最近没什么好片了,听说最近肉蒲团成焦点了,中国人这点出息真是叫人无奈,妈的,日本的AV看得还少么?
不就那么点事儿么,肉蒲团能搞出什么彩来?
真就不信了我。
今天得空看了个瑞典的片,很不错的,其实看的时候挺压抑的,看完后也很郁闷,有必要写下点感受,原汁的。
老不写东西,表达能力越来越差了。
今天看的片叫《恶行》,当时下这个片,完全是为了听听瑞典语。
一个描写青春期少年烦恼的故事,孔夫子说过,血气方刚,戒之在斗。
我是深有体会的,少年初壮,凶狠好斗,回想起自己初中时代,不禁唏嘘,几乎天天与人打架,有欺负别人的,有被人欺负的,初中时,成绩还是不错的,但我的操行等地永远是中,后来自己就放弃学习了,中考惨败。
今天看的这个故事,也是如此一个少年。
极其凶狠,成绩却不差,好多学校都不收,最后一次被开除,那个校长对他说:真不知道你心里装着什么,如果有,那一定是罪恶。
后来他妈妈变卖了家财,把他送到一所贵族学校。
送他走前,叮嘱他,这是他最后一次机会了,如果再被开除,就没学上了。
哎,想起当年中考后,父亲很认真地问我,还想不想上高中考大学?
我说想,于是父母花了很多钱,还解决了某位校领导亲属的工作,才把我送进了他们曾经就读的母校,以全年级成绩倒数第五的排名。
其实即使这样,那时候的我也没能真正体会父母的用心良苦,或许,这就是为人父母的痛苦吧,完全的付出,很难得到回报,这也是一个孩子成熟的过程吧,尽管很漫长,但依然会有。
ERIK就是这样一个少年,进入贵族学校后,成绩都是A,但行为依然很糟糕,那并非因为他与人争斗了,恰恰相反,他碰到了一群恶势力的不断纠缠与凌辱。
那群人,高高在上,道貌岸然,用自己制定的所谓法制,控制着学生们,并且得到学校的默许。
这是很可怕的事儿,恶人恶行,其实并不可怕,稍微勇敢一点的人都可以去对抗,但是,如果恶人背后,还有所谓的高尚在予以庇护的话,那就好像看着那些恶人为非作歹,警察却告诉那些被欺负的人,不要使用暴力反抗,要学会用头脑和智慧。
而我们的社会,往往就是如此的,法律成了保护恶人的圣经,被凌侮的大多数人,只能默默承受,甚至还得学会没事儿偷着乐,这就是我们所谓的中庸之道,所谓的头脑,所谓的智慧!
多么可笑,却让人心酸。
ERIK知道自己来这个学校,要做什么,他只想好好学习,这是他唯一的机会了。
面对那些恶人,他只能忍受着。
无故被打、被烟头烫、被泼粪、朋友被打到退学,甚至喜欢自己的一个打工女孩都被无故开除……他不是不能打,他打起人来相当的迅猛,凶残。
当因为自己,身边的朋友不断被凌辱的情况下,他出手了,打断了一个小子的鼻梁,打折了另一个人的手,说实话,看到这里,我异常得兴奋,因为罪恶得到了应有的惩罚。
ERIK也遭到了“正义力量”的迅速开除。
他很无奈,最后,居然求助于法律,他成功了,毕业了,但是,法律也并非用的正当手段,而是用一种讹诈的方式。
看到这里,我觉得很悲哀,特别地悲哀。
因为,讹诈成功后,恶人依旧,保护伞依旧,而ERIK,只是得到了一种妥协性的不被开除。
影片中,有两次尊严的出现,一个是ERIK的游泳教练,一个是植物学老师。
游泳教练说,去拿第一吧,你能得到尊重,ERIK拿到了,但没有任何改变,尊严的承诺成了不值一哂的笑话;植物学老师发现学习成绩最好的学生主动退学后,咆哮了,他说,你们大多数人都是懦夫,人和动物的区别,是有尊严,而你们不敢反抗,没有任何尊严。
ERIK说,老师,您了解情况嘛?
那老师难道不知道,保护着恶人的,正是给他开工资的校长。
呵呵,尊严,在现实面前,究竟有多大的力量?
