咖啡与香烟

在普鲁斯特混迹巴黎贵族圈的那些年里，这些贵人们对他的一个主要印象是：奉承。

事实如此，他需要自己被接纳进他们的小团体中。

某位伯爵今日家中举办了一场舞会或沙龙，第二天普鲁斯特来到这里，将主人的男侍拉到一旁，仔细问询昨天有哪位公爵、伯爵夫人到场，说了什么，又有哪些近来流行其间的俏皮话等等。

最后，颇为满意的马塞尔给了侍者足够多的小费，以致于作家逝世时，主人诧异地望着身旁痛哭流涕的侍者。

与此相反，普鲁斯特在其书中对这些贵族们既批判又否定。

含混地说，前者的表现正是在为后者日后写作积累现实素材，而若细细揣摩，我们或可问一句：若非如此，普鲁斯特还能怎么表现。

奉承的意思是当他人在表现时，你赞赏他，结果就使他更喜欢在你面前表现了，久了，自然的倾向就是喜欢你而当作朋友了。

奉承显然有意为之，更自然地表现是与面前的人一样表达自己。

表现（表达）自己有什么不好——听者不理解或不以为然更不想听。

不理解无需赘言，已是人交往的常态。

片中十一段对话无一不以此为基础，倒是彼此忽然理解了反而不正常，惊讶莫名，转而变得狂喜，相见恨晚了。

更深沉的说法是“士为知己者死”。

十一段场景里，所有人物很明显的一种内在情绪流露是不安，为消除这种不安，才开始闲谈。

本无聊天的欲望，然而不得不聊，谈话者说出的话亦本没有意思——例如巴黎咖啡馆的场景，一个男人约他许久不见的朋友相见，朋友来了，他只在默默地抽烟喝咖啡，朋友觉得坐立不安，于是一再问他是不是有什么事——但听者认真了，这样谈话就越发紧张起来。

作为观众我们自然能够感受到说者无意，不会纠缠于他（她）话里的意思，但一旦成为当事者就不行了，做不到不在意话中的“别有含义，或他指”，为什么？

这十一段对话中，谈话双方的关系各异：朋友，陌生人，初次见面，客人和侍者，同事，表姐妹，双胞胎等等。

但两类最为平常的关系不在其列：夫妻，父子（母子）。

原因在于处在这样的关系里，面对面坐着便不会有不安，也就不会有基于其上的种种表现了。

为何不安呢？

其实以上两种关系里只有夫妻关系离那种不安最远。

夫妻间彼此熟稔且甚于父子（母子）这样理应相知的血缘关系。

子女于父母面前往往收敛真实自我，只表现父母期望的样子。

夫妻间就不能，朝夕相处又同床共枕，真实的自我忍住不显露几无可能。

至少也是真实的一部分，至少，是面对面喝咖啡又不说话而彼此不会感到不安的部分。

有几段谈话中当事人说咖啡不该喝烟也该戒了，然后忍不住津津有味地喝回味无穷地抽。

咖啡因尼古丁不好，但其好的一面足以慰藉人心使不好的那面苍白无力；真不好的是爱情，但人人更趋之若鹜，至少，要趋之若鹜一遍，才好对爱情（自己）冷嘲热讽；况且爱的对象是一个人，失败，爱情的现象忽然弥漫得无穷大，如此文学艺术等等——这样看，它是好还是不好呢？

这里似乎有一个潜在的真理被设为生命的属性之一，无论以理性的名义承认与否——生命的意义不在于健康长寿。

夫妻间相处地自然使不安无以产生，理性非理性的状态共同组成眼前、你与之朝夕相处的这个人；影片中人物的关系没有紧密到这一层。

或可直质疑所谓“紧密”：致使在他人面前只虚伪地表现理性而礼貌的一面、掩藏压抑另一面的是什么？

是以为此一面不阳光，琐碎，甚至不正常、不可理喻，于是担心对方妄加评判；一言以蔽之，这恒常存在的一面普遍不被人理解和接受。

然而即便是夫妻这恒常的一面也无可表现殆尽，不能，也不可能。

《巴黎最后的探戈》中，马龙白兰度饰演的丈夫保罗，面对自杀身亡的妻子遗体时，悲恸欲绝地说了这一句话：“我他妈就是再当你二百年的丈夫也根本不了解你”。

他始终不明白共同生活多年的妻子为何自杀。

向人们完全表露自己的危险就是使人远离你，你也愈来愈远离众人，因此真实骇人，尼采即是一例。

所谓真实亦是相对真实：你是一个真实他是另一个真实，两个真实并行而悖：到底是两个不同个体。

“呼唤与被呼唤者很少互相应答”，那么生命的孤独是宿命而无解的了，因之独处之必需一如自由之呼吸，所以十一个场景下人的表现近乎必然。

可在爱（恋爱婚姻）中我们做到了最大限度的表露自己，要知道孤独是宿命，但我们逃避宿命，需要孤独又逃离孤独，渴望安定又须要不安，生命的另一个属性似乎昭然若揭：永不安宁，以各种理由永不安宁。

