在被封控的一个月整的五一看完的第一部电影。
看完觉得挺感动的。
幼年的经历与现在的人生,将来的生活形成了一个串联。
女主一直不是一个勇敢的人,电影开头在班级聚餐上被男生扔了半盘毛豆一直忍气吞声就点名了这一点,她大大咧咧,还会乱开玩笑到惹人生气的程度。
她对自己一直存在着怀疑态度:那就是自己真的能够像所希望的那样,成为一个有担当的儿童救护师吗?
因为这一份工作意味着必须要能细微观察儿童的家庭状况中可能被隐藏的各种异常,做出防范,同时还必须有勇气站出来,去挑战原本家庭中的权威,保护弱势者。
自己是否有资格介入他人的人生呢?
最开始,她的受挫来自于一个前几天还在聊天的人突然自杀的意外,来自打工后辈说自己鸡鸡太大没有性生活的痛苦而自己无法理解的心情,来自面对受到伤害的儿童而自己只能悲伤却无能为力的无奈,来自没有发现女二是因为耳朵有伤才一直披着长发戴着帽子的掩饰…如此众多的没有发现让她更加怀疑自己的能力与对未来的选择,甚至觉得自己到现在还是处女就是因为自己是被挑剩下的没有价值的东西的这种彻底自我否定。
意外遭遇了女二之后,她感受了生活中一些微小的幸福,有了可以聊天的人,有了牵挂的对象。
伴随着慢慢的前进,也理解了每个人都有自己的生活方式,虽然每种方式都不是那么完美,但至少是一种活下去的努力。
女二在遭遇童年的绑架性侵后,依旧和奶奶一起平静地生活着,哪怕父母已经因为这件事而离婚。
后辈已成为工厂里的熟练工,可以在聚餐上和女员工谈笑风生,完全没有了那时的痛苦。
那么自己呢,是否可以保持一种坚定而继续生活下去呢?
最终的转变应该是在离世朋友的那个房子中。
但听到自杀遗书中,他还挂念着楼下那个被家里抛弃的小男孩时,女主突然意识到,那个男孩,现在怎么样了?
是否依旧在受到父母的虐待?
自己呢?
作为一个未来的儿童保护者,是否该做些什么呢?
无论是从意识到细微点、还是有所行动来说,她都做出了自己的选择。
也许这个男孩没有事、也许是自己多管闲事。
但是,至少自己努力了,而且尽自己可能去帮助别人了。
相比之下,那个一直在抱怨自己没有意识到朋友前一晚还在和自己平常喝酒第二天就选择自杀的同学,到最后还是一种犬儒状态。
整体来说,这部剧是女主在从学生进阶到社会人的一个转变吧。
也许个体的力量是很微小的,但是去伸出手总是比自怨自艾和冷眼旁观要强得多。
偶然的意外,细腻的描写,自然的对话,是日本文艺片的标准之作。
电影《你永远比那些家伙年轻》根据同名小说改编,作者津村记久子曾获众多文学奖项。
这部电影是她小说作品的首次影视化,主演奈绪(代表作《轮到你了》)和佐久间由衣(代表作《Transit Girls》)搭档出了奇妙而灵动的化学反应,打造出一种清爽的观感。
这部电影的观感正如人物台词所说“看着精心设计的女孩子的笑容会让我感到放松”。
由衣饰演的堀贝即将大学毕业,成为一名儿童社工。
因为大大咧咧的粗线条性格,她在生活中常常漏接他人传递的间接信息,因此在恋爱和职业方面都有隐隐的困扰。
直到“死亡”、“暴力”等突发事件打断了她悠闲的生活节奏,“没能察觉”、“无法察觉”TA人的痛苦,这件事才真正成为堀贝的痛苦。
和堀贝实在的存在感比起来,奈绪饰演的猪乃木在电影中近乎透明。
在影片中,堀贝总是在激烈地行动:走路、工作、奔跑、骑车、说话、闯入。
猪乃木则几乎处于不行动、沉默以及静止的状态之中,将创伤回忆隐藏起来。
“你永远比那些家伙年轻”,“有你这句话就足够了”,海报中高亮的一问一答点出了影片的核心,就情节设置来看,这是一个相互救赎的爱情故事。
堀贝即将获得的社工身份串联起了她们的过去和未来,在谈话中相互袒露创伤,总能引来对方“如果我能回到那时候”、“没能在场”的不甘反应。
她们相遇、相识、相爱之后,“校园时期的暧昧在离开校园后何去何从”这一问题就浮出了水面,而答案相当显而易见。
