如果和母亲一起生活

看完这130分钟的话痨片，想说的是日本的反战片，也只能是这样了。

躲在家中反战，在儿女情长中反战，虽不能说这样不好，但是真的差太远了，无论思想上还是电影艺术上。

德国拍《浪潮》，拍《希特勒回来了》，立足当下，反思历史，而日本的却很少有做到这点，只是今人替前人悲哀而已，两国战争电影的境界，高下立判。

日本电影很喜欢略去大环境，把镜头只对准一个家庭，美其名曰从老百姓的角度进行审视，最后得出结论就是战争的受害者都是普通老百姓。

这个做法没错，但是只是一种懒惰的做法，它只需一个政治正确，不需再去思考什么，不会有新的见解，只要能催泪，无所谓陈辞滥调。

很人文主义的山田洋次导演也不提及这场战争的性质，不提及日本对其他国家造成的伤害，只是一个劲地说些亲情爱情，战争在这里被弱化，只在嘴炮中偶尔被提及以及几个士兵的画面。

只有结果，只有侧面，这确实很日本特色，也就是鸵鸟心态。

先不说日本政府多次更改教科书，企图抹掉过去犯下的罪行，就说长崎和广岛核灾，作为受害方，日本不会拍出一部像《赛德克 · 巴莱》一样比较全面再现史实电影，只是唠叨几句美国这个国家既能拍出这么好的电影，也能造原子弹害人之类的话。

大家都知道战后如果没有美国的扶持，日本不可能那么快就从一片废墟中崛起。

现在日本对美国也是百依百顺，反对美国在冲绳驻军的也多是冲绳人，别的地方好像事不关己，冲绳人好比港台人。

电影没能给人什么余味，反倒是剧本和表演很突兀，儿子的鬼魂和母亲聊个不停这算不上多好的创意，不是需要做各种铺垫，就是像这样只能把空间人物缩小到不能再小，然后靠大量回忆转述来填充剧情。

本来电影有些丰富的场景变化，到这里变得跟舞台剧似的，但又不能像舞台剧一样夸张，于是演员在真实与强化感染力之间走钢丝，可以看到几个演员不停地模仿他人语气，肢体动作比意大利人还多，这就显得很做作了，不这样观众又会觉得老是说个不停，又不是看俄罗斯小说。

导演似乎想拍成小津，怎么说呢，现在电影画面可以有复古的调调，但是套路也沿袭老一辈的就没意思了。

ps:刚出来的时候豆瓣上是有8.2还是8.3分，现在讲到7点多分，估计一开始分高是因为看的多是二宫的粉丝或者日影迷，导演的口碑也是有影响的，再看过些时间怎样，应该变化不大了。

这是我第一次在日本包场看电影，可惜不能拍照不然我就纪念一下了- -一直到开场前一刻钟我还在纠结是看オレンジ还是母と暮せば。

最终看了这部。

上映了快1个月才去看，是不本意的。

12月的时候学校各种事情比较忙，冬假的时候又赶着去旅游，终于盼到了有空的lady's day。

加上本人住在非居民区的台场，全是观光客，没人有时间来看电影。

所以，就出现了冒头说的包场这么奢侈的情况。

正文之前废话比较多，上了年纪的中年妇女你们体谅一下。

不喜可直接分割线后。

虽然是FC的成员，但是到期了懒得交会费，导致了1月头没有收到来自5子的贺年卡，摔。

拖延症的代价。

作为红担，nino一直是二推。

以前在暗杀教室的影评里面直接用狗来称呼他被一大堆迷妹喷，我再次申明狗这个称呼没有任何贬义，是爱，是爱好么。

我只是懒得按shift切换输入法而已。

好吧，不过这篇文我还是用nino来称呼他吧。

你们赢了。

这篇影评想说的话很多，加上看了一眼豆瓣已经有很多迷妹先写了关于nino的种种，我就不粉红了。

虽然不是他演的话估计我不会看，但是我并不是冲着他去看的。

废话最后想说的一点是，冬假的旅游，我正好去的九州。

长崎当然也去了。

顺便，今年的初诣我去的是兵库的二宫神社www====================我是废话结束的分割线=======================可能是别的电影前面放这部预告片的时候我看的都不是很仔细，我一直以为是一个从军的青年难得回家和妈妈生活的温馨故事。

