杀手阿一

有人觉的阿一就是恒源我觉得是扯淡明显阿一是s，恒源是m那为什么封面只是恒源呢?只是因为浅野忠信 造型太吸睛了在里面实在是太酷了另外此电影值的一看真的可以和杀死比尔 比一下每个人的装造都优秀每个人也都有故事线可以单独延伸本片绝对不止于暴力没看的 别错过公主号，克里思恩 有蓝光汁源看过了 你就知道我没有说错了。

ps那时候孙佳君可真好看黑金的时候特别迷她

公主号，克里思恩

　　最近压力不小，找了些较暴力的电影来看，渲泄情绪。

找到几部，从《杀手阿一》开始看。

　　当看到垣原把另一个老大捉来，用钩子穿过肉吊起拷问，用锥子刺透脸、用热油浇时，发现这部电影不是一般的暴力，而是变态、相当的变态，已经超过了自己可接受的程度，但还是抱着反正是电影、里面都不是真的的大无畏精神，耐着性子看完了电影。

如果是在现实中看到这样的场景，实在是想象不出自己的反应。

　　把电影看了一部分的同时，也去找了些影评看，有人说这是暴力美学的极致，我想这应该是了，如果不是，那真正的极致是什么呢？

如果有人和我说，还有一部暴力到比这部电影更极致的片子，那么我是不会去看的。

也有人、尤其是日本人说这是一部关于爱情的电影。

据报道，还有日本人说这部电影像童话一般的美，真是不一样的民族，要是没看到这样的评论，我是不敢往爱情这方面想的，但毕竟是看到了，接着看电影时就留意了这一点，似乎真有那么一回事。

　　垣原一直在虐待与被虐待中寻找快感，而这种快感的极致也是他一直所追寻的，所以在他老大被阿一杀了以后，他怒不可遏、疯狂的要寻仇。

在此之前，他老大是唯一能给他以强烈快感的人，忽然间失去了这一切，让他倍感失落，是失恋，但他的恋人不是他的老大，是那种被虐的极致快感，是无路可退、犹如待宰羔羊临死前那般彻底绝望的感觉，对垣原来说，这是最痛的痛快。

　　在垣原发现阿一是凶手后，充满了期待，以致于阿一找上门来后，他不是先选择反抗，而是逃，不是害怕，而是为了得到。

所以他不是向楼下逃，而是向楼上跑，跑到屋顶，一个四周都是铁网、退无可退的地方，将自己置身于一个绝望的境地，却没有失去希望。

但当阿一被枪击中，被那个叫阿武的小孩打时，垣原失望了，他发现他所追求的东西已经得不到了，恍若一个失恋的人，失望之余，刺聋了自己的耳朵。

然而，阿一提着阿武的头站起来，并向他走去。

在他被阿一打下楼时，终于感受到那种感觉，最痛快的叫出。

那场景是美的、凄美的？

　　垣原是在阿一受伤的情况下很快被打败，垣原不应该这么快就输了，他只是不想反抗，想那种感觉更强、更快的到来。

这是因为失去了所爱的老大，还是为了那最极致的痛快呢？

我真的不知道。

　　其实，阿一也在追求一些东西，为了摆脱心灵上的桎梏，在一系列的杀戮后，阿一杀了那个指导他杀人的阿叔，一个用言语就能控制他的、折磨他的人，之后阿一获得了心灵上的自由。

　　影片最后，阿叔被吊死在树上，树下一群很小的小朋友走过，这样的场面在电影里是如此的平静，但我却是如此的震撼，这也是美吧！

其实，我不知道这样理解有无道理，只知道垣原和阿一都是追寻“爱”的人，只是这爱不同于我们所理解的。

　　看完电影，我的情绪没有得到渲泄，反而有些压抑，看到最后有些愁怅。

　　以前写的，不久前发现豆瓣这个好地方，现在转过来。

我一直以为这是部虐杀片，看着看着这不就是喜剧片嘛！

那水龙头一样飙的血浆，大家看着老大诚惶诚恐的表情，阿叔躲在外套🧥下的那坨坨胸大肌，最想笑的是那个把人捆在电视机里。。。

变态也确实够变态，只有想不到，没有拍不出，特别是虐那个酒吧女凶前两点，搞得我倒施一口凉气（tm确实教坏小朋友，最近河北初中生犯罪事件，有所谓专家解读这不是创新，不是性起，是记忆，是脑袋对以前的看到的，听到的记忆片段的存取，有同感）。。。

