勇闯16街区

又是一个描写美国警察腐败的电影。

布鲁斯·威利斯（Bruce Willis）饰演一个老迈酗酒的警察，奉命押送一个证人到法庭，不想途中遭人袭击，于是从警署到法庭需要越过的16个街区就成了他们的生死战场。

电影看起来还过得去，但大家都知道，美国这类电影也就那幅德行，好人永远能化险为夷，时不时地显露一下对家庭的感情以及个人英雄主义。

剧情上大部分都过得去，就是结尾处的大转弯拐的太急了，生硬的让人咽不下去。

所以，本片的结尾，如果布鲁斯·威利斯能够死掉就更好了。

还有，你看这几部电影的中文译名：《Banlieue 13》---暴力13街区、暴力特区、暴力街区《Assault on Precinct 13》---血溅13号警署、暴火线13、歼灭13区《16 Blocks》---16街区、狙击封锁线、冲击封锁线光看名字就咣咣当当子弹横飞，让人生厌。

怎可比我中华电影诡异多变的名字，《无极》、《满城尽带黄金甲》、《夜宴》、《墨攻》，都是王廷故事却没一个互相抄袭的字儿，瞧瞧！

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Bruce老矣，尚能打否？

老演些拯救世界拯救人民于水火的大英雄，他自己也会觉得无趣吧这次也差不多，打打杀杀的，幸亏那个黑人还挺搞笑People change，给我留下最深印象的一句话

片子本身觉得还行。

但令人震撼的是，2006年的片子，如预言般在2010年夏天真实重映，场景从纽约换成了的马尼拉街头。

一个本来优秀的警察，却劫持了一辆巴士。

结局本来可能也一样，但影片中bruce 识破了对手的行动企图，改变了结局。

而2010年的现实版中，却有十数中国人横尸异国，男主角也完蛋哉。

而真相，在现实版中恐怕永无揭开之日。

从来不主动看动作片 从来不相信教科书电影 从来不喜欢主旋律 今天却被这三者的结合打动说起来不是被情感打动 而是被好莱坞的产品模式打动徐浩峰的课上说 好莱坞商业片的主要受众群体是蓝领和学生 所以好莱坞商业片要求给这群生活在社会底层的人共鸣 好片子并不是各种技术的牛逼 而是情感能直通观众内心 所以我们喜欢看衰人 我们一看这个人好衰啊比我还倒霉我们就感到满足这个道理和戏剧观众喜欢看喜剧一样 其实观众就是观众 不管是看戏的还是看电影的 我们喜欢看别人犯傻逼 喜欢看别人在自己面前毫不掩饰的出丑 这种看客心态 是绝对的缓解压力方式 因为在日复一日的平淡生活中 我们不能让自己看到自己喜欢的人犯倒霉而哈哈大笑 即使看到了 我们也是要理所当然的同情 此时如果有一点点想笑 道德会告诉自己删自己几个嘴巴子告终 而看戏，看一个纯属虚构的人犯倒霉，哪怕是一秒钟的相信，由这个相信而引发的嘲笑 也是道德范围允许的 笑成神经病也没人指责因为是假的 看假的倒霉事件倒霉催的 不犯心理法同样 生活在泥泞不堪的职场和家庭中的人们 本身不具备实现真正梦想能力的人们 实在是太需要一场虚假的英雄梦来给自己打鸡血了 布鲁斯威利斯饰演的杰克 比大部分人看上去都没用 做着没有人愿意做的凶杀现场看管这种毫无技术含量的工作 开着警局的破车送个犯人去马路对面都会遇到塞车 在那场塞车中仿佛可以看见他的人生之路一直是堵到现在 再也不会有一往无前的时刻了 所以当这样的灰色人士毫无缘故的卷入到一场阴谋中 如果是俄国戏剧 基本表示这一切就是永恒就是常态了 被生活本身吞没 就是生活的本质 可以参见《大雷雨》和《万尼亚舅舅》可是这是好莱坞电影！

