目中无人2

凑字数吧 喜欢这些光影

今生今世姐姐大家都开始了老师说没什么思考思考思考思考什么是宽松款可选成都恶补大家咋看不到许久才开学看是巴西下今生今世先进的纳米水晶先进的卡纳瓦罗新款次老胡懂啊乐乐玩了都开始老师看着看着哭吗跨学科性看着看着状况正在看看到跨学科性看着像姐弟刷卡v想见咯啊变得空洞的把开心和那本书理性看待卡不行就睡觉

话说我看到这个看不见的设定之后，第一反应就是这个拿石头砸，可能他还听不到风声，拿弓箭射，怕是要被干死了。

第一场打戏还是挺残暴的，摸摸小手就开始干人了。

画面的质感还是挺不错的(´∀｀*)人体光感挺明亮，看起来还是很舒服的。

看到一开始给那个偷饼的小女孩吃饼，就像是电影里面设计的帮助猫，让我们对这个女性角色产生好感。

但是确实是有很多衣食住行都成问题的，才是应该得到帮助的，所谓的公平正义，就是当你不知道你是谁的时候，你觉得这个规则你能接受，无论你是二代，三代还是山野，小明，如果你在无知之幕之外，觉得这个社会的规则对每个人的相对过得去的话，那就OK所以话说回来，我们应该尽量照顾弱势的人。

这个李九郎这个毒舌脸啊，这个女的就是妩媚的脸，这个男的就是毒舌脸啊。

而且还很学这个，以前的黄飞鸿里面的九门提督，斜着眼睛看人啊，增加这个增加这个可恨度啊。

然后杀起人来也是很直接的。

打人真是很讨厌，再加上被他杀的小姐姐也很漂亮啊，真是杂碎啊。

杀个人还捅这么早，内心一定很阴暗，还穿白衣服，这也是要对比吗。

啧啧。

然后纵马杀死小孩子，这个二代这么令人讨厌啊<(ToT)>。

之后去杀卖鱼的夫妇的这个情节，山道上面彪马车这个路还挺好的，古时候的这个路应该是有很多石头泥巴吧。

后续剧情的展开，现在猜一猜瞎子天然需要助手。

第一集里面，他的老伙伴，老合作人都死翘翘了。

现在这个小孩互助，之前为了默不认识的小孩而去杀牛逼的不行的二代，这个难度比较高啊，就比如说什么银枪小霸王之类的去杀他，估计会被人家干死。

但是慢慢有了感情之后，是谁都知道要diss哪一方嘛？

看了一下风光辽阔，原来是良辰，那也是接近边塞了吧。

这个渔民夫妇看起来是贫苦劳动大众嘛。

不知道干了什么事情。

😖那个男的渔夫从水里跳那么高，是什么厉害的功夫呀？

男主从都尉混到捉刀人，还杀了自己手下的兵，现在的渔夫。

感觉这个渔夫就是帮别人去灭口之类的。

但是既然是瞎子来抓他们渔船嘛，跑走了就行。

干嘛这么刚嘛？

又不是说一定要拼命，逮不到就行了呀。

这个火刀在晚上单挑，还挺好看的，光影效果一流了。

这个小女孩的母亲逃荒路上饿死，这个封建社会惨的事情，想来更是不胜枚举，不胜数。

反派为了赢一个小孩，把摔跤的人干死一个，这尼玛就是妥妥的反社会人格。

不过突然想起来，包贝尔演这种恶少也挺适合的，难道是真实的演技？

不禁想起来，对大部分人来说，现在的生活是过得去的，对于少部分人来说，生活是残酷的，然后对于这些过于爽的反社会人格来说，真是他码的了。

虽然希望瞎子赢，但是一打100这个也夸张了一点。

作为作为一个经常反社会人格的杂碎的手下，不应该是什么渔网抛一抛，搞一些很无耻的这种手段吗？

这个主角一个人砍翻30个圆形包围他的人，而且个别人被他一刀就砍飞出去，这个力量也太强了吧，不过还是比较爽的，总比师傅里面那种拿一把小刀刀，反而把拿刀刀的人干废掉，那种更符合一点感觉。

毕竟是拿刀干人嘛，还是看起来比较顺畅，没有太大的违和感，就像王宝强那个八角笼中，最后一个身材嗯，那么的小伙干翻了一个肌肉猛男，反而比较违和，因为都露着肉嘛。

主角因为小姑娘被打开了暴击，这个戳脚掌还是看着挺爽的。

给了二代一个深喉，干死掉了。

看剧情应该是主角也死球掉了，唉。

不过也没什么再好杀的了，都已经杀到官二代一家了，再杀下去只能杀权贵了。

音乐还是很不错的，不错不错(´∀｀*)

江湖，一个不用出口就能激起胸中波澜的词语，它曾是我们的旧日迷梦、心中天堂，但消失的江湖早已没有哨声传来，目中空无一人的我们，该如何思悼这片精神沃土？

春节前夕，盛传《目中无人2》要进影院，着实令我期待了一把，但最终难以成行，回过头来看这也不失为一种塞翁失马，按照今年春节档的架势，即便是上了也是被摁在地上，带着这份期待与庆幸，我收假后的第一看就把《目中无人2》掏了出来，依稀中望见了梦中的江湖，只是不见旧时郎。

