三人行

《三人行》开场公布片方LOGO的时候虽然没有看到影迷们非常熟悉的“银河映像”，但这并不妨碍本片的风格依然银河，依然充满大胆澎湃的想像力以及自我解构的勇气。

也许对于银河迷而言，《三人行》的结构有点古怪，此番担任编剧的游乃海采用了比较保守的三一律、三幕剧套路。

但随着故事的深入行进，我们会发现杜琪峰团队渐渐偏离了航道，这种偏离是有意为之，但却合乎有理想追求的电影作者的考量路径。

三一律的套路简单概括就是场景、时间、情节都被牢牢的统一、限定在一块，角色与戏剧冲突在限定的戏剧机制中发展演变。

这种古典戏剧套路的优点是比较容易将戏剧冲突妥善、合理化的运作，爆发的时候能够简单有效的达到与主题相配合的目的。

缺点就是比较呆板封闭，千篇一律，看多了令人生厌。

《三人行》的故事讲述犯人张礼信（钟汉良 饰）作案时误中枪，被送到医院，但是不愿接收治疗，医生佟倩（赵薇 饰）判定六个小时是底线，这六个小时，如果不作治疗张礼信会有生命危险。

对于警察陈伟乐（古天乐 饰）而言，最重要的是套出张礼信的作案同伙，因为这伙人是在逃犯，而且很有可能到医院来解救张礼信。

限定的医院空间，限定的六个小时，限定的三位主角，牢牢定固住了戏剧发展的脉络。

从结构来看，这套以三一律法则为限定的警匪大战戏其实也可以简单的归类于三幕剧。

张礼信拒绝接收手术前面的部分都可以归于发展部分，这个部分非常简明扼要的交代了背景。

第二幕危机部分，主要是如何提升冲突。

第三幕即是警匪片无分例外的警匪高潮大战戏。

我们如果不看高潮部分，处于核心要见的危机部分其实构筑的还算正常，比较符合银河映像的套路。

主创非常用心思的设计了许多改变事件运行状态的激励事件。

大概的序列可以概括为张礼信抽筋－钟伯找钥匙－胖子吹口哨找嫌犯－佟倩欲打电话－张礼信用“世界医学会日内瓦宣言”刺激佟倩－佟倩打电话－佟倩换药－陈伟乐欲灭口－张礼信的同党赶到医院。

银河式警匪片从来不以展现铺陈爆炸－动作奇观为核心要义，以《枪火》、《PTU》、《放逐》为代表，杜琪峰迷恋的是以复杂的场面调度、角色多重错位的视点来提升戏剧张力，观众很多时候看到的是静态的对峙。

本片前面两幕戏并没有很复杂的场面调度，只是偶尔有一些角色的站位会有银河式标签，杜－游更多的是依靠小事件的累积来制造张力，当然这也属于比较典型的银河式智斗戏。

这些智斗戏不断的在提升着戏剧能量，调动观众的注意力，为高潮的爆发酝酿足够的助推力。

但是，最终那个长镜头高潮戏看似略显莫名颠覆性的展现方式，让整部电影的风格突破了常规套路。

在此我们可以换个思路，审视一番影片到底要讲什么也就是主题到底为何，与此结合才能接近到最终那个长镜头的用意。

审视本片的主题，最容易进入的切口应当是张礼信这角色在开场建制部分抛出的那个著名的火鸡寓言。

罗素指称的这个火鸡寓言主要讲述，农夫有一天上午九时给火鸡喂食，火鸡开始不以为意，只是细心观察，后来发现无论阴晴云雨冷暖，农夫没有改变这个习惯，火鸡最终通过归纳总结出了结论，主人每日上午九时必定给它喂食，但是就在感恩节那天，火鸡却被农夫宰了。

张礼信讲述这个寓言的背景，是医生和警察打算要为他动手术，他却以此寓言拒绝。

这个寓言在影片后来还出现了一次，那是张礼信和陈伟乐再次斗法的时候。

我们综合整部电影的故事考量，不难推断寓言要述说的意义即是破处我执，顺应无常。

火鸡的推论是建立的历史经验上，但历史经验与未来之间并不一定能够建立必然的“因为A所以B”的逻辑关系，因为世事无常。

迷信于归纳逻辑，不识变通即是我执。

这是游乃海所编剧的电影最钟情的主题。

影片中的三位主角正是三位“我执”的主角。

医生佟倩是一位十七岁就前往香港读书的内地人士，她自认做到脑神经科主任医师的职位，一路走来靠的都是自己的努力，在她眼中，“没有什么顺不顺”，也就是不相信偶然性/无常的存在。

但连续两次手术的失败，让她陷入了空前的危机之中，面对身为匪徒的病人张礼信，她觉得不能再错过这次机会。

甚至连换药迷晕张礼信的下策都使了出来，而正是在如此执迷不悟的情境下，她才会被张礼信利用，打出了那个电话，将张礼信的地址告诉了他的同党，铸成大错。

警察陈伟乐，某种角度来看与《PTU》中任达华扮演的主角类似，同事犯了错误（误伤张礼信）──其实也对应无常主题──他囿于男性之间的义气，一定要帮同事挽回错误，此种执著让他渐渐失去理性，犯人辩称右手无法开枪，他居然大脑僵化至意识不到犯人可以用左手开枪。

