安妮：纽约奇缘

文/公元1874《安妮》是一套上世纪初的百老汇话剧，故事其实很简单：遗弃的孤儿被富豪收养，从此过上衣食无忧的生活。

显然，这是一个非常典型的白日梦：被世界抛弃的孩子得到有钱人的帮助，从此以后的生活一帆风顺……什么？

故事里没谈到孤儿未来的生活？

这个已经不重要了。

就像王子与公主的童话，也只是在两人的婚礼大团圆结局里戛然而止一样，婚后他们是否还一如既往的幸福，有没有离婚，孩子的抚养权判给了谁……这些都不重要了。

开心这件事，是不能细想的。

《安妮》符合那个年代的世界，那个年代的价值观，它非常的美国梦，也非常的令人开心，因而风靡许久，还被数度翻拍成为电影。

从80年代忠于原著的版本到如今2015年这个全新面貌的《安妮：纽约奇缘》，故事发生的背景虽然进化了，但电影本身的内核却依然没有变：还是那么白日梦，还是有着那么多善良的人。

我相信，一部百老汇的音乐剧纵使再经典，在中国的受众面也是极窄的。

所以，不谈论几次改编里的利弊，也不谈论哪个版本最佳，更不说音乐剧和电影版本的优劣，单纯从这个最新的《安妮：纽约奇缘》而言，观众其实可以完全带着看全新故事的感觉来看待安妮在21世纪的遭遇。

整个故事里充满了现代与时尚感，富豪不仅仅是市长竞选人，更是一家高科技企业公司的总裁。

于是整个故事就变成了“霸道总裁爱上我”的模式，只不过这次不谈爱情，谈父女亲情。

《安妮：纽约奇缘》里，黑人小女孩是绝对的主角。

这个古灵精怪、讨人喜欢的小姑娘，虽然出生不幸，却非常乐观，也跟小米一样相信美好的事情即将发生，所以尽管收养她的家庭并不是什么好人，每天忍受着卡梅隆·迪亚兹扮演的“包租婆”一样的酒鬼的虐待，但还是和其他几个被收养的小孩一样，把繁重的家庭劳动也当成是一种享受。

此处的这段歌舞和剧情无缝链接，我很喜欢，那种积极面对逆境的态度，片中一无所有的小女孩们能做到，看着电影的我们，其实也应该有着何种精神。

接着是吉米·福克斯扮演的市长候选人出现在慈善活动里，他是城中富豪，时过境迁，如今的富豪要和高科技沾上关系，因而他也成为了一家上市通讯公司的总裁，纽约所有人都以用他的公司很粗的手机为荣（此处不得不吐槽的是其手机的外型实在是……索尼就不管管吗，哪怕是用自家手机比如Z3什么的也好啊），“永不掉线”是这家电信公司的宗旨。