看到后面有点坐不住了，太长了，也有点审变态疲劳了，一堆变态有点烦，原来是一部搞基片，嗨，一开始明说不是更好嘛！

本来我以为自己够变态了，看看他们觉得自己还算正常，还好还好。

这电影出现了许多霓虹黑帮片的熟面孔，比如国村。。。

那个裹成木乃伊的果然是寺岛进。。。

以前只是隐约听过这个片子，师兄强烈推荐，忍不住买来看。

是个血色淋漓的电影。

一直以来，对于所谓的变态美学，尤其是日系的很有好感，却并不单纯是为了满足内心中想要的视觉刺激，因为比较而言，《杀手阿一》的血腥程度，还比不上美国的“僵尸”、“电锯”之流，真正吸引我的，是在强烈个人风格的场景后面隐藏的充满人性光辉的意义。

《杀手阿一》讲述的是一群变态的故事，无论是割掉舌头举到别人面前的垣原，还是一面把自己想象成受害者，一面把别人切得支离破碎的阿一，都完全符合“执著追求让人不舒服的真实”的变态的定义。

所谓变态，其实都是一些坚定追求真相的人，只不过他们追求的东西，以常态的社会标准来说，非常极端和难以理解，例如说杀人后血液溅在脸颊之上的感觉，或是肉体被虐后带来的性欲的满足。

被虐狂垣原就是这样的一个角色。

他坦然地接受别人的殴打，然后说：“不行……你的暴力里没有感情”，这恰恰表现了血腥暴力之下更深层次的心灵需求。

疼痛感、恐惧感，都不是目的，而是达到更高满足感的一种途径而已。

对于欲望，亦舒的爱情小说里有直接而精彩的表达：“见不到你，我感到渴，没有什么能解除那种渴。

”所以垣原那样执著地期待着阿一来杀死他，他认为阿一是唯一能够带着完全的感情把暴力施加在他的身上从而成就并满足他的那个人。

而他摔死之后，脸上确实充满了平静的满足。

垣原所渴求的死亡，其实是一种被爱，被认可，从这一点来说，变态的人或是所谓正常人，渴望的东西其实非常相似，只是寻求的方法有极端的差异。

每个人的心中，也都有着或多或少的极端，变态的成分。

也许我们都在以自己的方式期待着阿一，并藉由这种追求，体现自身的价值，寻求别人的认可，得到想要的那种爱情。

为什么垣原这么S却也无法满足自己的终极M欲望呢？

明明用钩子把铃木吊起来浇热油，明明用钢针给加纳面部穿刺，明明可以把敌对小弟的丁.丁开叉……如果只是痛苦，垣原完全可以自给自足。

垣原追求的不是极致的痛苦，而是一种心理状态，身处于绝境的边缘。

所以他才会说带着指虎暴击自己的嘉伦：“你的暴力里没有情感。

”“听着，当你打一个人时，不要想他有多痛苦，你只需要享受寄予他疼痛时的快乐，那才是同情他的方法。

”马仔们会恐惧垣原，是因为垣原的惩罚永远会突破自我承受极限与预期；垣原迷恋上杀手阿一，是因为阿一能够打破垣原对所有S的预期，完成安生老大做不到的事：杀掉自己。

就像电影漫画中反复传达的那样，帮派内部不可以有斗争。

所以安生老大不可能杀掉垣原，安生老大在这里象征最“颠覆秩序之处（黑.社会）”的秩序存在。

“对我来说，S.M不是游戏，是生活。

”这也是垣原无法自我满足的本质原因，痛苦和掌控是一种稀缺资源，垣原无法在人格与意识上做到分裂，满足自我的S与M的滚动循环，一切都发生在自我的预期之中，就像注定失败的永动机模型——终究要遵守能量守恒。

在电影改编上，我折服于三池崇史，不说他对于电影语言的运用把控，塑造出日本暴力美学与异色美感，三池崇史在山本英夫的漫画基础上，在结尾做出了大胆的改编，最后成为全剧的升华。