发展到最后，在作伪证都没有办法奏效的情况下他居然要想办法灭口杀掉张礼信，还据此信誓旦旦的表示，“犯法是为了执法”。

但恰恰就是最后天台大战的关口，本欲开枪的陈伟乐却发现手枪卡壳（再次对应无常主题），他也因此醒悟，与佟倩一起搭救张礼信。

而寓言的讲述者张礼信何尝不是一位执著者，他拒不配合医生、警察，拒绝作手术，罔顾性命，一心一意对抗警方，他的同党也不识变通，执守爱兄弟不爱黄金的诺言。

到最后同党被剿灭，张礼信自己成为植物人。

由此来看这三位主角，何尝不都是那只墨守成规、执迷不悟的火鸡。

游乃海本人接收采访谈到片名的言论，也与之吻合，“‘三人行必有我师’的意思就是你从身边人身上学到很多东西。

但我个人来说，这个电影说的是，如果你不觉得自己有问题，觉得自己是对的，你身边即使有孔夫子，有基督，你也不会改变”。

三位主角如此，一些配角也同样身处无常变幻的世界中。

那位被佟倩弄成瘫痪的肿瘤病患者，每日期期艾艾，颓丧呐喊，厌世悲观到割腕，未曾想到一次意外的失足，却让他站了起来。

那位刚刚还在与妻子谈话叫妻子镇定的肿瘤病人，动完手术就成为了植物人。

还有那个整日赖着病床不走玩电脑的宅男病友，亦是不知变通到极致。

唯一例外的是钟伯，这是一个精神病人，他的所言所行，不拘一格，深刻明白“有些事控制不了”的道理。

影片结尾处钟伯表达知足常乐的粤语歌是最强力的反讽。

如果我们再扩大之，在影片中被表现的非常微观化、细节化的脑瘤手术过程，更是与我思、我执、(生死)无常主题最好的对应。

由此我们再来看最后这个被炒作宣传了很久的五分钟长镜头戏的用意。

这个长镜头算是影片的高潮部分，如果按照之前的铺垫，这场戏毫无疑问应该是警匪双方激烈火爆枪战的大戏。

杜琪峰可以在这场戏中充分发挥他娴熟老练的场面调度能力，我们熟悉的《枪火》、《放逐》中那些充满想像力的枪战大戏都可以用上。

或者如《非常突然》、《毒战》一般，用高度写实化的暴力场景亦未尝不可。

但现在我们看到的却是一个充满了无限吊诡意味的长镜头。

这个长镜头肯定与纪录现实、绵延时间的写实风格无关，并与《大事件》开场那个长镜头有着本质的不同。

这个长镜头充满了表现性的风格，本来写实化的医院空间突然变成了写意抽象的舞台。

长镜头中的演员以慢动作拟真的方式运动，辗转腾挪，甚至翻腾起舞。

原本应该充满戏剧张力的对峙，突然之间变成了滑稽、荒诞、梦幻、反讽的华丽舞台剧。

但是如果顺应我们之前剖析的破处我执的主题，杜琪峰采取这样一种策略其实有着合理的考量。

这个将所有角色都卷入到一起的长镜头，从修辞策略上来说，即是一种提喻的效果，一个镜头涵盖了所有的角色、涵盖了整个主题。

这些忙忙碌碌被卷入到此次枪战中的芸芸众生，所作所为其实都是我执下的荒诞可笑行为。

特别值得注意的是，这场长镜头大戏，杜琪峰选取了罗大佑1980年代经典的《之乎者也》乐曲，这首歌正是非常鲜明的反讽了墨守陈规，咬文嚼字，不懂变通人士的可笑可怜。

用在这里，大大提升了反讽的力度。

再者，我们从叙事结构来看，这个长镜头也其实对三一律结构的突破，本来应该顺势而为的连贯性戏剧架构，因为这个奇峰凸起的长镜头而瞬间瓦解。

这是杜琪峰对自我创作风格的一种自反式解构。

及此综合来看，《三人行》依然是杜琪峰近来不断突破自我风格的某种尝试，从主题，从人物，从风格，他在不断为自己限定范围的同时又不断的突破陈规，这是一名真正具有作者意识，不满足简单商业类型片尝试的导演理应有的魄力和雄心。

对于熟谙类型片的观众而言，理应有着更宽广的观影意识与判断。

在如今的花花世界，电影被赋予了太多功能，每个人怀着不同的目的走进影院，亦或是减压利器亦或是醒脑鸡汤。

喜欢警匪片的老公拽着我看《三人行》，说实话，我的内心是崩溃的。

然而然而然而，这竟然不是我印象中的打打杀杀，这竟然是一部悬念迭起的、抓人心扉的、探讨人性俯瞰社会的人文电影。

他是他，她也不是她，好人真的好吗？

坏人真的坏吗？

医院众生相里不乏幽默，我竟忍俊不禁；之乎者也歌声响起时，我竟眼眶湿润；结局嘎然而止时，我竟心生惆怅。

老公依然对杜氏电影风格津津乐道，我却想致敬电影。

俗话说：悍匪不可怕，就怕悍匪有文化。

悍匪张礼信，男，三高青年，学霸出身，只身被困方寸之地还能仅凭一张利嘴扰乱周遭人士为我所用，随时可能因为大脑的子弹压迫抽搐发病，却还能让大脑机器高速运转。

面对警医信口拈来，引经据典，内容横跨哲学、医学、社会、宗教、心理学，可以说是绝对的学霸才子，嗯，还有，单凭长相当年在学校也应该是校草级风云人物。

别以为他脑袋中枪，就可以让他束手就范，殊不知一切都在他的掌控之中，谁来营救，何时动手，如何逃脱……从一进入逼仄的空间这位悍匪就开始计划，他的计划里甚至除了自己的小伙伴还涵盖了所有可以利用的人。

你以为是巧合？

nonono，像悍匪自己说的，为什么我总是在笑，因为一切都在我掌控之中，所以开心咯！

悍匪的名字，张礼信 ，一个悍匪，名字竟然取自儒家五常，按道理来说家室应该书香门第，有良好的家庭背景，凭他对哲学，社会学，逻辑各种学科的精准理解和最强大脑的记忆力，明明可以是社会精英，却偏偏执着于金钱，嗯，没钱，可以去抢。

从影片一开场，躺在病床上的张礼信张口就来了一个归纳主义里面经典的罗素鸡故事，而后撂下一句这是伯特兰•罗素在1917年发表的《The Problems of Philosophy》（哲学问题）书里提及的。

罗素是谁？

二十世纪最著名哲学家、数理逻辑学家、历史学家。

这个故事是讲给医生听的，也是讲给警察听的，言外之意，医生是救死扶伤警察是正义执法，哼，对我来说，偏不是。

在要求与同伙通话时，悍匪默背《警察通例》中被拘留人士可以行使的权利。

你看看你看看，知己知彼专法律的空子这种律师干的事儿人家悍匪也驾轻就熟！

所以说，年轻人要多读书多学习，否则连悍匪都没得做！

说悍匪学霸不光是他记忆好，关键还在于他对人性的洞察，即使在病床有限的空间，他还一直在观察和分析周围的病友、警察和医生。

说到古希腊哲学家普卢塔赫所作《各种动物的才能》一书中搁浅的鲸鱼故事，不光是讽刺警察为了乱开枪的同伴知法犯法错上加错，另一方面，其实他也清楚自己的同伙过来也会注定自寻死路，只不过他太自负了，你看那看穿一切邪魅的笑容，差点路转匪！

而他看穿了医生急于通过手术来证明自己，所以又发招了，这次背的是《日内瓦宣言》。

At the time of being admitted as a member of the medical profession，I solemnly pledge myself to consecrate my life to the service of humanity：I will give to my teachers the respect and gratitude which is their due；I will practice my profession with conscience and dignity；The health and life of my patient will be my first consideration……内容大意为告诫医生应保持良好的专业措守及向病人作出应有的责任与义务， 这就像一剂强心针，让医生不顾警察阻拦帮悍匪打了那个电话，而悍匪在电话中只用了简单几句就向同伙透露了他的信息“打中脑子，不过没事能跑能走”（我在脑科，伤势不严重可以战斗），而最后对同伙说的那句“干掉他”，悍匪眼里不见了戏谑，眼底是深深的寒意！

接下来面对警察，悍匪流利的说出来自《圣经》利未记24章的内容：“如果有人使他的同伴伤残；他怎样待人，人也必怎样待他；以伤还伤，以眼还眼，以牙还牙；他怎样使人伤残，人也必怎样使他伤残。

”这种同态复仇的理念，让警察气急败坏。

岂止是这样，联想一下，作为一个长期犯罪却从来没被警察拿到可以定罪的证据，以至于警察要让手下用枪恐吓，之后还要一错在错制造伪证来陷害他，你就知道这悍匪的厉害了。

我们不知道如此高智商的学霸悍匪为什么没有选择成为一个社会精英，也许像他自己说的，香港的幸福指数在《世界各国幸福指数排行》中倒数第四，这让立于社会的每个人都倍感压力，三人行中的人物并不是非黑即白，医院的修罗场里也不仅仅是警匪医为代表的三人，其他人物也彰显了人间百态：老年人因老年痴呆而活的没心没肺；中年丧偶的女人在病床上嘤嘤哭泣；年轻人遭遇瘫痪的风险在医院里自暴自弃；青年人死赖在医院里搏一个床位。

