第一次看这部电影是在大一的时候,外教老师播放的,可是因为时间的关系,只放到一半就匆匆结束。
感触最深的就是这一老一少彼此交流的那种氛围,平等而又充满着关爱。
老头坐在沙发上喝酒,少年手拿篮球在自由走动,漫不经心地看看书,翻翻这翻翻那。
彼此都很自由很随便,这感觉很让我触动。
有时候到亲戚家做客,亲戚的客气反而会让我觉得有一份压力,感觉要是有所不满会觉得很愧疚。
我不知道这是为什么,但是那种自然而然的氛围,那种随随便便没什么约束,没什么要求的宽松的氛围最吸引我。
时隔四年,我早已忘了这部电影的名字。
有天偶然发现这张电影的海报,才知道这部电影原来叫做心灵访客。
重温这部电影,看完了全部。
电影后半部分的情节有些老套,写到少年遇到了困难,并和老者发生了矛盾,最后还是冰释前嫌,互相帮助,共同走过了艰难的时刻。
虽说情节没什么新意,可是如同当年,打动我的依旧是少年那种交流的感觉,那种不做作,不迎合,自然而然的交流的状态,面对老师的无故指责,他没有低声下气,和名老头讨论写作,心怀尊重却又保持自我不谦卑做作,他们之间是平等自由的,你有做自己选择的自由,我并不会去干涉你,同样,你也没有去限制我控制我的权利。
两人互相欣赏,互相尊重。
并且你有不喜欢我的权利小伙和女孩,他们谈论着自己的想法,不用去讨好,很直接很自然,这种不期待不期望反而很自由,这种轻松的感觉并不是说了很多的笑话才会有的感觉。
就像有些贺岁片的刻意搞笑反而让人觉得无趣和压抑。
这种轻松时因为宽松的感觉,你可以讨厌我,说我是怪人,不喜欢我,这是你的自由,我并不要求你去喜欢我,因为我的价值观并不取决于你对我的喜爱程度。
我有我自己的价值,无论别人的肯定还是否定,我都知道自己有自己的价值,我有我的优势,我努力学习写作,我努力去打篮球,这就是我与生俱来的优势。
发挥自己的优势才能凸显自我的价值,每个人都有自己的心声,自己的灵魂,自己的灵魂的独白。
因此,每个人都与众不同,自我的价值并不取决于别人对你的看法,自我的价值取决于对自己潜质的挖掘。
而友谊的价值,在于平等基础上的互相欣赏。
刚刚重温过后就想在豆瓣上发发感慨。
虽然这个动作像是往事重现,第二次做,因为第一次看以后我就来豆瓣上找答案。
不过现如今我知道我第一次看没有看懂,或者说看的层次很浅,毕竟第一次看时才20岁,分分钟容易跟不上暗黑的背景和有些跳跃的节奏。
和第一次看最大的不同是,我不会在心里再问为什么了。
比如,为什么Jamal居然会同意被朋友起哄而去强闯民宅;为什么他要写东西而不是想办法提高自己的能力,让自己以后过上更好的生活;为什么Williams会愿意孤独一生,此外,他这样真的没问题吗,存款够用吗。。。
电影的意义完全超出了我当时的理解范围,就像是台词说的,大意是For things they don't understand, they just give their own assumptions.我开始喜欢这部电影,是因为它不是很激烈,不会激烈到让我也跟着惶惶起来,激烈的地方也有,但仍然可以让你安静地思考。
整个电影的目的似乎不是想要告诉我什么,或者根本就没什么目的,它只是想让我静静观赏整个事情的进展,让我自己去探索我想看到,或者说让我自己发现我看到的东西。
我觉得这样的电影很难得,没有什么目的,没有,只是讲述故事而已。
或者说我自己很喜欢这一类讲述故事的方式。
最后,和大家分享一下我这次从电影中所感受到的,爱护周围的人,爱护你遇到的所有人,忠实于自己,忠诚于他人,有梦想最珍贵。
种族问题是如何产生的?
这或许没有人能给出来确切的答案,但是每当一些问题产生的时候,人们便可以不假思索地将其归类于种族问题,那么这种思想就有些问题了。
为什么大众会产生这样的思维定势,认为某些问题就一定是种族问题呢?