本身灰色下坡路一下子转入到黑色悬崖 屌丝居然逆袭了。

这就是好莱坞给观众造的梦！

戏剧学院戏文系主任说过，舞台上不要出现哪些假丑恶，因为生活远比戏剧生动和残酷。

观众在苦水中喝饱了，才会来看戏尝点甜头。

如果不给观众吃糖，还继续喂苦瓜，观众是不乐意掏这份钱的。

戏文系要做的就是给观众创造梦想，梦是美的，即使假，人们也愿意相信梦的存在。

同样道理，好莱坞的屌丝英雄，就是底层屌丝的指路明灯和鸡血枕头。

看一眼灯，蹒跚往前走两步，睡一宿，哈喇子都是甜的。

醒来未必真能更有劲儿的多走两步，可是哈喇子很甜倒是真的。

所以这个片子和《风月俏佳人》等等爱情片没有本质区别。

风月里面有一个场景，在好莱坞的大道上，一个男人说：欢迎来到好莱坞，这是你梦想开始的地方（大意）。

很好的暗示了，这种女屌丝灰姑娘攀龙附凤的故事，只是一个梦而已。

于是看到一个比我们过的还不像样的人，都华丽转身了，我们感觉自己还有希望。

但是其实这是一群并不相信梦的人创造出来的梦。

给一群没有能力自己造梦的人来看。

按照伦理片的习惯，影片尽量避免让观众得出单一的结论。

观众根据自己的性格、心理、良知、品味、还有对社会的理解深度得出自己的结论——也许这是发人深省的不二法门。

没有人能够回避潜规则的力量，无论在任何行业，高尚的还是卑贱的，正义的还是非正义的，作业于其中的人都不能潇洒地说：“我只做正确的事。

”就像片中和jack作对的警察，他们并不认为自己在做错事。

法律是一回事，法律是全社会的理想标准。

而他们选择了当警察，就必须积累自己的生存智慧，否则就别想干下去（或者别想活下去）。

当立法机关制定出一项法律，兼顾了眼前利益和长远利益，公平和效率，正义和权益——这听上去很好，似乎符合了民主法则。

但是让那些立法的人去当几年警察试试……民主难道不是多数人决定少数人怎样生存的暴政吗？

潜规则由此诞生。

如果一个人做的事，大致符合“潜规则”，他似乎可以心安理得了。

不过，他还是不能逃脱更高权力的制裁。

这不是某个人的悲哀——这是全社会的悲哀。

我们还是没有找出真正的解决方案。

人们希望Jack能够胜利，但是每个人都知道他的胜利是运气罢了。

我们也无法要求每个生存在潜规则枷锁下的社会人都有这样的理想主义情怀，有这样的“大觉悟”。

从另一个角度说，失败的警察们也曾经是善良优秀的男儿，难道他们该有这样的结局？

内容其实很清淡，但是故事讲的真不错。

影片全程叙事主题基本上都是：这个社会阴暗的一塌糊涂；中间只略微穿插了人质生日和蛋糕配方的一点点伏笔，就得到最后蛋糕的反转，导致结尾主旋律得一塌糊涂，可谓四两拨千斤，毫不生硬，可见编剧导演的功力强大。

威利斯演的不错，硬汉形象少了，但戏多了，挺耐看。

《16街区》(16 Blocks)：救赎主题里的萤微之光 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(文/火神纪)　　循着那点微弱的光亮。

