孤男寡女

这部电影里全是细节啊女主名字Kinki对应英文名称kinky古怪的，女主本身被设定成了一个情绪激动时就会发疯的女子，结果后来男主也变得和她一样了，人到情浓时又何尝不是在外人眼中看起来疯狂呢；女主当着男主的面上了男二的车，男主学她时，提到自己的车被刮花了，其实是前面女主发疯时刮花的；婚姻符里求来的占卜语是I need you，开始时女主感情事业最低谷时男主出现拯救了她，结尾是男主最低谷时女主回到他身边。

还有很多，懒得一一列了，总之强烈建议二刷，观感会更好

在个人电影排行榜里，个人认为最好的都市片是——《孤男寡女》。

是的，就是华仔和郑秀文拍的那部。

实在不好意思，还选了部香港片。

还是那句话，没有最好的片子，也没有最差的片子，全赖看片时的心情。

跟着一起去看片的人如果志趣相投，就是王晶片都有劲，说不准一高兴就打个六颗星了…这部片子如果删去黄浩然的话，实在没有什么毛病（也许全部都是毛病），淡淡的故事，淡淡的结局，结尾时的那首淡淡的《享用我的姓》。

只是从拍的诚意来看，虽说还是小职员的故事，但杜琪峰（此片风格上完全看不出来有银河映像的影子），华仔演得很投入，郑秀文也算是最本色的演出。

年少得志的有为青年，再上傻傻的城市白领女性，心无城府的好友，无可救药的感情。

喜欢这部还是在读书的时候，那里还没上过班，只是发现当时的上班很好玩，，后来才发现任何东西都不是耍帅就可以的…家乡小地方的电台因为没有出播放版税的压力，每天晚上都会放一些好片，或一些艺术气质的片子。