这值得我们思考,或者说值得我们思考其背后的逻辑。
谁加深了人们对于种族问题的刻板偏见,谁一直在推动种族问题深入骨髓,又是谁试图用种族问题来规训大众的思维,这些都是问题,但这些问题却没有人愿意深入思考,因为这不符合他们划定的逻辑。
今天给大家推荐的电影,或许可以引发一些有关种族问题的思考,又或者毫无意义。
《心灵访客》讲述的是一个黑人男孩与一个白人作家之间的友谊,黑人男孩篮球打得非常好,与此同时也喜欢写作,在公立学校里成绩顶尖的他成功的引起了一所私立学校的注意,在这所私立学校入学后,黑人男孩进步神速,原因是结识了白人作家。
但是老师却对于这样的进步横加质疑,质疑原因竟然是因为黑人学生在课堂上顶撞了老师,于是,白人作家面临了选择,他要不要帮助黑人学生说出真相。
影片《心灵访客》通过黑人学生与白人作家之间的友谊很好的诠释了一个关于“拯救”的主题,在这个主题之下,黑人学生与白人作家之间的友谊是相互作用的,一方面,白人作家帮助黑人学生在写作上进步,另一方面,黑人学生帮助白人作家走出了社交阴影,两个人相互进步,相互依存,并且相互拯救,表面上看,这是一个非常经典的设定,同时也是一个非常经典的故事,但事实上,我们思考下以后,就会产生很多疑问了。
黑白配的主体是谁?
这是需要我们作为观众可以归类总结的问题,黑白配的主体很多时候看似是黑人,比如说经典的法国电影《触不可及》,经典的美国电影《绿皮书》以及《为黛西小姐开车》等电影,表面上看,确实是黑人担当主角,白人是二号角色,但深层次之下,我们可以看到黑人这个主角担当的作用是催化剂,而白人从来都是主心骨的存在,因为没有了黑人,还会有别人,但没有了白人,就一定不会有黑人。
这样说错了吗?
看看《触不可及》,看似是一个失业的黑人青年拯救白人富豪,但试想一下,如果白人富豪没有遇见黑人青年,他依旧是富豪,但黑人青年没有遇见白人富豪,他会有这样的机会吗?
不会的。
同样的即便是黑白财富有着方向偏差的《绿皮书》呢?
看似黑人依旧是主导地位,但这种财富上的主导地位并没有在政治地位上占据核心位置,白人司机看似是一个社会底层,但就是这样的社会底层,他的政治地位依旧是超越了财富以及声望完全凌驾于自己之上的黑人,这难道是赞颂黑人的社会地位高?
即便是《为黛西小姐开车》这样的经典影片当中,摩根弗里曼饰演的司机是当之无愧的主角,但电影的核心是什么?
是他吗?
显然不是,电影的核心依旧是女性白人,没有了摩根弗里曼,黛西小姐,依旧是黛西小姐,她哪怕是最后接受了黑人司机的生活,但这种接受更像是一种好奇与新鲜,因为她之前从没有体验过这种生活。
回到本片当中,这样来看,你还会觉得这是一种救赎吗?
这是一种黑人对于白人作家的救赎吗?
这种救赎早就标好了价位,同时也给出了回答,种族问题来源于地位的不平等,即便是美国这样展现民主自由的国度,地位不平等就是地位不平等,即便是它通过各种各样的法律名义上来保障种族平等,但实际上,这种不平等本身已经潜移默化到每一个人身上了。
法律上的约束使得人们可以在日常生活中避开所有跟种族主义有关的话题,但这样看似保护性的措施却加重了隐性的更加不平等。
举个简单的例子,本片中的黑人男青年想要出人头地的一个途径就是成为职业运动员,这几乎是很多底层的黑人青年成名的唯一路径,但相对于白人来说,这显然只是生活中的一个选项而已,即便是不能成为运动员,白人也有其他的路径来走出底层。
这是不是一种歧视,很多人摇摇头,但是请大家思考下,将篮球运动员与黑人成为强关联,这不就是给人贴标签么?
因此,《心灵访客》即便是一碗精心烹制的鸡汤,但看多了这种鸡汤之后,我们自然会思考鸡汤的构成,真正衍生出来种族问题的人从来不是为了尊重不同的种族,而是为了让人群做一个划分,什么划分,阶级划分,不同的人应该处在不同的阶级,不同的阶级之间就不需要流动,这样一来,他们的地位才是稳固的,因此,种族问题无解吗?
