复仇者联盟4：终局之战

文/DB大白(●––●)零点场刚看完，10句话短评（涉及剧透）1.后灾难时代，复仇者们如何面对事实，如何重建信心，如何把失去的人带回来，成为了《复联4》的核心。

这一次，罗素兄弟没有让我们失望，在接近一个小时的铺垫当中，所以人物的情绪，历史和动机都交代的清清楚楚，我们跟随人物的内心，体验从未体验过的人生。

2.剧情上，大框架之前各种预测都预测到了——时间穿越。

因而，这一次复仇者的敌人不是灭霸，而是时间，而是往事，因为紫薯不到20分钟就领了便当。

打败时间，借力时间。

3.本片最重要的一个主题就是英雄如何找到自我，历经10年，所有英雄成长过也迷失过，在后灾难时代如何才能move on，或者不是任何事都能move on，就像《海边的曼彻斯特》有些痛只有自己自己承受，不需要move on，不需要放下，也许就是英雄找到自己的过程。

4.在时空穿梭的过程，罗素兄弟带我们再一次回顾了漫威电影宇宙。

说实话这一段让我鸡皮疙瘩起一身，就如同自己的青春也在眼前一瞬间闪回一般，哭过，笑过，爱过。

5.各个英雄人物的走向大致也在意料之中，黑寡妇，钢铁侠，队长等似乎没有更好的选择，这已经是他们最好的归宿，但是我依然哭成狗。

6.讲讲影片中印象深刻的点，断手梗，导演自己客串，托尼再一次把盾牌还给队长，雷神变肥了，队长说出了Hail Hydra，队长拿起喵喵锤等，既缓解情绪也还原了漫画，让我这个漫画粉一本满足。

7.相较于《复联3》，《复联4》的节奏更加轻松欢快，虽然表面上更加欢乐，更加轻松，内里却暗流涌动，不舍之情一直在胸中荡漾。

8.致敬钢铁侠——I AM IRON MAN.9.片尾没有彩蛋，但是一定不要错过片尾好吗？

那一段凝聚了漫威十年的精彩。

10.《复联4》大部分剧情我居然在一年前就已经猜到。

可以看看我一年前的回答。

https://www.zhihu.com/question/274883761/answer/390407950

从另一条时间线穿越过来的灭霸指挥飞船，直接用导弹直接摧毁复仇者联盟总部。

那一刻，我忍不住惊呼：“神作！

”反套路的经典！

我好像看到昆汀在罗素兄弟身上灵魂附体：角色当死即死，一点都不含糊，哪怕最具人气的复仇者联盟初代团队都集合于此。

然而当浩克开始扛着巨石，、战争机器和火箭浣熊挣扎逃生时，“神作”瞬间跌回到寻常爆米花大片的档次。

大楼被炸不是《复仇者联盟4：终局之战》唯一一次令我产生“神作”预期，大楼里的人全部死里逃生也不是唯一一次令我的预期迅速下坠。

开头雷神斩首灭霸干净利落，令我十分期待接下来拯救化灰生灵如何展开；但时空穿梭的老掉牙把戏，加上穿梭情节的波澜不惊，逐渐把我的期待磨平。

套路一连串很明显，《复仇者联盟4》导演罗素兄弟知道影迷想看什么，影迷也猜到自己会看到什么。

从鹰眼教射箭开始，我就猜到了家人化灰；我也猜到了美国队长会举起锤子；我也猜到了奇异博士“一只手指”的意思；我猜到了钢铁侠见到的是父亲、美国队长看见了卡特局长；我甚至在影院同时跟钢铁侠一起说出“I am Ironman（我是钢铁侠）”；而我最期待的英雄全员集结也如约而至。

当然，也有很多我没提前猜出来的片段。

例如我直到两人争相跳崖时仍不相信黑寡妇和鹰眼互为挚爱；我也没想到大楼大战中凑出了一幅女英雄同框的画面；我更没想到把蚁人拯救出量子领域的是一只老鼠……但这些场面也符合我们对“漫威系”的期待：黑寡妇和鹰眼的同袍之情素有铺垫；女英雄云集延续了漫威从《惊奇队长》开始渲染的女性主义主题；“老鼠救蚁”则是典型的漫威式搞笑桥段。

还有专为漫画迷炮制的致敬桥段。

美国队长那句一度震撼美漫业界的台词“九头蛇万岁”在影片中重现，复原《美国队长2：冬日战士》电梯场景的这一幕同时令漫迷和影迷会心一笑；猎鹰也像漫画中那样，接过盾牌，继任美国队长。

作为漫威超级英雄电影宇宙（MCU）“无限传奇”阶段的收官之作，《复仇者联盟4》做到情怀满分。

老角色逐一再现，令影迷和影片中的英雄一样，穿梭于此前21部作品构成的时光隧道之中。

罗素兄弟不但让该登场的英雄悉数云集，还让交叉骨、古一法师、简·福斯特、霍华德·斯塔克、弗丽嘉、卡特局长等前作的重要角色重现。

尽管呼声甚高、牺牲于《复仇者联盟2：奥创纪元》中的快银无缘亮相，《银河护卫队2》《雷神3：诸神黄昏》那位权力通天的“宗师”同样缺席，但《复仇者联盟4》的旧角色回归依然值得粉丝回味。

“我是钢铁侠”和重游纽约大战，更是《复仇者联盟4》向MCU成为影史最卖座的系列电影路上的两个里程碑标志敬礼。

“我是钢铁侠”典出MCU开山之作《钢铁侠》，这部当时被评价富有“反英雄”元素的超级英雄电影成为传奇的起点；纽约大战则首次展现了复仇者联盟的集体战斗力，最终证明了“个人电影铺垫-超级英雄集结”的模式真的存在商机。

这两个堪称被摆上MCU神坛的场景，值得在系列结局处再被追忆。

文武戏失衡在经典情怀的包裹下，那些所谓的“套路”桥段令人受用。

没有昆汀式的“神作”效果又如何？

《复仇者联盟4》处处击中粉丝“甜点”，本应被视为成功。

但撕开情怀外衣之后，《复仇者联盟4》的内容，其实有点不忍卒睹。

已经通过《美国队长3：内战》和《复仇者联盟3：无限战争》中展示了自己的英雄群像描画能力的罗素兄弟，这次在《复仇者联盟4》中交出割裂的文武戏编排。

《美国队长3》和《复仇者联盟3》都是小战、大战穿插，从娱乐大片的角度来说视觉刺激节奏均匀，观众能持续获得正向观影反馈。

《美国队长3》的开头就是复联集体出动，《复仇者联盟3》也是开篇很快就有钢铁侠、奇异博士、蜘蛛侠联袂作战的场景。

高潮方面，《美国队长3》有机场大战和钢铁侠、美国队长对战，《复仇者联盟3》有双线进行的泰坦星大战和瓦坎达大战，各具特色，每一场战斗打响时至少都带来新的观影体验。

但《复仇者联盟4》的结构却是前期武戏的规模几乎忽略不计，后期才有战斗集中爆发。

开头刺杀灭霸推进得太快，中期的鹰眼剑斗和另类的“美国队长内战”又只是单一名英雄表演，毫无英雄集结的耀眼元素。

冲着场面去看《复仇者联盟4》的观众，必须苦候两个多小时才迎来真正意义的战斗，视觉享受的节奏差了不少。

没有武戏吸引眼球，文戏也未能让人动心。

《复仇者联盟》系列以英雄集结为定位，英雄之间的互动效果非常重要。

然而《复仇者联盟4》堆砌了那么多英雄，英雄的互动却非常苍白。

重头戏钢铁侠与美国队长的释怀水过鸭背；而星云搭配战争机器、雷神搭配火箭浣熊几乎毫无化学反应；英雄交流的群戏更是稀少，连《美国队长3》那种为超级英雄法案的简单争论都欠奉。

也难怪，导演把心思着眼于挖掘每个角色本身的情感纽带（钢铁侠与家人、美国队长与卡特、雷神与母亲），刻画英雄互动的笔墨力度减弱似乎在所难免。

黑寡妇与鹰眼取灵魂宝石一节，最能反映本片英雄情感刻画的平庸。

尽管从设定上来说，没有家人的黑寡妇，加上家人都化灰的鹰眼，两位多年同袍确实可以各自视对方为挚爱。

但影片对鹰眼的眷恋家人之情表现得十分用力，这就样观众很难第一时间认同他对黑寡妇有挚爱之情。

而黑寡妇则在过去的MCU作品中与多名男性角色产生情感纠葛，她最终对鹰眼情感认可的同样不太令人信服。

黑寡妇和鹰眼的关系问题，本质上是大量英雄需要登场的情况下，如何在限定时间内合理表现英雄形象的问题。

在三个小时内把英雄的登场方式、角色任务都安排得平均又合理，确实难度甚高。

如果仔细推敲，黑寡妇和鹰眼拿灵魂宝石本身就不合理。

他们俩就是火箭浣熊所说的“没去过太空”的人，而灵魂宝石如此重要、所处的位置又如此神秘莫测，两个只会用地球常规武器、甚至连“飞天”技能都没有的家伙去执行这一任务，看着多少有点别扭。

但整体情节已经不得不给别的英雄安排别的任务，黑寡妇和鹰眼只得“勉为其难”。

决战没高潮继续从爆米花的角度来看，文戏表现力弱以及前期武戏稀少，也不是致命问题。

只要最后一小时的大战“值回票价”，《复仇者联盟4》仍然称得上是“完美结局”。

当所有化灰英雄回归，瓦坎达军队和魔法师军团也抵达战场时，所谓的“漫威十年布局一战”的气氛真正形成——《复仇者联盟3》的英雄终归没有全部集结，而每一位粉丝肯定都想象过他们云集列阵的雄浑场面。

其后一切都符合预期，每个角色大显神通，魔法、格斗术、射术、纯力量的破坏以及超能力效果轮番上演。

可惜，光做到这样，对于这个凝聚了影迷11年期待的史诗大作来说，还是没到功夫。

《复仇者联盟4》欠缺登上史诗高潮的最后一口气，因为英雄一方少了那种“投之亡地而后存、置之死地而受生”的悲壮。

过去有很多幻想类电影展现过这种悲壮，例如《星球大战6：武士归来》义军三条战线同时败退，例如《黑客帝国3：革命》锡安城守卫者不断倒下，例如《魔戒3：王者归来》戒灵大肆屠杀，例如《X战警：逆转未来》我们熟悉的变种人角色相继惨死，例如《猩球崛起3：终极之战》凯撒在带领族人脱险后欣慰地闭上双眼……而《复仇者联盟4》不要说英雄殒命，连正派一方小兵的牺牲镜头特写都不多，战争残酷所带来的震撼感不知所踪。

再加上除了灭霸外其他二级反派角色毫无存在感，甚至不能像《复仇者联盟3》那样起码给英雄制造些麻烦。

“终局之战”打得有点顺利，彻底削弱了英雄们“虽九死其犹未悔”的义薄云天形象。

连钢铁侠的牺牲都缺乏感人张力。

从画面中的表现来看，他戴上无限手套后威风凛凛，打完响指后依然屹立不倒，简直安然无恙。

这使得之后的牺牲一幕颇为突兀。

至少表现一下钢铁侠戴手套时像浩克一样忍受折磨，观感还顺眼一些。

同样是钢铁侠自我牺牲，《复仇者联盟》中的拦截导弹就动人得多。

钢铁侠自忖一去不复返时打电话给“小辣椒”、对方却忽略来电。

这一小细节塑造出孤独赴死、遗愿未成的失落氛围，大力烘托了钢铁侠的舍己精神。

《复仇者联盟》的钢铁侠没死，但表现出牺牲的大义；《复仇者联盟4》的钢铁侠死了，却反而少了悲剧英雄的色彩。

正如钢铁侠这一标志性角色的牺牲，本应诠释更多定义这个“无限传奇”时代的意义，《复仇者联盟4》如果只定位于完成英雄集结、抚慰粉丝情怀，未免也太过浮浅。

当然，《复仇者联盟4》无疑为粉丝乃至影迷，留下了很多值得怀念的定格瞬间，但作为一个系列的收官之作，它所缔造的故事高潮，远不如其商业营销、票房预售的表现猛烈。

我们也许以后再也看不到一个用21部电影铺垫的大结局故事，《复仇者联盟4》差了最后一口奠定史诗王朝的真气，就更令我深感遗憾。

————4月29日补充————不少朋友对我关于黑寡妇和鹰眼的关系提出商榷，感谢各位参与交流。

其中一些朋友指出我对“挚爱”的理解太狭隘，其实可能这些朋友有所误解。

我原文中就没有用“爱情”来形容两人的情感关系，使用“挚爱”一词也只是沿用影院翻译的版本。

我主要不认可这两人，可以互相作为对方换取灵魂宝石的对象。

他们之间的情感关系，在《复联4》中刻画得太少。

不管是战友情、亲人情、爱情还是灵魂交流情，导演没有给这两人太多展示的机会。

鹰眼方面，导演着力刻画他对家人的感情（开头发现家人化灰，五年期间黑化后专职屠杀黑社会、主动申请当时间旅行试验的小白鼠、成功穿越后Jeremy Renner那震撼家人失而复得、对过去眷恋莫名的状态演得尤其到位），这让我第一时间认为鹰眼挚爱应该是他的家人。

现在家人化灰了，那谁来代替“挚爱”的位置呢？

导演没留下多少手笔去解决这个问题，最后让黑寡妇成为挚爱欠缺铺垫。

《复联4》中对黑寡妇情感的表现，则落在她个人恐惧、挣扎却又不失坚毅这方面。

相关的桥段主要表现的是她与其内心黑暗面的斗争，至于她对其他角色的感觉，似乎只是寥寥数笔、匆匆带过。

再结合她此前在MCU比较捉摸不定的感情线，要指定一个挚爱，似乎好些人都合适、但又不是完全合适。

单从设定来说，黑寡妇把鹰眼视为挚爱能说得过去，但是从影片的文本本身来看，我觉得《复联4》的描写还不是十分足够。

我觉得其中一位朋友“@ 溪溪溪 ”的评论，“换取宝石的挚爱不一定是唯一的”，这个解释比较自洽。

我不太记得究竟关于“挚爱”的具体设定是什么，不过鹰眼和黑寡妇的问题我始终觉得不是存在bug的问题，是描述他们关系的内容不足的问题。

顺道呼吁大家，文明讨论，不要给人戴帽子、贴标签。

那些辱骂的评论我都不删，“见文如见人”，有人愿意斯文扫地就随TA去吧。

非影评，纯观后感小情绪发泄……《复联4》的故事结构与叙述节奏或许比《复联3》要清晰得多。

第一部分接续《复联3》光芒渐逝的（伪）阴郁氛围，第二部分寻找宝石（并贩卖官方同人），第三部分辞旧迎新大联欢。

整体而言，影片最突出最清晰也利用漫威自身长期积累下的优势建立得最完整的概念依然是第二部分的「时空穿梭」。

但是在三大板块的勾连中，却潜伏着另一个概念的幽灵。

实际上，这一概念也让影片不再仅仅是一部平摊的大银幕电视剧最终集，而成为了一部操演其自身运行机制的「元」MCU超英片。

第一部分与第二部分的连接处，一个重要的剧情节点为绿巨人去往古一法师处索要时间原石。

本打算直截了当武力解决的绿巨人在试图靠近之时被法师几掌轰击之后分裂为了两个视觉形体——一为现实中绿巨人的肉体，一为虚化的、作为班纳的、可以进行友好交流商谈的一般人体。