爱是一个“借口”，“借”此“口”彼此表达真实的自我。

而以爱的名义表现真实仍在一个小氛围中，大氛围——人人或社群氛围里彼此默契又安心地表露真实要“借”什么“口”呢？

爱不可能，爱人人是理想、浪漫主义，是对人的无知——这岂不是说这样的氛围里须对人有知，将尽可能真实而繁复、不可穷尽的人性知识纳入意识背景中，几与意识形态相近了；这知识哪里来，又恰是自我每一步真实的表达感受得来，抑或文艺作品（两者互为补充）。

但即便夫妻，彼此的真实已在使对方忍耐了（因为爱）。

人人之间无能谈爱，欲望利益又成交易，影片中有一段是两位影视界男人的对话：当一方觉知或自以为另一方出于利益才表现出热情与亲昵时，他即感鄙夷与嫌弃。

爱情之间的吸引力是超功利的，纯粹是人本身的魅力，当然爱情眼中的“魅力”大多具有私人性，但魅力的含义能够超爱情而存在。

魅力是美：外表美人格美无不使人怦然心动，眼界之内豁然清新。

十一段场景中唯有一段自始至终只一位貌美的女性独自喝咖啡抽香烟，与之产生对话或试图进行交谈的是咖啡店一位男侍；最初，他例行工作地贸然为她蓄满咖啡，事实她并不需要，他破坏了之前她咖啡的浓度及色泽，为此他感到很抱歉，沮丧地走开，但接下来每当镜头从她面前拉至更广，他便步态踯躅地走进来，一手提咖啡壶，对她欲言又止，神色也犹豫紧张，语焉更是不详，如此三番五次。

能够猜度的是他想向她表达歉意，但又不仅如此，他被她的魅力攫住了而不知如何是好——想搭话而无勇气、更不知怎么表达。

外表美尚好言说，穿衣打扮即是；人格美就难了，其不仅统摄了外表美且醇厚十足，既有道德的属性又超越其上，看上去甚至与理想的德行正相反，你可以称之为“自由”，而自由是什么呢，这偏又是起腻的话题了。

倘若一部电影里兼有伍迪•艾伦喋喋不休式的的言语幽默，罗伯特•布烈松的清爽干净的黑白影像风格，小津安二郎的静观默察的“镜头后的注视”，除此，还有一大帮，注意是“一大帮”巨牛逼的明星助阵，单单是明星就足足让我津津乐道喋喋不休好一阵子，这里的明星阵容里，既有罗伯特•贝尼尼这样的从《美丽人生》里走向世界的意大利喜剧天才，又有凯特•布兰切特这样的“伊丽莎白女王”与《飞行大亨》里的“凯瑟琳•赫本”的个性魅力女星，还有美国本土出产的喜剧明星《迷失东京》里的比尔•默里，还有steve buscemi，这个在《空中监狱》杀死小女孩却仍旧能平静诡异的微笑的令人极度过目不忘的性格派演员，还有，哦，天啦，还有，在介绍这两位之前，我都激动的说不出话来了，下面隆重请出汤姆•维茨、伊基•波普，而这两位只要是听过国外摇滚即便是涉入不深的人也应该听说过吧，前者是用香烟用岁月用苦难打磨锻造出来的粗糙的“鸭公嗓”唱JAZZ和BLUES的人，后者则是PUNK界的“老愤青”“老范儿”了，然而除了这两位摇滚牌位上的人，还有RZA和GZA这样有着奇怪的名字的说唱界的后起之秀，据说好莱坞另一位“另类大师”昆丁•塔伦蒂诺就对他俩情有独衷来着。