直到开场不到2分钟，我们可爱的男主角nino就挂了。

什么情况。

2015年是长崎原子弹爆炸70周年。

长崎这个城市和一线城市的东京不一样，有种历史感。

但是也和京都的和风不一样，有着浓浓的西洋气息。

浦上天主堂是著名的市内观光景点。

nino在剧中说到想去那里举办婚礼的。

因为本人的拖延症没有提前预约导致没有去成端岛，没看到废墟。

也没有去原爆纪念馆。

所以看这部电影的之前，我对战争并没有什么感觉。

所以电影里面，当我看到原子弹掉下来，屏幕一下子亮了起来的时候，突然感到非常的难受。

对，这部电影给我的感受，简略来说只有2个字，心塞。

这种心塞贯穿了整整2个多小时。

仅仅是因为学校在市中心。

有着大好前途的少年们，就在自己也不知道怎么回事的情况下，一瞬间离开了这个世界。

nino的旁白说，1945年8月9日，上午11点2分，我死了。

然后时间线拉到了原爆的3年后。

具体的情节我记不清楚了，按照我记忆的时间线挑重点来写了。

妈妈和准儿媳的姑娘町子一起去给浩二扫墓。

妈妈说，都已经3年了，是该放下了。

就在那之后，妈妈突然看到了死去的浩二的灵魂。

而且她并没有感到惊讶，反而非常开心。

这里我一开始觉得不自然，但是看到我后面，我想这是妈妈已经病重了的幻觉吧。

身体虚弱，精神崩溃，所以才看到了小儿子的幻影吧。

别人是看不见的，浩二就和活着的时候一样和她说笑，说着过去的事情，说到自己死了的事实，几乎每次都不知不觉变成哭着消失的结果。

（不过小孩子能看见，这点表示怀疑。

难道说灵魂是真的存在么。

但是存在的话小孩子都是笑没有一个人表示过害怕或者不可思议又怎么解释呢。

所以总体来说我还是站在灵魂是妈妈的幻觉这一说的角度上来写这篇影评的）然后，和妈妈一起生活这部片子，就变成了妈妈和由于她过于思念而幻想出来的儿子的灵魂的故事。

福原家只剩下了妈妈一个人。

爸爸早死（原因我忘了），哥哥战死，连弟弟都被原爆死了。

妈妈说，如果没有町子，她早就活不下去了。

但是妈妈还是做着接生的工作，笑着过着每一天。

看起来她正在一点点好起来，可是一直到电影的最后，导演缓缓的告诉大家，并没有。

从浩二死去以来，妈妈就彻底放弃了生的希望。

最终，安心托付了町子以后，一点点的燃尽了生命。

影片里有好几个非常喜欢的片段。

一开始妈妈问浩二，你怎么样，身体还好么。

浩二笑了。

翘着二郎腿躺在地上，晃着穿着白色的袜子脚。

妈，我已经死了啊。

他说。

妈妈说，你哥哥死的那天晚上托梦给我了。

然后画面放到了那一晚。

一个满身是血的战士坐在门厅看着她，一动不动。

然后他站起来，门外有同样都是血的战士们等着他。

妈妈从梦里惊醒了，浩二奔下楼问妈你怎么了，妈妈抱住他嚎啕大哭。

你哥哥要战死了。

她说。

画面拉回现实，妈妈对浩二说，你怎么在死之前不像哥哥那样来看看我呢。

浩二说，妈，哥哥是在森林里前进了好几天，知道自己快不行了（大意，记不清了），于是不远千里的来看你了。

而我是突然消失的啊。

妈妈说，对哦。

浩二你是突然消失的啊。

一下子就没了。

浩二说，这都是我的命啊。

本来以为考医科大学，当个医生，也不会被充军，可以一直和妈妈在一起了。

可是我还是死了，死于原爆。

这就是命啊。

妈妈说，这怎么能是命呢。

地震海啸那种叫做命，原爆是人为计划的行为啊，不能说是命。

不行了，让我出戏一秒，太心塞了。

作为一个和平年代出生的人，我觉得看这部电影的人们都和我一样，对战争并没有什么鲜明的概念。

新闻里天天在播，却就是新闻的那种感觉。

日子还是照样过，贱人还是有，麻烦还是没少。

对了，今天早上的新闻正好播了北朝鲜水爆试验成功的消息。

据说我大天朝邻近地区有严重震感的。

日媒说水爆的破坏力是原爆的几十倍来着。

安倍酱都发表声明表示强烈抗议了。

美国却声称这不是水爆。

对此我只想说，什么鬼。

昨天晚上这部电影给我留下的心塞仍然记忆犹新，今天早上就看到了这样的新闻。

战争，日本人不能更明白这种痛苦。

长崎广岛都有原爆纪念馆。

战争年代，能平安活着真的是一种奢侈。

而为什么还有人要破坏这种和平呢。

我爸不让我以后继续留在岛国的原因不是他对日本的民族仇恨，更主要的是他担心战争的时候，在日华人的安危和去留。

好像突然有点明白了。

我一直说我是不怕死的，但是我不想死。

所以什么时候死了都不想留下遗憾。

我能做的就是，要更加好好地活每一天。

但是人类在战争面前，真的好渺小。

说来很可笑，发明核武器的，挑起战争的都是人类啊。

北朝鲜的同学们。

就算你们有核武器，如果你们通过夺去他人的生命，证明自己很牛逼了，很满足么。

政治的事情我不懂，我只是觉得很心塞。

有什么比活着更重要的事情么。

电影还有一条关键的感情线，就是浩二和町子。

他们回忆的每个镜头我都非常喜欢。

好像在这么一部灰色基调的电影里面唯一的彩色一样。

浩二和町子想要接吻的时候唱片机的发条上的不够了突然走调了，两人慌慌张张的样子。

扳手腕的时候，浩二一把拉过町子的手，问她，你有喜欢的人么。

町子点点头，有。

他问，谁啊。

町子伸手轻轻地指了指他的鼻子。

少年笑的那么的暧昧。

他眼睛里有化不开的温柔。

然而，伊人已逝。

他们曾经说下辈子也要在一起。

曾经说他们的孩子尿床了绝对不可以骂他。

然而，一切都已经是曾经。

他已经死了。

而她还没有走。

她在他家里做了一切儿媳应该做的事情。

3年，天天来看婆婆。

妈妈对她说，你如果看到合适的人就嫁了吧，我和浩二都希望你幸福。

她哭了。

她说，我只有浩二啊。

我已经决定，这辈子作为浩二的妻子活下去。

妈妈说，可是浩二已经死了。

最后的最后，新年。

町子带了她的新男人来和妈妈拜年，打了个招呼。

我想妈妈终于放心了吧。

其实浩二死后，她最放心不下的，可能就是这个痴情的姑娘了吧。

可是，该尽的义务该负的责任都尽了，是该放她走了。

她还有大好的青春和未来。

而浩二已经不在了啊。

妈妈和浩二说，我和你说的那样对她说了哦。

她带了婚约者来打过招呼了。

虽然在战争里面失去了一条腿，但是看得出，是个好青年。

浩二说，是吗，那就好。

然而，妈妈却哭了。

她终于说出了那句不能说的话。

为什么，为什么幸福的只有她一个。

为什么不能是你呢。

为什么你们不能换一换呢。

是啊，为什么呢。

之前町子说过，她有个朋友也死于原爆，她去给她家人送还借的东西的时候，开始还好好的，可是当她说她肚子痛请假而幸存下来这件事的时候，对方的脸色就突然变了。

凭什么幸存下来的是你，而不是我家孩子呢？

凭什么是你呢？

好像每当遇到倒霉事的时候，人都会忍不住往这方面想。

为什么倒霉的是我而不是你呢。

一公升的眼泪里面，女主生病的时候，她妈妈也这么说过。

为什么是我家的孩子呢。

妈妈，你不能这么想。

这是绝对不能说的话啊。

浩二拼命劝她。

对对，是妈妈错了。

妈妈重复到。

理智上谁都清楚的吧。

但是，仍然会忍不住这么想。

伸子一个人躺在被子里，在新年的早晨，安静的去世了。

邻居家阿姨哭着说，你怎么就一个人这么走了啊。

好可怜。

好苦逼啊。

爱慕伸子的上海大叔在葬礼上嚎啕大哭。

大家都隐约感觉到了她身体的异样。

没有精神，越来越虚弱。

可是她一直是笑着的。

因为能看见最喜欢的小儿子啊。

也许她也是想逃离这个孤独的世界吧。

最后浩二搂着她，两个人满脸的幸福。

我觉得说什么都有点无力。

因为战争对我来说是未知的。

原爆不仅是直接去世的人，辐射也会夺去很多人的生命。

看了这部电影以后，我想说的只是，如果能永远没有战争就好了。

愿世界和平。

母と暮せば在飞机上看了母と暮せば，红白时候吉永小百合出来纪念爆弹的时候想起来这部片，其实主要是为了看二狗子。

（误在长崎生活的中产阶级寡妇助产士伸子，先生死于肺结核，大儿子死于缅甸战场，二狗子演的读长崎医学院的小儿子浩二则死于爆弹当天。

是日在课堂上，二狗子的同学不经意透过窗外瞟到飞机，二狗子则在听老师讲心脏，镜头切到二狗子处，打开笔记本沾沾墨水正写笔记，然后原子弹的热浪就吞噬了教室书本和墨水和一切。