好处就是虽然都是好片，但个人绝不会想到去租的，被迫看还差不多。

真正要说电影启蒙，是从那个地方开始的。

一家人坐在一起，等完一个皆大欢喜的大结局，似乎是最美满的事。

有些片子，固然知道结尾，但看了两个小时，无非是等一个会心的微笑，或大团圆结局。

当时的大多数导演还没走非主流，自然也不会让人失望，杜Sir当时也不例外。

现在给电影评分，不是说要多大的场面，而只是要有打动人心的几个场景，即使整部片子都乏味，也可记住。

《孤》片的最后是模仿了《天若有情》的桥段，华仔曾经在那部片子里辜负了吴倩莲，一个遗憾留了10年。

在这部片子里特别给自己一个机会，比较有意思。

一个骑摩托的华英雄拯救了现实中不会骑摩托的华仔。

可惜现在郑秀文再也不唱歌不演戏了。

傻女人因为失恋不再娱乐了，天后也不当了，跟王菲一个样。

蛮搞笑蛮温情的一只爱情小品。

下载到电脑上一浏览，很老香港电影的影像风格，跳看了一些，也没什么特别之处。

就一直放着，今天拿出来随便看了一下发现其实这个电影还是满值得一看的。

呵呵。

这个电影一切细节其实很特意，比如一开始的爱情符（I need you哈哈），以及后面的刘德华的“发作”（不再多透露情节了，虽然是老片。。

），但是这些本身很刻意的情节却被导演处理的很自然！

让我看的意犹未尽。。

推荐情侣一起看看我看了好多年，心情不好的时候就会重新翻出来，改善心情

《孤男寡女》的好看与其说是在轻松爱情喜剧，不如说是对都市小人物，职场白领惟妙惟肖的刻画。

华仔公司里的张三李四，阿毛阿狗都能立起来，形象太鲜明了。

这样精彩的小人物群像刻画，电影中不多见的。

我很喜欢这部片的！

可能因为喜欢Sammi。

Sammi真是太太太太太美了，虽然那时候的Sammi还不信主。。。

其实这部片略带夸张和荒诞的叙事和人物表达方式，真是带我回到本科时第一堂电影导论课，当时尹鸿老师说，“影院真是个做梦的地方。

你，和一方大银幕。

”对，我们所看到的，从这部片，是非常真实而日常的办公室陈设、座椅上的靠背垫、Sammi老家略土的蚊帐和被罩。。

那个香港、那个街道。

但Sammi和华仔的走路姿势、人物台词。。

比如吃牛鞭那个茶餐厅集体帮Sammi找御守那一幕。。

又都那么脱离生活实际。。。

我太喜欢这种只有电影才做得到的事了。

御守这个贯穿全片的object里面，其实也让我看到了一点信主前的自己。

我记得经历了17年那段感情无数次分分合合后，一次间隔最久的重新复合，也是起源于一个我在京都买的御守，那上面说，我的爱情还有转机之类的。

然后我回到东京后，当时的男友就在一个周日下午突然来访，跟我坦白了他破碎的原生家庭，然后答应我从此去哪儿都带我一起。

现在想想，真是比电影里还荒诞了。

电影让我们做梦，让我们以为自己就是自己故事的男女主角，自己失恋后擦擦马桶也能博得身边长相还不错的男同事的关注和同情？

但福音告诉我们完全counterreality、完全相反的事：我们不是自己故事的主角，永远的主角是上帝。

所以如果你真的知道是什么让Sammi在非常严重的抑郁症后得到healing（我不好说治愈，因为她也许还没痊愈），又或者你真的知道到底是什么让她原谅许志安婚内出轨，继续挽救婚姻，你就会觉得那些写她故事的鸡汤文那么寡淡乏味。

生活的痛苦是非常真实的，也许一个chilly的午后，一部这种曾经的“港女”电影可以稍稍给我们点安慰，但失恋、婚内被出轨，那个痛苦，歧视几年几十年可以说得清楚的。

有朝一日我也想写写我自己的恋爱故事，甚至拍成电影。

无论此时上帝在带领我到下一个（maybe是对的？

当然是祂认为对否而不是我自己）人面前，还是婚姻并非我未来人生的一部分，而singleness才是，我都觉得我的故事会成为许多女人的鼓励和祝福。

这部片里的梁艺龄饰演的华仔前女友，Sammi在故事开头和那个画家（？

）的恋爱关系，和华仔本人之前的婚姻和“爱情”生活，很明显告诉我们：即便世界上有御守在，我们还是活不出、相处不出好的恋爱或婚姻关系。

关系中总是有、永远有暴力（华仔前女友在婚姻中所经历的）、操纵（Sammi和画家的关系中画家对女友的予取予求，和Sammi没有底线的忍让和讨好）、背叛（画家和“小糊涂”，以及Sammi提到四次看到他和别的女人在一起）。

办公室中，人看人，别人的感情在同事、在社会的眼中也是猥琐见不得人的那种，谣言总是越传越难听。。。

就算小开Roger这样完美：事业上进、和父母的关系和谐、父母也很开明、有钱有颜的男人，对Sammi的求婚仍是极度自私、自我中心的，那份婚前协议（我完全不是反对婚前协议这件事）也完全是试图以钱、以人自己的聪明才智，来“谋取”“爱情”。

是，整部电影，虽然结局看似完满，但你其实看不到希望，没有任何一段关系透露出哪怕一丝美好。

御守和白衣男更像是人类做的一场梦，完全counterreality，完全不现实。

就像那时的偶像Sammi，就像她和许志安的婚姻。

所以我们需要福音，我们需要在破碎、在废墟、在深不见底的绝望中，知道唯有上帝能救人。

人无法自救、人无法盼到自己幻想的白衣天使。

在福音里，也不是每一段关系的每个细节都健康，但至少，我们可以一起试试。

于昨夜落幕的香港电影金像奖上，郑秀文在22年10次提名之后，终于封后，看到她和华仔站在领奖台上那一瞬，我脑海中闪过很多影像，但最终都归于《孤男寡女》中的华少和kinki，那是sammi第一次提名金像影后，而“孤男寡女”的故事讲的耐心细致，我亦听的入神，那句“i need you”依旧闪亮。