作为系列第二部，《目中无人2》依旧延续着“她人口中的成瞎子”这一叙事视角，这一次的叙述者换作女孩张小渔，而她与成瞎子的故事有一个清晰且被观众熟知的“原型”——马蒂尔达、里昂（《这个杀手不太冷》）：前半程是引子讲述二人相遇，中间架桥连通他们的情感与心理世界成为师徒，最后各自抉择成就江湖。

借用《这个杀手不太冷》的故事壳子，无疑影片选择的一部险招，《leon》过于经典，容易代入剧情的同时也会让观众产生潜在的抵触——不是新酒，当然我们也可以换个角度把这种重合看作是某种致敬，个人更倾向于后者，因为《目中无人》系列在精神层面与《这个杀手不太冷》有着极高的共鸣——一个人的江湖、一个人的大侠。

在《目中无人2》中，导演有意的让镜头离成瞎子更远了，增加了距离本应该有更多的东西进入画面，但在构图上成瞎子总是只占据了画幅的一小部分，他的背影是落寞的、他的内心是寂寥的，中年侠客所有的困顿他都有，乱世谋生的煎熬他一样不少，手中的刀和心中的愁几乎同等重量。

这样“疲惫”的侠客，只能掀起江湖面纱的一角，一次也将将只够做一个人的大侠，所以《目中无人》系列每一部主线就是为一个人复仇的故事，这种“小江湖”“小侠客”的设置容易嫁接类型、也易于从小切口引发观众的大怀念，对于系列来说，《目中无人2》无疑距离目标更近了一步。

但，侠客也是人，他也会随着年龄的增长而发生变化，从《目中无人》到《目中无人2》，驱动成瞎子去成为侠的东西越来越复杂，如果说在1中他尚能凭借侠义之心做出无所顾忌的决定，那么到了2必须要找到足够的支撑才能撬起他的决心，所以影片为成瞎子设置了如马蒂尔达一般的张小渔，让他的内心在两人世界里逐渐被暖热，直到生出羁绊，唯有此方能让他豁出一切去绽放侠的最高荣光，而成瞎子这种内心的钝化又成为一面镜子，映照出乱世对侠义的抹杀，更给他增添了一份凉意。

错骨手、听风刀、楼兰斩犹在，这个疲惫的中年侠客拖着沉重的肉身还能走多远，能不能撑到总制片人魏君子口中的“黄飞鸿”“007”，一切都还只能划上问号，如果江湖、武侠与当下社会无法建立起内在联系、与凡俗生活无法互为镜像、与无个人生命经验无法共鸣，那么在这个谁都不爱只爱自己的现实世界中就永远不会呼唤武侠与江湖的归来，“武侠新浪潮”任重而道远！

本以为第一部有点意思，到了第二部会成熟点，谁知道反而退步了，导演是不是抓不住重点，古装武打片，观众想看什么，是打戏啊，是功夫啊，动作啊，而2比1的文戏比武戏还多，多就算了，剧情这么简单，几句话就能概括，中间也不曲折，结尾也没反转，节奏还慢，主角又是苦大仇深，风格又是煽情文艺，2024了啊，剧情不能留白吗，反派不能立体吗，配角不能有血有肉吗，一个个干巴巴的非黑即白，正邪对立还拍的又臭又长，而动作戏也是一言难尽，偶有几个凌厉动作主要靠武术指导设计，但动作场面的运镜角度和快速剪辑的连贯性显得有点莫名其妙，结尾大战甚至不如第一部没有给观众一种酷炫爽快的感觉。

就这还有人吹成国产《这个杀手不太冷》，同类型的，不知道有没有看过《座头市》，《百人斩少女》，《双旗镇刀客》不说了，就算《绣春刀》都甩了几条街了，而这影片还想上院线现眼？

我不知道瞎的是谁？

采访、撰文/法兰西胶片“美国8711的《疾速追杀》系列有钱、多排练出来的动作就是精细；日本大内贵仁动作指导的《幽游白书》预算有限但能看到想法；印度的《RRR》很有想象力，参考《龙少爷》抢包山的开场也让我们很惊讶他们动作电影拍摄的成熟。

”聊到这，《目中无人2》的制片人魏君子颇为感慨地说到——“反正都有学习的地方，很开心，不是我们孤军作战！

”作为今年春节档的头部网络动作片，《目中无人2》在点播期第一周即入账近千万票房，豆瓣评分7.2，无论收益和口碑，都超过了同期的第一集。

虽然没有按最早计划那样走上大银幕，但这个系列在文本和动作类型的创作，已经和魏君子的轻刀快马公司另一套时装动作电影《东北警察故事》系列一样，完成了对系列格局与创造力的深度启动，甚至已经有了开发诸多衍生电影的考虑。

但实现这一步，并不是顺水推舟，不是贪图首集意外积攒的人气，而是持续精耕，顶风逆行，充满着各种试险——大量成本投入进美术，拉升电影质感；第一集全片拍摄20天，第二集仅动作戏就拍了20多天……可是我们都知道，整个行业也都门清，当今的电影市场，早就不再由动作片领航。

