李碧华鬼魅系列：迷离夜

原著没看过。

HK好久没出这种怪力乱神的电影了，感情上至少也得四颗星对吧？

97之后的港鬼萎靡不振，不知道是不是有只是合拍片才能在大陆影院上映的政策拉低了港片水准，区别于美欧日韩泰，70-90年代的30年里港鬼独有的幽默感也消失贻尽了。

任达华的头炮最差劲，摇来摇去的镜头、大面积无聊的近距离特写、和主题没一毛钱关系的抢镜小女鬼白白浪费了大部分胶卷。

演的不错，导演梦什么的就歇了吧，别整些没用的，还是羔羊医生适合你。

不过我喜欢缝纫机的母女鬼和“好饱”的林雪的造型，好帅气，麦克法兰若做成玩偶，我一定会买！

李志毅的第二个事儿算是是讲清楚了，有头有尾头脑清晰，可是没有平仄，流水账一个，留不下印象。

陈果的打小人最佳，老年邵音音演技非常好，有传统有节气有怨灵，大迷信又回来了。

但女鬼太偷懒，脸都涂白了，干嘛不多用些粉把手臂也涂了呢，看着碍眼唉

开篇《赃物》，就像演唱会的第一首歌一样，要么锣鼓喧天图个喜庆，要么一惊一眨卖个关子。

初看《赃物》我吓一大跳，不是为了恐怖情节，竟是为了懵懵懂懂没太看懂。

还以为整个电影都是这种似是而非、莫名其妙的意识流风格，但这毕竟不是王家卫拍的鬼片，否则也未免太沉重了。

幸而看完《放手》后，我确定这种神神道道的节奏只是任导演个人嗜好或是水平限制，而整部电影本是通俗易懂的。

　　回到《赃物》。

原著不过三千字，改编成一个四十分钟左右的单元，本就先天不足。

任达华初执导筒，自然要一鸣惊人。

于是我们看到了很多很精致、熟悉的鬼片Logo：寿衣店的鬼婆，茶餐厅的林雪，长发飘飘的鬼娃。

其中林雪的扮相和意境尤为出彩，可惜这些全部于《赃物》的主题无关，反而干扰观众的视线。

《赃物》原著讲了一个人鬼情未了的故事，只有两个关键字“骨灰盅”，“电话”，非常简单明了。

结果被任达华放进了一个讽刺社会现实的巨大包裹里。

导致各位观众亲们经历了物流的繁冗和拆快递的期待后，有些不敢相信自己的眼睛了。

What？

这TM是什么？

这跟你海报上的东西有一毛钱关系么？

差评啊，亲。

　　另外任达华在本片中的演技并没有多大突破，《夜与雾》演得太好，再想越过这个坎也难了。

　　《放手》就没啥好说的了。

情节与戏剧张力就是一部港产鬼片的标配，连赠品的一点点惊喜都没有。

唯一让人看下去的动力就是梁家辉的出色演技。

优秀的演员能帮助导演、编剧填补剧本以外的空白，能帮助观众找到共鸣和代入感。

与他相比，Auntie Kelly基本就是一个NPC。

　　《惊蛰》对原著做了增补，在情节里加入了一个新的因果关系，戏剧张力更足，人物的宿命感也更强。

卸了妆的邵音音依旧奉献了惊艳的演出，她们这种在胶片上打滚的人，不用开口就是一出戏。

拍过《饺子》的陈果，在改编李碧华的小说时，更加得心应手。

所以《惊蛰》的氛围是最贴近原著的，也是《迷离夜》中最有香港情怀的。

可惜仍然没有一记拍案、戛然而止的精彩结尾。

前面卖力演出，后面却草草谢幕。

　　很值得鼓励，也颇有诚意的一部电影。

香港依然有优秀的编剧，优秀的演员，有想法的导演。

并没有在电影市场狼烟四起的局势里迷失，被同化。

虽然没有进步，但就算站定原地坚守，也不失为一种成功。

自己感觉，其实真正“打小人”的高手是那个中年女人。

片中开头，中年女人下车后，看见了一个光着右脚的女孩儿，应该不是巧合，或者她能与这个女孩儿沟通。

