阿瓦隆

Ash为什么要去买没有文字的亚瑟王的传说的书呢？

书是没有字的么？

那她在图书馆的翻看研读，是为了参透这无解的谜语么？

那她那一面墙的书架上的所有书，都是没有字的么？

如果，书是有字的，那么，可是，为什么巴托看到的是没有内容的白纸呢？

如果按照正常的逻辑来考虑，那么巴托与Ash必然处于两个系统，虚拟与现实，或，虚拟中的不同系统。

可是，为什么巴托却能够在不同的系统中任意穿梭呢？

因为打倒了最终Ghost？

或者，巴托是最终极的终端？

再或者，这个光头男人，只是Ash的想象？

但我坚信一点，人活着，必然要吃饭的，于是，我便坚信，那个灰白的颓败世界才是真实。

Ash在最开始，也是吃了饼干的，只是，为什么再没有出现吃东西的场景了呢？

因为一成不变的生活？

因为对自己的存在感的怀疑？

因为那些总在相同时间出现在相同位置的一动不动的乘车人的背影？

于是，Ash也在怀疑，是不是这个她所身处的世界也是个虚妄的模拟世界或是她自己的想象，甚至也在怀疑，她自己是不是也仅仅是一堆运行着的数据呢？

便会觉得，那总不会饿死的吧，数据是不会构成真正的有机生命体的死亡的，所以，即使不吃东西，也不会消亡吧。

可是，其实Ash也是怀疑的，在这种分辨不清虚幻与现实的世界，Ash也并不能确定自己是否真的会饿死，她极力找寻自己是存在着的证据。

好在她那可爱的狗，还是渴望着食物的，而她的老朋友Stunner，不停地找她无非为了出卖情报骗吃骗喝。

食物，作为一个活体生命所必需的存在，正是由于吃饭这样最基本的生理需要，才可以推断，现在存在的到底是活生生的人。

可是，狗怎么就会凭空地消失了呢？

明明在进门的时候认真地锁好了门，为狗做饭的一阵工夫，狗却消失了，那，这狗，到底是否真的存在呢？

于是，在狗消失后的与Stunner的会面中，死死盯住他那不停进食的油腻腻的嘴，是要告诉自己，这是个活生生的人，而不是虚妄。

可是，狗，怎么就凭空消失了呢？

怎么会呢？

Ash也一定一直在想。

或许，也许，在不知名的时刻，不知哪一次的连线游戏时，Ash早已经没有再回来了。

她自己都不能确认自己的存在的时候，谁又能真正确定她的存在呢？

何况，她赖以证明自己存在的她养的狗，竟也毫无征兆地凭空消失了。

所以，在茫茫然地到达了“Stage Real世界”的时候，才会有些怔愣，可是，这个世界，虽然色彩斑斓，却透露着一股格格不入，怎么会是一只狗的头像作为歌剧演出的海报呢？

所以，Ash才能在开枪时那么坚定吧，现实再灰暗残酷，也还是现实，再美丽的梦，也终究还是梦一场，看着Murphy的影像陡然地消失，便更确信了，这色彩斑斓的世界，不过是一场梦，也或许，连她生活的世界，其实也只是一场虚拟的梦幻。

想要得到答案，只能追问超级终端，便是人人言谈所指向的Ghost。

可是，当Ash干掉了unreturned的Murphy时，任务结束的提示并没有出现，那么打倒终极Ghost才是完结么？

或者，在这个世界里，干掉了Ghost，最终，是成为巴托一样的存在？

这是否就是Ghost那意味不明的微笑所表达的含义呢？

然而，会不会，其实，这一切，也都是Ash的想像，现实的世界并不颓败，虚拟的世界也不存在Ghost，会不会，一切，都是一场扰人思绪的梦？

这真是一本无字的天书啊，书中含义只有创世之人才能明了吧，我们这些读者观者，只能猜测了……PS：Ash到医院去看那些迷失了的人的时候，有一个绿衣服的金发女孩的镜头，29分3秒开始，持续到大概29分8秒，看上去很像Ghost。

这是不是在说，Ash在某一次连线游戏时，其实已经迷失？

或者，Ash早已经出现了妄想症？

另外，电影里出现的钱，是波兰已经作废的老版的货币。

果然到处透露着40、50年代的气息……诡异地与现在高科技下高尖端的数字虚拟世界相融合，透露些泛漫画气息我个人还是觉得，真人动画，不如纯粹的动画片那样具有极大的张力和强进的表现力，真实的，总让人觉得，不如虚拟的完美