把所有深受市场欢迎的电影类型放在一起，当年于荣光在《给爸爸的信》里那句“一个几百块你玩什么命啊”，就是对这行里的动作指导、武行甚至动作片导演、制片人最难的困境。

“没赶上动作片盛行的时代，缺乏实战机会，英雄无用武之地。

”这不仅是魏君子的遗憾，也是全世界动作片迷影者的苦闷。

3月初，全世界的《龙珠》粉丝都获悉他们这个世纪的最大噩耗，一位影响了近30年来一切影视、ACG动作理念的伟大漫画家突然离世，悲伤的波及范围如陨石击穿地壳。

而我们也都知道，《龙珠》系列的新作不断，但在院线市场上的影响力，早就难以再跟他的徒子徒孙较量，就因为——它至今仍是纯粹的动作类作品，从而变得小众、边缘。

所以像今天《目中无人2》这样的作品，虽然它只在某个国家，某个领域发力，但这里每一处亮点与想象，都是在延续这个类型的香火。

编剧兼导演杨秉佳，并没有因为拍的是动作片，而忽视每一个人物的暴力起因，无论可憎还是可笑，动作即暴力，它是一个人的性格，也可能是一个社会的性格，《目中无人2》最核心深处的表达，其实是在说一群“失忆”而孤独的人，他处在一个相对有序的生活里，但这份有序，是一场世间大乱后的相对平息。

“在经历一些非常残忍的岁月后，看似恢复了生活，但又要用一辈子来修复这个伤痛……再简单点说，就是这个时候生活很苦的人，之前都曾幸福过，这和生下来就苦是不一样的。

”动作导演秦鹏飞，这次找来他“失散”多年的师弟杜晓辉合力创作，但他坚持写实的张力，再华丽的动作，脱离了现实逻辑，都不能采用。

“比方说当时最难的就是ending戏，打将近一百人，成瞎子把一个人打倒，张小渔只是负责过去补一下，最开始晓辉套了好多小孩的动作，打得很厉害，我说这不行，如果把小孩也设计成像《给爸爸的信》那么厉害，对我自己来讲我过不了这一关，首先咱们自己都不相信，那怎么能让观众去相信。

”秦鹏飞也坦言，他的武行团队从不把他当成绝对意义的领导，大家师出同门，都是为了动作电影的目标走在一起，他甚至想让这些兄弟也能提升行业地位，“现在这些戏，我自己会占一些投资份额，我在开始就跟大家说，可以把你们的钱放到这个投资份额里，大家自己选择。

我的目的是让大家以后都更好，都是为自己在做的事努力，而不是为我一个人去打工。

”制片人魏君子，也是我入行电影媒体时的前辈，对港片史信手拈来，转行制片，承接了港片工业里最艰辛的创作精神，就像开头我们聊的，全世界还有动作电影在突围，拍《目中无人2》，绝不是一场孤勇。

第一导演（ID：diyidy）特此专访《目中无人2》这三位核心幕后主创。

不沉醉情怀，只沉迷生存。

01、导演篇：盛世不再人的孤独，可用亲情稀释；人的可怖，会被寡情助长第一导演：《目中无人2》灵感起点来自哪里？

杨秉佳：这个故事起点来自于对成瞎子这个角色或《目中无人》故事发展的一种可能性。

实际上，《目中无人2》的创作要早于《目中无人》的上映，我们没有过多预料第一部的反响，只是内部看过之后觉得有希望做成系列。

但具体怎样做，有很多的可能性。

公司的策划团队和制片人讨论之后，给到我的意见是，可以给成瞎子做出一组人物关系，给大家更多关于这个人物的认知，有机会的话可以增强情感元素。

所以我就从这个思路发展下去，认为一个小女孩才最适合打破成瞎子的生活，有化学反应。

第一导演：这种情感是你深藏的一个东西吗？

它和你自己联系最紧密的部分是什么？

杨秉佳：最紧密的部分是“爱和温暖可以改变一切”，我完全相信这个命题，张小渔和成瞎子的关系也是因此发生的改变。

第一导演：它的产生，是一种男性向迷影惯性促成的，比方说《带子雄狼》《杀手里昂》，还是说你有过类似的生活场景，产生过类似的情感？

杨秉佳：是偏迷影像的，一大一小的关系也是影视当中常见的配搭，这个并不是什么个人特色，生活中我也很少接触小朋友。

不过我确实是《带子雄狼》的影迷，但这部戏没有参考过它，风格差距比较大。

第一导演：电影里历史的部分，如果展开的话，它的厚度是什么样的？

它附加在主角身上的又是什么？

杨秉佳：我从设定第一部《目中无人》背景时就想了这些，安史之乱之后，这个时代的特殊性在于，它不是一个彻头彻尾的乱世，人们在不久之前还在一个有序的生活中，但是突然发生的战乱改变了一切，好多人死亡、逃亡、参军、背井离乡，原来的生活都不复存在了。

在经历一些非常残忍的岁月后，看似恢复了生活，但又要用一辈子来修复这个伤痛。

再简单点说，就是这个时候生活很苦的人，之前都曾幸福过，这和生下来就苦是不一样的。

成瞎子也是其中的一员，他曾经也有好的生活，也能看见世界，他被迫参军，被迫离开家乡，虽然存活下来，但是一部分的他已经死了。

第一导演：反派李九郎是一个变态官二代的形象，这种性格，电影没有具体交代起因，但感觉上是他的父辈对他的影响，这里面有没有具体的设定？

杨秉佳：问得很好，确实是他父亲的影响。

原版剧本里是有的，他父亲身居高位，但根本不在乎他，他有一切，却没有爱，这也是故事当中的主题。

所以他开始抗拒亲密关系，接着就是抗拒有亲密关系的人。

第一导演：他有没有做过比电影里所呈现的还要极端的事情？

杨秉佳：故事开始的时候，那一群受害者联盟准备去揭露他的罪行，实际上那些人的孩子都是李府的下人，而李九郎发现他们之间产生了感情，他就用一些非常歹毒的方式将他们害死了。

