忠犬八公

公众号：高诗远的电影群岛我很少能够在电影院里哭得死去活来，最近一次想必就是两年前的《忠犬八公》。

每一个能够在电影世界当中流泪的时刻其实都异常宝贵，并且往往求之不得，最好能够再给心脏加入一些微微的颤抖，让身体不舍挪动一毫，深怕那股沉浸会稍纵即逝，眼泪留下的余温随着空调吹出来的冷风而慢慢退散。

《忠犬八公》的导演徐昂已经是个改编能手，继《十二公民》改编《十二怒汉》之后，又开始创作出自己的第二部长片。

故事大致走向与日本的《忠犬八公物语》差不多，但是徐昂高明的地方就在于将故事背景融入到三峡移民这一重大历史事件之中。

徐昂作为北京人，认为冯小刚早期导演的北京话贺岁片已无法与当下的北京相对应，短短十多年过去就已附带着浓厚的复古气息。

并且如今的北京话，虽然依旧是普通话，但已夹杂着各类地域特色，此种中国语言系统的“去中心化”冲淡了人际交往的人情味。

徐昂有次还重回自家老宅，非但没有重新感受到记忆中的属于老地方的温情，还发现房子乃至整片区域都已物是人非。

正是这些切身的体验，让他对当下的时代产生相应的落寞之感，这种落寞，也贯穿在他眼中的“八筒”身上。

怀旧最初指的是“思乡病”，一开始作为心理学上的概念得到关注，然而随着现代化的不断加剧，心理学内涵逐步失色，社会学意义成为怀旧的主导意蕴。

现代化进程的加速看似带来更多唾手可得的美丽光景，仔细一看眼前却都是现代文化的拼贴，文化发展的趋同导致主体性的消失，从而让人产生一种被迫沦为“移民”的心态。

根据阿莱达·阿斯曼的说法，社会记忆基于某一代际成员共同经历了深刻的历史事件而形成，其延续时间较短，大约三十年后新一代人承担起社会责任后就会经历改变。

关于三峡移民的记忆基本上可以算作是社会记忆，而这一小部分人（主要是当地原住民）的社会记忆，又被替换为对中国人整体文化身份产生重大影响的文化记忆。

文化记忆“对于一个社会的共同定位与回忆至关重要”，需要借助能够长久地承载象征的实物作为载体，个体再进而通过阅读、书写、批判等多种形式参与，使其成为永久记忆。

这部电影的出现，就是试图将这种“文化记忆”书写成“永久记忆”的过程。

电影始终是怀旧书写的主流中介，中国版的《忠犬八公》成功承担起一个历史学家式的角色，通过演员、道具、语言、灯光、音乐、服饰等大量符号的编排和重组，达到了对过往记忆再编码的目的，跨越时空的旧情感因此油然而生。