如果有,那屠刀下就不会有那么多冤魂。
尊严不是别人施舍的,只能靠自己去博取,很可惜,历史上那为数不多的为了尊严而绝不低头的人,都被砍掉了头颅,甚至成为大多数不明真相群众的笑柄。
ERIK一直压抑着自己内心的恶魔,让我觉得很憋屈,如果他真是恶魔,那早就该干死那些恶人了,让那些恶人用自己的血去洗刷他们的污点,在我看来,他是很善良的。
他其实是这个社会,我们大多数人的化身,我们都在为别人活着,为了让亲人觉得我们是幸福的,优秀的,让人可以信任和依赖的,其实,扪心自问,我们在承受着什么?
太多了,那些辛酸与屈辱。
这,就是社会。
你得学会如何生存。
伟大的铁木真汗曾经说过,人生最大的快乐,就是追逐敌人,抢夺他们的财物和女人,让他们的亲人以泪洗面。
难道不是这样嘛?
我每每想到这句话,就有一种承担历史使命的渴望,虽然仅仅是一种令人掩口而笑的意淫,但是,我很认真的。
让所有加诸我身的罪恶,承受七十七倍的惩罚吧,我绝不会认为因为宽容,我会变得成熟或者伟大,那都是弱者无聊的自慰而已。
卑微地活着还是骄傲地去死?
既然身上流淌着野蛮人的血液,我的答案肯定是后者!
TO FUCK OR TO BE FUCKED,THAT IS THE QUESTION!
这部电影是我初中时看的,当时是非常幽暗的晚上,我得以静静体会主人公所默默忍受的屈辱,想象当时其愤怒而又压抑的心情很多人只是看到了这个电影里面暴力的反抗,却没有看到主人公在开始反抗并且利用智慧保护自己的那一刻,生命的觉醒如果你不呐喊出来,没有人会把你当人暴力只是一种矫枉过正的表示,人不能因为利益或者习俗的桎梏一直压抑自己,人性即是罪恶的,在爆发的那一刻,心灵得以解脱
这是2003年的一部瑞典剧情片,改编自一本同名半自传体小说。
本片曾获第76届奥斯卡奖最佳外语片提名,但在国内很少引起注意,是一部被人们忽视的上乘之作。
校园暴力是常见的社会问题,也是不少文艺作品(包括电影)的题材。
而该片以一所私立寄宿学校内的制度性暴力作为外在主题,但显而易见,它所映射的是一个更具野心的内在性主题:所有发生在校园内的不公和暴力,只不过是社会(或国家)不公及制度性暴力的一个缩影。
20世纪50年代,15岁的少年埃里克在家里受到继父无端的暴力虐待。
尽管埃里克在学校是个学习和体育都非常优秀的学生,但由于存在校园暴力而且受到家庭暴力影响,他经常以暴制暴,参与打架斗殴,以致被学校开除。
埃里克的母亲只好把他送进另一所供富家子弟上学的私立寄宿学校,希望他能改过自新。
而埃里克自己也决心绝不再与暴力沾边,全心为升入高中做准备。
然而,根据这所寄宿学校校方特有的不成文教育理念,学生群体在校园内的课外生活拥有高度“自决性”,即学生们可以用自己的方式管理彼此的行为。
这样在学生中自然形成了一个以等级制度为核心的独立王国:学生会骨干欺压普通学生、高年级学生霸凌低年级学生。
各种以强凌弱的不公正事件和暴力行为层出不穷,而想要挑战这一制度的后果,轻则为一般性处罚,重则(如暴力反抗)将被学校勒令退学。
面对如此不公正的制度性暴力,埃里克面临两难抉择:为了升学而忍气吞声、承受欺压?
还是为了尊严挺身而出、奋起反抗?