简单说，就是他不相信人和人之间有真正的情感，因为他没得到过。

这个也反映在他对成瞎子和小渔的态度当中。

他在最后与小渔的对话中一直在故意激怒小渔，想要破坏成瞎子与小渔之间的关系，我是按照“坏小孩”的方式做他的，不是一个成年人的感觉。

第一导演：李九郎有个贴身打手姚万年，感觉他们年龄差不多，这个关系是怎么建立起来的？

杨秉佳：姚万年当然也是个富家公子，但是远没有达到李九郎家的程度。

他可以说是李九郎生命中非常重要的人，这从片尾处他死了，李九郎将花戴在他身上的动作上可以体现。

在我剧本的设定中，姚万年是李九郎唯一的朋友，从小到大开始，他做什么坏事姚万年都跟着，最关键的是他从不问为什么，这让李九郎很有安全感。

但他却没有什么朋友的概念，之前说了，他不相信亲密关系，所以他表面是不承认这个的。

直到死的时候，他才感受到失去。

至于姚万年为什么这样，我把他归结为一种依赖和慕强吧。

第一导演：电影开场，一群底层人试图跨级揭发他，但即便他们成功了，会对李九郎造成真正的威胁吗？

杨秉佳：其实这些人都不是李九郎的威胁，如果是威胁的话，不需要他亲自过来动手，派人来就行。

他来杀这些人的原因很简单，好玩嘛。

像这样一个人，他玩到一定程度已经没有什么可以刺激他的了。

而且片子里面，李九郎出场之后的三次杀人都是因为对方先对自己亮兵器，阿梅母和阿梅，小草也是先打了他。

这就像猫抓耗子不会直接先杀，而是先玩玩。

第一导演：为什么此事件之后李九郎不再遇到类似受害者复仇的危机？

杨秉佳：没有人敢向李九郎复仇，所以李九郎才对小渔说，“你很厉害，可惜运气不太好”，他真的认为小渔很厉害，因为别人都没有这个胆量。

第一导演：张小渔的形象有什么参照吗？

在写这个人物的时候，对她的想象动力是什么？

杨秉佳：创作剧本时，我看了大量一大一小双人关系的电影，实话讲，每个小孩都不一样，很有意思的，因为小孩就是特殊的，那有她（他）们自己的一部分，他们是靠本能表演的，所以很难有参照。

第一导演：杨恩又是怎么确定的，和《人生大事》有关系吗？

面试的时候做了什么？

杨秉佳：《人生大事》上映前，公司所有人就都对她赞不绝口，上映之后我看了，确实觉得非常好。

不过张小渔和《人生大事》中的小文有很大不同，也刚巧赶上杨恩又是一个感悟力很强的小孩，她能感受到张小渔与小文的不同，她没有用相同的方式表演。

那时候她在别的组里拍戏，我过去看她，她当时穿了一身唱戏的戏服，给我耍了一段红缨枪，不过好笑的是，后来在上映见到她时，翻起那时候的照片，她说自己那时候好幼稚，不知道自己为什么要拿红缨枪。

第一导演：据你观察，杨恩又的表演能量来自于哪，她在表达仇恨或者是面对超出想象的暴力的惊恐时，依托的是什么？

你需要从保护的角度上去考虑她所能接受的情绪强度吗？

杨秉佳：杨恩又是个相当专业的演员，她比较相信自己去感受情绪，表达情绪，尤其是状态的戏份，她是天才型的，表演所表达的范围很广，特别适合大银幕。

同时，她也会去看很多类型的作品，超出她生活经历的部分，她会去捕捉作品当中的能量，用到自己身上。

所以我会保护她，但是她比我们想的都更成熟、更强大。

第一导演：比如在和李九郎赌输赢的时候，她当场看到李九郎“违规”，使用暴力，这个时候她要传递的情绪是什么？

杨秉佳：我觉得和李九郎比输赢那场戏，她表演的内心支撑就是“思绪爆炸”，但呈现出来的表象是呆滞，我觉得是合理的，因为同一瞬间，太多东西涌上来了，以至于大脑不知道该先表达哪种。

