白日梦想家

42岁， 未婚， 无房， 失业， 求爱没有勇气，白日梦中寻找自己的未来。

貌似一下子敲中了很多人， 让很多30多岁的人看的更是心寒。

See the world, to know how little they need to survive。

找回了些勇气， 开始不断的尝试， 赶去求爱了， 勇于去改善了， 能够和颜悦色的在家里抱抱家人， 虽然情况还是没有改变，但是多了勇气。

在此回来， 是在小的梦想，再次信心爆棚， 觉得很多东西都不在重要， 重要的是自己， 可以不断的向前， 梦想很多， 不再是白日的梦很多事情， 可以去实现，只要敢迈出那一步。

最后该得到的都得到了，没得到的也不在重要。

不错的电影， 其实看到本质Ben在诠释一些人， 美国有，世界各处都有， 不知不觉到了人生的那个评价， 最没有勇气改变的人生阶段，但是不得不在改变，为了自己，为了家人。

“Beautiful things don't ask for attention .” Sometimes I don't .If I like a moment ...I mean, me , personally ... I don't like to have the distraction of the camera .Just want to stay in it .

🏔 人生的真谛：开拓视野，冲破艰险，看见世界，贴近彼此，感受生活。

To see the world, things dangerous to come to ,To see behind walls ,To draw closer ,To find each other and to feel .That is the purpose of LIFE. Arcade fire 的《Wake Up》的出现，Walter从一副副巨型杂志封面前跑过的镜头时冒出。

镜头从拥挤的洛杉矶切到壮美的格林兰岛，从Vatnajokull 雪山，到Grundarfjörður湖镇，最后去了the Himalaya拍摄，顿时血脉沸腾。

🐾【旅行 + 滑板】 Stay Alive，格陵兰🇬🇱、冰岛🇮🇸、喜马拉雅山的壮丽风景，平原、火山、冰川、瀑布、冰岛1号公路... 还记得男主玩滑板潇洒地在公路上滑行，那般自信与洒脱，那刻的震撼无与伦比，这就是旅行的意义啊。

冰岛宛如一块坠入人间的澄澈明净的宝石，镶嵌在人间，未来一定要亲自去探索；还有格陵兰的直升机与跃起的海豚，宛如直布罗陀出海的时候镀着细碎阳光、波光粼粼的水面。

关于蛇形板与速滑，是我童年的记忆。

我一直自夸自己比很男孩子都滑得好，犹记得夕阳里我一圈圈练习速滑，晚上吃饭后陪奶奶散步，我在她身旁玩滑蛇形板；我小学毕业去了澳洲，和表弟在墨尔本皇家理工大学前的台阶上玩滑板，当时还打赌在澳洲的半个月要学会，看来在墨尔本过夏天玩滑板这个愿望只能等以后再实现啦。

📸️【摄影的dialectical ideas】 我是个摄影学生。

单反、微单、手机、gopro... 每次去旅行都会带上很多的设备，旅游的意义与我而言其中一部分就是摄影。

the gaze of photography / the composition / the shuttle, aperture, iso... 这些都是我们学习的theory以及Prof布置的作业，学摄影，按理说应当去拍摄啊。

犹记得去直布罗陀出海，我扛着单反想要记录下跃动起来的海豚群；纽约落日成晖，我在负三度的天气里想录制下船只驶离自由女神像的情境；在广州塔之巅的摩天轮，我想凌空拍摄这璀璨的都市的夜景...

换设备，拍摄/录制，拍人像，我总是在用相机记录，按理说我是合格的摄影学生啦。

可有时候我却匆忙地忘记了用眼睛去捕捉片段，直到If I like a moment ...I mean ,me , personally ...I don't like to have the distraction of the camera .Just want to stay in it . 我突然恍悟。

去安吉云上草原的那个晚上，漫天繁星镶嵌在黑夜里，城市里没有的透亮与闪耀，可谓是手可摘星辰。

我遗憾：可惜单反也拍不出这片星空。

但那天却用肉眼看了好久的星空，这篇影评五月中旬就写好了但一直没发，前几天去了迪斯尼，看到了最浪漫的烟火，人潮涌动我无法防抖拍摄，也只能用心记录这刹那的璀璨。

☁️【洛杉矶 + 白日梦】 影片是在洛杉矶拍摄的，我最喜欢的美国城市估计就是LA和NYC啦。

突然出神的“白日梦”真是一个有趣的设定，在未来的电影节我也可以尝试用这种拼接的手法，特效与现实形成强烈发差，多次插叙情节来实现这种风格。

P.S 我去网易云搜索了《Wake Up》这首歌却发现了云友曾经评论过 他是我高一很久不联系的同桌 然后我们识起了回忆聊了几句 在一首歌下面遇到可真是有趣的遇见呀。

