小森林

▶两个版本的《小森林》，桥本爱的更像是一部纪录片，绵绵长长，轻轻柔柔，各种滋味慢慢发芽；金泰梨的则更像是一部电影，蜿蜒的爱情线、叠画的母女情还有扑面而来的乡土气息，怎么看都是一部纯正的商业电影，如果说桥本爱的《小森林》是润物细无声的存在，那么金泰梨的《小森林》就是一架童年的纸飞机。

影片初始的自白就告诉观众惠媛“不想让任何人知道自己来了这里”，所以对于惠媛来说这次归乡之旅几乎是一场“逃难”，不风光甚至些许狼狈，大城市堆积起高高的不如意让她决定逃离，她给自己一个冬天去痊愈...惠媛的回归不意外的引来了童年好友银淑和载夏的注意，他们与她的再次相遇勾起了件件往事，仿佛每一道菜都有母亲的影子，每次刻意为之的味道却更能激起对母亲的想念，惠媛乘着童年的纸飞机，寻找妈妈留给她的蛛丝马迹，最终惠媛对时间的理解与母亲达成了一致，她们在不同的时空一起寻找属于自己的“小森林”，那些妈妈结婚后曾经放弃的事情，成了惠媛创造属于自己时间的源头，原本因为逃离才回归的小森林，成了归家的讯号。

影片中借鉴了桥本爱版《小森林》的色调，特别是对于自然环境的描述，都是向同名漫画的无限靠拢，但金泰梨版本的《小森林》台词更容易被观众所接受，因为简单直接，比如“酸酸苦苦大人的味道”“在大城市呆久了就会发现，干农活是个不错的职业，等到春天的时候，一切都会发芽”，所以相对来说大荧幕更喜欢金泰梨版的《小森林》。

▶酣睡的老人、自行车、稻田、矮屋，这也是我的童年纸飞机。

第一个想法，吃。

因为之前看过日版的冬春篇和夏秋篇，吃的部分很详细，而韩版的部分，吃的部分不多，重在抒情。

每当出现一道美食时，内心的OS会这样出现：这是什么好吃的　？

怎么不多拍会？

我比较喜欢且能记住的有深意，非常耐人寻味的话，比如甜米露做出来就是甜的味道，而米酒做出来就是大人的味道；还有一段男主和女主在工作中关于抱怨的理解，轻易地与那些漂泊在外的打工者引起共鸣。

第二个想法，人情味更足。

这也是区别于日版之后，韩版独特的部分吧，但是这里缺少一点的是，为什么没有载夏家的部分呢，在韩版出现最多的也就是女主的家庭小院，算是比较古朴，而其他的房子早已有了非常现代化的配置，钢筋水泥做成的墙壁，石棉瓦铺成的屋顶，且男主栽夏家更是没有出现过，我觉得会有点可惜，再说男主，因为对狗焕印象实在深刻，实在无法带入，尤其当狗焕那双修长的双手出现，真的没法把他看成是一个精通农活的新手农民，但是狗焕的形象已经很接近了，支持一个，谁让我这么喜欢俊烈欧巴。

