近在咫尺的爱恋

我发现大家越来越不会表达爱，即，不会讲关于爱的故事。

昨天去看奥涅金，芭蕾舞剧，用舞蹈和表演讲了一个爱与不爱的故事，我向来喜欢话剧和音乐剧，我总觉得形象表演虽然直观，却不如话语文字有穿透力，不过昨天真是刷新了我的认识，舞蹈和音乐本身，就能讲好一个故事。

今天去看了这部电影《近在咫尺的爱恋》，按理说电影的表达要比舞蹈更直观有力，表达手法也更多样，但是这次电影却败下阵来。

电影讲了一个极其无趣的故事，女喜欢男，男要么是不知道，要么是忘记了，于是女极力启发男、唤醒男，最后，终于成功了，喜欢的人都在一起了，剩下的所有配角不知所踪。

你喜欢的人同时也喜欢你，这是多么小概率的事件；喜欢你的人却失忆了，这是小概率中的小概率；最后，这个人居然又重新喜欢上了你，冲破重重阻力和你在一起，这个概率，你赶紧去买彩票是正经！

电影也在于讲一个故事，所以你要拍电影的话，先要有一个好故事，然后想着怎么把这个故事讲好听。

但是你没有好故事的话，千万别瞎编，编不出来也别到处抄别人的，求你了。

开场五分钟以后就知道编剧要讲什么故事了，以及，他为什么要讲这样的故事。

四个主角全都是flat character，就是说，角色特征用一个词就能大体概括，大杰（编剧怎么想的，听上去像大姐）是有勇无谋，阿翔是没落英雄，小葵（编剧你这个日控！

不带这么编排Aoi！

）代表活泼少女，姗姗则是文弱淑女的化身。

嗷受不了了编剧是只上过初级班么？

为啥写这么直白单一的人物，单一也就罢了，还是这么常见的人物性格大姐鲁莽，阿翔稳重，小葵开朗，姗姗文气.......你再写下去就会变成一年级的作品了。

结果还真是，开朗的暗恋鲁莽的，文气的喜欢稳重的，鲁莽不解风情，稳重患得患失，爱情主题有了，再套一条拳击的故事线，故事发展过程中加一些莫名其妙的机缘巧合，附带着一些搞笑情节，找几个明星演出，就可以卖座了，于是，咳咳，此处文案一定会写“他们四个人纠结的感情故事就此开始”.......嗷你莫要讲故事了，你拿个绳子勒死我是正经......我能理解你为什么要写这样的故事，我现在也是每天做些鬼也不要看的片子，谋生计促使每一个人不得不按社会运转规则行动。

但关键是，我们俯仰之间的每一次呼吸都在吸入灰尘，可这不妨碍我们做得更好一点。

魏德圣拍海角七号也只是应付差事而已，但是结果是应付，作品不能应付。

我们可以在力所能及的范围内，让作品看起来不那么乏味。

比如说可以不用flat character，塑造一个round character虽然费神费力，但是故事会好看很多，情节也会多些起伏。

而且，不管多少生计压力压着你，你一定要坚持，讲一个好故事。

你想要讲一个爱的故事，那你就去生活里找。

最有想象力的是生活，你要是找不到好故事，那是你没有好好生活，或者你没有好好观察生活。

平淡生活也有天水围的日与夜那样感人的讲法，轰轰烈烈的生活就更多了。

生活的实际，一定比你坐在桌前闷声苦想地有趣地多。

设身处地，把你放在爱的处境里，要充满真实的细节，让每个看到电影的人感同身受，头脑激荡：啊，我也曾是这个样子.......讲到人心里去的，才是好故事啊！

我喜欢能让我一遍遍思考的电影，说实话电影不就是为我们刷新认识的么？

你说电影带给我们的是什么呢？

要是只是爱情故事，那我出去采访，每个人讲得都会比你的有趣；要是为了看看帅哥美女演员，那我买个海报天天看不就得了；要是为了听ost，我直接买张CD不完了；要是只是为了呆在电影院里90分钟，那我换个地方不就结了，还清净呢......我真的扯远了。