　　我曾以为，那将是最炫烂的希望。

——Αρηδ·《微光》

　　这部电影讲述了中年颓废警员杰克押解爱唠叨的污点证人爱迪前往法庭的两个小时里发生的所有一切，而这两个小时里所牵涉到的是一大群犯罪的警员和纽约黑金交易的核心。

于是，大半个纽约的警察倾巢而出只是为了在到达法庭之前杀死爱迪，杰克为了保护爱迪而受伤。

　　电影的结局挺出人意料。

爱迪被杰克私下放走，而杰克代替爱迪出庭作证指证所有的罪犯。

因为爱迪本身就是整个犯罪警察团伙的成员之一。

　　在这部时长接近两个小时的电影里，导演用了一种接近纪实的电影手法，几乎把他们如何穿越过困难重重的十六个街区的全过程展现给我们。

　　这样的做法有个好处是，有着纪实电影所特有的优点，影片看起来真实可信而且剧情紧凑连贯。

然而反之也成了这部电影的另一个垢病，因为极少的切出镜头，有些也许可以省略掉的章节也就被保留了。

喜欢这部电影的人们以之为优点，然而在不喜欢这部电影的人们眼里这一点反而成了缺点。

　　比如美国的《乡村之声》就曾说：这部电影很明显，至少可以再删减二十分钟。

　　可是不管怎么说，导演理查德·唐纳是个善于讲故事的人。

用两个小时讲了一个两个小时里发生的故事。

至少，他不曾让我们疲困或者心生厌倦。

　　在这两个小时里面，代表正义的杰克和代表自身利益带领着大队人马的弗兰克展开了斗智头勇的躲闪追捕行动。

无辜的爱迪因为看到了本来不该是他看到的东西而被夹在了中间。

从看守所出发，一路上中跟着杰克跌跌撞撞地跑向十六个街区外的法院。

　　两个本来完全陌路甚至水火不容的人，在这两个小时里建起了一种难能可贵的信任。

这是一部男人的电影：作战，流血，以及战友间的情谊。

男人的情感相对来说总是内敛的，但是却更容易崩溃，尤其是在彼此相依为命的过程里，杰克和爱迪在情感上的转折和靠拢也就显得合乎情理了。

　　从敌对到陌路，到彼此相互信任再到朋友；在环境和局势的催化下，对男人来说，也许仅仅只需要一个眼神或者动作。

　　在电影的最后，爱迪写给杰克的信里我看到了他们所得到的救赎，他们以他们所希望的方式生活着。

爱迪在做他梦想做的生日蛋糕，而以前曾经以酒为生邋遢警探杰克在和他的朋友一起过生日，并且和他们分享着他的快乐。

没有喝酒，脸上的胡须刮得干干净净，满脸上的欢笑。

　　这和他们之前在这部电影里的形象相去甚远。

也是我在这部电影里所看到的关于救赎的萤微之光。

　　刚开始看到杰克的时候，我曾以为，他只是一个郁郁寡欢不得志的警察。

日复一日的琐碎的工作让他日益消沉，以至于终日以酒浇愁终日醉醉醮醮。

然而看到了最后才知道，折磨他的是曾经的错误选择以及所犯下的罪过留给他的负罪感。

腆着大肚子满脸上的胡须与之后形若两人的反差给了我们关于救赎的侧面说教：真正的救赎最终只能依赖于自己。

　　杰克从沉默寡言到平静快乐地生活，给了我们一个标准的范本。

勇敢地面对自己曾有的过错并且从此弃恶从善，这样的选择是杰克成全自己的救赎之道。

　　爱迪的出现给了他这样的勇气和机会。

　　爱迪是个喋喋不休的人。

不停地对杰克讲叙他的人生、梦想和他曾经的过错以及他所祈盼的生活。

他本来可以在杰克的安排下丢下杰克自己一个人奔向法院，作完他的供述之后直接奔往他的梦想。

然而他并没有这么做，他回过头来，把杰克从那辆被警察团团围住的大巴里救出杰克并且一起走到了法院的门口。

　　一切本来可以简单得多。

杰克的自我牺牲完成了他的救赎，不管之前他犯下了什么样的过错，他将变成一个悲剧英雄而完成了爱迪的使命。

爱迪的回头改变了这一切。

　　爱迪也许只是为了让杰克知道，环境会改变，人也会改变，人并不是一成不变的；并不是因为自己曾经犯过了的错误，自己就再也不能做一个好人了。

　　他在自我救赎的同时也成了杰克的救赎。

如果不是因为他的回头，也许，他将死在两三个街区之外；而杰克，将死在大巴里，被当成一个发了疯了忧郁症警察。

　　心安理得地生活，对他们来说，这也许就是最美好的幸福了。

救赎之道在于他们自己，以及他们心里深处的召唤。

　　正如弗兰克所说，我们已经没有办法回头了。

所以弗兰克要除掉一切挡在他前路的障碍。

因为他后退无门。

然而正是因为他的这种认知上的错位，他最终得到的下场不言而喻，他将面对他的指控以及牢狱生涯。

　　救赎之道的萤微之光，在于认知，在于内心深处的渴望和正确的选择。

我突然想起杰克走进法院之前对爱迪所说的：今天我们的相遇，其实是一早就注定的，你救了我一命。

　　作为一部传统警匪片，影片用歧途中的人物充实了电影本身的内涵。

而救赎主题在这部电影里就显得尤为重要了。