自此以后伸子就和不能忘记浩二的青梅竹马町子还有活下来的熟人相依为命，直到三年后的一个夜里伸子发现小儿子的亡灵回来了，于是展开了奇妙的对话。

在这期间伸子终究是让町子放手去追求自己的幸福，拒绝了在黑市倒货很照顾她的上海大叔和他卖的货，然后最终自己一个人迎向了最后一次回来的小儿子的亡灵，终于团聚然后一起幸福的走向另一个世界了。

和之前看过一些的《硫磺岛家书》和去年褒贬不一的《永远的零》不太一样，《如果和母亲一起生活》的立意似乎更偏向孤独痛苦和死亡。

在《硫磺岛》尤其是《永远的零》里，冈田准一饰演的男主角用他一定要活下来的理想感染了三浦春马饰演的青年人的爷爷和当年身边的所有人。

（《硫磺岛》里二狗子演的也是类似的角色，然后三浦春马饰演的少年在寻找中在影片的最后拥抱了一片蓝天。

在《如果和母亲》里，伸子的结局则是在除夕的前夕夜里一个人离世，留下的只有哭泣的邻居的“你怎么这么可怜呢伸子”。

整个片子里，儿子的亡灵甚至是可以当做一种伸子的幻想，在和儿子的对话和与儿子的回忆里，孤独伸子做了许多决定，劝町子去追求新幸福，拒绝了上海大叔的求婚，也不再买黑市货，最后只剩下她一个人。

在和儿子的对话和与儿子的回忆里，核爆的故事伴随着时代的大幕被缓缓揭开，儿子浩二上学的时候被当做间谍，伸子和司令官据理力争“我的儿子一定是天皇的好子民，努力的青年学生”，虽然逃过了兵役逃过了地震缺没有逃过原子弹的人祸；伸子的先生死于当年的“绝症”肺结核，大儿子死于缅甸，町子学生的父亲则死于菲律宾，都是日本在二战时期开辟的东南亚战场，町子的未婚夫虽然侥幸逃生但是也失去了一条腿，在再一次听到门德尔松的曲子降落人间时闪燃落泪；从核爆现场救出来的老师的最后模样和记录了这一切不久死于核辐射的善良的护士，模糊的不情愿的还原着地狱的惨状，拷问着町子和所有人是不是自己不应该活下来。

上海大叔卖力的在黑市倒货，管制的年代人人吃不饱，政府无力人们靠从黑市那里倒来吃的和美军的用品，然而也有人觉得有损节气而饿死，这成为伸子拒绝再买的理由，丢下炸弹的美军又来接管了日本，又要怎么面对他们呢？

日本就是这么没用才战败的吗？

伸子作为一个失去了丈夫和儿子们的女人，一个坚韧的操持着家庭的大和抚子式女性，最后则是选择让所有人身边的人继续走下去而自己追随儿子而去。

对她而言这已经改变的生活她已经无法继续，失去了的儿子和过去也不会回来。

在影片的最后导演果然设置了这样的一幕，以一种基督教的视角，伸子和儿子浩二在战争经历们组成的合唱团的歌声走向了好似天堂和天父住所的云上世界。

回想起整个影片的设定，伸子也是一个虔诚的基督教徒，当人们去往天堂，是不是才能与尘世的痛苦和解？

活着的人们永远无法了解，但伸子则是真诚的拥抱了死亡，与儿子永远在一起了。

如果说即使有一点点可疑的，似乎开了上帝视角的，《永远的零》里冈田准一饰演的男主有一种从战争和废墟里活下来建设一个新的日本想法，那么《如果和母亲》倒是真诚的从日常生活描写了战争的创伤和只有宗教才能救赎的痛苦。

因为电影里写的，那个时候活着的人大概是无法预知以后的日本是怎样的，即便抱着希望，又是要怎样建设一个新的日本呢？

这大概也成了《永远的零》在中国变得非常不受欢迎的一点原因。

但创伤和痛苦却是通感的，这直达的哀悼的深处，又引入Judith Butler的理论，这脆弱不安的人生，到底谁才是被哀悼的，谁逝去在无法哀悼的阴影里？

在《永远的零》的机战里，看不到的是美军飞行员的脸，缅甸，菲律宾甚至是中国韩国朝鲜，又有哪些看不见的脸没有被哀悼和纪念？

这场六十年前的战争和未来的世界已是我才疏学浅并不能理解和言说的了，但人类生存和痛苦从来都是真实和如形影相随，背负那些过去我在今天生存。

和同学约好去看nino的新电影。

这是我第一次在日本看有关于二战方面的电影。

刚开始只是作为岚的饭去看自己idol的作品这样的想法，去了以后看到比较空荡的电影院以及大部分都是头发花白的老人以及屈指可数的年轻女孩（估计也是nino的饭）后，我才意识到这不是一部轻松的电影，注定是节奏缓慢且沉重的。

故事讲述的是长崎原子弹轰炸后一个母亲和亡灵儿子的生活。

在刚开始的黑白影像中美军的飞机在上空已经开始准备轰炸，画面一转，一户人家的儿子浩二（nino饰）穿着当时的学生装去上学，作为医学部的学生，他赶上火车一般的交通工具，之后到了学校和同学聊天嬉闹。