当她拿着一张“儿子”的结婚照去找“打小人”的老太婆时，撕掉了照片中“儿子”的头像，又说要把相片压在香炉底下。

老太婆说她是个高手。

试问谁会狠心去害自己的儿媳和儿子，而且还故意撕去“儿子”的头像。

由此看出，中年女人就是想让“儿子”死相那么惨的。

或许她知道害死女孩儿的人就是他，女孩儿可能是她的女儿。

片中提到，她的儿子和儿媳去旅行，而断头死的那个男人根本就在香港和朋友打牌。

片尾结束，中年女人诡异的一笑，突然让我明白了，中年女人一手策划了这场惨剧。

为自己惨死的女儿（猜测）报仇。

《迷离夜》与《奇幻夜》，我连续两天晚上看了。

《迷》中任达华打前战，《赃物》，其实内容很接地气。

讲的是无论是活人还是死人，都想有个归宿的故事。

死人要“灵位”、活人要地位。

里面有一个小鬼女孩，一直在大街上跑，遇到林雪那个好吃鬼，还有等等白脸鬼，其实都是想找个归宿啊。

归宿，就是一个睡觉待着的地方。

可惜这样的地方，无论是在香港，还是在北京上海广州，都是一个奢侈的要求。

无论是死人还是活人。

其实这部呢我觉得很有现实意义，任达华的表演很接地气，更重要的是故事。

好多人都觉得这部没意思，那个小鬼跟主题没关系，其实都是没有好好看。

小鬼和那些人一样，都是苦苦寻找一个归宿，一个灵位，一个能够收留自己的地方。

《赃物》的片名应该改叫《归宿》《放手》，故事比较老套，一个婚外恋的故事。

不过呢，还是有点感受的。

《惊蛰》，打鬼。

《奇幻夜》中，第一部《妖枕》，印象深的是最后一句话，“沉迷在梦中的人，都是逃避现实，不愿接受现实。

”《迷藏》，印象深的是校园里的那些画，最后那些人都成了画上的人。

《伞魔》，还好。

《迷离夜》和《奇幻夜》是安乐公司今年推出的李碧华鬼魅系列电影，两部都是三段式的鬼故事，六位导演各执导一段，任达华《赃物》，李志毅《放手》，陈果《惊蛰》，陈嘉上《枕妖》、刘国昌《迷藏》、泰迪罗宾《黑伞》。

上世纪九十年代，分段式鬼片在香港风行一时，代表性作品有《怪谈协会》、《回转寿尸》、《夜半一点钟》、《阴阳路》等，这之后就好像就未再出现过了，事隔多年这种形式再度回归纯正港产鬼片，还是挺令人期待的。

六个故事中最令人期待的无疑是任达华初执导筒的《赃物》，较早上映的《迷离夜》中这个故事排在首位也可见其受重视程度，但是最后完成的效果只能说是差强人意。

故事里塞满了各种与主线故事无关的、令人看不明白的东西，比如以林雪为代表的众多不明来路的鬼魂，以那匹马为代表的各种莫名其妙的眼睛的特写镜头，令人笑场的没吃早饭晕倒的小警察，明明是人的元秋为什么最后会见到鬼魂，连声音都变了男声？

为什么她会打林雪的耳光？

看得出第一次做导演的任达华拍了很多素材，但是限于时长无法全部利用，最终被剪得自离破碎。

任达华始终还是演得比较好，他在故事中饰演的这个角色，是他近年荧幕形象中比较少见的负面形象，部分段落会让人联想起他早年在《羔羊医生》等片中的角色，尤其是开始时跳骑马舞唱江南STYLE那段。

李志毅的《放手》，是六个故事里最不恐怖的，虽然是鬼故事，主题反而是温情。

影片除开始小饭馆里遇鬼以外，几乎没有任何算得上恐怖的镜头，片中的女鬼之后一直以清新可爱的女学生面貌出现，颇似《早熟》里的薛凯琪，而陈慧琳饰演的用水晶驱邪的女店主鬼马可爱，也显然是有意设置，进一步营造轻松气氛，大团圆结局是显而易见的。

