跳出我天地

比利的家人是英国的一个底层矿工。

他们参加罢工，挣扎在贫困的生活中，并认为比利应该学些男人的拳术。

比利本来每周都去一回拳击班，偶然的机会却让他走上了不一样的路途。

因为一个小意外，比利发现了潜意识中对芭蕾的热爱，而挑剔世故的芭蕾老师威尔金森无意中发现了比利极具芭蕾天赋。

二人一拍即合，威尔金森甚至放弃她的一班女学生，把全部心思放在培养小比利上。

可是比利的家庭全然不理解儿子为何爱上女生的玩意。

比利在家庭的反对下，痛苦的抉择。

然而大好机会就在当前。

万一考上伦敦的皇家芭蕾学校，比利的芭蕾梦想将得到一个广阔舞台。

比利站在一个十字路口，选择着他的人生。

看了这么多电影，常常问自己：好电影的定义是什么？

是扣人心弦的情节冲突？

还是默默流淌在影像中的感情？

是张驰错落的画面剪辑？

还是恰如其分的配乐？

我不知道那个方面最能打动我，所以每次都被自己问住。

但我知道《Billy Elliot》每个方面都做得很好，或者保守点说，让我很舒服……红瓦坡路的小镇与青灰粗砺的矿区，冰冷的钢铁大桥和凄美的《天鹅湖》交响乐，仓库般的社区活动馆中灰蒙蒙的光线，以及沐浴其中的那个细胳膊细腿儿的男孩，他有颗稚嫩细腻却无比躁动的心。

导演没有进行特别刻意的对比，一切矛盾是那么的自然，矿工的儿子爱上了芭蕾舞，他跳得像飞鸟，像电流，灵性仿佛与生俱来……他不像暴躁的父亲和易怒的兄长，后者们已经被生活的百无聊赖磨去了耐心和宽容，三句话必有一个Fuck……虽然性情迥异，但他们三个人都无比怀念逝去的母亲，只不过只有Billy还没有学会掩饰罢了。

