1、没有结局的感情,总要结束。
不能拥有的人,总会忘记。
2、痛的不是分手,而是忘不了的过去。
3、爱得轰轰烈烈,不如分得潇潇洒洒。
4、人一辈子总会遇到让你又爱又恨的人。
5、爱情爱情,爱归爱,情归情。
6、倘若缘分来得轻而易举,又怎会衬得幸福那般弥足珍贵?
7、短短一生中,我们的痛苦,来源于爱,我们的幸福,也来源于爱。
8、有缘无份,何必勉强。
9、曾经拥抱,不枉此爱。
10、如果你相信缘分,就一定会遇到。
11、分手就是分手,没有孰是孰非 12、人生最重要的是学会享受痛苦,在自己最痛苦的时候,给自己放放假,歇完再说。
13、不能逆流而上的人,就是下流。
14、得到了,不一定会长久,失去了,未必不会再拥有。
15、伤害你的人不是别人,只有你自己。
16、人生没有永远的伤痛,再深的痛,时间会让它痊愈。
所有不开心的事,都会忘得干干净净。
17、做人要看开一点,看远点,总有一盏最美的等照着你。
18、人生不能后悔,但可以拐弯。
19、七年时间,全身细胞都会更换一遍,所有难过和开心,都能重新来过。
20、人与人之间的关系,不一定是直线,也可以是曲线。
21、带着以前的旧物,就走不出旧路。
22、做人不是为了怀念昨日,而是等待希望。
23、做人向前看,不要停留在回忆之中无法自拔,这样伤人又伤心
《巴黎假期》在清新唯美之余,金句频出,全程的爆笑的桥段更是让人很欢乐。
古天乐和郭采洁这对欢喜冤家以“好姐妹”相称,古天乐贡献了从影以来最搞笑的角色,把浪漫的的巴黎假期变成了专治不开心的“巴黎疗程”,不仅将郭采洁的生活重新铺满笑的阳光,将其拯救出爱情阴霾,也在潜移默化中把人逗笑。
该片我觉得是不错治愈系爱情电影,适合失恋的人看,真爱在现实生活中的缺失才会显得尤其珍贵!
因为我自己特别喜欢艾菲铁塔,朋友曾经调侃说好像大多数女孩子都有那么一点巴黎情结,可能是因为巴黎那独有的浪漫情怀吧。
但实际上我只喜欢埃菲尔铁塔,对巴黎倒不怎么敢兴趣,但即使是这样,看到这部影片的片名,我还是经不住诱惑去看了看,说实话,这部影片要比我想象中的好的多,出了真的是非常漂亮的巴黎风光,剧情也是很不错的。
影片一开始就是一个失意的生活不如意的男人以借工作开始自己的“巴黎假期”。
结果被朋友介绍的坑人中介带到了一间处处是问题,还要和一个刚刚失婚的女生同住的屋子。
为了迁就那个女生,还他冒充说自己是GAY。
他勉强住了下来,开始了自己的“知心姐姐”之路。
其实一开始我是很不明白为什么林俊杰可以留下来,明明那个地方他是千百个不中意,杂乱的屋子,几乎要“发霉”的失恋同租客。
可是他就这么住了下来。
拯救了这位异国他乡失婚的女生。
故事的情节其实也没有太多出彩的地方,但是我觉得看下来时很流畅的,再加上时不时秀一秀巴黎的美景,简直是莫大的吸引。
这位在酒庄上班的失意男士林俊杰,风度翩翩,一表人才,他虽然对女生诸多不满,但是为了帮助她走出阴霾,重新收拾了屋子,让女生丢掉,卖掉以前男朋友的东西,换环境,换心情,重新开始。
他每天还会给女生做饭,给她写人生金句,带她出去走一走,让她重新拿起为了前男友而丢下的画笔。。。。。
终于他的努力奏效了,女生渐渐走出了失婚的情绪低谷,还帮林俊杰重新收拾自己的造型,让他也变得不一样,一切似乎就行巴黎的美景一样美好。
但是随着林俊杰女友的出现,他并不是GAY的事实也暴露,他们之间出现了一些隔阂,不过很快的也解决了。