擦浪嘿～

自己的家园、自己的天地。

田园里可以种出吃的，有爱人有朋友，《小森林》模拟出了一个自给自足的小天地，一个可以寄托身心的精神家园。

韩版《小森林》日版的《小森林》，女主角叫市子；而韩版《小森林》又叫《小森食光》，女主角叫惠媛。

总体来说，日版是无可替代的经典，而韩版有明显的痕迹是模仿日版而生。

为了区别两部电影，本文沿用了女主角不同的名字来代表不同的两部电影。

韩版的《小森林》在剧情几乎是全盘抄袭日版，连菜式都一模一样（韩国那么多美食，居然都不考虑下？

）——所以韩版真的是够懒，懒到都不想做一份像样的菜。

因为懒和粗糙，它丢失掉了日版《小森林》最精髓的魅力——那些依附于食物上的令人感动的瞬间、那些引领我们活着的重要动力和因果。

日版《小森林》不同的食物 在日版《小森林》中食物繁多：春天的味增酱、夏天的甜果、深秋的柿饼、冬夜的烤红薯……一年四季、川流不息，令人食指大动。

正是在制作和享受各色美食中，市子锻炼出了自己的生活能力，也由此体会到生命和生活的美好。

但韩版《小森林》中食物却少得可怜，偶然出现一例，也让人没有胃口——比如，在意面上突兀地撒上很多花，不由让人觉得舌涩；又比如干煎白菜帮子（这算什么菜啊？

）……韩国那么多美食：糖醋肉、炸鸡，炸酱面和烤肉……在电影里遗憾地全都没出现，少了好吃的食物，也少了对观众们胃口上的牵引，对于电影来说，更少了一些生活气息和亲切的温存。

煎白菜帮子这种菜……emm……不同的女主角也许韩版《小森食光》的导演是对的，“金泰梨在20代女演员中演技实力和自然的魅力是很吸引人的，这个角色很适合她。

”这部电影主要展现的是女主角惠媛（金泰梨饰演）的个人青春魅力，跟内敛安静的市子不同，惠媛很漂亮又野，她毫不掩饰自己的欲望；她不仅野，还憨憨的，非常可爱。

她说在城里时，特别喜欢喝浓缩咖啡，但咖啡太贵了。

惠媛有着身为一个少女的单纯和率真，而同时，她也有青春期的敏感和自尊心。

因为男友通过了考试，而她没通过，她无所适从、不好意思去面对男朋友，干脆逃回了老家。

惠媛与之形成鲜明对比的，是日版《小森林》的市子的隐忍和含蓄，她的封闭和自立——这是日系文化最典型的特征：含蓄，感情不轻易外露但却更细腻深沉。

一切都会独立承担却异常坚韧。

市子在日版《小森林》里，市子承受了比惠媛更为沉重的生活。

惠媛有姑妈帮助，而市子身边没有一个亲人。

她要自己下地耕田种菜，好为自己储备粮食。

而她与母亲的关系，也比惠媛的母亲显得更疏远。

母女之间总涌动着隐晦难言的矛盾——对现状的不甘和苦闷，母女之间的隔阂。

母亲厌烦了继续承担市子的生活，突然离开了。

从那个时候起，市子就很少表达自己的欲望，她努力自给自足。

从市子和惠媛这两个人物形象，我们可以清晰地感受日韩两种饮食和文化中微妙的不同：韩国人喜欢吃辣，惠媛的性格更活泼直接；而日本人则饮食清淡考究，滋味尽在不言中；日本文化里“给别人添麻烦是耻辱”、一切都独立承受等生活准则，就在市子身上得到了深刻的体现。

从心安理得享用妈妈做的食物，到自食其力，无论是市子还是惠媛，都要完成一项重要的成长教育：世间并没有易走的道路，也没有白得的食物。

只有靠自己的努力和汗水，才能收获最甜蜜最踏实的果实。

市子为自己制作的便当不同的母亲日版《小森林》是避世的，尤其是当市子面临社会和人际关系中的复杂时， 她退回到小森林里，就像退回到一个温暖而安静的怀抱，她没有针锋相对，只是独自消解。

而在韩版《小森林》中，当在学校遭受孤立和欺凌时，惠媛明确表达了自己的愤怒，而她的母亲，也为她提出了解决方案和为人处事上的智慧：“你知道欺负你的孩子最想看的是什么？

就是你难过的样子。

所以你不难过，就报复成功啦！

”在韩版《小森林》里，我们真切地感受到母亲的乐观和有力，她的温暖和贴心。

而在日版《小森林》中，市子的母亲则将大部分答案锁在了食物中，一切都需要市子自己去体会和理解。

韩版《小森林》用了很多篇幅去描写惠媛和母亲的相处日版的《小森林》折射出很多微妙的社会现象，比如日本社会的阶级固化—— 母亲曾给市子写信说：“感觉人生就像是螺旋，一圈一圈总回到原点，每次圈子都会稍微扩大点，总觉得每一次都有所不同……”这句话其实暗含了对突破阶级桎梏、突破现有清贫孤单生活的苦闷和无奈。