我个人认为表演是个化繁为简的过程，再复杂的心理活动，表现的渠道也只能是这张脸，手段的使用要非常谨慎。

第一导演：最后聊聊苗哥，在第二集里对他的表演有什么比较难的要求？

杨秉佳：难在这次成瞎子台词量更少了，但需要沟通的戏份更多了，又因为他不能睁眼睛，所以好多戏没有办法通过眼神释放出来，这点比较难。

第一导演：虽然他是闭着眼睛演戏，但在拍正反打对话时他也是时刻闭着吗？

杨秉佳：文戏的表演是全程闭着的，对于小朋友来说很重要，她需要一个真实的环境氛围，睁眼睛她会笑场的。

第一导演：成瞎子这次在哪一部分有你强烈的精神寄托？

是乡愁，还是那种孤独？

杨秉佳：孤独吧，这跟我人生观有关。

但另一方面，我又希望能靠爱和亲人来稀释孤独，就跟戏里的成瞎子和张小渔一样。

02、武指篇：点到不止点毛笔是传统杀人技；想让武行兄弟也有机会做资方第一导演：这次动作指导里你还有一个搭档，叫杜晓辉，他是什么来头？

秦鹏飞：他是我河北省武术队的一个师弟，我是2005年出来的，我的师兄弟那时候都是跟元奎，只有我自己去了董玮那边，但后来大家就都聚在一起了。

其实在我们还没成立轻刀快马前，我在外面接一些剧、一些院线电影的时候，我都会带上杜晓辉，只是成立轻刀快马之后，我自己主要做网络电影，而他还是在做剧和院线。

第一导演：杜晓辉也是武术冠军吗，武英级？

秦鹏飞：他是不是武英级我也忘了，但他算是我们河北省出去的挺早的一波。

其实我和晓辉也有几年没在一起合作了，重要的还是想着我们河北队的一帮师兄弟能够在一块去做一些项目，正好有这个机会，他那时也空。

而且我也想让他加入到轻刀快马这边来，因为我自己不是在转导演嘛，而且轻刀快马项目越来越多了，就想着再多发展几个动作导演，我没时间的情况下，还有人能够顶起来，是这样的。

第一导演：晓辉跟元奎的话，是不是会经常用威亚做很华丽的动作，和你跟董玮的写实感不一样？

秦鹏飞：晓辉做的东西都非常漂亮，但有一些可能不太讲究合理性，我可能会否定他多一点，哈哈。

比方说当时最难的就是ending戏，打将近一百人，因为牵扯到张小渔要跟成瞎子共同作战，他们两个在打的过程中，成瞎子把一个人打倒，张小渔只是负责过去补一下，最开始晓辉套了好多小孩的动作，打得很厉害，我说这不行，如果把小孩也设计成像《给爸爸的信》那么厉害，对我自己来讲我过不了这一关，首先咱们自己都不相信，那怎么能让观众去相信。

当然了，晓辉也设计了很多招，贡献很大，大家都一起出主意，三个臭皮匠还顶一个诸葛亮呢，是吧。

第一导演：这次《目中无人2》工作量挺大的，你们两个人是每场戏一块儿做，还是各有分工？

秦鹏飞：基本上都是一起想概念，一起设计，想着怎么突破第一集吧，一是从每个人物的动作方向、动作风格为主要切入点，其次就是环境。

第一导演：电影演到渔船那场打戏时，整个空间压迫的张力一下出来了，那场戏怎么规划的？

秦鹏飞：对，其实有两场，一个渔船那场，还有就是刘峰超火刀那场，其实这两场我们是着重做的，也是从狭窄空间的角度去设计。

最开始是我们在训练的时候，先搭了一个类似渔船内部的景，在这个环境里套招，过程中我们想到一些点，比如说在这儿藏兵器，或者在这儿想出什么东西，一点点设计出来的，设计完了之后再跟美术和道具沟通，最后把我们的想法全部放到这个场景里。

因为这场戏里，白石三跟他媳妇常年被追杀，被通缉，我认为他们这种人有很强的隐蔽性，居住的环境肯定是暗藏很多顺手的兵器，就以防万一，时刻准备着搏杀。

但成瞎子跟白石三还有一层关系，有兄弟情，所以你看成瞎子打得没有那么轻松，有点被动，他是到最后才出的刀。

第一导演：我其实一直想问，成瞎子目盲到底是什么程度，他听桥的武力是不是有点过于强大了，当然你们也做了一些反差，家里桌子换位了，他会撞上。

秦鹏飞：是，其实第一集的时候我就一直在想盲人怎么打，特点其实很清楚，他永远是先碰到人之后才下的死手，就他前面的招都是虚的，都是在寻找方向。

但凡我手挨到你了，兵器挨到你了，我才知道你在哪儿，才会迫使我使出致你于死命的招。

因为第一集铺垫了，所以第二集我就没有把这个点再去放大。

但是你刚说撞桌子是为什么？

因为人是有呼吸的，有动态的，但家里的东西它没有生命，在那儿没有气息，所以他为什么要用耳朵去听，就为了听一些动静，听人的喘息，他是靠这些东西去判别方向，但桌子在哪你永远听不到。

第一导演：成瞎子教张小渔点毛笔那段，还挺像老港片的，有什么参考吗？

秦鹏飞：这是导演在剧本里就写的，成瞎子决定教他一些东西，也是铺垫一下张小渔的功夫，但没铺垫那么多，到底张小渔这个武功练成什么样，取决于她去刺杀反派李九郎，但成瞎子教她这招，主要目的不是让她杀人，其实是为了保护自己。

那根笔就是武器，防身用的，最主要她还是一个小孩，你不可能相信她真的练成之后去杀大人，不太真实。

杨恩又前期训练也挺早的，提前半年就开始了，主要练她的灵活性、协调性，还有比较简单的一些翻滚，闪呀、躲呀，一些取巧的东西，利用她小孩的优势，身高，去做一些动作，包括训练她用笔的动作，你看她在玩笔，其实在玩的过程中，她也有凶险的感觉。

