瑞普·凡·温克尔的新娘

比《你好，之华》略好一点的存在，又是一部不太满意的作品。

一向奉承影像大于剧情内容的岩井这次竟然选择了走剧情风。

但影像拍摄风格又是一如既往的起到淡化剧情的作用，标志性的升格慢镜，广角柔光一个都不少，两种风格的对峙冲突实在令人感到莫名其妙。

另外，岩井在剧情方面虽然缺陷不大，但却罕见的抛弃了自己最吸引人的以清新衬托残酷，以清新掩盖内核。

最为拿手的细节烘托也没有太多亮点，三个小时的影片内容完全可以用一半不到的时间去处理，唯有真假两段婚姻的反差能让人看到昔日岩井情节巧设的美妙。

另外，岩井对社会伪善的讽刺和畸形社会的揭露也是第一次浮出表面。

之前说过，与《你好，之华》相似的，这部电影问题出现在内核上面。

《你好，之华》起码只是内核走偏，但这部电影却直接完全抛弃了内核，这也实在太不岩井了。

不讨喜的女主人设，在电影中对外界事物的流变完全处于一种被动的状态，不禁让人想到《四月物语》中的松隆子。

但松隆子最后还是化被动为主动，而本片女主直到最后也没能完成任何的改变。

岩井似乎只想让她作为一个透明工具人的存在去呈现这一段剧情和经历，导致电影从始至终都缺乏一种“力”的存在，这也是这部电影与岩井其他作品在内核上的最大区别。

这种“力”在《情书》中是对雪山的叫喊，在《烟花》《梦旅人》中是烟花绽放的感动，枪声响起的升华救赎。

在《燕尾蝶》中是燕尾蝶纹身，面对命运的坦诚，即便是不怎么样的《关于莉莉周的一切》，也有一大片鲜绿的麦田和在上面带着耳机大声喊叫宣泄的少年。

但在《瑞普•凡•温克尔的新娘》上，我看不到这一切。

岩井俊二一部勉勉强强及格的片，甚至不能说是他自己风格的作品，仅此而已。

第6届#法罗岛电影节#无人知晓单元第2个放映日为大家带来《瑞普·凡·温克尔的新娘》，下面为大家带来前线新娘们重塑灵魂的赧然评价了！

果树：叙事太杂糅，观感很漫长。

黑木华的表演可圈可点，岩井俊二的招牌式小清新运镜与音乐品味，也只是做到了合格而已。

汤达人：感觉和夜以继日一样的问题，这个剧本，台词仍然是适合拍成动画的，但是却拍成电影，这种现实感和电影中的非日常(不是因为剧情)感造成失真，从而感觉违和冲突，但是新娘并没有夜以继日那种清爽的影像风格。

Berger：我承认我对岩井俊二是有偏见的，很大的原因是在两年前观看完《情书》后难以忍受那种“矫揉造作”。

直到现在，在《瑞普·凡·温克尔的新娘》长达三个小时的观影过程中，逐渐击碎了我过往对岩井俊二的认知。

这是部很具有争议的电影，那些因为《情书》而爱上岩井俊二的观众可能无法接受这种虚晃一枪的做法。

岩井俊二在这部电影中走上了传统的反面。

为何说”传统的反面“，那就牵扯到标题说明的两个方面。

先说“破”，岩井俊二在这部电影中首先消解的现实生活中长期以来单一名字作为一个“符号”与意义本身“人”的关系，挖掘了“人”本身被其他符号解释的潜力，继而消解了人物之间稳定的现实联系，最后消解了现实仪式的庄严感。

三个步骤逐步递进。

“名字”作为一种符号长期被人类使用，但岩井俊二将“名字”放置在以互联网为基础的社会框架中的时候，网络“名字”和“账号”的变换使人物更好的隐蔽自己，正如当皆川小姐第一次见到安室先生的时候，安室先生讲的话：这年头大家都有很多名字。

承载网络的载体手机和电脑正如阿兰·巴迪欧谈阿巴斯《十段生命的律动》时的汽车一样，成为谈论世界的封闭场所。

在这个场所中，当人可以在不同“名字”指代的身份中转换的时候，人物之间的关系就不总是那么透明的。

这种观点在电影中具体表现是在安室雇人陷害皆川，偷拍的视频经过剪辑成为了诬陷皆川出轨的证据。

这也就是为什么岩井俊二在这部电影中根本不屑于去追问事情的真相，不去追问安室的种种动机和行为。

岩井俊二给我们展示的只是不稳定现实关系中那露在海面外的冰山的一角，就像皆川的丈夫只能看到被剪辑过的视频而无法得知人物真正的关系。

这种令我们无法依赖惯性电影思维去思考的设置正是他对依托线上信息传递和表达的社会观察最有价值的地方。

当不稳定的人物现实关系进一步发展时，它不仅会造成实际家庭的解体（皆川被赶出家门），更重要的是，它会造成“虚假”关系的建立。

皆川为了面子在婚礼上请了“演员”装作亲戚，这种虚假家庭的建立在一开始就展示给我们，所以当婚礼举行时，仪式的庄严和神圣感被更多的“表演”替代。

而且在皆川也开始在别人的婚礼当演员时，岩井俊二用一句并不会被引起多大注意的话为现实仪式的庄严彻底做了了断。

当时coco饰演的真白（瑞普·凡·温克尔）随口说了一句“这人似乎犯了重婚罪”。

按我们惯常的认识来说，婚礼会产生新的婚姻家庭，而无论是法律还是道德认识中婚姻在同一时期都是只能保持一个。

在这里同一时期可以举行多个婚礼，仪式变得廉价。

而我们明白，维系社会秩序很重要的一点是仪式的神圣感，无论是皇帝的祭天仪式还是普通人的婚礼葬礼。

所以步骤走到这一步，岩井俊二的方向就已清晰可见，那就是在数据传输时代社会的秩序还可以维持表面的稳定，但表面之下已经暗流涌动。

在皆川遇见真白时，影片转向了一个更加奇怪的方向。

一方面真白与皆川的友谊在各种巧合下不断巩固，但安室这个幽灵一般的人物也逐渐显露出他作为幕后操纵者的身份。

真白在出场后占据着非常关键的位置，但我们从一开始除了知道她有两个名字：真白和瑞普·凡·温克尔之外，再无其他了解。

这个神秘的人物一度要将皆川带上死亡的道路。

看到现在，似乎岩井俊二过于严肃和残酷了。

但皆川与真白相处的过程中，岩井俊二在重新塑造着前面被他一一消解的东西。

这就是“立”。

非常重要的一场戏是，皆川与真白穿着婚纱开车回到租住的别墅里。

在这里，这两个穿婚纱开车的“异类”确立了岩井俊二对希求真实情感的态度。

按我的猜测，这也就是为什么本片为“瑞普·凡·温克尔的新娘”，“新娘”最重要的意义不是因为仪式而产生的，而是因为感情产生的。

在婚纱一段的拍摄上，慢镜头处理的十分的浪漫。

岩井俊二用仪式感的镜头拍摄这段的意义在于：“婚纱”作为一种符号指代的不应该是“仪式”本身，而应是仪式中的感情，也就是“婚纱”（符号）是携带真实感情（意义）的感知。