八筒（即中国版的八公）从三峡库区现身，陈敬修在“《库区开发与移民工作》考察组”去世，都寄托着徐昂对三峡移民这一历史时期和社会变迁的某种感怀。

某些内容本身可能并不具备怀旧的特征，但随着时代的流变以及由此所带来的公众自身情感上的变化，依然可以被赋予特定的怀旧情绪。

报纸是陈敬修一家的信物，八筒先送陈敬修到达长江索道，陈敬修再买一份当天的报纸让八筒带回家，已成为每天清晨的仪式。

报纸作为高度的互动符号，与陈敬修和八筒双方高度的共享情感紧密结合，群体内的身份符号得以产生，彼此之间的关系得以加强。

当陈敬修去世后，八筒继续和报刊亭老板老马进行这一项仪式，纵使外部世界已变化千百遍，八筒身体内部的日常时间依旧保持不变。

报纸由于每天都会发新刊，便相当于一种可视化的时间，堆积成小山状的报纸都是八筒对于日常每一天的珍视与守护。

就在去世的八筒身边，摆放着一份能够被观众清晰地辨认出标题的报纸，报纸上刊载着“城市雕塑期待‘重塑’”以及“大学教授考察途中去世”两篇报道。

城市雕塑建构着城市的品格与气质，“期待重塑”则意味着该地的历史与记忆需要面临新一轮改写，从时间的意义上看它指涉着前方与未来。

而“大学教授”是否指的是已升职成教授的陈敬修，徐昂导演并没有直接道破，但一个人的“去世”在大部分时候都属于较为私人的记忆，它是一种停留在过去的结果。

一份报纸上的两个标题，就已经表明八筒在现代化进程中的留守与挣扎。

就像徐昂导演所言，把八筒拍得越像一条真正的狗，观众就会越往里面代入人的情感。

科技被广泛使用的现代社会始终在呈现出“加速”的特征，过去在愈来愈快地流逝，又总觉得一切都还不够快。

或许正是因为八筒非人，得以拥有不被加速裹挟的能力，它的等待史与思念史，也在与现代人的两相比较之下，折射出一段怀旧史。

八筒这种停留在原地的对时间、对人情的忠诚，在如今看来已经显得十分老派。

但与此同时，在现代化加速的这一背景之下，这种“老派精神”也在呈现出愈显猎奇的倾向，能够让现代性的主体短暂地涌现出一种无可抑制的冲动去试图留住、重温并赞美过去的心向。

这种怀旧的念头是对加速社会的反叛，同时勾连起遥不可及的社会时空。

除去报纸这一印刷媒介之外，电视与纸币也成为现代性主体可被借助于怀旧的对象。

徐昂导演并没有给出具体的故事发生的年份，但熟悉足球的观众可以利用电视转播的足球比赛来串起整个故事的时间线，从1997年甲A联赛国安踢申花取得9:1的成绩，到2004年亚洲杯半决赛中国队在点球大战中战胜伊朗队，再到2013年中国队以1:5的比分输给泰国队，国足的实力从辉煌沦落到不断突破下限，能够与亲朋好友聚在电视机前观看比赛的日子也已成为看似遥远的过去。

麻将的输赢，亦或是日常交易行为中的纸币交换也是一种人情的交换，当长江索道变成旅游景点，纸币支付已成为扫码支付，人与人的眼神交流、通过找零而建构起的肢体接触，都成为一种没有必要的仪式。

这种仪式与“陈敬修在天台眺望长江对岸”以及“八筒在长江索道等待陈敬修回家”的性质基本一致，生活的便利使很多行为变得无必要，而又因为大量现代性主体觉得，未从事这类无必要行为的时间已经够长，导致这类无必要行为与往日时光形成等价关系，从而引起主体们对往日时光的呼唤。