不过对于霸道总裁自己而言，他有很多小的怪癖（比如随时用洗手液），也把政治当成一种扬名立万的工具，算不上诚心。

一个富得流油的政客，一个毫无爱心的酒鬼师奶，加上一个天真无邪的女孩，她的出现改变了政客，也改变了师奶。

安妮在电影里，是一个催化剂和显形药水， 他催化了这座城市的美好，也让政客和师奶都认识到了自己内心善良的一面。

政客变得不再那么虚伪，开诚布公待人；师奶也不再酗酒，开始在自己的中年找到了新的生活方向。

所有的人因为安妮而改变，而安妮也让这座城市更加美好。

也许有人会觉得这样的故事太假了。

但我就是喜欢这样没心没肺的大团圆结局，所有的坏人在最后都能得到救赎，阳光开朗，世界和平。

我觉得《安妮：纽约奇缘》里的世界虽然离我们很远，但我们也能够因此而相信，在这个世界上，善良的人总是占大多数的。

当我度过漫长又灰暗的一天,我还是会抬头微笑,因为明天太阳还会升起呀,那就坚持到明天吧！

"　　-《Tomorrow 明天》　　　今天，给孩子们放了这部电影的中国版MV，是美国索尼哥伦比亚电影公司和中国教育非营利项目“美丽中国”联合打造的公益短片。

片中的小主角们，都和我的学生一样大。

当告诉他们，这些孩子就在另一个美丽中国项目学校，离咱们很近的时候，班上有些个小姑娘直接惊讶到叫出来。

是的，所以要放给大家看，MV中的孩子可以为梦想执着而任性，我的学生们，一样可以！

　　放的时候，有那么一瞬间，我差点要泪崩，但想着不能在学生面前这么丢脸，还是努力忍住了。

抬头，认真看每一个孩子专注的表情，仿佛能看到有些孩子的眼神中，梦想的光芒又更明亮了。

　　正如歌中所唱，今天可能是漫长和充满挫折的，但依旧要抬起下巴，展露笑容，因为，明天太阳依旧会升起，梦想还在那里等着每个追梦人去实现。

　　就是这段MV，美丽中国老师的学生用歌声传递梦想和 希望他们能感受到片中提到的信念，相信”不管身在何地，不管贫穷还是富有，未来总会给人希望，明天并不遥远“。

　　和孩子们定了一个十年之约，期待十年之后，他们再来跟我描述自己的追梦之旅。

《安妮：纽约奇缘》上映后并没有引起太大反响，无论在北美还是国内都是。

之前难得在金球入围个最佳原创歌曲提名，也是竹篮打水一场空。

《安妮》曾被拍过很多版本的电影，2014版在剧情上和选角上明显与旧版们有了较大的差别，为了让90岁的“安妮”适应2014年的观众的所思所想，监制威尔·史密斯和导演威尔·古勒也是没有少下工夫，汇聚了影帝级杰米·福克斯和前年《南国野兽》大火的Hushpuppy奎文赞妮·瓦利斯，找来Jay Z重谱曲。

经典符号翻新，出来的结果却不受待见，大概制片方也有些始料未及。

是拍得不够好，还是观众口味已变。

抛开宣传策略不谈，新版《安妮》缺失了些什么？

>>费劲心思贴时下话题：棱镜门社交网络舆情发展都要谈 这次老爹和安妮都从原本的白人演员转变成为黑人，亿万富翁老爹的身份不再是军火商，而是转变为电信公司大鳄兼市长候选人威尔·斯塔克。

从这个候选政客角色的所带出的讽刺意味是浓郁的，他争夺市长位置纯粹为自己公司更好发展，他会邀请安妮到家中住也纯粹是为了塑造个人良好形象，相对各色旧版来说他的“惺惺作态”特性进一步凸显，让人能明显感受到信仰缺失。

新版中还有很多紧贴时代的新设置的梗让人印象深刻，主要体现在以下三部分。

首先是手机运营商对所有通话的监控上，当黑人司机带安妮到“永不掉线”集团的监控室，说出那句：在这里你可以查到所有人过去的通话数据时，几乎是“刻意地”让观众第一时间“对号入座”到斯诺登曝光的美国情报部门监视公众隐私事件，考虑到今年特写斯诺登的纪录片《第四公民》在去年纽约电影节上首映时的轰动，好莱坞对这事件各种有意无意的提及还真是紧贴时代热点。

其次是将互联网新媒体无微不至镜头双刃剑属性的生动呈现，从候选市长假惺惺地“与民同乐”被迫喝下救济穷人的食物后大口喷出的画面被各种推特和脸书转载，甚至到中国的视频网站都津津乐道看，社交媒体的威力是恐怖的，有点英剧《黑镜》第一集“首相与猪”真实到荒诞的恐怖感；但是从安妮被坏人“假父母”领走之后路人拍下她的照片在推特和脸书上发布，帮助斯塔克和汉尼根小姐了解安妮行踪看，社交网络又无疑是有极大助力的，用好用坏在于事件本身。

最后是对“暮光式”青少年电影和滥用特效的讽刺。

在斯塔克带着安妮和她的小伙伴们在电影院看的那部人鱼族大战人类的段落中，米拉•库尼斯、阿什顿•库彻还有蕾哈娜都出现来惊喜客串，“画中画”里头那些亮过主角脸蛋的假兮兮特效人鱼眼泪，那人鱼族女主爱上人类从而放弃对地球进攻计划的玛丽苏标准剧情，哄得一众小孩如痴如醉的画面让人不禁会心发笑。

>>不合情理的别扭情节：明明生活很OK还硬要唱Hard-Knock Life？

除了以上提及的几处契合现代社会的改动，2014年新版《安妮》也有不少不合情理的古怪，比如说《It's the Hard-Knock Life》段落的设置就非常突兀。

虽然Jay Z这个remix版已经算是有加入现代元素的了，但原版歌词自身跟2014版的安妮根本就不搭调。

老实说从电影画面看安妮生活环境已经算很好的了，5个人一个整齐房间，有足够的干净整齐的被褥、多样衣服和温馨小台灯，还整天半夜偷溜出门，备受街坊邻居喜爱，不过就是卡梅隆•迪亚茨要求她们打扫下卫生就Hard-Knock Life了，1982版衣衫褴褛的安妮看到真是要哭晕在客厅。