Billy的爱好发掘得那么不合时宜，像是在给父亲添乱。

“天鹅的翅膀”还未伸展就早已被大手一挥闪了一巴掌。

圣诞夜来临前，父亲劈烂了母亲留下的钢琴，与其说是在获取柴火，还不如说是父亲的一种发泄，咒骂生活，咒骂没有结果的罢工，咒骂粉饰幸福的音乐，咒骂缥缈的明天。

然后就是叹息与流泪，钢琴呜咽之后也只能在壁炉中劈啪作响了。

母亲遗传给了Billy艺术基因和一颗细腻的心，却无法伴随他保护他。

那封被Billy读了千万遍的的母亲的信，已然全部背下，他拿给教他舞蹈的老师看，分享着心事，三言两语无法诉说的烦恼似乎轻松了许多。

影片的大背景类似《光猪六壮士》，旷日持久的经济萧条和工人罢工，小人物们的生活压力，狂暴，无奈与尴尬。

看到电影中的父子关系却又让我想到了许多其它影片，《死亡诗社》、《十月的天空》，还有张扬的《向日葵》。

我想到了很多人，那一双双被折断的翅膀，想到了那个坐在街井尽头哺乳孩子的姐姐，她说她当年想打架子鼓……谁说少年不识愁？

怎肯遗憾伴终生？

Billy可以忘记忧愁和烦恼，那是在舞蹈中，整个人如同消失于纵情的摇摆，一种梦想飞扬的直觉，他甚至还没来得及弄清楚舞蹈演员和矿工哪个职业更好。

他要舞下去！

当猛然间再一次被父亲“逮住”时——他竟然不再怯懦，几乎赌气般地舞下去！

仿佛在说，这就是我跳的，这就是我选择的快乐！

父亲看呆了，完全被儿子的才华所震惊。

一如既往，他躲避着儿子的视线，掩面狂奔，不知是掩饰泪水，还是懊悔自己曾经的武断……故事没有结束。

为了儿子能够顺利进入皇家舞蹈学院学习，父亲只有选择放弃罢工，开工挣钱，做一个曾经让自己都鄙夷的工会叛徒。

再一次看这部电影时，更加细致观察了父亲这个角色的举手投足，他不想把辛酸刻在脸上，就像一枚钢钉，却最终不得不把自己拧弯。

舞台上的《天鹅湖》就要奏响，另一幕中传送机正将父亲和哥哥送下矿井。

需要感慨？

是感慨命运的不同，还是亲情的无比深沉？

如果只能母爱如海，那就让父爱如大地吧！

再看一遍，再一次感慨一部100多分钟的片子竟然包涵了如此多的感情：Billy的心事，对梦想的执着，对母亲的思念与对死亡的困惑；爱抽烟的女舞蹈老师，虽在生活中变得粗糙，却如母亲般保护Billy，同时诙谐幽默；舞蹈老师的小女孩和Billy之间蜻蜓点水般的朦胧感觉；一直在鼓励Billy的“女”朋友，冬夜的雪地上，将对方冰冷的手捂在胸口；“我会想你的！

”从来骂骂咧咧的哥哥在车外深情喊着，Billy却听不清；还有头脑已不太清楚的奶奶，动不动对Billy说，“其实我可以成为一个Dancer的”，呵呵，这样的奶奶好像很多电影里都有，比如那部韩国电影《不要相信她》里面的老婆婆，真的很亲切。

关于家庭的感觉，东西相通啊！

情节也讲了，感情也谈了。

关于画面么？

也有很多值得称道之处。

比如Billy进入舞蹈学院大堂后抬头看吊顶时的主观镜头，体现了一种眩晕和手足无措；再比如圣诞前夜壁炉前的一家，一面镜子保证了每个人的脸都在画面里，这样不显呆板，同时镜头静止，烘托了一种沉默的氛围……也许再看一遍时会发现更多有意思的地方。

其中最让人鼓掌的当然还是Billy的舞蹈，基本上着力表现的舞蹈片断都有动感十足的踢踏风格。

画面切割随着也很有节奏，尤其是哥哥和制暴警察周旋的那段。

音乐也是很有表现力，古典殿堂的、百老汇歌剧的、摇滚爵士民谣的都有上阵。

最喜欢的一点就是常常音乐会随着空间转换而起止，一关门进屋音乐戛然而止，再到户外时还是那一点开始，而且情绪一致。

主人公内心的一次爆发，还伴随着摇滚乐中的一声怒吼，这种做法好像英国电影里经常遇到，比如《终棘警探》中的那一声“No”。

喜欢片尾曲：If you can't choose what to beYou can choose what to dream也许这就是我说了这么多琐碎之后，最想总结的一句话吧！

昨晚看完《跳出我人生》（Billy Elliot），第一反应是这电影好，实在好。

摄影、剪辑、配乐、编舞、表演处处出彩，动人而不煽情。

然而最让我惊叹不已的当属它的剧本，以至于我后来知道这么好的本子居然没拿当年奥斯卡最佳原创剧本奖时，确实失望了好一会。

好的剧本无非就是两种，一种就是另辟蹊径，写前人没有写过的故事，譬如今年的奥斯卡新贵《她》（Her）；另一种就是将前人已经写烂的老梗写出新意来，譬如《跳出我人生》。

出身英国矿工家庭的小男孩Billy Elliot热爱芭蕾，偷偷去上舞蹈课，并打算去参加皇家芭蕾舞校的甄选。

尽管家人并不支持他，但最后他还是凭借热诚和天赋打动了父亲，成功考入舞校，最后拥有了一个辉煌的艺术生涯。

乍眼一看，这还是一个小人物实现大梦想的故事，在善于造梦和卖梦的西方已是泛滥的类型。

而《跳出我人生》剧本的精妙之处，在于和同类型励志温情类型片比，只保留了最典型的三个要素：一个执着追求梦想的孩子、一个持反对态度的家庭和一个成功的结局。

而将这三个要素串联起来的是一个男孩的自我认同，和对男性身份的重新理解。

Billy是英国一个偏远城市的矿工家庭的儿子，11岁，当时84年的矿工罢工潮正处于最激烈的时期。

Billy的哥哥是工会主席，正率领着他的父亲和其他矿工和政府进行顽强的抗争。

这是电影故事发生的背景，值得仔细分析的地方却不少。

矿工是一个充满了力量和血汗的职业，从事矿业的人往往给人留下了缺少文化、粗暴、没有礼貌的印象（而这也是电影里父亲和哥哥的形象）。

矿工在电影里象征着一种阳刚的气质，一种男性的魅力。

因而祖祖辈辈扎根矿区的家庭自然会希望下一代的男性，能够像他们的父亲、他们的祖父一样刚毅强硬。

所以Billy的父亲送他去学拳击，并将祖父用过的拳套给了他，不仅因为他们家境拮据，更是表现一种父亲的期望。

而矿工与政府之间斗争的局势持续紧张，更加强化了“男性必须坚强起来”的需要，于是父亲就是没有收入也要硬凑学费，坚持让Billy上课，正是说明了父亲对Billy的这种期望越发强烈了。

