孽子

一个是龙子在公园杀阿风时的刀子怎么来的，当时并没有他拿刀子的镜头，之前也没有他带刀子的铺垫和当时他需要随身携带刀子的理由。

另一个是小敏为什么又要从乡下回来台北，看剧情是因为小敏爸爸又开始赌钱吸毒，但这里并没有镜头交待，显得有点突兀了。

此外，我觉得小敏爸爸是一个塑造的比较失败的人物，戏剧里有关于他知道小敏是同志后很失望的情节。

但如果他本身就是一个赌鬼吸毒的烂人，就算知道了小敏是同志又能产生什么戏剧冲击呢。

更何况戏剧里面他出现的场景里都表演的太过像老实的好人，所以之后的再次变坏就显得很不自然。

根据目前为止豆瓣提供的数据，这部电视剧有638人在看、5628人看过，另外还有6623人想看。

应该说还算是比较热的一部电视剧了。

也许每个人看这部电视剧的原因不一样，有的想猎奇，有的想追自己喜爱的演员。

就我而言，我只是想看看把一部长篇小说改编成电视剧是一个什么样子。

其实这部电视剧“创造”了挺多原著没有的人物或情节的。

原著中，和李青发生“淫亵行为”并导致其被开除的的是“实验室管理员赵武胜”。

但是在电视剧当中却创造出了一个“李青的同学赵英“。

不过就我个人感觉而言，赵英这个角色的出现却也挺合情合理的。

这样可以让观众觉得，藏在李青血液里的某种东西是在和同学打打闹闹中渐渐被激发出来，而不是毫无预兆地突然出现。

毕竟电视剧不像小说，它需要在一个比较短的时间内把一些人物的特性（如李青）勾勒出来。

而且赵英这个角色有一个自我身份认同的过程在里面，现实生活中应当会有不少这样的人，这样的例子有很多。

关于情节的展开，一些和原著顺序上的区别是肯定有的，毕竟电视剧要有他的一个铺陈顺序。

其中有几个情节的增加我印象比较深刻。

试列举如下：①李青母亲黄丽霞的去世。

原著中黄丽霞死在知道弟娃死讯的第二天。

而电视剧中，当她知道弟娃死后虽然很崩溃，但没有立刻死掉，而是由李青继续照顾了挺长一段时间，最终是死在李青的怀里。

个人认为这个改编改得不错，挺让人震动的。

另外，电视剧还安排了李青父亲去寻找黄丽霞的情节，这也不错，使李父的形象又丰满了一些。

②傅崇山拜访李青的父亲。

这个情节也是原著中没有的。

不过我想这个情节的安排可能更能表现出导演本身的一种意愿。

因为在看完这部电视剧之后，我又接着看了一个关于本剧的访谈。

其中导演曹瑞原提到他其实并不特别想铺陈太多敏感的话题并以此为噱头，他更多的是想要表现出一种人文关怀，而这种人文关怀是现在社会中越来越缺乏的。

那么傅崇山拜访李青的父亲这一段，可以看作是“一位父亲的独白”，亦可看做是人们对一个特殊群体的关怀和理解。

我想这个不仅是电视剧所想要表达的，也十分符合原著的一个立意，更是这个群体的人所乐见的。

以上是关于电视剧中的一点点“创造”，接下来想简单说说其他的。

演员方面，范植伟（李青）长的是不错，而且演得也挺好的。

我觉得他能够表现出李青本身所具有的那种内敛特质。

可是就我本人而言，却并不太喜欢范植伟这个人……金勤（王小玉）演得挺出彩的。

本身在原著中小玉就是个个性非常鲜明的人物，而金勤也把握的很好，确实挺像“七彩孔雀”的。

张孝全（吴敏）应该说是我比较喜欢的一位。

张孝全本人长的高大壮实（曾经有人说他像水管工，汗），但眼神却很温和。

吴敏这个人物在小说当中是比较细腻、隐忍、坚毅的。

虽然和张孝全的外形身材有那么一点反差，可给人一种能“收得回来”的感觉。

庹宗华（王夔龙）比较符合我心里勾画出来的那个形象。

看到有其他友邻说庹宗华演戏太“用力”，蛮琼瑶的感觉。

不过我感觉还好，王夔龙这个形象本身就是一个占有欲比较强的人，虽然平日里看上去比较儒雅，然而情到深处也就顾不得那么些的。

或许庹宗华这样“用力”地演，可能更能让观众理解，李青的最终离开一来是他明白他终究不是阿凤，二来是他明显地感知到了王夔龙的那种控制欲。

其实各个演员都演得不错，整个氛围和色调都营造的比较好。

虽然有些地方拖沓的一点，但并不妨碍这部电视剧的成功。

又及： 书评在此→http://book.douban.com/review/4619725/

在我们的王国里，只有黑夜，没有白天。

天一亮，我们的王国便隐形起来了，因为这是一个极不合法的国度：我们没有政府，没有宪法，不被承认，不被尊重，我们有的只是一群乌合之众的国民…… 　 　　 　　总觉得《美少年之恋》的灵感与氛围受到过白先勇《孽子》的启发，讲的都是那一群“在最深最深的黑夜里，犹自彷徨街头，无所依归的孩子们”。

　　 　　年初在阳春eddie小屋的书架里发现一本尘封已久的《孽子》，实在令我惊叹不已，没想到这个一直被我说成幼稚和头脑简单的男孩，在他更年幼的时候便已看过这一本书。

唏嘘之余，我决定再将书重新阅读一遍。

　　 　　这一次，不像读余华《活着》哭到失声、不能自已，不像读刘恒《黑的雪》压抑到心痛，《孽子》像是一面镜子，无比清晰地照见自己，一点苦，一点涩，一点泪，也有温暖，也有笑。