用一个比较粗暴但简明的常用语概括——班纳博士「灵魂出窍」了。

在「出窍」之后，班纳博士方才从古一法师处真正获得了时间分叉奥秘的阐释，而与此同时，他也通过未来已「死去」的奇异博士的「预言」说服了早已参透其未来的法师。

之后整个第二部分的明喻正是「时间」。

这是全片最明确也最为具象的一次「灵魂出窍」。

第二部分与第三部分的连接处，被替换的星云（Nebula）潜入复仇者总部，将曾经时空中的灭霸及其大军召唤而来。

而星云被替换的背景则同样有趣——她作为一个身体构造与地球人截然不同的外星人（或许大家还记得在《复联3》中星云被迫体验全身零件濒临崩解的痛苦场景），她的大脑机械并不能完全契合于计划之内的平滑运转。

因而当两个星云发生感应之时，未来的星云——或是一种「时间」的肉体——直接从星云的左眼中以蓝光的形式投射出来，最终引发情报的泄露与时空的错乱。

这似乎又是另一种身体构造之下的「灵魂出窍」。

假如说绿巨人的「出窍」只是一种同一个体的身体与灵魂的暂时分解，它尝试将剧情引向时间分叉的秘语；那么星云的「出窍」则在于整体时间维度上过去与未来的相互扰动，接续前者并给予了前者一个偏向悲观的答案：过往的幽灵直接侵入了现实。

然而，虽然这是一个悲观的答案，但假如我们将视野拉回《复联3》、或是放眼整个MCU的虚构历史，「过往」到底是什么？

为什么需要潜入「过往」，又为什么要执拗地去召唤这一「过往」呢？

对于超级英雄来说，《复联3》意味着一切曾经遥不可及的死亡、痛苦都成为可感的现实，意味着「英雄」身份的彻底被剥夺。

换言之，那个需要寻回的「过往」对于整体的复仇者联盟来说，在牵引的线索上看是一个必须以战斗进行匡正的恐怖幽灵，而更根本的则是作为「英雄」的身份救赎。

这样看来，由「出窍」所引出的穿透时空的「救赎」，也正是构成整部《复联4》最重要的第二部分的核心机制。

漫威所做的已然不是让人物「灵魂出窍」，而是通过人物的「出窍」分裂出原本平坦的剧情线中的豁口——由此让观众「出窍」。

超级英雄系列电影除了基本（或者说是难以创新）的视听技巧之外，最重要的点是独特人物的构建，而独特人物的构建自然需要其历史。

而「系列」这一形式便决定了，它不是一种受限于单部作品之内的叙述。

在各色超级英雄电影中我们看遍了各种由「梗」构成的呼应，但基本上合乎一部商业大片专注于主线叙事的常规。

而在《复联4》中，我们看到的是这些超级英雄直接地嵌入曾经已然出现过的历史场景之中。

对于主角而言，他们面对的是另一个由于时间分叉而「出窍」的自我。

而对于观众而言，他们的目光则直接被从原来的故事领地中连根拔起——从原先的主要叙事线中「出窍」， 开启对曾经观影记忆的回溯， 并逐渐地形成对整个情节架构的立体把握。

观众所看到的不再是一个「故事」，而是一个「讲故事的人」操纵之下不同「故事」的调度。

商业剧情片本身「讲故事」的职能被破坏，取而代之的是整个MCU庞大的跨文本碰撞机制的赤裸展演。

粉丝游弋其间的不仅是先前所处的故事，也是曾经浸泡其中的历史。

呈现为「此时此刻」的电影，实际上是无尽「过往」的深层复制——或者对于现实生活来说，一种超现实的再度超现实化。

一方面，这似乎标志着这种「投喂」的方式从散点进化为直接的大范围全方位高精度「定点」——或者可以直接陈明，这是迪士尼极其偷懒甚至堪称无耻的情怀贩卖。

即，「我给你看这个片段，你肯定想看，你肯定会感动到哭。

」而另一方面，这种具有完整时空效力的「出窍」也从另一个侧面揭开了电影叙事的「伪造」本质。

观众本可以沉浸于原先紧张且绚烂的故事语境中，但却由于这种刻意且显白到极致的「哑谜」或「暗语」，从本可以被掌控的观看状态抽离而出，认识到这一切超级英雄故事本身的虚假。

即，「这个片段是我（叙述者）特意找给你看的（而非自然发展而成的），你就别当真了。

」对于粉丝而言，这两种情感当然处于一种极度混杂的状态，但一旦后者占了上风，观众的「出窍」或许就达成了。

十多年来，MCU这个庞大的幻象制造机器一直无所不用其极地为电影院这一洞穴中的观众制造出最身临其境的「真实」；而在终局这一刻，它却在宣称自己不可撼动的「真实」之前退缩了，反而将其「虚构」的装置剖面展开，以一种虚假的暗示告诉曾经深受感动、无法自拔的观众：「这一切不过如此……这一切就要结束了。

」当然，作为一部必须顾及市场的商业剧情片，影片在第三个板块用走马灯一般的超级英雄技能大串联完成了闭幕式一般（不那么）精彩的表演。

但对于在第二部分已然「出窍」的观众而言，第三部分奇异博士及其伙伴所展开的一个个金色的圆圈，已经不是在剧情发展层次上的「必须」，而成为了自身沉迷MCU的精神历史的必然展开与主动相遇。

这一场看上去无比古典、正襟危坐、敲锣打鼓（毕竟视觉上确实没有太大的惊喜）的战斗完全成为了一个李谷一老师歌唱《难忘今宵》一般的轮回谢幕仪式。

最后一战的澎湃感与《头号玩家》中的游戏者如此契合，但却增添了几丝即将彻底置身事外的怅惘——战役过后，这一切即将彻底与我无关了吗？

影片最后回到了惯常套路中的「和平」结局，而这一次离开的人真正离开。

最终更是通过美国队长与特工卡特的镜头直接地戳穿了这一层泡沫——这要么是过去，要么是另一个我不会抵达的时空。

无论如何，这都与我无关了，仿佛从幻象中有意识自然而然地苏醒。

这个宇宙已经不再是可以投映于我脑海的带有情感负重的秘语，它彻底「出窍」，离我远去。

《银湖之底》中，主角作为一位生活在洛杉矶的颓丧青年，试图通过偶然出现的神秘符号去寻找自己所喜爱的流行文化之本原，最终发现这一切不过是被操纵的无意义技术陷阱，一切的情感也只是可以被金钱随意摆弄的工具。

这或许是个人在观看《妇联4》过程中一种相似的心理历程。

它同样透过超级英雄的颓然、战斗与复原，更重要的是通过对自身文本运行机制的直接宣告，让我在「出窍」之后打开了这一场寻觅自己所喜爱的流行文化机杼的末路之旅。

我观看的不再是故事本身，而是几年来透过超级英雄所反刍的自我心理成长——它在这些幻象面前是如此的稚嫩，我甚至都无法判定它到底有没有基本的成熟度。

而幻象似乎并非全然无意义，虚假的消费符号也并非对现实中个体彻底的意识形态统治。

在触碰到「银湖之底」的一片虚空之前，寻找的过程已然黏连着某种答案。

一个美好的幻境能够蛊惑，却也能够孕育出超脱幻境的个体——这也同样蕴含于《复联4》的时空戏法之中。

当一个宇宙完成了它的「灵魂出窍」，剥开了自身的筋骨脉络，人或许也已经完成了与这一宇宙的交融。

这个世界或许其实不需要愈发套路化的英雄叙事，却依然渴望一种不断自我更新的英雄主义。

哇鬼知道我不写作业不看书在这里写这些东西干什么……

去年我写的那篇东西满是对于我剧透癖好的开脱之词。

如今又到了剧透狂魔遭受口诛笔伐的时候，人人自危，说话行文之前总要声明“无剧透”来彰显求生欲。

既然如此，不如让天下罪业都归我吧！

重要剧透：灭霸被灭了！

《复仇者4》再次确认了漫威电影宇宙的时间规则：绝大多数影片的故事发生时间与现实世界中该片上映时间是同步的。

本片却是少数例外情况之一。

除本片外，其他几个特例包括《美国队长1》《惊奇队长》以及《蚁人2》（年份相同，月份有错位）。

顺便说一下《惊奇队长》的片尾彩蛋（不是猫的那一个，是寻呼机那一个），估计不少人跟我一样，当时以为它就像《美国队长1》（队长打沙袋）《蚁人1》（队长和猎鹰见到恢复了神智的巴基）以及《奇异博士》（雷神喝啤酒）这几部电影一样，从接下来要上映的影片中直接截一段出来作为彩蛋。

结果《惊奇队长》那个彩蛋并没有出现在《复仇者4》当中。

如果没看之前那部影片，或者看了但是没等到彩蛋就退场了，那就错过了惊奇队长和美国队长等人的初遇。

本片里的惊奇队长一登场就已经是替复仇者搬运飞船的壮劳力了。

《复仇者4》涉及2018，2023，2012，2013，2014，1970，1945等多个年份，却没有任何情节发生在此刻的2019年，因此我将它与《美国队长1》等“年代戏”归为一类。

影片的精华部分也正是早于无限战争的那几条怀旧时间线，实现的方式则是早已被大家猜到的利用量子领域进入时空隧道。

从无限战争中幸存下来的超级英雄们成为了带领观众走完这趟时空旅行的导游，而他们自己显然是最乐在其中的，毕竟原本的时空早已死气沉沉。

突然有点理解灭霸的良苦用心了。

自他以后，宇宙似乎和平多了。

为非作歹者仍有之，但是五年里都没有出现需要复仇者集结才能解决的重大危机。

灭霸真的为宇宙带来了平衡与宁静，代价是一半活物的生命与另一半活物的生气。

我相信即使是这样毫无意义的死寂，一样会收获不少人的拥护，就像他们拥护枷锁和镣铐一样的拥护，这些冰冷的东西能为他们提供安全感。

五年时间让迟暮英雄们疲态尽显，错过无限战争的鹰眼成了对超级英雄老本行最尽职尽责的一位。

本来最幸福美满、人丁兴旺的一家，因为灭霸而失去的也最多。

影片压抑的氛围直到浩克登场才一扫而空。

前些年的《速度与激情》调侃巨石强森像浩克，如今看来这种说法越来越有道理了。

一样是强壮却又极富亲和力、动不动就露出满口白牙的憨萌巨汉，不过终于找到办法维持浩克身形同时又不失去理智的布鲁斯班纳博士更被人倚重的还是他超大号的天才大脑。

马克鲁法洛的原声再加富有书呆子气的表情，与绿胖的外表碰撞出极强的违和感，于是也就更显滑稽。

曾几何时，班纳博士还跟钢铁侠同属科学组，如今却与蚁人以及雷神跻身沙雕组了。

我一直期待雷神最后会展现什么神迹然后突然瘦身成功，结果他就维持着肥宅形象一直到决战结束。

我那场每次只要他一出现，就会引发全场爆笑，除了臃肿松弛的体型搭配徐锦江老师（？

）精湛的演技营造出的喜感之外，大概也跟土澳观众对锤哥的特殊感情有关。

这就好像我在老家时看过的某部黄子韬老师参演的电影，只要他一开口，哪怕是说严肃的台词，我跟我的基友们也忍不住想笑。

演员身上可能真的存在某种特有的沙雕气质是更容易被老乡识别出来的。

时空大劫案由发起人蚁人外加六位初代复仇者主导，另外的参与者还有银河护卫队成员火箭浣熊、银河护卫队亲友团成员星云、钢铁侠亲友团成员战争机器。

内战当中受了重伤的战争机器这时借助钢铁侠的技术力量，已经健步如飞。

版权问题迎刃而解、即将融入漫威电影宇宙的X教授应该对此很有兴趣。

任何流行的小说、漫画、影视剧等文艺作品的粉丝，都肯定幻想过自己置身于心仪作品中的华彩时刻，以不一样的视角重温经典。

如今这种妄想被搬上了大银幕，复仇者们亲自带领粉丝见证这一过程。

10位复仇者分成3队，前往三个时空收集无限宝石。

2012到2014年，正好是第一阶段与第二阶段之间，也是我心目中漫威宇宙最辉煌也最富有活力的时期。

追了多年的系列终于出圈，并且彰显出无限的可能性，对于那时的自己来说，这一切的“终局”仿佛遥不可及。

正如2012年的《复仇者1》对于2008年刚看完《钢铁侠1》跟《无敌浩克》的我来说也仿佛遥不可及。

每次看《复仇者1》，都会产生一种错觉，好像那部电影是新近上映的，自己带着3D眼镜看浩克摔洛基是前不久的事，片刻的恍惚之后才反应过来，已经过去这么多年了。

现如今，这种长久以来存在的错觉终于跟现实重叠了。

时空大劫案的三条线里，最热闹、信息量最大的当然是2012年纽约这一条，除了《复仇者1》，漫威电影宇宙另一部里程碑式的影片、同时也是本片导演罗素兄弟一鸣惊人之作《美国队长2》的重要情节也被囊括其中。

两年以后才揭秘真实身份的一干九头蛇探员原来在洛基侵略美国时就已经跟复仇者们有了交集。

蚁人忍不住吐槽说，这几个家伙一看就不像好人。

钢铁侠只能无奈地表示，这他妈是以前，我们当时哪会注意到这么多细节？

反正交叉骨什么的自有吴京去解决。

美国队长走进电梯那一段，貌似导演要自我重复，再让队长大打出手一次，没想到他却用更巧妙的方式化解了这次危机。

不只漂亮女人的话不能信，就连貌似忠良的男人也不能信。

大概是2015年左右，漫威搞了个大新闻，把漫画里的美国队长设定成了九头蛇，引发了粉丝铺天盖地的骂声，后来只好又让队长恢复伟光正的形象，大新闻轻轻揭过，从此再也不提。

