旧石器时代采集食物的人类比现代人拥有更多的休闲时间。

现在的食物采集者，从澳大利亚的土著居民到南非卡拉哈里沙漠的功人，一般每周只用15—20个小时来采集食物。

这样的生活方式使他们有大量时间来进行社会交际，其中包括按照规定的方式准备和享用食物。

”[P785]引这么一段并不是鼓吹回到小国寡民，这不现实。

科技如脱缰野马，拖住我们死命往前飞奔。

我偶尔闲得蛋疼，也在想，如果科技发展与应用无法达到平衡，人类前景堪忧啊。

时代在发展，知识在爆炸，物质索求无度，所以人人都被挤压，往内心坍缩。

活在自己的世界，即便是与人谈心，也要躲在屏幕的另一边才会觉得安全。

痛苦、寂寞、彷徨不时袭来。

想找个人倾诉，周围的人都在忙。

等到有人想要向我们倾诉时，热切的眼睛也只看到一双迷茫，或者说冷淡的瞳孔。

于是想说的话，全部噎在喉咙，化作强作坚韧的呜咽，越来越沉默，越来越往内心坍缩。

就这样，整个世界，变得一片混沌。

看官们看得不耐烦了，也许会说，开始不是讲情爱吗，怎么扯这么远了？

我想说，以上这些，就是现在恋爱难成的部分原因了。

因为我们的眼中，都只剩下自己，旁人稍有忤逆，立马忍不下去，心中的不满不吐不快。

与其幻想那么些风花雪月轰轰烈烈海誓山盟天降横财，不如多些沟通，多些体谅，多些包容。

我希望找到这么一位姑娘，谁先下班谁做饭，一起吃饭，一起散步，一起看电影，一起听音乐，呃。。。

如果可以耐得下性子听我念一些优美的句子，那就很好了，算是满足我一点残存的浪漫。

纵使满脸麻木双眼冷漠，我仍然相信，抵达安宁的可能。

http://xiaoqinssky.spaces.live.com2009.8.17 晕乎乎不检查直接发上海

黑暗中，酒杯反射的微光后，脸色依旧苍白的Johnny带着一脸王婆的鬼气，坚定地说：You will not like me.这样一说，怀着窥探心里，真心还是假意？

我决意进入这个故事。

开场白的最后，亲爱的Johnny酷酷地略带轻蔑的说：l do not want you to like me.一个反复强调不需要别人喜爱的人，总觉得有些欲盖弥彰的感觉，至少也是不够洒脱，心里还惦记着不被人喜欢呢。

我貌似一开始就有点看好戏的心理，人物电影国王也说了，反驳总是容易的，要学着支持。

一个人有了一切，又恰巧聪明盖世，是不是就会忍不住坠入深不可测的空虚深渊？

所以有梦想的贵族，或许比普通人更有机会和资本陷入自我的深渊。

这个世界的确不会符合任何人的梦想。

“lf God wants men to have faith,why does he not make us more disposed to believe?”可那么多人渴望完美，既然再恭敬也改变不了这个世界，那么宁愿选择玩世不恭，最简单不过的选择。

Wilmot不过用肆无忌惮的直白表达在法国要被处死的露骨笑话或许事实。

“l have tried to speak the truth.But l have been betrayed.”是，的确讲了很多实话，说深爱自己的妻子不过是“一只华而不实的母猴子，为笼子的华丽而沾沾自喜”。

我也许会热爱在剧场大声和国王叫板说实话的男人，却不会喜欢说些刻薄话当诚实的家伙。

这个男人比较男权，后来败在一女权演员的手上。

自命不凡的人心底都埋着虚弱的索引，遇到一个更自命不凡的，自然甘拜下风。

Wilmot不对女演员说爱她，但对自己的妻子和朋友却带着迟疑惶惑的表情说，爱上了那个貌似平凡无奇的女演员。

他尝试逃避，像一个初次遭遇爱情的男孩子，回去找妻子，那是最安全的处所，可最后他还是连夜赶去诉衷肠。

在雨里，大声的，是我最动心的场景。

他爱他的妻子吗？

为什么他爱上了女演员？

伊丽莎白·巴里是真实的，在舞台上也不夸张地渲染。

真实的存在，那正是空虚贵族Wilmot心里缺的，自然情不自禁。

在《战争与和平》中，托尔斯泰让安德列和彼尔都爱上娜塔莎，这是意味深长的 。

娜塔莎，她整个儿是生命，是活力，是“一座小火山”。

对于悲观主义者安德列来说，她是抗衡悲观的欢乐的生命。

对于空想家彼尔来说，她是抗衡空想的实在的生活。

男人最容易患的病是悲观和空想，因而他最期待于女人的是欢乐而实在的生命。

但妻子给于的安全感或许同样重要。

电影最后如同开场白，但由于那动人的音乐，johnny反复问的那句：Do you like me now?貌似更有感染力。

终究人还是不能一条黑道走上去的，人总是得有点光明啊，希望啊，梦想啊什么的。

名誉，地位，信任，这些看似他最不屑的东西，其实是一个可以空虚放纵贵族不能缺乏的，所以国王对他最大的惩罚是l'm going to ignore you。

电影里那个性格的仆人ALCOCK和Wilmot的一段对话或许可以看出一些这个方荡子的端倪。

Wilmot：lf God wants men to have faith,why does he not make usmore disposed to believe?ALCOCK：Most men are so disposed.Because you set your reason against religion .Wilmot：I despised reason.ALCOCK：You clung to reason .You laughed in the face of Godwith the aid of reason .All men would be cowards...if they only had the courage.是的，还是多些光明的想法，然后尽量不要陷入空虚太久吧。

否则再怎么样才华横溢，也不过是个懦夫。

德普的电影目前只有两部没有看：《猛鬼街》和《加勒比海盗2》。

一部是从不接触的恐怖电影，一部还未放映。

这个天才的演员一直是我的最爱。

《浪子》已经期待近两年之久，看完后竟大失所望，除了德普和老戏骨约翰·马尔科维奇（自己喜欢的中文译名）的出色演出 全剧并没有一丝亮点 远不如《全蚀狂爱》