再比如那莫名其妙的父母留下的“字条”，让安妮不断憧憬着这美好的父母是存在的，到故事末尾也没有交代到底字条是怎么来的。

旧版的《安妮》至少都有交代她父母已经被多年前的一场大火烧死，新版却莫名留下悬念，这是要拍续集的节奏？

还有好人坏人的转变。

新版《安妮》少了原来的超级大坏人——汉尼根小姐的弟弟和弟媳，而是将富豪老爹斯塔克身边鲍比•坎纳瓦尔饰演的幕僚设计成大坏人角色。

82版中汉尼根小姐是因为安妮遭遇生命危险而心软变善良，这个转折处理得比较合乎情理，到了2014年版本，汉尼根小姐的转变简直太突然了，就因为听到秘书说了句“安妮夸你唱歌很好听”，就因为在小卖店跟一直暗恋他的N号男配谈了下心，心狠手辣了大半部戏的汉尼根小姐就戏剧性地唱着歌儿跳起舞，变成了好人，这简直生硬到不合常理。

不过回顾当年1982版《安妮》刚出来的时候也遭遇不少恶评，被诟病将大萧条时期的孤儿们过度卡通化描述，表演痕迹太重，这部片是直到近年才又被奉为经典，但也被不少人认为是因为小时候听过这些歌曲的观众长大了，开始怀旧了。

>>旧瓶怎么灌新酒？

取舍不得当只会两头不讨好 评完新版的几大亮点，我们来对比时代背景对新旧版《安妮》剧情的影响。

《安妮》这个故事源起于1924年报纸连载的四格漫画《孤女安妮》，讲述在孤儿院备受欺凌的女孩安妮被亿万富翁沃巴克邀请到家中做客，以乐观精神感染了豪宅里所有人，并最终与沃巴克先生处出父女情，战胜重重困难脱离孤儿院的温馨故事。

1977年《安妮》曾被改编成音乐剧在百老汇出演，其中经典曲目《Tomorrow》、《It's the Hard-Knock Life》都脍炙人口传唱至今，该剧在70年代拿下了7个托尼奖。

上世纪1970年到1982年是美国遭遇严重经济危机的时段，失业率向双位数进军，黄金，石油价格上涨。

1982年约翰•休斯顿曾将《安妮》拍成电影，那版《安妮》基本是忠实哈罗德•格雷《孤女安妮》原故事，背景设置在30年代，其中“亿万富翁”沃巴克老爹在安妮的“调和”下从反对罗斯福新政的保守主义者转变为支持者，一曲《Tomorrow》唱出了逆境下人们对美好明天的憧憬和期盼，贴合当时社会局势振奋人心意图显著。

1999年罗伯·马歇尔又为迪士尼执导了一版电视电影，较82版都更注重歌舞形式感。

这版《安妮》开启了马歇尔系列百老汇经典音乐剧改编之路。

随后他陆续奉献出《芝加哥》、《九》等佳作，近期又拍摄了《魔法黑森林》，正在颁奖季里拼杀。

虽然不少评论认为《安妮》和《魔法黑森林》的价值都被过度高估，但说到底经典故事和音乐都不过是个瓶子，新版改编里怎么装新酒，新酒的质量如何，才是决定它是否能卖钱的关键。

都说电影造梦，《安妮》本身是一个振奋人心的故事，她的诞生是贴合时局的，77年百老汇的改编和82年的翻拍都是意有所指的，她是那种在越是糟糕的社会境况下越能发挥唤醒人心美好憧憬的题材。

2014版《安妮》虽说追求贴合当代实际做出的剧情变动，但那些调侃和暗讽，那些过分“简洁”的歌舞，那原本就挺优越的孤儿生存环境，多少抹杀了经典故事里头煽动人心的巨大能量。

虽然不能说新版就没有其社会意义，但因为强行扭曲了经典题材的社会意义和情感重点，使得这场改编既贴不到旧版的深刻社会意义，又玩不出极致的形式感和欢乐美好，两头沾不到好处，白白浪费好演员们了。

倘若是十年之前看这种电影，我会津津有味，如今这个年龄感觉太老套了点，没什么亮点。

剧情大概是：一位10岁的黑人女孩，从小被父母遗弃，如今与其他几个儿童一起寄养在一个刻薄的女人家里，女孩很聪慧，一直根据仅有的几条线索坚持不懈地等待亲生父母来找她。