在接近结尾时，岩井俊二更是一种“乌托邦式”的表达。

真白最后被皆川发现是AV演员。

这样设置的点在于当观众观看成人电影时，首先关注的不是演员的符号——名字，而是演员的身体，是性本身，带给观众和演员的都是真实的生理体验。

当在酒精的麻醉下，一向对女儿无视的真白的母亲也像女儿一样在外人面前脱光衣服时，她感受着的是“羞耻”这份感情，是真实的感情体验。

最后即使是安室这个神秘的人物也脱下了衣服去感受真实的“羞耻”。

在这里，岩井俊二已经完成了他的重塑，完成了一种作者化的表达。

我们常说不破不立，在这部长达三个小时的影片里，岩井俊二前一个半小时完成了“破”，后一个半小时完成了“立”。

在看透这个世界表象下的本质后，依然希求着真实情感的意义。

我只能用这样略显俗套的话来表达敬意。

Sylvia.Y：在人前赤身裸体，是真的很羞耻，但是有谁希望自己如此羞耻呢，所以大家才喜欢体面，才喜欢仪式感，可以让自己觉得高贵。

法罗岛岛主：用下垂的乳房和年轻的阳具祭奠一个AV女优的死，水中的所有宠物都是美丽且剧毒，但我想要送你两只无毒的。

我略知她一二：如果说《夜以继日》是对日本社会男女情感关系中的暧昧与复杂进行解构，那么《瑞普·凡·温克尔的新娘》就在亲手将人类社会虚假而真挚的人际关系在传统与现实的屏障中击溃解体、分崩离析。

光怪陆离的安室商会仿佛是一个时光机器，帮你找寻或封锁遗失或未来的情感。

神秘男人自作主张的怪异行为让人际关系的稳定性在霎那间大厦将倾，他不断的摧毁又重建，阳奉而阴违。

真实仿佛成为了最虚假的东西，永恒是片刻的，情感是快餐的。

深海的水母与七海的真白，耳边的蓝色空气与眼前的白色婚纱，酒杯与歌声，亲吻与痛哭，岩井俊二用直白和浅显的叙述来表达深奥和晦涩的情感，当那些不断被掩埋的秘密重现在光天化日，被精心包裹的情感被一个又一个谎言戳破，我们开始面对现实。

每个人都是一座孤岛，害怕一个人孤独的死去，但是当你真正碰到了另外一个炽热而渴望的灵魂，你便不再寂寞而彷徨。

这时你的死去便成了一种解脱，得到了宽解与爱的灵魂就算告别也是幸福且美满的。

当他们赤身裸体地面面相觑，这种羞耻感是痛苦而绝望的，这是一种割裂而非传统的交流方式，却让每个人都心如刀绞的回忆往事或理解生活。

这种看似丢人的忿然是对现代社会最好的解构与解读，每个人生活在自己赧然的面具下却找不到真正的灵魂。

作为一个3个小时的情节剧，岩井俊二在文本解构现实的框架之下同时不断的用镜头语言来解构类型片，他把这个本该浮躁而狗血的肥皂剧变成了反类型的神话寓言，同时延续了自己不俗的音乐品味与清新的影像风格，让这部电影成为他的集大成之作地同时给他他的创作生涯带来了的新的高潮巅峰。

#FIFF6#DAY2的无人知晓单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出，请大家拭目以待了。

把电影当成悬疑片来解读其实大有嚼劲。

不知道有没有人和我一样，看完之后纠结的是安室的骗局究竟是从什么时候开始的呢？

导演似乎本来就没有想过把答案告诉观众，因为一切都有“狡辩”的理由。

既然没办法识别骗局，那就从相比之下的真相开始梳理。

真白的死是无可争辩的事实，花一千万找人陪葬也一定是真的。

那么如果以此为基点，安室的终极目标就是为真白找一个真心“朋友”，也就是七海。

然而问题来了！

找七海究竟是从什么时候开始？

从七海离婚，接受安室的工作，第一眼见到真白开始吗？

似乎并没有那么简单，仔细回想，真白死之前和七海说到了“去超市，看到服务员一样一样给自己清点物品，觉得自己不值得别人这么做⋯⋯”恰好，七海在结婚之前就在做超市服务员。

那么是不是可以推断，真白早在一开始就认准了七海这个目标？

也就是说整部电影，七海一直处于安室的骗局之中？

而假扮家属的工作只是为了捏造一个美好的邂逅？

和男网友结婚在计划之内。

和男网友离婚也并非男方母亲作祟，而是从一开始男网友和母亲就是安室的演员。

之所以如此大费周章，只是因为真白想找一个真心爱自己的陪葬品。

她认为陪葬品没有经历过绝望，就不会体会到自己的好不好真心待自己。

而是和之前几个失败的候选者一样。

说到失败的候选者，大家应该有印象：真白的葬礼出现了5.6个女孩子，她们很坦然地闲聊，话语里透露出一些线索，“我之前摸她胸的时候发现有肿块⋯⋯”说明这些女孩之前都和七海一样和真白相处过，而因为种种原因没能成为完美的陪葬品。

七海可能那时也意识到了这一点，一开始抽泣停止了有所暗示。

而结尾她能重新生活，我想也应该和认识到真白的目的有关。

否则如此快的走出两次人生低谷未免承受能力也太强了，而女主这种随波逐流的人显然不具备这样的能力，从他失去第一段婚姻以后的不知所措显而易见（当然也可能是因为第二次适应了）然而最终七海并没有被杀。