电影根据詹姆斯•瑟伯1939年在《纽约客》发表的短篇小说改编。

这部作品早在1947年就被《黄金时代》制片人塞缪尔•戈德温搬上荧屏，彼时作者尚在，对影片嗤之以鼻，戏称是“The Public Life of Danny Kaye”（电影英文译名为“The Secret Life of Walter Mitty”）。

此时，这位最擅长冷嘲热讽，被称为“在墓地里吹口哨的人”的讽刺小说家已然辞世多年，不管是欣赏和不屑，他都不能再发出一言半语了。

这真是有点可惜。

但是，本来，文本离开作者必然疯狂生长。

今天的这部，被译名为《白日梦想家》的电影，当然也早不是它本来的样子。

即便如此，还是需要重复一下故事的概况：沃尔特•米蒂，本片男主角，《LIFE》杂志的洗片经理，工作勤恳认真、为人老实巴交；如果说特点的话，就是不受控制的走神，陷溺于自己是英雄的幻想中。

在《LIFE》的最后一期发行时，他发现摄影师发来的封面照片的底片丢了，在各种纠结后，决定追寻摄影师的脚步找寻底片的下落……我没能找到詹姆斯•瑟伯的原作，我想以“墓地口哨人”的一贯作风，小说应该是滋味辛辣的，可是影片却只给我一种温温吞吞的黏糊感，不算坏，但也绝不够好。

影片的面子工程做的很不错，格陵兰、冰岛、喜马拉雅，那些广阔、绝美、高纯度、高浓度的空间与风光，凭借视觉的巨大差异化撼动着城市中目光呆滞的我们，这本来是影片深入人心的极好的因缘，但是遗憾的是故事缺席的厉害，草草掠过的风光里，找不到主人公看世界的眼睛究竟转向了哪里。

就好像初入西藏，几乎所有人都会头脑空白，心灵宁静，放佛得到某种神示。

但是这种神示常常只是来自大脑缺氧，并且更槽糕的是它常难以持久，最后只剩下泥泞的道路、混乱的早餐、肮脏的旅馆。

如果我们不能够通过旅行或者外境的改变，找到观看世界的另外一个视角；如果我们不能离开自己的河岸，去体验自然间万物万象的存在；那么旅行似乎就是从一个地方到另一个地方的辗转逃匿，我们终究还是一个囚徒。

所以，这整部美轮美奂的电影里，真正打动我的只有短暂的几幕：主人公在幻想的女主角的吉他声中，跳上直升飞机；天空乌云密布，机身起飞，慢镜头下他睁大眼睛俯瞰大地，看到另一个高度的世界景象。

第二幕，是在喜马拉雅山，西恩潘扮演的摄影师说“Beautiful things do not ask for attentions” 一如我最喜欢的《辛夷坞》，木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

美是一种自然的状态，从来就和期待无关。

还有，就是影片的结局。

尽管我身上每一个呼喊荷尔蒙的细胞都在抗议着这个结局的黯淡无光，但是不得不说，这个结局挺踏实。

我们常说“来一场说走就走的旅行”，彷佛走了一场，生命就会天翻地覆。

其实归来之后，或许会发现，世界没有变得更好，也没有更坏。

就算找到了孜孜以求的底片、成为某期杂志的封面人物，该结束还是要结束，该卖掉的钢琴还是要卖掉，经济危机并没有解决，生活依然故我。

我想这个结局真不错，我们总觉得现在无趣的生活好像一直在彩排，盛大的演出总会在某一个旅行或者什么样的时刻正式开始。

其实不然，演出一直在继续，Stop dreaming，start living。

去一个地方旅行，看一部电影，读一本书，或者谈一场恋爱，通过对外境积极主动的介入，将自己与自然摩擦、与故事摩擦、与爱人磨擦，继而发现自身的真实所感、所思、所在，并以此摆脱虚妄的白日梦，成为人生的梦想家。