除此之外还有，还有，天啦，我说的嘴抽筋流口水都难以一下子就这么一一穷尽，总之，是巨漂亮的，巨有个性的，巨有范儿的，巨有魅力的，巨有深度的众星大云集。

那么，诸位，对于这样一部兼具了如此牛逼的元素的影片，你是看还是不看啊。

选择看，那就继续往下读吧。

倘若大家能“搞到”这部碟子，我建议你们自己好好看去吧，文字无论如何是无法跟吉姆•贾木许，对了，就是他，这个游离于主流好莱坞之外的“另类天才”导演的影像相比的。

在看片之前，让我们也冲杯咖啡，点颗烟，边喝咖啡，边抽烟，边看吧。

十一个故事，扮演者个个都是“另类”，“异数”，贾木许在本片中继续践行其惯有的“极简主义”风格，在每个故事中，演员们只是交谈，只是喝咖啡，只是抽烟，没有他妈的多余的东西，甚至连色彩也没有，只是黑白的影像，在此倒是显得极其干净利落，现今有些导演为了表达的需要，往往采用黑白的影像形式，比如《辛德勒的名单》，比如《缺席的人》，在这些影片中没有颜色的干扰，观众反而更关注剧情更注重去思考导演所要表达的东西，这就应了“五色使人目盲”的道理。

什么样的人拍什么样的电影，像贾木许这样的，留一头醒目张扬的白色头发，惯常穿皮夹克紧身裤，且除了拍电影，还组乐队玩摇滚的人，拍出来的片子自然是可想而知的另类独特我行我素。

贾木许自己曾经说过，“我拍电影只是为了跟好朋友一起在路上一起旅行。

”那么，就让我们一起跟着他以及他的形形色色的朋友一起“旅行”吧。

第一个故事，“见到你真奇怪”，Roberto Benigni与Steven Wright两个大男人在破旧的有着斑驳的墙面的咖啡馆里“碰面”了，黑白方格的咖啡桌上摆放着五杯咖啡，两个男人端咖啡的手在颤抖，拿咖啡碰杯。

在贾木许的镜头下，Roberto Benigni的小市民的乐观与世俗，Steven Wright的艺术家的厌倦虚无展露无遗，寥寥几笔，宛如漫画般勾勒出人物主要性格特征，显示出贾木许对把握人物性格方面的功力。

这里有一个细节，Benigni殷勤的问Wright“你在听我的声音上有困难吗”，并提议交换座位，等到换了以后两人又觉得不习惯，又换回来。

也许这是个关于“习惯”的故事吧。

第二个故事，“双胞胎”，joie lee与cinque lee两个黑人兄妹坐在墙上装修着花纹图案的咖啡馆里，咖啡桌上散乱的摆放着的刀叉，烟盒，火柴梗，用过的纸巾，酒杯里的酒在晃动，而兄妹俩的谈话也像这咖啡桌上的东西一样杂乱无章。

有趣的是咖啡馆里的服务员，扮演者是就是前文提到过的《空中监狱》里的“大坏蛋”steve buscemi，全然不顾兄妹俩的厌恶与不耐烦，只顾兴致勃勃的谈论艾尔维斯（即大名鼎鼎的“猫王”同志）以及他的双胞胎兄弟，说什么艾尔维斯并没有死，死的是艾尔维斯的双胞胎兄弟，说了半天最后却发现兄妹俩并非艾的歌迷，不仅不是，而且不以为然的说艾尔维斯盗取了查理•帕克的音乐。

在此，贾木许要讨论的或许是“交流的不可能”之类的话题吧。

第三个故事，“在加州的某地”，iggy pop与tom waits出场了。

咖啡馆的墙上装饰着小灯泡，屋顶上晃动着梦幻般的灯，连音乐也透着暧昧透着小资，此种浪漫情调本该是为情侣设计的（与两个饱经风霜的摇滚“老炮儿”是多么的矛盾而正是这矛盾又显得多么的有意味），咖啡桌上放着一包万宝路香烟。

iggy pop仿佛一个闯入者，别扭的坐在咖啡桌旁等待着tom waits的到来。

一身西装打扮的老汤姆终于赶来了，老汤姆面无表情的讲述着路上发生的故事，说自己为了拯救出车祸的小孩，竟然拿圆珠笔隔开小孩的喉管，这当然是老汤姆的“冷幽默”吧，iggy pop不置可否。