无论如何努力，也依然困于自我阶级中，依然要回到同一个起点，生活并未得到什么改善。

但是每次会有所不同，就是因为这一点点的不同，市子和母亲都决心走出去、决定改变。

韩版中母亲与女儿正面直接地沟通和交流；而在日版《小森林》里，市子母女的关系却意外疏离，母亲终于在女儿要求她为同学制作冬花味增酱时失去了耐心，索性一走了之。

日本的生育率极低且崇尚独立，高度发达和西化的社会分解、稀释了家庭关系的亲密和互相依赖，这导致了家庭“弃子”的出现（比如日本电影《无人知晓》，幼童被母亲抛弃，饿死在家里），日版《小森林》就隐含了这种残酷性。

市子的母亲独立是一件很重要的事只有将孩子彻底抛向生活，她才能自立，这是日韩两版《小森林》里母亲一致认可的教育，就像把孩子抛入水中，她才能学会了游泳。

孩子一成年，母亲就果断划清了跟孩子的界限——你是你、我是我，我们都是两个独立的人，我不可能一直为你付出，我也有我想要追求的生活；你不能再依赖我，你要学会承担你自己的生活了。

这种分明的界限感，其实是最好最健康的亲子关系，也是我最欣赏的部分，是母亲的智慧。

人的潜力是无穷的，但很少有人有机会体验到。

只有给出一个变量、抽掉他们的依靠，撼动他们熟悉的轨迹和生活，潜力才会崛起，我们才能真切感受到自己的能量和它所带来的安全感。

人与人可相伴却不能依赖，终究要靠自己走下去。

等紧张羞涩的惠媛在故乡田间放松舒适下来，她与旁人的关系也开始松弛。

她主动给男友打了电话，说了很多话——她只是需要一些时间和空间去消化这些东西而已。

田园的生活很慢又简单，提供了缓冲的时空给惠媛。

母亲们用一生最宝贵的时间，为女儿建立了一座世外桃源，让她学会扎根于属于自己的泥土，懂得享受自然平静的生命，时时汲取营养，渐渐长出属于自己的生活。

月朗星稀、莹落虫火，有三两好友相伴、有田间地头风景作陪，有朴素食物饱腹，人就可以舒心自在、顺其自然地活下去。

不同的告别当市子决定离开小森林时，她真的走了；然后成家立业。

她再次回来，是为了参加村里传统的春祭。

家与传统，才是归宿——日版《小森林》暗含了日本传统文化的突出特点和对人的要求。

而在韩国《小森林》中，惠媛却并没有跟故乡真正的告别过，她还是会时不时回来，照看植物和花果；她好像既没有跟城市里的前男友复合，也没有组建属于自己的家庭。

一直暗恋她的载夏送的那只小狗，依然陪在她身旁——这恰恰说明了他们的感情在隐秘地持续，载夏仍旧是追随她的那只小奶狗。

惠媛只是成为了更为自信、可以自由决定自己何时起飞与降落的人。

与第一次回来不同的是，惠媛每次离开都有准备和播种，每次返回都有收获的果实享用——这就是她的成长和对生活游刃有余的掌控。

从这个层面来看，如果说日版《小森林》在回归农耕时代的传统秩序，那韩版《小森食光》展现了高知阶层的城市女性（惠媛是大学生），对命运更为独立和开阔地把握和抉择。

无论是日韩两版的《小森林》、还是李子柒的田园生活，其实表达出了人们普遍的一种愿望——去建立属于自己的王国——创造自我的精神家园，自己的能量集结地和栖息地。

在这个属于你的小小王国里，你不再需要向外界攀缘、朝外界索取、被外界控制；而是成为了自己的太阳和田地；成为了心田上的农夫。

你在自己的田园里种桃种梨种春风，播种收获、自给自足、自得其乐；它不断产生正面积极的能量充实和支持你，去对抗外界的波动和挫折、抵制人生的无常和灾难；让你变得有能力去赏人间四季、品酸甜苦辣，也有能力去拥有并尽享人生（原创影评，署名党阿飞）