也许九年以后，押井守会像GIS那样拍一个续集。

情节的峰回路转就不说了，对画面张力的把握简直行云流水；主题看似讨论晦涩的存在哲学，又以活泼的动画3D的载体表现出来。

人物选择也非常棒。

不知哪里能买到中文版的押井守随笔和小说呢。

本来觉得这片子冗长无趣，有些地方，比如情节故事和想象的概念都确实有意思，致使拍摄的是在拉得太长太粘。

看了些影评仔细想想觉得这片子概念确实不错。

比如这个class real最高级别在游戏中便是一最高级别的大游戏。

吞下红色药丸似的。

男主最后说，世界便是意识的投射。

我思故我在，现实是什么有那么重要吗，那个灰色的“现实”，却有无头的天使雕塑与另一个弹孔穿越却总保持在那瞬间的幻想（暗示着这个世界不是真实的）。

小女孩在医院的图像。

灰色，黄色，class real都不是“真的”＊ash会开枪，因为她认为灰色的是真实的世界，这样可以吧murphy送回去。

其实class real才是更接近avalon－真正的真实世界的吧。

＊柏拉图《理想国》

不要被这题目所欺骗，今天我不打算谈亚瑟同学和他那把卡在石头里的剑。

今天我们来说押井守、虚拟世界和塞伯朋克电影。

刚来日本不久后我就得知了这本由押井大大亲自执笔的小说《AVALON——灰色贵妇人》。

看出版日期的话和电影是同一年的。

不知道究竟哪一边更早一点。

也可能押井大大只是为了纯炒作才跟着电影出书的……不过虽然知道了好几年了，真正入手这本书也不过就两三个月前。

而且现在都还放着没读。

今天熬夜把电影看了。

首先想说，泛黄的老照片色画面很漂亮。

电影是在波兰拍的，无论是带着20世纪50年代色彩的建筑和有轨电车，还是player们集体吃大锅饭的镜头，都带着一种不和谐的怀旧感。

明明是一个高科技的时代，街道的风景、人们的服装和使用的道具却都与第二次产业革命之前如出一辙，不知道导演是不是想讽刺什么呢？

其次是关于巴吉度。

没查过押井大大是不是自己家里就有这么一条狗，不过很明显他对这种狗有偏爱。

在《攻克机动队——无罪》中，主角巴托也养着这么一条。

在主角回家、狗狗欢迎主人、给狗弄食物、狗猛吃这几个镜头上，两部作品在拍摄角度上都几乎没有区别。

而且，押井大大是特别关注两个主人公细心地为狗准备晚饭的镜头。

仿佛在这个肉体存在的重要性已经远不如精神存在重要性的塞伯时代，这是唯一还能表现出一点人情味的地方——然而相反，也是残酷的地方：“连狗都吃得比人好。

”（巴托是义体，不吃饭另当别论）说来比较有趣的一点是，在《AVALON》中，有Ash精心为狗做了一顿大餐，却发现狗跑没了的情节。

虽然在《无罪》的动画版中并无这一段，但是在山田大神为《无罪》写的小说版中，却有近乎一样的构造：巴托好不容易跑了老远去买加布列尔最喜欢的狗食，中途还遭到了袭击，打得一身是伤地回来了，发现狗没了……不过在《AVALON》中，跑掉的狗没再回来，这和《无罪》的结局是决定性不同的。