我想说的是，你如果真的想要讲一个关于爱的故事，那就专心去讲好了，就像四月物语，通篇只讲一个暗恋的故事，只有一条线，也是好故事。

真的没有必要为了讲述所谓爱情而附加各种稀奇古怪的故事线---梦想、友情、青春.....你要是讲好了自然会有这些的，故事都没架构好，这些东西都塞进来了，我只能怀疑你的诚恳，很可能是为了填充时长才硬塞了这么多题材进来。

或者说，你写不出来，你根本没有爱过。

你在应付观众。

观众也会应付你。

好吧，我实在是太苛刻了。

我不喜欢不用心不诚恳的电影，所以这类一看就是为了档期赚钱火急火燎上线的电影我从来不喜欢，这次真的去看了，才再一次深深感到：我果然不喜欢看。

不过如果你不是为了电影而去看电影，而是为了和男朋友or女朋友多在一起90分钟，这也许没那么差劲。

片子情节松散，你们可以聊聊天，喝喝饮料，吃吃爆米花，即使打盹睡着了，睡醒了继续看丝毫不会跟不上情节发展。

而且屏幕上那么多明星脸，你们正好以此为话题，趁此机会多交流，增进了解。

综上所述，本片适合不看电影的人去看。

证明完毕。

+++++++++++++++++豆瓣观影志专场+++++++++++++++++++++昨天在国家大剧院看奥涅金，今天是豆瓣组织看电影，两场演出硬件条件迥异，可是我一样开心，前者是表演本身打动了我，而后者是因为，嗷，我总算是见到了影志。

事情是这样的，豆瓣前段时间logo上加风扇，影志说狂敲什么什么狂点左键多少多少下右键多少多少下给阿北发邮件就能换空调，我居然上当受骗了，这让许多人欢乐不已（小猫和tgm，我没说你俩）。

后来的后来的后来，我才发现上当了，输得好惨，鼠标坏掉了。

结果今天一进门，faint！！！！

居然是这么个童叟无欺的人，嗷嗷嗷，我居然败给这么个慈眉善目和蔼可亲的，真不值.....我可怜的鼠标，阿门......