三位演员说也神奇，也正是因为这三位演员，我才会看了这部电影，而这三位演员都是分别在不同的电影、电视剧中认识的，金泰梨是是因为《1987》，而秦基周是因为《第二次二十岁》《迷雾》，而柳俊烈是《请回答1988》这三位演员在其他的剧中都有着非常强烈的人物形象。

他们集合到一起能产生一个什么样的化学反应。

而实话说，他们的表演也并没有什么大问题，金泰梨似乎是融入了这个人物，树下啃番茄，种洋葱，逗狗狗，做美食，俨然就是那个在“小森林”中长大的孩子。

从她开篇第一次骑自行车回到乡下，然后故事缓缓展开，并没有因为她的表演而有任何让人出戏的时候。

而女二秦基周，那种农村女孩天然朴实的样子也都有表现，看到评论似乎很多人不满她过于活泼的表演，可那不也正是将角色演活的一种表现。

柳俊烈，“傻傻的”，却有着自己强烈的主见。

可能导演选角的时候也看中的是柳俊烈这个形象吧。

风格起初我并不知道这是翻拍日本的，但是现在去看下原版，但当然这一部独特的风格我也能够给7分，说实话我很少能接受太小清新而没剧情的电影，但是唯独这一部，认认真真地看完直到飘出字幕。

我看完就说了，“美人，美食，美景”，才让这部片子不那么单调，而处处点到为止的剧情，逃离都市，回归田园，最近也有一个综艺《林中小屋》也有类似的主题，在一部电影中听风声，雨声，下雪的声音。

现在繁忙的都市生活是不是已经让很多人忘记了”最原始的初衷“，林中小屋在开始的时候有一幕印象非常深刻，在”实验对象“带来的一大箱行李中只留下最基本的生活需要，其他全部扔掉。

为了生活下去，我们需要的最基本的需求是什么呢？

留有足够生存必须，剩下的就是做自己喜欢的事情。

生活远没有那么复杂，可是想要找到自己真正喜欢的事情却太不容易了。

🌳可能几年前还会去和父母较劲，直到经过一些人和事之后才发现他们的教育是这样深入人心。

我很庆幸我有很爱我的父母。

🌳以前一直在纠结的问题，到后面居然出乎意料地找到了答案。

以前一直想做但没有做的事情，在未来的某一刻你也一定会去做。

🌳我震惊于父母给我的担心和爱。

我和父母说，很多事情都不需要去担心和忧虑，那是几年后的事情。

照顾好自己的身体，就是对我最大的支持。

🌳我一直在相信着相信我的你。

谁能解开心里的结，我想只有深处于心结内的人才可以。

去治愈，去怀旧，悲伤的时候用力哭，开心的时候用力笑。

整体感觉确实不如日版，不仅是因为日版将春夏秋冬拍的更全面，是因为日版比起韩版更有生活气和本土气！

不得不说金泰梨和柳俊烈的选角还是不错的，不过不知道是不是珠玉在前，金泰梨有点太像桥本爱了，但是又少了桥本爱那种天然呆。

从食物角度讲，韩版借鉴的有点多了，大部分菜品都很类似，面包、米酒、彩色年糕、板栗，先入为主的都会认为这是日本乡村习以为常的食物，韩国的冬天难道不是腌泡菜吗！！

不过韩版融入了更多情感，还诉说了现代职场人的心里话，哪有人一开始就喜欢田园生活，明明是无法适应繁复的都市生活后，选择的逃避！

女主跟男闺蜜的戏份更亲近了，跟母亲的对话更温馨了，夜晚波光粼粼的河边，三个好朋友一起喝酒聊天，很舒服！

但是还是感觉韩国愿意去拍这种简单生活题材电影，相比我国国内的商业片还停留在那些不痛不痒的题材，期待拍拍中国的“小森林”，传统的饮食文化，估计能几十部！

2014年，森淳一导演根据五十岚大介漫画改编的电影《小森林：春夏秋冬》静悄悄的上映，缓慢的节奏，清新的留白，没有人物冲突的剧情，让这拥有四季章节的大电影竟然成为当年的现象级影片，效果为之惊艳。