大家都能理解，毕竟真正爱的人还是愿意让他好好活着，而不是陪自己死。

其实我认为以陪葬目的被揭穿做完结尾很完美。

但是毕竟岩井俊二，悬疑片呀巴黎还是不太符合自己的气质吧？

用了冗长的一段结尾，以七海主动和安室握了手告终。

我觉得很显然七海应该意识到安室其实一直在骗自己了。

但她任然感激。

为什么？

如果没有了安室，生活也许一直浑浑噩噩，是安室给了自己奇妙的经历，虽然是被骗。

当然也有可能计划就是从七海在别人婚宴上第一眼见到真白开始。

七海到最终也被蒙在鼓里，握手只是感谢安室曾经一次一次帮助自己。

大家怎么看呢？

岩井俊二因拍各种女孩的故事出名，就算是《关于莉莉周的一切》主角是个男孩也用了影片从未出现过的莉莉周为片名。

他对女孩的偏爱也许源于他曾今如同雄一那样懦弱，但懦弱的性格当中又充满着对自己的自恋与迷恋，致使他拍出《情书》相互迷恋的镜像藤井树（女）与博子。

《瑞普·凡·温克尔的新娘》中的七海如同岩井俊二所创造的每个角色一样，懦弱胆小，人际关系处于被动，更重要的是七海对于自我的概念依旧模糊。

很难对在她身上造成的伤害做出反应，如同《关于莉莉周的一切》里头的雄一，《四月物语》的榆野卯月，默然看着发生的一切。

岩井俊二所塑造的主角，都是对自己不够了解，像是婴儿在探索，咬咬脚趾，婴儿不知道这属于他身体的一部分。

而影片中的七海如同婴儿一样，对丈夫的外遇轻轻地说了一说哎呀，到真白小姐死去的撕心裂肺，她如同婴儿一样知道了这些事属于她生命中重要的人，已经连接入她的生命，他们的背叛和离去对她来说是严重的伤害。

岩井俊二也在纪录片里坦诚，这部片子是先想好人物再经行剧本设计的，七海的扮演者黑木华来设计七海的形象，相当于是黑木华就是在呈现她自己，只是名字不同。

演员演自己，更多用在素人演员身上，素人演员无法跳脱自身，专业演员再演自己的过程当中是否会更加迷茫，能否明确自身定位，我们不得而知，但是影片当中，黑木华的表现相当出色。

这样的做法也很容易让人联想到伪纪录片，加上 《瑞普·凡·温克尔的新娘》没有看到岩井俊二熟悉的布光，不再是一如往常高调过爆的光线，一切没有《四月物语》里纯洁浪漫的阳光，没有《情书》透过窗纱的柔光。

到了东京的钢铁森林，熟悉的教室除了学生们浮夸的日本制服以外，光效变成了自然光。

岩井俊二在做一次改变，这次更加接地气，街拍的设置变得随意，室内也没有刻意的布置。

一方面是摄影机的运动范围更大了，避免穿帮，另一方面则是贴近了现实，这是现实中存在的故事与人物。

岩井俊二的片子藏有不安定因素，换言之就是影片的暗潮涌动，回想起来，岩井俊二其实是个黑暗系导演，就连最青春偶像剧的《情书》也藏着俄狄浦斯情节的自恋，《燕尾蝶》和《关于莉莉周的一切》就更不用说了。

这次的暗潮很明显就是安室，从介绍婚礼假亲戚到介绍工作，其实是诱骗一个合适的女孩与真白一起赴死，获取一千万酬劳。

所有对七海的施惠成为利用七海的手段，最后七海说的谢谢像是对这一切的讽刺。

而安室永远琢磨不出的笑容如同一个恶魔的微笑，七海被迫离婚设计赶出来的计谋与执行都是安室所为，斩断七海情感依附。

那句“我能让你喜欢上我，不是因为我，是因为你想陷进去”，点明了安室对七海能随意的支配，又延伸了一个问题，那么七海最后同意与真白赴死是安室的安排还是只是顺水推舟，一切还是七海的选择。

而七海的复活就像《关于莉莉周的一切》星野修介一样，不同的是，星野修介死了两次，一次飞鱼，一次溺水。

星野修介复活了两次变成了恶魔，那七海死而复生的新生命里，她变得有情感主动。

对真白的离去不同与之前听到丈夫出轨那般不知所措，对于真白母亲的疯狂举动，也举杯而饮，最后谢谢安室主动握手。

这一切犹如新生的生命，打通了她之前堵塞的情感通道，在春风拂面的时光里，沐浴在阳光下，一切平静而美好。

在纪录片里岩井俊二要求要阳光只在无名指上，反复拍摄多遍，这个阳光的戒指是什么意义呢？

真白与七海在临死前的一个晚上，真白曾说“别人给她的一点点恩惠她就会感动至极”，情感如同溢出，七海恰恰相反，对于任何情感没有反应。

那个戒指笔者感觉是寓意一份生者留下的礼物，讲真白身上对情感感知的能力弥补给了七海，使得七海能好好继续人生。

岩井俊二的新片《瑞普·凡·温克尔的新娘》无疑是被寄予厚望的。

若按照上映时间算，《瑞普·凡·温克尔的新娘》距离他上一部真人电影《吸血鬼》已经过去5年了。

这五年时间他可一点也没闲着，拍纪录片、动画片、电视节目、MV；做编剧、制片、作曲，还组了个乐队。

本就是拍电视剧和MV出身的岩井从来不排斥这些活。

他乐在其中，既是帮助朋友，也是在探索自己的影像边界。

老实说，去年看到岩井主持的电视节目《岩井俊二的电影研究室》的时候心想，真是个好节目啊！

这样级别的导演坐在一群大学生中间教授经典电影，述说自己的拍片经历，评讲那些稚嫩的一分钟影像，简直是把电影学院的课堂搬到了电视上。

这样的节目国内肯定不会有呢，岩井俊二也要为日本电影的未来贡献自己的一份力量了。

但是岩井大神呐！

作为一个导演，终究还是要拍电影的啊！

这么想着的时候岩井俊二带着3个小时的新片《瑞普·凡·温克尔的新娘》来了。

在过去，岩井俊二塑造的诸多人物都有一个显著的特点，就是不太善于表达自己的情感，沉默，甚至有着被欺凌的经历。

他们被动的接受着周遭的变故，成人的眼光，直到最后的反抗。

如今那些初中生高中生长大了，变成了皆川和真白。

影片沿着皆川的视角展开。

平淡无奇的成长经历，不和的家庭，内向的性格造就了沉默害羞的她，上课时过于小的嗓音也被台下的学生耻笑，毫无老师的尊严。

到了要结婚的年纪才在相亲网站上找了一个“很容易就到手”的男子作为自己的丈夫。

老师做不成了就去便利店打零工，回到家就开始主妇生涯。

就像很多其他的主妇一样，很有可能皆川会在这样没有感情基础的家庭里面忍受终生。

但是安室出现了。

可以预见的剧情是，皆川会在这位神秘的人物的带领下认识社会的残酷无情，发展出感情，认识新的朋友，最后神秘人物安室的身份明细起来，这段感情也在此间渐渐淡化，但是皆川却由此成长。