东家的这段黑历史被电影主创编成了梗放在新片里，笑果十分劲爆。

不过该打的架总是逃不过，能拦住美队的只有美队本队。

一年以后洛基会在仙宫Cosplay自己这件事已经被这时的队长预知了，可惜他还是认错了人。

队长的名台词“我能耗上一整天”终于让他自己都听得耳朵长茧了。

打败了11年前的自己，队长获得的奖励是可以近距离地观察自己的翘臀，那可是美国精神的象征。

翘臀二人组美国队长和钢铁侠负责回收的两块宝石正是当年纽约之战的关键物品，与此同时绿巨人则负责去找古一大师借时间宝石。

之所以让他来执行这个任务，大概是因为他的皮肤跟这颗宝石撞色吧。

当然更主要的原因是，避免像美队VS美队这种事情发生在浩克身上，毕竟他的目标更大，而且11年前的他脾气也更大，这时正因为挤不上电梯而在闹情绪，跟毒液刚好相反，后者是因为想要来一发信仰之跃却被一个Pussy逼着坐电梯而不爽。

久违了的洛基依然调皮捣蛋，嘴上带着汉尼拔同款口罩，或者说鹅仔同款口罩，还不忘了给其他复仇者帮腔，阻止浩克进电梯。

愤愤不平的浩克把气撒在前来偷空间宝石的2023年钢铁侠身上，结果宇宙魔方再度落入洛基之手，让他趁机溜走。

话说他对这玩意儿的执念到底有多强？

我怀疑洛基带的那个口罩压根儿没洗干净，上面沾满了鹅仔的口水，口水里面又混合了宇宙魔方的味道，所以洛基才会像咕噜惦记魔戒一样，对宇宙魔方总是念念不忘。

绿巨人在借时间宝石时，对古一大师承诺有借有还。

然而因为他们的到来，这个时空的空间宝石下落已经出现了重大偏差，将来他们就算再怎么按时归还，也弥补不了这一点吧？

不过任务要紧，丢失空间宝石的钢铁侠和美国队长也顾不了那么多，决定再次穿越，去搞1970年的宇宙魔方，顺便从当年神盾局的库存里搞一点皮姆粒子，当作回程的时间旅行燃料。

其实我觉得他们完全把事情给办复杂了，明明应该穿越去九十年代初的尼克弗瑞局座办公室，直接把他的猫给干走，当时宇宙魔方就在他肚子里。

之后俩人可以让猫把汉克皮姆给吞下去，然后找个机会逼他交出皮姆粒子。

顺便还可以把所有需要的人才和物资都储备到猫肚子里，一股脑带回2023年，这样就可以提前通关了。

1970这条线把电视剧《卡特探员》也囊括了进来。

已经身为人父的钢铁侠在这趟旅程中与自己的父亲郑重道别，终于可以放下心中的遗憾。

而美国队长却因为这趟旅程认清了什么是自己绝对无法放下的。

2013仙宫的雷神与钢铁侠遭遇相似，他获得了与母亲道别的机会。

除此之外，这条线的另一大亮点是娜塔莉波特曼的回归。

话痨洛基在这里一个字都没捞着说，是担心火箭浣熊耳朵太大，听了他的磁性嗓音之后耳朵怀孕的几率更高吗？

2014年外太空组又再次分成两组，分别去找力量宝石和灵魂宝石。

前者引出大反派灭霸，为最后决战铺垫，顺便让观众重温《银河护卫队1》的星爵登场经典片段。

我在老家的时候，有时早早到了电影院，影片却还没开场，为了打发时间我会去影厅外面的那种扫码付费的电话亭式迷你KTV唱两首，偶尔还会叫两个基友一起。

然而这种迷你KTV一般只有两个耳机。

现在回想起来，那个没有耳机的基友看我唱歌时那副表情，就跟战争机器和星云看星爵唱歌时的表情差不多。

相比之下，鹰眼和黑寡妇这条线就无趣多了。

去年看完《复仇者3》，我就表达了对灵魂宝石那段情节的不满。

在我看来这块宝石就该改名叫尬煽宝石，导演想不出这块宝石的威力有什么合适的视觉化呈现方案，就只好让想要获得宝石的角色们凭借嘴炮来一番苍白的告白。

我特别害怕出现这么一种情况：寡姐跳下去以后，鹰眼发现什么都没发生，然后对着悬崖下面尴尬地喊道：“不好意思啊老妹儿，我最爱的人名单已经被我家媳妇儿闺女小子填满了，你还是先爬上来吧……”再次用无限手套许愿，只能复活被灭霸的响指打没了的人。

唯一不是因为响指而死却在《复仇者4》中复活的角色，是从2014年穿越到2023年的卡魔拉，也就是上一部当中用来获取灵魂宝石的祭品。

这就等于是用黑寡妇换回了卡魔拉，从个人情感的角度，我是不愿接受这种安排的。

我对于卡魔拉这个角色一直无感，宁愿留下来的是寡姐。

六颗宝石收集完毕，复仇者们终于有机会弥补五年前的遗憾。

许愿完成的同时，从2014年穿越来的灭霸也杀到家门前。

对于很多老影迷来说，《复仇者3》最大的缺失就是浩克没有狠狠地Smash一把，因此大家都期待他到了《终局之战》能大显神威。

这一次他确实发挥了极大作用，毕竟只有他的体量与灭霸相当，那些失去的队友可以说都是被他带回来的。

但是最终决战时他表现的机会却十分有限。

最配得上灭霸的死法，应该是被浩克按在地上一顿爆捶，捶到像《复仇者1》结尾的洛基一样一脸懵逼。

可惜由于登场角色众多，而且大部分集中在决战时亮相，浩克只好再次被边缘化，没能完全发展现他的实力。

抢浩克风头抢得最厉害的当属惊奇队长，可惜她那套“光球把戏”（撒旦先生语），远不及浩克大巧不工的拳脚看着爽快。

浩克表现机会不多，好在还有他的三位老同事各显其能，算是为元老级复仇者们挣回了一些面子，尤其是美国队长，连盾牌都被灭霸砸烂了，仍然在顽强抵抗。

我猜灭霸当时的心理活动是：就你现在这德行还美国队长，你当个锤子队长。

于是下一秒美国队长果然就拿起了锤子。

《复仇者2》里埋的伏笔这时终于发挥了作用。

当时影院里响起了跟一年以前雷神手持风暴战斧神兵天降时一样热烈的欢呼声。

钢铁侠亲手打造了无限手套，倒是替灭霸省了不少工夫。

可惜后者的如意算盘还是打错了，最终局势逆转的关键就在这只手套上，所以说对于重要的设备器材，一定要确保自主知识产权，这样才能最大限度的消除隐患。

决战时双方千军万马对冲的场面，像极了年轻时看的《指环王3》，两部电影的时长也十分接近。

不过《复仇者》毕竟是自己追看了十多年的系列，因此在我眼中当然更胜一筹。

正邪双方争夺的焦点是镶满宝石的无限手套，复仇者们为保护手套而一路狂奔的动作设计大概从美国人民热爱的橄榄球运动中汲取了灵感。

而这众多“球员”中最富活力的一个当然是青春年少的小蜘蛛。

想要Carry全场的小蜘蛛最后发现自己还是心有余力不足，幸亏惊奇队长及时出手相助。

紧接着在场所有的女英雄都集结到了一起，而镜头转向小蜘蛛时，我们却发现他流鼻血了。

我当然知道那是激战之余受的伤，不过两段情节连起来看，实在太像是一个青春期少年因为突然之间被一群御姐包围、心情过于激动而忍不住流下了感动的鼻血。

说点题外话，之前荷兰弟在接受采访时，擅自认定《钢铁侠2》里那个被托尼救了的小男孩就是当年的彼得，而本片结尾处的葬礼上又出现了《钢铁侠3》里曾经收留和帮助过落魄的托尼的小男孩。

我觉得这两个小伙子以后应该多亲近亲近。

小蜘蛛见到托尼之后就忍不住分享自己的心路历程。

通过他的描述，我们可以知道，当年被灭霸一个响指打没了的那些人是没有感受过五年的时间流逝的。

这就带来一个严重的问题：像小蜘蛛这种还未成年的，等于休学了五年，回到学校以后，当年那些没受响指影响的同学已经老了五岁，那么接下来新版《蜘蛛侠》整个轻松活泼的校园青春片氛围都会被扭曲。

小胖在学校见到彼得时不禁潸然泪下，仿佛许久未见。

但是如果他俩都被灭霸的响指打没了，那么在他们自己看来，应该才不过分离了几个小时。

如果小胖没受影响，那么他这时应该比彼得老了五岁才对。

大凡涉及到时空旅行的电影，总是难免出现Bug，然而本片的剧情问题居然都轮不到时空旅行出来背锅。

我更愿意相信小胖是知道了斯塔克先生的事情，因而替彼得感到难过，他知道自己的好友是多么敬重这位超级英雄。

原以为新版的《蜘蛛侠》跳过了本叔叔之死，彼得就可以像其他同龄人那样无忧无虑地享受校园生活了。

然而他身为蜘蛛侠，注定要再次品尝丧父之痛。

2023年的托尼有妻有女，生活美满，但是每每看到昔日跟彼得的合影时，还是会感到无尽的遗憾。

那个他没能保护得了的年轻人是他最大的心结，他离开妻子和女儿重新参与昔日战友的冒险，也有一大半原因和那个年轻人有关。

最终他和队友们做到了，那个腼腆拘谨、礼貌周到的年轻人被救回来了。

为了不让曾经的遗憾再次上演、一劳永逸地解决那个自以为跟他有颇多共同之处的恶棍，托尼决定付出自己的生命。

他不像彼得的亲叔叔本帕克一样，能说出类似“力量越大，责任越大”的金句，他会说的只有一句“我就是钢铁侠”。

11年前的这句话开启了超级英雄电影的全新时代，让无数曾经以为超级英雄电影只会苦大仇深的观众感到神清气爽，并从此死心塌地的追随他十余年。

如今他又用同样的一句话给他开启的这个时代画上了句号。

11年前我在一位朋友的推荐之下观看了《钢铁侠》。

其实他当时推荐的是《无敌浩克》。

他跟我说“这一版比李安拍得那个过瘾多了，从头打到尾，还有一定要看到最后！

钢铁侠居然出现了！

”他说这句话当然是默认我已经看过了《钢铁侠》。

可惜我并没有，但是出于对这位朋友的信任，我去网吧通宵连看了《钢铁侠》和《无敌浩克》——没错，我最早入坑是通过盗版，当年的我并没有多强的正版意识，何况那时《钢铁侠》已经下映三个多月了。

我第一次感受到拥有各自独立故事的两个超级英雄联动带来的奇妙观影体验，由那时起对超级英雄电影黑转粉，并且开始抱着将信将疑的态度期待《钢铁侠1》结尾彩蛋（当时并不知道这个东西叫彩蛋）尼克弗瑞提到的复仇者计划。

当年带我入坑的好友柒爷就跟电影里的钢铁侠一样，喜得千金，如今刚刚荣升奶爸，大概无法第一时间观看《复仇者4》。

而我也不知道会不会在下一个11年里再如此痴迷地追看另一个电影系列，更不确定是否再会为它写这么多字。

《复仇者4》的结局在一部分观众眼里可谓糟糕至极，但是在我看来导演已然十分心慈手软。

从《复仇者3》当中提到小辣椒怀孕开始，我就知道托尼恐怕难逃一死。

当时猜想他或许都没机会跟孩子见上一面。

除此之外，我还一度相信美国队长、绿巨人等其他几个复仇者元老也有极大概率要牺牲。

如今的版本相较我的猜想，已经美满了很多。

娜塔莎和托尼的牺牲固然让人遗憾，但是前者在不久的将来就会在个人电影中回归，而托尼也得以与女儿共度五年平静的生活，我觉得导演已经尽可能地在释放善意了。

乐观一点想，复仇者们已经掌握了时间旅行的技术，只要他们愿意，可以随时前往另一个托尼还活着的时空探望这位老友，与他把酒言欢，或者把汉堡言欢，或者把阿拉伯烤肉言欢。

在幻想的世界里，天下是可以有不散的筵席的。

而我觉得最能体现导演温柔的，还是美国队长的结局。

他终于补上了那只舞，也补上了错过的七十年。

戎马一生、收获无数敬仰与荣耀之后，还能获得第二次机会，享受平凡温馨的生活，与所爱之人白头偕老，一个电影角色所能获得的最幸福结局莫过于此了。

包括我在内的很多人因为漫威电影，养成了留守到最后一刻等彩蛋的习惯。

之前的彩蛋常常是为了引出接下来的电影作品。

而如今一切已至终局，再也没有什么且听下回分解了，所以事前也大概猜到不会有彩蛋。

尽管如此，还是一如既往地坐到了最后。

这一次，不仅没有彩蛋，也没有再出现“The Avengers Will Return”的字样，是真的，散场了。

刚刚看了《小蜘蛛:离家日》的预告，内心满满的感触。

预告中铁人的几个镜头和几句关于托尼的话，催泪程度爆表。

——————————————最后一次更新————————————————————额。。。

第一次写正文的时候，已经是凌晨四五点了，随便记录了自己当时的观影感受，没想到有这么多人看，还上了热评。

首先我不是专业影评人，比我写得好的人多的是。

而且写专业影评需要花费很多精力，我作为一个不以此为谋生手段的人，我觉得没必要花费巨量的时间和精力去写一篇没什么人看的文章。

评论区有人说我想红，故恶意差评。

我也是醉了，我一年写不到两篇文章，就算我靠这篇博眼球拉到一万关注又有什么用？

所以，因为看了这篇文章而关注我的那三十多位朋友，我真的很少写东西，所以关注我的话，可能不会有太多你们预期想看到的东西。

可能真的写得过于简洁，以至于有部分人性扭曲的人扭曲了我的意思，在评论区不停地语言攻击。

也有一部分真心讨论的朋友，他们也提供了一些独到的见解，让我对整部电影有了一些新的认识。

可能是因为第一次写的正文过于简洁，我觉得电影做得不好的点，我没有完全说清楚我的具体想法，以至于出现了很多误会，导致了我这周基本上都在回复几个同样的问题。

由于最近要准备演出了，所以做不到每个朋友都一一认真回复(乱骂人的傻逼我还是会很认真地开火)。

所以我会在正文最后用一条分割线，把我觉得不足的想法一一写下来。

我会保留原文一个字都不会删改，费事有人要说我搞小动作了。

刚刚三刷完，算来，IMAX，杜比，4K算是都看过了。

三遍下来，其实感觉已经有点麻木了。

但不得不提的是，第二遍在杜比厅看的感觉明显要好很多，可能是因为环形音效的沉浸感比较好代入情绪，也有可能是因为已经知道了剧情，可以抛开字幕更多地欣赏演员的演技。

尤其是鹰眼和寡姐换灵魂宝石的那场戏，第一遍看的时候没什么大感觉，竟然第二遍看的时候哭了出来。

另外就是发现，原来配乐也是挺不错的。

优点就不多说了，估计这几天都听得耳朵起茧了。

说说我最初看第一遍时觉得处理得不够好的点，至今仍然有质疑，这个就放到文末再详细解释。

—————————————第二次更新———————————————————————————————看来我打了这个评价，炸出了一批网络暴民和非理性脑残粉。

我觉得有必要丰富一下，来个二次创作。

还是事前说明，欢迎理性讨论，交流心得。

我脾气很爆，有侮辱性字眼我一定会还击，但我从来不会主动挑衅。

如果你是过来想找人对骂的暴徒，你现在就可以关闭这篇文章，然后上游民星空随便点开一篇文章，评论写上“小岛秀夫就是个渣渣”，这样你就能如愿跟整个网站的人一起对喷。

首先，我要说一说，这篇文章不是影评，不是科普文，我不找彩蛋，也没精力把漫威近百年的漫画书全翻一遍，他是我的观影个人感受，说的是我觉得的东西，我感觉到的东西，当然他存在我觉得哪好，和觉得哪不好。