接下来，两人谈论戒烟的问题。

汤姆继续发挥着自己的“幽默细胞”：“我可以抽一根，因为我已经戒了。

”接着就点燃一根极其陶醉的享受那久违的味道，“咖啡与香烟，那是个组合”。

“不可阻挡”。

iggy pop与tom waits两人暗中较劲，表面上不动声色，内里却是各自在“憋足劲”“运足功”，想来人都是人，即便是像这二位这样的“摇滚大腕”“碰在一起”也不能免俗，同行相轻或者是互相攀比也是理所当然的事。

iggy pop说到自己遇到过一个很棒的鼓手，tom waits马上就敏感的认为iggy pop这是在暗示自己乐队的鼓手很差劲。

总之，两人在一轮又一轮的较着劲，并且不相上下。

最后，iggy pop说咖啡馆的“点唱机上没有你的歌，”后就驾着他的“坐骑”重型摩托“突突”的开走了，剩下tom waits继续坐在咖啡馆里。

tom waits等到摩托声消失了慢慢的踱步到点唱机前，看看了，接着像个小孩子一样说“他的也没有”。

并且又偷偷的抽了一颗烟，拿烟的手在悠闲的享受的自我陶醉的划着弧度。

呵呵，老汤姆原来也是如此的可爱呀。

iggy pop在tom waits来之前，tom waits在iggy pop走之后都有十分精彩的表现。

第四个故事，“这些东西将会杀了你”，由两个可爱的老头joe rigano和vinny vella以及他的孙子vinny vella jr.出演。

经典舒适的咖啡馆里，墙上挂着店主的画像以及其他的画框，小方格子布的咖啡桌上摆放着雅致的玻璃瓶杯子用具。

vinny vella的嗜好是抽烟，rigano的嗜好是喝咖啡，而小孙子vinny vella jr的嗜好则是吃中国豌豆，这个故事要讲的或许是人人都有自己的嗜好，而事实是人们往往被自己的嗜好所束缚甚至是伤害。

第五个故事，“碰面”，优雅精致的美女renee French坐在优雅精致的咖啡馆里，听着优雅古典的音乐，优雅的翻看着手中的杂志喝着自己调配好的咖啡，以至于吸引了侍者三番几次借口增添咖啡来打扰，无奈一个人的口味就像她的性取向一样不易改变，对于renee French而言，她不容许侍者破坏自己调配好的咖啡就像她不容许别人来破坏她为一个人而等待一样，哪怕她等待的是一个女人。

第六个故事，“没问题”，讲的是男人的面子与沾沾自喜与小小的希望别人比自己过的差好以此来衬托自己的可怜的幸福的故事。

第七个故事，“表兄弟姐妹”，当雅皮士遇上波西米亚会是什么样子。

看看Isaach de bankole与Cate blanchett也许你就知道了。

Isaach de bankole梳着精致的发型，脚穿优雅性感的网状丝袜，身着优雅的套装，脸上化着精致的装容，并始终保持着优雅迷人的微笑，而她在剧中的表妹Cate blanchett则留着有着厚厚的刘海的黑长发，身上穿着的是T恤加毛领子夹克，脸上涂着浓重的黑眼影，有着浓重的波西米亚的味道，而对Isaach de bankole作为名人的成功，Cate blanchett是既嫉妒又不屑。

Isaach de bankole拥有的是地位、名利与尊贵，而她拥有的恐怕只有自由了，就像她自己说的，“我有的是自由”。

第八个故事，“杰克给梅格看他的特斯拉线圈”，meg white与Jack White这两个慵懒而又疲倦的人在光线较暗，有着黑金的感觉的咖啡馆里百无聊赖而又满不在乎的在打发着富足而又透支的青春时光。

第九个故事，“表兄弟姐妹？

”，由Alfred Molina与Steve coogan两个红而不紫的演员来探讨表现演艺圈名利场的功利与世俗。

Alfred Molina为了巴结正当红的Steve coogan，弄了一份家谱，对Steve coogan说“我们的祖父的祖父的祖父是同一个人，”并兴致勃勃的提议两人可以以此为素材拍一部电影，无赖Steve coogan对此全然不感冒，只是优越感在应付着Alfred Molina，并急于抽身离去，戏剧性的是此时Alfred Molina的电话响了，打给他的是一位在好莱坞里比Steve coogan更牛逼的大人物，于是Steve coogan的态度来了个一百八十度的大转弯，而此时的Alfred Molina却已借口离去。