分镜有动画的感觉。

特别是有轨电车驶过的那段，重复用了三次，简直就是做动画片时候的节约法。

女主角Ash也带着素子的面容和感觉。

可惜男主角——有男主角么？

总之几个男角色都不怎么帅就是。

最感动的镜头是Ash终于来到了SA级别，穿着性感的黑色晚礼服，拿着唯一的小手枪，开始在这个除非完成任务否则再也回不去了的陌生世界里冒险时。

当她推开那扇门，出现在眼前的却是色彩缤纷的21世纪初的城市风景。

川流不息的街道、鲜红的可口可乐广告、飞驰的车辆和充满生机的面庞都与那个老照片色的世界形成鲜明对比——而这让我们的女主角呆若木鸡。

如果你知道SA级别的正式名称是Stage Real，那么你会在一瞬间惊讶于这个假设：究竟哪一个才是虚拟世界？

哪一个才是现实？

Murphy说这个才是现实。

SA级别的任务是击败unreturned，也就是以前来到这个世界就再也没有回去过的player。

当Ash和Murphy互相用小手枪指着对方时，Murphy告诉她，就算在这个世界被杀死，身体也不会消失。

留下的那个人会知道。

但是，事实上当他被击中并且倒在那片看起来不怎么真实的血泊中说完那堆啰唆的遗言后，他的尸体化作数字融化在空气中。

而作为观众的我也在这一刻糊涂了——究竟，这是不是现实？

现实，究竟是哪一个世界？

于是故事就在Welcome to Avalon的字样中不负责地结束了。

于是，我也就终于决定那本小说是不看不行了——着了押井的道儿了！

虽然也有可能就像《天使之卵》那乱不负责的作品一样，根本就叫人看不懂，不过似乎这不是一部试验片。

鉴于AVALON游戏系统采用了我所喜欢的RPG职业，即分：战士/盗贼/法师（无牧的DL世界……），又有GM存在，所以我对该片还是很有爱的。

特别是当他们遭遇那个血色堡垒（随即事件）时，那法师脸上的表情就跟遇见了一头成年龙一样，棒极了！

不过我就好奇，在二战风格的RPG游戏中，法师究竟是用来干什么的呢？

最后的感想是，听波兰语看英文字幕是很累的事情。

作为一部日本电影，为何没有日文配音……- -#

看《阿瓦隆》N遍了，第一次看是九年前，在北京，阿晃租的房子里，我们都喜欢电影，我当时常常去他的住处看电影，聊电影，当然更重要的是听他讲第四道，一切和密意有关的作品，书，电影，戏剧。

第一次看《阿瓦隆》就喜欢上了，而且我认为自己看明白了，直到今天，在看了N遍之后，我对它的理解还是没有太大的变化。

小艾同学说豆瓣上的评论好像没有评到点子上，让我来写一下我的看法，写之前，我看了几篇大家的评论，其实也不算没有评到点子上，而且一部电影出来，它就是一个独立体了，观众都有自己的一些看法，也就是所谓的一千个哈姆雷特。

这里我只是说说我对这部电影的解读，仅此而已。

《阿瓦隆》讲的是我一直以来都很感兴趣的话题：真实和虚幻。

影片表现的是女主角从虚幻世界逐步迈向真实世界的过程。

首先来分清楚影片表现的各个世界：第一个世界是Avalon游戏中的世界，只要参与游戏的人都能体验到的世界，是一个大家都清楚知道的虚拟世界，class C，class B， class A 这些不同的游戏级别都属于这个世界；第二个世界是Ash这些游戏参与者生活的世界，这个世界是灰色暗淡的，但生活在其中的人认为这就是真实的世界；第三个是Special A，也叫做Class Real（真实级），到达这个世界必须有一些特定的条件，只有极少数人能去，它看上去和我们观众体验到的世界没有任何不同，但它仍旧不是真实的世界，只是一个超级逼真的虚拟现实的世界；第四个世界是Avalon，也就是Ash最后到达的世界，这才是最真实的世界。

第一个世界的虚幻性毋庸置疑，就不多说了。

第二个世界的虚幻性体现在个个细节上。

1、Ash每次游戏之后回家路上，电车上，路上碰见的人都是静止不动的，而且人数和位置都是一模一样。

2、Ash在一次游戏失败之后，买了新鲜的食材回去给她的狗做饭，饭做好了，狗却消失了，一个真实的世界狗不会无缘无故就凭空消失掉的。

这个地方还需要注意到从她进家门就没有狗出现过，我们只听到狗的声音，并没有看见狗的画面。

我特别爱这一段，Ash自从之前的巫师团队解散之后就成了独行侠，从来都是独来独往，很孤独的形象，唯一能让她露出笑脸的就是她的爱犬巴吉度（这也是押井守的爱犬，他的电影里反复出现巴吉度）。