以前一直搞不明白为什么剧情真实性差、念白呆滞腔调古怪的台湾偶像剧会那么火，那么受欢迎。

前两年的《九降风》、《阳阳》、《听说》看过后都能令人感到一股清新之风；今年的《近在咫尺的爱恋》虽然尚存在一些不成熟之处，但是整体感觉也是那么一股清新的风吹过。

思索一下，原来如果这种以青春偶像为外衣的台湾片，如果主创够真诚，那他们就能够触摸到观众一块独特的神经地带。

这个地带很敏感，却因人而异。

很多人都在不经意的时候让这块地带脱离了。

本来我们每个人都是有这块地带的，纯纯的倾慕之爱和纯纯的热血之情。

这两种感觉正是本片所重点渲染的两大情感核心。

影片脱胎自导演程孝泽大学时拍的一部短片，是一个关于记忆和遗忘的爱情故事。

这个短片被拓展成了本片中明道饰演的专业拳手阿翔和苑新雨饰演的小提琴女生姗姗这条线。

于是观众会感觉到如果把这两个人的故事单独拿出来，也会很完整、很干净、很有故事性。

这是一个比较传统的，关于“纯纯的倾慕之爱”的青春偶像剧套路。

纯爱指数和纠结指数都算得上是纯爱题材里比较高的了。

阿翔车祸的后遗症，比较符合纯爱系绝症男的前提，但是由于阿翔是拳手，自我的精神力比较顽强，拯救与自救的关系便稍微模糊了一点儿。

在姗姗和阿翔的共同努力下，阿翔逐渐从失忆的苦恼和过去的阴影中走了出来。

虽然一开始觉得姗姗和阿翔之间的相遇、相知、相恋过于偶像化和理想化，但是当最后真相大白的时候，观众会发现一切偶遇原来都是必然。

这段浪漫的小纯爱，在长片中贡献了一丝短片的灵动气质。

可是纯爱题材毕竟只能做到偶像剧级别，想要像日本纯爱片那样在票房上有所作为，咱们的市场环境也还不允许啊。

（日韩那种绝症纯爱片在内地虽然有人喜欢看，但是却很少有人花钱看。

）从小受好莱坞商业电影影响颇深的程孝泽选择了为影片加入另一条线和拳击元素。

于是本片绿叶胜红花的彭于晏&郭采洁组合登场了。

尽管是为了扩充内容而加入的，但是由于演员的演技出色，并且两个角色（大杰&小葵）设计出彩，这两人无论从戏份还是从吸引人的程度上都超过了原短片的男女主人公。

影片甚至一度成为了由彭于晏主导的个人戏。

这两名角色担负的任务可谓相当之重，大杰屡败屡战只为了“赢得一场胜利”，小葵为了帮助大杰提高拳击能力可谓无所不用其极，如此为了一个简单的信念而拼命，绝对称得上是“纯纯的热血之情”。