如果我要写影评，我会从故事逻辑，叙事方式，剧情的节奏把握，乃至演员演技，配乐的协调，和情绪的把控等很多点来讨论分析。

我没本事完全记清楚三个小时的每一个细节，所以只能在我的主观感觉上附带一点小分析。

说说三星，豆瓣的评分是集合所有人的评价而的出来的分数。

昨天我看的是9.2，今天敲下这些字的时候是9.0.我觉得电影从来都不能用一个分数去定义，当然也不能用星，什么特效给一星，演技给三分女神给八分。

很敷衍很片面。

我给三星，是因为那两个字“还行”。

我也曾在“推荐”和“力荐”之间做过挣扎，但毕竟还是失望较多。

三星不是代表我给电影打多少分，而是我觉得这部片子“还行”。

我从来没有说复联4是一部很糟糕的烂片，相反，我是持肯定的态度，复联4无疑是一个完美的句号，但仅仅是从每个角色的最终归宿来说。

让我失望的，是电影对于节奏的把控和情绪铺垫的不足和气氛渲染的不够。

而作为一个十年的终点，一个时代的结束，情绪和气氛比任何剧情和逻辑来得更为重要。

看到这里，那些说这就是拍给粉丝看的人，那些用粉丝都懂你不了解来反驳一切的人，你们也可以关闭文章，然后去看彩蛋文科普文找认同感。

粉丝电影，也是电影。

————————————第一次更新————————————————————————————————事前说明:这篇文章是我个人的观影感受，给了这个分注定会被很多人喷，毕竟每个人的观影感受都是不一样的，如果旁边有个不停地玩手机吃爆谷还傻笑的智障的话，观影感受会大打折扣。

我是重温一遍复联3之后马上去看首映的，如果复联3我给满分的话，复联4我可能只能给及格线。

这篇文章有很严重的剧透，很严重的剧透，由于不是很重要，所以只说两次，因为其实你们都猜到了结局，只是漫威一直装害羞不说而已。

可能是因为期望过高，导致有点失望。

正如标题所说，这是初代复仇者们最好的谢幕:铁人战死(10年的开始与终结)，队长退休交付盾牌(复联的传承，也是漫威电影的传承），布鲁斯仍然做着他的研究，雷神交代完国家大事之后旅行去了，鹰眼如愿回归家庭，而寡姐则为希望献出了生命。

我实在想不出，如果初代注定谢幕的话，除了以上之外还有什么其他更好的结局。

可以说，漫威是有用心照顾粉丝们的感受的。

但是，漫威这次搞砸的并不是剧情，而是在处理手法上。

为什么我给34的分会差别这么大。

复联3从第一场戏开始，全片都是高潮。

情节推进得很快，但并不会让人感觉凌乱，全程牢牢吸引住你的眼球，甚至不想眨眼，生怕错过哪一个精彩的画面，无尿点说的就是这个。

我们喜欢好莱坞大片的激爽感觉，正是因为这高潮能让我们肾上腺素提升，觉得好嗨。

而复联3是一直高潮，我们是一直激爽一直嗨。

到最后，一些煽情的气氛到位了，把我们的情绪拉向一个感性的位置时，落泪，是我们给影片最真挚的肯定。

复联4从一开场就注定了气氛很丧，甚至前期很多地方都没有配乐，丧的氛围笼罩整个影厅，以至于很多笑点都达不到预期的效果。

至少全片的笑点，我只记得蚁人吃手抓饼那段。

因为剧情的关系，复联4不可能像3那样全片高潮，但，这次的高潮点真的是少得可怜，几乎都浓缩在最后一战。

这个留在后面再说。

所以，如果我们抛开那些所谓的剧情bug，全片剧情没硬伤，单从观影的感受上来说，复联4注定不会比复联3更能让你高潮。

说说剧情，真的漫威总是很能给你带来惊喜，托尼的回家之路并不漫长，反派刚出来就被砍头了，经队莫明其妙就进了复联(这是我觉得全片处理得最无语的一段，你至少来个自我介绍吧，说说跟尼克的关系吧，你没发现寡姐一脸懵逼吗)。

电影在前30分钟，一次又一次挑战观众的猜想，而且他都赢了，经队的短发很惊艳，故跟前面的装个逼就进了复联的恶心剧情打个平手可好。

好景不常的是，当剧情来到时空穿越的章节之后，节奏就开始崩了。

我理解雷神需要一波削弱，毕竟复联3结尾他是可以一人单挑整个灭霸军队的存在。

但是我觉得这个处理的方式太过低级，自暴自弃的啤酒肚雷神？

这可不是雷神谢幕时应该有的形象，雷神的粉丝不答应啊，你不能3有多帅，4就有多挫吧。

全片的造型都叫一个一言难尽。

布鲁斯的处理方式我个人也觉得不能接受。

布鲁斯跟浩克本是同体的两个意志，复联3浩克不愿意出来，班纳一直想跟浩克沟通。

但到了复联4，布鲁斯给自己照了18个月的伽马射线，让自己布鲁斯班纳变成了浩克，而不是复联3一直反复强调的跟浩克沟通妥协。

另外，铁盾多次的和好又闹掰，让人觉得很莫名其妙，主要是气氛渲染得不到位，好像是托尼说队长我们和好吧就和好了，托尼说你TM哪去了就又掰了，以至于全片最容易让人激情澎湃的铁盾握手少了那么一点点催泪的感觉。

时空穿越，能让观众寻回多年前看纽约大战的记忆真的是一举两得的事情，但是整个过程都像是蜻蜓点水般，点到即止，预想中的大战预想中的高潮点更是没有。

两个美队打架也更多的只是表现个形式，并没有什么深层一点的探讨。

时间穿越，更多的是为了每个初代复仇者对自己过去的遗憾画一个句号，让这场谢幕看上去没那么多遗憾。

铁人与父亲的对话，美队再见真爱，寡姐与鹰眼的感情，雷神对母亲的愧疚，而除此之外，片子再也没有什么更高明的处理了。

最后一战来得很是时候，相比浩克在下水道打酱油，三巨头的表现其实也不尽人意。

最后一战几乎可以说是美队的表演时间，燃点爆点几乎都在他身上。

尤其是拿起雷神之锤和被灭霸砸盾牌的场景，是全片最为高潮的部分。

我觉得，如果队长在这里战死会是一个很爆的泪点。

我个人是铁粉，我觉得由托尼来牺牲，远比其他什么卸甲归田，幕后科技，军火支援什么的来得要好。

但在最后一战，托尼的战斗表现远没有复联3单挑灭霸那段来得好，说实话，第一次看复联3托尼跟灭霸单挑那段，我的心都揪得快要碎了。

复联4，最后一战托尼一直不是C位，强行牺牲，让人感觉非常尴尬，因为可能时间很赶，感情氛围渲染得不够到位，战死的点一直在队长身上，铁人在战斗的存在感远比队长来得要低。

而且响指之后，什么都没说，很快就死了，渲染气氛的点都落在战争机器，小辣椒和蜘蛛几名配角身上，但，这场戏的泪点渲染还没有复联3小蜘蛛消失前那几句话来得有感觉。

遗言是个好东西，托尼个人的催泪点放在这里，爱你三千遍是托尼对粉丝说的，但这里太短，我觉得泪点很强，但情绪还没去到那个程度，又转场了。。。

总结一下，相比之下，打戏没复联3精心设计的来得要好。

感觉4一切都太匆匆。

这个结局是英雄们最完美的谢幕，但漫威原本可以做得更好。

———————————以下是对正文的填充—————————————————————————————————1_经期队长的那场戏:首先我看过惊奇彩蛋，且我觉得这场戏有比较严重的分裂感。

电影的剧本一般都是从角色的性格出发开始写的，因为这决定了剧情的合理性。

惊奇的彩蛋是她到基地问尼克在哪，这无疑是第一次跟初代的见面。

已知托尼被惊奇救了回来，那么问题来了，为什么惊奇要去就托尼。

肯定是初次谈话的时候，众人跟惊奇说了灭霸一个响指让宇宙消失了一半的生命，然后可能是小辣椒和班纳提到，除了地球，我们还有个宇宙战场，托尼跟着飞船上了太空，火箭交代了星爵一行人出发了泰坦星，然后拜托惊奇去找他们了。

但是按照惊奇的性格，她不可能会放任一个拥有强大能量源的灭霸，一个极度危险的灭霸不管，而是去找几个不知道消失了没，而且是在茫茫宇宙不知去向的人。

而且铁人回到地球之后，惊奇跟众人谈话的那场戏，每个人的台词和反应，都像极了初次的谈话。

尤其是雷神的那一句I like this one.2_雷神和浩克的处理:在三刷下来，对于“雷神是被恶意塑造成为一个笑点”这个感觉丝毫没有动摇，而且还在加深。

仿佛一切都是为了让他贴近逗比护卫队的画风而做的。

电影对于雷神的处理是非常的真实而且顺理成章。

但我的理解是，雷神的系列电影，雷神一直在成长，从一个鲁莽的人成长成为真正的一国之君，他付出多少代价和努力，得到锤子的肯定，得到奥丁的肯定，得到国民的肯定，最终，得到洛基的肯定。

这个角色给我的感觉是，无论有多困难，他都会力挽狂澜(诸神黄昏)。

所以，经历了雷神所有的遭遇，我还是觉得，他会继续领导阿斯嘉德不断地发展下去，哪怕很丧很无力，但我觉得他会这么做。

电影的处理方式很合理，但是我第一次看的感觉是，漫威故意把雷神做成了一个三流美剧的低级笑点，而且在二刷三刷的时候，这种感觉越发加重，所以我觉得不能接受。

浩克那个形象致敬了漫画，这当然很赞。

但是对于没看过浩克漫画的大部分人来说，他就是跟复联3班纳一直想跟浩克沟通这个人物主题有冲突。

况且，我相信浩克也有很多不同宇宙版本的漫画，肯定有一个既能致敬漫画，也能呼应复联3的一个版本。

班纳变成浩克，导致他不能正常发挥浩克的实力(纽约大战)，做实验必须小心翼翼，(安装皮姆粒子和用笔来调时间机器)现在目前网上最靠谱的说法是，因为要由浩克去完成响指，又要保持班纳的理智。

如果，班纳跟浩克一直没有达成一致的沟通，在要戴手套的最后关头，还是像小孩子一样的浩克，突然主动跟班纳提出，由他来完成这个响指，是不是班浩这个角色也有了一个挺不错的情绪点了呢，又不会跟复联3班浩的主题有冲突。

在看到《无限战争》的时候，我终于对漫威的系列英雄们有了一种悲悯的情绪。

所谓英雄，不就是明知道大概率会失败但还是要去拼吗？

去英勇就义，像美队说的那样，It's the only way. 而且Thanos那种Tyrannic poet的调调实在太迷人了，完全感受到他的那种魅力，主动臣服，甘愿献身。

他的梦想就是如此之convincing。

然而终局之战……唯一感动的就是Thanos奋力一搏那里，孤军奋战，末代枭雄。

很不理解他最后突然made everything personal 然后又莫名自大起来，毕竟摧毁原石被砍之前说I'm inevitable真是太酷了！

不容被挑战的那种坚定。

我觉得他不需要任何人对他感恩戴德，因此这个性格设定实在是有点突变……就算他要让一切新生，目的也该是为了让新的生命毫无负担地享受新世界。

第三部和第四部之初的他，是可以接受新世界的人连同他一同忘却的，是可以随着旧世界一同湮灭的。

唯一能想通的理由，就是2014年的他看到未来的自己被砍，虽然觉得mission fulfilled但还是怕死了…… 或者跳出电影来讲，第三部的他实在太有魅力了，所以编剧不得不在第四部中对他强行弱化黑化……剧情给人这种感觉，画面……很凌乱。

我能理解为了让所有人有出场机会所以努力堆叠，但是怎么说呢，想想当年的《魔戒》，哪怕是后来的五军对决，都有条不紊，各个分战场都热血沸腾。

终局之战，最后的四十分钟我至少看了三次表，别的也不用赘述了吧。

There and back again.