于此同时，城市里的一名自大、做作的富豪正在通过各种拉票活动竞选市长一职，他的智囊给他出了一个主意，就是收养这个女孩。

之后就是两人之间由一开始的互相利用变为了真情实感，美满大结局。

如果家有儿女，你会和她一起看什么电影？

我有一个好的建议，那就是好莱坞歌舞片《安妮 纽约奇缘》。

这部电影在看过以后，就会觉得这是一部非常欢乐、有温度的电影，让人觉得温暖。

在这样的冬日，如同一抹冬日暖阳照进心田。

特别是影片中的歌舞，很是应景，十足的一部欢乐美满的大团圆电影。

这部电影不仅可以看，也是一部可以听的电影。

影片讲的是被父母遗弃的10岁黑人小姑娘寻亲时被参加市长竞选的富豪收养时遇到的各种奇遇。

整个电影的故事清新明快，色彩艳丽，电影的主角安妮，有一种阳光的气质，她不论周围环境怎样，遇到怎样的不顺，都能让周围所有的阴暗变得光明。

她能发现周围所有人身上的善良，并把它们激发出来，让人觉得她就像个天使，降落凡尘。

电影适合各个年龄层观看，作为成年人的我们，影片会告诉我们要童心永存；而作为孩子，则特别适合观看，因为影片讲述的所有内容，都在教孩子怎样去成为一个阳光少年：善于发现每个人的闪光点卡梅隆饰演安妮的养母，这个角色是个尖酸刻薄的人物，但是在爱她的超市老板眼里，觉得她不仅美丽，而且宽容善良。

在大千世界，人性本来就是复杂多变的，没有绝对的好人或者坏人。

人都是因为环境造就，或者某些外在条件的制约，成为一个好人或者坏人，但是好与坏是可以转变的。

就如《三字经》里说：人之初，性本善。

性相近，习相远。

人在刚出生时，本性都是善良的,性情也很相近。

但随着各自生存环境的不同变化和影响,每个人的习性就会产生差异 。

我本善良。

每个人都有自己的闪光点，如果没有，那是我们还没有发现。

美丽没有统一标准，自信乐观的女孩最美影片中的小安妮是个黑人小姑娘，在我们一贯的以白为美的审美习惯中也许觉得她不够漂亮，但是，随着剧情的深入，小安妮的自信乐观一直吸引着我们，感染着我们，越来越觉得她可美丽可爱。

人世间的美本来就是桃红柳绿、万紫千红的。

绽放的花朵很美，青青的小草很美，白雪青松也很美。

简单可以很美，繁复也可以很美，美没有统一的标准。

自信和乐观可以让一个人更美。

美好的品质可以为美丽加分。

用爱去改变周围的人，学会原谅影片一直围绕安妮寻找自己的父母而展开的，虽然是被遗弃的孩子，但是安妮一直孜孜不倦、坚持不懈的寻找着自己的父母。

在寄养家庭遭受的一切不快都没能让安妮去抱怨和责怪自己的父母，始终在等待和亲人相见的美好时刻。

善良的安妮，是个多么会原谅他人的孩子：原谅史塔克的利用，原谅养母的刻薄，也原谅父母从前的抛弃。

会原谅的人，一定是善良的人。

人生遇到困难的时候要坚强乐观，相信美好在被史塔克收养前，安妮的生活过得并不容易，但是我们在观影中并没有觉得安妮过得多么痛苦可怜，生活反而让小安妮过得的很有趣，开心快乐，甚至搞笑。