白日梦想家 讲述的是沃尔特·米蒂因父亲的早逝不得不担当家庭的重负，高中辍学在披萨店打工。

他放弃在现实中追寻梦想，却在白日梦中实现自己的梦想，最终成长为一个爱做白日梦的杂志洗片经理。

他平时最喜欢做的事情就是幻想自己成为英雄，到处经历各种冒险。

某天，当西恩·潘饰演的冒险摄影师发来的图片不见后，沃尔特决定亲自前往寻找。

整部电影其实没有跌宕起伏的剧情，可正是这种平淡中的冒险更能刺激人们的神经，主人公为了找到第25张底片，跑到格林兰找塞恩，后来从喝醉的壮汉那得知塞恩在一艘船上。

于是他在犹豫是否应该冒险一次坐上醉汉的直升飞机去找那艘船。

这时候音乐想起了，女主角边弹吉他边走到男主身边。

听着那熟悉的旋律，男主不知哪来的勇气跳上了直升飞机。

之后的剧情就是他从直升飞机跳入大海，然后与鲨鱼搏斗。

到冰岛后抢到一部自行车，溜滑板赶路，趁火山爆发前从小镇逃出。

最后虽然还是被公司给炒鱿鱼，但他还是没有放弃寻找塞恩。

阿富汗，喜马拉雅山。

都留下了他的足迹。

影片的结尾男主角已然获得了新生，经历了如此这般的经历过后，生活虽依旧平静如初，意义却已全然不同，这也是这部电影带给我们的答案之一，值得我们去思索。

今天推荐的电影《白日梦想家》是部评分很高的电影，我想很多人一开始看这部影片都是冲着豆瓣评分去的，但说实话，在我看完这部影片的上半部分的时候，我对它的感觉不是很好。

电影一开始的节奏比较慢，导演用夸张的镜头给我们展示了男主人公沃特的内心世界和现实世界，两者截然相反的画面给了我们很大的冲击，看到这里不得不佩服导演的镜头拍摄手法。

本片的男主人公沃特是一个基层白领，在公司面临裁员之际，也只敢在自己的白日梦里面狠狠反驳自己的上司，甚至对于他关注很久的梦中情人雪柔，他也不敢向她表明自己的心意，反而是在交友网站上等待雪柔的出现。

男主沃特喜欢做白日梦，他的生活平淡无奇，面对生活的糟糕不顺，他也只是敢在自己的白日梦里面宣泄，这样的个性让他在他的生活中一再受挫。

先是弄丢了5号底片，接着又是卖掉了钢琴，之后更是直接被裁了，沃特对生活的退缩让他一而再再而三的错过了机会，不过幸好，再通过找寻丢失的5号底片的过程中，沃特终于被逼着往前走了一步。

电影中的5号底片也许是代表着生活中未知的觊觎，如果我们不去主动找寻它，我们永远不会看到5号底片里面究竟有什么美丽的风景。

很感动的一点就是沃特在雪山上和探险家一起看镜头里面雪豹时，探险家说的那句话：有时候我不拍 。

如果我喜欢一个时刻，我是说就我个人而言……我不喜欢相机让我分心。

我只想沉浸在那个时刻 。

这句话真的是给了沃特很大的触动，就跟电影后面的情景给了我很大的触动一样，也许生活中的我们跟沃特一样不敢往前走一步，我们都缺少和沃特一样的勇气，但是如果我们追寻到了那5号底片，我们也可以拥有我们想要的生活。

以喜剧成名的Ben Stiller 老师在2013年末献给了观众他至今为止最励志的电影：The Secret Life of Walter Mitty。

电影根据James Thurber 1939年在《纽约客》杂志上刊登的2,083短篇小说改编。

RKO 制片曾在1947年让著名制片人Samuel Goldwyn 翻拍, 由当时当红的歌舞剧演员Danny Kaye 主演。

作者Thurber 先生嗤之以鼻称之为《The Public Life of Danny Kaye》。

可见改编这样的短小精辟的幽默哲理绝非易事。

在2005年本子版权到了派拉蒙手上，多年过去，众多达人跃跃欲试。

从Jim Carrey, 到Sacha Baron Cohen 再到Owen Wlison。

从Steven Spielberg 到 Ron Howard，都曾再次尝试，已放弃告终。

最终，Stiller在2011年成为了导演兼男一号。

任务艰巨，他在采访中解释："We were aiming for something indefinable, a movie that left you with a feeling at the end. I have never made a movie like that". (我们试图创造一些无法定义的东西，一部电影到最后带给你一些感受，我从来没有做过这样的电影）。

