即使上帝给了我一副好嗓子,我也只愿为你歌唱。
在阿瑟的歌声里,这句话反复在我脑海里回荡。
当歌唱老师这么夸赞他的好嗓音时,他一如平常般面无表情、不置可否。
但我想,能让他走进曾经鄙夷的合唱团,甚至最后站上独唱舞台的全部动力,只有她——爱妻玛丽安。
他把几十年的爱意压抑在心中积成了一汪深潭,而在开口歌唱的那一瞬间,积蓄多年的潭水仿佛找到了出口,如瀑布般倾泻而下,冲刷过生活的崎岖,以及,对她的思念。
阿瑟与玛丽安是多么不同,不仅仅他自己,甚至所有电影内外的人都这么认为。
她像彩虹,他则是雷雨前阴沉的天;她像清晨的百灵,他则是黄昏起飞的猫头鹰;她在生命终点依然微笑,他却未雨绸缪把每天过的如世界末日。
但是,他们相爱,深入骨髓。
有她在时,她就是他的阳光,而当她离去,他只有成为她。
从这个角度讲,他的转变不可避免。
亦或许她在身边的日子,已经一点点在他心里种下了向日葵的种子,就是为了能够在自己离去之后,帮他早一点寻到阳光的方向。
看起来他一直在照顾她的身体,她又何尝不是一直在照顾着他的灵魂?
她爱他,敬他,即使所有人都认为他是个脾气乖戾不易接近的怪老头,她仍然用满是柔情的眼光望向他。
我爱你,爱你全部的模样。
这才是爱情的模样,对么?
她读得懂他阴沉面色背后浓浓的爱,惟一一次对他发火也是因为他对她的朋友无礼。
合唱比赛的预选赛上,玛丽安的那一曲“True colors”是献给阿瑟的,也是她这一生都想要对阿瑟说的话,她看到了他内心最美的色彩,那是他真实的颜色,她希望他在没有自己的日子里也能生活地平安快乐,她想要更多人看到他的好。
相伴几十年的阿瑟当然听懂了爱妻的意涵,所以才会心内颇不平静,才会在比赛结束后躲起来抽烟,不是像伊丽莎白所说的,他面对爱妻动情的献唱无动于衷、无话可说,反而是因为被她的歌声激荡起心里层层波澜,惟有沉默。
他最终回应了她,同样用歌声。
“How to talk to an angle”他这样低吟浅唱,答案已经在歌声里,跟他的天使玛丽安交谈的方式就是歌唱,他们的灵魂在歌声里又一次相聚。
亲爱的,今生,我只愿为你歌唱。
爱在时间的发酵皿中发酵,越能散发馥郁的芬芳。
当褪去了世俗的纷扰,当不在以物质的眼光、别人的标准来评价爱人的时候,我们知道,我们爱的只是对方这个人,不关乎其他。
姣好的容颜不在了,对物质的追求的热情弥散了,对社会压力、流言蜚语的置若罔闻,所有的这一切都指向一个爱的终极命题:当我老了,你还爱我吗?
当你离开了我,爱情还存在吗?
这是首唯美的爱情赞歌,是献给家庭的最高礼赞。
来这个世界,走一遭,多数人屡屡无为。
离开这个经验的世界,什么也不曾留下。
脱离了母体的子嗣,或许能让另一个世界的我们有些许的念想,但这终究不涉及你我本身。
爱情不是一个可证的命题。
或者说,这对老人不是在一方离开自己后停下来思考他们之间的爱情,而是用自己的一生相伴着活出了爱的一生。
我们感叹他们的幸运,能找到托付一生的另一半,而心心念念的时候,却无法不直视这样的现实,一方的离世,将是一种无可名状的痛苦与惨凄——从老爷爷在房间中的撕心裂肺的痛哭中,我们能分辨出那样的苦涩,源自生命中的一部分的陨灭的怆然。
这是一个忧伤的故事,这是一个温暖的故事。
因为,它试图使我们相信,当两个人真正地结合,就不分彼此,不分你我了。
两个人只有一个世界,那个世界中,只有你和我。
当老人深情地唱出那首歌,我相信,天堂里的她,一定,听着落下了眼泪。
Some day we all must go.But lullabies go on and on.They never die.Just like you and I will be.