也许是悍匪年少时家里产生了什么变故，甚至这个变故和警察有关，所以他也就埋下了仇恨的种子，挑衅复仇把警察玩得团团转。

而拥有过目不忘的超强记忆力的学霸悍匪，在命运巧合的安排下认识了律师，IT男，牧师，4人一拍即合，没有选择靠颜值捞金，反而决定抢劫。

为什么要做贼呢？

明明可以靠颜值。

好吧，也许悍匪是活在自己的世界里：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。

虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。

凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。

我从来就没有太阳，所以不怕失去。

”卿本学霸，奈何做贼？

做就做吧，反正三观已碎成了二维码。

冲着豆瓣上一堆的高分和高分评价去看了电影。

彻底怀疑了豆瓣很多观影人的水准。

这样一部典型的香港烂片，被冠以人生，情怀，巴拉巴拉就可以出那么多高分评价。

任何作品，没有情节，剧情做支撑，都是胡扯。

每年那么多高校里都随时随地可以由一帮学生拍出一堆有情怀，有人生的视频。

用一句这就是我想表达的来作为根本没有内容的无病呻吟，谁都会。

这部电影从故事逻辑，从叙事能力，人物刻画，都是那么的呆板，那么的浮夸，那么的无力。

最被捧的高智商钟汉良我觉得是最大的硬伤。

高智商表现在哪？

冲进医院目的在哪？

手铐钥匙根本是捡大运拿到的，讲的似乎都算好的。

明知道是要团伙来救犯人，古天乐还和赵薇说的真的一样好像自己的同事就要被杀死了一样。

炸了几个炸弹，然后冲进去和警察枪战。

我想问问豆瓣的高分们。

你们脑子被挤了麽。

动辄以情怀说事，动辄硬喝人生鸡汤续命；独立日2这部游戏宣传片我都觉得做的比三人行良心。

这个电影票，没看过的朋友还是不要去看了。

想看情怀，这狗屁电影，还不如去三人行火锅店啃个猪骨头有情怀。

这是最好的时代，也是最坏的时代；是智慧的时代，也是愚蠢的时代；是信仰的时代，也是怀疑的时代；是光明的季节，也是黑暗的季节；是充满希望的春天，也是令人绝望的冬天；我们的前途拥有一切，我们的前途一无所有；我们正走向天堂，我们也走向地狱 // 狄更斯香港知名导演杜棋峰峯，是一个充满热情、理想、才华的电影工作者，他霸气中有浪子温暖浪漫的性格，坚持美与计较真的态度、爱挑战勇创新的执着，敢直言肺腑的傲气孤胆，工作严谨不畏难，竭力探求是非公义价值，没有浮夸媚世、不假道学、拒绝降格哗宠。

这样的人不走寻常道路、不随波逐流，我就是服。

《三人行》是我今年高度期待的电影，也是我非常喜爱的作品。

原以为是警匪片，看完后更觉得是黑色幽默叙事风格的寓言体作品。

这是一个深情的探索者用绝对冷色系来描摹的；他用人生百态朴实素描勾勒生命异象，冷静通透又真实赤裸。

故事场景不在街头，这次江湖在医院。

警匪在医院对立缠斗事件背后的寓意深刻，在多线埋针环环相扣的细节里，我看见诸多关乎华人生命态度、是非价值、公义与自由、世界观...等意象，特别是97后香港社会需要认真思考的问题。

制度在改变、生活在改变.....，时代的风云，现实与理想的差距、有盼望与拥抱、有失望与冲突。

众生芸芸，我们生之盼望就是健康平安、快乐吃喝、自由平等、和平无灾、财富尊荣、工作成就、有情义知己.....有自己证明自己这辈子活的有价值的各种方式。

然而人常常带着偏见、自私、贪婪、害怕....等各种罪性，行事为人自以为义，在错路上越走越偏，终至冲突对立纷争不已。

杜导的心很宏大，这么多核心哲学要在短短不足90分钟表现出来，很难，哪个大师都要留个悬念戞然而止吧，因为有更多答案要我们继续思考探求。

故事不同一般影片简单的用黑白二分法去刻画角色，当世上充满“超级英雄对抗邪恶的匪徒”“肩负维持正义拯救世界责任”...夸大膨胀热衷炫技的故事题材时，杜导想传达更多的是：探求人权公平的社会正义与呈现人性剖面更贴近真实的情况， 然后他希望我们都在慈悲中思考。

片中角色都是黑白相混杂的灰色系，我很喜欢这样的人物设置，人性本复杂，太单纯太黑暗的二分色调并不真实，在光明中隐藏着黑暗面，在黑暗中亦有光明面，充满矛盾才更逼近真实人性。

人就这一生，都会经历生老病死，都有贪嗔痴怨，临事你怎么选择？

你知不知道事实？

你在不在乎善恶？

你怎么面对错误？

这样复杂性格人设呈现出来的光谱魅力我很喜欢。

拥有公权力的警察，举公义大旗行不义之事，处处知法犯错，不顾人权正义，应白实黑；悍匪却能引经据典，说的话都是被奉为圭臬的宣言、伟大的箴言、充满啓发的寓言...真实与理想巨大反差；想仁心仁术医病救命的医生，要天天面对关乎生死的医疗策略选择，也有太多无知与矛盾。

人不都是一直有智慧的，要如何才能时时自我觉察自己内心的黑暗面，心思可以瞬间千转，黑白都是我质，左右都需我择，是非都在我执。

警与匪孰黑白？

人人都会犯错，知错能改，善莫大焉。

一念执迷，踏入黯黑，一念执善，天堂人间。

《三人行》将关于人性灰色地带，将人心在是非间困顿、迷思、我执呈现的极好， 一场医院风云，一场人性博弈，警医匪三个人物，各有立场计较，冲突矛盾因此产生，质疑批判焦灼纠结，紧张诡谲氛围弥漫，各怀鬼胎智计攻防，步步相逼牵连众生。

加上形形色色众生登场，在一个封闭空间里，阴郁紧张的氛围下，高效地完成追逃、较劲、冲突、转折的合成与释放。

我们迎来的大高潮，慢动作长镜拍摄，故事画面犹如社会百态现形记，展现了一幅精彩绝妙的人性心理透视图。

让我直面生死瞬间，当我懂得用悲悯看世界时，立地成佛的救赎瞬间泪目。

理想中的大同世界、知乎者也...在风格迥异的现实冲突纷争镜头中都退至轻细吟唱的背景音乐、诡谲的口哨声吹着莫札特....充满对虚伪不义世界的嘲讽、质疑与批判，黑色幽默的叙事风格让人观影酣畅淋漓。