在《小森林》系列大获成功后，邻国韩国最前抢注改编权，要把这部用美食展现人文情怀的电影本土化，来一出《小森林：舌尖上的韩国》。

其实，不管是哪个国家改编《小森林》都无可厚非，因为谁都有自己值得骄傲的美食与风光；如果功力可以，甚至可以超过原版《小森林》！

原版《小森林》，是我至今为止一直在循环播放的下饭电影，通过女主市子所展现的吃相，满足了每个观众的“口舌之欲”，让现实生活中的泡面也会变得格外美味。

市子做的食物够多元，够自然，够丰富，荤素得当，营养均衡，食材贴近现实，让观者能够更直观的去想象。

值得一提的是，桥本爱饰演的市子，在吃时，基本看不出表演痕迹，她很认真的咀嚼每一口美味，细细品尝，从鸭肉刺身到野蒜意大利面，从咖喱鸡肉饭到双色蛋糕，从自制果酱到刚采摘的番茄，市子在劳作之后大口大口的补充营养，感觉是对食物最好的尊重，微妙的好味道会给她带来一丝淡淡的微笑，吃出的幸福感由内而外，观者也能够看出来她真的在吃。

而同样是吃，韩国版《小森林》我感受不到食物与人之间的联结，从《小姐》中走出来的金泰梨，虽然长相精致清新，但灵气有余文气不足，她身上的都市纤细软妹气息过于强烈，矫情多于感受，并没有桥本爱那种乡村女孩的结实感，在吃相上更是灾难，和食物有强烈的距离感，毫无食欲的表演堪比赵文瑄版的《孤独的美食家》，完全看不出来她很饿，完全看不出来她爱吃，完全看不出来她喜欢做美食。

原版《小森林》是以美食贯穿影片的电影，也通过美食，市子开始理解母亲做料理的苦心，不辞而别的用意，市子也在一道道菜当中成长起来，更加独立，也更加明白自己要的是什么。

韩版《小森林》里主线也没有变，食物看似五花八门，可万变不离其中的大白菜和万物皆可天妇罗，各种白菜做的料理，炸大白菜叶子，大白菜熬面片汤，白菜做的顶级炒年糕，炸花天妇罗，鲜花意大利面……哦，整部电影调料与食材搭配的极为怪诞，还素的不行，要我一度认为导演是不是一位素食主义者，专业主攻大白菜百搭学？

韩国小森林的“美食”看的我胃酸发作韩版《小森林》用再微距的镜头，再饱和的调色，也拍不出来食物的美感，也成功让我在观影过程中胃酸发作，是真的胃酸发作了……看着满屏幕的大白菜，让我想起童年遭遇全球经济危机，那些年被天天吃大白菜炖土豆支配的恐惧。

原版《小森林》最让人回味的角色就是市子的母亲福子，高大美丽拥有异域气息，她就像一个身世成谜的女侠，一个人在偏僻的小森林自给自足，独自抚养着女儿市子；福子从来没抱怨过生活，没提过市子的生父是谁，没有因为孤身一人而自怨自艾，她的朋友是外国人，通过各种旁人的人物侧写，又可以看出她博学却不张扬；在对市子半开玩笑的成长教育中，能展现出她的幽默与睿智，她总是默默的用巧手制作出堪比饭店的美味，花样百出，创意与好味道并存；在市子眼中，母亲也很“小气”，从不随便把美食的秘密透露给自己，连土豆面包这种难掌控的料理，都让市子自己去猜，去尝试，用实际行动影响着市子，让她能够独立坚强；福子也始终与女儿保持着一种微妙的疏离感，这种疏离感让她未来的出走更像情理之中，并不不显意外。