有解的,只需要将那些借着种族问题大作文章的制度彻底的推翻之后,自然就不存在种族问题了,如果说有一种拯救很伟大,那么最应该的就是它。
……你好,再见
昨天看了一部由肖恩.康纳利主演的影片“心灵访客”,这是一部讲述一位迟暮的心灵创伤作家和一位纽约贫民区的黑人中学生相互感染、相互帮助的友谊历程。
影片使我想起我和我朋友,和这些友谊带给我的感受。
人在纯真的成长期总是能结交真挚的朋友。
朋友有时携手共进,有时各自努力,但每每相聚的时候总会交换这段历程的体会,悲欢离合。
朋友会在你得意时暗暗喝彩,在你黯然时默默支持。
有些朋友会成为你终身良伴,有些朋友却和你南辕北辙,从此分道扬镳。
有一位曾经指引我找到人生目标的朋友,可以彻夜畅谈、高谈阔论、天马行空。
虽然经常各奔东西,但偶尔相对一瞥就明白彼此的想法。
这段友谊像一颗美丽彗星划过广阔天际最终无影无踪,有时离别的悲伤还隐隐作痛,但我还是记得漫漫岁月中的美丽回忆。
有朋友真好!
简单说下老帅哥肖恩康纳利的心灵访客吧,天然呆陪我看了一天徐克估计她也烦了我就让她在我的电影文件夹里面选择看哪一类(我的电影文件夹是按照类别明明子文件夹的),她说看看小文艺的吧,我打开后她说都听过没看过,我指着心灵访客说这个也听过吗,她说没听过。
好的,就是需要这么一部没有先入为主概念的电影。
她问我这个怎么文艺了,是很感动吗,还是很幽默,还是怎样,我说都没有,电影结束我跟她说,我从来不认为通过情绪起伏来打动观众的电影是好电影,真正的好电影应该是娓娓道来一件事情让你觉得有感触,那种感触是把你带到另一个世界去,那个世界并不都是杀戮亲情爱情幽默感动起伏的,那个世界就是平淡无奇的琐碎的,可是那种琐碎让我愿意被他带走。
这就是我对心灵访客的评价。
第二遍看真的觉得是好电影。
没啥了,晚上上上网泡泡就早点睡觉了。
想读很多书,然后就想写东西。
多少有些不自信,认为自己写出来。
以前写作文的时候就很艰难,感觉对那些题目不曾有什么特别的想法,幸运也活了二十年,终于有些想表达东西,在QQ日志上发表的就都是白描自己的心,当然其中几篇因为不是很勇敢而用了借代暗示的方式。
写完的时候心里是特别舒服的。
然而可能白描的东西不适合直接给自己认识的人读,反馈回来的东西(不反馈也是反馈)并不让我觉得自己写得不错。
如果这是想逃避的心理,那么允许我在可以写出很好的东西之前躲躲吧!
《心灵访客》是一部非常不错的电影,我很喜欢,我一直都喜欢这样类型的电影,有逆袭,有爱情,有书,有写作。
我对外国人的名字完全没有记忆能力,好像叫威廉的老作家是个很不错的作家,虽然影片里并没有介绍他那唯一出版并让他成名的书(好吧,我也忘记了名字)的内容是什么,但我相信如同他的生活一样,那一定就是作家本身。
而小作家,贾默简直就是我的偶像,我是说他比我混得好太多。
他的家庭财政能力或许相比纽约高大上街区的人比起来差很多,家旁的治安不是很好(他从女孩子家回家的时候街上下起雨,街道上有慌张飞奔的警察车和正在燃烧撞到街上的房子的车子这一幕我在看影片的时候理解错误了,我开始以为他家肯定被火烧了,后来发现不是后,就感觉莫名其妙,是看完影片之后才意识到是对他家旁环境治安的描写,以凸显他的无奈和上进,是很重要的背景描写,为影片很多情节做了铺垫),但是我想说,贾默你还住在纽约呢,你可否知道纽约市哪里,虽然没有爸爸,但是妈妈和哥哥,朋友都很赞。
我不是试图磨灭贾默的努力,或是抱怨我与贾默相比并不好到哪里去的家庭环境,我当然不是觉得我家没在纽约有多糟,或是试图表达我妈妈哥哥或是朋友有任何的不赞,相反我是想在提醒贾默的同时提醒自己我还有爸爸支持我,我妈妈哥哥姐姐还有外甥女朋友们是有多赞,我是有理由幸福的。
当然要和天才贾默学习的地方就是知道自己想要的更多并为此奋斗。
他因此是一个活着的人,具备当作家的基本潜质。
我是说有真性情的思考的人才能当作家,不是吗?