在生活日益便利，娱乐活动愈加丰富的显著成就之下，一批批古街巷与古民居也出于发展的缘故而在被不断拆除。

城市在失去历史与记忆的同时，当地人也因为记忆的载体，即包裹着大量日常碎片的司空见惯的旧年华被拆卸翻新却又神韵不再，而感到与过往生活的距离以及自我认同的危机感。

真正的怀旧满足，可能只能像留守到最后一刻的八筒那样，于精神深处与陈敬修一同坐上看不到尽头的长江缆车，到达本不可能到达的远方吧。

个人评分：4.4/5🌟🌟🌟🌟🌟

这是一只小狗感动全球数亿人的故事。

八筒（大黄 饰）是一只可爱的中华田园犬，在茫茫人海中遇到了命中注定的主人陈敬修（冯小刚 饰），成为了陈家的一员。

随着时间的推移，曾经美好的家已经不在，但八筒仍在原地等待，它的命运同它的家人紧紧地牵绊在一起。

本片改编自新藤兼人原著剧本《ハチ公物語》。

《忠犬八公》中国版上映，一时间口碑两极化。

叫好的人怀抱着对狗狗的一腔爱意，什么剧透、方言都不是问题，看着忠犬的温柔眼神就被融化。

质疑的人则从情节平淡，台词俗套、方言难懂、强行煽情等技术层面来评判。

当然有的还怀有对日本原故事和冯小刚、陈冲等主演的私愤，连带着电影口碑一同遭殃。

先说说忠犬八公最初的故事。

1923年，日本东京帝国大学教授上野英三郎收养了一只流浪的秋田犬，把他带回了首都东京，取名为八公。

教授与秋田犬建立了温暖深厚的情谊，每天搭乘轻轨去上下班，八公都会在涩谷车站等着教授。

人与狗在夕阳下守望依偎，每个经过的人都被这个画面所打动。

1925年5月，上野英三郎突发脑溢血，猝死在课堂之上，再也无法从涩谷车站走出来。

忠诚的八公便开始在车站前面等待，每天固定在一个地方，等了整整九年。

八公自己也成为涩谷车站的风景线。

忠犬八公的故事不断被传诵和演绎，经历了二战，这个温暖的故事更是抚慰人心。

1987年，《忠犬八公物语》在日本拍摄完成，这部电影有着非常典型的日本物哀生活风格，就是浅浅地讲述故事，让情感自然生发。

2009年，美国好莱坞翻拍了《忠犬八公的故事》，生活背景完全移植到美国社区，其中又追溯到日本禅寺的渊源。

比起日本原版，显得生动和现代许多，也收获了更广泛的观众。

然后就是我们这部中国版的《忠犬八公》。

全片看下来，基本没有突破日本原版的故事框架，也是教授收留流浪狗，轻轨车站换成长江缆车，其他的情谊表达，忠犬坚守，除了重庆话和城市背景，基本没有任何突破。

前半部分尚可，场景的本土化还算合格，几位熟悉的本土演员，市井生活气息随着重庆话自然舒展，还有对川渝男人怕老婆的夸张戏谑，让观者暂时忘记了狗狗进入家庭逻辑线的一些漏洞。