而Billy一点拳击的天分都没有，他的爱好是音乐、是跳舞，正如他早已过世的母亲。

（电影里处处强调他对母亲的怀念和依恋，也是有意衬托他对舞蹈的热爱，进一步加深他和父亲哥哥之间的矛盾。

）但是他从来都是自己偷偷瞎跳，直到有一天意外地闯入了芭蕾舞班的教学场地，老师让他旁听跟着学跳舞，他才首次严肃地正视自己喜爱舞蹈的事实。

这个事实的接受并非一帆风顺，从小在男性主导的家庭里长大，他也无可避免地陷入了这样的焦虑：跳舞是女孩子的事情，跳舞的男孩子是娘娘腔（那个舞蹈班里也确实只有他一个男生）。

直到他的一个女同学说也有男性芭蕾舞者像运动员一样壮，他才打消了顾虑，全心全意地学舞。

从这里开始，父亲和Billy的矛盾算是完全构建起来了。

在父亲的眼里，拳击代表着一种勇敢、凶猛、好斗的气质，而芭蕾则是代表着一种温柔、敏感和脆弱的气质。

和学舞又贵又不能谋生养家相比，他认为男人学舞是一种有失雄风的行为，才是他反对Billy追求梦想的最主要的原因。

父亲的眼光很能代表社会上大部分人对于这两种事物的刻板印象，尽管事实并不如此。

就这样，这一对父子主要矛盾，乃至整个故事的矛盾，从物质上升到性别身份的认识差异引发的冲突，这都是一般励志温情电影所达不到的境界。

那么电影里是如何解决这个问题呢？

Billy在父亲面前表演了一段即兴的舞蹈，很滑稽，但充满了骄傲和自豪。

父亲被他的天赋震惊，进而从反对变成支持。

但这并不代表父亲就改变了自己对待芭蕾的态度，他只是向儿子的才华让步，不想因为拦住儿子出人头地而心中有愧。

于是后面继续设计情节，在儿子参加考试过程中，父亲伫立在舞蹈室的门外，陶醉地看着门内的女学生练习舞步，第一次被芭蕾的美感所震撼。

虽然他所感受到的依然是芭蕾女性美的一面，但也对他有了不少的触动——当儿子打退堂鼓时他毫不犹豫地把儿子赶回了候考室。

最后一幕，是多年后父亲亲赴伦敦看Billy的演出，那时Billy已是舞团内不可或缺的台柱。

当初看的时候我觉得这一幕有点狗尾续貂，故事截然而止在Billy去伦敦上学的车里就挺好的了，非得给主角安排一个辉煌的结局，似乎就略矫情做作了。

后来一想，这一幕绝对不是多余的（特别对于Adam Cooper的粉丝来说，这24秒是他们看片动力所在，误）。

成年Billy由著名芭蕾舞者Adam Cooper扮演，他最著名的作品就是创作并出演了AMP男版的《天鹅湖》，而影片结尾的表演段落正是节选其中。

男版《天鹅湖》的特点就是重点突出了男性的力量美，就算对芭蕾舞完全不了解的人，也可以从Cooper的表演里感受到与过往女性主导的芭蕾舞剧完全不一样的质感和风采，证明了芭蕾不只是一种柔弱的艺术，它不应该被贴上任何性别标签。

这一段之于电影的意义，就是在于表明Billy以自己的艺术魅力最终成功打破了父亲对于芭蕾舞、芭蕾舞者、以及男性应该从事什么职业的定见，并连同油然心生的强烈自豪感，与儿子实现彻底的和解。