影片中的很多场景真的是挺浪漫的,一起在巴黎街头作画,一起乘马车,喝着红酒穿过凯旋门,一起收拾屋子,一起翩翩起舞,远处可见的是夜晚已经亮起灯一片璀璨的巴黎铁塔,一起以“好姐妹”的名义拍了一组婚纱照,一起在葡萄酒庄园酿酒,取名“友谊万岁”,一起坐在巴黎广场的漂亮的街灯下聊心事。。。。。
真的是非常浪漫的一幕幕。
这部影片实际上也是煲了很多鸡汤,然而就像影片中也提到,所有的金玉良言,世界上都是虚的,实际上能改变的,要去做的,也就只有你自己。
这不禁让我想起有人说过的一句话,所有的规划,只有实现了之后才有价值,所有的语言,所有的承诺,也只有在实现之后才能算是金句,说在多,不如自己去做,做到了,你就是金句。
很多人一直都在寻找灵魂伴侣,可能那个人就在你的身边,可能就是因为他的身边,你就觉得他没有远处的那个好吧。
影片还有一个很妙的前后呼应,就是带林俊杰去到女生身边的出租车司机后来也带分别了很久的女生来到了林俊杰身边。
司机说“相信我,你会去到的,迟早而已”。
影片的最后女生说了这么一段话“短短的一生中,我们的痛苦来源于爱,我们的幸福,也来源于爱。
有的人,甘愿守候所爱;有的人,明明不爱了,却从未离开;有的人,把爱凝结在过去;有的人,从爱里得到成长;有的人,抛开过去,重新开始;人生总有起伏高低,如果你看大阴影,别怕,那是因为你的背后有阳光”。
这段话实际上就是影片中男女主人公故事和穿插的几个小故事的总结。
所以看完整部片子,觉得很舒服,几个简简单单,却温情慢慢的小故事,就如同巴黎的美景一样让人眼前一亮,心情舒坦。
“巴黎假期”结束了,可是美好的故事悄悄地还在上演。
存一份美好,才能多点洒脱。
一步充斥着心灵鸡汤臭,恋爱酸臭味的玩意儿,全部都很浮,都飘在天上。
就不要说郭采洁那带着台湾腔的嗲劲,浑身恶心,肤浅,大概只有古天乐能让我打上两颗星了,如果说这是巴黎的风光片那为什么会有那么多碍眼的玩意儿?
估计这片太烂了全片到处都是赞助商的软广告不然实在没钱拍,因为太少人去看了,但是如果是14岁到20岁左右的,看各种鸡汤还能高潮的,可以看看,说不定很戳要害呢!
影片5分钟猜出结局10分钟猜出剧情,每个前段都能猜到结尾,我只能说大圣你就收了神通吧!
“没什么想要什么有什么又不珍惜什么失去什么才明白什么明白什么又挽回不了什么”苏眉,一种深海鱼。
soulmate暖暖的爱情故事,暖暖的人生。
只因这部电影出现的时间正确,便打破了我评分的标准。
世界上哪里有太多的纯粹,每一个喜好和抉择都有包裹着情绪的外衣,一部对的时间,对的地点,出现的对的电影。
比起完美和优秀,合适重要的多。
一部电影也是,对于要走出失恋阴影的人们,这部电影出现的刚刚好,刚刚那般,刚刚多了些希望,没有那么多的深度去让你拥有更多的负担,也没有那么多的现实让你去承担。
巴黎,一座我曾经熟悉的城市,离开多年,透过这个电影,去追寻当年的影子。
只是我的巴黎假期没有艳遇,却有着如同法国长棍面包一样的香脆和耐嚼。
三言两语也说不完我的巴黎假期,就简单来说说这部电影吧。
影片努力展现了法国的一些特色:古老的电梯、无厘头的老太、经典的属于法国的浪漫旋律、著名的建筑、不得不说的法国酒庄,就连女主角的发型也依照艾米丽的样子打扮,确实花了一番心思。
但是剧情过于老套,鸡汤看来也不受用了,看似是个爱情故事,却没有感动人的地方,更像看2个好基友的友谊史,是友谊还是爱情,傻傻分不清楚。
这可能是这片并没有水花的原因之一吧。
最后,我还想说,郭采洁还是蛮有味道的。
还有,那时间,快把我的古白白还给我!!!