影片剧情正是以此为焦点而展开。
影片传承了北欧电影惯有的冷峻、内敛风格,一些看似波澜不惊的镜头却照样能深深打动人心。
影片结尾处,当埃里克与学校同室好友皮埃尔握手言别,之后骑自行车沿着街道离去。
此时,背景音乐响起,主人公则迎面朝镜头缓缓骑行而来,一缕缕阳光打在少年平静而坚毅的脸上,最后,镜头定格。
这让我想起了另一部瑞典电影《教室别恋》,同是在结尾处,同是主人公形象的定格镜头,同是少年的离别,只为同样一个含义:少年已经长大成人。
(本文为原创,选自作者本人微信公众号:不一般的电影,欢迎关注:》》》》 》
《邪恶》是2004年的瑞典电影,片名也叫《校园规则》,除了获得奥斯卡最佳外语片提名外,还获得当年度瑞典影展最佳影片奖。
这部影片的故事内容并不复杂,讲述一个十六岁少年进入一所贵族学校后受到各种欺凌,最终透过“以暴制暴”来夺回自己的尊严。
故事发生的背景、剧情的整体走向、甚至拍摄手法,与法国新浪潮开山之作《四百击》与许多相似之处,可说是《四百击》的成长版本。
《邪恶》v.s《四百击》《四百击》是法国新浪潮导演楚浮的成名作品,拍摄于1959年,故事讲述一个小男孩置身于冷漠、僵化而严酷的家庭、学校、社会之中,因为性格叛逆而被当成顽劣且无可救药的坏份子,最终只能展开一场漫长的逃跑,独自逃出家庭、学校和社会的压迫。
《四百击》是根据楚浮儿时的经验而拍摄的,与此类似,《邪恶》则是根据瑞典畅销小说家杨库卢的同名自传小说所改编,故事背景是五0年代的后纳粹时代,讲述一个少年从压抑、充满暴力的家庭中学会以暴力来处理问题,当他进入一所私立寄宿学校、试图以忍耐方式融入环境当中时,来自学长的欺压却逼得他无路可走。
《四百击》里的小男孩唯有逃跑才能获得自由,于是有了片尾那段世界知名的“漫长的逃跑”,导演以极长的时间拍摄小男孩从管训所逃出,一路穿过漫漫长路,不断地向前跑,一直跑到无人的海边,这才对这镜头露出快乐的笑容。
《邪恶》里的少年并没有逃跑,他的年纪比小男孩大,知道自己就算跑得再快再远,也不可能跑出社会,他还知道真正的自由必须依靠打倒敌人来获得,而且不光是靠一双拳头打倒敌人,以获得短暂的胜利,还要抓住敌人的弱点,让敌人即使被伤害也不敢反抗,让自己挤到权力高塔的顶端来获得永久的自由。
于是他利用学长对死亡威胁的恐惧、校长对校誉毁坏的恐惧、继父对形象破裂的恐惧,将他们一一踩在脚下,将自己从被压迫者转变为压迫者。
在片尾,少年骑着单车、迎着风,对镜头灿烂地笑着,他的自由不光是靠一双脚跑出来,他有更好的工具、更好的办法,所以他可以笑得更大更久。
《邪恶》v.s《白丝带》与《浪潮》除了讲述如何从压迫中获得自由,《邪恶》中另外一点非常有意思。
在影片中,所谓的“邪恶”其实有两层意义,第一层意义是主角从单纯的坏、从只会以暴制暴的少年,成长为高阶的恶,一个懂得以恶制恶、以社会的潜规则反制压迫的成人。
另一层意义则是一所私立住宿学校如何从单纯的学术环境中,滋长出一个充满暴力与压迫的邪恶机制。
而这层意义,与另外两部德国电影形成非常好的呼应,完整地解释了德国纳粹这个极致邪恶的群体是如何诞生的。
《白丝带》讲述二次大战前德国北部某个村庄的往事,这是一个封闭且压抑的村庄,父母以绝对的权威和体罚方式来教育孩子,要求他们无条件地坚守各种道德规范。
然而大人的世界里却有着各种败德的行为,通奸、乱伦、阶级压迫被隐藏在平静无波的日常生活里。
于是孩子们集结起来,以他们所学到的暴力伤害方式惩罚这些有罪的大人,甚至将惩罚延伸至这些大人的无辜子女。
恶的种子来自对纪律的严格要求、来自对体罚的无声默许。
《浪潮》讲述一个六0年代真实发生的高中校园事件,一个教导集权主义课程的教师,为了让学生了解集权主义形成的过程,以实验之名将班级组成一个称为“浪潮”的组织,并实行集权的管理模式。
在学生为组织设计徽章、制服和规章的过程中,一种归属感、同侪认同之情油然而生,一个实验性质的松散学生活动逐渐演变成为一个具有荣誉感、忠诚度、高度团结的坚固组织,不允许组织内外有任何不利于组织团结的言论与行动,而这种狂热最终演变成严重的校园枪击事件。
恶的花朵滋长于忠诚、团结的美好情操。
《邪恶》讲述一个欧洲五0年代的后纳粹时代故事,主角所就读的寄宿学校实行严明的阶级制度,一般员工不能主动和老师学生讲话,吃饭时的座次按照家庭地位和财力划分,宿舍床位则是按照入学先后来安排,最重要的是,学弟必须对学长毕恭毕敬,无论学长提出多不合理的要求,学弟都必须遵照执行,否则学长可以任意处罚学弟。
对于学校的这种不合理制度,有些老师并不知情,有些老师虽然知情但但无力阻止,有些老师则是知情且支持,尤其是校长,他认为这种严厉的制度有利于建立学生的规矩,也有助于学校的管理。
在主角刚入学时,学生会的会长热情友好地带他参观校园,事前没有欺凌压迫他的预设立场,然而主角对校园阶级制度的不以为然态度,以及不肯向学长低头的对抗姿态,让事情逐渐走向极度。
在学生会会长的立场来说,维持既有的阶级纪律是必要的,无论要求是否合理、学长是否欺压学弟,只要有一个人不服从纪律,则其他人也会开始藐视纪律,接着整个组织、所有纪律都会面临崩溃的局面,所以必须不计代价地让主角遵从游戏规则。
结果随着主角不断的抵抗,欺压与整治行动便越演越烈,最终走向你死我活的境地。
恶的果实产生自对厉害关系的优先考虑、对小我的牺牲奉献、对大我的绝对拥护。
什么是邪恶?