第十个故事，“精神错乱”，饶舌歌手Gza，Rza与喜剧前辈Bill Murray组合在一起，碰撞出令人惊喜的火花。

Bill Murray的“低调幽默”与喋喋不休的两个饶舌者Gza，Rza讨论的竟是“喝咖啡会导致精神错乱”的问题，这本身就足够“精神错乱”的了。

最后一个故事，“香槟”，由两位在电影界演了一辈子戏的老演员Bill Rice和Taylor Mead出演。

两位老人坐在平民区住房外的一张破旧的桌子旁，黑夜降临，两人喝着咖啡叙着旧。

Bill Rice突然把手放在耳朵前说他听到了马勒的歌剧，那辽阔的女声穿透了整个荧幕。

也许是人生即将走到尽头了吧，Bill Rice提议两人以咖啡代酒干杯，Taylor Mead问“我们为什么而干呢”？

“为1920年的巴黎，约瑟芬 贝克，红磨坊”，Bill Rice答道。

“为70年代的纽约，70年代末的纽约。

”而就在此时Bill Rice也走完了他人生的最后一刻，而我们的影片也到此结束。

而贾木许不忘在片尾继续幽默——“现在是新闻时间”。

诸位，你爱怎么想就怎么想爱怎么看就怎么看吧，对于贾木许的这部电影，对于剧中人的人生，对于你自己的人生。

而我，只是喜欢咖啡，喜欢香烟，就像Bill Rice在剧中说的一句话，“我更喜欢咖啡，简单，就是工人的咖啡”。

我的人生，咖啡与香烟足矣。

咖啡，香烟。

无疑都是人人交流沟通的料。

有料就有了生活，就有了是是非非，有了这部平淡如公路片，短小却经典的电影。

莫瑞、tom waits。

一个是贾木许的御用，一个是喜欢的醉酒范。

其他人物也可圈可点。

毕竟场景有限，拿出聊天的心情、自己的味就够了。

11部短片，简单区别总结下：1、strange to meet you：很神经质，很乐于助人。

呵呵，这个短片最搞笑。

2、双胞胎：很滑稽，很黑色幽默。

事实前两部都很轻松3、加利福尼亚某处：某人很敏感。

不欢而散4、致命之物：老哥们间，很悠闲5、瑞尼：突然一个女角，让人眼前一亮。

很癖很可爱6、没问题：很悖论、很困境7、堂姐妹：很隔阂；很多东西买不起的时候，觉得很贵。

等买得起的时候，它往往成了免费的”8、特斯拉线圈：反叛可以，先要有资本。

否则自讨没趣9、堂兄弟：很讽刺10、谵妄：很名词解释11、香槟：很温暖、很温情

贾木许很牛逼,把11段差不多属于废话的对话,通过11组很牛逼的人表现出来,有几个故事更是闷到了锅子里,没过相同感受的估计会哈欠连连.他是个烟鬼,记得王颖有个很好看的电影叫Smoke,贾木许就搀合客串了一把.思维又开始跳跃了,好吧,来说说我为什么喜欢这个电影.先说几个跟香烟有关的片断片段一,刚工作那会儿公司有个同事,还是个小领导,天天叫嚷着要戒烟,自打他开始叫嚣那天,就再也没买过烟,天天蹭.蹭谁的?蹭我的.而且这斯烟瘾又特大,一天起码拖我出去十几回,有时侯一天一包烟我自己都不够抽,还要搭一包进去,那时候我才赚多少一个月啊,逐渐开始烦他.特别是俩人面面相觑抽烟的时候,在那个办公室防火楼梯的昏暗角落里,每天刚开始总还互相搭几句茬,天气温度和刚吃过的早饭午饭品种之类问题,后来就发现越来越难找话题,于是我发现,我烦的不是跟他抽烟和抽烟的过程,反而是对无话可说的那段沉默寂静所产生的恐惧.后来我开始回避他,尽可能朝外头跑,避免和他单独相处,幸好没过多久他老婆一发力,还真把他的烟给戒了.之后我跟他的关系却变的很奇怪,扎堆时候毫无问题,但每次单独在一起就一句话都说不出来.片段二,自打我和我第一个抽烟伙伴关系搞砸以后,每次在办公室,我开始习惯一个人抽烟.后来我换了个公司,那公司有一大堆烟鬼,每次抽烟都是拉家带口浩浩荡荡的往外奔,我还不能落单,落了单总会有一只热情的手伸过来拽着你跟他跑,这可苦了我了,你想啊,俩人一起抽烟,没话说可以干抽,一堆人跟那儿抽,你不光插不上话而且耳朵还有忍受折磨,总有一两个喜欢白活的在那里说些bullshit,原本愉快的放松身心的抽烟过程变成了一种摧残.逐渐的,我越来越少在办公室抽烟了,能憋就憋,等下班了再回去猛抽.没过多久,我发现我的烟量并没有因为上班八小时减少,反而因为下班的不节制而增加了.......SHIT!片段三,每次跟客户去咖啡店碰头总觉得浑身不自在,俩大男人面对面坐着面前象煞介事摆俩个形状精致的杯子,每次我把事情说完就急忙提起P股探出头问:我们走吗?客户总是:急什么,聊一会儿嘛.最痛苦时段开始,经过一段无趣的相互刺探对方隐私的对话,大家假笑着互相道别.我每次喝咖啡的过程差不多就是如此,所以一点不喜欢咖啡这种饮料,况且,我本来就对咖啡因免疫,咖啡非旦不会让我精神攫烁,反而每次喝完都犯困.贾木许的这个电影表达的就是人和人之间沟通的贫乏性和不主动性,甚至于利益性和目的性,就拿那段"表亲?"来说吧,Steve Coogan原本以为Alfred Molina对自己是有目的性和利益性的,所以他选择不主动性的角角色,可当他拒绝给出自己电话后又偷听到Alfred和自己偶像的关系甚佳时,于是对话一下子又转为Steve的目的性和Alfred的不主动性.这段短片是我最喜欢的.这些人们基本沟通的潜意识,很普遍而让人沮丧.就拿我来说吧,如果天天蹭我烟的是我直系大老板,我的目的性和主动性一定会让我扮演完全另外一种行径. 另外一段个人喜欢的是俩个意大利Mafia的"those things will kill ya",帮派之间,朋友之前,父子之间的沟通贫乏表现得很好玩.断断续续边回mail边写的,想到哪儿写到哪儿,强烈谴责一下美亚的D9版本,中英文字幕都很不靠谱.