啊，这样的剧情真是太寻常了。

岩井显然也没想这么做。

之前的叙述重心是在皆川周遭的环境上，并塑造了皆川的性格。

安室露面之后，故事的重心转到了安室和皆川的关系上。

在皆川面前安室几乎无所不能，但作为观众的我们知道，是安室一手安排了皆川境遇。

让皆川离婚，让皆川兼职假扮婚宴亲属，让皆川去做豪宅的女仆，这一切都是为了把皆川推倒真白面前。

就此安室的人物使命告一段落。

接下来就是皆川和真白的二人世界了，岩井展现了卓越的手持摄影的调度技巧，把两人身着婚纱的画面拍得非常漂亮。

直到真白手握芋螺自杀，皆川重新变成一个人的状态。

真白的行为也是符合逻辑的。

作为AV女优的她，在生命即将完结的时候用金钱来给自己找一个情感上的寄托，让自己不再那么孤独。

安室这个人物就比较诡异了。

安室作为一个良心贩子，他为孤独的人们提供有偿的帮助，他的所作所为是符合人物动机的，他遵照着与真白的协议，为她物色一个“朋友”。

但除了提醒皆川她容易被骗和最后与真白母亲裸身而泣之外，我看不出他与两位女主有更多内在的情感联系。

皆川和真白没有给他造成什么影响。

而且从片中也看不出来安室这个人物有什么样的前史推动他的性格发展，真是个神秘的人物啊。

于是从皆川的角度来看就比较奇怪了，她依然是被动地接受着安室和真白的安排，在与丈夫离婚和真白死后她人物成长并没有太多变化。

所以可以推测的是，皆川作为影片的主角，实际上提供的是一个旁观者的视角。

从人物设定上类似于《燕尾蝶》中的凤蝶和《关于莉莉周的一切》中的莲见，但他们的人物成长走势是截然不同的。

生长在污泥中的凤蝶，身边有着一群朋友，她用尽自己小小的力量去反抗这个架空的世界。

莲见在经历了周遭残酷的现实之后愤而举刀刺向自己昔日的好友。

而皆川就像是迷失在城市中一样，从真白那里她看到了自己可能的未来，从安室那里她认识到了社会的残酷，然后呢？

影片的最后她这样一个瘦小的女子，独自租了一间单身公寓住了下来。

她会像那杯中的金鱼，此后也这样独自生活下去吗？

如果单从皆川这个主角的塑造来看，这的确是岩井俊二导演最为写实的一部电影了。

大多数人对自己的人生是没有太多选择的。

但坦白讲我不喜欢这个结局，并不是拍的不好，而是皆川的凝视中缺少了一些力量。

我认为再弱小的人都应该找到与这个世界相处的方式，而皆川显然还没有找到。

如果电影没有展现这个过程的话，那就容易滑向社会景观的表现。

现在更加期待TV版的模样了。

PS1：原来日本人结婚也爱闹腾啊，国内的婚礼可以去学学片中婚礼表演部分，太有趣了！

PS2：影片最后的葬礼上，AV女优的真白生前的很多同事都来为她送行。

岩井俊二真的就叫了一群AV女优和男优来跑龙套，并且现身说法。

继Zootopia后看过最治愈（岩井俊二）的片。

电影落幕，一时间好像所有人都被真白治愈了，其嗜酒而善施冷暴力的母亲，以买卖人际关系、利用人性丑恶生财的绫野刚，大抵都是被真白治愈了才会在骨灰盒前脱光衣服哭成个傻子吧（绫野刚应该是没想到真白最后没有诱导黑木华陪她一起死，而母亲与其说治愈，更多是悔恨吧）。

讽刺的是，治愈生的却是死…而治愈死的也是生，若不是傻白甜黑木华智商捉急情商感人，像个真正不深涉世的孩子一样，想必真白应该是会带她一起去地狱的吧…到底是穿着衣服的人该羞愧，还是脱光衣服的AV女该羞愧？

证实性偏见Confirmation Bias像某种讨厌的传染病，阻隔着我们接近真相和理解他人，然而the truth is rarely pure and never simple, just like the human nature -上帝只给了我们一副面孔，我们却给了自己另一张, 又一张脸… 理解不是赞同，而是无偏见无差别吧，能有多少人可以”有”自己，又能”无”自我地看世界、他人、尤其是自己在乎的人呢…Would you just see me as a person?Out beyond ideasof wrong doing and rightdoing,there is a field.And I’ll meet you there.

　　对岩井俊二的印象，似乎还停留在《情书》《四月物语》《关于莉莉周的一切》《花与爱丽丝》等片。

虽然这几年岩井导演一直没闲着，担任制片、拍摄纪录片一部接一部，但想必大部分国内观众心中，这位电影人的标签还是“小清新”和“残酷青春”为主。

　　去年，《花与爱丽丝杀人事件》可谓是一部反常而难得的作品，作为《花与爱丽丝》的前传，它以依然细致的笔墨描绘了两人的相识。

而动画捕捉真人的技法，让现实中年龄已经很难再扮演中学生的苍井优和铃木杏灵魂重现，致敬黑泽明《生之欲》也是况味十足。

　　不过，毕竟动画拉开了一点和现实的距离。

终于，《瑞普·凡·温克尔的新娘》再次回归真人电影，从预告片到海报剧照都似乎意味着那阵暗恋清新风，又将再次吹来。

　　事实上，这部电影的确调子清新。

手持摄影恰到好处，风景明媚，阳光就跳跃在女主角的发梢。

古典乐，钢琴曲，奔跑，跌倒，奔跑。

然而，三个小时看下来，总觉得哪里不对？

　　七海是一位羞涩的女青年，因为性格所致，没有办法大声讲话，学校认为她不适合教书。

在网上相亲结婚，为了撑场面，而雇佣专职解决各种问题的安室安排了嘉宾。

　　婚后感到丈夫出轨，七海又拜托安室调查。

结果阴错阳差，流离失所。

七海开始接受安室的委托，出席婚礼，到大古堡里当女仆。

在此，她遇到了瑞普·凡·温克尔。

　　黑木华扮演的七海，几乎比岩井俊二镜下最为内向的女主角还要弱势。

凭借节奏拿捏刚好的演技，黑木华诠释出的不止是“岁月静好”和“好孤独啊”，而是一种失去重力的真空状态。

　　但这不是说她是一位没有主体意识的女性，恰恰相反，七海渴望成功，渴望幸福的生活。

只是在她所处的社会与时代，虽有道路，却没有允许她缓慢的步法走下去的道理。

在影片最末，也是这部电影的预告片，她戴上一副头套遮住眼睛。

“如果时间可以倒流，我会在第一天就闭上眼，然后什么也看不见。

”　　影片“精神分裂”的问题就出在这里，它刻画的这个被他人利用、被社会欺骗，但依然保持微笑、彬彬有礼的角色，本身内里是很坚强的，应该是非常给观众力量的——即使世界很悲哀，而生活不就是这样吗？