有些人生来就邪恶,有些人是被家庭、学校和社会压迫而成长为邪恶,然而最极致的邪恶却往往是因为对纪律、对组织、对大我的绝对拥护,当这些美好的德行遇到适合的土壤,便会开出邪恶的花朵、结下邪恶的果实。
德意志民族自铁血宰相俾斯麦以来,便以纪律严明著称,在一次大战后,严苛的赔偿条款让整个德国陷入悲惨境地,让他们凝聚了高度的团结意识,让他们在希特勒的振臂疾呼下,感受到一股对抗欺侮的强大感觉。
而这种美好的感觉都来自于纳粹的组织与纪律,因此无论后来事情如何走到荒腔走板的地步,所有人都必须更决绝地向前迈进,不计代价、不计牺牲地让组织和纪律继续延续下去,直到一切都崩溃、毁灭为止。
什么是邪恶?
对一个人、一个信念、一个团体的绝对拥护,就是邪恶。
世界最极致的邪恶大多是以正义为旗号。
那什么能够战胜邪恶?
当然是正义,不过所谓的正义其实也只是另一种形式的邪恶。
这是上个礼拜在C6看的电影,它有很浓重的欧洲电影的风格.欧洲电影一直是我脑海中的思维空白,没有很认真的看过,也因为演员不够亮眼失去兴趣.这是一个怪诞的学校,最起码我自己很难理解那所学校的制度,高年级学生利用学生会对低年级学生进行种族压迫式的迫害,并且在那些毫无人性的老师的默许中作为一个优秀传统流传下来.这是一个常见的主角,我常常在欧洲电影中看到这样的人,这个年龄段不安的少年,说起来自己跟他们也是差不多同龄的人,他们的生活跟我的比起来更具压迫性,最起码我既不会经历家庭暴力和校园暴力的双重威胁,我想这也大概就是男主角会与食堂女服务员发生恋情的原因,毕竟她是他在那个学校唯一的异性朋友.这是一群被扭曲的人,现在会议,我脑海最清楚恐怕是那些在决斗场边高声吼叫的可怕嘴脸,还有那帮在男主角结束禁闭后发疯似地从上来绑住他的人.最后的结尾我并不喜欢,我甚至认为用法律手段解决问题这个情节不免有些说教的意味.
正当国内学术界正热议瑞典的民主社会主义制度之时,央视6套近期放映的这部瑞典电影《罪恶》带来了一个反思的视角。
民主带来暴政?
民主并非最万能的手段,它必须放置于一个合理的制度系统中才能发挥出它的作用。
瑞典中学的学生自治看似民主的产物,却被高年级的学生所利用,成为压迫低年级的工具。
然而,是什么赋予了高年级学生会作恶的权力?
是传统,还是其背后默许暴力的校方?