等到上课，和往常一样打开墨水瓶，听着教授“心脏的大小就等于每个人拳头的大小”之类的教诲，用钢笔记在纸上。

就在这时，远处传来咻的一声，镜头前的墨水瓶也化为齑粉。

没错，原子弹袭击了长崎，浩二也死了。

之后的画面变为彩色，讲述了浩二死去后母亲独自一人的生活。

哦，又也许不止母亲一人，还有浩二几乎有婚约关系的女友町子，她默默陪在浩二母亲身边，守着记忆而活。

看似很平静的生活在母亲一次呆在房里转头一看而改变，浩二回来了，以亡灵的身份。

他和母亲像往常一样对话，“三年没回来了，身边的人都怎样了？

”母亲一一道来，从隔壁邻居的大妈到时常来往于自家很照顾自己生活不时给自己捎点东西的来自上海的大叔。

浩二很急，啊我不关心这些什么上海来的大叔和隔壁邻居的大妈，我是问其他人！

其他人？

是谁啊？

啊是町子？

母亲掩面而笑，浩二又羞又急。

“町子也很好，她当上了小学老师呢……”浩二和母亲经常在一起聊到过去的影像。

浩二和町子在房间听浩二最喜欢的音乐，结婚的时候约定好要穿非常漂亮的白婚纱，那么歌曲就放浩二最喜欢听的那首吧。

在和町子一起比赛扳手腕，两人离得近了。

浩二问町子，町子、好きな人おった？

おる。

だれ？

（町子有喜欢的人吗？

有啊。

是谁？

）只见町子用手指轻轻点了下浩二的鼻子，二人相视而笑。

如果浩二你还活着的话，町子肯定都和你结婚了吧，你们肯定还生了很多很多的孩子。

浩二，你一定很痛苦吧。

你不能哭啊，这样你会消失的。

可是浩二，你有没有想过，你就这样打算让町子守着记忆永远和我守在一辈子吗？

母亲确实有点于心不忍了。

可是为什么？

我觉得很好啊！

町子不可能！

不可能喜欢上其他人了！

我也不能让它放弃我！

你看，她也能陪着母亲，多好啊！

浩二，你一定很痛苦吧。

好的，我会考虑考虑的。

浩二消失了。

町子和往常一样会时不时来家里帮浩二母亲料理家事，当浩二母亲谈到这个事情的时候，她自然是很抗拒的哭着：不能在浩二的房间里说这样的话！

时间依旧在过，浩二说，母亲我想明白了。

我知道这个世上肯定不会有比我还好的人了，肯定不会的。

不过...如果真的有了...那也许町子还是可以和他在一起的...虽然我知道是真的不会有。

浩二，你想通了吗？

你一定很难受吧...不要哭哦，这样你会消失的。

我才不会哭呢。

可明明是可以清晰看见的湿了的眼眶和垂顺下去又仿佛证明什么似的抬起的头。

上海的那个大叔，其实一直都很喜欢母亲。

每每来到家里给母亲送点食料，唠唠家常。

而今天似乎有些不一样，帮町子讲的姻缘还是算了是吗？

让她自己定吧。

可是你呢？

我？

对啊！

你也可以找个好人家，毕竟丈夫和大儿子都在菲律宾战死，浩二又被炸死了。

哪有什么好人家呀？

好人家...似乎鼓起了一些勇气，比如我呀！

哈哈哈哈（尴尬的笑）开玩笑的啦！

你真是的，这也能来开玩笑。

哈哈哈我走了，比如我呀，啊哈哈哈哈。

这种以玩笑的借口的真心话，从大叔眼睛里能看到。

浩二你知道吗，町子似乎找到了可靠的人。

町子也哭着答应浩二的母亲愿意考虑一下。

噢，真的有这样的人啊。

嗯，她幸福就好了。

“正月，町子带那个男人回来拜访我。

是一个怎样的人？

是一个很高很可靠的男人，不太爱说话很沉静，不像浩二你。

” “诶，我很爱说话吗？

”“当然，你叫妈妈妈妈如果不答应你可是会一直叫到不停的啊。

可是浩二，为什么只有町子一个人可以幸福呢？

如果她幸福了，就会慢慢忘记你的吧。

”“妈妈你在说什么呢。

”“啊你看我，我真是个坏人啊。

”“妈妈，只要町子幸福就好了。

”母亲突然觉得累了，浩二慢慢消失在黑暗中，晚安，他说。

可是他又突然出现在母亲身边，告诉母亲他以后可能不会再来了。

“可是怎么办，町子走了后，就会孤独一人了。

所以浩二，能不能拜托你经常出现？

”“母亲，你会和我在一起，你已经在慢慢死去。

”“真的吗！

我会和你们所有人在一起吗，再也不孤单？

”“是的啊，母亲，来，抓紧我的手......”上海的大叔和隔壁的邻居来新年拜访，却发现了再也不能醒来的妇人。

教堂，圣经，棺木，诵经的人们，隐约的哭泣声。

浩二陪伴着母亲站在自己馆位前很好奇的看。

“呀你看，是町子！

”母亲看到町子和大概已成她丈夫的高大男人坐在一起，穿着黑色的衣服，眼里泛泪，只是沉默地低着头默默唱着。

一向觉得日本人的生死观非常淡，或者说豁达，教堂里大家都很沉默地唱着哀悼的歌。

顺着长长的走廊往外走，唯独见一人旁若无人大声哭着，那是那个上海的大叔。

他到底是上海人，还是只是来往于中日做贸易的日本商人？

我只知道他只是被称作上海のおじさん。

看着他大哭的场景，又想起他貌似开玩笑实质对浩二母亲的告白，觉得又心酸又好笑。

死去的人终究是走了，徒留世上的人伤悲。

最后母亲和浩二走向天国，白衣天使们都唱着圣歌，似乎来迎接着他们，走向新的世界。

电影结束后老人们都哭了，本着去看nino预计在电影院会睡着的我竟然也没有睡着。

那样沉重缓慢的电影。

长崎原子弹袭击对日本人民的创伤确实是很大的，那种对死亡，对未来无望的恐惧，以及对战后残破生活的无奈。

剧中浩二对母亲说起美国电影，他说，美国是个多么奇怪的国家，能制作出那么多好看的新奇的电影，可是又做出了投原子弹这么残忍的事情。

大概对于中国人来说，日本也同样适用于这句话：日本是个多么奇怪的国家，能制作出那么多感人的故事，也能制作出那么多为人着想的产品，可是又做出了发动侵略战争这么残忍的事情呢？