而两个角色间一直不被挑明的关系，又很符合另一种形式的“纯纯的倾慕之爱”。

这种打着“哥们儿”旗号的暗恋情缘在影视作品里也算是屡见不鲜了哈。

两个人之间那些可爱的“斗智斗勇”，虽然没能摆脱青春偶像剧的那种“小家子气”，但是只要习惯了那古怪的说话腔调，也可以接受这股调皮的清新小风的。

彭于晏的演技和肌肉秀可以算是本片给人最大的意外了。

如果只是从外表来看的话，彭于晏怎么着都属于那种弱弱的，单靠外形就可以通杀青春偶像剧的大男孩儿。

不过从《听说》起，彭于晏就开始展示了他的一种个人魅力—-类似杰克-吉伦哈尔的那种“坏坏的可爱”。

这种东西说残酷一点儿，就是一种天赐。

国外N多年也就出了一个杰克-吉伦哈尔，华语影坛估计几年内多半也不会再出另一个彭于晏了。

既然彭于晏能够把独特的小男生顽皮感演出来，那么他也一定可以掌控一些更为普遍的情感。

于是我们看到了彭于晏在爷爷床头的那场哭戏，见证了一个青春偶像对自己演技的宣告。

撇开这些不谈，就只看看彭于晏脱去上衣，大大方方展示上半身肌肉线条的那份自信，便能体会到其对自己的事业抱有的那份责任心。

（比同样为戏健身的吉伦哈尔要强一些）不过肌肉好练，拳击难学。

彭于晏的拳击动作很多地方都还是很业余的。

还好导演给其角色的设定就是一个业余的热血选手，倒也符合了他目前的拳击水准。

本片有纯爱、有热血、有青春、有感动，但是仍然会让部分观众觉得很难接受。

一方面，自然是因为导演和主演都还年轻，经验上还欠缺好多。

他们可以在某些小段落里闪光，也会在某些小段落里拖泥带水。

最让人觉得有些失望的是，有些段落明明已经通过环境、角色的行为、表情等画面元素把意思表达清楚了，可偏偏还要让角色用一大段一大段的念白来“补充几句”。

这种重复性表情达意，自然会影响到影片给人的“感觉”。

本来是一个需要用心去品味的画面，却偏偏被强行灌耳的台湾腔“一语道破”。

多泄气哈！

不过据说，如果角色不用台词重复一下画面意境，某些90后便理解不了。

难道影片的目标观众真有那么低么？

个人保持继续想不通的权利。

另一方面，由于内地教育体制的缺陷，在本应经历“倾慕之爱”和“热血之情”的年岁里，我们绝大部分人都被各种考试压得透不过气了。

很多人其实都是和这两种情感擦肩而过的。

成年后回想自己能够抓住这两种情感的时间，大多数都不会超过1年吧。

这两种情感在内地75后、80后、甚至90后中都是极度缺乏的。

试想，如果自己的“倾慕之爱”和“热血之情”在尚未萌发就被掐死的话，10年后再去看别人的“倾慕之爱”和“热血之情”，还会有触摸内心敏感地带的感觉么？

电影落幕的时候，暗自庆幸了一下：还好，不至于像《恋爱通告》里的刘亦菲面瘫似的那般令人大失所望……原本是冲着宣传中的热血去的，期待它对《艋胛》的突破，没想，卡在了《海角七号》和《艋胛》中间的尴尬境地。

只能说，野心，可以成就，有时候，亦能够毁灭。

没错，我们是看到听到了：绚烂迷离的色彩，盛夏雨夜般清新的吉他，挥汗如雨年轻的体魄，七秒半KO的畅快，执著不弃的信念，打仗拌嘴的爱情，柔情蜜意的甜美，感人肺腑的亲情……可是，导演，你能告诉我哪个才是重点吗？

你是恨不得把所有你能想到的，在一部电影里，通通一下灌进观众脑子吗？

对不起，观众不全都是影志，不是机器人……中国有俗语云，“欲速则不达”，“一口吃不成个大胖子”。

要说你玩儿思维跳跃，你只是时间不允许细说有些事情的来龙去脉，观众朋友也只是云里一秒也就跟着理解。

说你想表达热血青春，除去大杰完美的腹肌，阿翔迷人的胸肌，话说真没能热血起来。

说你玩儿近在咫尺的爱恋，试问，爱了，也恋了，近在咫尺何解？

晓葵和大杰吗？

有点新意好吗？

说实话，我对片名是非常有意见的，为什么叫近在咫尺的爱恋？

怎么就能叫近在咫尺的爱恋？！

你要爱要恋就请你纯粹一点，彻底一点，痛快一点嘛！

英文名close to you 还是很美的，你完全可以翻译成《近在咫尺的爱》嘛！

电影的爱情刻画明显比亲情逊色不止一点！

好吧，我承认，无可否认的，有两处泪点终究还是模糊了视线……一处是晓葵发现晓玲去试唱时晓玲的内心铺白，另一处是爷爷重病不认得大杰，大家帮着找大杰……毋庸置疑，亲情的描述表达力度，较之爱情，有过之而无不及，甚至可以说，是影片的一大亮点。

较之天赋过人的迟珊珊，刻苦努力的晓玲肩负着父亲和妹妹的深切厚望，“你只要好好练琴，家里什么都不用管”，晓玲她用尽了所有的力量，只是有的人任凭再怎么努力，终究到达不了天赋人的某种境界……听说爸爸可能要失业，晓玲不再练她也许心爱的小提琴，害羞的她勇敢去酒吧各种场所试唱……她不能让家人对自己的厚望彻底落空，在这之前，她必须挽救。

令人欣慰的是，她做到了。

本来还蛮期待的，看了觉得一般。

彭于晏那几块腹肌啊。

明道怎么感觉那么没料。

倒是很喜欢小冷唱的那首歌。

感觉很棒。

其实在看电影的时候 并没什么期待 无非是俊男身边一大群美女 女主身影弱小 不被重视 最后在最失落最伤心的时候 男主突然出现 表白爱恋 一位优秀的拳击选手在发生车祸之后失去了记忆 甚至不记得自己曾经多么优秀 以及自己爱的女孩 而女孩神奇般的出现 靠近 最后鼓励他重新站起来 啧啧 简直让人觉得不可思议 剧情有点庸俗了 但整体还是很励志的 很佩服珊珊和小葵对爱情的态度 谁说女孩主动 就会显得不高贵 一个默默付出不计较回报 一个努力付出 争取幸福 要我说 得亏最后她们都得到了幸福 不然这电影 在我看来 真的是烂透了 看完电影我更深的体会到 幸福其实就在身边 只是可能我们都没发现那就是属于我们幸福 也许当失去了 才会知道珍惜吧 如果你真的爱了 付出了 就算是等待几年 对方杳无音讯 你也仍然会坚持嘛？？