1.strange to meet you 两个陌生男人的尬聊，一个人替另一个人去看牙医。

2.twins 两个黑人龙凤胎，一个服务员不请自来尬聊猫王也是twins。

3.somewhere in california 尬聊，戒烟，不平等，撒谎。

4.those things'll kill ya 俩老头尬聊。

5.Renee 蜂窝头的美女；服务生就想给她添咖啡。

但美女讲究color & tempature。

6.no problem 俩黑人尬聊，就是不说什么事儿。

7.cousins 尬聊，凯特布兰切特一人分饰两角，人生境遇相差很大的两个表姐妹再见面。

8.Jack shows meg his tesla coil 9.cousins? 同为演员，大小之分（并不是），环保是炸点。

10.delirium 音乐医学、自然疗法，就着咖啡壶喝。

11.champagne 两个老头，谈tesla导体，谈20世纪20年代的巴黎，70年代的纽约。

确实是尬聊，但耐心看下来，却觉得很有味道，关于人生、个人习惯、贫富悬殊的亲戚、人的虚荣、自以为是、回忆、艺术、过去美好的时代（迟暮）。

导演和编剧细致观察了人生，为观众呈现了人生百态——大多数时候有些尴尬，但又很真实；过去的时代很美好、很迷人。

8

10

11

适合一个人慢慢的看，看了大概三天看完的，后面集中截图了一些，随便一帧的构图都很棒。

也喜欢对话，1.遇到你可真奇怪2.双胞胎3.加州某处4.这东西会要了你的命5.蕾妮6.没问题7.表亲8.杰克给梅格示范特斯拉线圈9.是表亲吗？

10.精神错乱11.香槟酒

自己也常常落寞在秋天的某咖啡館中喝咖啡 抽煙有些時候只一個人發呆 并不理會周圍的人有些時候有朋友一起 只是不斷的重復著無聊的對答或者有些時候只是逢場作戲 約見在咖啡館里 互相客套 虛偽的寒暄 人走后深吁口氣一種生存的狀態罷了影片中 展現的種種小故事看似沒有什么邏輯的對話 日常的生活 或沒話找話一杯咖啡 一根煙 消磨一整天的時光然后暗自離去雖然不能夠清楚的表達什么隱隱覺得獲得了某些淺薄的教訓某種意義浮在水中央 兀自生長游離在觀眾的表面更待揣摩和彷徨