当然还要谈到钟汉良的演绎，在艺术层面上，钟汉良的演技深沉细致自在自如，脸上刀疤及为开颅剔去右侧头发扮相够酷又帅气不减，能牢牢吸引观众的眼球。

他整部戏大都睡在病床上演，几乎得全靠说话、眼神、表情、动作去表现这个心思复杂高智商的话捞悍匪，这太考验人的演技，事实也证明他的确十分优秀。

这男人眼神的戏竟演得如此好，表情太会说故事了，将悍匪精明强干狡猾的个性、遭猎捕时困兽犹斗的内心世界表现得丝丝入扣。

他是天才痞子，他嬉游玩世，他举手投足利索又优雅，他话中有话分分钟脑力激荡刺激你，阴郁时气场强大令人惧怕，心计深沉精明妙算又叫人佩服，在许多特写镜头中，我们可以看到他的冷峻和沉着恰到好处，他的表演太出色。

电影可以天马行空超越现实去创造梦想，杜导用诸多实验手法拍摄完成的《三人行》，他在勇敢的做梦，牛逼的做梦，清楚的做梦。

总是会有不懂的人，无妨，梦想者总走在时代先驱。

观影前看了《三人行》的纪录片，第一次体会到任何电影作品的创作都是一个浩大的工程。

布景，剧本，拍摄。

简单的六个字，要做好却是需要态度，专业，毅力的事。

杜导说，商业性固然重要，但电影终究是一门艺术，艺术需要激情。

如此也传达了他的态度，纵使有千难万难，他依然有激情要把电影拍好，拍出他想要的效果。

如此态度，令人佩服。

其中最引人乐道的是那个十分钟的长镜头，慢镜头，是250人筹备60天，演练四天，拍摄15条才成功。

纪录片中有记录拍这个镜头时的状况，全组工作人员一起调动，在密闭的医院，有限的空间，为了更真实的还原场景，随摄影机的移动，工作人员需要把墙移动，如火如荼的场面。

看到那里，已然感动。

如此认真的态度，已然值得我们敬重。

昨天第一遍，看的粤语版。

原汁原味，纵使很多听不懂，但感觉特别好，融入。

节奏不快但环环相扣。

不知不觉中看到枪战看到结束，酣畅淋漓，意犹未尽。

今早又看了一遍国语版。

我才看懂了一点杜导的心思，心生敬意。

之前都是通过别人的解读了解杜导的风格，直到看了两遍，我才真正稍微了解到一点。

明白了为什么开场有那么多镜头在拍佟医生她的那几场手术基本都没有成功，由此埋下伏笔，她的意志在一点点瓦解，由此才会在面对悍匪张礼信的时候，失去掌控——（我的解读是）她迫不及待想医好下一位病患，由此获得平衡与安慰，所以她才会做出推动情节发展的事情---帮助悍匪给同伙打电话，让局面失控——而后警察陈伟乐才会胁迫利用她（我看到很多影评反感赵薇这个角色，的确，她改变了局面，因为她的偏执。

但第一遍的时候我不理解，一个有如此成就的医生内心怎会这样脆弱，第二遍后才明白，之前的铺垫伏笔是解释。

由此，杜导也向我们传达了人性之脆弱，一连串事件后，意志瓦解，人会失控。

这是现实，反应的很好。

）我反射弧太长，智商有限，第二遍才懂。

但应该是理解对了吧。

另外，也才明白，炸弹是何时被安放到医院的---垃圾桶。

悍匪——张礼信。

多么讽刺的名字。

一个悍匪，却有如此温文尔雅的名字。

但同时，也侧面表达了，他或许出生于书香世家，博学广智，但由于经历了一些不为人知的事情，才会走向歧路，与社会为敌。

由此我们可以了解到人性之改变，都是有原因的，不是平白无故。

再次反应现实。

（是否是我脑洞大开）被钟汉良的演技惊艳到五体投地。

如此有颜值高智商的悍匪，真的是摄人心魄！

他的一个眼神，一句台词，都让我后背发凉。

（粤语版会充分感受到裂炸的演技！

台词中透露出的情绪，或狡诈或挑衅或得意。。

）这是个优秀的演员，既能演全民男神又能演霸道悍匪，完全没有给自己设限。

而警察陈伟乐，一位执法人员，却知法犯法，竟然还能有”违法是为了执法“这等荒诞的念头。

也因此才会展开整个故事情节---想方设法要作伪证，干掉悍匪掩人耳目。

（不禁汗颜，是否又折射了某些社会现实) 悍匪全程高智商高情商掌控全局，话唠般时不时引经据典，一步步让医生崩溃警察发疯，此等功力，堪称悍匪！

尤其是跟伙伴通话那一段，简直了！

（我已词穷。。

）最后，有人或许觉得结局过于突兀。

一心要杀死悍匪的警察和被蛊惑当帮凶的医生竟然又联手救了悍匪。

是，如果杀掉悍匪一切似乎顺理成章，但那样就不是杜导了，杜导就是要有创意，要让观众出乎意料——才会表达另一深意——人性之自我救赎。

最后，你是否看到全程紧绷的佟医生笑了，做手术前让护士放音乐听一下放松；你是否看到全程面瘫脸的陈伟乐警官一脸轻松如释重负坦然面对自己曾经的邪念与渎职。

这才是该有的样子，我们是否也是在经历教训后不断成长成熟。

这样的结局是合理的。

关于那个艺术的慢镜头，充满浪漫色彩的枪击特效，平和宁静的背景音乐，是专属于杜导的电影美学。

是艺术，就有无限深意。

我大概要再刷N遍，才能透彻的理解。

没有一个镜头是多余，时时设线，步步有局。

于平淡中埋下细思极恐的线索，这是杜琪峰之厉害。

所有演员，各司其职，少一个都不是这部三人行。

除去三位主演的精湛演技，那些黄金配角们也是担当了电影中的幽默元素。

蠢萌的胖波（林雪），呆萌的小警察（后来看守悍匪的那只），神经病老头每一位，都那样恰到好处的传达了导演的幽默之意。

同时，警察与悍匪们各自的装扮也颇有深意。。。

三人行，必有我师。

这是很容易解读到的寓意。

三人成行，我们必能从中学到些东西。

而电影，在带给我们娱乐性的同时，能让我们从中领悟到些许人生哲学，是更有意义的事情吧。

感谢这样一部制作精良的诚意之作，让我受益良多。

值得再刷！！！

<图片1><图片2><图片3>

是年2016，银河映像20岁，杜琪峯61岁。

作为创作欲最为旺盛的香港导演之一，杜琪峯和他的银河映像总是和几个关键词绑在一起：黑帮，警匪，BGM，镜头剪辑，场面调度，光影色彩，杜氏美学，浪漫主义，宿命论调，构图站位和枪战。

这些标签构成了他的影像语言，浑然天成，不可或缺，而又屡屡不畏于自我突破。

所谓六十而耳顺，一个甲子过后的杜sir，在《毒战》首次试水内地警匪，《华丽上班族》的实验性歌舞之后，将入行30多年来的毕生所学融会贯通，奉上了一道真真正正集大成，从内到外完完整整地体现了整个杜琪峯，和他的一点人生的经验。

这是100分钟的私人时间，这是100分钟的公开课。

左膀右臂之游乃海为之打造的剧本层次之丰富超乎想象，破而后立的情节，极具杜氏特色的人物，在最为逼仄的空间，上演了最为宏大的生命提喻法。

三人行，必有我师。

这很可能是杜琪峯十年来最重要的作品之一。

一曰类型。

悍匪入院，救或不救，祸从四起。

三方私心恶念在此交汇碰撞，将治病救人之地引入不复深渊。

从故事层面上看，《三人行》的设计其实相当简单粗暴不废脑子，警守匪攻，勾心斗角，没有涉及到具体的犯罪细节，来龙去脉仅仅作为背景出现，反派潜入猜也不需猜，一定会上门火并，之后就直通大结局。