希望日本人民能够将心比心，愿世界和平再无战争。

（ps，全剧长崎方言真的听得费劲极了...以及浩二的发音和我一个日本朋友koji发音一毛一样，刚开始real出戏orz）

（微剧透）趁着还有记忆，赶快回来写点东西。

一个人骑了半个多小时的自行车去看电影，然后又踩着同样踏板的回程，我竟然有点不知道自己在哪里。

甚至自己是生是死，是人是鬼都有点混乱了。

就像大家出剧场时一个姑娘小声感叹说：「今自分はどこすら分からなくなってきた（现在我甚至不知道自己在哪里）」。

这就是这样一部电影。

<图片2>看电影前我完全没有看过简介（我就是这样一个不称职的fan），看剧名猜测是个讲亲情的。

12:50场带初日舞台挨拶的转播，登场的是主演三人加导演。

nino一身褐色西转，头发偏分。

转播的好处就是有近景）。

然后给nino近景的时候我又在吐槽这家伙是不是又没上妆啊 = =。

之后提到了方言，才让我担心我能不能看懂了，别睡着就好（汗。

然后nino今天也有好好的跑火车，一句话逗得黒木妹子脸都红了。

然后有提问问吉永さん和nino演母子，有像似的地方吗？

然后吉永さん回答说：有人说过脸型很像，然后急性子的地方也很像，经常看到这人飞速卸妆回家（笑。

舞台挨拶也不过十多分钟，不过托此之福没有广告。

上次看bakuman放了十多分钟的广告我都要离席了好么！

剧情也是欢乐和压抑各占一半，前面浩二（nino的角色）还在调皮逗笑，后一幕话锋一转就压抑难受起来了。

还有画面的明暗也是，本身电影基本是以暗调为主，过去的回忆片段亮调子居多。

常常画面刚以暗调子结束就里面切换成亮掉的回忆。

现实虽惨，但远不及回忆那么触目惊心，用亮调来体现残酷，这种对比手法实在让我印象深刻。

其实更让人惊叹的还是主演们的演技，里面母子两人对手戏和独角戏意外很多，one cut也很多，有些部分甚至不像在对戏更像自言自语。

有很多时候被浩二的调皮捣蛋逗得会心一笑，有时候又被这个小捣蛋的率真弄得很伤感。

浩二是一个很率真很爱笑的少年（nino居然又演了个高中生？

大学生？

学生制服so帅气！

），坐在阶梯看母亲的眼神简直太温柔。

越是满含笑意就越显得悲伤，毕竟他已经死了。

这是一个生与死，人与鬼，执着与放手的故事。

其实中途我就猜到了这部电影会如何结束。

里面印象很深的是まちこ（黒木妹子的角色）在发生原爆时，因肚子痛没去学校所以逃过一劫，几个月后终于下定决心去归还朋友遗物的时候，那朋友的母亲得知她活下来的原因后，竟说“早知道我家女儿也装病好了。

”有心或无心，都给了まちこ一刀。

まちこ三年作为逝者的爱人照顾着母亲，不愿忘记，更多的是不敢忘记。

死去的人是痛苦的，然而偶然活下的人却也不能去追求幸福，因为这样会对不起死去的人。

当最后まちこ选择放手找到自己幸福的时候，我想我是松了一口气。

活着的人都没有选择幸福的权利，那谁还有权利幸福呢？

和我一起看首日这场的人意外年长的人很多，比例大概对半，甚至年长的人更多一点。

在最后电影院灯亮起来之前没有一个人提前离场，散场的时候多数的人眼睛是红的。

大多数人没有和同行的人讨论剧情，都比较沉默。

大概就是这样一部电影，只需要静静的看，静静的体会就够了。

归途一回头又是日落，才发现这才是现实。

一直没有看这部的原因，是用脚趾都能想到如果日本人拍关于二战的影片，不会以真的承认错误的方式去谈，生怕就此不喜欢nino。

不过还是看了看，确实这部也是比较肤浅了，并没有什么特别触动人之处，也许能打动的只有日本人自己吧。

每逢遇到日本人，问我的出身，都会觉得回答出来“南京”，会造成很尴尬的状况。

这样的尴尬确实出现过，但是大部分的日本年轻人其实并不知道这段历史。

在日本实习的时候，和公司的同事谈到自己出生的城市，他们甚至连这个城市的名字都没听过（有的时候我会觉得他们是装的，因为日本这个暧昧细腻的民族很擅长掩饰自己的情绪）。

到是在西方社会遇到的人，都会对南京的事件略有耳闻，我会感激，但也会觉得这悲伤的事情是他们对南京的唯一印象，也让我有些不甘心。

我会强行提起我们的民国历史，把南京的印象向积极的方向拽一拽。

在洛杉矶上日文课的时候，日语老师跟我提起原子弹事件，这是唯一一次我听到日本人主动提起有关二战的话题，我只有回答“残念ですね”。

并不想做过多的讨论。

我甚至觉得当日本人回忆起有关二战时，是不是只有原子弹的悲痛？

当然，一个生活在和平年代的我，似乎也没有资格去说太多，毕竟确实有很多无辜的人死在战争中，人的生命没有贵贱之分，作为人，也无法去选择让谁死更好，但当时天皇“一亿玉碎”的政策，恐怕也是美国人不得不采取极端措施的导火线。

在美国上了一门电影课，看了 《hiroshima mon amour》，一部很不错的艺术电影片，讲述了二战战后一个在原子弹爆炸中失去家人的日本男人，和一个曾经与德国军官恋爱又失去爱人的法国女人在广岛的邂逅，对于“记忆与遗忘”的反思。

课上的一个韩国男生，说自己无法对原子弹事件表示遗憾，因为如果不是这样的事件，恐怕战争还不会如此快地解释。

他知道我来自南京，征求我的看法，我也不置可否。

美国民间又何尝不是，大部分的人，恐怕是不会因为原子弹的事件而抱歉，而我也无法真的诚心觉得百分百的“残念ですね”。

我看的电影不多，但觉得看得那些著名的二战电影，各国除了德国外，都是站在自己是受害者这一角度拍片比较多，当然中国确实遭受了非常多的磨难,不过对于其他我国应该保有抱歉态度的事件，也是很难说我们有做到。