听到Iggy Pop call himself Jimmy，忍不住笑出声。

也裝模作樣沖了咖啡，對著黑白畫面吞雲吐霧，聽這些路人甲乙寒暄些有的沒的。

很高興認識你！

你喜歡貓王的音樂嗎？

什麼？

您是醫生啊！

今天天氣不錯！

其實，我更喜歡一個人待著。

你確定你沒問題嗎？

是的，我工作很忙，最近剛升職加薪不小心攀上人生巅峰，你呢？

特斯拉真伟大！

其實，我是一個演員。

Bill Murray應該不需要小費。

1920年的巴黎和70年代末的紐約，你更喜歡哪一個？

夏日暴雨即將結束，為你點了咖啡，請帶上煙草來參加派對。

或者，不來也行。

两年前，只有星巴克的咖啡，我喝了，是不会拉肚子的。

现在，大概只有雀巢速溶咖啡，才不会引起我肠胃不适。

如果说，咖啡与我的中国胃就是不相匹配的话，那浓茶，例如普洱之类的，我喝了的后果仍是不停地出入卫生间。

当我需要一样饮品来提神的话，我只能选择咖啡了。

至于香烟，我曾经很不喜欢烟味。

直到有一天我自己开始抽烟了——始于去年10月份我失业，并开始自谋出路而焦虑重重的时候，我发现香烟对我的焦虑感会稍有缓解。

当香烟就着咖啡的时候，会产生什么微妙的化学效应呢？

导演贾木许03年时拍了一部名为《咖啡与香烟》的黑白电影，一部由咖啡和香烟展开的11个小故事综合起来的短片集。

说一说这11个小故事中我最喜欢的几个场景——第一个场景是Roberto坐在一家咖啡馆室外的桌子上喝咖啡，室外的墙壁斑驳，露出一块一块的墙皮。

这时，Steven过来与他攀谈。

俩人基本上没什么共同语言，全程尬聊，他们只好一遍又一遍地重复对咖啡和香烟的热爱。

尔后，Steven说他得走了，因为他约了牙医看牙，可是他最讨厌的事就是看牙医。

这时，Roberto说他有时间，他可以替Steven去看牙医。

然后，Steven说那太好了，把牙医家地址给了Roberto，Roberto拿着纸条高高兴兴地离开了。

难怪这个小故事名为“诡异的相识”（这是我自己的翻译），原文为“strange to meet you”。

第二个我喜欢的场景是一对龙凤胎在咖啡馆的故事，服务生过来为他们续杯，并以偷懒的方式强势加入他们的聊天，问他们俩谁是龙凤胎中比较“坏”的那一个。

后来，龙凤胎中的妹妹问哥哥是不是穿了自己的衬衫，哥哥否认那是他自己的衬衫，妹妹鄙视地拜托他要有自己的风格，别老抄袭她的。

接着，俩人不约而同地把脚翘到桌子上，妹妹问哥哥是不是穿了她的鞋，哥哥说怎么可能，这是我自己的鞋子。

第三个故事发生在加利福尼亚某家咖啡馆，两个戒了烟的男人谈论那些仍在“吞云吐雾的失败者”，并为他们感到惋惜。

最后，他们为了奖励自己戒烟成功，又吸了一根烟。

有些东西是戒不掉的，比如：咖啡和香烟。

第四个场景是一对年过半百的老头相约在一家咖啡馆，其中一个老头拿起桌上的烟想吸，被他的好基友老头一阵数落，问他是不是不想活了，说他抽烟抽死了，只会富了制烟商、医院的医生护士和殡仪馆。

这想吸烟的老头被好基友唠叨得正烦时，他儿子推门而入找老头要零花钱，老头给了儿子6美金，末了想要一个拥抱，说用6美金买一个拥抱，儿子用手指告诉他拥抱要10美金，还没等老头子掏钱，儿子十分嫌弃地离开了。

老头再次拿起打火机，准备点烟。

好基友说，你的午饭就是咖啡和香烟吗，这也太不健康了。

想吸烟的老头子答道，你怎么跟我老婆一样唠叨，她抽起烟来整个一火车头，难道我跟你见面就是听你的唠叨的么。

这烟还没点着，儿子拿着6美金买的零食进来了......这一短片名为“致命杀手”（Those things'll kill ya）。

最后一个故事，是我最爱的一个场景。

两个风烛残年的老人利用十分钟的休息时间喝着速溶咖啡，一个人说我已经感觉我和这个世界失去联系了。

并问他的好友有没有听过“I've Lost Track of The World”这首歌，然后他说他现在还能感觉到这首歌在耳朵里吟唱着，继而两位老人一起竖起耳朵仔细聆听着这首飘荡在整个大楼的歌声。