电影将时间拘束在短短数小时内，蓄积压力随后引爆，颇为典型，有些大巧不工的况味。

同时，和杜琪峯以往的作品类似，《三人行》在环境细节上下了功夫，尤其是各路背景人物，见微知著。

仅举一例：先生手术前不住呵斥妻子，只为了两人双手能紧紧握住不愿放开。

摄影方面除了经典站位，更加注重画面和色彩的表现力，以此展现人物心态变化。

如赵薇在中段就有光晕模糊处理，而古天乐几乎全程阴冷到底，直到最后自首才给了转换。

这种影像效果配合上杜琪峯卓越的调度能力，很好地规避了此类电影因室内戏众多而导致舞台感过重的负面影响——虽然后半段的三流特效质量依旧捉急，相当出戏和跳脱。

考虑到诸如《龙纹身的女孩》的国外同类电影在特效上的毫不含糊，不禁为这块短板感到十足的可惜。

片中看似三方角力，实则皆因一人而起。

钟汉良颇具灵气的表演配合精雕细琢的引经据典，将这个处处“机关算尽”的悍匪演绎得入木三分。

台面上动辄“罗素鸡”“搁浅鲸鱼”，看似扯皮，实则攻心，进退自如处变不惊。

然而算来算去终究避不开一个“命”字，一颗子弹要不了他的命，最终却依然要了他的神。

和稍早时候的《正义黎明》中，杰西·艾森伯格的莱克斯·卢瑟相比，钟汉良的角色虽然在段位上差了一截，但内里更为本港化，是一次颇为可观的尝试，也是值得日后反复提及的上佳表现。

赵薇则是另一个得以脱胎换骨角色。

作为最早接触香港电影的内地花旦之一，赵薇一直缺乏真正意义上具有代表性的电影作品和形象。

这种状况从2000年起延续已久，直到2014年的《亲爱的》才算逐渐摆脱了对其演技的质疑——虽然依旧用力过猛。

而杜琪峯的调教下，《三人行》中的赵薇将这个从自我肯定到自我怀疑再到自我肯定的内地来港的脑科医生拿捏得当毫不露怯，无论是情绪还是气场，和整个电影的气质有着相当程度的融合。

这种表现力要远远胜过杜Sir之前的作品，无论是高圆圆还是黄奕，都难以达到这个高度（尤其是后者）。

假以时日，或许赵薇就是下一个杜Sir的郑秀文也说不定。

近年来在表演上逐渐走进死胡同的古天乐虽因杜琪峯而成名，但一哥的地位不足以将他送上影帝的位置。

对比同期的张家辉已然功成名就，古天乐的心思似乎并不在奖项上，而是在纯粹享受表演乐趣一样。

《三人行》中回娘家一样的表演让人难以称颂也难以批驳，毕竟这一次真真正正就是回了趟娘家——看看林雪那个从陈年旧账里捞出来的万年角色就知道了嘛。

时至今日，古天乐的御用地位更多的是一种市场萎缩的必然选择，而不是其自身表现和市场需求的完全体现。

作为香港几乎是最后一代的本土一哥，古天乐身上的担子不可谓不重。

本次的灰警形象算是个人层面上的一次挑战，就结果而言不功不过，算是意料之中的沉稳持重。

三人以外另有世界，但除了卢海鹏之外，都较为脸谱化，可见杜琪峯对《夺命金》时候挖掘出来的爱将有多么珍惜。

作为70岁年龄段上既能持续输出又熟悉业务的高龄演员，一尊金像奖对他的提携还是很有效的。

君不见冯淬帆虽然有份出演《意外》，终究只能在《老笠》《拍得不错》这个层级的片子里碾压后辈。

台上台下，人情世故，大抵如此。

<图片2>二曰中港。

除了这个“万般变化终归一”的故事，《三人行》和近期紧随本港社会热点的电影相同，依旧离不开对中港问题的或直接或间接的映射。

这背后自然有香港人对自身命运的关注，也有着社会责任感的思索在内。

首先是细节。

瘫痪病人的床头放着的是讲述谷歌退华的《Google真相》；警察给女儿打电话时问的三个乘法问题，4x6，5x7，8x9只能意会；想搞个大新闻小记者大喊“新闻自由”；“罗素鸡”和“搁浅鲸鱼”的比喻除了揶揄警察窘境之外亦可指代中港关系；而射入脑中的子弹更是直接被赵薇形容为看似没事但一定恶化的“终究是外来物”。

其次是设定。

所谓一花一世界，病房即香港，各色人等都可找到其代表对象。

赵薇似指内地空降的领导阶层，治下病人则是社会百态。

有能走不走享受福利，挺身而出反而中枪的；有指望借机发达却意外落个瘫痪的；更有卢海鹏和夫妻俩这样的市井平民，或大智若愚有食吃食或不敌现实生离死别。

警匪双方也颇值得玩味。

匪，年轻力壮学识渊博但不做正行，要钱？

宁愿去抢。

警，桎梏于条例而无法行事，动歪脑筋走偏门自取其辱。

高潮部分你来我往好不热闹，警一方尽扮成底层杂工，匪一方尽扮成知识分子，是否抢的回钟汉良，最终还是要看赵薇。

尽管如此，杜琪峯为这一困局给出的答案或许还是在最终出了院的卢海鹏身上。

看似痴痴傻傻，可最后得了便宜的也只有他一个。

不郁结不执著，有利就搵利，此种浮生之道又未尝不可。

这种心态，或许正是杜琪峯和银河映像近年经验的总结和归纳。

但话说回来，“罗素鸡”终究还是“罗素鸡”，值不值得又会不会去接受和学习，又是另外的故事。

<图片3>三曰命数。

杜Sir喜讲命数，也善讲命数。

尽管自认《三人行》和银河映像20年的喜相逢仅仅是个巧合，但是多少“意外”是天作之合，多少《意外》是人工雕琢，又有多少是命中注定，莫衷于是。

年过花甲的杜琪峯身上，以往被简单归纳的悲观主义和宿命论，似乎也在《三人行》中得以消解，转而以一种新的姿态得到了正名。

其中蕴含的思想境界，更是犹如当头棒喝般的发人深省。

儒也？

释也？

道也？

且听细细道来。

1993年的周星驰电影《济公》由杜琪峯执导，讲的是救赎。

济公下凡度化九世妓女、九世恶人、九世乞丐，却发现无论怎样幻化开导，三人的命，都是改不了的。

而要改，唯有一种办法，就是转念。

欲救人，人必先自救。

九世妓女不再做妓女，九世恶人不再做人，九世乞丐不再作践，而三人也因而脱离苦痛。

命数既定，无可动摇。

意欲改命，唯有转念。

此为一讲。

2003年，正值创作高峰期的杜琪峯拍摄了《大只佬》，为刘德华带去了第二个金像奖影帝，讲的是因果。

大只佬了因，因为小翠为孙果所杀，打死小鸟而在树下参悟七日得见因果业报，却又为因果所累消极避世。

直到遇见李凤仪，虽无法跳脱因果运命，但始终心存善念舍己助人，由此大只佬因缘际会重又开悟，再次剃度出家。

所谓往生因可导致今生果，今生因也可导致来世果。

有因必有果，有果必有因。

果报不受人力所制，机缘未至，无论如何也改不了因果和业报。

此时此刻唯有一心向善，方能善终。

此为一讲。

然后便是2016年的《三人行》。

三位主人公，对应佛家“五毒”之三贪嗔痴：钟汉良贪于生，古天乐痴于物，赵薇嗔于己。

片中众人依旧是再讲命数既定，只是各自参不透：洪天明，只顾得打电玩，发心不正确阴差阳错屡屡救下了瘫痪的张梓轩，于是自己最后虽挨了一枪，也留了条性命；张梓轩，明明仍有复健希望却被眼前蒙蔽，识不破因果，满腹嗔怒求死不能，最后跌落楼梯竟重新站了起来。