影片甚至打破了一些鬼片里的常见设定，比如这个女鬼照镜子是可以在镜中看到自己，而陈慧琳和梁家辉居然也可以用手抓住这个鬼魂。

整体而言，虽然恐怖欠奉，但是温情足够，故事脉络清晰，毫不拖泥带水，算是别有风味的佳作。

陈果的《惊蛰》是六个故事中戏味最浓、给人情感触动最强烈的，邵音音居功至伟，在片中献上了一次精彩绝伦的表演。

虽然故事的主线是陈静饰演的女鬼复仇，但是邵音音饰演的打小人的老太太才是真正的主角，影片在陈静出现之前给了邵音音很大一段表演时间，无论是打小人过程中的表情、眼神、台词，还是与顾客讨价还价，跟垃圾婆争吵，都令人相信她与角色融为一体。

影片的结尾也非常巧妙，女鬼干净利落的干掉前三个仇人时，令人欣慰恶有恶报，邵音音见死不救还隐瞒不报，本是罪有应得，但却原来是母亲为了保护儿子，她的行为虽然不对，但是甘愿代替儿子而死的伟大母爱却令人不能不感动。

第二部《奇幻夜》打头炮的是陈嘉上的《枕妖》，但是这个故事却非常的索然无味，最大的看点就是陈法拉献上的所谓大尺度床戏，但是其实除了一段销魂表情大特写之外，根本没有什么可看的，在电影里都是司空见惯的尺度，论突破性还不如《冲上云霄2》中她和张智霖古堡激情一段对电视剧尺度的突破。

故事情节上，陈法拉杀人藏尸还若无其事，本来是挺有看头的，但是后面的情节却几乎全是枕妖化作林家栋的模样没日没夜的与陈法拉苟合，非常无趣。

枕妖到底是什么来路根本没交代，连个真面目都没露过。

结局是被杀的林家栋发短息叫人来救陈法拉，杀了人的陈法拉为什么值得救？

再说这几个人救得了吗？

枕妖难道只会搞女人？

什么都没有说清楚就结束有点莫名其妙。

刘家昌的《迷藏》是六个故事中最恐怖的，是标准的鬼屋型恐怖片情节，虽然少了些鬼怪背景的深入介绍，但是借游戏过程所展示的吓人手段却是非常成功的，气氛营造的非常到位，尤其是墙壁上图画里的小孩一个个跳下来，以及最后所有玩游戏的人都成了画中人的画面，有令人有毛骨悚然的感觉。

泰迪罗宾的《黑伞》只是为观众展现了一个惊吓度极高的结尾，无他。

这才是恐怖片，这才是鬼片应该有的样子，非常精彩。

李碧华三个短篇小说改变成三个各自独立的篇章，导演和演员都不相同，却都拍出了极好的效果来，我非常喜欢。

我很想结合剧情来表达我对这部电影的钟爱，但我转念一想又发现，这真的不能透露剧情，倒不是说这三个故事充满了各种反转，而是这故事其实不复杂，简简单单的故事，不烧脑，也没有强行给它去找各种所谓的合理的解释。

这电影难得的是在于表现手法上，每一个篇章里的导演们都非常会用镜头，也非常会表现出恐怖片应该有的那种氛围感，这个氛围感不是说靠着大家熟稔的音乐来凑的，而是真正意义上完全把大家带进去的那种感觉。

更为难得的是，恐怖故事里也彰显出香港最底层社会民众的真实生活状态。

并且每个故事后面都有自己所要表达内涵，难能可贵。

这可以说是一部鬼片，而不恐怖片，分为三个小故事，让你看起来不会觉得太长，感觉恐怖片都有点拖时间。。。

分开来说，第一个是《赃物》，先贴上片尾旁白，“人和鬼都在找一个归宿。。。

”，讲述莫名其妙的男主处处碰壁，然后又莫名其妙的去偷骨灰讹钱，最后莫名其妙的自己杀死了自己。

要吐槽的地方当然有，恐怖的地方也有，这种市井小人物、社会底层的人有一种说不出来的恐惧感，生前男主一直都抱怨这不公平，死后上了包租婆的身，却说一人一个娃娃，非常的公平。