2003《孽子》 这部戏真的颠覆了我对台剧的甚至所有国产剧的认知。

围绕一个叫阿青的男孩子成长历程展开，加上自述的旁白，从头虐到尾，可就是停不下来。

整部戏的场景太真实，真实到可怕，就像身处其中，不禁佩服剧组的用心，场务的努力。

配乐更是悲戚，把你压在里面，动弹不得。

谈不来那个时代背景下那些代表性人物比如小玉，老鼠，吴敏等等人物的故事深意，因为我这腐败掉的脑子早就被阿青和赵英虐得没有认知了。

所以我只想谈阿青和赵英。

虽然一共20集每集五十多分钟，他俩的戏份总共不到一个小时，就4场。

第一场：篮球场+吃冰 赵英是在第二集出来的，一出来就让整部剧开始活起来，由于阿青母亲的离家前面沉闷的基调让人喘不过气来。

阿青和赵英是一个篮球队的，阿青说赵英当的科目太多了他老爸脱了好多关系才把他调到这个烂学校。

在篮球场上两个青春少年恣意挥洒，赢了球，赵英紧紧抱着阿青，将阿青的头埋在自己的肩头，阿青笑得好开心，这是在整部剧里面阿青最开怀的笑。

后来去吃冰，越到几个女孩儿，赵英故意逗阿青说妹很正，其实这里就可以明显看出阿青的介意。

第二场：请阿青去家里过生日 上课，扔纸团，罚站，这对于好学生阿青来说都是生活的意外和惊喜。

赵英把纸团扔到阿青身上，说，周六去我家，我生日。

阿青答应了，还送了他爸爸工作发的节日衣服，他如实告诉赵英衣服不是买的，只是自己一直舍不得穿的，赵英说只要他送的都不嫌弃，很喜欢。

其实这里可以看出阿青很坦然，两人推攘打闹之间有了暧昧的情愫，那时阿青就很清楚了或许更早，他爱赵英，深爱。

而赵英爱而不自知。

第三场：实验室情难自禁 阿青给赵英过完生日回到家，弟娃病了一夜过世了。

俩人放学以后躲到实验室，阿青哭得很伤心，赵英一直安慰，阿青哭倒在赵英怀里，赵英紧紧抱住阿青轻拍着他。

阿青吻了赵英，可以看出来，赵英并未拒绝，他只有一刹那的疑惑，随后便深陷其中，甚至变为主动的一方，甚至缠绵之间脱了阿青的上衣，他早就爱了，他的心他的身，可....他的魂不敢，他的家庭不让，他知道，他痛苦，他懦弱，他逃避。