故事框架的保守，自然就比不上美国版的生动有趣，美国版是在社区生活上植入了日本禅寺和忠犬故事，更贴合现代生活。

除此之外，中国版中家庭内部的矛盾冲突，更是连日本原版都比不上，这也难怪让人觉得平淡无趣，像流水账一般。

情感逻辑也不少漏洞，冯小刚在家里养个狗都战战兢兢，儿子出门创业，还需要听取他的意见，两人生一肚子气。

其实忠犬八公的故事之所以好看，狗狗的守望只是一个点，要让情感饱满，更重要的是要把家庭情感线索书写好。

在日本原版里，隐藏在平和表象下的，是家庭的强烈冲突，包括未婚先孕，女儿出嫁；教授去世后，小狗的命运也非常悲惨。

真实展现了人性自私和世间冷暖。

美国版就讨巧得多，一个日本被嫌弃的狗，在美国社区却得到无微不至的关爱，到处都充满着欢歌笑语，这也是好莱坞典型的输出套路。

我们这版在扎根本土生活方面，做得算是不错。

但是家庭情感线索却显得薄弱，一开始的家庭冲突就不强烈，女儿出嫁、儿子赴京创业，本可以制造更强烈的冲突，但是也没有爆发，而是都在隐忍的情绪中完成转换。

情感铺垫不到位，狗狗的忠义举动就失去了支撑。

所以在影片的后半段，慢镜头、钢琴曲已经重复得令人生厌，因为要强撑着讲到最后，还要给予一个结局。

这就让影片陷入了尴尬的状态。

如果有细节支撑，演员再表现得充分一点，或许还可以救救场。

但是并没有。

冯小刚和陈冲的表演基本合格，白举纲就是来玩票的音乐人，台词基本上是读出来，全片也没有任何情绪波动和表情变化。

所以，后半段情感就完全泄下来了。

特别是到了废墟之中，狗狗每天衔的报纸堆成小山，也没能将情感烘托到催泪的份上。

翻拍没有问题，故事框架也大可以借鉴。

狗狗的表演控制较为专业，本土化改造也算得上合格，但是就是在剧本和情节推进上，总感觉差了一口气。

后半段没能把故事再往前推进，家庭成员之间的冲突、误会、谅解和缅怀，本可以做得更足一些。

忠犬的故事，本质上还是需要感动人，是要引发人对自身生命、情感和关系的反思。

狗狗对人的忠诚，如果能建立起与人类彼此的背叛和伤害，才能展现出更打动人心的力量。

忠犬八公！

这翻拍的意义何在！

本土文化这点不得不说值得点赞 .整部电影一直在刻画教授多么爱狗 狗狗多么喜欢教授 除了狗狗把那种爱体现出来了 我是真的一点都感觉不到教授那点爱狗了！

全剧都是教授那种无形的嫌弃狗狗 全剧没有狗狗舔教授的画面 唯一一个教授愿意贴狗狗脸的 还留了点距离！

第一幕狗狗在车底下弄的浑身脏兮兮 转个镜头教授抱着的狗狗就干净了！

你在演 你那骨子里对狗狗的嫌弃 那种眼神 养狗的都能感受出来！

前一个小时 都在强调教授跟狗狗很好 真的都是强行告诉我们很好 而不是让我们感觉到很好 不是我崇洋媚外 看看美版的 男主人哪些小细节 狗狗一个人睡仓库男主人关了灯又打开怕狗狗害怕黑 狗狗不会捡球 男主人趴地下用嘴捡起来教狗狗 还有很多狗狗舔男主人公的镜头 男主人都是很享受的被舔 反正中国这部 全局没有一个他很享受狗狗的表情 全都是为了演而演 前面好像就是为了草草了事让我们去看狗狗等待的故事 这电影要是没有这个狗狗 我估计4分都高了

哭的老火，那是没办法狗狗就是戳我泪点，但是骂是真的想骂，因为主创真的就是不真心。

日版美版我都看过，都能非常直观的感受到狗狗才是主角，而我们这边倒好，强调本土化，就把狗当工具了，全片重点都是他们一家人，狗狗故事就是按照八公的故事节点去放就是，真的太差劲，这就暴露出巨大的问题，这一家人夫妻不像夫妻，子女不像子女，不知道多这个儿子意义是什么。

导演又想去描写人文情感的东西，加这么多戏，殊不知狗狗才是主角啊！！

真的无力吐槽了，看他们宣发就知道，狗就是他们营销的工具罢了

原本就很喜欢八公的故事，这次看到冯导和陈冲一起演的忠犬八筒，算是爱宠养宠人士的狂喜时刻。

没有什么大起大落的情节，但能展现出人与动物之间的信任与陪伴就已经足够让我满足了，很多时候，温情要比激烈更难得。

在陈敬修眼里，考察路上遇到一只落单的小奶狗，就是发自内心的可怜它无家可归，继续任它流浪很可能要一命呜呼。

于是它将小小的中华田园犬带回了家。

不过他心里还有点忐忑，因为老婆李佳珍可不允许家里养狗，而且结婚前就定好了规矩。

所以只敢悄悄藏匿，不敢大胆展示，直到被儿子陈远桥发现，贪吃又贪玩的小狗终于在一家四口面前亮相。

这是很有烟火气的故事，一些声音显得尤为有趣，比如，有时候是麻将桌上大家搓牌的声音哐啷叮当作响，有时候是老陈家的饭桌上，一家人为一只狗的去留进行激情辩论。

底子温情的小吵小闹，点缀着老陈一家的生活，似乎也让他们的日子变得更加有滋有味。

虽然老陈刚开始不知道之后八筒会给他带去多少快乐，但他的善心收留种下了一颗种子。

经过一段小波折，八筒正式成了陈家一员。

幼年期的小狗，可爱又调皮，偶尔也会做出一点出格的事，比如把麻将桌掀翻。

但小狗狗有什么怀心思呢，它也不是故意的。

随着时间的推移，连一开始最反对收养小狗的李佳珍也接纳了这个“狗儿子”，很多细节和台词听着也会心一笑，老陈说八筒喜欢麻将，肯定能跟老婆合得来，老陈调侃小八筒能上床了，可见待遇和地位上涨。

这些温馨的画面，还在于八筒性格亲人，总是会到长江索道那里等老陈回家。

它就那样乖巧的蹲着，还会找一个视野最开阔的地方，简直不要太聪明。

等一见到老陈的时候，又兴奋地扑到主人身上撒娇，那个画面真的很治愈。

当然，这种爱和守护是双向奔赴，有次老陈忘了八筒等自己，在花坛那里找到八筒的时候，领子周围是汗，一看就知道是着急忙活赶过来的，细节做得很足。

而且，随着儿女成家，老陈跟妻子还是觉得家里少点什么，更把乖巧懂事的八筒当成了寄托，“过去咱们家四个人吃饭，现在就咱们俩了。

这人呐，就是愿意弄出一些热闹的动静来，让自己度过一些难受的时候。

” 我觉得导演在本土化处理上也下了一番功夫，选择重庆作为故事的发生地也比较有意思，三峡工程和搬迁都合理解释了老陈一家的分离与等候，那是很多人熟悉的历史背景，这也成了电影的出彩之处。