当他再次出现在你面前的时候 你 又是怎样的感觉 想对他说些什么呢

看这部电影你不能把他拿电影来评 你的把他当成一部缩小版的偶像剧来看或者是偶像剧的超长预告片 故事就像是几个镜头拼接上的一样 只是帅哥贼拉帅啊 美女贼漂亮 其他的的我就没看出什么优点了现在的台湾爱情电影的格式基本都是偶像剧模式 可是又不能像偶像剧那样把故事娓娓道来 显得剧情仓促很多 其实不是没有成功过 海角就是一个成功的范例 其实海角也沿用的偶像剧模式 只是海角把故事讲完了而且还讲的精彩所以他成功了 可是现在台湾电影有几个海角 虽然失败是成功之母 可是你也不能看见别人掉下去了 你还傻了吧唧的还往沟里跳吧电影名叫近在咫尺的爱恋可是该片也没把恋爱谈好两条爱情故事线模模糊糊就知道两个是女追男的故事 说是动作电影 可是他有没把动作戏处理好男人喜欢动作 女人喜欢爱情 这部电影都没做到 就成了一部男不男女不女看了以后说 这是一部超经典的电影 当然除了主角的粉丝除外 我们知道追星和谈恋爱一样都是麻木的啊

More Than Close 。

咫尺之间。

看过《听说》后，冲着 八块腹肌的彭于晏“阿信”前身去看《近在咫尺的爱恋》静静地说着拳击但又不是拳击的小清新戏码。

记忆与遗忘，每每提高这个话题，剧本就很喜欢用鱼的记忆来说故事，然后杯具的鱼鱼们啊，究竟你们的记忆是多长时间啊？

怎么每部戏说的都不一样！？

“很多事如果我们愿意的话，随时可以重新开始。

”姗姗来迟，“你好，我是迟姗姗”...明道说，他想哭的时候会大笑，于是看悲情电影&最后相见时，在听到那笑声时都不知不觉就潸然泪下了......