最后又在他老爸的安排下，已阿青猥亵被记三次大过并退学结束。

阿青真的好勇敢，都被抓被罚被打被请家长，可他第一时间照样先给赵英道歉，阿青深爱赵英，爱到了骨子里。

赵英就是他在阴沟生活了近18年突然照进来的光。

可是这光他的命运终究是配不上的，所以光芒散去他只会更灰暗，被逐出家门，无处安生，去了“新公园”。

这才让整个故事拉开篇章。

记忆很深刻郭老问阿青，你们怎么在学校那种地方....。

那时阿青的脸上既然没有一丝后悔，哪怕失去了一切的自己，回想这那时的冲动都没有一丝后悔。

在后面也可以看出来阿青从未悲天悯人，一直坦荡果敢坚韧挺拔。

第四场：书店绝别 对，就是诀别。

这里是阿青和赵英故事的句点。

那场戏我看了一遍又一遍，每一句问候，每一句回应，每个眼神每个举手投足。

最后赵英跑回阿青身边，紧紧抱着他，一直说着对不起对不起对不起....... 赵英哭了。

赵英在对不起什么，对不起因为自己毁了阿青的一生，还是对不起，我爱你，可我不能。

阿青没有哭，他的脸又埋在了赵英肩头，他致始至终都没有后悔和质疑过自己的爱，他甚至在感谢，感谢赵英的出现，庆幸赵英的出现。

让他认识了真实的自己面对了真实的自己。

看着赵英离去的背影，阿青说：望着赵英离去的背影，刹那间，我想问自己，我跟赵英算是从流沙里面爬出来了吗，我不知道。

只知道，那些沙子又滚又烫，扎得人锥心刺骨。

最后的镜头拉远再拉进，阿青呆呆地站在那里，眼神空洞，他的爱再也没有了，就算以后再回到原地再回想再回想再回想，再回到原地，再回想，也再也没有了。

赵英是他一辈子都揭不开也去不掉的疤痕，就烙在心口。

又落泪了，阿青到最后都没有变好，虽然后来他和龙子有一段刻骨铭心，可他也很坦然的离去，他太明白龙子对阿凤那份心了，自己又何尝不是呢。

到最后都没有变好，所以才让人意难平，那个时代下被贴了标签爬不起来的人太多了，阿青是，其他人也是。

愿阿青和赵英幸福小7去过你们的故事了

孽子外篇（二）：红色格子衬衣场景一：篮球场上，赢球一点都不兴奋，兴奋的是跳到你赤裸的身上，和你相拥。

心跳得好快。

场景二：一起吃冰，你总是偷吃我的四果冰，弄得桌上一榻糊涂。

你问我两个高中女生正不正，我莫明奇妙生气。

找不着理由，但你笑起来还是很可爱。

场景三：英文老师念的单字一个也记不起来，因为我一直提醒自己，绝不能忘记周末和你的约定。

如果可以，希望我们一直这样被罚站下去。

带着微笑，不让别人发现。

你们不懂，我也不懂。

场景四：你爱骑单车，故意在我面前放开双手，不畏路人的眼光，展示你的骄野青春。

我们可不可以也这样放开手，管他社会礼教、道德约束，只管在属于我们自己的路上，狂飙青春。

倒在床上的一刻，眼神无意透露了心中的秘密，嬉笑声变得沉默。

时代太沉重，我们都还年轻，别想那么多。

送你一件红色的格子衬衫，别忘记对我的承诺：穿起它打篮球，一定很酷。

生日快乐。

场景五：秘密始终守不住了。

实验室内，触犯天条，上天决定让我尝尝乐极生悲的痛苦。

身边幼小的弟弟被死神带走，内心的欲望被公诸于世。

我被赤裸地狠狠抽打，四面八方一道道鄙视的眼光将我凌迟，但是我不痛，你的沉默早一步将我处死。

你说永不要听到我说话，在我眼前像小孩一样无助痛哭。

我不明白，如果没有爱，为甚么你接受我的吻，这不就是血里带来吗？

你拒绝了我，也拒绝了自己。

我们各自选择不同的世界：一个白天，一个黑夜。

我不后悔。

场景六：新公园，夜。

夜是保护色，何况小苍鹰本来就是昼伏夜出，隐身在森林，四处觅食。

场景七：你有地方吗？

体育老师、龙子……遇见不同的人、勾引相同的欲望、亲吻彼此的肉体、想着各自的心事。

你想着你的学生、你想着你的阿凤、我想着赵英。

各取所需，互不侵犯。

场景八：这算不算是久别重逢。

旧书店、化学书、托福参考书，还有突然认真向学的小玉。

是不是因为这些属于学生的记忆，才让我再次见到你。

你剪短了头发，皮肤晒得更黑，穿起我送你的红色格子衬衣，你一定是刚在大太阳底下打了场篮球，汗气未散，下球场直接骑单车来牯岭街买旧书。

始料不及的重遇，令我们手足无措。

打探彼此的近况，听你说未来的计划，像老朋友。

但一直小心着，不要提起在实验室的那一夜。

离别前的拥抱，你像是在心里下了重大决定，为自己的出逃，道歉，忏悔。

”对不起...”（对不起...)我以为我们已从流沙爬了出来，原来我们仍身处沼泽，穿不过茂密的雨林，找不到路。

看不见光。

场景九：溜冰场，灯光迷曚。

小敏：“不知道张哥现在过的好不好？

”老鼠：“想那么多干嘛，改天趁他不在，和我一起去他家，把所有值钱的东西都偷出来，算是他付你擦地煮饭的薪水。

”小玉：“唉…人生苦短，岁月无情啊，有什么好计较啊？

但是万一将来老了，变成老周还是赵无常那副死德性，我宁可现在跳莲花池自尽喔”溜冰场里灯光闪烁。

各有舞台，各自跳舞。

突然有种头晕的感觉，是刚才喝了太多啤酒，摇摇晃晃爬不起来。

就在这里睡一下好了，只是打个瞌睡，人醒来，酒就会散。

但是这瓶酒的浓度特别高，逼不得已，只好睡久一点。

久一点，再久一点......久到有足够时间做梦，梦里有赵英，看他越走越快，带着青春记忆。

梦里一晃，就是十二年。

一不小心，睡过了头。

场景十：新公园，夏天。

莲花池十二年如一日，小苍鹰经得起时间考验，但染上了严重的烟瘾，整天吞云吐雾，飞不出森林。

场景十一：点根菸，独自坐在凉亭里，想起小时后跟阿母和弟娃一起来过。

模糊老旧的记忆。

大太阳底下果然有新事，突然出现一个小孩，还是个小女生，稀客中的稀客。

一时贪玩，自己跑到凉亭里看莲花。

“妹妹…快过来妈妈这里，我们要去儿童乐园啰。

”心急的母亲在桥边催促。

身后站着西装笔挺的男人，熟悉的身形，就像多年前转身离去的背影，沉默看着彼此。

是他(是他)。

时间轻易改掉了他身上的格子花衬衫，但是眉宇间还隐约留着少年的稚气。

来不及露出惊讶的表情，隔着不远又不近的距离──整池的莲花、年轻的妻子、女儿，还有因为沉默而更加响亮的蝉声。

小女孩勇敢打破僵局。

“Daddy，这里一点都不好玩，我想坐碰碰车，快去儿童乐园，快一点，快一点啦…”撒娇拉着年轻爸爸的西装袖口。

“你们认识啊。

”老婆温柔地在身边问着。

你犹豫着想说些什么，终究没有开口。

转过身，夫妻俩牵着小孩，走出新公园。

阳光刺眼。

手上的烟还剩一小段，吸了两口，太苦，太呛鼻，丢在脚边，踩熄。

场景十二：台北。

不断膨胀的城市。

更多车，更多人，更多故事。

场景十三：走在骑楼下，一边听着不同商店播放不同的流行歌，音量过大，听着觉得刺耳。

另一边和不同的路人擦肩而过。

人来人往，一张张陌生模糊的脸孔。

偶尔会有例外，会在人群中听见熟悉的声音，听见自己的名字。

“阿青！

”场景十四：英：“好久不见。

”青：“好久不见。

”英：“你还好吗？

”青：“马马虎虎啰。

”(吸口烟，故作轻松)英：“这是我女儿。

”(青微笑着打招呼)（沉默……）英：“你还住在原来的地方吗？

要怎么和你联络？

有地址吗？

我可不可以…”(青打断一连串的问题)青：“不用了，我们会再见面的，如果有缘的话。

”(转身离去)场景十五：心里想着：这次是我先离开了，这次是你要看着我的背影消失在人群中了…“叔叔…”背后传来小孩的声音。

回过头，小女孩匆忙地跑到我面前停了下来。

“Daddy说他刚刚忘了一件事，他要我跟你自我介绍。

”小女孩表情认真，正想努力完成爸爸交待的任务。

“好啊，你叫什么名字？

”我看着小女孩的脸，看着那双遗传自爸爸的眼睛，清澈、明亮。

听着她清甜的声音说出自己的名字：“我叫赵青，赵国的赵，青春的青。

”场景十六：小女孩已经安心地牵着爸爸的手，越走越远。

望着两人离去的背影，感觉心里有什么东西跟着一起消失了。

一道千年的咒语终于被破解。

场景十七：从此以后，人海茫茫，各自天涯。

也许还是一个人，但是，我不再孤单。

给赵英：在青春鸟集里留一页空白没有照片　没有编号留给一只曾经迷路的侯鸟留给褪色的卡其制服留给骑楼下的两碗四果冰留给敞开胸口的格子花衬衫留给眼神交会时不小心泄漏的秘密留给再也无法从头来过的那一夜留给青春留给你阿青　莲花池畔场景十八：时间变成一条河。