漫画中结局阿叔操控阿一与垣原在公寓走廊里会面，阿一杀了金子，在自我的撕扯与仇恨滚涌时对垣原出手。

而垣原领悟了阿叔说的“必然性”，却在最终被阿一赶尽杀绝，用一根手指攀附栏杆时，被一只乌鸦撒鸟粪坠楼死亡。

这样的结局虽然在命运的“人为操控”、“必然”与“偶然”上作出一定探讨，却无法完成垣原人物弧光：他只能被动地承载“追求的”阿叔安排给他的命运，最终因不可靠因素导致梦的幻灭。

而在电影的结尾，令我无比叹服。

首先是将漫画中比较违背人物设定的角色稍微作出改变，阿叔给了好人金子一张阿一“哥哥”的护身符，这个人为的安排却导致了最终阿一的崩溃，以及垣原的升华。

垣原的眼中，阿一杀了金子的儿子小武，把自己逼迫到绝境处，一腿劈刀而下，划开额前，自己在“被杀死”的极致快感中坠楼身亡。

但是，当阿叔看去看垣原尸体的时候，额头上并没有阿一留下的一道疤痕——垣原完成了自我的分裂，完成了幻想与现实的分裂，完成了欲望与实践的分裂。

这是最终极的欲求，是垣原求生欲与向死欲的统一，精神上自我的分裂剥离，最终达成了分裂二元矛盾的归位与统一，在这种极致中走向死亡。

“这是一个爱情故事。

到最后，你会发现，阿一只是一个工具，一个阿叔满足自己爱人的受虐欲望的工具。

影片的最后，真正的激情迸发在阿叔和垣原之间。

”三池崇史如是说。

姑且为词强说愁，影片片头阿叔派阿一杀安生大哥后，去收.尸时，坐在地上与被杀安生老大凝视，仿佛完成了角色与位置的转换——接替安生老大的位置，替他做他无法满足垣原的事。

而替代的第一步，是颠覆。

阿一只是用来满足垣原的工具，是阿叔亲手打磨出的工具。

当垣原的副手质问阿叔：“阿一在哪里！

快让他出来跟我干！

”时，阿叔只道：“你不配。

”而阿叔做的，是颠覆非秩序中的秩序（黑社会），以及颠覆整个被欲望充斥的新宿，掌控计划，谋篇布局，建立新的“秩序”存在。

至此，已然明了，S与M的真正意义不在于疼痛的施加或者承受。

对于M来说，是不可控的心理预期被打破，对于S来说，是掌控之下“必然性”的发生。

或许迁移到生活之中，这个道理也同样适用，而自我这两种割裂的矛盾，也不断游离或者聚合，虽未统一却足够闪耀。

就像导演三池崇史第一次要到影印店买山本英夫的《杀手阿一》时，所产生的心里感受：『为什么这种恼人的气氛突然而至？

和铁锈的味道一样。

感觉就像许多年前，我在一家购物中心的后巷，从一个相当结实的伊朗人那儿买电话卡。

卖违禁品。

买违禁品。

看到违禁品。

闻到了“非法”——没错，就是犯罪和肮脏角落的味道。

』不如说，S.M的艺术，在于颠覆，颠覆预期，颠覆秩序，也同样颠覆了混沌。

首先必须承认，《杀手阿一》是部好片子，而且是部用最艺术家（而不是指最艺术）的方式——靠艺术直觉拍出来的片子。

正是因此，《杀手阿一》显得不好描述，难于解读。

看了几篇网上的帖子，也映证了我的想法，这些帖子不是言之无物，但是影片本身的不好描述，让这些影评力所不及，最终显得片面与单薄（当然了我比他们更差，只能写写影评的评论）。

《杀手阿一》对暴力的运用十分极端。

在很多人看来，极端就意味着纯粹，意味着真实。

这些影评大都赞赏《杀手阿一》对人性阴暗的逼视，并进一步暗示不喜欢这部电影的人是出于懦弱，于是油然而生一种优越感。

但是，就好像张侃文拍《冰度80代性爱启示录》却正好显示出那群人的性观念并不自然，《杀手阿一》的某些影迷激赏极端暴力，也正好映证他们对人性之恶并没有作更多思考——他们不过简单地承认人性的丑恶，然后便置身事外，以“虚伪”的名义事不关己地对人性之善冷嘲热讽。