人心跟随故事的发展不断产生感情上的变化,对男主人公不解,痛恨,谴责,埋怨,直至后来开始谅解,试图更好的体会他内心深处的爱意。
对女主人公的豁达,对美好事物的追求,对生活和美好期许的态度深深打动。
他们彼此深爱对方,没有过多表达。
他无疑是爱她的,这种爱深沉内敛更让人动心。
她无疑也是爱他的,这种爱是包容与理解。
当他勇敢的现在台上唱着献给爱妻的歌,我想,打动人心的不是歌声,是歌声里浓浓切深邃的爱意!
最近碰巧還看暸Gemma噠Hansel & Gretel。
覺得這個姑娘笑起來很可愛。
有點兒像更成熟噠Demi Lovato。
她說英音噠時候明顯更自然。
說說劇情吧。
像我這種容易動容噠人還是早在15分鐘左右就已經繳槍流淚暸...眞噠讓我特別感動。
這部電影讓我想起我姥爺和姥姥。
我姥爺也是那種不愛表達自己噠人。
也從不說他有多想念我姥姥。
但很多我都偷偷看見他抱著我姥姥噠照片悄悄噠掉眼淚。
盡管姥姥已經去世快二十年暸。
這部電影並不是一部因暮年而心灰意冷噠電影。
他處處充滿生活噠希望。
Arthur最終也敞開心扉面對自己感情噠流露。
男人嘛。
無論大小都總喜歡把自己噠感情隱藏起來。
不喜形於色。
盡管Marion噠離去他更變噠脾氣古怪。
但最終在大家和音樂噠感動下。
他看到自己年輕時噠活力。
還有自己在沒有Marion噠日子裏應該如何生活噠希望。
非常感人。
推薦全家觀影。
电影节观影,开局总是很中规中矩的。
生怕怀着一腔热血去,结果给人家浇了一头冷水。
今年开篇选了这部《献给爱妻的歌》。
看着介绍就知道是温馨飙泪型的片子。
结果坐在旁边的眉美问我借餐巾纸了。
^_^小成本的文艺片就是讨巧呀!
编剧、导演Paul Andrew Williams已不是第一次操刀这样的影片了。
短小精悍,直奔主题,所有情节都表现在老夫老妻的爱情上。
这是我最最喜欢的一种叙事方式了。
一点点狗血的细枝末节也没有。
结尾也收得淋漓畅快。
一个长镜头拍到在床上安然熟睡的老父亲,再加上儿子的一段电话录音,把所有的事情都交代清楚了。
说个很耐人寻味的细节:葬礼结束后,在客厅里印度太太清唱了印度传统葬礼上的唱词。
字幕只是翻译出了内容,但咿咿呀呀的歌声甚为应景。
看过太多唱唱跳跳的宝莱坞电影,第一次被恒河边上飘来的悠远的声音感动到。
我的思绪不由地被带出了影片本身,印度这个国家不能用贫穷和富有、落后和先进、野蛮和文明来衡量,对于在康庄大道上奔驰的中国人而言,印度的文化我们永远不能理解。
再扯回来,说说本文的标题,影片中那爱得深沉却又不修边幅却的老人,让我觉得似曾相识。
多亏豆瓣的链接搜索。
我发现他尽然是我仰慕已久的“邮票”大叔——Terence Stamp。
10多年前的事了,我看了那部惊世骇俗的《沙漠妖姬》。
那时是偷偷看的,同性恋题材的影片在那时还是禁忌。
他就是Bernadette。
我一直在有意无意的关注着影片中的三位华丽丽的男主角。
雨果大叔以各种夺人眼球形象出现在一线影片中,他剑走偏锋,什么都敢演,就连不露脸的《v字仇杀队》也敢演,他是注定名留影史的。
盖皮尔斯那时还是青葱少年,如今大帅哥是否还记得当年沙漠里那个轻佻冒失的Felicia呢?