当然，电影的泪点还是八筒苦苦等待的十年，很多人都知道它等不到了，劝它离开，可它还没有见到老陈，还没有等到那双熟悉的大手抚摸它的头顶，无论如何都不愿意走。

十年间，很多事都发生了变化，但八筒一直不离不弃地守在原地。

它的毛不再光滑，它的动作不再敏捷，它的眼神也似乎渐渐失去了光亮。

曾经风雨无阻的陪伴，全部变成了照片里的记忆。

后面真的太催泪了，这一次不再是老爹忘了它，而是老爹再也来不了了。

八筒不是不明白，只是它希望能等到老陈，也许能等到老陈，这已经成了它的习惯和唯一想做的事。

其实小动物的爱比我们想象得更纯粹，八筒早早就把老陈当成了自己守护的对象，从送他出门，到接他回家，都是最忠诚的朋友。

这种等候也是让老陈很暖心吧，就是有种无论自己去哪里，总有一个朋友在等他回去的感觉。

整个故事很治愈，本土元素融入得也挺好，麻将、索道、火锅等等，让人觉得是会发生在身边的故事。

其实很多人家里都有一个“八筒”，它偶尔拆家，听不懂人话，但它们陪着我们度过了很多个平凡的日夜，这种陪伴就是家人啊。

喜欢电影里大黄亮晶晶的眼神，太干净了，小时候可爱，长大了可敬。

更喜欢美版，日版没看过不评价，美版的教授温文尔雅，一看就是文化人，更有一颗仁爱之心，从气质，谈吐上，还有对小狗的态度方面，完完全全展现出来了，特别是趴在地上，叼着球和小八玩的时候，真的把他对小狗的喜爱显露无疑，还有日本朋友对秋田犬的叙述，让小八的形象，以及性格，对主人的忠诚也做了铺垫，很自然，国内的这个版本看不到那种男主人对小狗的友爱，感觉就是一直在使唤，台词上，情绪上都不如美版的生动自然，一对比的话，我真觉得是翻拍的烂片，镜头上美版更温馨，国内拍的，太过沉闷，太过平淡了，美版的配乐也更加轻松，诙谐，到后面的几个情节也算是自然呈现出来的高潮泪点，国内版本那个去老房子看10年来八筒搬来的报纸，无论怎么看都显得太过刻意，另外加入的一些川渝元素，也没给这个电影润色，可能不是重庆人，我没有啥代入感，美版的男主人收留小八，到最后女主人同意留下小八，这之间的过程，更加自然，更能看出夫妻之间的和谐关系，更为后期男主离世，女主人那种悲痛，以及对小八的无奈和心疼，更是一个看点，国内翻拍的在收留八筒这块，以及留下八筒这方面，太过刻意了，首先是收养狗狗，要查户口，然后陈教授的意图太过明显了，后面加上讲道理的环节，整体太过突兀，然后是美版的教授在去世之前也做过一些铺垫，能感觉到教授的身体状态变差，国内版一直是吃药，然后上船一下子就没了，这里太过潦草了，国内版本让我觉得尴尬的地方，就是陈教授喜欢足球赛这块表现的太过刻意了，台词相当呆板，在谈谈演技上，冯小刚的眼睛里没有透露出对八筒的疼爱，喜欢狗狗的人看狗狗的感觉，应该是不一样的，冯看起来太过平静，情绪上的递进不行，陈冲演技确实好，我挑不出毛病来，子女，女婿三个人我建议从头学表演吧，国内翻拍的情节有很多不合理的地方，叙述的不清不楚，在我看来确实比不上美版.