堀贝敲门、翻窗救助儿童,与她闯入猪乃木的生活、乘船渡海去寻找她,本质上是同一类型的事情,体现出她极高的行动能力和情感强度。
猪乃木最终打开自己,回应了堀贝的探求,为这场跨越时空的双向救赎画上句点。
片子讲了太多沉重的话题:自杀、虐童、性侵、校园霸凌、最后掘贝工作3个月后确定自己的心思、去小豆岛找猪乃木的电话表白、猪乃木长久沉默后的回答“我很期待、再次见到你”治愈了这些沉重、俩人的生活又美好了起来猪乃木揭开童年伤疤后跟掘贝说的那句“你就像她长大后的样子”、让这个片子没有落入俗套、我刚开始理解是掘贝小时候真的救了猪乃木、但再看一遍后的理解是、掘贝对被拐卖儿童的持久关注以及对那个走失的“小明”说的“…你一定不要放弃…你永远比那些家伙年轻”、猪乃木在那些瞬间被治愈、也许她也曾不想活、觉得坏人太多生活无趣、但闯进她生活的掘贝成了她生命中又一个抓紧她手拉她跳出泥潭的人俩人相处的情节细节好评、猪乃木是非常敏感的姑娘、第一次是掘贝跟她说自己小时候被校园霸凌时候、猪乃木那像看杀父仇人般打游戏的心思立刻就停了下来说那时候自己在就好了、第二次是俩人发生关系的前奏、掘贝坦诚了自己还是处女的状况以及自己一心想破处却又没勇气时、翻箱倒柜找米饭的猪乃木也是立刻就不找了坐到掘贝旁边安慰她(外加用实际行动安慰了她)好像是掘贝挽救了猪乃木、但能在一起的人都是相互救赎的世上还是好人多啊、那些想一了百了的那些人、要是都能有人关注ta们背后的伤疤、愿意聆听并且愿意付出行动、那么自杀的人是不是能少很多
从堀贝的大段自白那里开始特别不适。
本身“处女”这个物化女性的词在影片开头一遍一遍地重复着就很令人不适了,堀贝自己也这么说,“残次的库存品”,难道一定要成为“非处女”、”被男人使用过”之后,才可以成为“能够察觉别人身上细节的人”去做堀贝想做的儿童救助工作吗?
这有任何的关系吗?
电影前面一大半都觉得特别好,值得四五星的样子,从这里开始就觉得很难看了。
看前半部分会觉得电影的重心在于表现当代日本年轻人的一种状态:疏离淡漠的人际关系、脆弱敏感的心灵、面对暴力的无力感以及对于人生和未来的迷茫。
到后半部分又觉得电影开始有意聚焦于童年经历与创伤,好为结尾的升华蓄力。
但我觉得电影想要认真探讨的,还是当代日本年轻人的身心状态。
电影一开始,围绕主角掘贝,每个出场的人物就像一个个原子,彼此似乎存在关联,但并不深刻,好像随时可以退场,掘贝在与他人相处的过程中,看似笑嘻嘻很有元气,但她并没有真正交心的朋友,对于已经内定的工作也不确定自己是否真的合适,甚至对自我产生怀疑,觉得自己是别人眼中的瑕疵品。
因缘际会之下,她与穗峰、猪乃木、安田产生了联系和羁绊,她逐渐走进他们的内心,也尝试向他人展现自己的内心,并在与他人有意义的交往与谈话中,开始反思自己究竟是一个什么样的人,以及自己真正想要的是什么。
所以我觉得电影想说的,不是创伤,而是治愈,而能治愈伤口的,是人,是深刻的人际羁绊,是人与人之间互舐伤口、相互扶持、互道加油。
电影的缺点也挺明显的,有着日本文艺片的通病,过分松散的叙事结构,以及病态式的情绪渲染,使观众在观影过程中捉不住重点,也容易产生无病呻吟之观感。
不过缺点与优点又是相对的,松散自由的叙事结构打破了固有的叙事模式,过分的情绪渲染使电影人物的内心呈现更为细腻。
我个人比较偏爱日本文艺片,喜欢那种云淡风轻谈论人生哲学的腔调,也喜欢那种不动声色揭露人生苦痛的残忍,虽然看多了真的会审美疲劳。
ps:安田因为自己jj太大而苦恼那一段,我觉得太有意思了。
感觉也不是为了揶揄或反讽日本男性吧。
掘贝一开始也不把安田的这个烦恼当回事儿,后来看到安田非常认真的态度,她才意识到,这个世界上真的存在各种各样的烦恼,我们觉得很可笑甚至很离谱的事,在当事人心里是挥之不去、每天都在努力想要解决的烦恼。