我不知道这准确的表达了什么，也许暗示一件事情的结束，另一件事情开始都是公平的，最后被上身的包租婆打的那个胖子我认为就是包租婆本身了，剧中也没有透露太多的信息。

所以…《放手》“手心的一个字，【爱】变质了腐败了，别执着，放手吧”。

讲述渣男乱搞女学生，然后女学生报复的故事，与其说这篇是鬼片，到不如说是爱情教育篇，算命先生给你好好上一课，具体的看剧吧。

《惊蛰》“血债一定要 血偿，但报仇后，只剩下一片虚空”。

讲述一位阿姨为了包庇自己的儿子，在惊蛰打小人的那一天碰到了不该看到的东西，最后都被血偿了…，片尾的旁白也都讲完这部片子的意思，反正最后漂亮小姐姐在公路上漫无目的的走着，非常贴切。

最后这个系列还是挺不错的，有一条弹幕说得很有意思，看《阴阳路》太长，剧情有时候太拖，这部剧刚刚好。

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看到一位豆瓣同仁的剧照点评：013-09-16 16:08:46 lice5这几年都在演屌丝大老粗 同龄的香港男星还在装嫩吃老本 所以 任达华值得尊敬有感而发：看了这部，真心对他刮目相看了，我对他的印象，之前是有偏见的。