　　但是，在不断让观众认同七海这一角色、习惯她缓慢的话语方式、并通过体认得出“我也是这个样子啊”的感受之后，影片几次粗暴地打断了叙事视点，将视点转移到万事通安室一方。

　　观众和主角的所知不再相同，观众成为上帝视角，而七海却是被限知的，故事一下变成了悬疑片。

观众不能再自我代入七海的角色，但影片却又用写意的影像声音，重新建立和强化她作为第一视角的叙事。

　　这种分裂，不仅是叙事上的，影像也是。

那一组突如其来的针孔摄影机视角，宣告着七海作为叙事主角的故事结束。

从此，观众知道安室是功利且心机的，七海是被欺骗的，而她却一直处于莫名其妙的微笑状态，一而再再而三被骗。

　　如果能够做到足够的间离，让观众看待七海就如看待一个路人，那么这也是一次有意义的社会道德诘问，七海作为无辜受害者亦会引起观众的同情。

但影片此前多处运用七海画外音独白，且大量配合音乐，展示她在个人私密空间的情绪，分明又是主观抒情。

　　故事就这样反复跳跃在七海的淡然和安室的滑头之间，让观众不知道选择哪个频道，是感性赞叹七海穿上婚纱的唯美（视听塑造的结果），还是理性审视她被人玩弄的命运（叙事视点混乱的结果）。

　　当然，每一次被忽然打断的抒情，也可以看做是一种反叙事的处理。

但人们对于岩井俊二的预期，却一般不是这样。

虽然岩井导演早期《爱的捆绑》《梦旅人》等片也多有怪诞恶趣味，但总归是内部的造型与行为，不是外部的，不会影响流畅的观影体验。

　　如果让七海知道真相，她反抗，或者不反抗，最终结果大概一样，而都将是《卡比利亚之夜》的释然。

或者，让观众也被安室蒙在鼓里好了，那么通过猜测，故事也又多了想象空间。

观众也许也能够像七海一样，不知怎么回事，但也只能说一句谢谢。

即使是最后单方面向观众揭秘，也好过信息不对等、不断中途打断重来。

　　或者，不挑剔的观众、足够理性的观众、能够随意切换思维方式的观众，可能并不会受到这些影响。

《瑞普·凡·温克尔的新娘》除了电影版本，还有更长的电视剧版本。

虽然整体观感有问题，但如果挑出其中的很多片段，它都是完成度很高的优品。

　　在起初的相亲恋爱，虚拟的名字，在网络空间的独自倾诉，令人想到《关于莉莉周的一切》；独居岁月，无法不让人记起《四月物语》；后来七海和真白建立的情感，古怪建筑里肆意游戏，又有《花与爱丽丝》的意思。

　　不知该不该庆幸，很多的事情七海直到最后并不知情，这是上帝的羔羊，还是愚人的国度。

但真白终究未能忍心带着七海一起上路，那看起来不像是一次失误。

众人皆喜羞耻的成功，愿你能接受光荣的落败。

当岩井俊二还是拥有少女心的50岁资深文艺青年，那我们还是当年那个喜欢小清新文青么？

用了两天时间看完了《瑞普•凡•温克尔的新娘》电影版（3小时导演剪辑版），岩井俊二依旧那么任性，记得去年看了他的动画电影《花与爱丽丝杀人事件》就吐槽过他真是老了么？

这次的剧情依旧让人摸不着头脑的转折，这是个失婚少妇小清新励志悬疑百合剧，前半段试图探讨网络时代人际关系的脆弱，后半段一开始恍惚是另一时空的花与爱丽丝，真白用金钱买幸福感，七海用真诚和微笑换取归属感。

黑木华是日本二十代半女演员里演技最灵的之一，柏林影后也不是浪得虚传的，在《小小的家》里在倍赏千恵子、松隆子两位实力女优面前表现稳定又自然，在《LEGAL HIGH》 第二季里零存在感的女检察官VS森女系女律师，在《如果和母亲一起生活》和二宫和也谈了一场昭和式恋爱的町子，在《重版出来！

》中又是整天看起来打了鸡血元气满满的黑泽心…岩井俊二评价她是一个散发文学味儿的女演员，而我眼里的黑木华是个可塑性非常强的妹纸，她不是外形最出众的那个，但有治愈系的微笑和质朴的气质，可元气少女可谦卑温驯。

电影讲述的了女主七海的一段随波逐流的人生经历，她通过社交网站与人相识成婚，正如她在微博上写到，现在的爱情可以轻而易举的得到，就和在购物网站下单购买东西一样方便，可在这个女孩以为人生会越来越平坦的时候，却因为性格软弱被辞退代课教师的工作，而婚姻的维系也出现了问题，她被分手专家设局，丈夫与婆婆认为她满嘴谎言并出轨，于是被逐出家门。

失业失婚的她还是在努力生活着。

打各种零工，不断的搬家，最后她认识了真白，接下来就进入了另一时空里暗黑版的《花与爱丽丝》的故事。

网络让我们变得对现实缺乏安全感。

虚拟世界里，七海可以畅所欲言的表达自己内心的想法，现实世界里却要和最亲密的人相互猜忌，枕边人反而是自己最看不透的，反而在陌生人那边可以袒露心声，毕竟，我们获取安全感之一就是尽量保持表面的完美平和，卸下防备取下面具会让我们惶恐不安。

真白在网上的昵称是瑞普•凡•温克尔，而瑞普•凡•温克尔（Rip Van Winkle）是美国作家华盛顿•欧文笔下的同名小说的主角，那是个逃避现实的男人，黄粱一梦二十载，醒来已经是另一番光景了。

真白说人可以感受的幸福是有限的，幸福的额度用完了就要用金钱来买，即使如此，那些买来的幸福依旧在她生命的尽头让她很真切的感受到了。

【女仆装】メイド服在城堡一样的大宅子里，七海看到了很多衣服，安室说这可能都是戏服吧，于是他拿起一件学生妹的海军服说你可以试穿，在安室走了之后，七海很自然的去那堆衣服里找了一身女仆装，这衣服一穿起来，她就化为女仆的角色，开始打扫收拾。