下了这部电影躺在硬盘里已经有一段时间了,严重的拖延症使得我连看电影的本领都无法激发出来,现在想起来真是极其恐怖。
电影看完后我觉得有很多问题,一个是节奏太快。
镜头的切换根本毫无章法,前段事情还没讲完,镜头已经到下一命题,看的观众一头雾水。
二个是衔接有些粗糙,比如古天乐饰演的林俊杰(不知道JJ作何感想)和前女友从法国回到香港,准备结婚,结果冒出来个“程咬金”富二代,成了前女友的正式老公,这算是什么回事,费了那么大劲儿去法国找林俊杰,求复合结果回到香港却没有交代来由就和别人结婚。
这就算了,林先生在撇开郭采洁饰演的丁晓敏后,又“肆无忌惮”的回到原先和丁产生情愫的酒庄里,这又是怎么回来的,回来了也不去找一下丁晓敏,这又有些不符合人之常理,无端端的丁晓敏又来到酒庄,和林俊杰相认后在游泳池旁傻逼兮兮的跳着舞,仿佛吸了白粉似得如梦如幻,结果我却看出了MV的感觉。
其实,一开始到中间部分,电影的节奏很好,故事也很好,虽然有些老套。
甚至觉得速度有些慢悠,可能是导演看到了这个缺陷,在这么拍下去要超预算,超投资,超时长,索性在后面草草收尾,尽量加速通关。
可我想说的是,电影就像是一部小说,它是艺术作品,是要娓娓道来,循序渐进的,不是哪一天突然遭雷劈似得灵感大爆发想怎么来就怎么来,任性得连观众的感受都抛诸脑后。
这是赤裸裸的浮躁,艺术要是这么玩起来,那也只能是自己拿石头砸自己的腿,最后没人想再看这个团队制作的东西。
但话说回来,电影给观众营造的文艺气氛我想也只有在法国巴黎才能拍的出来,地点选择还是费了心思的,这一点值得给予表扬。
题材虽然有些老套,又是精致男或者精致女碰上邋遢女或邋遢男,然后每天喂一碗心灵鸡汤再加上做一点感人的暖心动作,结果两个相差万里的人就此相爱,或许这个世界连粗糙的爱都难觅踪迹吧,即便这种梗非常的老。
最后我想说的是,纯爱题材创作人员无法驾驭的话我建议要么简单的拍,要么就多拍个续集系列什么的,千万别把爱情这种东西轻易抓起却无法安放,整出个MV就闹笑话了。
文/梦见乌鸦 依个人而言,对爱情电影其实不太感冒,一方面如今的浪漫爱情片太多了,有点审美疲劳;另一方面就是爱情电影跟俺的波长不太相似,个人更喜欢科幻片。
但阮世生的爱情片是个例外,对于这部《巴黎假期》而言,就是一部含情脉脉的爱情小品,也许在观影之时,感觉电影与其他浪漫爱情片相较并无太大过人之处,但看后却可以留下许久的回味,这就是阮世生电影的特点。
金牌编剧阮世生的世界喜欢香港电影的观众大概都会对阮世生非常熟悉,他是一个非常有才华的编剧,当年从TVB出道,后来进入威禾公司,《A计划续集》、《胭脂扣》80年代末期许冠文的《鸡同鸭讲》技惊四座,随后《咖喱辣椒》、《天若有情》等电影更加知名,尤其是后者,把一个“烂仔和公主”的老掉牙爱情的题材重新演绎,获得了无数人的认同,打动了无数人的心。
乃至后来的《忘不了》、《如果·爱》、《我要成名》都具有类似的风格。
尤其是他与UFO公司出品的电影合作,他们的风格与阮世生的格调非常相配,也把后者对爱情电影的特殊编剧造诣挖掘出来。
与UFO电影类似的是,阮世生也善用喜剧戏虐的形式来描写人物,说白了比较贴近生活却又注重情调,这种爱情喜剧小品一出现立刻与以往的香港电影区分开来。