静静流逝转过多少年。

遁环不息。

场景十九：农历年。

起风。

场景二十：(扣扣扣...)敲门声响。

‘有人在吗？

请问有人在吗？

’‘谁啊？

’门开一小缝，老人探头询问。

‘你好，请问李青先生在吗？

’‘你哪位？

’老人不安的回话。

‘你好，我姓赵，我从医院赶过来。

’‘医院？

’老人眼神一震。

‘我爸要我亲手把这件衬衫和这封信交给李青先生，希望能见一见他。

’‘交给我就好了，你可以回去了。

’老人开门接过信和衣服。

‘请问您就是李青先生吗？

’‘谢谢你。

’老人没有回答。

关上门。

　　 起风，吹乱门前女子的长发。

场景廿一：老人打开信：阿青：我真的走了，希望你能收到这封信。

一辈子好像很长很久，可以发生很多事，我却还记得你送我这件格子衬衫的那个下午。

我一直留着它，现在却希望它回到你身边。

希望你活得好。

赵英　台大医院场景廿二：老人走向窗前，眼里含泪，看见满天灿烂烟火。

拿起衣服，走到医院。

场景廿三:病榻上的老人，野性青春已变成褪褪暮气。

英：“好久不见。

”（挣扎着说）青：“好久不见。

”（忍着别哭）英：“你还好吗？

”青：“马马虎虎啰。

”同样的对白，同对的无话。

寂静的病房里，仪器剔剔塔塔的声音特别响亮，是你打破了沉默。

英：“对不起...”（沉默，鼓气勇气吧）青：“很累了，不要再走好吗？

”在老人的怀里，赵英安祥地点头、睡着。

终于从白天走回黑夜，从沼泽步出森林。

梦里太甜，再没有醒来。

拥抱的一刻，我们又穿上了卡其色的高中制服，再一起骑单车，骑上那条只属于我们两人的幽林小径。

我回头呼喊，跟你约定在另一国度里，在午后的校园，吃着我们的四果冰，一起打场篮球、周末来你家玩。

以红色的格子衬衣作记号。

一切重新开始。

最终景：　　天亮，篮球场上，跟少年拍打着篮球。

“老师提起过你啊，说你打篮球是一级棒，还跟一位叫赵英的学长叫夜行双煞。

”被汗水湿透的少年兴奋地说。

几十年前的往事，还有人记得。

我微笑。

回忆，模糊，清晰，孽子的原罪随风飘散。

我们从没有分开。

我们再不会分开。

后按：(这篇外传源自台湾台视孽子讨论区的一篇佚名作品，文章写得很动人，但故事很伤感，惆怅了很久，改一下，令自己高兴一下。

原文出处:http://www.pts.org.tw/php/board/view.php?REC_CNT=8035&FETCH_NUM=11&FIRST=1&BAENO=8644&BMENB=236&REC_CNT=8035&LISTALL=1&BMENB=236&)

因为之前听说孽子是悲剧，所以一直没敢看。

今天开始看，被画面感动到，拍的非常真实和生活气息，杨着尘埃的土路，坑坑洼洼的小巷，就好像这种事情就发生在隔壁邻居家的故事，第一集看下来，出现的角色都刻画的非常出彩，每个人物都是鲜活的，鲜活的悲哀着。

第一集:没有爱的孤独童年。

可以说全集看下来都是很压抑的气氛，成年阿青回忆着讲故事般的自述旁白，抑郁寡欢的沉浸在当年勇里的父亲，偏爱弟弟的母亲，阿青成长的家庭环境非常压抑。

父母的婚姻是一场没有爱情的悲剧，母亲小父亲二十几岁，两个人站在一起就像父女，两个人的关系也是命令和服从，这样的婚姻里阿青的母亲是没有幸福可言的，离开只需要一个看到幸福的可能她都会抓住逃离现状。

但这些是曾经的国民军团长丈夫不会明白的柔情，阿青的父亲年轻的时候风发，和所有的军人一样，他将军人的骄傲和荣誉看的非常重要，可是命运没有眷顾这个曾经骄傲的团长，他在一场战役里被共军俘虏，他所有的功劳被这个过抹杀。