Billy和父亲的问题，在于要证明“男人即使做女人家的事情也不会变成娘娘腔”（这种表述……词穷没办法）。

他们之间和解的积极意义在于肯定了男性角色的多样化，打破了划分男女社会身份的传统界限。

但这种进步并不是彻底，因为这种“多样化”还是必须建立在“不失雄风”的基础上，就是不管你从事什么职业，还是必须刚强、勇猛、有力量，符合传统对男子汉的定义。

可是要是遇上了性格阴柔的男性，又该怎么办呢？

编剧对于男性身份的思考更进一步，于是他又安插了Billy同性恋好友Michael的故事。

Billy在这样男权当道的家庭长大，一直都表现出很明显的恐同倾向。

当他发现好友Michael有异装癖，对自己表现出莫名的好感时，他选择的不是接受，不是包容，而是回避、耍太极、转换话题。

因为友情他不想出卖背叛好友，而另一方面他内心也从来没有战胜对于同性恋的焦虑和恐惧。

于是在考入学试时遭遇不顺时的巨大压力就将这种恐惧毫无保留地激发出来了——他殴打了一个试图安慰他的男同学。

最后还是友情战胜了恐惧，在离家上学之际，Michael对Billy大喊“dance boy”，而当初他也向Michael坦陈过男生学跳舞的顾虑。

也许是想到自己克服dance boy的偏见已是如此艰难，就自然更能明白Michael的处境，于是他跑向好友道别，还亲了一口，是吻别，也是谅解。

多年后的演出Billy不仅邀请了家人，也邀请了Michael看自己被演出，也许暗示着Billy真正地接纳了Michael，接纳了同性恋，接受了性格阴柔也是男性气质的一种？

这条线索编剧着墨不多，也许是我想太多了。

现在再看回Billy追逐梦想的一路旅程，其实就是一个自我认同到自我实现的经历。

从正视自己的爱好，到不断拓宽自己以及其他男性对男性身份的理解，很难想像要是他没有经历这样的思维解放的过程，能有多少机会实现自己的梦想。

归根到底，自我认同和自我实现是分不开的。

PS：说着说着不知道自己在说什么了。

分析不能一直地唱赞歌啊，应该要说说不足的，可是水平不到。

还有很多地方值得讲的，也没有时间篇幅和脑力熬了。

语无伦次，有心情再改吧，重要是把自己当初的想法写下来。

好好的一部电影好像被我说的苦大仇深，哎这样看电影我也很累。

如果我没记错, 几乎所有的所谓成功故事都有着高度相似的套路: 出身贫寒, 童年坎坷, 天资聪颖, 屡遭挫折, 奋发图强, 贵人相助, 一飞冲天. 从<<鹿鼎记>>里的流氓小痞子韦小宝, 到<<幸福来敲门>>中的半文盲黑人魔方高手克里斯, 所有让人振奋的人物都沿着让人振奋的道路获得了让人振奋的成功. 我们不妨把这条路称为"成功之路". 不能怪编剧, 故事只能这样写. 如果没有反差, 或者所谓的"戏剧冲突", 观众们哪里肯掏钱看完两个小时的电影. 因此, Billy一出场就注定要成功, 接下来欣赏的必定是小Billy饱受虐待百折不挠的点点滴滴. 就像圣斗士星矢一走进十二宫, 我们马上知道他一定会被打得鼻青脸肿四仰八叉然后迅速燃烧小宇宙一击致命. 总之, "天将降大任于斯人也, 必先苦其心志, 劳其筋骨, 饿其体肤, 空乏其身......" 看所有的励志片之前, 请先默诵十遍.当然, 同样的路, 各人有各人的走法. 每个成功人士所遭受的虐待是大不相同的. Billy的悲剧在于他爱上了芭蕾而不是拳击. 放到今天, 小男孩爱上芭蕾倒不是什么大不了的事, 说不定家长马上心花怒放立刻报学习班. 但在矿工小镇, 这可以想象是一个相当尴尬的爱好. 于是, 各种挫折前赴后继地扑向我们的小Billy. 苦难开始了. 小姑娘若有若无的恋情, 朦朦胧胧的同性之爱, 吵吵闹闹的大罢工, 暴躁爱扇巴掌的矿工爹地, 愤怒冲动的哥哥, 老年痴呆的奶奶, 等等等等. 所有这一切, 都只是在阐释孟子他老人家的话. 看看, 孟子其实是个伟大的电影编剧!然后就该奋发图强了. 这没什么好说的, 总之"跳舞就是生命的一部分". 换一部电影, 只需要像小学生作文一样替换掉第一个词就好.贵人要出场了. 老师无疑是贵人之一, 而且是最重要的启蒙贵人, 符合所有"深爱舞蹈但郁郁不得志并且把希望全部寄托在某某身上"的光辉/苦难形象. 老爹也是贵人, 在最关键的时刻放下尊严把全部财产压在儿子身上. 如果你还记得他老人家当初如何为了脸面暴力修理爱上"女孩子玩意"的Billy, 你应该能理解编剧和导演试图在这里制造反差和泪水的企图. 实相的话, 挤一点出来吧. 还有奶还, 导演始终在提示痴呆的老人才是鼓励Billy的灵魂人物.于是, Billy同学带着老师/奶奶毕生的希望, 父亲/哥哥的尊严, 和好不容易凑齐的盘缠, 上路了. 当然, 他只能成功, 不能失败. 就算紧张的尿裤子, 他也不会失败. 就算打了人, 他也不会失败. 就算考官声色俱厉的恐吓, 他也不会失败. 算了, 总之, Billy不会失败的. 他是无敌的. 他就是圣斗士. 他就是斗战胜佛.励志电影就像方便面, 闻着香, 吃得饱, 可惜营养不足. 饥肠辘辘的时候且可以饱腹, 其他时候, 还是看点正经东西为好.