反思和道歉是很难的，然而抱怨是简单的。

相对碎碎念的抱怨，我更想看到深刻的对自身的反思。

最后想说，二宫的演技不功不过，甚至有点夸张了。

nino还是会继续粉的，日文还是会继续学的，我想知道更多别的群体的想法，也想生活着看看，以后世界会如何变化吧。

一个月前去上海电影节，最难抢的一张票就是《如果和母亲一起生活》（《母暮》）。

最终求得一张，也见到了如今85岁高龄的山田洋次导演。

这部作品是今年年初日本奥斯卡奖项争夺的大户之一，取得了包括最佳影片、最佳编剧、最佳男主角、最佳女主角等提名在内的11项提名，二宫和也、黑木华登顶影帝和影妃。

原子弹爆炸的瞬间电影的剧情并不复杂。

吉永小百合饰演的助产士母亲在儿子死于长崎原子弹爆炸后三年，重见了儿子浩二的魂魄并与之交流，由于这是母亲放下的执念，所以唯有母亲与浩二两人能互相见面，浩二的灵魂只和母亲交谈，别的人也看不到他（除了小孩子），而只要流下眼泪，他就会消失得无隐无踪。

这位母亲得到了已经死去的孩子的慰藉，在本该痛苦的生命的最后岁月，获得了生的鼓舞。

曾经执着的爱人，也选择了另一个对象。

二宫和也的角色浩二，在影片一开始就已经死去。

这个还在读大学的话唠儿子平时喜欢和自己的母亲唠家常，他在长崎被原子弹炸死的三年后，母亲终于放弃寻找他，因此，浩二的灵魂才得以回到家中。

从此刻开始，他与母亲“一起生活”，这样的生活日常里所布满的，就是回忆。

因为从儿子的亡灵回来的那刹起算，就是在让母亲回忆过往、解开心结，学会告别。

浩二这一人物的特殊之处就在于，他启动了这种回忆的按钮，引入角色的魂灵概念，让观众与角色一起回到过去，又跳转到现在。

这种早在电影《铁道员》里就玩过的方式，带着家人间彼此心酸的幽默，并能在电影里轻松地做时空的切换、挪移。

长崎核爆中有7万多人离世，每一个人的背后，都会有悲剧，也都会有许多许多曾经的家常好说。

他们的悲剧不止是属于他们自己，还属于一切与他们息息相关的人们，独自承受的亲人。

他们的亲人不仅要承受这份失去的痛苦，还要承受回忆里的心酸。

这也是为什么这部电影的情节会显得那么寡淡，而角色间的言语交流又显得那么丰富，甚至到了稍显啰嗦的地步。

毕竟这终究是一部用回忆砌成的电影，其心酸常在于，只能回忆却没能再有新的记忆，记忆止于停步和老化。

精致的构图之中，作为空间的房间，两位隔代女性形成互相映照的关系浩二和他的未婚妻町子曾经的生活是甜蜜的，这些甜蜜却随着银幕时间的流去而老化：一起听门德尔松，一起掰手腕两段，更加强了最终生死永隔间的悲伤。

亡灵希冀着曾经自己的未婚妻，可以找到不是自己的新的归宿。

“要是自己的女儿也像你一样装病就不会死了。

”准儿媳町子在浩劫中活了下来，却被自己朋友的母亲如此指责道。

第一次面对准儿媳抛出的这样的问题，母亲这样回到，“这些话即便再难过再痛苦，也不能说啊，因为说了，就会伤害活着的人啊。

”这时的母亲和町子，仿佛是真正的母女，母亲在尝试着为这位“女儿”开导。

町子在浩二去世后一直没有再婚的意思，也是基于这种“自己却还活着”的愧疚感。

母亲通过与儿子的交流和对町子的交流，终于说服了她去寻找属于自己的新生活。

战后人物生存态度的对比，又存在着时代交叠更替下的反思。

母亲与黑市商人的两相对比，慢慢拉开新时代的幕布——时代不同了，生活方式也不同了，“彩色电影时代”的到来，母亲却像半个守旧者。

她曾经说过自己会放下对浩二的执念，却其实始终放不下过去的一切，走不出这样被亲情困住的怪圈。

如果和母亲一起生活，实际上就是无法一起生活。

最后，町子还是嫁给了那位在战争中缺掉腿脚的男人。

在萧瑟的寒风里，我们发现曾经与浩二你侬我侬的町子，还是做出了让生活前进的选择，她即将要成为下一个母亲了，她会有自己的孩子，即便在生活如此艰辛的情况下。

“为什么死去的人不是其他人，却是自己的孩子？

为什么别人能获得幸福，真想让町子代替你去死。

”母亲还是无法承受这份痛苦。

这几乎是全片最令人动容的几个片刻之一，战争中的生者是幸运的，但同时也是不幸的，正如那位坚持不流泪的失去父亲的女孩。

平凡人的生命在此得到幸存，也会产生各自的痛和愧疚。

浩二还没仔细想着要与母亲告别，在刹那中被炸死；而母亲，却要承受这一切的“后遗症”。

通过亡灵的回忆与现实并进的方式，我们一步步动容泪崩：母亲一个人支撑着生活的心酸、食物供给稀缺的生活现状，若不是有准儿媳的互相支撑，已经难以再生活下去。

而儿子亡灵的归来，不仅给了母亲新的生活动力，促使母亲在回忆中找寻生命的意义，也给了母亲解决心结难题的关键指引。

亡灵给母亲以安慰，也终究和自己阴阳两隔的未婚妻告别。

有意思的是，《母暮》还有一个姐妹篇，叫《父暮》。

《如果和父亲一起生活》是大师级剧作家井上厦的作品，讲述了广岛原子弹受害者的亡灵与自己女儿之间的心酸交流。

《如果和母亲一起生活》则是他未完成的遗作，是一部与《父暮》互文对应的姊妹篇。

“让艰涩变得简单，让简单变得深刻，让深刻变得有趣”是井上厦广为人知的剧作创作方式，这也是山田洋次的电影特色。

这样的方式来反思日本引发战争的罪恶和日本人民所受到的痛苦，便变得合理。

在拍反法西斯胜利70周年题材的时候，日本人落位点必定与中国人不同，而山田洋次导演的出手其实与他的生活经历有关系——他在战争期间来到中国，其2岁来到16岁的童年与少年时光都在中国度过，在东北足足呆了11年，这无疑给了他更多关于日本侵略中国的切身感悟，他此生不间断地参加反战集会，称“日本必须反复向中国人道歉”。