老人跟老基友说等会时间快到了你给我提个醒，我还想打个盹呢。

老基友回复他说时间快到了。

他说：知道了。

不如假装这咖啡是香槟吧，为了赞美生命，就像那些有钱的讲究人、那些高雅的人一样，即使这咖啡是廉价速溶的，我们假装它是香槟，那它就是上帝的蜂蜜啊。

谁知，老基友却说自己更喜欢这普通工人阶级的咖啡。

老人就说你啊，你就是不会享受人生之乐啊。

喝了一口咖啡后说，额，你说得对，这咖啡真他妈难喝。

然后说他要睡了。

老基友看了下时间，说你只有2分钟的时间了。

然后，老人像个婴儿一样睡着了。

咖啡因与尼古丁，它们对身体有害，但还是戒不掉。

因为“再来点咖啡？

”“抽烟吗？

”是对我们快节奏生活的一种缓冲。

我不喜欢酸味的咖啡，即使我的咖啡师朋友告诉我，酸味才是好的咖啡豆。

我宁愿它苦一点，我也不喜欢它太甜，而失去了咖啡原本的味道。

我抽烟，没有烟瘾，只是烦闷的时候，需要它来帮我缓冲一下痛苦来临的速度。

我不喜欢太浓烈的香烟，我喜欢淡一点的，比如10块一包的爱喜。

有人曾向活了101岁的巴金请教养生长寿的秘诀。

巴金答：抽烟喝酒不锻炼。

转载自：http://www.wretch.cc/blog/oleander/3269256作者：魚小娜 有一種電影特別容易令人上癮。

它不能有太煽情的劇情，太沈重的結局，太過綿密的思考邏輯。

它和費洛蒙式的文藝電影不一樣，但它也有一種化學作用和無法摸透的魅力，與其婷婷裊裊地渲染你的夢境，它選擇躲藏在木桌旁的抽屜中，逮住你翻閱紙張的那一刻，然後驀地聞到一股香氣，飄來了咖啡與煙。

這種電影大抵是無法獲得多數的共鳴，它賺不了熱淚，也無法讓人感到刺激愉悅。

但是很怪的，裡頭的某種感覺很確切地觸動了你體內的神經。

而我們一起抱怨，是不是某種形而上學的東西，然後似懂非懂討論不出所以然來，所以我點了咖啡，你點了一支煙，一齊望向了窗外。

【咖啡與煙】像是一本書，它的封面是Richard Berry的Louie Louie，封底則變成了Iggy Pop的Louie Louie。

其實它更像是一本明信片畫集，每一個故事都可切割成一張張精心佈置的圖像，靜止的每一幕都讓人愛不釋手。

更具體來說，這部電影就像是十一個概念式小短劇，唯一共通的地方是幾乎每個橋段都有咖啡、煙、配上黑白格子的咖啡桌，以及從各個角落站出來「屬於或不屬於你世界的人」。

有一些景，搬演著貝克特(Beckett) 舞台上的戲碼，那是Waiting for Godot望著大樹發愣的Didi和Gogo，是Happy Days兩顆頭顱自顧自式的獨白，或是Endgame住在垃圾桶裡的Nagg和再也喚不醒的Nell。

有些景則蘊含著昆汀塔倫提諾電影的黑色幽默，看到了山謬傑克森玩著槍無所謂的影子，驚訝地發現烏瑪舒曼成為劇中女主角的原型。

當然，這也只是我個人的詮釋，你或許會不以為然地說，壓根都不是那回事！

我笑了笑並不引以為意。

來來，喝杯咖啡或抽根煙，切磋討論一下，這是一種生存的態度，我們不需要為劇情多做爭辯。

在我眼中，賈木許的確賦予了這部電影不一樣的靈魂。

自嘲式的幽默貫穿全片，無奈卻讓人發噱的對白，這些都是他在行的說故事風格。

他帶領著我瀏覽一張張明信片，看著裡頭的角色們依據眼神間的磁性創造出一股能量，或對話或凝視，或吸吐或啜飲，短暫交會後畫面再度靜止，生命延續著上一張的結尾重複，黑白戲碼在翻頁後繼續上演。

這11個小故事成為了我私人的蒐藏，有時候翻開這本書隨意挑選幾張明信片，斜躺在椅子上閉著眼睛請他們開始說故事。

在我的腦海中，我已倒入了剛煮好的義大利濃縮，盯著那飄浮的油沫發呆在另外一層隔間裡。

那是與這裡平行的時空，而或許現實世界的我並不抽煙，但是在這抽屜中，黑與白已構成了另一種特殊的意義，所以我點起了形而上學的那根煙，吐起了形而上學的那些圈圈，假裝起自己的血液與呼出的氣體，漸漸凝固成一道輕淺而執著的存在。

想起片尾老人說的，I lost track of the world。

而Bill Murray出現了，我問他 are you a bug？