影片中的男主角Walter Mitty，是某杂志一名默默无闻的底片冲洗经理 。

他常常在生活中进入一种幻想状态，这样的状态常常是由他人激发的，暂时性的思想自慰。

大多数时候他的幻想来自于各种英雄救美的老套程序，也有一些对老板的愤恨意淫。

有一天，为了寻找一张遗失的底片，他受到心仪的人的启发踏上了奇幻的人生旅程。

在各种挑战极限的冒险经历里寻找自我。

飞檐走壁，探山听海。

电影的反响并不算理想，在烂番茄上138位影片人只有47% 给了平均60分。

其中当然包括了卫报以唱反调为名的Peter Bradshaw。

影人片的总体评价是：不缺乏雄心，但在绝美壮丽的镜头设计下没有足够的内容实质。

《名利场》的Peter Debruge 评价说缺少了原著的黑色幽默（为什么叫Peter的人都这么刻薄？

）。

话虽如此，励志向上的套路从来都不是以独立为旗的影评人的菜。

作为一名轻度意淫患者，我对此片抱有好感。

不单单是冰岛壮丽的山河，从Vatnajokull 雪山，到Grundarfjörður湖镇，这是自《Thor》，《Prometheus》，及《Oblivion》后，好莱坞又一次大手笔地为冰岛免费拍摄旅游大片。

也不单单是我对雪豹的钟爱，我在2010年收养了一只雪豹，墙头也挂着2014年的山猫日历。

也不单单是电影对任何意淫患者的调侃，有谁没有在某一特定时刻幻想和老板大干一场呢？

谁没有幻想过心意的人在某一特别场合出现在自己身边？

此片把这种调侃放大到了极限，以毒攻毒罢了。

撇开一些不太切实际的细节（如在阿富汗无人区的电信信号，美国护照短时间搞到也门签证，丝绸领带绑着石块滑行18公里。

）此外片中有三个地方让我有深深共鸣：一是关于摄影的真谛。

在影片中，Sean Penn扮演的大师，有一句绝妙的台词：Beautiful things do not ask for attentions. 顿时心里拍案叫绝。