但是，问题的关键并不在于我们能不能正视人之阴暗（我们当然能够），而在于更进一步：人性之恶究竟对人意味着什么。

在我看来，即使人性之恶能达到《杀手阿一》的程度，那也并不意味着人性之善是不好的，更不意味着人性之善不存在。

而一些人为了表达对《杀手阿一》“虐恋情结”的“切肤之爱”，不惜在影评里把自己伪装成“虐待狂”或“被虐狂”，就更加可笑，几近于周黎明挂在嘴边的“Camp”。

如果说喜欢《杀手阿一》仅仅是因为敢于直面片中的变态暴力并对其颇有好感的话，那么我们岂不是该把大清朝的凌迟行刑官视作最伟大的行为艺术家？

另外一种观点，是把《杀手阿一》和“Cult”相提并论，对此我也不喜欢。

我觉得，Cult电影里的血腥场景大多带着感官刺激（具体说是某种快感），而在《杀手阿一》里，导演处理暴力场景时至少是冷酷而置身事外的，正是这种冷静态度，才能促使观者对人性之恶作深入思考，也才能使影片里的暴力并非简单的变态猥琐。

对电影本身，我只有一些零碎想法。

《杀手阿一》运用的元素很多，但主题并不难懂——用极端的残暴逼视人性之阴暗。

在这一点上，电影十分成功，已经成功到了“非人”的程度——我的意思是，人性本是善恶皆有，恶纯粹到一定程度，人便已经不能称作“人”了；既然已经陷入虚妄，那么直面这种程度的恶，也就谈不上什么“坦诚”或是“勇敢”。

或许从某种意义上讲，《杀手阿一》所讲述的已经不是人类的普遍问题，它的命题并非“人性”，而是“日本人性”。

其实，正如同《狗镇》无法达成纯粹之善，《杀手阿一》也未能达成纯粹之恶。

必须注意二郎与三郎的对话，这两个人一直在相互较劲，看谁更“邪恶”。

在看到恒原手下尸体的惨状时，三郎嘲笑二郎说：“你是不可能做到这一点的。

”亦即，即使对三郎、二郎这种级别的恶人，行恶也是一种“挑战”，他们也必须竭尽全力才能完成残暴恶行，极端之恶并非与生俱来。

我想在这里，电影实际上已经透露出了对纯粹之恶的态度。

有些东西，不是人想改就能更改的。

观前感在看这部片子前，我已经对他的风格及其中的一些情节略有所知。

看之前，我问自己是否可以接受眼前将要呈现的一切。

最终我觉得世界就是这样，充满着更多我们不曾想过，不曾见过的东西，看到也只是他的冰山一角，我为什么不能直面他的真实？

于是，我在一个深夜看完了。

有些镜头出现时我还是本能地低下了头，并且把耳机的声音放小，因为通过声音我可以想象“切割”进行到了什么程度，人物的痛苦达到了什么地步，这些即使不看画面也会出现在我的脑中。

于是我相信了，我还是对这个世界怀着美的感受的，一些东西我的确不能在心理上承受。

即使知道世界的某些角落此刻也许正上演着这样的事实。

看过几天后，我发现，看的过程中我可以算是接受了这种视觉，但令我不能接受的是这部片子带给我的回忆，我甚至无法面对对它的片段的回想。

每次想到时自己也如片中受折磨的人一样身心俱痛。

背景，日本，社会这并非一如我预想的是介绍一个人物的影片，不是讲一个与众不同的杀手。

对于杀手来说，他们的与众不同应该就是有人性的回归，甚至电影受商业影响应该会涉及一些他们动情然后作出背弃杀手职业的事——或许被感动从此洗手，或许大义灭亲杀了他昔日最为敬重的头儿……然而，这部片丝毫不是这样。

日本人永远令我吃惊，他们的洞察力，他们的创造力，他们的霸气，他们的韧劲，他们摒弃一切又再造一切的野心。

影片首先表现的不是一个人，而是表现一个社会的一个层面，表现这世上同样生存着的一些我们想不到的人，他们如何活着，他们所乐之乐，他们所悲之悲，他们做过什么，他们在做什么，他们将要做些什么，他们想要的，厌恶的……这些构成了我们眼中的“他们对世界的理解”，同时也成就出屏幕前的我们对他们的理解。