荒谬吗？

其实并不。

一切都是因果使然。

钟汉良，真真是“机关算尽太聪明”，为求自保不惜牺牲他人性命，看似成竹在胸运筹帷幄，末了依旧狼狈不堪，还是做了手术，落得个凄惨下场不得善终；古天乐，总督察为救兄弟不惜以身犯法，知情不报作伪证，自己落得大腿中枪。

而在最后关头动了杀念，手枪却一次又一次卡壳射不出。

而救下钟汉良后，也救下了自己，终能坦白所为，得以解脱；赵薇，一心努力只为救人，却接连害得病人高位截瘫阴阳两隔，无法参透因果业报，自此怀有执念不知如何为是。

是救人？

为钟汉良拨的一个电话最终害的整间医院陷入灾祸。

是害人？

换药不成却把柄在握，自作孽增烦恼。

正如李凤仪之于大只佬，张梓轩的重新站起来，正是让赵薇开悟的因缘。

钟汉良的角色张礼信名字占了儒家“五常”仁义礼智信有二，却空有嘴上功夫知识道理，心生恶念害人为己，是为下；古天乐因参不见钟汉良命中注定深度昏迷而弄虚作假，虽为人却害人，临末幡然醒悟，终于转念，方得解脱；赵薇因领悟因果有常而放下执念，不再为因果命数而担惊受怕，遵从善心指引，是为上。

三人因缘皆从错中起，如何消业止错自修改过，便是最为关键之处。

并非人人都是大只佬，并非人人都能参透因果。

命运既定，凡人无可变更。

求得求不得，皆在命中。

唯有一心向善，以善待人，时刻修己，方能得正道，成正果。

这才是《三人行》的最终精髓。

《论语》云，三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。

杜琪峯和游乃海把题目起在这里，大致也正是为此。

善者而从，不善而改，这就是二人为香港，为世人指出的人间正道。

然而不幸的是，又有多少人真正理解了这两句话，又有多少人是按照它去做的呢？

经典著作之所以传世，正是因其参透了天地人的奥妙轮回，对人性和人心有着不可或缺的作用。

而在文化断代的今天，追名逐利的今天，枉顾因果，恶念不消，自然每况愈下，一代不如一代。

不对吗？

重新编曲的罗大佑的《之乎者也》，不正是对两代人的鞭策和诉求吗：很久以前我们的老师都曾经这么说很久以前我们的老师都曾经这么说现在看看我们的青年他们在讲什么最后你要想想到底他们为何这么做但是你要想想到底你要他们怎么做眼睛睁一只　嘴巴呼一呼耳朵遮一遮　皆大欢喜也大家都知之　大家都在乎袖手旁观者　你我是也<图片5>老子云，道生一，一生二，二生三，三生万物。

三人，三毒，三种心思，三种果报，三种层次。

《三人行》的身上，尽管有着许多新鲜的尝试，但在本质上依然没有脱出杜琪峯的习惯套路。

但在这个套路之上，杜琪峯和游乃海搭建了一个极富层次的大千世界，以前所未有的气量，展现了一场现世浮世绘。

其中蕴含的丰富东方智慧，是杜氏思想的一次集中展现。

银河映像20岁，杜琪峯61岁。

年过花甲的杜琪峯作为一个长者，不再是以往那般玩弄剧情摆弄人物命运，不过是作为一个长者，告诉观众和香港一点人生的经验。

三人行，见众生。

必有我师。

这一课，学生收下了。

<图片4>

这是一部真正用心去做的电影，导演用心，演员用心，没有装酷耍帅卖萌，没有炫酷耀眼的特技，连慢动作都要演出来，也是任性！

可这种任性在现在的观影大众眼中，却是出力不讨好的，大多数人还是喜欢无需动脑，哈哈一笑的爆米花剧情，喜欢狂拽酷炫下巴翘上天的帅哥，衣着性感踩着高跟鞋飞奔的波霸，还有震撼的特技大场景。

偏偏这些在三人行中不仅没有，还要反其道而行之，回归到了影视作品的原点上：人和技！

具体如何，说的人太多，自己看吧。

此剧中，黑古的警察演的中规中矩，结尾转变的突然，被剪了吗？

格格演技突飞猛进，医生眼中的固执震撼到了我；最意外的还是钟汉良，找不到何以琛的一点影子，特别是反手铐住的背影，换药时盯着医生的眼神，与何以琛的背影和眼神绝不是一个人！

对好莱坞大片，国人已经视觉疲劳，三人行有自己的特色，一个霸气侧漏的倔导演，三个傲骨深藏的犟演员，都是一类人，牛脾气！

愿华语电影多几个这么用心的电影人，就是我们影迷的大福利了。

上海电影节展映期间就阅过片了，一直忙着也没时间来补个长评。

正如那天我在短评里写道的，银河二十年警匪片回归之作，大量杜琪峰经典元素，文白大量隐喻。

这几日每每回想，越发觉得其中细节和结局安排饶有趣味，逻辑、线索仍有许多值得玩味之处。

因为自己骨子里还是热爱那种推理烧脑玩儿得飞起的影评，但又写不好，每每遇到这种类型好片也只能巴巴地守着豆瓣上的大神等解读。

不过此次，几乎“情理之中又毫不意外”地，听内部人士透露，这次《三人行》大约又被砍掉了至少20分钟（ORZ）杜琪峰电影每回大陆上映总会逃不脱的“广电审核”这个大问题呀——先打个广告：对于杜片，新来的看官您若尙不了解老杜和广电这些年的相爱相杀，作为不称职的银河传统片粉，在下先推荐两个杜氏经典片：《神探》和《夺命金》（一定要看粤语版！

一定要看粤语版！

一定要看粤语版！

），以及本人私藏并奉为神作的真.影评两篇：https://movie.douban.com/review/1347211/ https://movie.douban.com/review/5292557那么再联系一下这个评价：<图片1>每一次跟广电的交锋，老杜大约都要哭晕在厕所吧。

好吧，既然这回让我赶上了时机，也为了力挺一下喜欢了很多年的杜氏警匪片，那么就在二刷粤语版之前先抛砖引个玉，把我这几日反复回想整理的第一次观影所记之影片细节，及自己揣摩出的可能结局做一个观影汇报，希望能遇有同好能一起交流。