我喜欢的色彩艳丽的电影。

浓重的时代背景下的社会人的生活。

孩子是离社会最远的。

他们被亲人保护。

收到通知书那段尤为感人肺腑。

完全是不觉得自己会被录取的样子。

如果有一点点觉得自己会被录取。

在看到录取的时候一定会高兴地蹦来蹦去。

但是。

没有。

浑身瘫软。

是种彻底放松的状态。

高兴的父亲蹦着美丽的小路。

得知工会的妥协。

挣扎。

反差。

对比。

妥协。

坚强。

就是生活的全部。

影片的细节决定一部这部片子的观后感，这是一部美好的不真实的片，而我却愿意接受他的美好。

我喜欢这片子，喜欢它感人的每一处1：在拳击擂台上蹦蹦跳跳被人打倒2：晚间，比利对他哥说：想过死亡吗。

托尼直接：fuc* off3：对着黛比摸脸时说：see，你也是神经病。

- -哈。

4：比利背出mom的信5：Wilkinson女士和比利一起跳舞6：Wilkinson女士讲了个美丽的天鹅的故事7：Wilkinson女士和他家人吵架之后的舞蹈8：比利在爸爸前面的舞（比利选择了自己的命运）9：比利爸爸和哥哥煤矿谈话然后相拥而泣10：比利答学校的问题。

尤其最后的回答11：比利知道自己录取后12：比利对爸爸说：我很害怕，爸爸说：我们都害怕。。。。

13：哥哥说：i will miss U14:adam cooper

中间的转场很棒：男孩被迫放弃参加芭蕾学校面试后，郁郁寡欢的他沿着一条街道一路踏着舞步（这时明显是秋天，道路上干干净净），来到堵在路尽头的那堵墙边，他方才停下，无奈地靠墙蹲坐。

当镜头切到他的近景时，画面中忽而有几片雪花飘来，这时，远处有同伴叫他的声音传来，男孩缓过神，再次起身时，却比刚才多了件外套在身上。

而当他跑向同伴时，刚才那条道路上此时已铺满了积雪，时间已到冬天。

父亲在雪夜发现男孩偷偷跳舞时的处理方式也很棒：不是让男孩在跳完一整支舞后才被父亲发现，而是刚跳几个动作后一转身便看到父亲站在身后，可当男孩恐惧、犹豫过后，却仍然在明知父亲站在面前的情况下，毅然决然地跟着音乐跳起那支舞。

这样的人物才是真正具有主动性的人物。

一家人等待男孩看录取通知结果的处理方式：前面无需任何一句台词，纯粹以画面和动作来交待；男孩独自一人在房间看完录取结果后，导演不是让男孩冲出去，而是让家人们在外面煎熬等待后，因为担心而冲进来，得知了结果；兴奋跑出去奔走相告的也不是男孩自己，而是让那个一向不苟言笑但实际心里柔软且爱着儿子的父亲，像个孩子一样跑出去。