于是我们可以发现，在《如果和母亲一起生活》中，他各种变换视角来做二战70周年题材，把细节铺进天气、衣着、小物里，悲剧日常化。

这些现实中的经历在他的其他作品中也有诸多体现，并在某种程度上，令山田洋次的电影在中国十分吃香。

他的电影在日本是国民性的，在中国的传播范围也非常广。

同时，生活经历和反思也是山田洋次不断拍摄相同反战主题电影的原因。

《如果和母亲一起生活》并不是山田第一次拍以再现日本普通家庭生活为内容来声讨战争与灾难罪责的电影，仅仅是近些年来，他就创作出了两部和这部电影有着互文性质的电影。

在2008年的《母亲》中，他以小女孩的视角为切入点，讲述了身为进步作家的父亲野上滋因左倾思想被当局以妨害治安维持法的罪名逮捕，不久即受迫害致死，他被迫害的原因不过是认定官方口中的“圣战”其实是对华的邪恶侵略，这也就被判定成“叛国罪”，家庭无数的重担与流言与社会的折磨压在了母亲身上，她一个人撑起一个家庭的风雨。

《母亲》和《母暮》一样，是吉永小百合独担大梁的作品。

这是一出最为惯常思路下的庶民剧，反射出日本二战期间类似于“文化大革命”的精神状态，并从一个普通家庭的哀怨与苦难折射出日本对华侵略战争的罪恶，而山田洋次的落位点选取在了母亲如何在父亲缺失的家庭中努力支撑、努力生活，却为此而导致漫长的一生被毁灭这点上，并将平凡琐碎的生活慢慢交织成一幅动人画卷，令人动容。

2014年的《小小的家》，讲述了从昭和初期一直到今时今日，这段漫长的时间里，作为女主角的多喜贯穿始终。

算是一部日本平民生活变迁史，而电影的主线是一场不伦婚外恋和一段隐秘女同恋。

山田洋次用一个有温度的爱情片来包装，在一个煽情的庶民剧的外壳，实则包裹了一个逝去时代和其历史变迁，以及普通民众在简单的生活中是如何看待战乱年代，包括最终日本对中国的侵略给日本平民所带来的悲剧与灾难。

这部电影扇了日本右派一个大巴掌，除了真实再现了二战时期的日本面貌，以家庭生活为主要表现内容，偶尔加入类似“支那问题”、食物供给、应征入伍等话题，并对其进行不动声色的嘲讽外，也通过对比展现了日本家庭的结构在战前与战后发生的极大变化。

从某种程度上说，《如果和母亲一起生活》显得像是《母亲》、《小小的家》，再与那部《铁道员》的创作思路进行交汇的作品。

当结尾到来，母亲去世，终于能与浩二“一起生活”的那一刻，想必会令许多人泪崩。

那一刻，仿佛在和一个时代道别。

大银幕上的母亲，面对死亡时的愉悦和终于与亲人团聚的感动。

此刻以一种飘然的方式呈现，在生命的最后一刻，母亲终于接纳了一切，属于生命的轮回：生的流逝与死的到来，亦是各自对生的完成与轮回。

与悲惨的世界和解，而这一切又全因死亡的赐予；正因为死的赐予，才能获得生的宁静。

山田洋次这次倾注了巨大的深情在他的人物中，但放眼现实，不知又有多少战争后的生者会获得心灵上真正的安慰，也许少之又少，无数人的人生困在战争之中，找不到出路，也看不到和解。

在七十多年后的今天，这部电影成了一曲他们的安魂曲。

（理科生文笔较大量剧透，慎之又慎）可能因为是首日的关系，这是我来到广岛的这个村里之后，看电影人最多的一次。

电影开始不久，抽泣声就不时响起。

散场之后，很多人眼睛都是红的，尤其是一些爷爷奶奶，从自己的口袋里掏出手帕，擦拭着眼角。

作为同样原子弹的受害地，这些在战后生活，甚至亲身经历了那场爆炸的老人，看了这部电影，心中也许有更多的感慨。

当然作为主要为了看二宫和也先生的迷妹，并同时担任同行不懂日语的迷妹的翻译工作的我，加之日语水平和长崎方言的限制，并没有洒下热泪，不过回到了家，好多情节在脑子里兜兜转转，牵动着心绪，总想写点东西出来。

电影名叫母と暮せば，如果和母亲一起生活，从题目感觉上是从死去的儿子的角度来描写的，但事实上全片都是母亲伸子的角度。

从同到尾，浩二的灵魂只和母亲交谈，别的人也看不到他（除了小孩子），他在母亲思念的时候出现，而一但流泪，就像过了12点的灰姑娘一样，消失得无隐无踪。

每次浩二出现，总是喋喋不休的和母亲聊天，说过去的事，说未来的事，搞得伸子都说他是话匣子（话说nino反问‘我真的很话匣子（おしゃべり）吗‘的时候，我和小伙伴不约而同的低声道おしゃべり和也...）但同是身为母亲的伸子也很啰嗦，乐此不疲的儿子聊天，回忆着过去的日子，听着儿子对未来的畅想，俩人甚至会斗斗嘴，伸子会问浩二你哥哥当时战死的时候立刻托梦来找我，你为什么三年后才现身？

浩二也会调侃母亲，要和父亲告状说母亲和别的男人说笑，看的过程中有好几处都不由得笑出来，俩人的交流就是一对日常的母子，没什么生和死的界限。

可结果呢，每次浩二都会落泪消失，留下伸子一人伤神，因为聊了那么多，过去再美好有什么用，那都已经是回不去的时光，未来的畅想有什么用，未来是不存在的，交谈时脸上的笑脸再灿烂，也化不开内心的黑暗。

开始看的时候，觉得伸子是看的最开的，她过着照旧的生活，劝町子忘了浩二，告诉浩二让町子去找自己的幸福，可随着浩二一次次的出现，又一次次的消失，伸子反而无法前进了。

她越来越期待浩二的出现，请他不要哭，再多陪自己一会儿。

在最后，町子告诉她自己有了新的婚约，她也会有一时的怨恨，为什么町子可以获得幸福儿浩二却不行，当浩二说自己可能不会再出现时，她几乎崩溃请求，町子不会常来陪自己了，接下来只有浩二...对伸子来说战争夺走了她的一切，丈夫，战死的大儿子，原爆死亡的小儿子，虽然有着町子的陪伴，但她内心也知道不能让这个女孩也永远陷在这里。