（第一部分列细节，基本不涉及剧透。

分析和推理在后面，建议大家先观影再看，会有提示线分割。

）罗素的火鸡说的是英国哲学家伯特兰罗素有一个关于归纳主义者火鸡的故事：在火鸡饲养场里，有一只火鸡发现，第一天上午9点钟主人给它喂食。

然而作为一个卓越的归纳主义者，它并不马上作出结论。

它一直等到已收集了有关上午9点给 它喂食这一经验事实的大量观察；而且，它是在多种情况下进行这些观察的：雨天和晴天，热天和冷天，星期三和星期四……它每天都在自己的记录表中加进新的观 察陈述。

最后，它的归纳主义良心感到满意，它进行归纳推理，得出了下面的结论：“主人总是在上午9点钟给我喂食。

”可是，事情并不像它所想像的那样简单和 乐观。

在圣诞节前夕，当主人没有给它喂食，而是把它宰杀的时候，它通过归纳概括而得到的结论终于被无情地推翻了。

大概火鸡临终前也会因此而感到深深遗憾。

鲸鱼集体自杀自古以来，人类就注意到一种奇怪的现象，常有单独或成群的鲸鱼，冒险游到海边，然后在那里拼命地用尾巴拍打水面，同时发出绝望的嚎叫，最终在退潮时搁浅死亡。

鲸鱼一旦搁浅后，往往显得惊恐，甚至发出悲惨的求救声。

对于这种现象，人们一直有很多的猜想和科学探究，就其背后的原因做了很多种可能的猜测。

有说法是因为鲸向海边低地发射超声波信号时，其回声信号会失真，使它根本探测不出深水的位置，从而导致迷途。

有认为鲸鱼的社交活动很频繁，一旦有生病者，其他鲸鱼就会游过来将其送回海里。

但这次海浪来临的时候，他们被困在了这里。

值得注意的一种是向导论，亦是本片中比较倾向的：当鲸鱼群中的“头头”因病或遇害而上岸搁浅时，整群鲸也就随之同归于尽。

世界医学会日内瓦宣言（这是医学生从业时需宣读的一份誓言，部分誓词如下）“我将会凭着我的良心和尊严从事我的职业。

我的病人的健康应是我最先考虑的。

我将尊重所寄托给我的秘密，即使是在病人死去之后。

我将会尽我的全部力量，维护医学的荣誉和高尚的传统。

我的同僚将会是我的兄弟姐妹。

我将不容许年龄、疾病或残疾、信仰、民族、性别、国籍、政见、人种、性取向、社会地位或其他因素的考虑介于我的职责和我的病人之间。

我将会保持对人类生命的最大尊重。

我将不会用我的医学知识去违反人权和公民自由，即使受到威胁。

我郑重地做出这些承诺，自主的和以我的人格保证。

”圣经里关于法律和先知的道理所以，无论何事，你们愿意人怎样待你们，你们也要怎样待人，因为这就是律法和先知的道理。

”【马太福音 7:12】《圣经·旧约·申命记》的19篇，摩西受上帝之命，成为在埃及做奴隶的以色列人的领袖。

他发布法令："The punishment is to be a life for a life, an eye for an eye, a tooth for a tooth, a hand for a hand and a foot for a foot."("要以命偿命，以眼还眼，以牙还牙，以手还手，以脚还脚。

" ==========================我是有剧透探究结局的分界线==========================这次的大陆版结局是一场警匪双方枪战长镜头和一场天桥对峙（主角三人）。

对此，私下与部分媒体朋友及影评人讨论过，有些对目前略显“圣母”的结局较为不解。

而杜氏警匪片的结局往往最令人津津乐道的就是相互角力的多方结局如何，谁生谁死。

那么我们就此展开分析。

枪战的部分没有什么好说的，杜琪峰的警匪片，必有icon。

而在我看，最后的天桥之战也一定会发生，杜sir的主角通常会在群战之后还会有一次一对一较量。

其实最突出的不可调和矛盾依旧是警匪双方，不过这最后一战赵薇一定会来，不要问为什么，抬头看片名，谜底就在谜面儿上。

此处可能会有人对天桥之战的结局有所不满，但我想了很久，觉得即使不是为了向广电妥协才“圣母”，这个结果也可以理解。

赵薇一定不会杀古天乐，除非她疯了不想活了。

赵薇可以有一个暗黑的选择：袖手旁观不救钟汉良。

这个可能性是有的，因为她曾经对钟“下毒”——剧本是这么说的，但是我要对此提出异议。

赵薇当初给钟汉良注射的真的是毒药吗？

被戳穿的时候，她的词可是“我这么做都是为了救你”。

而古天乐前面胁迫赵薇“警民联手”，他本人是打算干掉匪没错。

但这一步的操作，应该还不至于这么明目张胆。

此处他安排了与钟同样打扮、同样伤口包扎的警察，在赵薇下药之后，显然是打算上演一出掉包计以便在钟的同伴前来营救时将对方一网打尽。

而跟赵薇的合作到底是什么呢？

联系前情，我认为是把匪交给赵薇进行手术，一来子弹入脑情况危急存活和清醒的可能性不高，极有可能顺势借刀杀人；二来此时的赵薇非常渴望一次成功的手术证明自己。

所以，她主动提出要给钟汉良加的药应该不是直接换成了毒药，而是类似镇定剂之类使对方暂时昏迷的药物。

所以她的本意还是要救匪，我不认为有杀人灭口的需要。

由此可以得出结论，天桥上赵薇的出现决定了她有很大可能性对悍匪伸出援手。

古天乐最好的选择是除掉钟汉良一了百了，这个毋庸置疑。

但是赵薇的不定性因素又导致了多一个需要灭口的麻烦，因为上面我们能推论出的赵薇倾向古也会很清楚。

那么退一步讲，其实摆脱困境只要能证明钟汉良可用右手开枪即可。

现场环境的地理优势导致这个目的完全可以达成：钟汉良用床单结绳意欲逃脱，在已受伤并且陷入病情发作频繁时期，要从高空逃亡已是很困难。

为了支撑身体他一定会选择左手握“绳”，右手持枪，那么古天乐此时不需要亲手杀死他，只要开枪吓唬逼迫钟右手开枪。

到时不管结果如何，捡回这把枪，先前的一系列“错误”都可抹灭。

既然如此，古天乐此时就可以顺理成章地“选择”当一个好警察了。

其实我们一直看到的身为匪的钟汉良在智商气势里的双重碾压，但事实上，他才一直是处于弱势和被动的那个，身处天桥下方又只能用右手开枪是杀不了警察的。

所以在钟汉良不省人事，手枪坠落的那一瞬间，警察逐渐减弱了攻势最终选择弃械加入救援。

那么最后应该怎样交代呢？

片中古天乐与上司的对白大家已经看到了，甚至最后甩出了警员证。

但这样就真的没有别的可能吗？

参考杜sir其他电影被和谐的尿性，这一段的陈情也可以是“Sorry，sir，这次办事不力没能阻止匪徒大闹医院，请辞/请休假”长官应该是会安抚挽留的，然后古进一步提出工作中另一个更大的过意不去的心结“没有切实管理好警队成员，行动中阿升的失误也是我督导不力”然后甩出警员证请辞/请休假。