一部爱情电影，特别是一部好的爱情电影，它必须要让观众看清楚爱情的发生与发展，否则结出的果子高高在上，观众是摘不到的，现在的爱情电影大多重视爱情的发生，把它设计的曲折离奇，但到了爱情的发展又一笔带过，让观众自行脑补，但在2000年，韦家辉、游乃海、邓洁明三位编剧耐心细腻，把华少与kinki爱情的每一个细胞都排列给观众看，沿着一条条分叉线，我们能够找出他们爱情发生、发展、结果的所有依据，当那句“i need you”出来的时候，观众并不觉得突兀，反而有了命中注定的梦幻感。

华少与kinki的故事，起初是一个“男强女弱”的设定，事业成功却又花心的华少占据跷跷板的左端，把kinki高高压起，他们之间毫无爱情存在的可能；随着kinki进入华少办公和家庭的物理空间，华少的心理空间也被撕开了一道口子，他对kinki产生了不确定的情感，当然如果没有外力相助，华少一辈子也不会去正视这份情感，显然他是一个略带逃避性格的男人；更强大的Roger出现了，他更年轻、更英俊甚至更富有，华少起初的挫败感，让他开始直视kinki在心中的分量，韦家辉等编剧的功力在这时候显 露无疑，他们让华少开始茫然，接着去学机车，然后见人就问“我和roger你们选谁”，用所有能想到的外化形式去刻画华少情感的挫败，华少越是挫败就越能认清kinki的分量，才有了最终一个花 花 公 子上岸的感动，才有了举着牌子的痴心男人华少，最终当天平达到平衡的时候，kinki与华少再度相遇，成了势均力敌的爱情对手；另外，影片故事设定中最棒的一点是，kinki从始至终并未为谁改变，她就是那个傻傻的女孩，等着命中注定的那个“you”。

当年，香港爱情电影之所以那么美好，除了有一批扎实的编剧在写好每一故事外，还有一批足以印刻在时光中的好演员，华仔、sammi就是这样的演员，用心写好每一个故事，用心演好每一个角色，sammi用了22年 ，实至名归，祝贺她！

冥冥之中总应为一系列的机缘让他和她不期而遇，不管是一见钟情，还是日久生情，这种缘被化开之后，就顺理成章的按照天意的安排成双成对。

我常常扪心自问，我是否保留过一份天真，一份单纯？

我常想大致像一条鱼一样的在这个容易馄饨的红尘中快乐地游来游去。

但是，面对喜欢的女孩子，总会在沉默的气息中擦肩而过；面对过往的经历，我又是很不洒脱的念念不忘；面对现实中的身在异乡的孤独与烦闷，我又是显得不耐烦的抱怨这个陌生的城市。

当我静静地回想，我好像远离了那份毫无顾虑的天真。

我的内心经常为一些繁锁小事无法平静，我眼中常因一些社会中的阴暗而看不到远方的光明。

看了这部电影，我的培养我的这份天真，天可老，心不老，缘分总在，爱情长青。

电影里面的郑秀文每次受到打击之后，就会转移压力，买东西，刷马桶，哭泣。

回过神之后又会大喊大叫，为工作拼命，把两只脚都崴了也要去公司；为爱情疯狂哪怕是遭受1000次的打击，也要为1001次的机会努力把自己嫁出去。

天真的人不是很傻很天真，而是乐观的天真，相信前方总有一颗爱情的参天大树等着去乘凉的天真。

电影里的刘德华还是那么帅，甚至还有点风流不羁。

所以电影给他的安排就是选择爱情，是以前的青梅竹马的情人，还是现在的耍耍小脾气的同事。

爱情不是选择A还是B，而是内心的感觉，是撞到大树后想到她的影子，是在睡觉中拨打她的电话号码；只是男人总是要面子，当喜欢的人遇上别人喜欢她自后才会急，当发觉她在不挽留就要离开自己之后才有所行动，刘德华最后跑到油轮前打着“I NEED YOU”的大招牌，算是自己的最后的勇气吧。