想来也有可能是岩井俊二在揶揄黑木华柏林影后那个角色就是女仆吧。

简洁的深色连衣裙，搭配白色荷叶边围裙，如果可以，再佩戴上喀秋莎的头饰，这样的角色扮演妥妥的就能让宅男目不转睛了吧。

印象中的女仆装总是漫画里那种Loli颜魔鬼身材的萌妹纸驾驭的，但七海这身其实还算正常正统。

化身女仆就要关爱主人。

这一点，七海做到了。

得知这个寂寞的女子只是想有人关心，她更加怜惜她了。

我们搬去小一点的房子也没关系，只要我们可以一直在一起就好。

真诚确实可以融化心如死灰般冰冷的人心，真白最初的愿望也在动摇着。

【婚纱】ウエディングドレス经过那家店。

真白的目光就被吸引过去了。

好漂亮！

她们一起进了婚纱店，一起试穿漂亮的婚纱，甚至去拍了婚纱照。

真白说，就把它当成家居服又如何？

多好看啊！

这一段是全片中我最喜欢的部分，拍的极唯美，那枚无形的指环最令我动容，爱情在指缝间承诺，指缝在爱情下交缠，也许，这不是典型爱情，只是彼此相互温暖，但那无名指上的记忆却如影随形。

婚纱对于女人来说是一生中最难以抗拒的一套衣服了。

华丽的蕾丝、垂感良好的绸缎、重磅的织锦缎、爽滑的乌干纱或塔夫绸，上身奢华简洁修身，下身则是层层叠叠的裙摆，或华丽或复古或俏皮，姑娘们穿起婚纱的那一刻都是人生中最美的时刻。

前几日我很喜欢的白羊座大妞舒淇公布结婚，而她说拍婚纱照的婚纱是两年前H&M送的（也就3000多大洋），这姑娘真的是随性又可爱，不刻意不虚伪，婚纱照上无名指上的闪耀都不及她灿烂的笑容。

对吧，和有爱的人一起，就算不是刻意精选的婚纱礼服，也那么美好。

而我自己有个想法，趁年华未老。

趁我还如此热爱生活。

趁我不会因为谁而改变灿烂的笑容。

我想去拍一个人的婚纱照。

如果这辈子就一直这么单着了，等到老了，发现连个念想也没有，多遗憾。

【国王的新衣】国王の服真白母亲家。

七海和安室送来骨灰。

老人不停的喝酒，哭诉。

她女儿就这样没了，她既恨女儿不争气的做了AV女优，又那么心疼女儿。

在别人面前不穿衣服，是多羞耻的事情？

她边说边脱的一丝不挂，看，果然很羞耻。

果然。

安室也随即喝酒哭着也脱光了自己。

而这一幕里，和真白有了真感情的七海却像个外人不知所措。

真白生前的好友道出了她讳疾忌医的原因，因为做手术会留下疤痕。

作为AV女优就不能达到最好的状态了（感叹岛国女优的敬业），所以她一直都拒绝治疗，想在适时的时候结束自己的生命。

可因为一个人去那未知的黑暗之地，又那么孤独可怕。

她找安室给她找一个伙伴陪她上路。

这样的职业，让真白在工作状态更多的是一丝不挂，她们真的没有羞耻心么？

如果在欧洲教堂里看到文艺复兴时期那些名画，袒胸露乳，你会觉得羞耻么？

不得不承认，这是岛国很发达的娱乐产业链之一。

有市场需求，就有很多像真白一样的女子去做这份事业。

坦诚相见。

回归最原始的状态。

即使是这样，你也未必可以看透对方。

就像安室。

我能不能用钱买你的不快乐？

这是一句歌词。

听起来是笑话，可是在真白这里，如果幸福可以卖到，那么不快乐也是可以的吧。

七海一直随波逐流，完全是被动的让别人决定她的人生，人缺乏安全感和归属感，就会变得敏感，可她又是个极其愿意信任别人的傻姑娘。

即使遇到的人是骗子，坏人，只要她不觉得寂寞，对她来说，都是快乐的。

人与人之间的疏离感觉。

其实，寂寞比死亡更可怕吧。

日本大地震之后，日本民众普遍的缺乏安全感，如果不努力微笑着生活，真是太压抑了。

七海就是这样努力生活着的芸芸众生之一，波澜不惊的生活拜安室这样的黑心中介所赐，也是异常丰富多彩的。

最后，她和他握手，说谢谢你。

然后，继续微笑的努力面对生活。

最后她看着无名指上那枚无形的戒指若有所思，那是不存在的幸福，但却是存在在她脑海里最美的一段回忆。

向着明亮那方，哪怕只是分寸的宽敞，也要向着阳光照射的方向。

亲爱的！

我是喜爱岩井俊二电影的，这是一种缘分一样的东西，妙不可言。

他的电影不讲述哲学，却富含哲理。

他的着眼点很是不同，并充斥着小，人物很小，故事很小，哪怕讲到生死也通常一笔带过。

他总是能有别人不敢尝试或想不到的创意，是一种残酷的美感。

《瑞普·凡·温克尔的新娘》带着一种故弄玄虚的既视感缓缓到来，你会看到一场盛大谎言，也许导演并不想清楚铎定表现感情，只是让观影者体会自己所看见的，想看见的。

音乐恰如其分的升起落下，是与婚礼有关的主题交响乐，贯穿始终，与柔和中带着冷峻的光影一起，营造看似美丽实则绝望的人生。

主人公七海的平淡生活被一场婚姻全盘改变。

故事的前半段，你会看到一个不善于表达的内向的七海，在讲课被戏弄和被辞退时，勉强的笑里藏着无奈与痛楚。

因为在与他的相亲对象见面时，在与旧识相遇时，她都表达她想做老师的意愿。

通过一名同学对她的认同和贯穿始尾即使被抛弃也未停止过的授课来看，七海做老师的意愿非常之大。

然而她没有继续，她太容易就妥协。

七海自以为圆满的接受一场婚姻，让人看到的表情却是逆来顺受。

她是软弱的，或者是一种无奈的软弱。

自她被婆家赶出家门，与婆家就断得干干净净，可以看出她不想挽回那段固然委屈的婚姻，同样也不认可那段婚姻，倒是与多次"出手相助"的安室建立起了信任，却不知道她面临眼前的万丈深渊。

七海是善良和包容的，她惊异于她的同学拍色情电影，却并未露出厌恶神色；她无意间知道了安室对她的欺骗，听完解释后却表示理解；她得知真白也是色情电影演员，却仍然对她不离不弃；即使得知婚姻的出轨真相，她无再纠缠婆家，而是释怀。