韩版《小森林》文素丽饰演的市子母亲，气质很好，但是过于有慈母气息，这种气息使观者感受到她对女儿极度依赖，对女儿的温柔关爱，让日后的不辞而别显得极为突兀；台词中说教成分过多，为什么强调让女儿扎根乡村的理论也显得生硬刻意。

原版《小森林》中的市子不矫情，干农活的时候像模像样，像番茄的苗一样野蛮生长；市子也很倔强，倔强到她不愿意输给任何男人，所以导演专门减弱了其中的爱情场景，让前男友的戏份一带而过，决绝的不再为自恋的超市小哥做便当，就算佑太与市子有暧昧情愫，也被拍的恍恍惚惚，点到为止。

电影最后，市子再次离开小森，奔赴城市，找到了真爱，镜头也没有给这位准老公正面特写，而是继续呈现市子成长的点点滴滴，可见创作者的角度非常超前，非常尊重女性角色。

韩版《小森林》加强的偶像剧节奏，让整部电影就像偏离轨道的卫星，主题越飞越远；女主惠源的整个乡野生活，都是头号忠犬载河陪伴左右，还有忠犬的备胎恩淑+一只001真狗……三人一狗在小村里，一年四季打情骂俏，塑料姐妹互相猜忌，三个人都不像干过农活，却都要表现出自己多熟悉作物；在看到如浪般的短评：柳俊烈欧巴饰演的载河好帅，好酷等等等，实在让人无法理解，对不起，我没看过《请回答1988》，我实在get不到柳俊烈的“帅”，在《小森林》中，他的颜过于印象派。

不过就算说了这么多，萝卜白菜各有所爱，有人就喜欢韩国版的感性化，看不惯原版的故事留白，都无可厚非。

不管翻拍有多少瑕疵，韩国版的也不是全都一无是处，比如慧媛的姑妈就是满分，从妆容到姿态，都能一下看出这是一辈子扎根乡村的人，还有神来之笔田园犬五狗，让女主一人生活的夜晚不再战战兢兢；这些都是超越原版的细节，不过导演在创作过程中，明显想把《小森林》弄成快销品，加入了更让人接受的人物设定与情节，不过这样的情节，只会让故事成为一个支离破碎的生活片段，而不是值得回味的心路历程；没有体现出《小森林》本该有的敬畏自然，尊重食物的风骨。