……这样改也毫不违和啊，完美交差。

咳咳…那么然后呢？

反正古天乐就走了？

钟汉良还躺在医院生死未卜呢！

杜sir在上海的媒体讲堂中说过这一点也是个开放式，留给影迷自己解读。

那么问题来了，说了这么多我还没有点题呢——钟汉良的背后老大到底是谁？

咦？

奇怪，我为什么要问这个问题——纵观全片，怎么看都是钟汉良是匪帮老大，甘愿赴死来营救，一个个对其的重视程度可见一斑。

那么自作聪明的我为何一口咬定钟的背后必有上线呢？

原因有如下几点：1.古的陈词：我抓到他打他逼问那帮人的下落，他嚣张的很什么都不肯说blabla我让阿升吓一吓他，结果阿升误解了开了枪（打中了钟的头）；2.从一开场就已经告诉大家了，钟子弹入脑没有立即死掉已经是奇迹。

而赵薇也反复警告他你现在的情况很危急，这6个小时很关键随时可能恶化。

虽不似《暗战》里直接对刘德华说你也就剩最后四周这么直白，但可以说对任何一个智商正常的人稍用常识也能知道自己的命是危在顷刻，何况对一个设定为高智商的悍匪乎？

但从头到尾，他搞了那么多事就是为了逃出去。

刚一开始我想过他要逃的一种理由是为了保护同伴不来医院赴死。

因为暗喻性很强的那个出自悍匪口中的鲸鱼的故事很明显的是一种双关：这是钟说给家庭完满的监护警察听的，暗示警察们为了保护阿升的集体违法行为；更是说的自己，匪徒领袖危在旦夕，伙伴们终究会似杜导其他所有警匪片里的兄弟们那样抛下黄金前来赴死一战，集体“搁浅”。

道理虽然很懂，但事实上，他的做法却确确实实是把同伴都引到医院里来寻求救援。

一个人困在医院孤立无援，匪一直执着的是打一个电话。

他很轻松就给出了这个讯息，明知道警察一定不会给他通话机会而是选择追踪。

因为这是一个局：警察可以跟踪定位、匪也能反跟踪。

一边打着劫一边就搞到了钟汉良的所在地。

所以当匪方终于在赵薇的助攻下接通电话时对话是这样的：“怎么你中弹了？

（因为前面钟被警方抓获而同伴逃脱，那么定位地址的契机恰恰是该卡上一次通话时）”“打中脑子（进一步定位在脑科）不过没事能走能跑（告知伤势和能战情况）”……由此便推翻了我“出逃保护兄弟”的推断。

那么出逃的理由便还有一个，那就是复仇。

对谁复仇？

是阿升吧，因为钟在电话里也冷峻表态“警员编号***，**升，他开枪打的我，干掉他”。

报复他就真的这一个理由吗？

要说这个阿升也是奇怪，让我们看上面第一条古天乐的陈词，古都能殴打钟了可见这个“抓到”已经是很近距离的压制了，那么他会暗示一个离得很远的警察拿枪吓唬近在眼前的“囚犯”？

而开枪爆头绝对不是什么“吓唬”的指令，这是常识，由此可见，一个应当在近距离“get错”上司指令对匪徒痛下杀手的警察阿升绝对有问题。

不是失误，则必是灭口。

那么古天乐逼问的“那帮人”究竟是指谁就很值得推敲了。

让我们再来看一看片中细节找线索。

罗素鸡的故事是钟汉良说给赵薇听来拒绝手术的，他的意思是“别唬我，知道警察不是什么好人呢，表面上让开刀救我，实则是要杀我的”。

而这个故事里还有更深一层的暗示：农夫喂养了罗素鸡那么久呢！

要杀他那天是感恩节，该罗素鸡回馈的日子。

而钟汉良为了打消古天乐疑虑自己为了逃跑搞鬼这事儿还说过“你们穿制服的官官相护，我们办完事各走各路，少个人分钱不好？

你当这么久差，啥时候听过贼爱兄弟不爱黄金。

”其实这个理论就想打发警方完全没有任何说服力，钟的智商那么高又怎么可能不明白呢。

但联系上一条，我们却得出了一个推论，钟要被抓被杀的这一天匪帮本来是打算大捞一票分钱走人的——可能就像《放逐》里那样，但是一直“喂养”匪的人这一天要杀他们。

而钟汉良还曾列举了两个数据的对比直指HK警方腐败、安防无能——这刺激了古天乐直接上手大肆“摇头虐待”（看了电影就懂我在说什么）。

由此，“喂养”匪又要杀匪的人物已经呼之欲出。

就像《放逐》里那一吨高官跑路的“黑钱”黄金；就像《暗花》里自知不是好警察勾结黑帮的“腐败分子”梁朝伟……按照杜琪峰的套路这幕后的真正大佬应该就是警察（或有其背后扶持的高级贪腐）。

这就能说通了，警察抓到了匪，在古天乐逼问幕后老大的时候，阿升却“失误”开枪灭口，所以这个阿升应该就是长期给钟这帮人提供“生意”线报的人。

而古天乐对阿升可是紧张的不得了，为了他这个失误不惜是搭上全组人费尽心力造伪证、杀悍匪。

听到钟电话下令干掉阿升的时候，古又是虐打赵薇、又是立刻派人联系阿升不得离开警部。

再联系那一句“官官相护”、以及悍匪曾援引圣经“以眼还眼以牙还牙”回应古天乐的愤怒。

我们不难想象，古与这背后的黑幕恐怕又有着莫大的关系。

当钟最终如愿接受手术治疗生死未卜，不管是作为发现了警员黑幕中的巨大利益链进而加盟的联盟者，还是本就为阿升幕后真老大的主导者，古的请辞简直是顺水推舟。

都掰扯到这儿了也该有个ending，我便自顾自说地再编一个“真”杜氏结局：真正黑老大古天乐顺利请辞，某夜再度潜入医院意图杀匪灭口，却被值班观察的警惕医生赵薇当场撞破，而钟汉良也醒了过来，三个人再一次陷入了相互角力的境地。

这部片子从一开始拍摄我就很关注，身为银河粉期待杜SIR再创经典，当然看过三人行后不负我一直这么期待，延续暴力美学又加上了文艺的浪漫，能做到这些的只有是杜琪峰了。

片子最喜欢的几段1.赵薇做开颅手术的真实感不得不说做手术的时候画面真实，窝头觉得自己的肉疼，一些幻夜一起配合喷血镜头气氛营造满分。

通过医生的偏执也旨在表达医生的错误，医生的盲点。

2.钟汉良挣脱束缚，拒绝手术这段之前本来是没有配乐的，突然剑拔弩张使警匪的矛盾立刻凸显，也为接下来的警匪各自的盲点做铺垫。

3.吹口哨写这个纯粹因为这几天我脑子里全是这个口哨的调调，太TM洗脑了4.钟汉良打通电话，古天乐抽赵薇这段说高潮不为过，气氛紧张，嚣张的悍匪、后悔的医生、愤怒的警察，三人行的三方因为各自的盲点发生的一次大冲突，加上配乐是非精彩5.不得不说的牛逼的长镜头首先要向杜琪峰致敬，能拍出这段的全世界恐怕只有杜琪峰了。

慢镜头配合空灵的音乐，展示出了众生百态，一种文艺的怪诞之美。

PS：这段二刷的时候会更有感触期待杜SIR再一个经典