目前来看，妇联3应该是漫威宇宙巅峰之作了，妇联4确实拍的令人失望，剧情的承接不够自然，灭霸团队过于彩笔，复联班子的戏份分配得不够匀称，以及全片情绪调动不好导致高潮部分的渲染不够激烈看到双方大军再次集结时，有种当年看指环王的感觉出现，感觉复联四的影片架构完全可以学习一下指环王3的影片架构，别人作为最终章，并且获得奥斯卡不是没有道理的，整体故事循序渐进是相当到位的。

我相信罗素兄弟是因为时长原因剪掉了更多让人物更饱满的点，但是他越是这样想面面俱到，越是面面俱不倒，虽然出发点很好的是想满足大家尽可能多的要求，但是这种群像超英电影一旦处理得不好就会特别生硬，而且第四部复联的粉丝向过去深了，对于普通观众的观影门槛设的太高，对于没有观影基础的观众来说十分不友好，但是再让我们看回到指环王3来，同样是系列电影的最终章，同样是时长拉满，但是是让普通观众也能看懂的一部电影，这就是两部电影的差距，而且指环王里的英雄角色主人公，也是不少的，而且大家能更深刻的记住他们，这是不无道理的。

侧面来说，你想想三部指环王，就足以让其中每个主人公带来的记忆点记住这么多年，而漫威用了十一年二十多部电影，才把这些个角色基本树立起来。

我相信影片的无删减蓝光版一定很好看，但是就目前上映呈现的效果来说，复联四是不如复联三的。

可能导演的心思都花在怎么防剧透上了8，首先开场十五分钟，灭霸头就被砍了，简单粗暴，就给观众来了个出其不意，节奏也是相当快，但是整个过程可以说过于简单，期间可以看出是想借灭霸的遗言去提升灭霸这个角色的丰富度，但是这里几乎适得其反，这里的起承转合过于顺利，可能是想凸现最终的一战有多艰难可能欲抑先扬，可是开局第一个任务过于简单，唯一的意义其实只是拿回了那个手套，同时渲染出惊队天下无敌。

也造成了后续的战斗力失衡，就像DC的超人，前面正义联盟和荒原狼五五开打半天，超人一出来就影响游戏平衡了。

整体复仇者的穿越宝石都相当顺利，带大家好好回忆了这些年复仇者们的故事，中间也加入了一些插科打诨，但是蚁人一直强调多次，只许成功不许失败，相当危险，巴拉巴拉，结果一路上可以说相当轻松就解决了，甚至说有些简单的过分了，这样就弱化了剧情冲突感，因为影片前半段一直强调的就是穿越的风险这个点，但是这个过程过于轻松搞笑，就无法把观众带入到紧张的氛围从而引出最终之战，这是一个循序渐进的过程，儿不是前面平淡如水，后面啪一下，就大决战了，这导致了剧情的起伏状态就是平平平平然后突然上去又下降，看看这几个宝石拿得多轻松，古一法师直接被浩克嘴遁拿下时间宝石，美队打我自己拿到心灵宝石，星云徒手摘星拿到力量宝石，以太粒子小浣熊直接吸出来，钢铁侠直接逛街一样拿到宇宙魔方，唯一有点难度一颗灵魂宝石，还是寡姐牺牲自己成全大我，这里完全可以多点戏份渲染她和鹰眼的那种感觉，不然也太突兀了，咋就成至爱跳下去了，再对比鹰眼后面和老婆孩子如此恩爱，真是心疼我寡姐一万年从宝石收集齐恢复世界原貌，再到灭霸出现，这个过程需要的是紧张-放松-紧张的一个点，而灭霸虽然在收集宝石的时候出现了，但是整个过程过于轻松，完全不如复联三的时候，灭霸收集宝石的过程，意思是大boss灭霸复联三费尽千辛万集齐的宝石，这边复仇者嘻嘻哈哈就到手了。

这样玩的对比使得剧情更加失控，战斗力更加的失衡，最终的大决斗打斗时间也过于简短了，可能是因为时间因素，英雄很多，但是每个人能给到的确实太少，上一部都还有些戏份的灭霸四个得力手下，这部也就乌木喉有个三分钟镜头，真是心疼反派。

再加上绯红女巫和惊奇队长两个bug，我寻思这两个妹子就能轻松干翻灭霸了，还要其他人干嘛，最后取得宝石也是过于简单，和我想像中的美队奋战到底拼死一博抢过手套打响响指不一样，钢铁侠取宝石的过程过于tmd简单，造成了两部复联夺取手套的过程反差过于大，更是弱化了这最终一战的效果，而且全片出现的打响指次数太多，导致让这个无限手套这个道具的关键性弱化，如果全片将只出现一次响指，那才是完美的，就像所有人因为响指而去，所有人也因为响指而回来，比如剧情改成幸存的复仇者大战灭霸大部队，然后钢铁侠拼死打了响指，消灭了一半灭霸部队然后同时其他人归来一起消灭掉剩余的，这样可能会好一些。

还有就是卡魔拉这个点也处理得挺僵硬的，也是转变得过于突然了，让人感觉怪怪的。

总之整部片子的彩蛋做得确实挺多的，真正的老漫威迷都能沉浸在回忆这漫威回忆录中，像美队坐电梯之类的梗也确实引人一笑在这里就不一一陈述了，遗憾的是期待的新人物或者神奇四侠，x战警的彩蛋没有出现，还是有点小失望，但是除掉情怀与感动，片中唯一的亮点就只剩下托尼斯塔克的“爱你三千遍”把，不知道又有多少渣男要拿这个借题发挥了，哎～补充1：这为了政治正确，居然没让冬兵当二代美队，而且去给老去的美队告别的居然不是冬兵，这样真的好吗！！

补充2：罗素兄弟真的厉害啊，预告片假镜头是真滴多，反向引导观众成功😈补充3：不是我看不到这个片子的优点，只是这些优点是显而易见众所周知的，如果一部电影只去抓住他的优点，那就太没意思了，我当然知道这部电影对于粉丝的意义，里面彩蛋的编排，曾经经典角色的出现，让我们回忆起这些年来入坑的种种，无与伦比的特效与史诗级的配乐也是相辅相成，所以脑残粉们喷的时候，先把自己的立足点找好，别无脑嘴臭嗷补充4：感谢漫威粉丝的票房贡献，在菠菜网站买了9倍赔率的复联四票房，目前已到账，舒服

未经允许严禁转载！！

侵权必究！！

直到最后一行字幕消失，我才愿意相信就这样了。

三个小时里，我很明白，这是一个关于时光旅行和改变过去的故事。

天真的是，我总觉得死亡可以不算数，失去的可以拿回来，失败的历史可以被改写。

我甚至不会流泪和悲伤，因为我不信这是告别。

直到一切尘埃落定，连彩蛋都没有。

复联3里灭霸响指过后，或是刻意或是不经意，初代超级英雄们都被留下了。

从那时起，漫威就已决定将终局写成一场初代英雄的谢幕礼——这是给11年粉丝情怀的交代，更是为漫威宇宙商业帝国下一个阶段设下转择点。

终局里的一些初代英雄，很可能就此迎来自身在漫威宇宙中的荧幕诀别。

一切始于钢铁侠，一切终于钢铁侠没有钢铁侠，就没有11年来漫威宇宙带来的这一切精彩和感动，下一个10年更无从谈起。

2008年首部钢铁侠电影问世，一炮而红，拯救了在水深火热中抵押出售英雄IP为生的漫威——蜘蛛侠卖给索尼，X战警系列角色、死侍等卖给了福克斯。

如今，漫威踏上了对英雄IP的漫长而艰难的收复之路，才有了如今小蜘蛛和钢铁侠情同父子的荧幕看点。

从戏外看，钢铁侠是漫威影业真正意义上的开山之作。

从戏内看，Tony Stark是一位史诗级的英雄人物。

他在整个漫威宇宙中的分量和价值都是无可替代的。

11年22部电影的悲壮终局，没有足够震撼的牺牲撑不起。

在终局里告别，是Tony Stark完成人物弧光的最优结局，是钢铁侠作为英雄最壮烈的落幕。

“将个人利益置于集体利益之上”，这似乎是Tony Stark最初的人设。

他在穿越到1970年见到父亲时，二人有过这一段关于“个人与大义”的对话，实质铺垫了从Tony Stark到钢铁侠人物弧光的最终完成。

美队曾在《复联1》质问：卸下盔甲，你还剩什么？

Tony彼时不羁地如此定义自己——天才、百万富翁、花花公子、慈善家。

或许曾经“钢铁侠”的英雄价值被物化于一套盔甲上，连Tony也从来没有100%相信自己能承受起“英雄”两个字背后的意味，即使故事到了终章亦然。

终章里，他拖着在战斗中损毁不堪的盔甲，用凡人之躯做出了英雄的选择：夺下手套，打下响指。

这一刻，他从留恋天伦，拒绝冒险的个人主义者Tony Stark，变成了牺牲小我成全大义的超级英雄钢铁侠。

Tony Stark与钢铁侠融为一体。

这才是他对当年美队质问的最终回复，更是用生命证明的答案：I am Iron man ！

这是他留在漫威宇宙的最后一句话。

一道完美的蜕变弧光就此完成，打动了无数人。

但更催泪的是，这段弧光背后的矛盾，他有家庭有一切，看似有另一种选择。

但一路走来，所有选择早已被载入宿命，连他义无反顾的眼神，都仿似注定一般。

He died a Hero.（我以为钢铁侠不会死，他还会去小蜘蛛的系列电影里客串不是吗？

但奇异博士那一句“如果我告诉你了，就不会发生了”，是谢幕宣判。

奇异博士将一切赌在对钢铁侠的信任里，他交出时间原石前，就已经知道这个结局了。

）跳出感性情绪考虑，钢铁侠的谢幕，可以看做是英雄IP价值在触达产业天花板后的最优处理方式——将其定格在“英雄圣殿”，让粉丝在内心深处长期保留这位史诗级英雄的最高敬意和热爱。

当然漫威可以选择继续将IP植入更多电影，榨取剩余价值，哪怕这一IP走的是下坡路。

但如今财大气粗的漫威显然不需要这么做。

毕竟，只有这样的落幕才能配上“钢铁侠”三个字。

英雄和凡人，从来不是二者其一逆天的颜值和身材+强大的精神品质，作为英雄，美国队长由内而外地完美，以至于在人设上总给人一种“过分完美而显得虚幻”的感觉。

大概正因如此，漫威对美队的角色刻画伴随着诸多诟病：“遇敌五五开，所有攻击都冲着盾牌去”等等。

钢铁侠曾毫不客气地强调：Everything special about you comes from a bottle. 血清带来的力量和怼天怼地的盾牌，似乎已经成为了美队的标志。

但这二者在《复联4》中都曾被一一卸下：盾牌被灭霸击碎、血清则对应美队穿越的选择。

（关于结局我后面再展开。

）（在此必须夸一下这个画面处理：大战中美队盾牌被击碎后，在萧条的战场上呈现一种凄清、无助、英雄末日之感，而后奇异博士的sparkle圈圈在一片静默中亮起，好像一场撼动人心的交响乐，刚结束了第一轮高潮，一切在点到即止的平静中，酝酿一场更大的震撼——英雄归来。

那些让无数人魂牵梦萦的熟悉面孔一个个回归，我几乎可以肯定，所有人都是为了这个画面而踏进影院。

）在神化美队上，漫威是毫不吝啬的，毕竟他代表美国精神。

缴去美队外在的标志，却给了他更强大的内在刻画——最终抡起雷神的锤子召唤雷电。

要知道，这是一种“神力”。

雷神之锤曾被奥丁王施予神咒语：谁人若手握此锤，且当之无愧，必将拥有雷神之力。

“当之无愧”意味着什么？

灵魂和人格的高度英雄化、王者化。

漫威在最后给了美队最高层次的进阶，所有质疑都在他召唤天雷的那一刻烟消云散。

最后要讲这个让人欲罢不能的结局处理。

如果让你来写，你会给美队怎样的结局？

1、继承钢铁侠的意志，继续担任复联的灵魂人物，成为美国精神的象征，在新武器的加持下再战十年；2、与钢铁侠一样壮烈牺牲。

……哪怕我们也想出1400万种假设，也不会有任何一个设想能超越漫威给出的这个安排——圆满而遗憾。

太完美的英雄，是很难有个性和自我，漫威深谙这一点。

美队穿越过去，舍弃血清力量捆绑的正义使命，为深爱之人，弥补那时空错位的70年。

终于，美队从神坛上走下来。

美队一生中最大的遗憾是什么？

在遇见一生所爱的时候，为了成全英雄主义，被冰封了75年。

他孤独地醒来，面对一个将自己抛离的时代（这也解释了他对冬兵的执着，毕竟他当前唯一一个与他经历过同一段历史的人。

）他目睹了爱人的迟暮，为她抬棺落泪。

我们习惯了去希望他（们）成为怎样英雄，却从未深入追问，他（们）想度过怎样的人生。

这大概是每一位英雄都会面临的“撕裂”。

而在故事的最后，美队选择用“5秒”在另一个平行世界了感受了“凡人”的人生，弥补了一生最大的遗憾，哪怕代价是英雄身份赋予自己的所有力量和不朽。

这一个选择使他从神坛上降落，英雄亦凡人，再次点题。

那个颜值和身材感天动地，让无数少女为之疯狂的美国队长，摇身一变，成为历尽沧桑看淡起伏的迟暮老人。

是很遗憾，但都没关系了。

因为那位老人脸上，写满了“一切都是最好的安排”。

复联4中美队穿越回去，有一幕致敬了美队2的经典场景——电梯搏斗。

当时所有人都很期待美队再秀一波，但只有“九头蛇万岁”点到即止。

你很难形容这种感觉，失望吧，有一点，但你笑了，这样好像更好。

————从凡人到英雄，从英雄到凡人，我们所热爱的所有超级英雄，从来都不仅仅是二者中的其中一个。

在钢铁侠和美国队长这两个人物身上，我们看见了一种互补式的闭环结局。

从人物刻画的架构上看真的很完整。

这不会是一个让人满心欢喜的结局，但绝对是一个让人心生遗憾却又能坦然接受的完美结局。

那是一种“一边吐槽不该这样，但心里却明白不会有比这更适合的谢幕”的感觉，无论是对于漫威宇宙，还是之于11年走过来的现实情怀。

因为只有这样，才衬得起终局的壮烈。

终于终于，盼天盼地的终局之战如期而至，就目前来看，漫威宇宙最高口碑，影响力最大，堪称史诗的《复仇者联盟4》，圆满的给这个“无限传奇”划上了一个有力的句号。

如果大家想好好无缝连接《复仇者联盟4》，别忘了，我还做了21部《漫威终局系列》，帮助大家回顾漫威前面的21部作品。

在这里我要先强调，本次《复仇者联盟4》的解说，会联系到很多我前面的《漫威终局系列》，甚至还有一些预告分析，所以，如果还没看的小伙伴，真的强烈建议去看我过我辛苦做的《漫威终局系列》。

阅读导览1，观感2，剧情和彩蛋解析3，疑点讨论4，未来漫威

1 观感总的来说，《复仇者联盟4》是成功的，但是如果现在说《复联4》口碑和票房大获成功，那可能还为时尚早，因为目前已经有部分人，指出了这部影片无法不谈的缺陷。

我在终局系列解说《复联3》的时候就说过，漫威越往后的《复仇者联盟》系列，积压的剧情，人物，情怀等，都让观众不得不必须看过前面的一些漫威作品，才能更好的打开漫威的宇宙。

所以这是漫威的缺点，同时也是优点，如果你是一位漫威粉，你会爱死《复联3和4》，尤其是《复联4》，这简直就是漫威写给粉丝11年的一封情书，当然对于我个人来说，这封情书在极为个别的地方，还是做得挺刻意和肉麻的。

我刷了三遍电影，其中一场就是漫威粉专场，这简直就是粉丝见面会，基本每隔几分钟就会有尖叫，鼓掌，欢呼，当然还有哭泣声。

光片尾画面字幕，掌声就一直持续。

但如果你只是一位普通观众，影片虽然也会看得过瘾，但在很多情节，致敬，笑梗，当然还有现在大家聊的彩蛋上，观影效果就会大打折扣。

所以我也不得不侧面佩服漫威的决定，漫威在《复仇者联盟》系列被捧得最高的时候，给自己狠狠划上句号（就目前来看），而不是无休止的把这个系列一直编写下去。

因为如果《复联》一直拍，沉默的螺旋理论总会显露，一部电影需要联结的地方太多，最终会搞垮一部电影，所以《复联4》在复仇者联盟系列最好的时候结束，是非常聪明也是需要勇气的做法。