如果食物说日语，人说韩语，要怎么对话？

[小森林]出了韩版。

日版，是森系文(吃)青(货)的圣经。

韩版，依然是小镇姑娘从大都市回到故乡，门外有地，屋里有锅，今天长出的菜，今天就上了餐桌。

但这次，姑娘不是冷冷清清的桥本爱，而是[小姐]里那个野丫鬟金泰梨。

相应的，日版里那种深山老林的仙气，变成了韩版里拉家常一般的市井烟火气。

甚至你们的狗焕哥，为金泰梨饰演的惠媛，抱来了一只狗子，名为五狗。

因为在它这辈排行老五以此类推，写这篇文章的我叫姜一人。

乡亲随手就扔来一只鸡，当礼物。

“飞来横鸡”韩版是个农家乐。

可惠媛吃的，还是日版的日料。

依然是糖水栗子、意面、面片汤……①吃胡萝卜，就会变成胡萝卜人，不是父母养大的，而是食物养大的。

一方水土养一方人，食材和烹饪的方式，塑造了市民性格。

被辣椒养大的性子烈，被鱼米养大的慢悠悠。

东北人做菜爱勾芡，哪怕是一盘清炒蔬菜，也要来一大勺淀粉，做出的菜浓稠。

他们对人亲热。

哪怕是陌生人，也是“亲爱的”。

江南人的饭桌上，都是一小碟一小碟，菜色可以多，但分量绝不能大。

他们总给人留下“精致”的印象。

人与人之间的分寸感，宁可冷淡，不愿过界。

吃日本菜和吃韩国菜长大，气质是不同的金泰梨，是韩国菜养出来的那种姑娘，有点甜，烟火气十足，有点大咧咧，又不失小女生的可爱。

你跟我说她是吃日料长大的？

亲切的金泰梨日料清清冷冷，一小份，养出来的，是桥本爱那种姑娘，棱角分明，安静。

冷淡的桥本爱比如刺身，深海的海鲜，冷藏冻结了时间，像它们刚刚出水，再用刀，果断片成薄薄一片，上桌，也是在冰块里。

这可能是最贴近大海的一种用餐方式。

可能比食客与同类的关系，还要贴近。

电影里的食物也是一样。

煎炸的食物，一个是一个，连多余的油也不要有，没有汤汁把大家混在一起，每个都独自待着。

配上绿叶菜，更寂寞

红薯干也一片一片，连水分都不来作陪也都是刚从地里长出的新鲜。

市子(桥本爱饰)话不多。

但每一份食物，都是她从泥土里收获，亲手切好，再亲手放进锅里，亲眼看着菜汤咕嘟咕嘟。

这份关系，无比亲密。

而和人的关系，淡淡的。

乡亲大婶来，她做听众，心思，却还是和她手里的食物耳鬓厮磨。

吃货，不是缺心眼，只是对食物深情

日版里，连猫也是不理人的

而韩版的狗，却和惠媛特别亲市子常常一个人吃饭，而惠媛却总是要找朋友来陪的。

吃糕

吃年糕

喝米酒同样是和乡亲大婶说话，惠媛也不再是旁观者。

面对尴尬提问，尬笑回应金泰梨说，她这个角色和日版不一样，有两个很好的朋友，待人也更亲热。

这才是韩国元气少女啊。

拍日版[小森林]时，桥本爱说，自己本来挑食，但拍这部电影时，因为做法太好吃了，很多原来不爱吃的东西，也爱吃了。

而金泰梨说，别人拍这种美食电影，很多都是演的时候嚼，停机了再吐掉。

但她是把每一份菜吃得连渣渣都不剩。

挑食的桥本爱，和狼吞虎咽的金泰梨，大概就是日料和韩国菜的差别。

②吃部队火锅，才能长成金泰梨韩版的结尾，点出了日版没说破的中心。

惠媛读着妈妈出走时留下的信：爸爸去世后，我没有带你回首尔，是因为我想把你种在这里。

在泥土里长出的人，才有根从前的料理，是从这片土地上长出来的，正是它们养大了惠媛。

但妈妈的种植方式不太对。

她拿日料种下惠媛，惠媛要寻根，大概要漂洋过海去日本，成本有点高。

不少人说，韩版里的食物看起来没食欲。

但我觉得，没食欲倒不是重点，毕竟各花入各眼，汝之蜜糖彼之砒霜。

重点还是，无论是金泰梨还是整部韩版电影，都是从韩国土地上长出来的，而不是日本的土地。

炒年糕那段就极好。

韩国炒年糕甜辣，吃得停不了口。

可这辣，毕竟不是四川的辣。

而是大学门口夜市的那种辣。

破例放太多辣椒，两个姑娘便辣得气喘吁吁，相对着，像两只互相生闷气，不停哼哼的斗鸡。

载夏(柳俊烈饰)一进门：呀，你俩吵架啦？