还有邮票大叔,在一线影片中打打酱油,小露几脸,让人看了很不过瘾。
念念不忘,必有回响。
我为什么会在一堆片子里选了这部片子呢?
看来是幂幂之中注定的,让我再看一看“邮票”大叔hold住全场的演出。
“邮票”大叔别来无恙呀?
当年你们在荒漠里的闪亮登场,太惊艳,太华美,在我的脑海中挥之不去了。
因为那从不说出口的"爱"因为这部片子...我的眼睛湿了两次...就在那两首solo上....好温馨!好感动!好有爱!!!我承认我已然被深深的打动!!! 不是因为海誓山盟,不是因为轰轰烈烈,也不是因为天长地久...而是因为那日常的点点滴滴..因为那无法言述的涓流般的感情...因为那你与我都必然要经历的日子...因为那从不说出口的"爱"!无可奈何花落去,似曾相识燕归来....我一直在想用最优美的语句来形容这部电影...但此刻我的脑中已然被某种思绪填满..竟容不下一丝一毫的才思..简简单单的电影..却充溢了满满的感情..静默的夜晚,看一部这样的电影,还能有什么更多的要求?
本来想看部轻松的校园爱情喜剧,便因为爱情这个标签选择了这部电影,没想到一看,就喝下了一大碗醇厚浓郁的鸡汤。
记得曾经听过一个问题,“对不起,我愿意和我爱你哪个最难说出口。
”对于老arthur来说,我爱你是给自己妻子的,对不起是给自己儿子的,这六个字真是难了他一整部电影。
而这部电影也无非是绕着这六个字展开的。
电影的前半部分,其实我是不太敢看的,因为我知道Marion终会离开人世,害怕看下去的下一秒——她唱着唱着就会倒下,又或者是她睡着睡着就会离开。
可能凑巧,被我猜到了后者这个方式,但这样也已经算是圆满了。
至少她成功得,最后一次表达了对丈夫的爱意,在周围所有人爱的包围之下,永远得沉睡下去。
电影里所有的角色我都喜欢,喜欢以Marion为代表,善良活泼,追逐着爱好和梦想,像孩子般的老年人们。
总觉得我的外婆有些许她的影子,开朗热情,走到哪儿都能交到朋友,街坊邻里的关系也特别好。
大概也正因为这样,普普通通的她当年才能和帅气的外公从邻居关系一直两小无猜到七老八十的爱情吧。
我也喜欢像个老顽固,天生不会向他人表达爱,却一直默默得变扭得爱着自己妻儿的Arthur。
说来也巧,我的外公也有点像他,一丝不苟得为家庭付出,却不懂接受家人对他的爱。
但还好,他有个乐于表达爱意的女儿和开朗的妻子。
但我更喜欢那个,一边在爱情上屡屡受挫的,一边为了让老人们快乐而牺牲自己交友时间的年轻老师Elizabeth。
她也只不过是一个年轻的女孩儿,爱玩爱美,但为了老孩子和小孩子们,她却放弃了happy hour。
她是一种我想成为的人——平凡而又伟大,饱受挫折但仍然一直带着理想生活下去。
总是扯远了,Marion与Arthur的爱情才是电影最重要的基调,他们相濡以沫,互相付出的这种有默契的生活,大概是每一对情侣所追求的吧。
最后,Goodnight,my Angel!