第一导演：其实这个东西好像武术队也有练过？

秦鹏飞：有一种传统兵器叫峨眉刺，长度就跟毛笔差不多，但它双头都是刺，是双手玩的，这个笔其实就类似于峨眉刺那种武器。

第一导演：它运用起来狠吗？

秦鹏飞：非常狠，直指喉咙、眼睛，直取要害。

第一导演：那反派李九郎的能力怎么去设想，他基本上是纯变态的暴力，似乎没有正经的武力？

秦鹏飞：前面导演铺垫了这个人物，让观众感受到一个非常凶残的人。

其实他也有他贼的一点，他在打斗过程中非常聪明，他在戏耍成瞎子，而且我给他设计的是边打边左手换刀，我想让观众发现这个人就是一个嗜血狂魔。

第一导演：阴损阴损的。

秦鹏飞：对，而且这个招出来还会让观众讨厌这个人。

第一导演：不讲武德。

秦鹏飞：对，就有点这种感觉。

第一导演：但他的跟班姚万年算是一个高手，他会被成瞎子击败的原由是什么？

秦鹏飞：他就是被自己的刀给杀死的。

他自己肯定认为自己是个高手，电影里他也确实是一个高手，但我认为他不了解成瞎子的真实水平，他可能认为一个瞎子，我随随便便就能够把你杀了。

我给他设计的主要就是灵活多变，移动速度，包括他的兵器也是短的。

第一导演：电影最终大决战启用了非常多的武行，那场戏拍了多久？

秦鹏飞：当时人不够，从横店临时找的外围武行。

一共拍了一个礼拜吧，并且是在景里一个环境接着一个环境去套的，比较强调临场的经验和决策效率。

因为最后要给主角制造一个困兽之争，来体现反派这边的势力，其实我们拍了非常多的内容，但最后很多没有剪进去，可能还是为了多一些空间塑造成瞎子和张小渔的情感。

第一导演：我很好奇，你的团队很拼很辛苦，但你们私下里，团结到什么程度？

秦鹏飞：其实我这个团队好在哪，我们之间就没有所谓的上下级这种关系，都是师兄弟，都非常清楚，大家一块儿在做什么，目标是哪儿，其实大家只要方向一样，我们在一块儿相处这么多年，共同做一件事，这是最重要的。

所以说其实我这帮兄弟们，心态都非常好。

我自己也经常说，现在可能还没有达到我们想要的，如果说我这边以后能力OK了，可能他们不是单纯的武行或动作指导，他们可能也是老板也是资方，我是这么想的，以后他们的钱我都可以把它放到影片里当投资。

包括现在这些戏，我自己会占一些投资份额，我在开始就跟大家说，我现在这儿有份额，就可以把你们的钱放到这个投资份额里，大家自己选择。

我的目的是让大家以后都更好，都是为自己在做的事努力，而不是为我一个人去打工。

我们年轻人都需要一些抱负对吧？

但是有抱负就要想办法去实现它，而且我认为我说的这些都是我自己能够掌控，是真的能够实现的。

第一导演：我还想问一句，《龙珠》对你影响大吗？

当天看到鸟山明先生去世的消息是什么情绪？

秦鹏飞：我童年的最爱就是《七龙珠》《阿拉蕾》，因为我小时候练武术，一个月休息两天，回一次家，然后再去武校，中间我会经过我们那的一个县城，我每次都会在那个县城里的一个书摊儿上，蹭一本《七龙珠》看，免费看完，必须得看完一本才肯继续去武校，那个时候真的太怀念了。

《七龙珠》里面所有角色的动作，我印象都非常深刻。

说实话每场大战我都喜欢，主要是喜欢悟空这个人设，太好太善良，和短笛大魔王比武，大战贝吉塔，怒斗弗利萨，奋战人造人，顽抗沙鲁，还有最后决战魔人布欧，常常让我热血沸腾。

所以，是的，哎呀，那天这个消息一出来，我整个人，特别不好……03、制片篇：不惑执念续集投入上最大的追加在美术；拍动作片，我们不是孤军奋战第一导演：从成本上，这一集和上集相比是持平还是有所增加？

哪一部分开销追加比较大？

魏君子：第一集制作成本只有不足八百万，《目中无人2》本来是奔着院线去的，早在《目中无人》上映前已经完成剧本开发和立项，制作成本其实是大幅加大的，拍摄周期达到了四十五天，光动作戏就拍了二十多天，要知道第一集拍摄周期也才二十天。