而《复联4》更高级的地方，是对之前的作品，尤其是初代超级英雄的心路历程，做了一个完美的致敬和闭环，对剧情也是同样如此。

当我们在对漫威说谢谢的时候，漫威同时也给自己最完美的收官。

2 剧情和彩蛋解析接下来我们对《复联4》进行剧情梳理分析，并对影片的一些疑问和彩蛋进行挖掘，如果没看过《复联4》的小伙伴，可以先关掉节目，去电影院看完《复联4》，还有看完我的《终局系列》再过来。

——剧透解析预警线——321开始。

影片在《复联3》一直没出现的鹰眼一家开始，鹰眼在郊游时（禁足期），还训练着自己的女儿。

值得注意的是，在漫画中，确实有一位年轻的女性鹰眼，名字叫凯特主教，虽然和鹰眼没有血缘关系，但或许在影视作品中，鹰眼女儿是鹰眼继承人也说不定。

但我在这想多说两句的是，漫威如今的作品，已经和粉丝有很强的互动性了，也就是粉丝猜测最多的可能性，漫威会很可能玩一个反高潮，也就是偏偏不让那件事情发生，即使那个理论和说法看起来非常合适和有趣。

但漫威也会在作品中，回应粉丝经常调侃超级英雄的话题，作为给粉丝的惊喜，比如美国队长的美国屁股，就是漫威对粉丝的一次回礼。

鹰眼痛失家庭之后，变成了浪人，浪人在漫画中有好几个角色做过，在此就不一一展开了，在漫画中，浪人这个角色，是很多超级英雄用来隐藏自己，做特殊任务时候的过渡身份。

鹰眼在《复联4》中变成浪人，在世界各地用自己的方式，打击着犯罪，同时把自己无法返回家人的怒火，放到了这些任务中。

值得注意的是，在日本，鹰眼杀真田广之那一段，真田广之在《金刚狼2》中，饰演了一个反派，是黑道家族中的一位成员。

我们也知道，20世纪福斯被迪士尼收购，所以影片出现真田广之，还是在日本，不知道是不是对《金刚狼2》，甚至是X战警回归漫威一个小小暗示，或者是致敬呢？！

接下来是出漫威十年LOGO，伴随着一首蓝调摇滚吉他歌曲，这首歌来自英国Traffic乐队，他们首张专辑《Mr. Fantasy》中的歌曲《Dear Mr. Fantasy》，第一句歌词就是：“Dear fantasy play us a tune.” 亲爱的幻想先生，请为我谈首曲。

这首歌问世于1967年，美国嬉皮士文化，也是影响好莱坞众多影视作品的重要自由文化，而且fantasy幻想，正好对应了漫威作品最重要的类型，也是fantasy幻想。

LOGO演绎结束后，是托尼在飞船上发出求救，在他们被惊奇队长救下之后，大家以为他就和美队组队拯救世界了吗，完全不是，影片惊喜的地方也就在于此。

托尼在灭霸成功后，他眼睁睁的看着视为自己孩子的彼得帕克，消失在他怀里，托尼似乎再次回到了《钢铁侠3》的状态，陷入了类似PTSD或者更复杂的思绪，你可以说他害怕，也可以说他彻底失望。

所以在他回到地球后，把苦水和不满全部推到美队身上，托尼在想如果《美队3》中美队不那么自负和固执，或许复联当初就不会解散，或许《复联3》一起作战就不至于毫无胜算。

我们也能看到托尼在质问美队时，美队并没有反驳，回看美队的人物成长，他的每个决定和结果，几乎在当时看来都是正确的，就算在《美队3》中和托尼产生分歧，但最后也是为巴基洗白，并找到幕后反派的人。

所以美队在面对复联3的失败上，他依然保有着一种持续战斗状态，就如片中托尼骨瘦如柴刚回到地球，美队还没等托尼把椅子坐热，就直接问知不知道灭霸的坐标，托尼此时听到这句就忍无可忍了。

托尼直接把他一直想骂美队的话，一次性骂了出来，让美队开始看清这次战役失败的不可逆，同时也让美队清楚，美队要对失败负一部分责任，超级英雄一直都往前看，但这次，托尼提醒大家，往回看，看看大家犯下的错。

之后惊奇队长他们去到灭霸的星球，灭霸被砍头这一段，正好印证了托尼说的失败不可逆，拯救宇宙不是杀了反派，而是无法回头。

五年过去，大家试着忘记过去向前看，在这里罗素兄弟还和以前作品一样，小小玩起了灰色界限的探讨。

在《美队2》的洞察计划中，影片探讨先有罚还是先有罪的议题；《美队3》索科威亚协议，探讨的是安全与自由，责任与能力的议题；《复联3》从灭霸的宇宙平衡计划，探讨了环境负荷生命过重的问题。

而在《复联4》中，剩下幸运活着的人们，是要选择活在痛苦回忆，还是向前展望新生活，在影片中也有所探讨。

比如在美队参加心理疗伤座谈会上，咱们的导演乔.罗素客串的角色就说，他鼓起勇气进行了一次约会（值得注意的是他的约会对象是他而不是她）。

还有蚁人出来后，在失踪人名墙那一段，这些其实都在暗示人们在慢慢把痛苦变成纪念，然后面对新的生活。

在现实中，那些在战争中，在灾难中失去至亲活下来的人，那现实中的他们会怎么办，他们只能去学着坚强，学着放下，鼓起勇气继续生活。

影片中剩下一半的人们，在五年中慢慢重拾了信心，化悲痛为纪念，在重创中开始渐渐恢复，所以才有了心理座谈会，才有了纪念消失人们的名字墙。

而且片中还对灭霸平衡计划，做了正面效果的处理，在黑寡妇主持完会议之后，美队说在哈德逊河看到了鲸鱼，要知道这是极为罕见的事情，河水也更干净和清澈，这些都在暗示了，灭霸的平衡计划，让生态确实变得更好了。

这个时候就会让人产生一种错觉和麻痹，或许这真的是一种结局？

或许这正是一个新的开始？

这也是我看到《复联4》处理得高级的地方，影片把《复联3》反派的赢，转成了一种让社会并没有变得更糟糕，而是幸存的人，似乎真的能在环境中尝到了新生活的开始。

这个新的开始，就有五年之后的托尼，他和小辣椒生了可爱的女儿，住在一个靠湖的房子，托尼听着女儿对他说爱你三千次。

对于此时的托尼，相信他有三千个充足理由，不想冒险去尝试他们的时间盗窃计划，大家可能认为托尼担心自己回不来，或者自己死掉，但我更倾向于，托尼担心回到过去，改变未来，伤害到小辣椒和女儿。

因为回到过去阻止不了灭霸，灭霸依然打了响指，按照消失生命的随机性，或许消失的就会是小辣椒，没有小辣椒，那也不会有出生的女儿，一切都是徒劳的同时，五年之内出生的新生命，也从来没有过。

但谁让托尼是钢铁侠，那位天生骨子里带着冒险精神，心直口快的公子哥，他也是最不惜一切代价的那个男人。

在这里不得不说，《复联4》不光做到剧情和台词上，致敬了漫威宇宙前面的作品，就连影片本身，也做了很多的前后呼应。

比如女儿开始对托尼说的三千次，结尾托尼也说了三千次；比如托尼决定加入时间盗窃计划后，依然不想太冒险，但最后却成为最英勇的人。

另一方面，蚁人一直被困在量子领域，结果被一只老鼠给拯救出来，所以说，是一只老鼠拯救了复联，拯救了全宇宙。

以为这个设定是偶然吗？

大家想一下漫威的爸爸是谁，是迪士尼，迪士尼的吉祥物是什么，是米老鼠。

懂了吗。

蚁人斯考特出来以后，发现物是人非，他和女儿相见那段，其实非常感人，《蚁人1》中，斯考特因为离婚和自己盗贼身份，没办法和女儿长久团聚，到了《蚁人2》，因为禁足也没办法和女儿长期相处。

到《复联4》，时间一晃5年，斯考特在和女儿现实的距离越抛越远，但斯考特父女之间，始终有感人的亲情纽带，如果熟悉《蚁人1-2》的朋友，应该对这一幕有所感触。

美队他们在被托尼暂时拒绝之后，他们找到了班纳浩克合体，他们对蚁人做了第一次实验，但差点让蚁人回不到自己的年纪。

托尼在经过多个思想斗争之后，终于决定加入这一次时间盗窃计划。

复联英雄们开始再次集结。

浩克和浣熊火箭去阿斯加德新区找雷神托尔，这个地方似乎不在美国，而是在挪威，因为挪威是北欧神话的起源地，而且奥丁当初回到地球，也是回到挪威，当然至于雷神在的地方是否是挪威，还有待官方确认。

值得一提的是，浩克和火箭坐在卡车上找托尔时，背景音乐是The Kinks奇想乐队的《Supersonic Rocket Ship》超音速火箭船，正好对应了浣熊火箭的名字。

浩克他们找到托尔时，托尔已经胖成像融化的冰淇淋，可能也正因为这样，雷神的在精神状态和战斗力上，有所削弱。

在众英雄归位之后，开始第一次时间穿越测试，雷神戴墨镜喝啤酒在复联大厦闲逛那段，背景音乐是2012年滚石乐队的《Doom and Gloom》（厄运与沮丧），这首歌的歌词非常邋遢和颓废，正好对应了雷神的形象和心境，同时也侧面说明了复联目前的处境。

在做准备工作时，大家开始比阅片量，来比较用什么办法，能最快速度杀掉灭霸，拯救世界，这一点放在后面详谈。

有趣的是大家比较一番关于时间旅行的作品后，蚁人说了《虎胆龙威》，看似完全和科幻时间旅行没联系，但《虎胆龙威》发行商是二十世纪福斯，好吧漫威又一次侧面对被收购的福斯打招呼。

之后鹰眼做了第一次尝试，回到了过去，拿到了过去的一副棒球手套，测试成功。

接着复联开会，商议如何用最少的次数和时间，回到过去收集6颗无限宝石，这一段影片设计得很讨巧，一方面我们知道接下来行动计划，另一方面也给普通观众再一次解释无限宝石，以及漫威之前作品的一些有趣剧情，尤其是托尔介绍自己的故事线时。

商议结束后，三组队伍六个任务，一次往返，只许成功不许失败，不惜一切代价，复联成员开始行动。

托尼，美队，浩克和蚁人为一队，回到2012《复仇者联盟1》纽约大战，盗窃空间，心灵，时间宝石。

对于时间旅行回到过去的题材，最好玩的环节就是致敬和闭环处理，也就是之前看似不经意的坑和情节，可以在之后处理得更圆润，《复联4》在此也是这么处理的。

我们也终于知道当初为何权杖会落入到九头蛇手里，蚁人甚至还调侃，九头蛇那些人一眼看起来就像坏人，着实讽刺了一把当初的复联。

美队进入九头蛇团伙电梯时，这个场景也致敬了《美队2》中，有一场电梯擒拿美队的戏份，但导演自己做了反高潮处理，美队直接来了句“九头蛇万岁”，搞得电梯的人一脸懵内个啥。

这个桥段同时也致敬了漫画中，美队曾经自己说自己是九头蛇成员的情节。

其中最出彩的是两个美队互殴，美国屁股那一段，完全是为了回应粉丝说美队屁股太翘的梗。

在打架时，美队说”我可以这样打斗一整天“，这句话致敬了《美队1》中，美队在街角被胖揍时，对影院流氓说的话，同时《美队3》中，美队和钢铁侠对打时说的台词。

每位英雄在看到自己时，都多少有些感触，尤其是班纳浩克合体后，看到曾经的顽童浩克光着身子，显得非常尴尬。

当浩克去找时间宝石时，奇异博士还没加入进来，古一大师掌控着时间宝石，说到这段不得不自恋表扬下自己，当初我做《奇异博士》那一期的时候，就分析过古一大师可能见过未来，所以她和奇异博士在阳台对话那段，显得十分诡谲。

当时就有很多人说我过度解读，无理取闹，我承认自己在解析影片时喜欢开脑洞，但这就是我大聪的解说风格呀，在一年前《复联3》上映我做解析时，我就说中了《复联4》副标题endgame，还有奇异博士为何要拯救钢铁侠，以及时间旅行。

而且自从看了《复联4》以后，回看我的21期漫威系列还有每支预告片解析，我的预测命中率大约有接近3成，这应该也算是一个不错的数据了吧。

anyway，在这我只是想回应一下，电影点评是非常个人风格的，开脑洞说错和过度解读更是家常便饭，但我是非常用心在为大家做电影解说节目。

在《复联1》的时间线，托尼和蚁人偷窃空间宝石时出了差错，托尼和美队不得不回到1970年，去神盾局直接偷取空间宝石，还有皮姆博士的粒子。

在1970年的戏份中，开场音乐是Steppenwolf荒原狼的《Hey Lawdy Mama》，这首歌是荒原狼1970年的首张专辑的一首歌。

年轻的斯坦李也出来客串了从神盾局开过的司机，据官方说这是斯坦李老爷子，最后一次客串漫威宇宙作品了，且看且珍惜。

在这里两位初代的超级英雄托尼和美队，分别都找到了自己的遗憾，尤其是托尼和他的父亲，父子两人的关系得到了很好的松绑和释怀。

这在剧本中叫做第三方解释，也就是两人的矛盾和心结，通过第三方的传达，得到解决。

托尼和父亲霍华德之间，霍华德不知道托尼真实身份，他们在聊着各自的孩子，家庭，但从中化解了托尼的心结和遗憾。

托尼最后对父亲说，谢谢你，为这个国家做的贡献，国家其实也是第三方解释的工具，我们都知道，托尼要感谢的，是霍华德为家人为托尼自己所付出的爱。

最后更让人触动的，是托尼的人工智能贾维斯，其实是家里的御用司机，可能大家不太清楚西方这样大家庭里，家人和佣人之间相处久了，其实就本像一家人，所以我在的电影院，当大家知道贾维斯就是那位司机名字时，影院一片触动之声。

美队在皮姆博士那拿到粒子后，皮姆博士的实验室有一个银色的蚁人头盔，这个头盔是漫画中最初的蚁人装头盔，也算是对最初漫画中蚁人的致敬。

美队回去路上遭人怀疑，他躲进到佩姬的办公室，看到了许久不见的佩姬，也对应了之后美队在结尾的选择，所以在《美队3》中，美队亲吻佩姬的侄女是什么意思。

更重要的是，我们注意到佩姬的办公室，放的照片不是美队变成肌肉男之后的照片，而是美队瘦弱时候的照片，这张照片是《美队1》中美队档案留下的，但同时也说明，佩姬从心里在乎的，不是美队的样貌，而是爱着美队的为人。