至少影片开始后近二十分钟后，我们的主角还未显山露水，而让我们了解最清楚的是一个团体。

他们的处事风格，行事方式，他们的生活状态：暴戾，虐待，自残，病态，鲜血，内脏，头颅，被割得舌头，心脏，手臂，铁签，木棒，沸油，挂钩……然而一切被他们视为平常。

不论是虐待，自虐，还是要求被虐（SM），是残害别人自残亦或是请求别人施暴，给人一个感觉——连身体都可以戏弄，毫不爱惜的人，灵魂中已经达到了无所不能接受的极致，甚至再加上一种迷恋后，可以说达到了不仅可以被动承受，还要主动追求的程度。

影片用大的篇幅呈现这些后，我们还不知道阿一是一个什么样的杀手，怎样的人，直到正面的一次杀戮后，我才恍然大悟——片子开头一个房间中满地是内脏，鲜血，惨不忍睹的场面就是眼前这个一脸天真，无辜怯懦的可怜人所谓！

那么我知道了，他一定有成为杀手的更精彩的理由，而这部片子不是讲他的杀戮，不是以向观众呈现一种血腥的，刺激人肾上腺的画面为卖点的，而在于揭示这个杀手成为变态杀人魔的理由，这应该是影片的目的所在吧。

因此，我觉得这更是一部心理片，一部讽刺社会的片子，即：最恐怖的不是这些惨无人性的杀手本身，而是将他们变成或者说逼成杀手的那些原因，那些人，那个能够容纳这种事情的社会。

阿一 —— 一个可悲又极致的工具阿一是个工具，一个杀人手段之残忍令原埂都“兴奋”不已的工具。

之所以说他是工具是因为他杀人的动机是由他人刺激引导的，他处于一种被动的教授与他人的策划当中。

在他人的刺激下成为现在的他，再去为自己做他人的事。

如果现在他是一把利刃，那么他是由他人一手从一块钝铁有预谋的磨制的。

而磨制的工具，竟然是虚无的。

这也是引发他的可怜可悲的所在。

人的灵魂有那么容易就能被他人所左右吗？

我想这要先问一问当一个人的尊严被践踏时所引起的他心中的仇恨有多深，影响有多远。

但同时阿一并非没有头脑，没有自我意识。

他的杀戮在执行前是有目的的，是被激发的仇恨。

而他的屠杀源于尊严（杀掉世上所有践踏他人之人）更源于欲望（极致的暴力或性欲）而后者更甚。

因为当他回答** 提的问题时我们知道，他在看着救了自己的立花被人凌辱后，想的更多的并非将她救起，惩罚那些恶徒。

而是自己也希望参与其中，侵犯救了自己的人。

人就是如此复杂而矛盾的动物，人性的本能反应即使如此，这并非傻傻的阿一的罪恶，相对来说，阿一应该说算是更真切的人类动物，因为他像动物一样毫不掩饰自己的欲望。

而一般人在同样的情景下也会有如他一样的生理反应，但与阿一不同的是，其他人知道要做一个冠冕堂皇，道貌岸然的人，于是会在脑中立起人类社会的各种道德上的条条框框，他们想但不说想，但脑中是真的想。

阿一单纯了点，于是他替所有的人说出来，于是他又受到内心的谴责，他不安全，不幸福，自卑，自闭又要自我救赎甚至救赎他人，救赎社会。

这样想来，阿一似乎比一般人更高尚——想法都在心中形成了，只是说与不说的区别，一个要承受不耻，一个仍然安心地做着高尚的人。

阿一杀人前的动力到底是什么？

如果是单纯的替天行道，消灭恶人的正义感，那么为什么每次行动前他都变得激动无比，同时又兴奋无比，生殖器官会有反应？

而且杀人手段极端残忍？

我想这是阿一“经历”立花事件后留下的后遗症。

那次，目睹他人的暴力引起了阿一的性冲动，从此暴力便与性联系起来了，以至于阿一在产生杀人的想法后就会出现性联想，而生理反映最强烈时也就是杀人的冲动最激烈时。

如果说中国古代小说《水浒传》中武松打老虎是借着几份酒性，那么阿一杀人就是借着几份“性”。

他发怒、激动极了，他以一个被整个社会都欺辱的孤弱可怜的角色，完成了连最凶残的人也要喟叹的屠杀。

他被他们传说着，崇拜着，被最变态的受虐狂期许着。

但他自始至终却都对他这种“本领”不够自觉，也许他并没有看出他的“本领”的价值，对他人的意义，因为这“本领”对他就是没有意义的，他只是一个经常受欺负的弱者，而“本领”只是偶尔以最极端的方法“处理”问题，但并非解决问题的工具。