制作各个环节开销都有提升，其中美术部分投入比例最大。

第一导演：目前电影的网络票房成绩走势如何？

在轻刀快马的项目里处在一个什么位置上？

魏君子：目前票房走势基本和《东北警察故事2》持平，《目中无人1》点播期票房963万，《目中无人2》点播期八天就达到1061万。

《目中无人1》最终票房将近3000万，《东北警察故事2》最终票房超过3600万，《目中无人2》有机会更好。

第一导演：到目前为止，《目中无人2》带来的新的制片经验是什么？

可以在之后所有类似古装动作片用上的。

魏君子：这次制作规模比之前要大，尝试了跨地域拍摄，在承德丰宁拍外景，拍摄成瞎子和小渔骑马、马队、野外途中等戏，因为是疫情期间拍摄，需要协调团队过去很不容易。

但出来画面很好看，对于拍古装片还是很值得的。

第一导演：第三集有没有新的想法？

如果主角换成长大后的张小渔，这种可能性大吗？

魏君子：创作《目中无人2》的时候，《目中无人1》还没有上线，所以没有吸取到观众的反馈，事实上1和2本身故事并没有特别的联系，相当于人物系列电影。

究竟第三集拍什么，故事方向往哪里走，我们还在收集大家的意见。

长大后的张小渔——女捉刀人的故事，确实在我们考虑的范畴，但是否做成《目中无人3》还说不好，可能是衍生番外篇也说不定。

第一导演：轻刀快马还有意培养新的动作幕后精英吗？

你觉得现在的动作团队一代又一代，是下滑的明显，还是突破更为明显？

魏君子：轻刀快马今年会拍摄新的台前幕后精英主创的新作，由演员刘峰超和动作导演杜晓辉独立担纲。

培养新的创作和制作梯队是我们一直在做的工作，以我的观察，新一代的动作团队不是下滑，也很难谈得上突破，主要是机会太少，拍院线电影，只能拍混有动作元素的类型片，不是主打动作的，不像以前港片黄金时代，基本类型不是动作就是喜剧，有机会锻炼。

其实内地人才很多，大量武校出来的武行，受到的训练堪比当年的“七小福”，但没赶上动作片盛行的时代，缺乏实战机会，英雄无用武之地，我们自己拍戏受制于二十多天的整部拍摄周期，也是充满遗憾的，能有一点点突破，已经很开心了。

第一导演：对世界其它地区动作片风潮，你还有哪些看法，哪些是你不懈的，哪些又是你很肯定的？

魏君子：世界其它地区动作片掀起的风潮还是让我们感到很振奋，美国8711的《疾速追杀》系列有钱、多排练出来的动作就是精细；日本大内贵仁动作指导的《幽游白书》预算有限但能看到想法；印度的《RRR》很有想象力，参考《龙少爷》抢包山的开场也让我们很惊讶他们动作电影拍摄的成熟。

反正都有学习的地方，很开心，不是我们孤军作战！

*本文首发微信公众号第一导演（ID：diyidy），欢迎关注。

1夸奖、有的人搞了一堆花里胡哨弯弯绕出来，但不是武侠；有的人简简单单讲故事，甚至不怎么有跌宕起伏，但就是武侠。

两部目中无人 ，都算武侠电影！

2意见、我只提一个意见，一个打300那段实在没必要，上百人的人在低武设定中杀一个高手，几根绊马索就够了，简单得不能再简单。

本片用这个情节，说不过去。

如果说《目中无人》第一部里的瞎子给的是“公平和正义”，那《目中无人》第二部里的瞎子给的是“爱和希望”。

第一部里瞎子捉刀赚钱为了治眼，那第二部瞎子看来是为了回家乡做个普通人。

可是有些命运一旦开启，就是覆水难收。

小渔承载了瞎子的梦想，瞎子给了小渔做普通人的机会。

如果小渔永远背负着仇恨，那结局注定不是死就是死，瞎子为小渔的死，是瞎子的宿命和超生，是赎罪。

第二部的剧情依旧干脆，叙事流畅，武打炫目，侠风中带着温情，孩子的纯真和世道的颠倒，瞎子的无情和有情，第一部是爽，第二部是叹。

结局意料之中华彩四射。

年轻导演可为👍。

小演员可爱👍。

瞎子大义👍。

没有选择上院线是明确的选择，本部电影与第一部比起来并没有超越很多，虽然不至于很失望，但是确实没有超过我的预期。

从文戏来说，我看简介以为是成瞎子帮全家被灭门的张小渔报仇，实际上却是帮张小渔的流浪同伴报仇，动机不是那么强烈，而成瞎子与张小渔的情感升温过快，并没有很好的表现出为什么成瞎子对她从驱赶转变为同情呵护。

从武戏编排来说，看过《座头市》系列朋友都知道，很多部座头市开头或者里面都安排了赌场戏份，而几场打斗和最后的大杀阵也很有日本剑戟片的风格，并且最后杀阵戏中间使用了几个慢镜头，将本就没有第一部结尾那种压迫紧张的氛围更是冲淡不少，没有一气呵成，冲破胸中压抑之感，而且我觉得本部苗哥打戏并没有第一部迅猛刚捷，但是总的来说几场打斗戏的编排还是可以看出动作导演飞哥与苗哥的用心。

最后就是布景风格更趋向唐风，特别是张小渔幻想到了长安街头的场景更是有了《妖猫传》的几分色彩，本部场景布景设计更符合唐朝时代背景，不至于像第一部最后葬礼布景让人诟病倭风严重，这是很大的提升。

可能是第一部观众对于文戏弱或少的评论过多，杨导在本部编剧时偏重了文戏比重，却将本是动作电影的紧张酣畅分散不少，而且几场打斗戏的设置不像第一部都是为了酒家女报仇而设置，几场捉拿犯人的打戏虽然精彩却与替张小渔报仇主线无关。

我认为既然是中小成本动作片，应该还是走《东北警察故事》《目中无人1》的动作为主，文戏为辅的固有路线，以视觉刺激掩盖文戏不足，单纯以动作打斗吸引观众，印尼的《突袭》和他们团队随后制作的《嗜人之夜》《爆头》就是此中佳品，文戏几乎没有，以打斗填满全片，却也不失趣味，观之让人血脉喷张，意犹未尽。