看威廉,和哥哥之间的亲情多自己的影响,因为写作这件事对世间虚无的明白,喜欢动物,喜欢故事,还能够帮助有想法的后辈并与之成为朋友。
相比之下看看那个让人讨厌的什么教授(看,我是真的完全不记得他叫什么名字了),石板完全没有温情,一心成名而不敬业爱岗,上课那不可一世的神情是在思考怎么教出下一个威廉而不是陶醉于通过冷暴力拒绝挑战树立的自以为的作家权威形象吗?
或许他确实读了一点书,积累了一些文学知识,能写一点东西,但是最后却只能用这些在课堂上为难一些课业不认真的同学还以此得意,课业不认真的学生没有不屑回答不上问题的原因不是被老师的敬业爱岗感动亦或是为自己的不争而后悔,而是害怕老师的报复是多么可悲的事情,至于遇上了贾默这样的课业认真有天分的学生,他则试图用一切可能的假设来让自己相信这是假的,即使这样的假设可能合理确充满恶意有极大的可能伤害到当事人他也毫不顾虑,最后在课堂上被贾默现场天分的表演难堪挑战的时候(well done,jamol!),我们的教授的终极武器是“get out”,哪一刻他却是绝对的弱者,被弟子心灵才情感叹而怀疑人生气急败坏的小人。
然而无论是在影片总还是在现实生活中,小人永远不是主角,他只是用来铺垫拥有真性情奋斗不止的主人翁逆袭剧情的一个小人物,让我们欣赏到别有趣味的反小人战,让我们相信在这战役里虚伪是炮灰,也让我们相信想比之下,真性情才具有真正的力量,天啊,他写的唯一一本书因为出版商打给威廉的一个问候电话而不得出版,威廉只出版的一本书却是扬名万世。
我饶有兴趣要提一下这位自认为认识威廉的教授终于在比赛现场见到为拯救自己的朋友而出现的威廉时仿若见到神见到偶像一般的眼神实在有趣,还有就是得意威廉出现在自己举办的写作比赛现场而与捞以荣誉时急不可待的神情也是有趣。
这位教授有的是写作技巧然而却毫无活着的意思,如何写得出人们想看的书来,这位教授也是忙于以自己所知晓得文学技巧强制树立权威,对在这个过程中自己展示无遗的虚伪,莫荣而不知生活小人本质则毫无知觉。
我或许不通写作技巧,但我自信不是毫无知觉,如果还不算活着,我愿意写更多不给人看的心境白描。
《心灵访客》与《闻香识女人》的主题内容,结局,人物设置都极其相似,都是一个厉害的陷在困境中的老男人,帮助一位厉害的少年。
最后两人双方都走出困境,得到解救。
著名作家威廉姆因为无法接受哥哥因车祸离世,而把自己心里生活封闭起来。
当天才少年贾迈尔闯入他生活之后。
他指导贾迈尔写作阅读。
贾迈尔也把他带到外面的世界。
慢慢地,一缕阳光投入到他们生活中。
威廉姆的人生困境是,当他因挚爱的哥哥车祸去世而悲痛不已。
却发现周围的人并没有同他一样悲痛。
他觉得人世间是不可理喻的。
于是把自己封闭起来。
但他在封闭的阁楼中。
并不完全与外界隔断联系。
他看向外界的那扇窗户里里外外,他每天擦拭,亮如明镜,他通过这扇窗户观察外面美丽的鸟儿,观察楼下来来往往的人。
当贾迈尔带他离开公寓,在人群中走散时。
他那种孤立无援的茫然失措的状态说明他与世隔绝已久。
贾迈尔的人生困境是将要被学校开除,因为贾迈尔不愿意承认教授强加在他身上的罪名:他的论文是抄袭的。
也不愿与学院做交易,只要他帮学校获得篮球洲际联赛的冠军,他就不会被开除,在最后罚球两投两不中,而他前面曾经是50投50中。
当天晚上威廉姆骑着自行车意气风发驰向学校,感觉情节设置上有点不够自然,但也可以表现他为了贾迈尔重新焕发生命,他在学校朗读的文章得到一致的赞许。
他告诉大家这是贾迈尔的作品。
学院取消了要开除贾迈尔的决定。
他离开了本地,去找他的亲人。
随后因癌症去世,把把房子赠与贾迈尔。
他给贾迈尔写作指导的时候,一句话印象很深:要想写作就要开始写,敲起键盘来,等到写得顺的时候,你再思考怎么写。
福楼拜为了写一本书,之前要准备阅读1500本书,厚积薄发就体现在这里。
文章当中感人至深的贾迈尔写的那段话,也就是要告诉我们要接受现实,接受当下,无论是好是坏,要眼望前方,就会遇见更好的自己。