比如《风尘三侠》中年轻人的情感生活,《阿飞与阿基》中黑帮小马仔的嬉闹江湖情、《金枝玉叶》影视圈中的花样爱恨,简言之,阮世生的剧本与陈可辛的导演一样,属于文化人,UFO的电影也带有大量的文化气质,而其中的人物形态各异,要么高雅、要么耍痞,而且是有文化的类型。
《巴黎假期》当然不是UFO的电影,后者如今仅剩下一个空壳,去年在UFO成名的李志毅导演的《盗马记》,在没有阮世生的情况下电影其实乏善可陈所以联想到近来比较流行的“雅皮士”,阮世生的电影中的人物都带有这种气质,《巴黎假期》也是如此。
阮世生的电影剧情都不是很复杂,甚至说简单,讲故事的方式如温吞水,剧情冲突不多,但最大的亮点在于两处,其一是人物刻画,相当丰富,其二是那种独特温柔的风格。
《巴黎假期》这个故事要换做其他人拍绝对是烂片,但阮世生的特点就在于他能将一个很俗套的爱情故事注入自己的独特魔力,而讲的津津有味。
浪漫空间与生活指数《巴黎假期》是阮世生最擅长的爱情文艺小品类,故事结构与他当年的《我的老婆未满十八岁》与《每天爱你八小时》类似,讲述落魄失恋的女画家在巴黎与“假gay”共处一室的浪漫爱情故事。
一个非常具有浪漫气息的设定。
为什么这样说呢?
因为在爱情电影里,最能吸引观众的就是编导创造的一个个“浪漫空间”,将男女主角同时置于这个设定之下,是一部爱情最能吸引观众的噱头。
如阮世生旧作《我的老婆未满十八岁》郑伊健与蔡卓妍的被迫临时同居关系。
到了《巴黎假期》同样也是一个强加在一起的同居,将古天乐与郭采洁置于这样可以产生强烈甜腻关系的环境之下,而对于二者身份的设定,一个失恋神经质的女子,阴差阴错与之同居被迫冒充gay的单身男子,二者在这个具有浪漫指数的环境下相遇,但却因各自的身份设定而被迫与甜腻的情感绝缘,在浪漫环境下却无法甜腻,从而产生大量笑料,也为后期电影的发展埋下了伏笔。
不要以为拥有一个“浪漫空间”的设定就够了,阮世生的特质不仅仅是“挖坑”,虚拟的浪漫设定与贴近生活的故事发展才是其杀手锏,片中“金句不断”的古天乐看似是一个心灵鸡汤的灌输者,其身份设定最初也如《我的早更女友》中的佟大为那样,看上去是一个典型的暖男。
然而随着后期的故事发展,当男女主角在浪漫环境下建立起初步的甜腻关系后,才发现古天乐背后不为人知的故事,其实他根本不是暖男,暖男这个物种其实只存在与小妞电影之中,古天乐只是一个有着复杂过去的血肉之躯,这一点非常接地气。
这是阮世生的特点,以虚拟的浪漫设定作为起点,故事发展却走现实路线,贴近生活,这也是俺喜欢阮世生的原因。
电影前半部分塑造了一个非常立体的郭采洁,而后半部分则立体化的塑造了男一号,让电影没有进入单纯的小妞电影模式(小妞电影中男性角色一般都是极为单薄的白马王子),增强了角色之间的互动西方其三加重了配角的功能性,古天乐与方中信的搭配,后者大量的调和气氛,也产生了对比效果。
奇异的爱情观《巴黎假期》浪漫且贴近生活,阮世生也为电影注入了 有文化不言而喻,欧洲时尚之都巴黎的底色衬托;人物丰富,不同人物不同特点,几位不合时宜被硬凑起来的角色,起初情感很淡,却在潜移默化中慢慢培养。