本片风格更像是《座头市》与《带子雄狼》的结合，更偏重于剑戟片风格，作为港式动作电影迷的我，希望团队能跳出模仿怪圈，逐渐形成自己的新武侠动作电影风格。

目中无人2 (2024)7.32024 / 中国大陆 / 动作 武侠 古装 / 杨秉佳 / 谢苗 杨恩又

第一次写影评，目2的问题主要有三个。

一是如果放在中国古代，一个武功高强的人能从事什么职业？

为什么邵式等系列武侠片主角不是江湖镖师就是朝廷鹰犬？

因为在江湖，就不能不写社会关系，在朝堂，就不能不写政治。

所以可以理解“目”为了“把一切做小”的原则选了赏金猎人的职业设定，但这个外来概念实在不值得重开一个《捉刀人》系列了。

再是电影本身问题，缺少段与段之间连接过渡戏份，比如成乙对小渔报仇态度从拒绝——接受帮助——怕她当捉刀人送走她——爆炸后给笔——远走是非（去看马是讲老友分别，一刷还纳闷怎么配离别诗）——遇刺客决定出手，这一过程全部缺少关键衔接。

如果不是N刷，第一遍容易看了这场忘了上场，非常影响观众去联想和理解人物的行事逻辑。

举个例子，从拿到白石三的悬赏到来到凉城市集经历了：小渔上门塞假悬赏、出城坠崖、风光大片、吃蛇肉等情节，这里有近10分钟篇幅，当看到2人到达凉城我问身边一刷朋友，你还记得他们来干嘛的吗？

朋友摇头。

最后是人物。

儿童角色很难写，成年人是无法完全代入孩子视角的，儿童的即时反应、关注点，可以靠大量观察去贴近，把一个成年人设定硬套在儿童身上带来的割裂无法挽回。

写人物要有人物的成长，成瞎子的成长观众都看到了，那小渔呢？

她为什么从头到尾专注报仇？

有没有一刻动摇？

如果为弟弟报仇是贯穿人物始终的动机，那应该拍出她在开始新生活后仍不断强化报仇动机的细节；如为什么放不下仇恨、弟弟（亲人）对她的重要性，这些人物心理要有交待，观众才好去理解人物的挣扎。

同时，有几段冲突戏别扭：不去酒家把成乙推开，以及见到成乙营救推说“你别来”，这些反应更像儿童还是成人？

再看行为，做汤饼照顾人凶说“必须吃”、干完家务插上鲜花，换成少女、成年女性是不是也没问题？

观众看到的是一个专注 、不玩耍、有独立思考能力的女性角色 。

说这么多，是因为已为谢师傅3刷了。。。

我希望目3能更好。

喜欢的镜头：听到小渔恢复，阴影里的成乙

从2014年爱奇艺第一次对外公开提出“网络大电影”的概念算起，网大历经十年发展，从群魔乱舞野蛮生长，逐步告别草台班子，有了精品化趋势。

网大以前的众多罪状中，有一条是它们片名经常蹭IP。

当然现在也还有，但终究有些人在努力走原创路线了，还有做成系列片的，自己打造IP。

在今年春节档，院线电影把档期总票房冲到80.16亿，好生热闹。

但其实在影院之外，也有春节档网大供观众选择。

虽然影响力小了很多，但也有精彩影片不容错过呢。

声势相对比较大的就有两部谢苗作品。

大年初一上线的《目中无人2》和大年初三上线的《缉恶》，在爱奇艺云影院都可看，会员票价9元。

其中《目中无人2》首日票房279万，并得到爱奇艺在线电影最高分。

谢苗，在上世纪90年代《新少林五祖》、《给爸爸的信》两次出演李连杰的儿子，有很精彩的武打戏。

1984的他现在也40岁了，但身手依然了得，他身高和颜值不是饭圈追捧的帅哥、帅大叔，但真正喜欢看功夫片、武侠片的人一定会喜欢谢苗。

《目中无人》是2022年6月上线，票房近3000万。

《目中无人2》不知最终能否到达这个票房线，但在豆瓣评分上是提高了0.1分。

其实两部剧情框架差不多，捉刀人成瞎子独来独往，但眼瞎心不瞎，都是遇到有缘人介入复仇，都是安排一个帅哥渣男反派，都有孤身勇闯虎穴、以一敌众的场面，第一部救姑娘，第二部救小女孩。

第二部谢苗搭档杨恩又，是一种很有戏剧张力的大叔配萝莉。

看一些物料视频，杨恩又是扎扎实实学了武打的。

这个2013年出生的小女孩凭借和朱一龙合作的《人生大事》提名了金鸡奖最佳女主，现在年纪小小又有动作底子了，前途无量。

在《目中无人2》中杨恩又继续发挥她灵气、倔强的特质，动作戏也有模有样。

她和谢苗的师徒情，比起第一部的文戏，也更有电影感。

一双错骨手、一把听风刀、一招楼兰斩，两部目中无人的武打戏都很精彩，是那种传统武侠，不滥用绿幕、精心设计动作。

对了，《目中无人2》中饰演大反派李九郎的黄涛，在封神第一部中饰演彭祖寿，也是质子团一员，属姜文焕阵营。

总得来说，《目中无人2》非常值得花9块钱看一看，希望它的票房还能多涨一涨，别辜负认认真真拍武侠片的电影人。