说她自始至终是一个被欺骗者，不如说她经历了一场寻找真我的旅程。

电影后半段，处于连环迷局的七海，却在感受着温馨的友谊和爱，与对方互相信任、关怀，远离了猜忌、冷漠、不知所措，像是更有生活的热情。

所以，最后七海也只是在怀念那段日子，所以，在欺骗中她感受到了不属于她的爱。

那个制造一连串谎言的黑中介安室，得到了所有人的金钱，为七海营造过惶恐，也创造过希望，当然，也差点把她推向深渊。

他唯利是图，随机应变，残忍，有领导力和决断力，表面富有亲和力，是带着面具一样的人，让人分不清哪些是他自然流露，哪些是做戏。

安室是一个眼里只有金钱和雇佣利益的人，把所有关系建立在此之上，操纵着他"圆满"的目标。

他是资本主义社会的产物，一个金钱的嗜血者。

真白人生最后的愿望是找到一个不再让她孤单的知己，她和安室一样，认同以金钱为基础的雇佣关系，却选择放过七海，因为她终究被七海打动，也可以说是七海的善良和真诚救了她自己。

真白带着谎言永远离开了七海，让七海可以回忆那么奔放自由的岁月，没有谎言。

七海拥有一场盛大感人的婚礼，但那不是七海内心真正想要的，她真正拥有瑞普·凡·温克尔给与她的自由、真诚、纯粹、包容、没有谎言，可以肆意的爱的婚礼，她是瑞普·凡·温克尔的美丽新娘。

他人即地狱——对本片的一种存在主义解读初看日本电影《瑞普•凡•温克尔的新娘》（リップヴァンウィンクルの花嫁 2016）真是云里雾里，不知它想表达什么主题，再加上三个小时的片长，让人耐心尽失，然而，对片中某些细节斟酌再三后，我们会发现它像是在探讨存在主义哲学的基本命题。

比如（1）存在是先于本质的，但人的本质完全决定于他的自由选择，如果我们在进行具体行为选择时，介意他人的眼光，介意世俗道德，那么（2）他人必然会成为我们的地狱；即便如此，（3）人性仍然是自由的，只要你想摆脱他人之地狱，你仍能获得一种自由的存在。

下面我们来看看，本片中的角色是如何成为“地狱”之囚徒，最后他们又是如何获得“自由”的。

在进行所谓的“存在主义”分析之前，有必要说明一下，本片二位女主角的行为都可进行弗洛伊德式的“精神分析”，至少可以肯定童年阴影造就了她们悲惨的人生；虽然她们成长的家庭环境的确可作为她们的某些行为的注脚，但如此分析很难解读其他角色的行为，甚至她们自己的其他行为，而且，这种分析在很大程度上要靠推测，毕竟影片未对她们的童年予以具体展示，所以，我们抛弃“精神分析”而转向“存在主义”，只为了得到前后逻辑一致的解读。

皆川七海是个活在“他人地狱”中的典型。

她来自一个不幸的家庭，父母离异，亲戚都不来往，所以，她从小就会缺少安全感。

就这一点就足以解释她为何大学毕业了仍然缺乏自信、谨小慎微、交际面狭窄、遇事没有主见、在意他人的眼光和世俗道德和偏见了。

下面我们从一些具体细节来看她如何演绎存在主义的“他人地狱说”的。

她讲话声音小，或许是天生的，或许是养成的，怎么学生让她用麦克风讲课，她就那么听话；通过相亲网站结识男友，还没怎么相处，她就在社交网站上抱怨自己交友行为像“网购”，她怎么连自己这道关都过不去；她不想像校友似鸟那样到夜总会当陪酒女郎，也不敢当AV女优，她可完全是个道德规范下的乖乖女；在意男友的意见，也怕亲戚少让婚礼没面子，找了些“代理出席服务”的人假扮亲戚，结果这成了她被逼离婚的罪证之一；被逼离家后，住了个不错的酒店，当安室向她推荐更便宜的住处时，她用得着解释“我也不是因为那不错才住在那儿的”，等着安室说“兜兜转转到了那里就住下了”来为她的道德困境解围，毕竟她当时的状况不适合住那样的酒店；接受女仆的工作后，她多次向安室提到工作也太多、太累的话，因为高昂的女仆待遇使她害怕别人认为她受之有愧。

此外，处于小众网络交际圈（planet网站）中的七海，是不容易跳出道德的藩篱的，而在大众化交际圈中，她会比较容易地获得有利的解释，即便她的行为不当。

这些细节应当是导演有意安排的吧，她真的活在他人地狱中。

有人可能会说，顺应道德要求（他人的眼光其实也是）难道有错吗？

问题是，当道德要求成为心之自由的桎梏时，所谓的“道德”是没有多少正当性的；这样，我们再想想上述七海的行为，有多少是没带有被逼的成分，又有多少是她心之自由之所在？

虽然安室可称得上是个对各色人等都能通吃的“大骗子”（因为他赚钱了，否则我以下观点更易于接受），但他可不是个混蛋，他是有底线的。

换个角度思考，他未尝不是帮七海摆脱“地狱”的功臣，他为真白寻找的首先是“朋友”而不仅仅是能陪她一起死的人，他凭良心行事，他未尝不是个人道主义者。

我们先来看看，他是如何缠上七海的，又如何帮助真白的，在这些行为中，我们再接着思考一下他又是如何摆脱他人之“地狱”的。

他应当是先接受真白的请求，帮她寻找一个愿意陪她一起去死的人。

虽然真白开出的1000万价码诱人，但她要求显然不合法，说安室不是为了钱来答应她的请求，大家也难相信，但他的确否认他的安排是“钱的问题”。

我觉得他的辩解是可信的，因为不是说有钱就一定能找到“愿意”陪你去死的人。

“愿意”当然是基于心之自由，不能有逼迫的成分。

所以，安室首先考虑的是为真白寻找个“朋友”。

基于人以群分的道理，他大致要为她寻找一个跟她有着类似家庭背景的人，但如何保证这个人能受他摆布却是个难题。

刚好他以“兰巴•拉尔”为网名在一个小众网站planet上活动时，他认识了正在为婚礼上亲戚人数不够而烦恼的七海，进而也了解到她曾抱怨网购男友的事、工作被辞退事以及她的账号名clammbon的含义。

可怜的姑娘将她的一切都公之于网了，就这三件事，精明的安室大致就能判断她的婚姻基础不稳固、收入不稳定，以及账号泄露出来的致命弱点——孤独（这账号应当跟后来换过的账号“坎帕内拉”含义相似），接着以提供她“代理出席服务”为由参加婚礼时，他又观察到她父母的家庭情况，应当能了解到她缺乏母爱和安全感的人（在婚礼献花时，那有父亲掉泪而母亲笑的）。

婚后七海并不为婆婆所喜，她婆婆力图拆散她的婚姻，于是也找到“有求必应”的安室。

安室和她婆婆共同导演了一场骗局，让七海处在被出轨且有口难辨的境况。

在安置骗局的过程中，他又成功地接受七海的委托，于是他玩起两边通吃，两边得利，两边使坏的这种近乎无赖的把戏，然而，他的行为是可自我辩护的，因为在这个局中唯一无辜的人就是七海，他的把戏还不至于对她形成可谴责的伤害，因为她的婚姻终究不会幸福的。