如果不是因为救赎的主题，这部电影，也许很难在既往的那些警匪电影里找到一条前往自我的道路。

　　当然，抛开救赎如许的沉重，这依旧是一部畅快的而淋漓尽致的电影。

给我印象最深刻的是大巴上的那场智斗，枪火、计策以及对策上的较量，绝对是这部电影在视觉上的重中之重。

　　而且这部电影在气氛的营造上非常成功，紧张的气氛有利以电影场景张力的扩散。

这是一部很畅快的商业片，看起来连贯而且紧凑，在闲来无事的时候，打发时间绝对一流。

2007-04-26；丁亥年甲辰月庚寅日。

TOM独家稿件；未经许可不得转载。

　　附注：电影资料。

　　■片名：《16 Blocks》 　　■译名：《勇闯16街区》 　　■导演：理查德·唐纳(Richard Donner) 　　■主演：布鲁斯·威利斯(Bruce Willis)、茅斯·达夫(Mos Def)、大卫·摩斯(David Morse) 　　■类型：动作、惊悚、剧情、冒险、犯罪 　　■片长：105 min 　　■国家：美国 　　■对白：英语 　　■发行：Benelux Film Distribution 　　■上映：2007年3月30日如果您觉得本文值得收藏，请点此下载本文，保存一个PDF文件到您的电脑中。

岁月磨砺和伤心往事让纽约警察局的老探员杰克"莫斯利(布鲁斯"威利斯 饰)失去了从前的干连和勇气，终日借酒浇愁，颓废散漫；黑帮分子艾迪"班克(莫斯"戴夫 饰)正值大好年华却不好好珍惜，因为屡犯重罪而被捕入狱，即日将接受法院开庭审理。

　　命运将这两个完全不同的人联系在一起，艾迪需要从警察局的羁留室中押解到16个街区外的法院接受审判，这个无比简单的任务被警局交给醉眼惺忪的老杰克，从警局到法院的车程只有十五分钟，惟一令人难以忍受的似乎只是艾迪永远不停的脏话。

　　然而两人行出不远，就在杰克走进便利店的间隙中，一名枪手出现并，要置艾迪于死地，电光火石间，杰克赶回并将其击毙，他急忙电召拍挡多年的另一密探友好弗兰克(大卫"莫斯 饰)赶来增援。

　　随后的路程变得更加凶险，原本看来琐碎的工作，却成为考验人格的重要任务，因为杰克发现根本没人希望他们能顺利抵达法院，在纽约市中心，杀手四处埋伏突袭，便衣警察沿途追踪，杰克发现自己正身陷生死绝境，更分不清敌我身份，因为攻守双方竟然都是警方势力。

　　当一个孩子的性命掌握于自己手上的时候，杰克突然领悟到生命的意义，尽管往日的伤痕一再闪现，搭档也变成了搏命对手，但杰克坚定地迎接一次次挑战，发誓要在连场危机中杀出血路，完成这段现实与心理中的艰难旅程。

　　电影的发展我不想讲了，没什么出人意料的地方，不过其中有一段戏还是很精彩的。

Jack和Eddie上了一辆公交车，在车胎都被追逐者打爆之后他们停了下来，被团团围住。

老Jack很聪明的让外面警察以为他是要挟持人质，然后他还是放了车上所有的人包括混在人群里逃脱的Eddie。

Jack知道，警察很快会知道车上只剩下他一个人了，突击队员很快会冲上车并杀掉他。

他拿起了掉在车上的一个采访机开始留下遗言……这时，车外响起了一个响亮的声“Don'tshoot！

……Don't shoot！

”Eddie去而复返，一边阻止狙击手射击一边想要回到巴士上。

原来Eddie不愿意多次救了他性命的老Jack就这样不明不白的死掉，而让Jack一直都没有勇气面对生活的原来是心中的阴影。

他们两个曾经讨论过一个话题，Jack认为人是不能够改变的，做过坏事情就是个坏人，这一点老Jack深信不疑。

Eddie回到了巴士上，Jack很奇怪他的去而复返，Eddie不管那么多，只是对Jack喊“Chuck Berry和Barry White他们曾经因为抢劫和偷窃罪进过监狱，但是他们改变了。

你说人是不会改变的，但他们改变了，人是可以改变的。

”第一次看的时候我真的摸不着头脑，Chuck Berry和Barry White是何许人也？

我在Google上搜了才知道，他们都是上世纪早期的著名黑人乐手，在少年时期都犯过罪，但这并没有影响他们的成功。

最终，Jack在Eddie的影响下坚定了信念，带着Eddie突出了重围。

为了保护Eddie，Jack让他去了一直向往的Seattle找他从没见过面的妹妹并开一家梦寐以求的蛋糕店，Jack自己作为污点证人代替Eddie去指证那些犯了法的警察——也包括Jack自己。

　　最后的结局是非常皆大欢喜的，Jack过生日的时候吹熄了Eddie为他寄来的生日蛋糕，上面写着“Chuck Berry、Barry White、Jack Mosley、Eddie Bunker，people can change。