不去追求就是浪费缘分，不去挽留就空剩悔恨，即便走错了，只要肯回头，一切都是美丽的开始。

爱情是可遇而不可求的，爱情是等待的黎明还要自己翻山越岭才能看到；爱情是冥冥之中的机缘巧合，但是有缘千里来相会，也有有磨成好事的力气和坚忍；爱情需要一份天真，需要热情，需要振奋的精神，乐观的心态。

爱情是飞舞的蝴蝶，也要有缘分的春天。

我一直固执的相信天总有情缘分能锁住我不羁的心人海种种的事情命中注定是否有一杯忘情水让我忘记曾经

在华语世界，都市爱情片似乎只有香港人能拍好。

这部片子竟然是将近二十年前的了。

一直对郑秀文的那身红衣印象很深。

她一焦虑就开始打扫卫生，我是一焦虑就开始整理抽屉柜子。

那时候觉得她长得有些怪，长手长脚的瘦子，衣服像布袋一样空荡荡地挂在身上，颧骨突出；这次再看，觉得她真的好可爱，灵气十足。

正宗中环港女，凭一双手讨生活，很有共鸣。

午休时吃牛鞭面，电话中和客户各种勾兑，嫖完会提醒对方房间打扫时间，喝酒必须拼命因为“男人没得选”，刘德华演一位奋力打拼的社会职场男，很真实，但难得的不油腻。

在片中是周围人眼中的“优质潜力股”，因为“事业成功、成熟稳重、有魅力求上进、很帅又有风度、心地不错、有车有楼”，概括一下就是有钱且帅、心地不坏——大约是港女的择偶标准。

华少说，“下个月签不够单，谁会可怜你？

说白了就是认钱不认人。

”Kinki的家人要求她一起供楼，看到一个有钱男人就恨不得打包把她送上门。

所以在这样一个高度商业化的金钱社会里，像kinki前男友那样满嘴“I love you”反而显得不真诚，港男港女们不相信，他们对彼此说“I need you”；所以此间一点真心显得尤为可贵，几轮有来有往的付出，就可以迎来大团圆结局了。

我喜欢这片子的鬼马气和地道港味。

重温港片，就像和老友叙旧，会心。

《孤男寡女》是我比较喜欢的香港电影之一，里边的写字楼小姐（office lady）的生活非常之活灵活现：大龄未婚的女子跟家人住在拥挤的房子里，赚的钱全部穿在身上，交了个男朋友很是靠不住；公司开会的时候坐在最后一排，记住上司们不用记住的琐碎的细节，被同样境遇却更冷血的同事所驱使，如果不是偶尔的歇斯底里，根本属于被遗忘的人群；公司里其实人人都觉得闷得很，所以有个风吹草动马上满城风雨……如果不是故事里后来刘德华的出现成就了办公室恋情，如果不是那个IT精英Jacky的出现让故事变成了神话，我真的要说什么感同身受的话了……不知道后来郑秀文演的女主角怎样了，大概是嫁了刘德华作主妇了，从此有房有车，不再办公室里混了。

可是一直忘不了她写在爱情符里话：“I need you”。

那个时候她已经不爱自己的男友了，而刘德华还处于和她没有接触点的位置，所以总觉得这个you 写进了很多意思，应该是something的意思吧，爱情也好，事业也好，就是某时某地，感觉自己被困在那里的时候想要抓住的东西，因为有那个something抑或是somebody在似乎不可及的远处的缘故，一个人也要努力的撑过去。

1，说“l love you ”如同说“hello ”，不如来一句“l need you ”。

开篇明仪在爱情符上写的内容，至片尾揭晓。

2，感情受挫后，明仪通过打扫卫生发泄情绪，后来华少误认为明仪选择了罗渣，用手蹭周边的物品（此举如同明仪的打扫卫生）。

3，多次指出大陆的短板。

1明仪去大陆，车站遇黑心司机。

2华少恳求大陆老板，大陆老板喜欢华少的低身下气。

3卖商品给大陆，山寨品快速出现。

4，传言流传，画面是屋顶的排气管到，语言是越发发酵变质的传言。

5，