影片用很细腻的镜头来表现Ash做饭，切菜，抓米，盛粥，这么充满生活气的场景给这个冰冷的世界带来了一丝暖意，这时的配乐也非常棒，我每次看这个地方都会感动。

3、Ash在书店买了好几本关于亚瑟王的书，主教来访，他随手翻了一本，里面什么字都没有。

4、Ash游戏结束，在终端管理员的柜台前看到一尊塑像，两个小孩子的塑像，其中一个人的头没有了。

这尊塑像在Class Real（第三世界）也出现过，在那里，塑像是完整的。

虽然说class real仍然不是最终的真实世界，但它已经和真实很接近了，这里是说虚幻世界是残缺的，真实世界是完整完满的。

第三个世界从它的名字就能看出它的虚幻性，它叫做Class Real，加上了Class（级），这完全就是游戏中的叫法嘛，既然是游戏，它就是假的。

当然暴露它真实身份的最有力证据是Murphy“死了”之后就像在游戏中一样消失了。

Ash进入剧场，幽灵（Ghost）又出现了，这也是证据。

第四个世界在我看来才是真实的世界，这里是游戏创造者的世界，是最真实完满的世界。

这个世界被称为Avalon阿瓦隆。

阿瓦隆在传说中是九姐妹住的岛屿，是亚瑟王长眠的地方。

影片里明确说过，九姐妹是游戏的创造者，所以阿瓦隆是游戏创造者的世界，也可以说是神，上帝居住的世界。

***为什么Ash能到达真实世界，其他人失败了？

因为其他人千方百计想跟随ghost进入special A（class real）是为了得到更多的经验值，是为了个人的利益，而Ash去special A是为了找到Murphy，她以前的战友，而且很有可能他们之前是情侣，虽然影片没有明确说这部分，总之Ash不是自利，而是利他的。

***为什么Ash会开枪？

因为Ash根本就认识不到第三个世界Class Real才是和真实接近的世界，她认为第二个世界才是真实的世界，所以她才能果断开枪，她希望把Murphy送回去。

她进入Class Real之后就像新生儿在看这个世界，觉得一切都是陌生的，这不是她熟悉的世界。

用柏拉图的洞穴隐喻来说明再恰当不过了：“柏拉图著作中最著名的段落,就是《理想国》中的洞穴隐喻。

从此，柏拉图对人类的处境，尤其是人类的认识加以形象的描述，并把它们同整个现实联系在一起。

他说，设想有这样一个大洞，通过一个长长的通道与外部世界相连，整个通道能够挡住任何阳光进入洞内。

一组囚徒背对着出口，面向远处的墙壁。

他们的四肢被套上了枷锁，并且他们的头颈也被固定住，无法转动，因此看不到他人，实际上也看不到自己身体的任何部分，而只能够看到面前的墙壁。

他们在如此的环境下终其一生，不知道其他任何东西。

在洞穴中，他们身后有一把明火。

他们不知道自己和明火之间隔着与人一般高的土墙，在墙的另一边，人们头顶东西走来走去，东西的影子被火光投射到囚徒面前的墙壁上，人们的嘈杂声也回响到墙壁那边囚徒们的耳朵里。

柏拉图说，这样一来，囚徒们一生中所感觉或经验到的唯一实在就是这些影子和回声。

在此情况下，他们自然而然地会以为这些影子和回声成了全部的现实，他们能够谈论的，就是这种“现实”以及对这种“现实”的经验。

如果有一个囚徒挣脱了枷锁，由于他一生在半暗半明中禁锢太久，只要他转过头来，就会感到痛苦不堪呆若木鸡，火光使他眼花缭乱。

他会因此而手足无措晕头转向，只想转身重新面对墙壁，因为那里才是他所认为的现实。

倘若把他从洞穴中完全带到光天化日之下，他更是两眼漆黑无所适从，很长一段时间后才能看东西或认东西。

然而，要是在上面的世界呆久了再重新回到洞穴，他面对黑暗一时又会感到两眼漆黑，对于那些仅仅以影子和回声为现实的囚徒而言，他所经历的一切简直是天方夜谭。

”从Ash跟Murphy的对话我们可以看出，Ash觉得Murphy像个植物人一样躺在医院是一种不正常的状态，他不应该逗留在Class Real，她认为这是虚幻的世界。

Ash就像柏拉图说的囚徒一样，一直看到的是影子，还以为影子就是真实的，一旦看到真实的世界，还会觉得头晕脑胀，不知所措，看看Ash刚进入class real，走出游戏室暴露在光天化日下的表现就知道她的迷惑和不适应了。