几年前写的啦，无聊中，贴贴贴……-表面上这片子就是那种从一开始就知道会有一个怎么样的好结局，然后情节取巧，节奏活泼，主题向上的儿童励志片。

看过才知道，真的不止这些。

这里还有一个父亲伟大的牺牲。

一个失去母亲的家庭怎样从敌对到理解。

父子之爱。

母子之爱。

兄弟之爱。

一个老师同时也是空缺爱情的女人怎样面对生活。

一点点的绝望和许多许多的希望。

夸张一点，这里还有早恋、同性恋、阶级对立和共产主义。

他们都被很自然的通过一个不爱拳击爱芭蕾的小男孩，比利埃里奥特的生活，在我们面前一一展现。

当然，最最重要的是，影片描写了个人如何发现自己成为自己的过程，两个男孩和一个女人。

一个曲折些，一个简略些，一个沉重些。

1.比利 艺术气质应该是种天赋，它与生俱来，埋藏在你的内心随时等待唤醒。

一个真正的艺术家不可能被创造，只能被发现。

所以煤矿工人的儿子比利喜欢芭蕾用不着理由，舞蹈就潜伏在他的血液里。

他受到的阻碍也很自然，偏僻的工业小镇里，家人和环境的舆论坚持认为男孩跳芭蕾是娘娘腔，事关品行和荣誉。

于是尽其所能的粗暴干涉。

比利也不只一次的动摇过，但是他终于听从了自己的内心。

就象逝去的妈妈留下的信里所说：成为你自己。

比利的自我只有在舞蹈中才能实现。

他说他跳舞时快乐无比，忘记了一切，仿佛胸中升腾着一团火焰，就像飞翔，就像电流。

其实无论最终是否成功，比利都是个幸福的孩子，因为并不是每个人都知道自己的自我在哪里。

先哲早已指出，一个人与一个人的自我完全是两回事。

每个人本来都是一个潜在的巨人，但常常表现为一个侏儒，每个人都是一个国王，可是往往忘记了国王的身份，终年流浪在自己的王国之外。

一个人与自我的关系，就如同水与大海的关系，许许多多的人活着，是在与他的内在海洋遥遥相隔的情况下活着，以至于根本没有认识到这个海洋的存在。

比利是个天生的王子，他知道他想成为一个怎样的国王，舞蹈就是它的浩浩疆域。

2.迈克，迈克和比利 下面说说第二个国王，迈克。

其实他在几个配角中的戏分也算少的。

但他给我留下了非常深刻的印象，而且和他有关的一些情节显示了导演超乎常人的精彩手笔。

迈克是个同性恋，一直深深的喜欢着比利。

发现比利学跳芭蕾，迈克是唯一支持他的人。

即使比利告诉他喜欢芭蕾并不意味着自己也是同性恋，两人决不能像他所愿。

迈克还是默默的把比利冻僵的手放在自己怀里为他取暖。

影片通过比利和迈克的谈话暗示了迈克的爸爸是个异装癖，没准也是个同性恋，但可想而知，在这样一个男孩学芭蕾都是大孽不道的环境，虽然有家庭渊源，迈克的同性恋身份一旦被发现该是怎样的下场。