虽然关于摄影我懂得很少，但我憎恨那些廉价视觉处理，instagram , iphone给世界带来的假象。

那些铺天盖地的自拍，那些摆好姿势的男男女女，那些被大量处理复制的美，让世界得了眼疾。

影片在最后回答了这个问题，摄影的真谛是一个能反射真实生活的故事。

二是关于母亲的小事。

在影片中，Walter Mitty 的母亲在垃圾桶里找回了他的钱包。

在现实生活中，母亲在我房间的垃圾桶里为我找回过房门钥匙，饭卡，信件及种种其他。

共鸣。

三是关于Arcade fire 的那首《Wake Up》的出现。

在影片中，它恰到好处地在Walter从一副副巨型杂志封面前跑过的镜头时冒出。

那种顿时觉醒的高潮配合这样高亮的曲调，让我血液沸腾。

几年前当我第一次听到《Wake Up》时，大脑杏核合里冒出的是同样的感受。

像是快要干枯的花朵，突然得到几滴雨水。

镜头从拥挤的纽约切到壮美的格林兰岛，顿时血脉沸腾。

总之，影片不算太坏， 虽说视觉的快感快要盖过感情的释放与理性的思考，但至少能看出Stiller老师是真诚的。

不是每个喜剧演员都可以这么成功转型的。

试想一下如果让Sacha Baron Cohen演绎此角会是什么后果。

大多数人的生活都是不真实的，因为他们只将外界的景象当成真实，压抑了自己内心的世界。

Walter Mitty的故事给大多数人带来一剂兴奋，它虽治愈不了一辈子的精神自慰， 但用一种极端的方式提示我们，对每个人而言，真正的职责只有一个：找到自我。

YOLO

看到演员表的时候才惊奇地发现原来女主是Kristen Wiig，真是和Stiller一起颠覆了过往疯癫恶搞的形象。

而这么一颠覆的演起平实正剧，反倒给人以“小丑”之思，更觉生活的味道。

也从另一个侧面说明演的好导的好。

剧情逻辑上有不少漏洞，且过多的白日梦场景很容易让人出戏，但整体上是很棒的，很让人喜欢。

尤其是原本担心白日梦片段的奇幻调子会破坏这样一个过出鲜活人生的题材的氛围，会显得很闹腾，但BS用足够冷静克制的叙事完全弥补了这一点。

虽然整个故事还是偏烂俗，但是讲述过程没有太多说教和煽情，很容易就凸显了它的好。

另一个亮点是，原本以为不会出现第25张底片了，因为前面的铺垫已经足以让任何牛逼的照片难以匹配这张封面的重要性，所以索性留白并以这么一个人生冒险的故事替代之会是不错的选择。

但是最后底片真的出现了，而且杂志封面一出现就立刻打动了我，真棒。

最后要说的是原声。

看片尾发现是我大爱的Jose Gonzalez参与全片音乐制作，难怪这么深得我心。

结尾伴着演员照片响起的那首Stay Alive是最爱，也就借着这寓意，希望每个人的人生都能活出精彩吧。

To see the world. Things dangerous to come to. To see behind walls. To draw closer. To find each other and to feel. THAT is the purpose of life.

To see the world,things dangerous to come to. To see behind walls,draw closer;to find each other and to feel,that is the purpose of life.开拓视野，冲破艰险，看见世界，贴近彼此，感受生活，这就是生活的目的

25号底片本以为是一部美式励志片，在一次冒险中找自我，走上人生巅峰的电影。

看到中途，男主从冰岛飞机回来，公司裁员时，我才明白，我错了。

这哪是什么白日梦，这是那么真实的写实电影。

男主年少时朋克的人生，却在父亲倒下后，开始变得平淡无奇，打工赚钱，养家糊口。

以至于，他每天只能靠想象来丰富他的生活，在约会网站的资料里处处都是空白。

但突如其来的巧合、爱情和公司的变故重新让主角看到了生活的真谛。

生活从来都没有平庸过，重要的是你如何去感受。

三张线索照片，都是极其简单的素材，但却就是来自于这些平凡简陋的生活。

其实，很久前我就听过一句话，你现在在做的事，不会没有理由，它将为你的未来增添光彩。

我很欣慰，男主最后没有成为拯救杂志的英雄，他只是转身又回到了生活。

看到最后，那个封面出现的时候，这部片并没有否定男主的过去。

而是诠释着，生活即生活。

最后，我出去旅游时，很多地方，我不会去拍视频和照片，我只是静静的看着。

在本身处于信息爆炸的这个时代，有时候我会问自己，是不是浪费那么美好的时光，应该把它记录下来吧。

本片给了我一个完美的答案。

“有的时候，我不拍。

我只是害怕相机让我分心，我只想沉浸于这当下的美好。

”PS：心，记得享受当下，没有平淡的生活，只有平庸的灵魂，做一个白日梦想家，有何不可。

生活的千篇一律还有对喜欢人的望而却步，没有冒险没有变动的生活总是很平庸。

合上旅行箱的一刻，一切都开始了。

虽然过于戏剧化，现实中的人们一定会有所保守，不会那么放手一搏。

昏昏欲睡的幻想，以此填补无聊的空隙，庸庸碌碌多年，殊不知某天也会抛弃陈规实践远行，遇见世界的美，从格陵兰冰岛到喜马拉雅，景色磅礴，透着富有感染力的情绪，有了经历有了故事的人，对生活对爱情会有新的心境。

温馨励志的电影鸡汤，总给人虚幻的饱腹感。

还有辛苦得到的25号怎么会不打开看一看，在电影里就完全解释的通了：为了结尾的震撼，你的封面配上她的手，这一次你很酷。

不只是白日梦了。

嗯，生活还是要有所期待，不论日常还是喜欢的人。

冲着本斯蒂勒，原本是抱着这是一部如博物馆奇妙夜般笑点满溢重度欢乐喜剧的期待进的电影院，却收获了一次秀色可餐清新宜人的轻喜剧之旅。

影片主线很明确，做着不起眼工作孤身一人经常幻想模式全开的中年老男人沃尔特米提在所任职杂志社的危急存亡之秋为寻找自己负责的封面照片底片而不远万里踏上寻找摄影师的征程，历经一系列坎坷却不失精彩的旅程终于为自己的工作圆满画上了句号，也重拾了前进的勇气，在人生中踏出了新的一步。