在雷神和火箭这边，他们回到了《雷神2》的时间线，在暗黑精灵入侵之前。

托尔和自己母亲，也得到了一次好好地告别。

托尔和母亲那段，也给角色和观众做了一次完美的总结，《雷神2》中因为暗黑精灵的入侵，托尔的母亲死掉，没来得及和托尔好好告别，不知道为什么我看到这一段时，想起了李安《少年派奇幻漂流》里的一句台词：“人生也许就是不断地放下，然而令人痛心的是，我都没能好好地与他们道别。

”托尔也因为和母亲的这一次交谈和告别，让托尔重拾了信心。

詹姆斯和星云去到力量宝石的星球，是《银河护卫队》开始，星爵去偷力量宝石的片段，但也因为星云的数据共享，导致了灭霸知道了这一切，过去星云伪装成未来星云，潜入复联中。

黑寡妇和鹰眼，去到了沃米尔星拿灵魂宝石，红骷髅在这里彻底沦为游戏NPC角色，不管谁来，都作为导览员诚心诚意为他们讲解灵魂宝石。

黑寡妇和鹰眼两人的关系，后面会详谈，黑寡妇的身世，她连自己父亲都不知道是谁，神盾局给了一次她痛改前非的机会，在那里黑寡妇也真正找到了家的感觉。

所以在影片开始复联分崩离析时，黑寡妇依然坚守着自己的岗位，或许当时她也知道没有什么希望，但她更不愿意看到复联这个大家庭就此结束。

黑寡妇为了对以前做过的事赎罪，最终奋力一死，她的那句：it's OK真的让人心碎，这句台词同时也对应了《复联3》中，幻视对猩红女巫说“it's alright。

同样安慰的话语，却换回了拯救世界一线希望。

宝石全部到手以后，钢铁侠制作了无限手套，班纳浩克把手套戴上，班纳浩克说当初伽马射线辐射，造就他现在的样子，仿佛一切都是命中注定，就是为了戴上这个手套。

在这解释一下无限宝石和手套的功用，目前的理解，就是戴上手套的人，注意力集中，想着一件事，然后打个响指，愿望就能实现。

所以当托尔说要戴上手套时，大家试图阻止，因为醉酒和精神状态不佳的托尔，很难集中精神去想着一件事情然后打响指。

最终班纳浩克打了响指，半只胳膊严重受伤，但消失一半的人，终于回来。

而此时灭霸也带着自己的军团，从过去穿越到了现在。

决战时刻可以说是《复联3》的升级版，也是整个漫威宇宙最具史诗性的一个重要决战。

一开始是初代英雄三巨头钢铁侠，雷神，美队集结，一起对抗灭霸，很多人说灭霸在没有戴上无限手套的情况下，似乎变得更强了，三个英雄变弱了。

但其实如果仔细分析，事实也并非如此，首先《复联3》中戴着无限手套的灭霸，简单几个来回，就让钢铁侠中刀。

灭霸到地球后，更是几个动作就把美队干倒。

唯一值得讨论是雷神，在同时拥有锤子和暴风战斧情况下，也难以抵挡灭霸，能解释的原因有两个，一个不是灭霸变强，而是雷神变弱，发福后的雷神，在格斗技术上变得迟钝，这十分吃亏，就算再有神力，反应力变得迟钝，也很难发挥锤子和战斧的作用。

第二个就是在《复联3》中，灭霸被砍到胸部是雷神的出其不意，并且灭霸似乎在那时也有些轻敌。

至于美队为何能举起雷神之锤，后面会详谈。

正当三巨头有些无力回天的时候，全片最热血的时刻开始了，所有消失一半的英雄悉数回归，每一位英雄的回归，都迎来一片欢呼。

而最关键的一环，始终还是放在了托尼钢铁侠身上，不惜一切代价，其实说的就是钢铁侠，奇异博士的14000605个可能的唯一，说的也正是钢铁侠托尼。

最终钢铁侠托尼戴上了无限手套，拯救了世界，在托尼弥留之际，我多么希望这只是一个玩笑，超级英雄怎么会死，一直在C位的钢铁侠怎么会死。

据说，这样的结局，也让有不少人讨厌起了罗素兄弟，但就如我前面说的，漫威需要给自己经营了11年的无限传奇，一个狠狠的句号，托尼的死的设定，或许不是必须，但却是必然。

超级英雄总会落幕，我们在钢铁侠最光荣的时刻记住他，或许这是对钢铁侠最好的告别。

就如钢铁侠戴上无限手套时说的：“我是钢铁侠”，这句话出现在他《钢铁侠1》中的结尾，回想起来，11年前托尼说“我是钢铁侠”时，是一个什么心态，或许多少有些自恋，爱现，自负，装X。

但11年后，有了家庭有了女儿的钢铁侠，当他再次说出“我是钢铁侠”时，托尼又是一个什么心态呢，我想一定在这句话的背后，肩负了自己的责任，能力，友情，爱情，亲情。

感谢一路有你，钢铁侠，一个“证明自己有心”，喜欢吃芝士汉堡的男人，爱你三千次 。

在托尼的葬礼上，出现了一位单独站着的青少年，这位青少年是《钢铁侠3》中，托尼在田纳西州偶遇的天才儿童，而且扮演这个青少年的，正是本人，国外的娃长得就是快。

不知道这是否预示着钢铁侠后继有人呢。

片尾最后最后，是一个漫威的logo，logo的金属敲击背景声音，是2008年漫威第一部作品《钢铁侠》的一个声音彩蛋，一个金属的敲击声。

这个敲击声是托尼在山洞中，制作了自己第一套简陋的钢铁战衣，托尼也就在那时绝境重生，成为钢铁侠。

回想11年前，漫威影业向银行申请破产，破釜沉舟做了自己第一部电影《钢铁侠》，也有一种在黑兮兮的山洞中绝境重生的感觉。

这一个敲击声，献给了钢铁侠托尼，同时也是漫威对自己的一种致敬。

3 疑点讨论注意，我这里用的是讨论二字，而不是疑点解说，所有片中疑点的讨论都是个人理解，可能会有错误，说错了大家可以留言指正，请勿喷。

NO.1 量子领域真的能回到过去吗？

首先说这个问题之前，想表达的是漫威宇宙的作品，都不属于科幻类型，而是幻想类型，就连软科幻都不算，所以大家想要用《星际穿越》这样的硬科幻影片，去强硬解释《复联4》回到过去的逻辑，会显得很没有必要。

比如美队为什么能打美队这种逻辑，就不用纠结了，谁都不知道未来的自己和过去的自己，能不能触碰。

但值得一提的是，托尼当初在家中制造时光机时，用的是莫比乌斯带，是只有一个面和一条边界的曲面，莫比乌斯带被认为是无穷大♾符号的创意来源。

莫比乌斯带被用在很多科幻作品中，其中就有科幻之父之一亚瑟.克拉克的小说《黑暗之墙》，还有《星际迷航》的小说中。

在片中运用莫比乌斯带，是因为当初科学家用蚂蚁做实验，让蚂蚁无限循环在一个平面上行走，这里也对应了量子领域出自作品《蚁人》。

在现代物理科学研究上，回到过去的议题上，因果循环悖论阻碍了穿越回到过去的理论，但在量子力学中，量子在高度撞击压力下，时间旅行是可行的，但会因此可能产生平行宇宙学说。

在这里就不大篇幅展开了，总之影片在穿越到过去的设定上，其实还是比较按照量子力学的一套理论的。

大概的量子穿越，就是穿越过去不能改变历史，但能让历史更清晰，或者添加更多丰富细节，影片在这点上，也呈现除了这样的环节，让我们看到更多《复联1》，以及其他漫威以前作品的更多细节。

NO.2 为什么不能直接杀死小时候灭霸片中星云和班纳浩克已经解释过了，这么做不会对现在产生任何影响，因为时间线会被分支，也就是形成一个新的平行宇宙，里面的人和事，都没法影响到现在发生的悲剧。

有趣的是，当詹姆斯提出杀掉baby灭霸时，班纳浩克说这个主意很可怕，这回应了现实中，曾经有人也讨论过，如果能回到二战前，杀掉小时候的希特勒，是否就能不让二战发生拯救全人类的道德问题。

NO.3 美队为何能举起雷神锤子在《复联2》中，大家在比赛谁能举起雷神锤子，美队当时让锤子微微动了一下，我知道现在网上很多人说，美队当时可以举起锤子，为了雷神的面子，才说自己举不起来。

这是一个说法，不过在漫画中，美国队长不止一次举起雷神之锤，在漫画中是很常见的。

我的理解是，在《雷神1》中，奥丁给锤子下了咒语，意思就是说要有实力的人，才能拿起锤子。

而有趣的是，在漫画中，雷神之锤在一些片段，似乎锤子是有意识的，锤子有时候也在选择让谁拿起它，如果从这个角度分析，我们也可以说当时奥丁是在对锤子下咒语，其实就是奥丁在和锤子对话。

所以当《复联4》雷神眼看就要被灭霸杀掉时，锤子选择了美队，美队拿起了锤子。

在《复联2》中，美队或许有实力拿起锤子，因为美队是正义的化身，精神境界也达到，但锤子当时不愿意让美队拿起，所以说，应该是锤子当时给了雷神面子，而不是美队给雷神面子。

NO.4 他们回到过去，会对未来产生影响吗片中古一大师说的无限宝石拿走后，会对他们的现实产生混乱，是因为拿了宝石不还，这个动作太大，从而会影响到他们现在的时间线。

比如时间宝石不还，奇异博士就没办法打败多玛姆，那么地球就会毁灭。

但就算他们还了无限宝石，虽然对宇宙大历史没有影响，这也不代表他们回去过程中，产生了个别人的时间支线。

未来的星云杀了过去的星云，但未来的星云没有消失，就说明了《复联4》支持的是平行宇宙理论。

被大家提问最多的，就是洛基的时间线，漫威鸡贼的给洛基留了一个气口，在捉拿洛基回阿斯加德时，洛基意外获得空间宝石，逃离了现场。

大家也不用瞎猜了洛基去了哪，我估计这是洛基一个新的故事线，和原来漫威此前作品的洛基故事线，从此分开叙述。

正好漫威打算做洛基的一个电视剧，不知道洛基逃跑这一段，算不算一种暗示。

但这影响其实还是小的，最大的影响是过去的灭霸去到未来被杀，那么这就造成过去的灭霸没有了，也不会收集宝石，当然也不会消灭宇宙一半人口，所以这个时候，其实已经产生了另一个平行宇宙了，也就是没有灭霸的宇宙。

根据剧情分析，灭霸是《银河护卫队1》中时间里的灭霸，那么在《银河护卫队1》的时间线开始，宇宙将分成两个支线，一个是有灭霸的，一个是没有灭霸的。

所以大家关心的为什么未来星云能杀死过去的自己，也就不难解释了，因为个人支线已经产生。

NO.5 格莫拉是不是也跟着消失了目前看来是的，前面我说了，无限宝石和手套的使用方法，就是专注一个愿望，然后打响指，所以当时托尼的心愿是，灭霸和他带来的所有人，消失。

所以格莫拉也跟着消失了。

当然，对于漫威作品，真的不能说的那么绝对，《银河护卫队3》会上映，格莫拉为此就不参与出演了吗？

这是一个让人着迷的选题。

NO.6 托尼，黑寡妇，格莫拉真的死了吗？

托尼是真的死了，这是一个告别，毋容置疑。

黑寡妇在漫威第四阶段，有她的独立电影，很多人猜这是讲述黑寡妇以前的故事。

但如果黑寡妇就这样没有了，确实有些可惜。

在结尾的时候，美队去归还无限宝石，放回它们刚刚被拿走的时间点，这里就有一个很有意思的论点，也就是当他们去偷宝石的时候，其实在暗中，还有一个美队偷偷在归还宝石。

也就是古一大师上一秒刚把时间宝石给了浩克版纳，下一秒美队就从角落出来，把时间宝石还给古一大师。

anyway，红骷髅也说过，灵魂宝石是不可逆的，是永恒转换，但美队的任务就是归还宝石，那么灵魂宝石的去处就显得十分神秘，这或许也是漫威留的一个坑。

除非，美队回到黑寡妇还没跳崖前，把灵魂宝石交出来，不知道这样是否能救黑寡妇一命，但这样就会分支出黑寡妇的单独时间线。

而且还有一个细节，班纳浩克在还原宇宙另一半生命时，他有说到，他当时脑子里有想着，让黑寡妇复活回来，所以这是不是意味着，无限宝石能把一半生命和黑寡妇的命一起复活了呢？

还有呀我发现一个小bug，如果无限宝石能打响指就实现愿望，那么浩克可以用另一只手戴上手套，再打个响指，试试看能不能让黑寡妇和托尼复活呀哈哈，一只受伤胳膊换2个超级英雄回归，难道不值得吗。

至于格莫拉，影片最后，星爵开启飞船搜索格莫拉的功能，就强烈暗示了格莫拉或许会在《银护3》中回归。

NO.7 暮年美队如何出现的？

回答这个问题，我们首先要清楚时间装置的使用，他们手上戴的时间按钮，是回到过去后，不管逗留多久，只要按下按钮，就能回到现在的下一刻。

所以当他们去成功拿完宝石后，按下手掌的按钮，就回到现在时间，而且是同时到达。

因此在美队归还宝石后，选择留在过去，和佩姬厮守终生，不按下手掌的按钮，所以他们也等不到回来的美队。

而坐在湖边的那位暮年美队，是回到过去的美队，生活了一辈子后，他知道今天是送他回到过去的日子，所以他背着盾牌来到这里，交接下一任美国队长。

这也就是说，当美队回到过去之后，会同时存在两个美队，一个是在冰山下冬眠着的美队，一个是从未来回到过去，和佩姬一起生活的美队。

美队回到的过去选择留下，现在只能理解为没有产生平行宇宙和支线，不然暮年美队也不会出现在湖边。

我们可以结合《美队2》中，美队去到博物馆看到佩姬的采访，佩姬说，美队当时救下了一千多人，其中就有我的丈夫，但史蒂夫一直影响着我。

这个丈夫可以理解为就是回到过去的美队，美队回到过去后，改了自己名字，并声称自己是二战时美队救下的士兵，从此隐藏自己的能力，和佩姬一起生活。

在《美队2》中美队去看望老年的佩姬，床头的照片，也很讨巧的没有展示出佩姬老公是什么样子，而且佩姬的小孩，和美队也有几分相似，堪称神来之笔。

因此等到2012年美队苏醒，那时和佩姬生活的美队也步入老年，所以苏醒后的美队，该干嘛干嘛，所以未来的美队回到过去，对大事件并没有什么影响。

NO.8 美队没出现，巴基为何反应冷淡相反，我认为巴基的反应非常到位，巴基是最了解美队的人，他其实冥冥之中，或许能猜到美队会留在属于自己的年代。

如果给巴基选，或许他也想留在过去，留在属于自己的年代。

我的那期《复联2》解析节目，也有提到过猩红女巫对美队的幻象，幻象预示着未来，也预示着人物心底最关心的事情。

在这就不展开了，没看的快回去观看吧。

NO.9 锤子被雷神拿走，那个时间的雷神没锤子怎么办？

细心的观众会看到，美队在归还宝石时，也拿着锤子，他不是留给自己用，而是把锤子归还到《雷神2》的时间线。

NO. 10 灭霸的大船如何传送来这个似乎是一个bug，但也可以解释清楚。

当过去星云拿走未来星云的皮姆粒子，按理这瓶皮姆粒子被坏星云用掉了，就不会再有了。

在《蚁人1》中，皮姆之所以退出神盾局，就是不想让皮姆粒子的专利和研究曝光，因为皮姆粒子只是一种配方，很容易被大量制造。

在《复联4》中有场戏，是坏星云当时把皮姆粒子递给灭霸，灭霸有可能通过自己拥有的科技，制造了大量的皮姆粒子。

然后星云再通过自己黑进时间机器的电脑，把过去的灭霸飞船整个传送了过来。

NO.11 惊奇队长为什么像个客串据传言，《复联4》设计了2个版本，一个惊奇队长戏份比较多，一个相当于客串，至于最后放哪个版本，重点在于要看《惊奇队长》上映后，口碑和影响力如何。