而我们看到片中的迈克除了让比利别把他的同性恋身份告诉别人，自始至终没有表现出对自己性取向丝毫的怀疑，痛苦，羞辱，挣扎等等自我扭曲的意思。

比利和迈克始终不渝的情感是片中极动人的一幕。

比利真是个善良高尚的男孩，表现在他的包容，洒脱，与真情。

认同他人追求他人的自我，也许比坚持自己的自我更可贵。

比利做到了。

他知道迈克是同性恋而且喜欢自己，开始时觉得有点不可思议，但是并没有嫌弃他，后来还把迈克带到自己的练功房，给他穿上他一直渴望的天鹅裙。

比利是个极重情意的孩子，你对我付与真情，我定用真情回报与你。

影片中出现了一处很有意思的对比。

比利喜欢女孩，但是对老师与他同龄的女儿出于好奇的性挑逗无动于衷，却在离别的时候意味深长的吻了迈克。

发自内心的真挚情感才是比利认为最重要最可宝贵的。

镜头一闪，结尾已是多年以后。

爸爸和哥哥激动的到城里观看比利演出。

这时的比利已经长大并成为一名出色的芭蕾舞演员。

观众席上，我们忽然发现了成年的迈克，他女装打扮，一个英俊的黑人小伙做在他身边，很亲昵的样子。

镜头略去了很多事，我们无从知道但是可以想象迈克都经历了什么样的磨难和怎样的坚持，无论如何，他坐在那里，按照他喜欢的样子，公开的，幸福的。

他的眼中仍然充满了柔情，对比利的哥哥说：他的每一场演出，我都不会错过的。

这个时候我简直喜欢死了本片的导演，他没忘了迈克，让他也幸福的实现着自我，找到了属于自己的爱情。

比利，迈克，他们都成为了自己希望成为的人。

这是一个多么美好的结果。

3.老师，老师和比利 第三个要说的人是比利的老师。

一个外表颇具个性魅力，要强干练的女人。

她来自与比利不同的中产阶级家庭，爱情已经成了青春往事，为了维持家庭，她默默接受了丈夫的婚外情。

只有一周一次在少年活动中心当芭蕾老师，是她死水样的生活里唯一的波澜，也是她发泄内心压抑情感的唯一出口。

她一直忍受着，也怨恨着，在她的口中，天鹅湖的故事以王子背叛公主，公主伤心而死结尾。

这是一个已经不再相信爱情的女人，这样的女人通常远离激情，把自我的渴望深深埋藏。

但是当她看到一个年轻的生命，带着天才的光芒和懵懂的渴望在她面前出现，女人身上的自我意识被强烈的唤醒。

她希望能把自己埋藏已久的生命力，注入到这个男孩子体内，那么他的实现将是她的幸福，他的高飞也将是她的挣脱。

当比利受不了训练的强度呵斥老师在利用他其实是为了自己时，这个外表刚强的女人哀声痛哭。

在这样剧烈的心灵碰撞中，男孩和女人，学生和老师，终于达成了内心的默契。

结尾成年的比利在舞台上跳的正是天鹅湖。

王子和公主的爱情战胜了妖魔他们幸福的生活在一起。

没有告诉我们老师的生活有了什么变化，私下里回忆比利的爸爸拜访老师的那一段，我在暗中期待他们之间会发生点什么。

就是这样，虽然罢工失败，比利的父亲和哥哥又将日复一日的下探到黑暗的地底，换取微薄的薪水——导演并没有回避生活灰色的部分。

但是毕竟，人们在争取，在努力，一些人牺牲，还有一些人必将登上自己的王位。

每个人都是一个国王，只是有的人忘记了国王的身份，终年流浪在自己的国土之外，甚至不曾寻找和努力。

问问自己，是不是这走失的一个？

小比利是带着所有改变命运人的梦想一路跳上了伦敦的大舞台。

在那么一个毫无希望，行将就木的小镇，没有人有希望。

不论是底层的那些矿工们，或者是貌似安逸的中产阶层。

小比利的家庭是底层的代表，而老师的家庭是中产阶级，所有人都对生活没有希望。

这时，小比利出现了，他的天赋和灵感最先打动了敏感的舞蹈老师……虽然他遇到各种阻力，但当迟钝的父亲和哥哥真的发现了他的天赋，甚至整个小镇的人都在为他们打气……他是一个孩子，孩子带着希望，带着成年人改变命运的梦想……我想这是这个电影最核心的思想。

电影中间几处强力催泪点分别代表着几次命运的转折……小比利给老师背诵去世母亲留下的信时，老师说：她一定是位了不起的女人，小比利回答：她只是我妈妈……小比利和老师第一次顶嘴，而老师给了他一记耳光，之后两人相拥而泣……父亲在圣诞夜看到儿子激动的展现自己的舞蹈时……父亲为了小儿子而背叛罢工队伍，和大儿子相拥哭泣时……每当这几个催泪弹袭来，主人公的命运就还是转折……其实，当小比利收到录取通知，这故事已经结束……但为了在最后让人在震撼和激动中离开电影院，加上皇家剧院的演出，加上了比利灿烂的腾空一跃。

最喜欢里面的几个小配角，舞蹈老师那个早熟的女儿……比利的那个同性恋喜欢异装的好朋友（那孩子异装之后还真漂亮），还有那个永远站在比利家门口墙根的小姑娘（我不知道她为什么总呆在那，可我觉得我小时候真的会有那样的女孩）……不太喜欢的部分是和罢工联系在一起，那种冲突和对抗……似乎隐喻什么……可实在没看出来。

总觉得和罢工联系在一起会有一点牵强……不过到后面也无所谓了，罢工就像布景一样存在，好像人们生来就在罢工……倒是父亲兴奋的去告诉大家儿子被录取的喜讯时，罢工结束的消息让所有人倍感失落（这次罢工的唯一胜利，大概就是比利考上了皇家芭蕾舞学院）。