这是一部非常打动人的影片。
本片实际上有两条线索,主线是夫妻情,副线是父子情,就象结尾的字幕“To Family”一样,这是一部感人致深的家庭情感剧。
主线将一对临近黄昏的老夫妻的感情刻画得丝丝入扣,那种发自内心的爱表现得细致入微、淋漓尽致。
反映老年人情感生活的片子很多,比如同是2012年的哈内克的《爱》,本片从艺术性上来讲可能跟《爱》无法相提并论,但是我相信,从观赏性的角度来说,相对于《爱》那种冷静到甚至残酷的叙事,大多数观众更会钟情于本片体现的这种脉脉温情。
副线是Arthur同他儿子的关系,由于Arthur倔强而又不苟言笑、吝于外露内心情感,结果,除了妻子Marion外,甚至连自己的儿子James都无法理解他的内心世界,造成两人的关系严重对立。
中间有一个镜头表现得很清楚,右边是James同女儿Jeniffer一起玩耍欢笑,左边是Arthur默默地坐在妻子床头、面无表情。
最终在伊利莎白的帮助下,Arthur认识到了自己的问题,结果自然也就是父子合解、云淡风清。
本片的配乐非常棒,尤其是《True Colours》和《Lullaby(Goodnight my angel)》的翻唱,贴切而又自然,为本片增色不少。
如此寒冷的夜晚,实在不适宜看沉重题材的电影,特意挑了一部温情脉脉的电影,来温暖整个夜晚。
90分钟的电影平平淡淡,故事很简单,却有无数小细节能够打动人,什么样的爱情才是最让人向往?
爱情在我们每一个人的心里,都像一所秘密的花园,香草果实,五彩缤纷,美满丰盛。
海誓山盟,惊心动魄,可歌可泣……这些应该都不是,我从心底最渴望的爱情就是我能影响你,你能为之改变,若我离开你,你的笑容也不会因此消失,并且活得越来越好。
片中的音乐,不一定十分出彩,却情感充沛,我爱这个故事,不管你年纪多大,生活其实有无限可能,你仍然可以为心爱的人,身边的朋友,心底的自己作出改变,拥抱未来。
序曲:抗拒在很多人眼中,主角亚瑟是一个脾气古怪的老先生,对生活有很多的不满,与儿子的关系紧张,连表情永远都保持紧绷,丝毫不放松。
影片没有交代过亚瑟年轻时候的状态,但巧妙用几个小片段让观众猜测,这位老先生年轻的时候该是阳光活力的绅士,偶尔他是冒出几句笑话逗乐妻子,不经意轻哼歌词,还要调皮一笑,尽管是一闪而过,但足以表露他深处温柔的性格。
当你年轻的时候,你整个的生活都是充满欢乐与希望。
当你步入晚年,小心翼翼,生活早已为你戴上一重重面具,更何况,你还活在最爱的人随时会离开的不安中,你害怕下一秒将承受令自己心碎的结果。
你干脆抗拒,抗拒一切美好的事物,你害怕失去,你害怕改变,害怕生活不打一声招呼就夺走一切,你变得古怪而没人懂。
面对着重病中的妻子玛丽昂,亚瑟无法感受音乐的魅力,不理解合唱团对妻子的意义,也不打算去接纳,心里的恐惧令他只能用简单的方式去保护妻子,没有人知道他是多么害怕孤单,当玛丽昂住院期间他需要将热水袋放在旁边,感觉妻子还在身边才能安然入睡;当妻子在睡梦中逝世,他马上惊醒,在房间里传来的痛哭声让人无比心碎。
主题:理解合唱团的年轻音乐教师伊丽莎白在片中起很大转折作用,在几次的接触中,伊丽莎白逐渐打开亚瑟的心扉,让亚瑟开始理解妻子的坚持,也开始反思与儿子的关系。
有几处情景我印象深刻,亚瑟躲在教室外面倾听合唱团的练习的专注表情;玛丽昂为亚瑟在草地上演唱,当时的现场气氛欢乐热烈,亚瑟却一脸落寞,回到家后,轻轻叹息,“我好久好久没让你开心过了“,随后像小孩子一样靠在玛丽昂的肩膀上。
爱一个人希望她能快乐,这个简单的道理,在日复一日的生活中被遗忘了。
而伊丽莎白所做的只是提醒和引导作用,特别在玛丽昂逝世后,亚瑟封闭自己的日子里,伊丽莎白犹如一道温暖的光融化冰冷的心。