中年危机这类题材算是好莱坞喜剧片的老梗，主人公或是通过穿越时空历险，或是返老还童走一遭，甚至遭遇不明生物卷入玄幻大事件，在九死一生千难万险后重新恢复斗志，妥善处理各种矛盾，最终还要抱得美人归，happily ever after地在美丽人生的道路上继续向前。

本片也不例外。

先废话几句影片的整体素质。

作为本斯蒂勒自导自演的片子，本斯蒂勒对男主沃尔特米提的定位和演绎可以说是本片的亮点，在这类不以夸张表演取胜的轻喜剧中把握好分寸并不容易。

影片优点很多，除了一如既往地在幽默之余展现生活的闪光点打打温情牌这类惯用招式外，影片中呈现的苔原和极地风景也为视觉冲击大大地加分，当做风景片来看也几乎没有问题。

影片在小细节和过场桥段的设计上可圈可点，配乐的时机和氛围把握得也算精妙。

然而......转折后面自然要批评一下了。

首先的问题，在预告片中作为高能噱头出现的脑补模式在正片中没有更多的表现机会（估计特效太烧钱），从情节中可以知道当男主在幻想结界中梦中情人的鼓励下飞身约上直升机开启不凡之旅时，脑补超能力就消失了，这可以说是一个很正常的转变，从心理学上讲外界刺激抑制大脑的多余活动blahblah，但在剧情的流动中还是觉得有些不自然，而且不够点题（尤其中文译名算是误导了）。

这带来的另一个副作用是节奏略显混乱，笑点的分布不够科学，就像在游乐园坐了3分钟过山车大回转后需要在平直的林家小径漫步半小时才能进入下一个娱乐项目，换句话说是笑点的冷却时间比较长；而片尾就直接回到正剧般的叙述道路了。

这种违和可能主要源于过于欢乐的开头。

之前有个广为转发的所谓“人的一生必做的N件事”，其中有一条就是“来一场说走就走的旅行”。

在不少论坛包括豆瓣这个文青和小清新聚集地，也见到了许多主题是洒脱帅气放下一切去旅行的帖子。

里面的不少帖子都奉献了精彩的旅行体验，展示了多数人平时体会不到的那部分世界的美丽。

群众们的反应也很强烈，旅行的意义（尤其是去大家去的少的地方）变得尤为更加深刻，从开拓眼界到认识自己的内心。

其实，这部电影主人公所经历是一次名副其实“说走就走的旅行”，而且去了格陵兰、冰岛、喜马拉雅山，经历直升机跳海，鲨鱼袭击并一睹雪豹芳容，不但丰富了自己的网络征友信息，还摆脱了神游综合征，可喜可贺。

生物课告诉我们生物体是由遗传和环境共同决定的，展开来讲，考虑到绝大多数人的基因相似度，决定我们和他人不同的主要还是后天的部分，可以说每个人都是由其经历塑造的。

经历越丰富对这个世界的了解就越丰富，相对而言认识就更完整。

但除非旅行家，绝大多数人的日常活动范围很有限，而每个人真正的长进真正的修行还是要在这漫长乃至有些无趣的生活中完成，悟道的本质也是长久的专注，格物需要坚持才足以致知。

出去看世界的意义除去满足好奇心（可能是最重要的），往往在于切换一个环境，为我们的思考和认知提供新鲜的信息和处理环境。

真正的认识自己参悟真理，不一定非要在山巅或大洋，日复一日参禅的高僧和久居小镇的康德一样能获悉世界的秘密；梦想的光芒和挑战的火焰，比起按着攻略跋山涉水，更耀眼的却总是出现在兢兢业业的劳动者坚定的目光中。

跨越千里的历险，沃尔特见识到了想象之外的世界，经历了前所未有的历险，自费机票，为的是找到一张底片，这是他在生活杂志工作中的最后一项任务。

他丰富了阅历，但对他更重要的是，他做好了自己最后的工作。

这也是为什么，在影片的最后，在生活杂志最后一期的封面上，出现的是沃尔特米提，一个已经被解雇的无关大局的底片资产部员工，在聚精会神观察底片的场景。

“献给创造了生活的人”，这是摄影师捕捉到的最感人的画面，是老掉牙的口号“平凡的岗位做出不平凡的工作”的注解，是一篇敬业者的赞美诗。