昔日的部下变成他的领导，而他为了生活不得不低头。

弹幕里有人说他不懂做人，我想对那个发弹幕的人说，你不懂做人的骄傲，更不懂军人的骄傲。

老团长守着这种军人的骄傲，守着是被国民党被信仰抛弃的伤口，他的伤口无法愈合，所以他埋怨，所以我们看到一个不停提着当年英姿勃发的老人。

戎马半生的他不懂年轻的妻子需要的柔情，就像年轻的妻子不会明白他的骄傲。

阿青不懂母亲需要的柔情，也不懂父亲的骄傲，他真实的感受着喝醉酒的父亲，母亲对弟弟的偏宠。

缺爱他是早熟而敏感的，他敏感的感觉到母亲在歌舞团的变化，他目睹了母亲的外遇却不敢告诉父亲，也不想使得母亲难堪选择背过身去。

瘦小的阿青很孤独

我可以假装看不见 也可以偷偷的想念阿青的妈妈在歌舞团感受到了柔情，这样的柔情对于一个十九岁就被逼当了妈妈的女人是致命的上瘾，嗅到这幸福的可能，阿青妈妈出轨了。

阿青的父亲爆打了她，阿青妈妈哭着反问:你凭什么打我。

这种控诉，难道我没有获得幸福的资格。

伸出又收回的手阿青爸爸心怀愧疚，第二天他买了一条裙子，但是他还是没有开口道歉，只是轻轻放下衣服。

这一段看的很戳心，阿青爸爸是个不善于表达感情的人，他太骄傲，他伸出手想触及她几次尝试最终开始无声放下衣服离开。

阿青妈妈感觉到他走后松了一口气，应该是害怕再被打。

两个人的态度已经完全两个世界，而阿青妈妈应该已经做好了离开的决定。

留给你最后的记忆希望是我的笑阿青妈妈离开钱一眼和阿青的聊天也是很揪心，她特意买了荔枝，并且和阿青道歉对他不够好，她问:你不会恨妈妈吧？

”这个片段阿青妈妈的演技真的很棒，一个欲言又止可是还是选择逃离的女人，她并不是不爱她的孩子，只是她也想要幸福。

弹幕里有人说这个母亲好自私丢下两个孩子。

我不禁沉思，到底什么时候，母亲为孩子付出变成理所当然的事情。

如果就算自己过得非常不幸福，为了孩子也应该忍下去吗？

有了孩子，自己就没有追求人生的权利了吗？

这样压抑的家庭氛围就是对孩子好？

那些站在道德的高地的人还是不要来看真实的生活了吧。

起风了阿青妈妈离开前都一直让阿青照顾弟娃，可以说真的是非常疼爱弟娃了。

心疼小阿青(*꒦ິ⌓꒦ີ)，也心疼阿青妈妈，她看着窗外的风出神眼睛里闪都耀着期待的光芒。

雨中拖着肥胖身躯追赶的老男人

瘦到让人心疼的少年

害怕的阿青妈妈第二天下着大雨，阿青妈妈跟随喇叭手离开了她的家庭。

三个人都很可怜，对阿青妈妈恨不起来，当她害怕的缩着，她是多么害怕回到那个没有温度的地方。

他只能愤怒的掩饰悲伤喃喃着不要脸

没有在长夜痛哭不足以谈人生阿青妈妈离开那晚，阿青爸爸小声的抽泣。

一个二十几岁在路边因为失恋的失声痛哭的姑娘和一个年过半百的男人夜里的低声抽泣是不一样的，前者可能还会说成故事，后者却是永不开口的伤口。

坐在屋顶上的日子我也有过所以很喜欢这里 镜头一晃阿青长大了，其中这些年三个男人如何度过的心酸不明说却能看得出。

阿青考上大学，可是他并不开心，早熟的他明白父亲的难处。

但是弟娃相反，弟娃在母亲离开的时候尚不懂事，而这些年应该是在阿青和父亲的宠爱下长大，所以他简单朝气毫不畏惧表达自己的想法，他快乐的恭喜阿青考上大学，他告诉父亲他想吃担担面，而阿青一直都在克制着让弟娃不要要太多，阿青的懂事简直惹人心疼。

这和谐看的泪流

弟娃还是婴儿的时候阿青爸也说过这话，很戳心下馆子那里是全集难得的温馨时刻，看得出阿青爸其实很爱这两个孩子，坐在收音机前紧张听着大学录取名，下馆子因为经济不能多点一碗所以把自己的给孩子吃。

(*꒦ິ⌓꒦ີ)父爱如山，沉默却厚重。

但是他真的也很可怜，因为骄傲，他躲到厕所假装不在里不见下属很戳心。

第一集就结束了。

看了之后再更。

2017.6.9

放一张很有感觉的。

片名：孽子导演：曹瑞原主演：范植伟、庹宗华、柯俊雄、柯淑琴、张孝全、金勤、杨佑宁、吴怀中、丁强、客串：金仕杰、萧艾、阎鸿亚、夏靖庭首播：2003年地区：台湾类型：文艺、同性恋因为是二十集的电视剧，所以可以面面俱到，把白先勇那华丽纤细的文笔、晓畅内蕴的节奏不疾不徐的一一展现开来，以往是很少去看电视剧的，因为总是觉得拖沓、麻烦、肥皂味十足，动不动就一股脑儿投身进痛苦流涕的煽情窠臼中去了。

这次还是应朋友请求去写《孽子》，开始是半有些不愿的去找来看，哪知一个夜晚过后竟然被它给黏住了，想起来都觉得没白费那20个小时的时间。

后来更抽空看了原著，不禁又为鹿桥先生那本永远的《未央歌》感叹起来。

当年看黄舒骏的MV里，那个当年还是小伙的人抱着一本《未央歌》说着“我的弟弟妹妹”，口气还是蛮狂妄的。

他最大的心愿便是亲自当导演去拍摄鹿桥先生的《未央歌》，甚至为此四度登门拜求，先生好似是挺难缠，没到点头身子便已去了，空留下老黄一人孤零零的独自遗憾。

也是在那个时侯，黄舒骏撇下了大师身份告别了乐坛，遗下一首《改变1995》，竟然成为他最后的绝唱。

去年黄山书社出版了内地版的《未央歌》，五十八块钱，便又买了一本，依然是繁体的，书很厚，600页，睡觉的时候甚至可以当枕头。

我不知道这本书拍成电视剧需要多少集，不过简和繁的相互化境在那种有感觉的导演手中亦是不难，就像李安会把一篇十几页的《色戒》拍成电影，又拿下金狮大奖，真的很不简单，片中的老吴庹宗华便是《孽子》里的王夔龙，当年也是靠着这部电视剧拿下了那届金钟奖影帝。

初识庹宗华，还是张艾嘉的《少女小渔》里的江海，那个年纪的他额头上还没有皱纹，挺适合去演《孽子》里25岁的龙子，2003年的时候他已经41岁了，曹瑞原却让他去演完这个角色。

那个年头也许没有布拉德•皮特返老还童的拉皮术，即使有也不是一部电视剧可以承担得了，龙子只能以沧桑本源的面目示人，就很无奈的在范植伟、张孝全、吴怀中这些青春逼人的美少年面前沦为了大叔形象。

《孽子》虽然是以李青（范植伟饰演）的第一人称做主线，真正的主角还是庹宗华扮演的龙子，这个角色是白先勇融合了个人际遇后的重构，很自然的蔓延出一种深沉悲愤的力量。

正如位高权重的王尚德身上，贴的是父亲白崇禧的标签；赴美读书的那次挥别，又是白家父子的最后一次会面。

十余年前白先勇在香港公开他的同性恋倾向，曾说他相信乃父知道此事，但并没有真正和他谈论过。

剧中的龙子躲在暗无天日的曼哈顿大厦底下过完行尸走肉般的十年时光，看似剜心，却远不如原著的文字来的有力量。

白先勇的文字看似柔弱含蓄，实则内含劲道，曹瑞原的影像风格隽永，却少不了妥协，或许他怕那段被黑人SM的段落会破坏剧集整体的美感，所以改成了持刀抢劫，于观众看起来则是些许要发笑了；至于波多黎各孩子和犹太孩子被二合一，我想是导演为了节约成本的无奈之举。

原著是跳跃式的，电视剧却给拉成了直线，我想基于对大众负责的态度，这是很有必要的，即使它在无形间形成了结构磨损显的平庸起来，故事层面上的叙事也一样闪闪生辉。

曹瑞原乐得以白先勇的口吻去铺垫，情节看上去便更合理，不过大半还是画蛇添足的，比如李青数度探母、林茂雄寻访吴春晖、傅老爷子说教李青父亲，本来的打算大概是是要圆整一下，后来便都过头了。