他并不热爱工具，他只是热爱自己罢了。

是的，他还似一个拯救者，他应求那些弱者，那些跟他一样的弱者，不管他们要什么。

只要一举手一投足就可以满足他们的话他何乐不为？

所以“我会替他打你的”“我来帮你杀了他”“我知道了，让我来把你切成一片一片的吧”阿一真的悲天悯人，所以不加挑选，但出发点似乎无可厚非。

他杀完人后会哭泣，会反思“他们并没有欺负我”会极其憎恶地脱下行装，会逃避来感谢他的孩子的眼睛。

阿一的“替天行道”“悲天悯人”是他的高尚吗？

是他作为一个不完全人格者应该得到同情与谅解的原因吗？

不，我想不是。

换个角度，我看他从头到尾不论是被利用也好，是精神上的受害者也好，他始终没有超越的一点是：他做一切都是为了自己，为了满足他自私的欲望，因此自始至终他也是最自私的，他利用他人所成就的自己，以一副倍受世人伤害的样子，残忍的报复着，包括那些罪不致死的人，最残忍的是他还享受其中，寄自己最低俗的欲望于其中。

他的可憎大于可怜，而最终他是可悲的。

但是影片演到最后，他是唯一活下来的主角，连他的“师傅”也被吊死在树上。

如果连生命都不能保全是最大的悲哀，那么到底在片中谁是可悲的呢？

“可悲”对着阿一的强大，对着这个结局显得那么无力，那么，可悲用在阿一身上有什么意义呢？

阿一的心太“简单”了，简单的叫人不知道是没有线条的白还是布满线条的黑。

这一切结束后，或是还在继续时，他还可以不受良心谴责坦然地活着，没有人能够杀他，也没有人会相信他是极其残忍的杀手，因为内心的自怜，他不会为做过的惭愧，因为在他看来，他并没有错，一切发生的都是被逼的。

悲天悯人与自私的契合点就在于他根深蒂固的自怜——他只爱自己。

他悲悯的是他自己，因此一切其他生命都可以是代价。

那么他做这一切要的究竟是什么呢？

心理需求（性欲发泄），安全需求（除掉恶霸，保护自己），爱与归属感（本性与幻想），尊重需求（在他人激怒他时，他会哭（自怜）再反抗，只是方式极端化）。

但是，如果按马斯诺的这种需求理论来说的话，阿一唯独没有自我实现的需求，至少片子没有表现，我们也无从看出。

恶霸对他闻风丧胆，但他一点不以此为傲，甚至女子对他也崇拜不已，但他对这些都没有感知，他没有有意识地通过杀戮来成就自己的声威。

我想这可能是一个社会中的青年没有生活的目标与希望的缘故吧。

他们只是被带到这个并不有趣的世界上，然后就活着，只是活着，被生活推着活过一天又一天，并不知道自己要什么。

于是，他们的自我实现的需求就等同于他们的初级欲望的满足——等同于生理需求，安全需求，爱与归属的需求以及尊重需求。

于是这些构架起了他的所有精神世界，等同于他的人生。

我忽然感到平时未曾细想过的马斯诺的这种五种需求理论被表现为金字塔形的结构的意义之重大，如果像阿一这样画等号的平行结构，那么人类将有多可怕，这社会将不会有希望。

暴力的感情和想象力不是与生俱来的，是被赋予的。

当视听语言裹挟着饱含感情和想象力的暴力向我席卷而来以后。

这也太爽了吧。

人人都是阿一，只是大部分人没有把1⃣️放出来。

一群群的阿一被埋葬在人类文明的最阴暗的深处。

我太喜欢垣原了，三池老怪记得下次在他身上再多割几刀这样子。

就这样子，然后希望自己在毕业季可以快点找到工作吧

我看了诸位网友关于结尾的评论。

我想大家的共识是对的，大家都看到了恒源死的时候头上没有伤口。

但是，我发现大家都把注意力放在了男人们身上，这也难怪，大家故意不提及嘉伦的最后命运那一段，可能是因为她在为阿一口交之后的死，是很容易理解的但是我看完电影以后，一直如鲠在喉，嘉伦的命运一直令我困惑。