”最后的画面是Jack拿着Eddie寄来的照片让自己的妹妹为自己拍照，他笑得合不拢嘴。

　　影片坚持了Willis一向的个人英雄主义色彩，他影片的这种特点不像Superman 和Spiderman里面的那样强大的力量，而是作为一个小市民所表现出来的正义感。

他也有恐惧，也有害怕和彷徨，但是最终他战胜了这一切。

一直都说他是蓝领英雄，但我想这种英雄更令我喜爱，因为他显得真实并且容易接受。

这部片子看得到老Jack那收不进去的大肚子，稀疏的头发，不太灵活的腿，但是正是这样一个老警察形象告诉了我们正义感才是一个英雄所必备的品质。

　《16街区》似乎是一部《轰天炮》与《虎胆龙威》第三部的混合，包含紧张的动作主线，精致的悬念设计和繁华都市背景，影片的表演值得肯定，同时作为整部影片的潜在弱点，莫斯"戴夫的表演同样值得肯定，这一角色的喋喋不休以及经历危险之后的转变都被他刻画得入木三分。

Jack 一个警察 一个犯过错误想纠正自己错误的警察 当然他做到了 整部片子最好看的部分莫属于公交车劫持 没有想到Jack会接受艾迪 并为他做到这个程度 开头的Jack是个碌碌无为 的酒鬼警察 但也是这样一个普通人 做出了自己的选择艾迪 虽然很话唠 但不得不说 是他改变了Jack 一个面包师n(*≧▽≦*)n结尾很温馨 最后 有个问题 救了Jack的那个警察为什么会开枪就Jack呢

刚看到这部剧的简介时，我觉得这部戏应该如同生死时速那样的紧紧围绕着片名展开情节，勇闯16街区对于我这个游戏迷来说就如同过一个游戏的16关一样：每关有不同的特点，极尽展示主角的强大与无畏。

然而整部影片除了在唐人街那段用了不少笔墨描写街区风貌外，其他部分基本上可以说与片名的16街区并无太大的联系。

影片一开始不断提到的16街区和2个小时的限制时间仿佛只是一个噱头，影片至始至终都没有给人一种时间和空间紧迫感，最后甚至用了一个游戏过关密码般的救护车就直接通关了，费了这么多事，他怎么早不用呢？

人不服老真的不行，想当年在虎胆龙威里我行我素，不顾一切的无赖警察到这部戏中成为也开始反思自己年轻的所作所为了老警，形象的变迁一开始我还真有点不习惯。

但近年来威里斯的片子倒一直传达出一种英雄迟暮，有心无力的意思，打戏越来越少，感情戏越来越多。

这部也一样，只不过那个黑人的形象有点过于猥琐，又过于聒噪，本来感情这东西，一句话就行，点到为止，像祥林嫂那样没事就说，只能给人一种想踹你的冲动。

创意没有，动作戏又不精彩，感情戏流于表面，很难说这是一部佳片，只能勉强算及格。

如果说60年代的动作片属于肖恩 康纳利，70年代属于罗伯特 德尼罗，80年代属于史泰龙和哈里森 福特，90年代属于布鲁斯 威里斯，但却很难发现新世纪的10年，动作片系列能拿得出一个代表性的人物。

现在大部分的动作戏基本上还得让老一辈的人来撑场面，一方面我们在虎胆龙威4，夺宝奇兵4，洛奇6，第一滴血4等近乎于怀旧片里看到往昔的英雄们老态尽露，一方面我们也发现不了一个能替代他们的人。

难道说动作片如同影片中的这些老头一样，已经到了英雄迟暮的时候了？

世纪初，黑客帝国，指环王的横空出世，使得电脑特技从之前作为辅助技术，一越成为电影业的新宠儿，动画片，魔幻片成为电影的新主流，而其他的类型片不管有没有也都想跟特技挂上点钩。

以前史泰龙，州长秀着肌肉，扛着大炮满街跑，现在各种超人，变型人用着各式各样的超能力满街飞；华丽的格斗，各式的枪械，火爆的追车早已不能再满足观众的兴兴趣，之前机器人还得人演，现在不但机器人不用人演了，连人的角色也基本沦为花瓶了。

新事物的诞生必定伴随着旧事物的淘汰，当年的西部片不就是被都市的动作片赶下台的吗？

或许现在又是一个更新换代的年代？