今天是电影的首映（不算点映），离学校比较近的电影院只排了两场电影，笔者选择了19：00的黄金时间场，人数却寥寥无几。

这也正好，因为电影院满是抽泣声的话，只会让我更加无法压抑自己心中的情感。

首先，我想说的是，这部《忠犬八公》相较于美版与日版，丝毫不逊色。

它打破了我心中的固有思想——续作、翻拍最多只能是前作的影子。

我在这部片子上，看到了中国电影新的希望。

（这丝毫不夸张）想拍好忠犬八公这样题材的电影面临着两个主要的问题，一个就是狗狗在电影镜头前的表现，还有一个就是电影重要节点的衔接。

在选角（狗）上，导演一改美版使用秋田犬的老路，使用了更加中国化的本地狗狗。

这是一个比较大胆的尝试，因为很多人都知道这个故事来自于日本，前面所有版本几乎在选狗上并没有很大出路，一旦得不到观众的认同，那么就会像即将上映的迪士尼《美人鱼》（黑人演员）一样，得到很多人在文化认同上的排斥。

导演深知这方面的弊病，所以在选狗的本土化上还是有一定保留，比如说狗狗的颜色、体型上都选用了与传统秋田犬相似的狗狗。

在镜头表现上，可以看出导演组废了很大的功夫，狗狗被训练的很好，基本可以完成基础指令的动作和视线的转移。

吹毛求疵的话，其实有一个镜头，在八筒小的时候，就对报纸这个物品有着相当大的动作反应，其实当时我就有猜到报纸会变成电影后期一个十分重要的线索。

八筒对报纸的动作反应明显是有奖励机制的，家里有狗狗的人其实也会敏感的发现这一点。

不过这只是小小的细节，也是我自己的看法。

在重要节点的衔接上，我觉得全片最重要的两个节点是1.在教授死后八筒怎么才能脱离其他亲人的监护从而达到电影结尾的重逢与升华2.狗狗最后的结局。

这里我们对标一下美版。

由于笔者美版看的时间有点长了，有些细节的剧情记得不是很清楚，如有说错请见谅。

美版重点刻画了在教授死后，狗狗如何在车站一个人生活，有很多人捐款给它买吃的，把狗狗等待的地点作为旅游景点之类的，但忽略了丢弃这个过程，女主人的搬离显得有些匆忙，为什么不带上狗动机也显得有些讲不过去（好像是有领养剧情的这里我记得不太清）。

当然这也与欧美传统价值观有着一些密切联系。

在这一点上我们再来看中国版的，女主人要搬到北京去住，房东不让养狗，所以女主人把狗给了女儿一家，女儿一家因为狗老是乱跑，在家里捣乱把狗送给了朋友，带回了农村。

两次的辗转，把这个尖锐的，抛弃的剧情给过渡了过去，使这一段剧情不跳脱整体电影的一个感情基调。

似乎家人们的选择都是出于无奈，但是细细想来感情的割舍似乎合乎人情但又感觉不适。

其实养狗的人最能感受这种氛围，如果你真的把狗当作家人的一份子，似乎有些抉择会有让步，当然电影的选择也没错，这个过渡已经是十分完美的了。

再来看结局美版电影把结局的重逢当作后期电影的一个高潮，以这样戛然而止的结尾把思考留给观众（记得是这样的，不太清晰，就算有死亡的情节但也不是重点），当女主人多年以后重逢说出那句 我陪你一起等的时候 电影已经完成了它最后需要有的升华。

中国版没有把死亡当作最后的结束，而是加上了一段重逢，其实这一段在《一条狗的使命》系列电影的结尾也采用过。

最后狗狗与主人相逢在一片无边无际的金黄色草原上（有点古埃及死亡后人会去的地方）。

电影很好的采用了这个重逢的结尾，在一堆报纸前，镜头从现实来到梦幻，他们又回到了相遇的样子。

只是这一次，他们再也不会分开.......这是一部伟大的电影，伟大在当今这个社会，我们走进电影院不是为了再被说教，而是去表现我们最真实的情感。

人人心中都有一个八筒，它在等待，等待着有一天我们与自己的重逢。

养狗是一件很有压力的事情。

有陪伴有感动，他/她会永远在那里等着你，有时候回到家里，可能一个人也没有，但是，小狗在。

城市化的进程毁灭了太多的院子，中国不需要那么多高楼大厦，真的。

小时候，家家户户都有个小院子，吃饭也坐在院子里吃，还可以种点葡萄树啊什么的，确实是挺好的。

后来小小县城动不动就盖30+的高层，太没意思了，真的是鸽笼子一样的。

让人很意外的是，在经历日本、美国两个版本《忠犬八公》之后，中国改编版依然能够达到拍得相当不错的程度，上映近10天后，豆瓣评分依然维持在8.0分，对于一部国产片而言，这已经是很好的成绩了。