这倒是让人想起来《流氓医生》,那部电影讲述的市井小人物,用荒诞的手法讲述了一个道理。
电影中塑造的爱情观同样值得一书(以下内容涉及剧透)。
片中几对角色之间的情感纠葛,用一句话来形容最为贴切:即“爱情就是一场重感冒”。
从电影后期方中信与古天乐坐在街头那段对谈就能看出。
这个世界上本没有爱情,人进化了,拥有了精神世界,于是爱情诞生了。
最初的爱情只是简单的喜欢而已,经过上千万年的演化,随着精神世界的发展,爱情越来越复杂,逐渐超越了“喜欢”的范畴。
现代爱情建立在丰富的交流感知方式和社会信仰上,但仍然脱离不了原始的生理特征。
爱情文学作品和影视剧是如此的丰富,爱情被宣扬成高度理想化的东西,事实上的爱情却是平淡如水,就像《巴黎假期》中的方中信与胡静的关系那样,这就是现实。
但很多人不懂,尤其是女人,认为轰轰烈烈才是真正的爱情,就像郭采洁与徐正曦、古天乐与刘梓妍 之间的爱情,到了期限两个人的爱情还没有结合成亲情,于是进入爱情疲劳期,于是伤害了别人也伤害了自己。
而郭采洁与古天乐一对之间经历过种种是非之后,低谷期的古天乐在接受了无数“金句良言”之后,依然没有走出低谷。
而他在郭采洁身上看到了自己昔日的影子,以同样的方式“赠金句”郭采洁,后者却走出了阴影。
《巴黎假期》原本可以如《罗马假日》一样,爱情就是一场重感冒,来得快去得也快,但毕竟这个商业市场中,善良无心的观众们可能得寸进尺地希望《巴黎假期》如《天若有情》中那些煽情场面的再次上演,编导也贴心的让郭采洁踏上了寻找古天乐的路,并且让他们有机会在古堡重逢。
没错,《巴黎假期》只是一部商业爱情电影,我们可以想象到电影的结尾如一切俗套的爱情故事一样,它总会波澜再起,毕竟无疾而终的爱情故事不是追求快餐娱乐的观众所能接受的。
电影圆满的结尾,就好像《秋天的童话》结尾安排船头尺和茶煲的重逢,也是很多爱情电影常见的设定,在现实中那可能不是真的,可是在一部电影里,谁在乎呢?
《巴黎假期》全程取景巴黎,不仅将耳熟能详的巴黎经典美景一网打尽,更是深入到巴黎每个角落,从接地气的巴黎优雅小街到热闹的市集、花店,将浪漫之都完美呈现在银幕上。
在清新唯美之余,全程的爆笑的桥段更是让人很欢乐。
剧情线被铺陈的满满当当,主线与支线之间你来我往,一环接一环地展开,节奏推进十分迅速。
但该片过于重在“颜值”,且由于演员表演张力的不足,导演对影片拿捏的失控,通篇爱情故事叙述的凌乱,情节设计比较老套也有矫情的要死要死的鸡汤,男女主角的爱情故事兜兜转转,却又波澜不惊,人物设定被束缚在“传统”的人物框架之中。
透过别人的故事感受生命的过程。
林俊杰和丁晓敏的故事在我们现实中每天都在发生和重演着。
唯一不同的,林俊杰遇到了丁晓敏,丁晓敏遇到了林俊杰。
林俊杰面对自己感情不如意和事业不顺,有一个新机会来到巴黎。
在酒吧他的老板对他说,不管是感情还是事业也懂的止损。
这才是减少对自己伤害的最好办法。
都说道理谁都懂,只是放在自己身上比较难,作为“暖男”的他在给丁晓敏不但治愈的过程中,其实也是在治愈自己。
人最害怕的是没有开始决定放手的那一瞬间,决定了放手,其实过程就顺理成章了。