他是用心在演戏，或者说在塑造人物。

短短半个小时，融入了他对生活现实的思考，对那些生活在最底层人的同情，至少他看到了，关注到了他们的生活现状，表现了对社会的反思。

我看过这部短篇小说，原著里这个人物比较平面化，完全是个反面角色，是个引子。

而任达华对这个人物的处理更加人性化，更加丰满，把小人物的无奈、挣扎刻画得很真实。

他对这个人物是很用心的，包括人物的造型，动作眼神、特定的语言、他的租屋，让这个人物很好地传递出任达华想要表达的观点。

人物眼角有疤，眼神有些木讷无光说话、看人时有些抽搐，极端时脸会有点扭曲，走路有些佝偻。

他的租屋只不过是过道尽头一层木板隔开的小小的长方形，一张木板床一放，几乎就满了，连走路都得侧着身子，压抑得喘不过气，他的身上泛着油光，仿佛你能问道一股汗臭味。

他的生活很简单，一瓶白开水一只面包。

然而，一而再再而三地丢饭碗，和日涨（价）夜大的面包，让这种简单的不能再简单的生活也变得艰难。

被炒时，他一脸无奈，有怨气又不能发泄，只能转身面对无情、沉重地生活和冷漠的人群。

看似猥琐、肮脏的一个中年人，却承载着社会、生活等更方面压力的表述。

细细看看镜子，你没有觉得自己多少有这个人物的影子吗？

任达华作为一个明星，一个型男，能够这样用心刻画一个生在最底层的小人物，这是可敬的。

他借这样一个人物，来看社会。

也提醒有些人，换个角度看看和自己生活在一起那些，也许你根本就不曾意识到的小人物的生活。

“盖楼的没有楼住，切叉烧又没有叉烧吃。

无端又被炒，这个世界不公平。

”他只能呆坐在木板床上一边啃着面包一边抱怨。

面包店要关了，房租交不起，没有吃的，没有住的，他总结了一句“人穷很凄凉的。

”这真是亘古不变的主题，梅尧臣的《陶者》、张俞《蚕妇诗》、白居易《卖炭翁》……都表现了社会的不公平。

夜深了，他来到墓地，望着墓碑，许久从口中流出一句话“这就是豪宅。

活着住豪宅，死了还要多霸点地。

”借着这个人物的口，任达华道出了这个世界的辛酸和不公。

悲剧人物终究悲剧收场，更添悲剧色彩。

最后这个人物手牵着他收留的两个小女鬼，游荡在夜的街上，寻找收留。

每个人都想找个归宿，有个窝，有自己的生活。

可是我们身边有那么多像他一样的人，生活艰苦。

想起群租问题，其实更深层看也是社会问题。

有个接受采访的群租者说，谁愿意挤在一起？

谁不想住大房子？

我也想住两室一厅，一室一厅也可以，但是住得起吗？

任达华还是很认真地剥开光鲜亮丽的表面，想将那些人们也许刻意回避，不想面对的深处的世界呈现在银幕上，共鸣也好，反思也罢，这就是现实。

只有面对了，才有改变的可能。

也许这更像是文革之后出现的问题小说的思考。

而且这部电影中很多意识流的尝试，使得影片氛围更加诡异；两条线索，最后相交，明朗的设计也是用心的，这些都是值得肯定的。

不管《赃物》是否是一部成功的作品，任达华对电影艺术是真诚的，值得尊敬。

《迷离夜》最后一个故事《惊蛰》果然是个荡气回肠的故事，故事由陈果导演，邵音音主演，在看故事之前，我们要先了解一个习俗：打小人。

相传惊蛰之日，也叫白虎日，惊雷四起，万物逢春，蛇虫鼠蚁妖魔鬼怪都苏醒了，所以小人多作怪，当天靠着白虎神威震慑四方，打小人会事半功倍，所以在惊蛰当日，会出现很多老太太，手持鞋底板，在湾仔鹅颈桥下聚集打小人。

这些打手来自香港个个角落，大家都有一套自己的口号，一边打一边念，比如：打你个小人嘴，让你有东西不能吃；打你个小人肚，让你肠穿又肚烂；打你个小人脚，让你有鞋不能穿……，这种咒语是自创的，也有代代相传的，总之能有多毒辣就多毒辣，能有多犀利就多犀利，反正每个打手都有一套自己的FreeStyle。

那么有人问，这打小人到底有没有用，非常难说，这种打小人的习俗其实在不同的地方会演变成不同的方式，比如将讨厌的人的生辰八字，嵌入纸人用针的压胜之术；日本的用钉子钉在树上；也有人说是东南亚的蛊术。

更多的时候这是一种解恨和宣泄，打过小人之后，看到讨厌的人受伤或者生病，都会联想到是打小人作祟，当然这也可能只是一种心理暗示而已。

我们的故事正式开始，邵音音演的角色叫朱婆婆，她平时捡捡破烂，在惊蛰这天，会去鹅颈桥下打小人，打一次50元，全套300，而且要花很大的力气，可以说是非常辛苦，一晚上只要你肯花力气，那么赚的钱比捡几个月的垃圾要赚的多，这一天朱婆婆来晚了，因为她的儿子带着孙子难得回来吃饭。

朱婆婆摆摊没多久，就来了一位富婆，富婆原本要打二奶，以及二奶的肚子，后来转念一想既然开打了，那就连她的媳妇一起打。

在她的眼里，儿子娶了这个女人，就目中无娘了，现在夫妻两人撂下孩子又出去旅游了，大小老婆都要打，富婆还贴心的把结婚照上儿子的那一半扯去，让朱婆婆看准了打。

打完之后照片不能烧，富婆要拿回去压在香炉底下，压满一年，再烧，真是又狠又阴毒，富婆走了之后，正好和一个女孩擦身而过，但是回头这个女孩就不见了。

富婆走后，朱婆婆撒了一些米去晦气，正好撒到了隔壁的老婆婆，还引来了警察，最后给了点钱息事宁人，邵音音把一个斤斤计较的市井老太太演的十分到位。

朱婆婆第二个客人是卢海鹏演的黑社会大哥大梁震婴，朱婆婆笑了他的名字（我理解的这个梗是和粤语林正英发音相同），他想打那些阻碍他上位的小人，他嫌弃朱婆婆力气太小了，自己打，越用力越好。