影片告诉我们,爱是双向的,当你真诚付出,在不经意中,总会有回报的。
当你敲击键盘的时候,写作就开始了。
第一稿是用心灵写,第二稿才是用脑。
写作的首要工作是写,不是想。
完整和真实的电影并不存在,每个人被不同的侧面吸引。
《心灵访客》吸引我的不是故事本身,是如何面对写作的难和如何写出伟大作品的洞察。
始于心灵和心流体验下的作品,才可能伟大。
对任何人来说,写作都如生孩子一样痛苦。
这种痛苦并不随经验的增加而降低。
经验能够带来的是,应对痛苦的方式。
对写作的痛苦来说,最佳的应对方式是无论如何,开始写,每天写,没有自我评价得写下去。
写第一稿的时候,什么都不要改,不管是错别字还是混乱的语序和逻辑。
让思绪和语言自然流淌,任何写出来的都是极好的。
我最深入的写作训练是科研论文,每次开始的时候,面对空白无比痛苦,结束的时候又觉得无比自然,对能写出如此清晰和流畅的长篇内心惊奇。
我总抱怨自己看了太多书,又丰富的内心世界和深刻的想法,但输出太少。
我的人生至此,专注于探索。
走万里路,看更广阔的世界;读更多的好书和电影,试图通过他人的智慧和表达理解世界,总结出真理和最好的生活方式。
试图理解和优化生活时,却没有沉浸于生活。
理解和模仿别人,却没有自己真实的表达。
阻碍我开始写作的,是面对一片空白失去信心,觉得自己永远写不完、写不好。
阻碍我持续写作的是意义感。
谁会在意?
世界变化太快,20年从信息匮乏到泛滥,从寻无所获到无法阻挡。
在这个争夺注意力的时代,任何长时间集中注意力都是为难别人。
在生成式AI的时代,是否还有写作的必要和资格?
几句引导词鼠标一点,洋洋洒洒数千言。
我并不需要任何人阅读,我写给自己,以获得内心平静和自洽。
头脑里反复出现的思绪和困扰,诉诸于文字让我解脱了,思考得更清楚了就够了。
蒙田说,写作首先是写给自己,如果碰巧别人觉得有益,甚好。
我没有责任让写出的东西正确、有益或引人入胜,尽量真实得表达自己。
我不欠谁任何东西,读者只有自己最好不过。
在效率上没有优势,在真实度上,谁也不能代替我最真实得表达自己。
最好的写作,是自然流淌出心灵的,而不是规划出来的。
不受规划和逻辑制约才能走马行空,充满意外和惊喜。
真实,自有力量。
写作是如此治愈。
专心写作时,没有人能打断我的表达,没有人在没有明白我时急于表达,以免显得自己缺乏想法。
我是自己最好的读者,没有打断和评价。
不评价自己,不考虑谁将来会读,自己和他人如何评价。
去他的吧,读者,我可不需要读者,更不需要读者的认可。
评价好坏,又能奈我何,我是自由的有钱人。
写作让我脱离无意识和即时反应。
比如此时,听到的一句话刺痛了我,觉得这句话是对我的抱怨。
清楚得意识和写出这句话,和愤怒地表达一样获得释放。
不用长时间困扰于情绪,也不用处理愤怒表达的后果。
给自己时间,自由得表达和写作。
这个时代,有人不想让人表达,不想让我思考和审视生活,有人巴不得所有人都沉迷于短视频以及任何即时刺激。
写作是我对抗这个时代的邪恶力量的方式。
他们可以审查和删除,他们却不能让我停止表达和写作。
即使删除了我写的一切,表达过程我已经享受过了。
年底时,我看了一本2016年的日记。
真好,那一整年我记录了每天的生活和想法。
我可以在今天或者将来任何时候回顾2016,特别是我觉得生活乏善可陈,一片虚无时。
回顾过去,看到生活并没有那么糟糕。
人生过了40,时间飞逝,转眼就到风烛残年。
人到中年也越来越孤独。
朋友也是一样上有老下有小,难以顾及彼此。
即使能相聚,也并没有精力或能力给予安慰。
何况在这个割裂的世界,彼此的想法如此不同,更可能话不投机,不欢而散。
内心不切实际的想法和期望,让自己总想求助于外部。
与其诉诸于外部世界,与其期望在相逢中,得到安慰,不如面对自己的无奈,整理好自己,给予朋友和家人安慰,做一个生活的榜样。
生活越简单,越自由。
我的生活简单,有很多自由。
我已经走过广阔的世界,看了许多书和电影。
人到中年什么最重要?