一切都算不了什么，小安妮的脸上始终带着阳光般的笑容，让世界明亮。

影片虽然是一部经典的百老汇歌舞片，被多次翻拍，剧情也改遍自上世纪70年代音乐剧，但是看完以后，作为父母，不想要一个像安妮一样的乐观阳光的孩子吗？

如果可以，请和孩子一起领略小安妮阳光的味道，相信也一定会感染到你的孩子。

愿每个孩子都如天使般，每天都带着阳光茁壮成长。

与同名歌舞剧和之前的电影相比，这次的改动非常大，豪华，明媚，动听，乐观，对于新新观众刚刚好。

男女主角改为黑人，笑果惊人；但在种族歧视比较严重的敝国，合家欢就比较难了。

译为《奇缘》显得俗了，而影片受Interview的牵连，还未公映就被黑客搬上网，那才是stranger than fiction的奇遇！

一聽到本片第一個合唱就知道這無疑是改編自百老匯經典故事暸。

最後片尾噠變奏也非常富有時代感。

Jamie Foxx無疑給本片提亮好多！

他那部分笑點也很密集。

Cameron Diaz明顯是人老珠黃...她演噠部分舞臺感太做作...可能是音樂劇版太深入她心噠緣故吧。

Rose Byrne噠部分很可愛俏皮。

我喜歡。

話說囘來。

如果Annie眞噠被那兩個假父母帶走那後果眞是不堪設想。

一個孤兒捲入政治斗爭最後慘遭拋棄這個構設簡直太細思恐極。

希望這個世界能多些像電影中噠愛。

（文/小义大道）每年的这个时候，都会捡些温馨浪漫的喜剧爱情片看，会让岁末年初的时候过得轻松喜悦一些，也让新年伊始有个美好的期盼。

《安妮：纽约奇缘》绝对属于合家欢的这种类型，拖家带口的去电影买好爆米花可乐坐等好戏开场，有古灵精怪的奎文赞妮，还有杰米·福克斯极具亲和力的表演，更有时不时就唱跳起来的音乐歌舞……看完此片，你会觉得冬天的阳光洒满整个世界，积极向上的正能量让你的灵魂都开始歌唱。

这就是喜剧片的力量，更是音乐节奏的力量！

当然，如此喜剧歌舞大片，请别太在意弱弱的剧情，能把故事说圆乎了就是好片。

关键是观影对于情绪的熏染是否到位。

这个阳光小美女的出场立马就把人带入到欢乐的假期氛围里去，在tomorrow餐厅的等候，让人了解了这位小精灵有着让人垂怜的身世，一众小姐妹在睡着的那段对话和音乐，简直要把观者的心都融化了。

它们是被父母遗弃的天使，渴望着爱和温暖，这对普通人来说最平凡不过了，对她们则是渴望而不可得的。

微笑天使卡梅隆•迪亚茨这次演的老巫婆似的人物，不知道是突破还是自毁形象，不得她将人情的冷暖刻画的还算到位。

再往后就是灰姑娘变白雪公主的故事了，只不过这次掉下来的不是王子，而是富爸爸--资产上亿的冷面总裁准市长，后面的故事就不多剧透了。

“父女俩”的感情渐渐升温的过程，让人倍感温馨，期间总是伴着表达情绪的歌舞音乐，不像印度的MV，只为歌舞而歌舞。

尤其到最后的HAPPY ENDING，三人一起又唱又跳，既圆满又欢乐，忍不住跟着幸福的微笑。

青春阳溢、幸福温馨这也许就是我们想要的贺岁片。

看之后，觉得正能量满满，被阳光和欢笑包围，这也许是此片最重要的目的。

这部电影让我想起了《八月迷情》，也是部关于孤儿充满爱的影片，里面的小男孩子才华横溢，最终找到了自己的父母，一家人又过上了幸福的生活。

相比之下，他要比安妮幸运，纵使天下掉下个富爸爸，亲生的父母是谁？

他们在做什么，始终是个谜。

不过本无人垂怜的孤儿，突然生活遭遇如此大的转变，贫与富之间的矛盾与统一，应该也是本片的最大卖点。

最让人觉得宽慰的是，不论是住在狭窄的小阁楼里还是富人区顶层的智能大厦里，小安妮那颗单纯勇敢的心并没有任何改变，她是那么独立并且富有感染力，阳光活泼的面对生活的每一面。

音乐和爱，小孩与狗，从贫穷到富有，这片子着实是乌托邦理想国。

可我们看电影不是如此么，有些片子助我们看到现实的残酷，有些片子是用来发梦的，那些遥不可及的甜蜜美梦在荧幕上上演时，我们的心亦跟着飞翔起来！

永远善良要有爱，勇敢表达积极向上乐观进取家人生个孩子不要欺骗感觉到他们有着一种我们缺少的精神与情感，多看看这种电影。

看哭了～

孩子就应该不笑不说话、一笑俩酒窝，明眸皓齿，一双水汪汪的大眼睛从下向上看着你，眼泪汪汪，小嘴微微撅起，摆出一副萌萌哒的样子。

时不时问个这是为什么呢。

所谓人小鬼大不是什么都懂，而是人见人爱。

Stacks一开始是以恶人形象出现，虽然不是那种作奸犯科，但除了对于自己生意外其他的基本漠不关心。

然后问题来了，Annie是一种什么形象，不也是除了找自己父母，其他的都是其次吗，遇到了恶领养人，只要不被送回收容所，就帮她骗领养金；遇到了为富不仁者竞选市长，只要提供更好的居所环境，就完全配合演出。

两人第一次见面，当着记者面，Annie讨价还价的样貌，一点也不招人喜欢，相反到让位高权重的Stacks显得有些萌蠢味道。

Stacks的转变的有些生硬，从和陌生人握手都避之不及，到和Annie在街上踢一个又脏又破的足球，基本上没什么过度。

Rose Byrne本就美不胜收，对比Cameron Diaz就更甚了。

当然不是说CD就不好，但我看她总会想起唐老鸭。