一定是韩式年糕加辣才有的情景相对的，那不勒斯意面这种日式洋食，就不适合出现在韩国农家的餐桌上了。

撒了海量花瓣的意面

甚至还有槐花天妇罗太日式，太清冷了。

[小森林]改编自五十岚大介的同名漫画。

而漫画的由头，是五十岚在老家的生活经历。

他在岩手县自给自足，顺便还产出漫画然后才有了[小森林 夏秋篇]、[小森林 冬春篇]，只不过场地搬到他父母的老家东北。

即便已经非常本土接地气了，日版剧组仍找了美食家做顾问。

因为整部电影，其实是人与食物的交流。

人透过食物，去了解土地，人通过陪自己十几、二十年的胃，在回忆中了解自己。

如果食物说日语，人说韩语，要怎么对话？

韩版就是这样鸡同鸭讲，人与食物的互动，根本失败，所以才不得不减少菜的戏份，增加人与人的互动，所以才不得不用妈妈的信，点明主题。

韩版请的顾问，是“食物造型师”，让食物好看。

怕是把原著的美学，太表面化了。

沙拉，首尔吃不到？

汪曾祺写高邮的鸭蛋，吃法是敲破一头，用筷子挖着吃，筷子头扎进去，红油冒出来，蛋黄通红。

自然不是翘着兰花指、配着紫苏叶的雅致。

但还是美，美得光是看文字，都流口水。

对自己土地上食物的欣赏，绝不是摆盘好看就能体现的。

高邮的汪曾祺，也犯不着写对杀猪菜的深情。

市子吃着看起来性冷淡的食物，自己也冷清。

惠媛冲破了食物的阻力，长成了另一种样子。

但是啊，韩版[小森林]，就应该咋咋呼呼地围坐着吃部队火锅，炸蔬菜饼，滋啦铁板上压着鱿鱼，喝杯玛格利米酒大叫：还是乡下爽啊！

-文： 姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

满眼绿，绿到原谅。

强烈建议先看原版（日版）然后再来看韩版，槽点多到爆炸，电影开篇女主向我们展示了具有韩国特色的辣白菜汤配米饭，之后没米没面的情况下居然打算挨饿？

你是来参加变形记的吗？

之后我们的大姑妈登场，眉梢眼角活脱脱展现了一位在菜场早市摸爬滚打的大妈形象，尖酸刻薄的话语让女主甚是欣慰（PS：话说韩国电影很喜欢在电影电视剧中设立一个刀子嘴豆腐心的人物）。

原以为乡村生活开始了类似日版的平平淡淡才是真，导演果然没有让观众失望，闺蜜登场，两人之后每一幕对话分分钟然我感觉下一秒就要开启银幕撕逼，儿时的玩伴男配出现的时候，我一度想要去医院看眼睛，韩国男星帅的那么多，为什么偏偏挑了这么个形似藏狐的人。

片中男配形象

多形象，可爱吧！

其实，本人对电影里的任何演员都没有意见，只是认为韩国的翻拍很失败。

也许你以为吐槽完了，不可能！

说实话个人觉得这个电影不应该叫小森林，应该叫都市女性在乡村，女主每一道菜无一不是减脂瘦身餐，炒意大利面，开始只是觉得菜色很素，就在装盘的时候一把鲜花撒入盘中，嗯？

什么操作。

之后的木鱼花饼，为什么看着那么像铁锅铁饼子。

女主和妈妈一起吃西红柿的时候觉得女主妈妈就吃的很真实，反观女主，西红柿那么多汁液，她究竟是怎么做到转圈吃还不弄脏衣服的。

其实吃什么无所谓，您别吧唧嘴呀。

其实仔细想想韩国没有多少自己本土的特色美食，你打算走与朋友之间的关系路线那也是一种选择，可是就在女主酿好米酒和男配吃的开心的时候，闺蜜看着屋中二人而打算转身离开的时候，这是什么鬼啊！

是要开启三角恋爱了吗？

看到这里坚持不下去了，最后全场演技最佳→五狗同学。

看完韩版再次建议回去看原版洗眼睛。

以上仅个人观点。

只模仿了皮毛，失去了灵魂。

如果不先看日版的电影，你根本就看不懂韩版的在表达什么。

日版的是在制作每道菜品过程中，体现小森的人民如此热爱生活，认真的生活，日子过得充实，韩版的是在家长里短中，顺便做了个菜。

治愈系电影是观影过程中得到心灵的慰藉，而不是一块口香糖，嚼完吐了就完。

日版的电影中，母亲遗弃了自己的女儿，到了影片结束也不知所踪，这同时也是日本的社会现象。

而韩版的电影不但拍成了青春爱情片，结尾母亲又回归，变成大圆满结局。