身体健康,内心自洽,和家庭和睦。
写作和表达,是找回和保持自洽的最好方式。
本来不想在此文中加以以评断的语气,只是想写写自己的感受,但又想想,自己感受中难道就没有来自于潜意识中的评断?
刚刚看完这部片,记得剧情中有句话:“写初稿时是用心写,然后再用脑子修改”,大概是这样说的吧,我写的这篇东西,就以此为根,也许以后会修改吧,谁知道呢?
剧情中的经典语录很多,其实在某种程度上说,根据这些语录,可以展述出整个电影的想要表达的思想。
或者应该说这些语录就是电影的核心。
就拿我现在还零散记得的一些剧情中的语录来论述吧。
例如:“人为什么为自己写的东西,总是比为别人写的东西好很多”,“在别人的游戏中赢了别人”,“是为了寻找那份真正的友谊”。
就这三段话,在其中已经能分析出影片的核心思想了。
核心思想?
怎么听起来这么怪?
哦,原来想起了体制教育中语文课的课文分析,本文有几个自然段?
分别表达了什么主要内容?
中心思想是什么?
哈哈,走远了,言归正传,转什么?
转到了《打开那扇窗-心灵访客》这篇影评,是的,其实这篇影评中的标题,已经比较完整的表达了影片的核心。
即“打开那扇窗 ”。
“写作的第一关键:是写,而不是想”!
看到演员名单里有写着肖恩·康纳利的名字,才欣然点击了这部影片。
尤其喜欢沧桑后的康纳利,如此的赋有成熟的味道,及男人的魅力。
观影后觉得此片是获取心灵成长的灵药,纯粹为打发时间的观影者应到此止步。
一个绝好的主题和一个绝好的选角就这么被白白浪费了。从中段起故事就开始垮塌,而篮球那条故事线本该全部砍掉才对。边看边在心里喊要命。
黑人小哥篮球MVP写作也是MVP,所谓偏见真的很难消除,体育生成文学家也太难了吧。。。用心灵写第一稿,脑子写第二稿,只要在写就好。富家白富美爱上街头小黑哥,作家老大爷爱上偷窥小黑哥,因为男主给自己的道歉信就克服恐惧帮男主让老师下不来台,篮球队两罚全丢打假球真的逻辑上难以接受,导演对体育的比赛细节和人物关系不了解,搞电影的有多少人真正了解体育的,,,当然了这也是我的偏见哈哈哈。
3.5,真·一招鲜吃遍天,距离《心灵捕手》的面世也不过3年时间。虽然限于题材,表达过于温吞,没能看到导演的功力之所在。倒是不怒自威的Sean Connery,老了也要演一演这样的人生导师角色啊。
字幕翻译有问题,无法流畅的看,但没妨碍情节。看的时候想起《触不可及》《闻香看女人》和《心灵捕手》。和前者像,是年长的也陷入困境中,虽然最后帮助了年轻的有天赋的黑人小伙,实际他自己也得到帮助。和后者像是,同伴不知道黑人小伙天赋所在,也不知道他能走得多远,但是年长者知道,并且锻炼他,帮助他走出去了,中间年长和年轻的闹矛盾了,也是小伙子一个知道轻重的朋友来做了桥梁。天赋绝对是好东西,刚巧运气好,遇到伯乐,那简直了,旗鼓相当,思维同频的太珍贵了。另外,通过他们一来二去的交谈,觉得文学真是棒,知道世界上许多东西的感觉也很棒!那个老师充当了坏人的角色,大约因为他没有天赋,所以他对有天赋的充满警惕怀疑,要想方设法证明别人不是真有天赋,而且以规则为尚方宝剑,想方设法维护自己缺少天赋支撑的天赋。其实是可怜人
情节稍显俗套,但贵人相助、屌丝逆袭的故事谁不想看呢?塔尖上的孙子毕竟只是一小撮儿。