所以不要看轻任何人的烦恼与痛苦。
另一方面,安田的这一段也折射出当代年轻人心灵的敏感脆弱,一根稻草就能压倒一个人。
当然这只是我的个人理解。
无论是名为《等待放晴的日子》的原著小说,还是这部叫做《你永远比那些家伙年轻》的电影,都有着非常动听的名字。
就好像在街道的转角处看到一张心仪的海报,我无法控制地驻足,内心因其激荡起涟漪。
冥冥之中就意识到,这会成为我平平无奇人生中的情感依靠。
我们的很多情感,似乎都起源于不甘心。
日本人那种弯弯绕绕的,克己复礼的社会氛围,将这份不甘心烘托得更明显。
因为不甘心,所以很多行为都可以得到解释,无论是在躁狂中爆发的,或是在焦虑中灭亡的。
在众人面前指责出轨男友,叫嚷着要当众割腕的女生。
选择撞上摩托车离开的穗峰,为了完成穗峰去世前的嘱托,从阳台跳进翔吾家的崛贝。
他们让我想起爸爸。
他讨厌与人交际,在我念初中时,因为把所有的钥匙都忘在家里,所以完全没办法发动汽车。
最终选择去敲楼下那户人家的门。
那个下午,爸爸没有穿戴任何保护设备,直接从四楼的阳台,以一种攀岩新手的胆量爬进家里。
好像只有在电影里由角色光环加持才能够得手的动作,居然真的活生生地做到了。
那些与死亡和受伤擦线的动作,居然真的有惊无险地完成了。
而支撑着人做出不合常理的行为的,想必就是那份不甘心。
啊,就算是在遗书中那样了无牵挂的穗峰,也依旧真挚地挂念着的翔吾。
如果不见上翔吾一面,真的好不甘心。
如果翔吾被关在堆满垃圾的家里,而近在咫尺的自己却没有将他救出来,真的好不甘心。
不顾一切地攀出阳台的崛贝,应该是这样想的吧。
而爸爸在从四楼的阳台徒手攀进我们家的时候,手抓着栏杆挂在半空中摇晃的时候。
支撑着他完成这一系列宏大的动作的,是否就是,如果拿不到落在家里的车钥匙,女儿就会在校门口望眼欲穿地等上不知道多少个钟头。
想到女儿在汽车尾气中寂寞的身影,真的好不甘心。
是否是这样的念头,给了爸爸挑战当一次人生主角的勇气呢?
很多时候我们都会怀疑,真的有人在牵挂着我吗?
这部影片好像就在对这个问题,用全身的力气来作出肯定回答。
「要是当时我在场就好了,就能帮到你了。
」崛贝和猪乃木都在听完对方伤疤背后的故事后都这样说道。
当我为你受到的一切伤害而感到愤懑不平,是我的大脑在向我传递着我喜欢你的讯息。
由猪乃木上色的穗峰绘成的翔吾画像,在调查问卷上「你认为的成功人生是怎样的」那一栏写下:被漂亮温柔的儿媳妇照顾的猪乃木。
说着即使猪乃木会变得不喜欢自己,也会一直一直将她放在心上的崛贝。
被锁在垃圾堆般的家里,饥饿到打瞌睡的翔吾。
今年应该已经17岁了,也已经失踪17年的小明。
对只在新闻中看到过,却再也无法忘怀的小明说出,我会去找你,我会永远记得你,那些伤害你的人都会老去、衰弱,所以请不要放弃,你永远比那些家伙年轻的崛贝。
我们那葡萄串般复杂又简单的人生,每一粒都是一颗不甘的心,晶莹剔透,一眼就能看出其中的心思与欲求。
所以在不甘心的时候就去尽管做吧,那些终究会枯萎,凋零的不甘,是人类的心给予它们养分与活力。
我们只需要知道,天总会放晴,我们永远比那些家伙年轻。
电影前半部分节奏和台词都很舒服,特别是她们加了联系方式后,夜晚的第一次通话,聊些有的没的,淡淡的,没那么浓烈,却很想聊下去,这种状态大概只有年轻人才有吧,像两棵小树,成长过程中,偶然触碰,随风欢喜。
尽管电影有不少的暗示,但我对她们女同的走向,还是觉得不妥,在吐露心声后,一吻就够了。
电影中始终让人觉得舒服的画面是两人在一起的时光,在此过程中影片堆积的大吊男,自杀男,自责男后,只能说勉强增加看点,对电影主题和情绪提升意义不大,女同的走向也就比这种堆砌稍微好点。
我有个疑问:猪乃木(女二)是否存在?