反倒是Murphy比Ash更清楚一些，他对Ash说：“不要被表面事物迷惑，这才是你属于的世界”。

当然Murphy也错了，因为class real并非最终真实的世界。

Ash和gamemaster有一个对话，关于亚瑟王，九姐妹，Ash说，北欧也有类似的故事，奥丁（北欧神话中的诸神之王）乘坐的船在旅途遇难，他漂流到远方的一个岛屿，摩根救了他，并送给他一枚黄金戒指【注意在class real，ash手上出现了一枚戒指】，赐予他长生不死和青春永驻，但是，奥丁没注意到摩根戴在他头上的王冠，那是“忘却的王冠”，奥丁遗忘了故土，还有外面世界的一切。

Ash说着这个故事，一边说着这个“忘却的王冠”，一边戴上游戏头盔，她戴上的何尝不是“忘却的王冠”呢？

（关于王冠和头盔的类比，我是从imdb的用户评论看到的，觉得非常妙啊！

）所以从另一个角度来看，Ash是遗忘了真实的世界，而把虚幻当成了真实，其实我们每个人何尝又不是呢？

***Murphy死了之后去了哪里？

我的估计是他应该是从第二世界的医院苏醒过来，摆脱了植物人的状态。

***如果我们把我们的现实世界放到影片中，我们到底处于哪个世界？

我觉得从影片创作者的角度来看，有可能会觉得我们的现实世界应该是第四世界，是avalon的世界。

但是我自己本人更倾向于我们是处于第三世界。

为什么呢？

阿瓦隆来自凯特尔传说，我来摘抄一些网上查到的资料：“阿瓦隆（英语：Avalon）是亚瑟王传说中的重要岛屿，为古老宗教的中心地。

同时也是威尔士彼世的别称，又称为“苹果岛”、“福佑岛”或“天佑之岛”。

传说中，阿瓦隆四周为沼泽、树林和迷雾所笼罩，只能通过小船才能抵达。

在亚瑟王传说中，阿瓦隆象征来世与身后之地，是彼世中神秘的极乐仙境，由9位仙后守护着。

亚瑟王在剑栏之战中丧命后，他的同母异父的姐姐摩根勒菲（Morgan le Fay）与其他2位女巫姐妹用一艘黑色的小船将他的遗体运来并埋葬于此地。

”影片中的歌词 “苹果树和浓雾彼岸的岛屿”“英雄会造访这个精灵之岛”“英雄现在踏上旅程，前往传说中的岛屿”都由这个传说而来。

“极乐仙境”其实也就是基督教说的天堂，佛教说的西方极乐世界，人们希望能去天堂，是因为这个现实世界是痛苦的，不圆满的，无常的，而天堂是完美的快乐的永恒的。

人们总是以为天堂在死后才能达到，其实这是一个误区，因为天堂就在当下，圆满也在当下。

我们只是被无明蒙蔽了眼睛，看不见真实世界的圆满罢了。

也就是说我们一直生活在一个虚幻的世界中， 但如果我们去除了无明，就能活在真实的世界里，不需要死后，当下即可。

这个话题说来就长了，在这儿就不多说了，有兴趣的童鞋可以跟我讨论。

追求真实是人类的一种本能，这才能赋予生命一种尊严的意义。

愿大家都能到达阿瓦隆。

谈到有关虚拟和现实世界的文艺作品，99%的人都会想到好莱坞大片《头号玩家》和日漫《刀剑神域》（“黑客帝国”系列也不例外）。

在信息网络高度发达的今天，这种题材早已丧失了新鲜感，但放到20年前———互联网尚未普及之时，可就发挥出了其前瞻和先锋性。

在当年的日本，比较有代表性的该类型作是知名IP“.hack//”骇客时空系列，川原砾则已经开始创作“刀剑神域”系列的小说版。

在众多同类型作品当中，这部由宫崎骏的弟子、日本动画大师押井守执导的真人动画电影可要显得冷门小众。

本片是押井守继《红眼镜》（1987）、《地狱番犬》（1991）和《会说话的头》（1992）后执导的第四部真人电影，与前三部相比，押井守在该片中史无前例地使用了真人和动画合拍的场景，也是第一次和东欧国家进行合作。