关于亲情的部分,也是影片的重点。
作为旁观者,我们清楚明白亚瑟是爱着自己的儿子,无奈却不善表达,往往一不小心就用言语刺痛儿子的心,葬礼结束后更是逐渐变成陌生人。
人与人之间在相处中,那点距离该如何拿捏好,就是少了一点包容跟耐心,都会给对方心上划上伤痕。
尾声:改变”爱不是小说,爱是可以被改写的童话,爱是末日也是创世。
“我一直觉得死亡并不代表爱情的消亡,爱的力量可以促使人改变和重生。
亚瑟接受伊丽莎白的邀请加入合唱团是改变的第一步,随着训练的时间流逝,亚瑟的心境发生了变化,音乐开始逐渐渗透他灵魂,也让他看清亲情在他心目中的位置,还有埋藏在心底里的真正的自我,一个乐观自信带给身边人能量信念的人。
改变之路并不是一帆风顺,亚瑟不是超人,也会有动摇的时候,儿子不能接纳他是很大的打击,但他并没有选择放弃,他在等待却不停下脚步。
当他引领大家进行比赛大厅时候,顶住所有压力一展领导风范,我们都觉得这老头儿简直帅呆了。
而当他深情地唱起那首献给爱妻,儿子的歌曲时候,我安静地流泪了,越是简单越是美好,没有特别技巧的唱腔安静的旋律听一遍就唱进了心里。
也许他无法说出那么动听的话语将歉意思念表达完整,但他愿意轻哼一首歌将累积下来的想念融化在音符之中,最终换来是美满温暖的结局。
感谢爱,感谢理解,感谢改变。
也被arthur唱哭了 比四重奏好看吧 让我在想爷爷这么些年都是怎么过来的 过年时见过他抱着奶奶的遗像静静的掉泪 平时就和老伙计们全国各地的走作消遣 爱把自己觉得拍得好的风景照拿给我做评价 爱手很重的像抓篮球一样抓我的头表示亲切 这都是我长大后了 小时候总觉得他偏心弟弟 很怕他 欺负了弟弟就很怕他告爷爷 其实爷爷真的和arthur的脾气很像 很倔强很冷漠很不善于交流感情 奶奶就不一样 很感性啊 说起来和爷爷真是绝配 奶奶身体一直不好 年轻时候玩摩托车打门球乒乓球算盘珠誊写名著书法却也无力 好人总是没有好报 我和我妈都很喜欢奶奶 说到人相扶到老 爱情变成了亲情 该怎么接受枕旁的人在一起半个多世纪以后突然不在 老人恸哭总是让人难过得要命 该怎么接受啊 不行了明天眼睛会肿 就这样吧 其实我很愿意和不耳背的老年人交流 一辈子的沉淀
邮票和红坟的夫妻档好有爱,上一次看到邮票还是Term of Trial里面的痞子小青年。。。情何以堪
用歌声纪念爱妻!!!
我将离你而去,但我把爱留给你。
最近此类型电影挺多的,所以有点习惯性审美疲劳。因为故事不算有新意,题材上和《四重奏》太接近,又不如其有趣。所以看得没什么感觉。
虽然剧情没多大心意,可还是细节戳中我的泪腺
老年人的励志片,充满了睿智和豁达。不过,关于唱歌这件事,目前还没有电影能超过《超速绯闻》和《修女也疯狂》
平庸的睡着了好么...
变成这样一个老头
去年的《爱》和今年的《献给爱妻的歌》,一个温一个火,却有异曲同工之妙,四点五分。
才40多分钟就让人哭的唏哩哗啦是闹哪样?!求OST啊!
相对剧情更喜欢摄影
没有什么比歌唱与灵魂更近。
好喜歡老夫妻的互動,狂戳我淚點.....尤其老太太和老先生各自獨唱的段落真是哭慘了TAT
最后老爷子的催眠曲是大泪点
容易催泪的题材,中规中矩的表现,三星半
2013/04/28 虽然我也被感动了,剧场里啜泣声不断;但是明知会被感动,这感动也就打了折。
父亲与儿子的矛盾莫名其妙,女一号的失恋莫名其妙,拿奖莫名其妙。总之,所有情节太想当然
太开心了,9叔终于在戏里过上一回上有老下有小的寻常人家的日子了Q口Q 终于不再给自己找虐了么老9!
需要特定的心情看
一大把年纪的人不说话搞冷战还怪有趣的。老爷爷最后唱的那首歌挺好~