唯一给出旁观者信息,是女主后辈酒醉后所见。
虽然我对这种剧情花活并不青睐,但随着影片的推进,我一度认为是女主小时候的遭遇,导致了她说自己是“波将金”,因为自己是“波将金”,所以可以否认自己小时的遭遇,也正因此,她选择了做儿童福利师,也正因此,她一直对自己为什么选择这份工作的动机含糊不清,也正因此,她被迫有了女同倾向。
最后与女二的两次通话,她们都没有真正意义上的见面。
年少的伤害,需要温柔地包裹起来,等到长大后,有机会再面对,毕竟,坚强,不是一天就能学会的。
坏人受到惩治是必须的,但受过伤的自己变好才是最重要的。
我还是希望她们俩的戏份再多一点,也希望所有人遇到的温柔更多一点。
搶到最後一張票,似乎是到早了,我坐在靠中間的位置,看客們慢慢落座,電影院真的很奇妙,我們不需要交流,我們卻又做著同一間事。
影片開始的時候還會理智的分析,啊,這段鏡頭的晃動感覺很舒服,看來是要從第一視角敘事。
啊! 這答非所問的台詞有詩歌般的靈性,拍拍自己的頭,表示要記一下,自己寫劇本用。
後來的故事太撩人,慢慢把自己看進去了,我的心懸停在銀幕之間,不希望裡面的脆弱的人受傷,連同我不想自己受傷。
豬乃木在與掘貝敦倫過後,緩緩講起自己的過去,像一支悠長悲傷的歌,好想讓自己能夠穿過24格給她一個擁抱,我被這種破碎溫柔的人深深吸引。
「你永遠比那些笨蛋年輕」相比大陸的翻譯「你永遠比那些傢伙年輕」遜色了許多,笨蛋雖然更“好聽”或者日系青春,但面對那些無人性的虐童癖,且只有年月撫平傷痕的無可奈何,「傢伙」這個詞更具對立面。
我好愛電影,好愛一切美的人,事,物。
我的眼睛攝入這些美力,是飛蛾還在世上苟且的理由。
#飛蛾#隨筆 #筆記
这部日剧花了一整天的时间终于断断续续看完了,节奏是真的很慢,大概知道快结束的20分钟我才理解了标题,才把整个剧情串了起来。
整部剧围绕的是治愈童年创伤展开的,从剧的一开始就在叙述着堀贝找到了一份“儿童福利官”的工作,以及同学一针见血地指出她作为“处女”身上缺乏某些洞察事物的能力,对于别人的伤痛迟钝,因此能否胜任这份工作?
而后来的剧情都是围绕着堀贝身边的人展开,从意识到自己的缺陷,到慢慢地去尝试治愈其他人。
一开始,我就是被她和猪乃木的感情线吸引进来的,看了剧其实也没有很理解,刚刚看了一些其他人的短评,才明白这原来是互相治愈的关系,作者的描述真的很隐晦。
每个人都来自一个孩子,每个孩子都不同。
每个人都是一个生命,每个生命都不同。
经历了浩劫的猪乃木,用尽了所有运气活成了一个普通人。
穗峰是一个忍受着巨大痛苦(并被吞噬)的普通人。
翔吾以及中上明本可成为普通人。
安田是普通人,又把“我”衬成了更普通的人。
普通人、普通人,江月何年初照普通人?
江畔何人初见月呢(获得/被赋予不普通)?
在青春这个梦想与希望的巅峰时期,普通的意义在哪,不普通的分界在哪?