爱上康纳利
做朋友最重要的基础是相互理解,这种理解不是努力就能做到的,是同类人之间互相吸引的天性。天才少年和天才作家爷爷一样,高处不胜寒,只能英雄惜英雄了。多年无法战胜的内心恐惧,为了朋友就可以远远抛开,谁说外部动机不是好事情。
整体感觉还是不错的,就是高潮处的铺垫不太够,William一下就能推着自行车出来跟众人见面了,当然老肖是依旧帅得不要不要了~
现在看觉得挺俗套的,中老年白人和小年轻黑人彼此拯救的故事。整部片色调偏暗偏黄,一到初代007的部分那更是暗到影响观看。我理解,他这么个多年大门不迈的人或许就是这么“昏黄”,可这表达手法好歹也高级一点吧。。。豆瓣推荐的,略失望。
Heart-warming movie. If you want to write, you should begin to write today.
太生硬,无论是剧情还是转折,节奏也奇慢。唯一可圈可点的是双向的心灵治愈和作家视角的经验二三。
個人覺得跟《聞香識女人》的路子有點像,雖然感染力差蠻多。又是一個與夢想和選擇有關的故事,不算新穎,但也不錯。
年轻与年长的共处,是一种绝妙的搭配,看似是一方对另一方的所需,实则是双方的相互点燃,青年焕发的是青春,老年收获的是活力。打开内心,不仅需要走进门,更要靠近心,或许外表之下另有隐情……只是本篇贾莫的人物塑造不够,缺乏内心关于篮球和写作取舍的冲突,让成为自己的选择上少了骇人的笔力!
一个年轻的充满天赋的黑人学生,一个衰老的隐居多年的白人名作家,无意间闯入的故事设定,在两者间本应该碰撞出不错的火花,两者都能有足够的转变弧光,至少要能有种抚慰人心的感觉,可惜至少于我没能产生情感共鸣。黑人学生天赋异禀,写作篮球文体两开花,也看不到怎么努力练习,写作上背弃老作家要求私自拿出交差,篮球上为了表达不妥协故意罚球不进。老作家走出隐居十几年的屋子,也不够有说服力,到了感动氛围自然无法共情。恐怕又是政治正确压倒一切。
某种程度可以算是《心灵捕手》的姐妹篇。甚至马特·达蒙在最后还专门出场客串了一位律师。导演在这两部主流的励志故事中,都加入私人化的疏离感和诗意表达,这种非公式的作者性表达,让两部影片从同类影片中脱颖而出,没有被时间淹没。但本片中肖恩·康纳利气场太强,黑人小男孩也只能勉力才能跟上。不像《心灵捕手》中的两位那么相得益彰。早熟的安娜·帕奎因在本片中熠熠生辉,谁也不能否认十一岁就曾在《钢琴课》中有过天才般演出的她会是未来之星,所以后来高开低走甚是可惜。本片还有年轻稚嫩的迈克尔皮特,三年后,全世界都认识了这个当时还名不见经传的小伙子。
如果爱情对应玛丽苏,友谊对应的就是这类影片。谁不想在年轻的时候邂逅一个忘年交,学会很多东西呢。但就像玛丽苏对现实无借鉴意义,隔着影片的友谊和教学也走不到心里。
中规中矩吧,作为已经拍摄过《心灵捕手》的导演来说,此片可以说是毫无特色,也远没有前作让人震撼,黑人男孩的表演更不是我喜欢的类型,除却肤色不说,根本没感受到其有多么有天赋之类的,甚至还有点儿蠢的感觉。
原来来自格斯·范·桑特
对我有个特别的意义的片
忘年友情。“写作的第一关键是写,而不是想。”