电影的核心优势很明显，其一源于原作剧本的精良，一条名叫八公的小狗狗，与主人相亲相爱，它总是会在早上跟随主人去车站，目送主人离开，傍晚时分独自来到车站，迎接主人回家。

日积月累，好似形成了肌肉记忆。

主人意外过世后，八公不明白什么是生离死别，只知道一次一次等在候车月台，任凭时光过境白驹过隙，直到自己的生命也走向苍老走向死亡。

如此一个情感极其丰沛的故事，在中国版的演绎下，基本也释放了本该有的张力。

在我看的那一场，影院里充满了无声的眼泪。

其二在于电影的本土化做得相当不错，就如同将狗狗的名字巧妙的取为“八筒”，电影在剧本改编层面，方方面面都做得颇为巧妙，故事背景设置在重庆，冯小刚所扮演的主人陈敬修是一位来自北方定居重庆的副教授，性格温吞，妻子由陈冲扮演，爱好打麻将，刀子嘴豆腐心，两人有一对儿女，无论是人物性格还是家庭成员关系，其设定并不让人出戏，像是生活里的人。

这个家庭在电影的事里，伴随时光流逝，经历了八筒的到来及加入，女儿嫁人成家，儿子北上打拼等一系列事件，在山城颇有特色的地貌风情里，电影充满了让人熟悉的烟火气。

以上两点的成立，让这部讲述旧故事的新片，还是焕发出了一些新的味道，冯小刚饰演的主人也是成立的，中华田园犬八筒很是招人喜欢，电影花了极大篇幅讲述了他们之间情感的建立和加深，无论是前期，主人为了留下八筒，而与妻子斡旋的段落，还是中期，主人与狗狗一起散步一起游泳等，它们之间嬉戏或相处的所有戏份，电影刻画的相当仔细，流淌着一股自然的温柔，让人心生向往。

当然，片子也并非毫无问题，在超过十数年的主线故事里，伴随的是高速发展的城市化过程，电影故事发展里，似乎有意识的借助八筒生死不相离的形象，继而怀缅那些过去的旧时光，老城区拆迁，长江索道改建，棒棒消失，在这一段漫长时光里，本应都是日新月异改天换地。

主人死后，八筒的其他家人迅速被外力拆散而改变，但与八筒有所关联的报刊亭老板十数年依然在同一个地方，甚至被通知拆迁的老宅直到电影最后也仍旧没有拆完。

这显然存在着某种剧作上的过于巧合，好像为了让八筒的经历更为凄惨，让八筒的坚守更为纯粹，而不惜让剧作某些细节呈现出某种自相矛盾或并不统一感，除了时光感因人而异，八筒的其他家人心理动机也缺乏足够描写，导致的情况便是，主人死后，这一家子作鸟兽散，均弃八筒于不顾，十数年时光不闻不问。

尽管电影似乎安排了几场戏，比如母亲随儿子去了北京，女儿的城市住房让八筒感觉不到自由，似乎家人们都是因为客观条件的不允许而不得不放弃八筒。

但这样的简单描写，对比曾经这一家人的其乐融融，仍旧觉得缺乏合理性，由此只让人感慨：这人间不值得忠犬八公。

好像电影把所有的力气都花在了故事的本土化，和主人与狗狗的故事讲述上，电影里，冯小刚扮演的主人与白举纲扮演的儿子之间的情感变化，上述家庭其他成员在冯小刚角色去世后与八筒之间的情感变化，以及主要人物们在关键时刻的心理动机变化，都呈现出一种模糊不清或强行扭转感，这部分，无疑是让人感到失望的。

但瑕不掩瑜，由于这个故事本身强大的情感力量被有效释放了出来，当人们哭得梨花带雨稀里哗啦时，迷蒙的眼睛里，哪里还看得见片子那些并不尽如人意的地方呢，也许哭一哭、感动过了，也就够了。

题图：《忠犬八公》剧照你还可以：马力欧大电影，有生之年铃芽之旅：还是愿意相信爱可以大过一切欢迎关注我的公众号：付突突，你也可以点击阅读原文，访问我的个人主页。

🌇夕阳自由计划：//去年7月初，建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群（后台回复“加群”）//今日份，来自@简木。

拍摄于4月8日。

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