由于是在波兰制作完成，因此本片从头到尾都表现出了一种暗淡典雅、模糊中透着一丝冰冷的欧式风格，虽然在观感效果上有所独创，但也奠定了本片的基调相对沉闷压抑，再加上没有华丽的动作场面，对虚拟世界的刻画和对VR系统的设计在今天看来也略显简陋、富有年代感，这就导致影片并未像其它作品那样为今人所熟知。

除此之外，真人电影拍摄在押井守的职业生涯中只能算做一次“对电影的思考”，而他的创作重点还是集中在动画长片上，所以就算是押井守的粉丝，对其作品的关注也基本上是围绕《攻壳机动队》、《机动警察》和《天使之卵》三部作品，对本片则鲜有耳闻。

尽管如此，我还是坚持看完了这部文艺片版的“头号玩家”，相比于美版的那种狂野热血和对游戏世界的美好展望，本片要显得更严肃、更犀利，在叙事风格上延续了押井守在《攻壳机动队》就已经有所展现的个人特色：未来科技背景下的哲学思辨。

虽然故事略显晦涩，但对网络游戏和VR技术盛行后如何影响人类的生活进行了大胆预测，乍看之下是科技悲观主义论调，但实际上影片所要探讨的是“何为现实？

何为虚拟？

”以及“人们为什么会沉迷于虚拟的游戏世界”。

从整体的艺术性来看，本片是别具一格的，也是一部无法复刻的冷门佳作。

冲着押井导演的进来的。

。

。

大失望押井那种美的离谱的超现实世界。。

当时恐怕没技术拍出来押井也不是卡梅隆整14年整出一Avatar 来就将就着虚化拍了。。

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果然惨不忍睹本来对攻壳的一点点联想被一扫而空大哥。

。

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找主角也找个漂亮的。。。

这样的主角。。

。。

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描写现实和虚拟世界交织的电影多了，比较浅显易懂的当属《黑客帝国》，书当属《午夜凶铃》。

但是Avalon我是彻彻底底的没有看懂。

这部电影到底想比到达什么？

最后的镜头"welcome to avalon"到底是什么意思？

按照《午夜凶铃》里面的“ring”理论，推论如下：第一种推论：假设开头所讲的女主角登陆游戏的那个世界是真实世 界，那么她经历的世界的顺序就是现实世界--Avalon虚拟世界（A级及以下）--Avalon虚拟世界（SA级也就是CLASS REAL级，也就是我们现在所处的世界）--进入更高一级的Avalon虚拟世界。

第二种推论：假设开头所讲的女主角登录的世界是虚拟世界，后面依然是根据“ring”理论，女主角进入一个有一个虚拟世界。

这样的话，这部影片到底想表达什么呢？

我们所处的世界是虚拟的？

还是什么?我没有尼奥那样看透数据流的双眼，所以我看不懂Aalon这部电影。

这是一部故弄玄虚，实际上缺乏内涵的影片。

刚刚看完，感觉评分不错的电影，但是没看懂。

来看了评论才了解了一点。

没看过原著，这电影感觉制作太简单了，浓浓的山寨风。

整体看的很没意思。

虽然电影是来自书本，但是我想书本可能会有意思一些。

故事的寓意什么的就不讨论了，从现实向虚拟的逃避，意义不错，就是拍摄感觉太烂。

同题材为什么感觉和黑客帝国一个天上一个地下呢？

话说需要140字才能发布，尴尬了。

是从攻壳机动队认识他的昨天在寝室看完了这部片子 旁边观看的同学都说没看懂 至于我自己 我猜导演的意义不在于看懂或者看不懂电影内容 他只是提了一个问题 希望大家去思考的问题：世界的真实该是怎么样电影的画面风格我很喜欢 正好刚玩过《使命召唤4》 发现画面风格很像其中的一关——核电站泄露的那场景 在看Avalon之前恰好看完了骇客帝国动画版 发现这两部电影一起看的叠加效果很有趣 都是关于世界的思考 只是一个直接点 骇客帝国多少还有点讲故事的样子 Avalon这更像个游戏电影的武器完全是俄式风格 那把SVD太拉风了只是BOSS总是米24让人有点反感 它太丑了 我本来以为Avalon的世界中会是更加科幻点的风格 而不是那种黑白充满颗粒感的现实波兰样式反正是电影而已 看完了大家还是做正常的该做的事情