差不多夜已深，朱婆婆也准备收摊了，她发现有个女孩子坐在她的摊位前，她奉劝女孩早点回去，她已经很累了不再做生意了。

那个女孩也没有想要走的意思，朱婆婆一回头，发现这个女孩子披头散发，只穿了一只鞋，她心里一惊，赶紧坐下来，做完她的生意再走。

女孩子要打四个人，三男一女，不知名小人，而且要亲自打。

朱婆婆看着女孩打小人，回到箱子里，拿出一只染血的白布鞋，告诉女孩，穿上鞋，上奈何桥会舒服一些。

女孩接过鞋子，没有穿，而是狠狠的打起来了。

随着女孩每一次敲击小人，往事历历呈现在朱婆婆面前。

当天晚上，她亲眼看到这个女孩被三个男生劫持上了一辆轿车，也是亲自在车下捡到这只带血的鞋子，几天后报纸上赫然印着女子疑似被人奸杀，就是这个女孩子的脸。

朱婆婆不敢发声，只能静静的看着女孩子打小人，小人已经打烂了，当年劫持她的三个人，第一个在按摩院血溅当场。

第二个在天台打麻将，突然起身开始了他的表演，纵身一跃从天台下去了。

朱婆婆虽然不知道发生了什么事，但是心里十分恐慌，她赶紧打电话给她儿子。

她儿子，孙子还有媳妇一起坐电梯出大厦，但是电梯到达底楼后，媳妇和孙子动弹不得，儿子一人接听朱婆婆的电话走了出去，高架上发生了一起车祸，高架碎片直接插入朱婆婆儿子的胸膛。

朱婆婆看到儿子的惨状，她后悔当初不该放任儿子犯下弥天大错，当天就是看到儿子参与了这场劫持，所以默不作声，现在追悔已经来不及了，女孩还在打小人，三男一女，现在就剩下个女的了，只见一辆车突然行驶到朱婆婆面前翻车，把她压在了车下，其实细想一下，助纣为虐的人更可怕。

朱婆婆眼睁睁的看着自己的儿子定死在眼前，但是无能为力，她只有不断的念叨着是自己不对，用自己的命去换儿子的命，女孩终于停下手中的鞋子，流泪不止，原本熄灭的蜡烛重新燃烧起来了，朱婆婆被人从车底拽了出来，她虽然大难不死，但是心如刀割！

这个故事讲完了，我不由的重新去找了一下导演的作品，原来他就是《三更饺子》的导演，早期还拍过很多各种电影，戏路也十分宽广，这部电影和原著区别蛮大的，原著内朱婆婆和犯人没有任何关系，她只是因为害怕而没有举报，最后只能看着女孩惨死，她留了一只鞋，等女孩回来取，相比原著，无脑护犊的电影版朱婆婆更有冲击力。

其实在上一个故事，我就很希望陈小婷能干掉渣男老师，但是最终用释怀来结束。

这个故事的女鬼，我真是由衷的佩服，给个赞字，她报仇的干净利落，绝不伤及无辜，朱婆婆媳妇和孙子，被她定在了电梯里，真的是好鬼啊！

三个故事都讲完了，最后一个《惊蛰》比另外两个故事更为完整，而且情节铺垫自然，人物演绎的也很有张力，属于本场最佳。

感谢@unundead的回复，果然对粤语不懂，我瞎说了，谢谢哈梁震婴=梁振英上任香港特首所以才有所謂“為香港消災”的說法。

跟林正英八竿子打不著

作为恐怖片爱好者，这部电影给了我很惊艳的感觉。

其他的大家也说的差不多了，这里我想提及一下花钱打小人打富婆。

起初看到富婆为了打小人不仅打自己儿子打老婆，也打其他的二奶，甚至连别人肚子里打孩子都不放过。

看到这里，我原以为阿婆会因为肚子里孩子的无辜而进行劝阻，没想到只要加钱照打不误。

其实这里的富婆其实和打小人的阿婆也有互相镜像的作用。

富婆作为一个婆婆，对自己的儿媳不满，对勾引儿子的情妇不满，她因为爱儿子而将一腔怒火迁怒到儿子身边的女人身上，全然没有反思是不是自己的儿子也同样犯了错误。

一味的袒护自己的儿子的富婆和纵容自己儿子行凶的阿婆如此的相似。

她们作为母亲，爱儿子是没有错的。

但是她们始终不会从儿子身上找错误。

自己的儿子永远是没有错的，错的都是其他的狐狸精。

打小人的阿婆为了维护自己的儿子，哪怕他杀人放火也要保护他，哪怕自己死亡也要留他一条性命。

看到这里，实在是觉得可怜可笑。

还好，女鬼还是把儿子弄死了，要是留他一条狗命，岂不成圣母。

最后那句复仇完只剩下虚无我觉得加的有点强行了。

就算只剩下虚无，该复仇还是得复仇。

不过个人觉得，如果结尾再加点富婆被溺爱反噬的情节，或许更能加深剧情的效果。