她为什么会问阿叔，“你有没有给我催眠？

“阿叔给阿一编造了一个他高中时目睹女孩被强暴的故事，而同时嘉伦也有完全一样的回忆。

我能想到的理解——这是我主观或客观的为编剧圆满这个故事，当然，也可能编剧自己没有注意到这个纰漏：为什么嘉伦在临死前，没有逃生，却在执着于她是否被强奸这个故事？

她在想什么？

她想告诉阿一什么？

我的解释是，她确实被强奸，而且有人在旁观，而那个旁观的人不是阿一，而是阿叔。

阿叔在把自己的经历讲给阿一听。

这也符合阿一和阿叔的病态性格。

阿叔浑身都是肌肉，许多杀戮完全可以由他自己完成，但是他没有，他喜欢旁观。

当时旁观嘉伦被强奸的人就是阿叔。

这也解释了为什么嘉伦会和他如此相熟。

因为嘉伦是他第一个受害者。

【不建议未看电影先看此文，建议观影结束后食用】—————————— 看完《杀手阿一》的结局有一种被导演愚弄了的感觉，迫不得已翻豆瓣影评找答案。

然而很可惜，没有一篇能够给我的疑惑以合理解释。

朋友的一句话让我汗毛倒立，他说：“阿叔就是老大啊。

” 这句话让我很不服气，几乎要从头到尾再看一遍来推翻他的理论。

然而不得不承认虽然有些牵强，但这也不失为一种不错的理解。

让我们从头理顺。

我们已知的内容有以下几个： 1.阿一是一个极端s，虐杀技能爆棚，性快感伴随杀戮。

本性懦弱爱哭，受阿叔催眠，成为最强杀人工具。

最后生死不明。

2.阿叔是个超级肌肉男，掌握催眠术，虐杀技能满点。

策划了整场屠杀，以老大之死为开端，以垣源之死为终结。

最后自己上吊身亡。

（也有人说是小男孩报复，持保留意见。

） 3.垣源是个极端m，折磨别人和自己的手段血腥至极，但是最爱被虐待。

与老大是情侣关系，得知老大死后将寻找重点放在阿一身上，极其渴望被阿一虐待。

最后死于自己幻想。

4.Karen是老大的女人。

Karen和阿叔关系很亲密。

Karen曾试图满足垣源未果。

（个人认为Karen和垣源的感情不是爱情，更像是m病友。

）Karen找阿一倾诉渴望被虐的心情，被杀。

5.金子是个弄丢了饭碗的警察，受老大照顾，忠心耿耿，发誓要替老大报仇。

最后被阿叔以亲哥哥的身份介绍给阿一，还是被虐杀。

假如阿叔就是老大，先忽略为什么所有人都认不出他这个bug，那么故事的发展就是这个样子的—— 拥有强大催眠能力的阿叔（即老大）收留并驯养了杀死自己父母的超强s阿一。