路漫漫其修远,有些伤感。
事与孤鸿去,我们在茫茫人海里平平庸庸,几人可在俯仰人生特立独行,我们以为自己是一块顽石,有怀疑自己是一粒灰尘。
每个人心中都(曾)有一团火,可外人看到的只是烟,是谁在不甘,尽是伤离意绪。
青春的伤痛缘于人生的短暂,给出来便失去,藏心底成虚无,毕竟东流去,却不知道得到了什么,不知道失去了什么,没有平时宇宙。
此情可待成追忆,只是当时重到须惊,并且欲归道无因 。
普通人通过精神沟通,打破了自我的壁垒,成为彼此的不普通。
但我们又在可以看见的天地中、可以预见的时光中匆匆变质、消失、 极宴娱心意,戚戚何所迫。
不但我们,我们所珍惜的、纪念的也都消失了,珍惜我们的、纪念我们的也会消失,浩浩阴阳移, 所遇无故物, 年命如朝露 。
【北京电影节展映】我从片中看到的是一个心思大条又有点迷糊、对自己的共情能力自卑的女孩在经历一些事件、发现一些身边人的悲伤后,努力地去尝试理解他人深藏心间、难以言说的痛苦。人与人的悲欢很多时候并无法相通,但也总有人去努力去试图抹平这一鸿沟。能够有这份心意已然足够善良,足以承担“儿童福利司”的职责。这种情感如此细腻,果然是只有日本人才能拍出来。两个95年生的女主角(佐久间由衣/奈绪)演得真好啊,演出了大学毕业前夕找工作前后时那种迷惘复杂的微妙心态,也很适合角色。让人想给她们一个温暖的拥抱。
似乎是关注的受虐儿童问题,但讲的事情发散过了头,甚至可以说基本全无关系,仅仅是设置了两个受虐的角色,却没有任何进一步的挖掘,总之就是不太好看。
一定要你努力的善良的活着啊,因为你永远都会比那些老坏逼年轻~
处女的丧失与处女感的重拾,一场功能性十足的做爱!
男导改编女性小说的局限性,过度擅自想象和圣化,以及女主颜值拔群男配颜值洗地,跟《千寻小姐》一样令人不适。一星给奈绪
2022.8.14她说出那句话的时候我没理解,没理解猪乃木为什么说“有这句话就够了”。是因为总要为过去的事做出一点弥补,当记忆还如此清晰,当对未来还如此渴求的时候。很可能未来就不需要了
不太能理解的感情和碎裂的故事。
自杀确实不需要什么太多的理由
#hkiff45# 原来人的死就像早上挤牙膏刷牙一样简单。佐久间由衣,让我想到头几年刚出来拍戏时候的石桥静河。
又出现把喝醉酒的男同事往家里带的情节,编剧脑子在想什么啊🤔差评
单单讲两个女孩的爱或者友谊也挺好的
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人生基本是没什么意义的,不如活着感受它有多没意义
酒精 性 颓废 自杀,日本的青春文学基本都有了。现在更好再加上同性兼职无敌
和她一样的笑容,让人无法拒绝
奈绪好灵哦,做完爱后背对着女主谈起自己的过去时让我忍不住想穿过屏幕给猪乃木一个拥抱。可耻的,我好像总会被破碎的人吸引
真是看不懂。
本该是一个悲伤深沉的故事,被中间插播的一段因为鸡鸡太大而找不到女朋友被建议找洋妞但是对洋妞硬不起来而郁闷的自信烦恼男给逗笑了,日本人你们能不能好好拍片。。
前面又波将金号又问卷人质,以为是轻松哲学社会学理论派百合,后面咋一边突然严肃探讨童贞毕业的个人心路纠结,一边严肃关注成人虐童社会议题,出现的一瞬间超现实场面也好奇怪,整体太分裂,有佳句无佳章,难道电影更改了原作结局?两女主倒是表现优秀
青春片,日本大学生的生活。不过并不激情洋溢,而是展现生活中的寻常与痛苦一面,反映过去的伤痛如何侵蚀现在的生活。基调与风格上有些像《花束般的爱情》,情节推进缓慢,情绪表达微妙,气氛趋于凝重。女主角有些男人气,做事有些冒失与鲁莽,情感上则有细腻之处。此种性格在日本电影中少见。“你永远比那些家伙都年轻”,因此你的生活也比他人有更多的可能。