没有结局的感情,总要结束;不能拥有的人,总会忘记。
人没有永远的伤痛,伤口总会痊愈。
在整个岁月的人生里,我们是否懂得为不值得的东西收手。
尤其是在感情的世界里。
1.3/首映礼,这个片子除了郭采洁和古天乐的演技可圈可点诸如剧作立意结构等都充满漏洞,编剧在主角人物性格破碎的状况下把自己的抉择强加给角色身上,看似玩弄观众于鼓掌之中,实则被观众唏嘘不已。这种虚假的真实,其实就是导演编剧价值观混乱的实例。立意比如暖男的设定,人物性格都是破碎的。
敬正常之高大师
看着轻松愉快,爱情不是简简单单一个假期就成的,短暂的相处并不会使你确定soulmate,不然那纯粹约炮,只有自己变得更好,才会遇到很好的配得上你的人,soulmate经得起时间的推磨,才会让人难忘。
陆琪转行拍电影了 美术差得发指 可是看到古仔拍这种轻松的片子 还换这么多衣服 也可以咯
不喜欢,俗套无聊没意思。郭采洁个人写真,红黄绿帽子挺好看,衣装也可以看看,巴黎可以看看,故事算了,尬就一个字,心灵鸡汤也是醉了。
感觉结局定格在最后郭采洁开画展那部分就完美了...不完美的结局才是完美
失恋总能刺激人,获得成功!有个大胆的想法,不如去谈个恋爱,或许我的小目标也可以实现了!
浪费近2个小时,完全不知道看点在哪里,这种好姐妹的感情就不该去破坏了
没什么新意的剧情,郭采洁颜好又洋气,古天乐搞笑又暖人
古仔好黑
意外的好看!有点不真实,但充满了上一个十年港片的都市浪漫感!顾里大人竟然也没那么烦人了,几个呆萌的瞬间竟然让我产生了些许好感!
古天乐突然变成了心灵鸡汤哥 郭采洁也不高冷傲娇变成疯疯癫癫的神经女了 还有 导演你让男主角叫林俊杰林俊杰他造么。。。
电影矫情到里所以的矛盾都来自于作。全片靠郭采洁的颜给撑下来的。看着他们在巴黎大吃有超值装中文字样和写着中文的百事可乐真的RIO尴尬。。
周末没事看了巴黎假期,发现一个道理,刻骨铭心的爱情是不能坦然放手的,离开了不一定就代表不再爱了,有时候,或许迫于无奈,所谓,鱼与熊掌不可兼得,就是这个道理吧。 但是 上帝给你关了一扇门之后,必会为你打开另外一扇窗。 巴黎的风景很美 。电影里面有我最爱的男神古仔 男神
这么暖心的帅大叔,又什么家务活都会让人觉得很可靠,很难不沦陷哦。一个刚刚受情伤又敏感脆弱不会照顾自己的女生。哈哈哈,两个的搭配意外感觉不错。打发时间看挺喜剧的。
刚开始看起来就觉得很怪,为什么古天乐不能换个地方住,这样住会傻逼下去的。结果他开始慢慢了解郭采洁,也就是我慢慢觉得值得看下去的时候了,当我沉浸在这种很浪漫的爱情故事里面的时候,突然又来了一个什么女强人,结尾就随便开始编写的。总体还是不错的。
失恋果然是成功的阶梯
两星半,实际上是一部偶像外衣包裹下的鸡汤电影,台词刻意,全程都在教会观众很多道理,古天乐的表演经过这几年的磨练其实有进步,但是碰到郭采洁又感觉八字不合被打回原形,全片都是违和感。古天乐的国语配音啊,从来都让人不舒服。还有,本片最大看点可能是林俊杰吧。2015-7-24
喜欢郭采洁~古天乐什么变这么猥琐恶心了。。。呀!曾经的过儿呢!!
郭采洁好漂亮啊。拜托评分不用这么苛刻吧。