至于李青父亲探母，三人隔门帘痛苦的一场戏，更是落进了琼瑶戏的煽情窠臼里，怎么看怎么作假。

曹瑞原是很崇拜白先勇的，因为他不舍的一寸删减，而一定要做到面面俱到、层层铺展开来，因而短篇就是电影，所以他拍《孤恋花》；长篇就是剧集，所以会拍《孽子》。

除了时间线以外，曹瑞原便是近乎无限的遵从原著，镜头切换和情景营造也合乎了那个年代的美感，并流露出一种含情脉脉的白氏散文风格，然而这种崇敬沉迷的态度有喜亦有忧，影像风格最终还是跳脱不过文字赋予的空间，看过原著的读者再看该剧，些许会有一丝遗憾。

《孽子》在2003年横扫台湾金钟奖，也开启了同性片时代的开端，陈映蓉、陈正道、李康生、周美玲等一干导演都分分投身进这个光荣的事业中去。

而片中的几位孽子，像金勤、杨佑宁、张孝全等人也纷纷在这后的《十七岁的天空》、《盛夏光年》等同志片中继续扮演类似角色，倒是范植伟和庹宗华这对冤家还留有浓重的白先勇情节，一个接演了内地版的《玉卿嫂》，与蒋雯丽演对手戏；一个继续追随曹瑞原拍了《孤恋花》，周旋于袁咏仪、李心洁、萧淑贞几个女人之间。

几个孽子之中，范植伟还是蛮有明星相的，张作骥导演早年就习惯拿他做御用演员，《黑暗之光》和《美丽时光》也都见证着他的成长，刘嘉玲说他有自己老公般的忧郁气质倒是不假，后来连王墨镜都喜欢他还带他去戛纳，只是不知道他的新作《渺渺》会怎样；张孝全的外型上稍微欠了些，有人说他是将来的吴彦祖，呵呵，还是不敢苟同，虽然他演了几部不错的片子（郑芬芬的《沉睡的青春》，陈正道的《盛夏光年》），却也不觉得他是亮点；金勤给我的感觉仿佛是白先勇画出来的一般，那狐媚气质以及那飞挑的桃花眼，就像是为小玉那个角色量体裁衣，只是他常年活跃在舞台上，电影中却不大常见（除了陈映蓉的《十七岁的天空》）；吴怀中是几个人里最不走运的一个，不过2009可能是他的幸运年了，林育贤的《对不起，我爱你》便是他和田中千绘对戏，如果片子叫好，这只老鼠一样可以破土而出。

至于配角阵容，当真是空前强盛，柯俊雄、田丰、丁强、李昆早已是多年的戏骨，几乎可以到听声辨人的尺度了，田丰还是一脸奸相，这回演的确是忠诚勤恳的老管家；丁强是幽默风趣的那种，也够胖，前后的两个皮球没原著里夸张，还是蛮好玩。

赖声川表演工作坊那群人也来凑份子，94版《暗恋桃花源》的江滨柳云之凡更是打包过来的，还差一点招架不住，金仕杰依然是带鼻音的那种话剧表演法，看起来却成了老爷爷；萧艾不再是那朵白色山茶花吗，演了个妓女，有些刁蛮泼辣的脾气，浑身上下却散发出女性和母性的光辉，便有点像是《永远的微笑》里的表演方式；夏靖庭曾经在《永远的微笑》（该剧的导演正是金仕杰）和萧艾搭戏，演一个落寞的男人，这次却成为老鼠暴虐的哥哥。

连《牯岭街少年杀人事件》和《独立时代》的编剧阎鸿亚也来插一脚，演了银马座餐厅的严经理，依旧是诗人气质外流，倒也合他本色。

扯了这么多，同性恋的主题倒没碰到，真的是有些汗。

也许是偶看这类片子多了，麻木了，您也别放心上。

同志片不是要你在泛着霉味的床铺上乱搞，搞完抽颗烟那种，大多还是回到社会心态的伦理观上来，龙子和阿凤的故事很美丽，我却觉得有些离奇，究竟是干柴烈火般的爱情对我来说还是太遥远了，就是银幕上看看还成，男妓接客的桥段也不怎么感冒。

嘿嘿，那些打着歪主意想看老头怎么玩弄美少年而注意到这部电视剧的人们，先拖出去斩了……诚如白先勇先生所言：“在《孽子》中，我主要写父子关系，而父子又扩大为：父代表中国社会的一种态度，一种价值，对待下一辈、对待同性恋子女的态度——父子间的冲突，实际是个人与社会的冲突。

”这些镜头下的孽子们终究是被放逐的一类，他们被家庭和社会抛弃，又重新踏上寻父和寻求社会认同的艰难之旅。

付崇山傅老爷子的出现是一个风向杆，意味着一种对同性恋者的理解与宽容，而山坡送葬的那场群戏，也完成了让数位孽子向人子的回归。

范宗沛的配乐让这部电视剧的影像由二维变作了三维，那种穿透心境的提琴旋律润物无声般的缠绕着人物的思绪，延伸出一种华丽忧伤的感觉，正如该剧导演所言：“是让人又快乐又想流泪的音乐”。