承认这是一部文艺的、略带着小清新，其实情节非常狗血的台湾片。

非常非常的具有台湾的气息。

主演都带着浓厚的台湾腔，女二一出场就被断定是个地道的大陆妹。

但这不妨碍我对这部台湾文艺小片的欣赏。

至少看完之后有些话我会想要怀念。

题目就是我看了这部电影之后，印象最深的一句话。

阿翔说，我有个坏习惯，想哭的时候却会笑。

看起来这是一句很浅显的话，其实电影里仅仅也只是把它当做一个线索，融入在剧情的主线当中。

浅白易懂。

但是，其实这句话很有深意。

对我来说。

很多时候仅仅只是想让自己表现的没有那么难过，让周围的人不要那么为自己担心，哭的时候还在勉强着自己在笑。

结果就是越笑越难看。

可是在心里，我还是笑了的。

至少我自己觉得，我没有哭的很难看。

这也是第一次看郭采洁的电影。

之前没有对她有太多的印象，仅仅停留在这是一个台湾的发片歌手。

和张栋梁演过偶像剧，短短的头发。

还演过茉莉花茶的广告。

并没有对她有多少的喜爱或者讨厌。

但是看了这部片子，不得不承认，开始想要关注她。

至少这个娇小会撒娇的姑娘，戳中了我内心的萌点。

不得不让人觉得她可爱。

需要关怀。

最后和彭于晏在一起的场景，虽然狗血，可是看得我不自禁的微微笑。

这么一个高个子的男生，让我觉得像大熊，抱着这样一个小个子的女孩子，实在是太美好的画面了。

让我开始怀念校园。

怀念最美好的感情。

以上。

立秋，不那么闷热的午后，我在朋友的带领下，第一次参加了豆瓣活动。

——高兴和期待我是台湾偶像剧和TVB剧集的忠实观众，各种新的老的，都看过一些。

对于那个当年在《爱情白皮书》里带着眼镜的瞿守，很是喜欢，今天他不再是瞿守，而是大家更为熟悉的彭于晏，喜欢他微笑和搞怪的样子。

这部电影很台啊，情节还是没有什么新意，但是总能在一些不注意的地方，加入一点有趣的台式幽默，总体来说是轻松愉快的。

除了彭于晏，还有一个可爱的“小男生”，她叫郭采洁，她演过一些些了，在台湾有“水女孩”之称。

但是我还是一直叫不太上她的名字，不过这次印象很深刻，很喜欢她的角色，单纯对自己爱情的执着，和对爱人默默的付出。

见惯了太多的争名逐利，他们的爱情像一缕微风吹过，清凉的，让人舒服，一下子觉得原来自己有点迷失了原来的方向，其实爱情还是一样很简单，“只要他在我身边就好”，对爱情的期待不是没有了，可能是被现实渐渐模糊了，他们好像提醒了我。

谢谢在七夕前让我看到这部电影，我想我会度过一个很愉快的七夕！

同时鸣谢积极带我去参加活动的菜包子，呵呵！

我本人有半年拳击训练，2年意拳训练，2年太极拳训练的经历，半年二胡，2年笙，2年中音号训练的经历。

所以我看到影片内出现相关内容时，总是有些出戏。

可以看出彭于晏似乎练习过拳击，但是明道则几乎没经过任何训练，站立姿态和出拳姿态很不专业。

明道应当在拍电影之前做一些拳击手的体验比较好。

在所有乐器中，小提琴和二胡是对乐手听力要求最高的。

小提琴和二胡上面没有品（固定位置的突起），完全依靠乐手听力按弦定音。

所以小提琴和二胡乐手唱歌不会跑调。

而一般唱歌跑调的人，拉不好小提琴和二胡。

所以影片中小玲唱歌跑调，不真实。

用表演紧张来解释，也不合适。

因为一个小提琴手也会遇到各种场面表演，难道平时不紧张，一唱歌就紧张了？

中国大陆没有大学生拳击联赛，我搜了一下网络，台湾也好像没有大学生拳击联赛。

所以整个影片故事的基础就不真实。

一个大学会丰富学生课余生活，鼓励各种体育运动，存在拳击社无可厚非。

学校绝不会因为拳击社不盈利，就把拳击社关掉。

学生参加拳击社，绝不会因为是能打败外校的选手，只会觉得好玩而且有人教学才参加。

影片一个拳击社存在经理一职，而且号称入不敷出，则像是一个社会上的拳击俱乐部了。

大学的拳击社应该是不断有新老交替的学生和社长，外聘的教练，不会有经理。

如果彭于晏的爷爷以前是国手（代表台湾地区参加世界比赛），那么国手开私营拳击俱乐部很正常。

所以把拳击社改成拳击俱乐部，该俱乐部因为经营不善交不起租金，被房东清退则很正常了。

为迎合大陆观众，把明道和苑新雨说成是北京来的（原来的和尚会念经！

），但为什么明道车祸后出现在台湾？

为什么苑新雨也能来到台湾上学？

北京学生小提琴特长也能到台湾上学？

为什么苑新雨还能和明道在一所大学？

为什么明道失忆了，还能上大学？

为什么他俩说话一点北京口音都没有，反而台湾腔这么重？

苑新雨从北京追到台北不是要向明道解释吗？

为什么在一所大学不能碰面？

为什么偏偏在地铁里遇到小流氓，两人才见面？

小流氓会不会是苑新雨为认识明道特意安排的？

苑新雨对明道的爱从哪里来的？

一个喜欢音乐的女孩会喜欢一个拳击手吗？

本片其实是几个小年轻过家家玩。