结尾前，儿子踏上了去往皇家舞蹈学院的汽车，而父亲和哥哥乘坐着矿体深深的沉入了地下……

转自http://ghostq.yculblog.com/post.746254.html很早很早之前就想看这部片子，但又被我的“顺其自然”理论拖到了现在。

今天整理自己在豆瓣上的“想看”列表，一眼看见Billy跳跃的身影，于是终于下定了决心找来。

Billy有一副标准的英国青涩小朋友的脸，比Harry Potter正宗多了。

他和哥哥挤一个房间，偷听身为工会首领的哥哥的摇滚唱片，自己做早餐，偶尔要找回迷失在荒地里的奶奶。

总之，是多么平凡而普通的英国少年。

十一岁的少年。

有人觉得Billy的命运在瞥向拳击场内出现的芭蕾舞蹈班时发生了转折，其实，他远远在那之前就为自己打下了多么深厚的基础啊！

看看片头的Billy在床头的跳跃，多么漂亮，尤其是空中的那个扭身，在影片才刚刚开始的时候就让我着了迷：同样是跳跃，却和我深爱的Peter Pan完全是两种类型。

Peter Pan在伦敦的夜空里展现出来的是精灵般的轻灵，Billy却是充满了力量，这么小小的身体，却让人感觉强大…… 故事的大体情节已经熟得不能再熟了，但真正看的时候，却为片中的一些小小的细节惊叹。

演Billy的这个孩子的控制力真不错。

和老师Wilkinson夫人的孩子、芭蕾舞班的同学Debbie枕头大战后，Billy抚向Debbie的手充满了温情，简直不像一个孩子啊！

与Wilkinson夫人的对话尤其的可爱。

当Wilkinson夫人说，我可以单独辅导你，就我们俩人的时候，Billy皱起眉头，沉思良久，说了句：“你不会是喜欢我吧？

”大笑，这小子警惕性还真高，难道当年诸如“教室别恋”的事情常常发生？

那个给自己同性恋倾向的伙伴的吻倒是在我的预期中的。

这个孩子太漂亮了，眼睛就像汪着一潭水似的，绝对可以称得上楚楚动人。

可惜扮演长大之后的那个演员没有如此的清秀，sigh。

最喜欢的戏份仍然是舞蹈。

从最开始笨拙的抬腿与旋转、到和Wilkinson夫人自由共舞、到被老爸痛斥后愤怒的踢踏舞、到圣诞夜内心剖白似的舞蹈、到甄选时紧张的舞蹈，还有最后Adam Cooper那最后强有力的充满气势的一个大跳，每一段都令人更深的投入对这部片子的感情。

不知道扮演Billy的是不是专业学习过芭蕾舞的，他真是太棒了。

这并不是说里面的舞蹈跳得有多么的完美，而是每一段都完美的表现了那个阶段的Billy，自然的笨拙，完全由激情控制的身体。

这孩子，还真有几分Adam Cooper的风范呢！

从影片中的舞蹈就可以看出，Billy绝对不会满足于跳跳古典芭蕾，他在现代舞上的天赋，要高得多。

果然，这正是Adam Cooper的人生轨迹 很羡慕Billy，因为，他是那么的遵从自己身体的想法。

也许他并不知道自己想要的是什么，也不知道未来的路要怎么走。

但他知道，自己的身体要的是什么，他遵循着本能的意志，盲目而又快乐的走下去，一直走到了那条会让他惊喜的叫出“啊，是的，这就是我期待已久的”的路上。

而我，似乎在某种程度上，已经丧失了倾听自己身体本能的能力。

还找得回来么？

另，即使早就知道了，仍然为Adam Cooper那气势凌人的大跳而惊艳。

于是，决定一定要找这版颠覆版的天鹅湖来看。

看看那骄傲而又有力量的天鹅，还有他同时演绎的邪气而热辣的贵族少年 如果顺利的话，两天之后可以看到，我等啊等啊…… 又及，BenQ原来制作的一个由各电影片断剪辑成的公司宣传片，中间就用了Billy在那个高坡的街道上伸开手旋转着跳踢踏舞的镜头，今天看到这里的时候真是备感亲切，几乎忘了他是在表达痛苦和愤怒的感情:P 什么时候把这个宣传片翻出来再看看，看看到底都有些什么电影