她婆婆是个什么样的人？

除了安室的证据，最可疑的是她怎么会在一个应当会少人去的农具房（仓库？

）里逼儿子跟他媳妇电话协商离婚？

事成后为何她那副表情，蹊跷啊！

她丈夫，也就是这个傻儿子，自结婚以来，回到家不是瘫着就是躺着，跟他妻子七海也少有交流，在这样环境中，即便不离婚未来也谈不上幸福。

所以，在安室看来，拆散这桩婚姻并非不道德。

不仅如此，他早已暗示过七海有人要暗算她，让她“要多加小心”，以及在后来，他也提醒过七海“真白是个很可怕的人”，这都说明他并不是个只看钱的混蛋。

此外还有一点，安室应当观察到七海是个依靠别人眼光和道德规范生活的人，不会轻意离婚的，如果不强拆，她会忍耐并不幸一辈子，即便被赶出门，她仍需要一个合理理由来减轻她道德负罪感（她躺在酒店床上看着婚戒似乎能证明），所以，安室将她丈夫“恋母癖”的事实呈现于她眼前，虽然这一行为仍以“钱”（因有口头委托在）为借口，但的确让她心获得自由，她可以将不幸婚姻彻底丢开了。

以上分析，我们似乎可以看出导演的意图了。

开篇讲述七海如何以他人为“地狱”，接着讲这个安室，他似乎跟七海相反，他根本就不关心道德，或者说他根本就是站在别人赖以生存的道德围墙之上，审视着一切，所以他是自由的，当然，他有良心作底线，他才不至于做伤天害理的事。

正因为他是自由的，他才可以帮助别人进行选择，虽然，这种事本身就不道德，但他看准七海的性格，这一切都没有让她有被强迫的感觉，对于七海这样的人来讲，代她选择未尝不是人道的。

接下来出场的是真白。

她是个自卑到极点的人（她的幸福感比蝼蚁还低）。

如果说七海还需要别人的帮助来获得心之自由，那么，真白有可能靠自己的力量来达到这一点吗？

安室看准了七海“渴望被他人拥有，内心得不到满足”，于是，他认为她是真白交友的合适人选，她们都是渴望被人拥有的人，然而她们都被人遗弃了。

相同的家境，相同的渴望让她们很容易彼此接受。

当然，她们能彼此接近、接受应当还有她们都想摆脱“他人地狱”之愿望。

七海认真按规矩生活，对禁忌不敢越雷池半步，结果被生活欺骗得很惨。

这样的人一旦冷静下来，她会考虑为自己活一把的，要么报复性地放纵自己，要么嘲讽性地对抗社会（道德规范），无论是选哪一项，他的内心都会获得某种自由的愉悦感。

七海就是选择了后者，她后来跟真白的所作所为都是对“他人地狱”的一种反抗。

不幸的是真白选择了前者，而她的放纵也可能因为她曾遭受情感欺骗（她的经纪人似乎有暗示），只不过这种放纵虽有报复性的愉悦，但无法让她远离“地狱”（她不敢告知七海自己的职业便是明证），在生命将尽之际，她想找个人陪她一起去死。

她本想通过她伺养的有毒宠物以及巨额花费来达此目的，但七海的善良、真诚让她改变了她原先的计划，这也是安室为何要为真白选择“朋友”的目的所在（他的确多次问及她们相处得怎样）。

因为在他看来，真白只是害怕孤独，而非死亡。

真白一直生活在他人之“地狱”中，她最后租下的大别墅，虽有“投资”感情的成分在内，但逃避现实的意图也非常明显，因为别墅区的确人迹罕至。

当她经七海劝说愿意到闹市区去租房时，说明她不再害怕世俗的道德和偏见，而是勇敢面对。

她和七海一起去婚纱店，还被摄影师差点认出来，她也无所谓了。

无论是她改变主意，抑或她选择不再逃避，这都是她自由选择的结果，而选择时她不再害怕她周围地狱般的存在。

此外，真白的行为还告诉我们，死亡能让人心回复到它的本初状态。

虽然真白的死亡，让她的经纪人感觉一切都没有意义，但她的死亡让那些与她不存在利益瓜葛的人获得一种真正的自由存在，比如真白平时的工作伙伴在此时也敢说些真心话了，这才是她死亡的意义所在。

真白的母亲显然是“他人地狱”之奴隶，正是在意他人的眼光和世俗道德，她才跟女儿大打出手，让女儿从此成为路人。

当七海和安室将她女儿骨灰送还她时，她表现出一脸的漠然，似乎死去的不是她女儿，甚至不是个人，这明显不是人性的自然状态。

当她跟七海回顾女儿的往事时，她终于崩溃了，她脱下道德的“外衣”，在女儿遗像前痛哭流涕，女儿的死最终让她找回人性的自由，她可以不顾及道德，按她的本心，重续正常人伦。

奇怪的是安室为何也要脱下外衣？

单纯的情绪受到感染很难解释得通。

真白母亲痛哭是因为她内心找回了女儿而女儿已逝去，那安室呢？

他也在痛哭人伦？

他也是弃儿（比如他带一班孩子玩时，每个孩子身上都系着绳子，似有暗示）？

他想放开什么，强大外表下脆弱的心？

还是他的羞耻感？

毕竟他很了解弃儿还善于赚他们的钱。

不管是什么吧，他一定和真白母亲一样，找回他内心真正需要的东西。

七海同样也受到情绪感染，她虽然没安室反应那么大，但她似乎也在释放什么。

她以前是会喝酒的，还在婆婆嫌恶眼神下被人称赞过，但在真白母亲面前却矜持了，最终她还是拿起了酒杯，她觉得矜持已没什么用了，那只是为了配合他人的眼神和道德而让心变得不自由的一种伪装。

真白的死让她彻底放开了。

所以，她重新租房后的第一次远程家教课，她的情绪完全感染了那个抛弃学校也没有抛弃她的学生花音，她想来东京看看了。

有时，当人哭过、笑过、经历过，他会感觉轻松很多，因为他卸下了那些束缚心之自由的东西。

所以，七海会真诚地向安室道谢，虽然她完全被他设计了，但那也是她自己“愿意陷进来”的；当她最后看着自己无名指上的无形戒指，她应当会想起爱人曾说过的话：“生活是温柔的”，只要让心更自由点。

（文/石板栽花 2016年9月9日星期五）ps.感谢三角字幕组提供本片中文字幕！