也许是这样的原因，导致了浩二的出现，他似乎是伸子的心灵寄托，但也导致他越来越依赖这个缥缈的灵魂。

当浩二告诉她，你已经来到我们的国度了，伸子笑了，开心的说着我真高兴，我们可以一起在一起了，简直是她全片最开心的时候。

当女邻居发现她已经离世的时候，难过的说你就这么一个人走了，太悲伤了。

却不知道，当伸子握住浩二伸过的手走向天国的时候，是她最幸福的时候。

电影开始的画面是黑白的，而在原子弹爆炸之时才变有色彩。

原爆之后的三年后，伸子生活的周围看起来明亮光彩，人们都是和蔼可亲的，生活平静而和平。

可战争带来的伤痛却不能消失，它留在小女孩手上的父亲战死报告上，町子婚约者的断腿上，伸子的心上。

过了三年也好，三十年也好，直到七十年后的现在，它依然不能磨灭。

就像广岛原爆纪念馆里的那些物品一样，清楚的记录着它之前的人生，什么时间，怎样在那场灾难中死去，一个个提醒你战争带来的伤害。

其实这部电影和大多数的日本战后片一样，告诉你我们在这场战争中受到了多大的伤害，原子弹多么可怕，但它也仅仅描写了这些，一个因为战争失去了一切的可怜母亲，怎么样在悲伤中默默地生活。

没有什么起伏的故事，就像喝了一杯水，但喝完之后才发现冷的心颤。

伸子解脱了，她来到了天国来到了自己家人的身旁。

而活着的人，要抱着伤痛继续生活下去，要连着死去的人的份一起生活，坚强的活下去。

这也许是山田洋次想表达的东西，战争就是这么可怕，它会带来死亡，也会留下永远消不掉的伤痛，所以，不要让它再次出现了。

6.11 15:45的场次是我没有买到电影节的票，5倍于原价买的，想想也是挺作孽的到影院已经15:45了，看了下乌鸦鸦的一片估计都是迷妹。

位置不太好，三排太靠边的位置。

电影开场我旁边的迷妹反正是连演员表里nino的名字都拍照了最搞笑的莫过于nino还没出场，只是用小尖嗓帮他妈妈说上学要迟到了，全场都发出“Kya..............."的叫声，实在是觉得很好笑，我这个老阿姨不由也会跟着激动起来。

还有和黑木华贴太近的戏，感觉全场黄担受到暴击。

关于电影反而没有我想像的感人呢，其实全家最后都死了。

但是最后确定真的不是鬼故事吗，我胆小不要骗我啊。

最后说一句，希望世界和平战争真是太可怕了但是发动战争的日本人呢，为什么还没有反思

嗯。

容不得別人說他半句不好。

容不得。

站在日奧領獎台上。

第一次從他口中聽到不甘心。

於是第39回他拿到了。

名副其實。

實至名歸。

2016/06/22母と暮らせばMemories of My Son2015/12/12舞台挨拶的二宮和也穿了一身土黃色（？

）的西裝。

端正英氣。

鏡頭感十足。

游刃有餘的就把氣氛活躍起來。

描寫原爆的唯一場景是墨水瓶碎裂。

在一片黑暗裡各種玻璃碎片像是要插到你眼睛裡去。

沒有眨眼睛。

生生逼出眼淚來。

膠片質感的畫面。

大概也在某個意味上來說和浩二愛拍照片相呼應。

話匣子浩二一出現整個畫面就明亮起來。

坂本龍一的配樂輕快的恰到好處。

生動的表情動作。

誇張的模仿。

像是演舞台劇一般。

是能把眼淚笑干。

能讓媽媽眼睛彎起來的快樂。

媽媽問。

——浩二，你好嗎。

浩二笑到倒進房間裡只看見直撲騰的穿著白襪子的腳。

——哈哈哈哈哈哈哈我死了啊媽媽你居然問我好不好。

我可是死了的人啊，怎麼可能好。

用帶著歡快的語氣把最悲哀的事情平鋪直訴到面前。

砸在黑膠碟上大滴大滴的眼淚。

低下頭來用手擋住的眼睛。

夕陽的背景裡淚痕清晰的側臉。

然後房間暗下來。

像是町子說的。

媽媽一個人的身影，像影子一樣越來越淡。

融進黑暗裡。

亡靈浩二的設定是。

一掉眼淚就會消失。

講起回憶興奮的伸出漢堡手舞起來。

指揮著一整片影子樂隊大合奏。

叉腰唱歌聲線清亮。

低音婉轉帶震。

小時候有很多的夢想想當電影監督想當指揮家最後去學了醫要去長崎的離島上當醫生。

小學了還尿床在媽媽從不生氣的溫柔中得到救贖。

滿屋子的喊著媽媽媽媽媽媽一直喊到得到回應為止。

像每一個平凡中帶了點調皮的普通男孩。

被誤以為是間諜抓去關小黑屋。

平時待人溫柔的媽媽生氣的直接去找了司令官壯著膽子理論。

——因為是為了我最愛的兒子啊。

媽媽說。

被放出來之後眼睛那塊還帶著傷母子倆一起去吃麵。

媽媽邊吃還在抹眼淚。

浩二嫌棄的說麵湯裡都有媽媽的鼻涕了。

媽媽一股腦把剩下的麵倒進浩二的碗裡。

浩二盯著麵說。

——啊帶有媽媽鼻涕的麵。

——啊好好吃。

小聲的像是不經意的嘀咕到。

總是給媽媽以低價帶各種吃的用的的上海老爺爺。

浩二（注：亡靈🌝）在後頭舉著雞毛撣子（？

）鼓嘴。

還生氣的要去敲老爺爺的頭。

——媽媽你那副在那個老頭子面前fufufu笑的樣子我要去告訴老爸！

我要去告狀說你在別的男人面前fufufu的笑！

——別別別，千萬別去告訴爸爸啊。

福原浩二就是這樣一點點栩栩如生起來。

是那種。

平淡中帶絕望。

絕望中帶光亮。

是光亮。

不是光明。

卻有希望。

有平凡生活中的小幸福。

最近也重新開始。

拍膠片吧。

我其實一直很害怕沒有上映之前的各種過高評價。

期待越大失望也越大。

但是這一次。

對於二宮和也。

他值得所有的稱讚。

山田洋次細膩敏銳。

在細節上的注重幾乎能全部戳中我的點。

吉永小百合溫柔堅韌。

是那種內心真正強大的無形氣場。

再加上坂本龍一的配樂。

所有的笑中帶淚都在音樂聲中找到歸宿。

說點挑剔的話。

如果本田望結妹妹也能用長崎腔。

如果黑木華再自然一點。

二宮和也說。

這部電影裡面有我想要表達給你們看的東西。

關於戰爭的想法關於很多。

多看幾次去領悟吧。

——好。