结果大家也看到了，独立电影《惊奇队长》反应平平，而且主演在戏外的言论，伤了很多漫威粉丝的心，特别是《惊奇队长》还没上映时，大量讨厌主演的人，跑到烂番茄点击不想看该影片，导致《惊奇队长》成为漫威作品最多人不想看的电影。

甚至 烂番茄还被逼着改了版面，从此烂番茄只有想看按钮可以点，取消了不想看按钮。

一直到现在，惊奇队长的电影观众评分是56%，相当于不及格。

所以不知道是不是这个原因，《复联4》让惊奇队长一直处在游离状态，当然，惊奇队长能力太强大，也是一个重要原因，为了让敌我状态平衡，惊奇队长必须慢半拍。

NO.12 鹰眼和黑寡妇的关系黑寡妇和鹰眼两人的关系，在漫画中一开始有过一段恋情，两人在都还不是复联成员时就相识相知了，而且片中依然提到布达佩斯这个万能老梗，想必布达佩斯有他们俩很多的故事。

所以影片在灵魂宝石交换上，红骷髅的原话是，你爱的人，这个爱，可以是爱情，亲情，友情，而且不是唯一，所以这也不能说鹰眼有家室，但却爱着黑寡妇，然后鹰眼是渣男。

因为鹰眼和黑寡妇的关系，不光是开始有爱情，之后他们发展成为友情，亲情，共患难。

我猜在黑寡妇的独立电影中，会提到布达佩斯，还有黑寡妇和鹰眼以前的关系。

以上，就是大家关心的疑点，如果大家还有什么疑问，欢迎留言提问。

4 未来漫威目前漫威第四阶段，唯一有预告片的就是《蜘蛛侠2：英雄远征》，之前大聪通过平台，还独家首次问到凯文费奇，他指出《蜘蛛侠2：英雄远征》是第三阶段的收官之作，而不是《复联4》。

用《蜘蛛侠2》作为结尾，如果影片时间线放在《复联4》之后，估计会提到各路英雄的去处，还有神盾局下一部的计划，甚至是漫威第四阶段的计划。

从漫威第四阶段的影视列表来看，漫威其实步子并没有迈得很大，类似于《银河护卫队3》，《奇异博士2》，《黑豹2》都是承前启后的作品。

《黑寡妇》则是一个新的怀旧。

真正全新的开始，只有《上气》和《永恒族》两部作品。

所以目前看来，漫威还并没有打算展开类似于复仇者联盟这样，汇集众英雄的大作，当然，不排除漫威正在秘密进行。

而且前面我们也分析道，《复联4》在制造平行宇宙，或者挖坑上，做了很多惊喜点，包括那位小帅哥是钢铁侠继承人的说法。

所以漫威下一个十年的路，相信还会有更多的精彩。

终于漫威终局系列就做完了，感谢小伙伴们的一路支持，从中大聪也学到了很多知识，补充了我很多的不足，在此抱歉在这个系列中，说错和不足之处，希望大家多多包涵。

大聪看电影，继续为大家解说更多精彩的电影。

《复仇者联盟4》是这一系列超级英雄电影的收官之作，它预示着一个时代的结束，美国队长已老，钢铁侠已死，复仇者联盟已经失去了根基。

但让人遗憾的是《复仇者联盟4》，却只是半部电影，作为一部收官之作，它甚至都不具备构成一部独立电影的条件。

《复仇者联盟3》和《复仇者联盟4》构成一个完整的故事，不过两者虽然在剧情上承前接后，完美衔接，但在故事情调上却截然不同。

《复仇者联盟3》主要讲述具备高科技和超能力的正派和反派之间的激烈碰撞，双方理念的冲突和短兵相接的较量不断的推动着剧情的发展。

灭霸的强悍，目空一切的态势，在任何一次的行动中都带有一种霸者的气息，让人不自觉替复仇者们担忧。

而灭霸将卡魔拉扔下悬崖的那段画面，也将两人之间的爱恨完美的表现了出来，给这位要消灭宇宙一半生命的霸主，也添上一丝柔情。

然而到了《复仇者联盟4》里，灭霸和星云之间的互动，仿佛就在信手涂抹，丝毫看不到半丝情感。

《复仇者联盟4》就是以这样一种情调作为基础，作为收官之作，电影制作者更想让观众们看到复仇者们的内心情感，而不再是他们利用超凡的战斗能力和智慧来和反派进行激烈的打斗，所以这部电影用了大量的篇幅来描写复仇者们的“日常生活”。

然而事与愿违，在以往的复仇者故事里，那蜻蜓点水般的一点点的情感碰撞，往往能够让人看到这些超级战士的铁血柔情；而在《复仇者联盟4》里进行大篇幅的情感描述时，反而让人毫无感触。

《复仇者联盟4》失败的一点就在这里，它想表达的东西，根本就没有表现出来。

当队长带着蚁人去找钢铁侠时，铁人表现得很冷漠，随即就表示为了自己的家庭要拒绝这个“成功率”并不高的计划。

这让人感觉只是单纯的公式化对白，丝毫没让人感觉出他身上带有着家庭和事业之间的情感冲突。

随后哄女儿睡觉的三千次，以后结尾时女儿向保镖索要冰激淋，这些场景，也很难让人体会到导演想表现的父女情深。

在《钢铁侠2》里，当托尼得知自己中毒已深，穿着钢铁战衣在party上放肆玩耍，那段剧情，倒让人很容易就感受到他内心的柔软之处。

当风烛残年的队长坐在湖边长凳上，除了让人感到意外，很难让人理解他这个自我老化的目的。

他那句和托尼有关的言语，以及随后和黑寡妇相拥跳舞的情景，我估计也没有观众会放在心里，这种突兀的情节往往都只是在情景剧里来充当笑场，用来表现情感实在显得过于薄弱。

在《复仇者联盟1》中，独眼局长前去寻找美国队长时，他正在“无情”的击打沙包，打烂一个，再换一个上去，这短短的十几秒，倒让人很有感触。

鹰眼因为失去妻子和儿女而性情大变，这个本来冷静沉着的神射手开始在世界各处击杀违法犯罪者。

这种行动应该以绝望和伤心作为基础，然而当黑寡妇在日本寻找到刚刚杀完人的鹰眼并进行一次“深情”拥抱时，估计也很少有人会心随情动，去理解到鹰眼内心的那份悲痛，以及他对妻子和孩子的关爱。

相反，在《复仇者联盟2》里，复仇者们无处可去，开着飞机前往鹰眼的那个小木屋，那里没有什么浮夸的表演，也没有什么剧烈的感情冲突，但也让人感觉到温馨和甜蜜。

鹰眼和黑寡妇前去找寻灵魂宝石，两个人之间先是通过一番话里有话的言语来了一次“谦让”，随后又通过一些战斗技巧阻止对方跳崖，保证自己能够顺利的死亡，最后黑寡妇技高一筹，成功的跳崖身亡。

可那个穿着黑衣服的守护者已经说过两次，灵魂宝石，必须用自己最爱的人来交换，这里包含了一种舍弃。

当初灭霸将卡魔拉扔下悬崖，让人觉得刚好符合了这个契机。

然而鹰眼和黑寡妇这番争相跳崖的操作，只剩下“牺牲”，丝毫没有舍弃。

而且两人之间的情感，也很难具备获取灵魂宝石的条件。

记得以前有人批判中国的一位小品演员，说他的小品里总是在嘲笑一些本身就有缺陷的人，比如模仿腿脚不方便的人走路。

这种东西确实让人觉得生气。

在《复仇者联盟4》里，最后一个用较多篇幅来表现其“人性”一面的角色就是雷神，这个失去了父亲，母亲，弟弟，国家的超级英雄，在亲手杀掉灭霸之后，终于无法再承受这一系列的打击，变成一个嗜酒如命的酒鬼，他不再拥有健壮的身材，已经长出了一个巨大的啤酒肚。

然而这样一个伤心基调的人物，却被安排用来做搞笑担当，无论他戏谑用暴风战斧砍下灭霸的头，抑或是回到过去时对火箭熊说他妈妈今天会被杀死，这些“俏皮话”都只是为了引起观众发出笑声。

除去那种类似《武林外传》的情景剧，在悲痛的基础上来创建笑点，都是作贱感情。

除去这些，还有钢铁侠责怪美国队长，黑寡妇吃三明治，蚁人拍照之类的东西，《复仇者联盟4》花了不少的功夫向观众展示超级英雄背后人性的一面，然而表现得相当得不到位。

而这些情节也占据了大量的篇幅，使得打斗和碰撞的情节大大减少。

整部电影看下来只有一场像模像样的打斗，那就是在复仇者们复活一半生命后和穿越时空的灭霸进行一场激烈的战斗，然而这场打斗也显得极其的鸡肋。

首先，反派要比《复仇者联盟3》弱上一大截。

从实力上来说，《复仇者联盟3》里的灭霸纵横宇宙，所向无敌，他拥有无限手套以及数颗宝石。

能够轻易将复仇者们给击败，在最后的瓦坎达大战中，正是灭霸单枪匹马将所有复仇者打得毫无还手之力（虽然最后挨了雷神一斧头）。

大部分观众都在期待《复仇者联盟4》里，缺兵少将的复仇者们如何来战胜这个不可一世的灭霸。

当最后神盾局局长在变成灰之前成功的发送信息给惊奇队长，人们都以为最后实力强劲的惊奇队长会成为《复仇者联盟4》中正派的主要战斗力，她必然要和这个拥有无限手套的灭霸来一场惊天动地的决斗。

让人失望的是，《复仇者联盟4》一开场，那个所向无敌的灭霸因为毁灭宝石已经变得极其脆弱，被复仇者们轻易的斩杀。

而披着彩蛋外衣的惊奇队长也只是过来走走过场，她最大的贡献或许就是将钢铁侠从宇宙深渊拉回了地球。

《复仇者联盟4》中的反派已经变成了《复仇者联盟3》之前若干年的灭霸，那个时候他还没有无限手套和无限宝石，使用的武器是一把大砍刀，实力要低得多。

在《复仇者联盟3》的瓦坎达大战中，他一拳就能够将一个复仇者打倒，而到了《复仇者联盟4》里，他先是被失去爱人的绯红女巫打得毫无还收之力，随后又被惊奇队长将飞船打烂。

如果不是复仇者们拿着无限手套玩击鼓传花的把戏，让他侥幸从中抢到了无限手套，那么估计他会直接被两个女英雄虐杀。

灭霸的弱不光体现在实力上，在境界上也要比《复仇者联盟3》里弱上一大截，之前，他内心一直都只有一个信仰，那就是将宇宙的生命消灭一半，维持宇宙的平衡，除此之外，他对一切都漠不关心。

当复仇者们想方设法阻止他，要置他于死地时，他也对此无动于衷，他有多次机会能够将若干复仇者击杀，但他都懒得动手。

然而到了《复仇者联盟4》里，灭霸带着他的部队前来地球，他已经不再有当时那种目空一切的姿态，他居然对复仇者们表示，我会享受毁灭地球的快感的。

让人感觉，他已经从一个宇宙霸主变成一个街头痞子。

其次，当钢铁侠打出那个响指将灭霸的整个部队消灭殆尽时，让人觉得这场战斗毫无意义。

这本身只是一个响指就能解决的问题，但最终却变成一场牺牲惨烈的火拼。

而且，无限手套的功能设定也让人难以接受。

这个响指，设定成具有毁灭一半生命和恢复一半生命还能接受，但到最后居然具有这么强大的针对性，打响指者能够随心所欲的消灭掉其想消灭的人。

最后，这场惨烈的战斗看起来更像是一场舞台秀。

无论实力高低，只要你是复仇者，就能够在这个临终的舞台上露上一两手。

想起当初在瓦坎达的战斗中，灭霸军团先是在外围攻击防护层，随后黑豹出于战略原因决定放弃防御层而跟灭霸军团进行贴身肉搏；而后灭霸军团又放出巨大的铁轮，灭霸方相关人员则趁着绯红女巫离开时进攻幻世；随后雷神赶到，用新铸的武器横扫四方。

整个战斗前后紧凑，显得井井有条。

然而《复仇者联盟4》这场战斗，则更像是高科技和超能力的街头斗殴，除去炫酷的战斗技能外，再无任何其他的吸引力。

一个好的故事，作者会分几步来完成，他们会塑造出角色人物，设定出他们的基本属性（出生，相貌，性格，人际关系，身体能力），再创建适合这些角色的社会背景，最后再将人物置于背景之中，设置冲突和矛盾，让人物在背景中做出符合他们属性的举措，随后以此为基础创建故事。

复仇者们的故事向来都是以高科技和超能力做为卖点，用特效制作出炫酷的战斗场面，以此来吸引观众。

然而到了《复仇者联盟4》里，电影的制作人员可能需要面对更多的问题，除去现代电影所都必需添加的幽默感（引起电影院的观众发出一阵阵笑声）外，他们还需要面对部分复仇者的演员不再参演这一系列电影的问题，所以，他们强行安排了钢铁侠在战斗中牺牲，美国队长在时空穿越中变老。