阿叔与垣源在sm游戏里相亲相爱（情妇Karen也是个抖m，那就顺便也相亲相爱好了。

）有一天阿叔发现自己无法满足垣源的m需求了，于是他想办法为垣源找更多刺激。

先塑造出自己已死的假象，然后嫁祸铃木。

然而弱爆了的铃木甚至整个黑帮公司都不能满足垣源的需求，于是阿叔祭出了阿一这个s之神。

之后的故事就是阿一杀杀杀，垣源找找找。

垣源终于找到了阿一，然而阿一已经因为误杀“亲哥哥”陷入悲伤，成了个小孩子都能踢爆的废人。

垣源不能接受这样的结局，用小针戳脑子产生幻觉，在幻觉里和阿一PK，达到终极m高潮，摔死。

阿叔检查爱人尸体，自缢。

什么？

你觉得很扯？

是的我很理解你，因为我曾经也这么想。

然而为了写这篇影评我不得不自圆其说。

不用提问了，我知道你的疑惑： 1.为什么大家都认不出阿叔就是老大？

答：因为阿叔会催眠。

他催眠了整个安生组的人，和自己手下，以及第一步棋子铃木，让他们认不出自己。

（如果不相信催眠有这么强大能力的人一定是没有看过朴赞郁的《老男孩》，其实我也不理解为什么在棒子国霓虹国的人心中催眠可以有这么神的力量。

然而在他们的设定里这个的确很强。

） 2.那为什么阿叔在别人面前没有露马脚？

答：阿叔只在安生组、铃木、自己帮手和Karen面前出现过，Karen是知道阿叔计划的，可以信赖。

而且你一定不会忘记，在同公司另一组流氓为铃木打上门来的时候，大家回头找阿叔，阿叔已经不见了。

3.Karen为何去找阿一？

答：阿叔要她去的。

因为当时的阿一吃了金子的面，有了向善的欲望，不想再伤害别人了。

这与诱导阿一去虐杀垣源的初衷违背，所以需要Karen刺激点拨。

而作为老大女人的Karen也乐于帮助老大，没想到招来杀身之祸。

（ps：不知你们有没有注意到Karen临死前想到的画面，那个被强X的镜头。

镜头里那个站在门口不是所措的少年和阿叔长得一模一样。

由此我怀疑，阿叔给阿一灌输的故事是真实存在在阿叔和Karen之间过的。

只是Karen被催眠，已经不记得了。

） 4.阿叔为什么要策划这场大屠杀？

答：首先你可以理解成这是阿叔对阿一的s进阶训练。

其次一切都建立在阿叔对垣源的爱情的基础上，其他人包括Karen都是无足轻重的存在。

全部目的都是为了最终满足垣源。

“这是一个爱情故事。

到最后，你会发现，阿一只是一个工具，一个阿叔满足自己爱人的受虐欲望的工具。

影片的最后，真正的激情迸发在阿叔和垣原之间。

”——这不是我说的，这是导演三池崇史说的。

（摊手 5.阿叔为何秀肌肉亲自解决三当家的？

答：正如阿叔在电话里所说，三当家的还不配让阿一来解决。

就像一道美味的菜肴，既然要给心爱的人享用，怎能让他人染指。

当然，既然阿叔就是老大，怎么能不在最后秀一下他的满点虐杀神技呢？

6.阿叔为什么要告诉阿一，金子是他的亲生哥哥？

答：整个安生组里，最善良最干净的就应该数金子了。

老大一直很照顾金子，金子也很知恩图报。

既然阿一已经决定去虐垣源了，阿叔就决定救一下金子，给他个“哥哥”保命符。

谁知道最后金子成了变数，害得垣源还是没有享受到被终极s虐的快感，还是靠幻觉自行了断的。

垣源死了，阿叔也就不活了（哭 7.最后阿一死了没有？

答：阿一死没死，金子的儿子最后变成什么样子了都不是重点。

因为“这是一个爱情故事。

到最后，你会发现，阿一只是一个工具，一个阿叔满足自己爱人的受虐欲望的工具。

影片的最后，真正的激情迸发在阿叔和垣原之间。

”（再次无耻祭出导演的话） 8.为何名字叫做《杀手阿一》，电影封面却是垣源？

答：不要逼我第三次祭出导演的话！！

好啦，这就是我的全部分析啦。

第一次写剧情分析类的影评，大家看看就好。

看了还是有问题就自己在下面留言，我有时间就帮你自圆其说一下，实在圆不了的问题就筹邮费寄刀片给三池崇史吧。

写在最后：0.哎呦喂～小哥哥小姐姐看完了不要直接退出嘛～好歹点个有用好嘛～1.摄影+编剧+原著漫画家山本英夫真是个开了外挂的男子orz，已果断收藏该男子。

2.暴力美学的巅峰作品不是吹牛吹出来的。

很血腥，很暴力，但也真的很美很美。

有点《松子》味道的血腥画面很是符合我这种老龄少女的口味，然而心理承受能力10岁以下的小仙女还是不要看了。

3.我很中意这种打分两极分化的电影。

这证明它的确是个很棒的片子，虽然被很多1星拉低到八分以下。

如果要我打分，这部片子可以有8.8分那么多。

4.转载解析请豆油。

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