PS：记得原著上写道龙凤配的一段，说是媒体为这个事件爆出的头条，文字便是“假凤虚凰，扑朔迷离；欲海情天，此恨绵绵”。

倒是蛮喜欢，却跟剧集无关。

文/灰狼

白先勇的孽子。

电视剧版的。

拍的很绝。

反倒像一部精心准备的电影。

不是怀疑中的粗糙剧集。

每个细节都处理得无可挑剔。

灯光。

音乐。

旁白。

冷冷清清的气氛。

每一出戏。

每一个人。

伏笔。

铺垫。

决不是可有可无的拖延。

是导演，编剧们的，一场预谋。

像是金陵十二钗的判词，青春鸟儿的名姓，记载于簿子里，轮回与命运，原本就是写好了的。

故事本身是个好故事。

但是，太多好的文学作品，终究不得圆满的诠释。

很多的内涵韵味无法还原，很多的细枝末节无法为人所道。

那些迷离的，忧伤的，肆意的，决绝的，义无反顾的，无可奈何的，韶华。

记忆。

情结。

身世。

距离。

爱恨。

生死。

一场注定要有死伤的战争。

一群隐藏于黑暗王国里的孩子。

一些最熟悉的陌生人。

一个无比丑陋的公园。

一幕华丽却凄迷的传奇。

一段无法得到圆满和成全的爱情。

拿影像去展示已臻入化境的文字，即使做到忠实，终究难让大多数人满意。

不过，孽子，真的让挑剔的我们无话可说。

看到范植伟和马志翔的痛得在跳的眼睛，心会隐隐作痛。

一下子很想嚎啕大哭一场。

却只是安静地泪流满面。

于是心痛得发胀。

找不到宣泄的出口。

一瞬间，不知今昔是何年。

惊诧导演从哪里觅来的孩子。

居然每位演员都那么到位，气质贴近得惊人。

还有那些父辈们的颤抖的或者冷静的声音，居然让我心中充满了歉意。

然后沉浸在无边的空洞之中。

几乎没有力气呼吸。

被一种绝望包围。

很痛。

为什么有的人，总是活得那么辛苦。

像小波说的那样，所能做的，不过是等待被选择而已。

无法自己选择什么，也什么都无法改变。

而他们，又是那么无辜。

他们的罪，不过来自身上生来的血。

可为什么，即使那样活着，压抑地活着，艰辛地活着，也愿意背负着身上的罪孽，等待着所爱的人出现。

即使只是一晌贪欢，也心甘情愿。

阿凤说，我身上很脏。

龙子说，我用我的眼泪替你洗。

他们相爱，龙与凤的双雄之爱。

他们未必彼此了解，可是谁在乎那么多，已经是天雷勾动地火，一发不可收拾了。

像那火红的睡莲，点燃了沉睡的冰川。

也埋下倾覆的祸端。

有过如同夏花般绚烂的幸福，田埂上的小屋里的世界，两个人的世界。

可是，凤终究还是无法安定下来。

他爱他，却不能留下来。

内心无法平静。

即使是相爱也无法平静。

因为地狱般的过去，因为他已经没有一颗可以交付的心。

龙说，我要你的心！

龙说，你没有心，我把我的给你啊！

龙说，把我的心还给我！

他真的拿刀插进凤的胸口，他真的想要回自己的心。

阿凤却微笑了，面部表情竟然变得柔和起来。

很少有这样的时候，大多数时候，阿凤都是挑衅一般的表情，仿佛在防备什么，始终保留了什么。

可是，这一刻，卸下来那些假的脸，笼上了一重满足的，温暖的光。

让我觉得，他不是痛苦地死去，而是幸福地离开。

离开了。

他说，你要我的心，我从生下来就没有这种东西……他说，这辈子是不可能了，等下辈子吧，下辈子我投胎到好人家，再来报答你……他说，我欠你太多，若现在不还，只怕到了来世我也还不起……阿凤用自己的血去偿还和清算今生的债。

似乎唯有如此，他才觉得自己是干净的。

逝者如斯。

龙子却活了下来。

像是离开清明的草灯，没有爱，没有痛，没有知觉。

甚至不愿意去拥有记忆。

麻木地活着。

心死一样地活着。

龙子离开台湾，并且被父亲的符咒封印起来，在他有生之年不得回来。

就连母亲病危弥留。

就连父亲出殡入葬。

十年生死两茫茫。

十年之前，十年之后。

十年。

想起《once upon a time in American》里的那“yesterday……suddenly”，中间镂空了大段的歌词，恍如隔世。

二十五岁健壮的青年面目全非，精瘦，疲惫，唯有一双明亮的星子般的眼睛没有改变，在刺探什么，让人有点畏惧，想要躲闪，在乞讨什么，深情，隐忍，教人无法拒绝。

同样的下雨的夜里，他遇到了青。

他喜欢了青。

不是对凤的背叛。

正是因为他对凤一直存着一份无法割舍的爱与怜，愧与歉。

一下仿佛又回到初恋。

一个电话就让他眉飞色舞，一次拒绝就让他心慌意乱。

龙变得小心翼翼，他有一种失而复得的惊喜，又有一种患得患失的不安。

似乎是天意，那次，那天，那个傍晚，如果不是撑起伞莫名其妙地走进新公园，听到你撕心裂肺的哭喊，怎么会对你那张桀骜不逊的脸如此迷恋。

怎么会那么想一生一世只守在你的身边。

凤，是你回来了吗。

这次，不会再离开我了吧。

给青讲述那场惊天动地的爱恋，每一个细节。

带青去看他们曾经去过的，快活过的地方，似乎是一场寻觅，想唤起青心底的凤的记忆。

他甚至让青穿上凤的衣裳，在他眼里，青是凤的轮回转世，他不过是暂时忘记了，或许某一天，他能够再想起往昔。

所有的甜蜜。

他们也会相拥入眠，彼此温暖，但是青也明白，龙真正思念的，爱的，还是凤。

但他，不是他。

虽然龙给了青开启房门的钥匙，但心却上了锁了，虽然可以谈笑风生，无微不至，但是青明白，龙对凤的爱，已渗入滴滴血液，寸寸骨骼。

他们虽然喜欢对方，却无法相爱。

一个人一生中会有力气爱多少人呢？

一个，还是很多？

宝玉喜欢身边每一个绝色的女子，也包括最适合他的宝钗，但他最终出家为僧，完成他对黛玉的生死相许。

其实在一开始，我一直以为失去凤的龙，不应继续独活于世。

但我终于才明白，其实，活下去，比死亡，更需要勇气。

或许有的人可以很快投入下一场爱情。

但是龙不能，凤也不会，他们都是固执的人，更因为，龙与凤，是命定的恋人。

他对于彼此来说，是一生一世的羁绊。

所以，当青说，咱们还是做朋友吧。

龙却不能用充足地理由说服他留下，说服自己留下。

他只能黯然地离开。

黯然地让对方离开。

我并不是认为感情应当是绝对纯粹的，那属于理想主义，我只是觉得，那段龙凤恋太决绝，太极端，甚至太惨烈，玉石俱焚的结局之后，经历那样一场近乎陷入疯狂的爱情之后，真的，他们，还会有力气去爱另外一个不相干的人么。

青的代号是苍鹰。

龙鹰恋没有修成正果，多少叫人遗憾。

但是人生就是如此，哪来那么多的奇迹，哪来那么多的圆满。

很多人觉得庹宗华饰演的龙不够英俊，我反而觉得龙就该由这样一位有经验，老练而又有实力的演员来诠释。

龙身上负载了太多的意义，仅凭本色演员演绎未必可以拿捏得如此恰到好处。

没有写完，还有很多关于小玉，关于小敏，关于孽子里其他一些不成章法的想法。

如果有人愿意听，我还会继续写。

题记:这是三年多前写的东西了.现在来写,应该更加清楚,比如定义,什么是温情.也更冷静.但不想改了,这就是当初的那个状态.在很多年中，大陆的影片、电视剧缺少让我感动的温情。

不是他们的故事没有温情，而是他们的表现方式很难让我感受温情。

所表现出来的是什么呢？

是被大叙事挤压的感情。

政治是大叙事，苦难是大叙事，道德是大叙事。

这三个东西似乎是大陆的片子中永恒的统治主题。

如果是讲政治的，温情简直就被挤得不见了，所有人都打着政治腔，让人神经紧张，连开个玩笑，幽点默，谈个恋爱，都让人无法放松。

从小到大那么多的战争片，都是这样的例子。

他们不讲温情，只有政治。

其实政治也没有讲好，当然，这是另外一个话题。

而如果是讲苦难，他们会表现哀痛、悲怆、绝望，可是温情是配角。

疗救所有哀痛、悲怆、绝望的，不会是温情，而是事件的结束，历史的过度，或人的成长。

比如：《霸王别姬》，它讲了爱情，爱情的绝望和破碎，但这些爱情并没有成为力量；并且，对苦难的表现远远超过了爱情。

再比如：《芙蓉镇》，里面有激烈的爱情，但爱情并没有成为影片的主角，是人的韧性、生的意志，和对政治的控诉成为更主要的东西。

再如：《牧马人》，辽阔草原、渺渺炊烟、温馨小屋，男主人公的去而复返，这里有温情，但温情仍然不是主角。

谢晋的片子是我比较认同的为数不多的再现中国人特有温情的片子，可他仍然把温情和政治绑得太紧，温情的分量不够，似乎永远担当着政治／苦难主题的配角。

然后是讲道德的片子。

中国人爱讲道德，讲到看不清人的地步，就连带把温情也看得模糊。

比如：《渴望》，它讲的是温情，还是道德？

有温情，没看赚了老百姓那么多泪珠儿？

但这种温情建构的是伦常，它所要极力引起的是人们的道德判断，所以，道德还是最主要的东西。

似乎…道德在国人的审美概念中占的比重远超温情。

（有时候，讲道德就是要照顾温情；但道德和温情当然是两个概念。

温情可以超越道德秩序，或者说解构。

）在所有这些片子中，温情从来都不能成为主角。

现在想来，真是有些讶异，这帮家伙到底在干什么呀？

这么多年过去了…… 这个问题其实应该问“我们”自己。

难道不觉得吗？

岁月在慢慢消逝…可温情从来没有真正占据“我们”的内心。

“我们”就是这样的人吗？

难怪中国人有那么多的捩气。

或者，正因为中国人有那么多的捩气，所以温情好久都没有真正占据“我们”的内心。

这似乎是我发现的第二个事实。

大陆并不是没有片子把温情作为主题。

比如：开往春天的地铁，那山那水那狗，… 其实还有一些。

可是，我所看过的，没有一部片子能在表现温情的力度上，能超过电视剧《孽子》。

这是部来自台湾的乡土剧，我并没有看完，只看了其中的4分之一，但我觉得足够了，就象看书，你用不着都看完。

而我被这部剧触动的最重要理由是，它的温情。

我觉得…大陆拍不出这种东西，拍不出这种感觉。

片子所展现的是大陆所不敢展现的一个人群，但在片中，温情表现得非常自然、充沛、成熟（我以为是大陆片子很少能做到的），最重要的是它被放置在一个相当高的位置，成为救赎的力量－－救赎这个人群的力量。

我感觉这非常契合社会学提供的理据：社会结构对这个人群形成了压制，而温情（个人对社会关系的主动重释）对社会形成解构。

这是一种深刻的温情，而不仅仅是让人双眼模糊的温情；这种温情是力量，而不仅仅是温柔。

喜欢台湾电影，慢慢悠悠却意味深长。

《孽子》有台湾电影里的味道，镜头晃动着老时光里的夏天、街道、香烟、衬衣和人们。

发生在李青那段成长时光里的事，每一件，都足以击垮一个十几岁少年的生活。

但也是生活教会了李青隐忍与逆来顺受，他平静地接受了生活给他的一切幸与不幸。

他的平静近乎麻木。

也正因如此，他每一次激烈感情的流露都令人动容。

当他急急冲到医院，却发现弟娃已死时，他第一次伏在父亲肩上痛哭，歇斯底里。

随后镜头换成他和赵英在漆黑的实验室里抽烟，他抱着赵英抽泣。

看着在微弱光线里安慰他的赵英，李青不由自主地吻了下去。

然后就被巡夜的校工抓个正着，从此李青离开了学校，离开了家。

然而无论李青后来在新公园遇到的各色人等还是后来喜欢上的龙子，赵英对于李青都是特殊的存在。

不仅仅因为他是李青第一个爱上的人，也不仅仅因为他们一起上学放学，一起打球，更是因为在母亲与弟弟相继去世后，赵英是唯一一个在他身边给他安慰的人。

李青清楚地知道自己的感情，他没有隐藏。

他不怨恨赵英，因为他知道赵英是茫然的，他不了解自己想要的是什么。

因此后来他们在书店相遇，赵英哭着跟他说对不起，他面无表情，目送赵英出门，离开，从此消失。

他要的不是对不起，但谁又能给他他想要的呢？

他只能再一次接受了命运，但眼里分明是无力抗争的痛苦。

清楚喜欢得有多深，失去时就会清楚有多痛。

很喜欢李青回学校那一段。

他回忆曾在学校的一切，和赵英传纸条，打球，吃冰……他知道这些回忆不可能忘记，但他需要整理它们并打包。

像是一种仪式，纪念，然后告别那段青涩而深刻的时光。