掌握权力(基于暴力)的少数人成为多数人的统治者,这样的现象并不少见。
残暴的学生会居然也满口民主的词汇,最让人可笑的是学生会在作非法审判时一本正经的模样。
有多少的暴政是披着民主的外衣,犹如艾瑞克的父亲为自己的暴力所做的荒唐解释。
虚伪的民主被电影毫不留情地展露在观众面前。
艾瑞克的抗争进行得很艰难,面对他的不仅是学校学生会的暴力,还有家庭的继父的暴力。
反抗的方式仍然是暴力,以暴制暴,当然,还适当使用了一些法律手段。
最终的胜利也许只是个人的胜利,在艾瑞克离开之后,学校也许仍照传统运行。
但起码艾瑞克挣脱了出来,踏上了新的旅程,保持着个人的尊严。
原文地址:http://www.peoplez.cn/post/66/
文/故城我推翻了一道道定义我砸碎了一层层枷锁心中只剩下一片触目的废墟……但是,我站起来了站在广阔的地平线上再没有人,没有任何手段能把我重新推下去。
——舒婷 [一代人的呼声]沉沦与觉醒——[Ondskan]我对世界的概念仅次于眼前长长的轨道,我所固守的是疾驶于泥土暗香的逃离感与穿梭于空气粒子的剥离感,但是这两种感觉都分外的难求也分外的稀有。
[罪恶](Ondskan)中,Eric离开家庭去追寻另一片罪恶之地却丝毫没有我的那种快感,而是飘忽不定的犹豫和踌躇。
其实说白了,我的快感就是当我乘上火车离开我生活了二十多年的古城,去一个接近于海角天涯的地方。
很难说离别会包含着多少勇气和无奈,也很难说异域的土地会洗脱我身上多少腐朽,然而当我再次回到这片曾经离别而又曾经供奉的土地上时,勇气、无奈抑或是腐朽都似乎遗落在了远方,这就如同[广岛之恋](Hiroshima mon amour)中在现实情愫被遗失在另一个时空的回忆中一样,只为追寻、逃避、痛苦、豁然。
朋友说我见到了铁轨就会幸福的眩晕过去,然而,这种蘧然(bliss)其实并不留存的那么短暂,至少我还能从[罪恶]的影像中触摸到它大体的轮廓。
其实,Eric一直都在选择沉沦,尽管他信誓旦旦要在这座寄宿学校坚持下去,尽管他倔强的告诉舍友律师这个职业会让他的人生不再苦闷。
然而世间总有些你不想沾染而又让你迫不得已沉溺其中的东西,有人说那是暴力。
我在Eric那个年龄也喜欢用拳头说话,弗洛伊德在[梦的解析]中把青春期的暴力归咎于男性性欲的爆发,就像人类挥之不去的贪婪与自私一样。
然而影片中那帮学长甚至比[火山高校]中横空出世的兔崽子们的性欲还强,他们肆意挥洒罪恶留下了斑斑血迹,优越感与无知感一样的让人不可理喻。
于是,Eric选择了反抗,选择与罪恶搏斗。
尼采曾经说过:“与魔鬼搏斗的人得千万小心自己在搏斗中也变成魔鬼,当你往深渊里看的时候,深渊也在注视着你。
”Eric不停地反抗也不停地坠更深的深渊,学长在食堂用一组组合拳为他的面庞留下鲜艳的痕迹,冷风刺骨的夜学长们把Eric用滚烫的热水和寒冷的冰水一次次洗礼,然而这种折磨似乎仍在没有止境的延续着,而且变本加厉的转移到他的朋友和爱人身上,他在学校唯一的朋友Pierre被殴打得不堪入目而退学,他在学校爱恋的女子侍者Maria的也被强逼离开了学校。
不仅如此,回到家的Eric因为“行为”没有拿到A而遭到继父毒打,就像大卫•林奇的短片[Lumiere]中魔鬼般挥动的长鞭一样,打碎了他对世界最后一丝幻想,他曾经仰望的信仰和坚持像灵魂脱壳般迅速坠落。
蔡明亮在[青少年哪吒]中以写实、灰暗笔调,在冷漠、虚靡的台北街头探索两代间伦理纠葛以及青少年世界无可言喻的执迷,青春的叛逆被演绎为了失落、堕落和沉沦。
特吕费的[四百击]中,不管安东尼是选择顺应这个传统社会的生存法则,还是选择打破旧有秩序实现自我认同,结局都是难以自拔的失败与沉沦,就像安东尼的老师说的那样,“悲惨的法兰西,就是你们的未来”。
当我以为本片会以同样的不可名状和同样的痛心疾首结束时,[罪恶]焕然转变了基调,以一种坚韧的觉醒重新唤起这个世界最后的良知。
Eric的手臂在举起大棒抡向学长的瞬间停滞了,决了堤的洪水瞬间被凝滞了。
此时,男孩的暴力已经转移为内敛的饶恕,郁忿已经转换为对生命的感悟,淡然的一笑如蜻蜓点水的轻盈,洒脱地丢他而去。
影片而后的进程是这个被雾气笼罩的学校被律师的一纸诉状化解了一切罪恶,孩子Eric在这里也顺利完成了他最后一年的高中生活。
若干年后在他选择了自己喜爱的律师职业,尽管他还只是在律师事务所打杂,但这毕竟承载着对未来的希冀。
单车是希冀的开始,也是觉醒的图腾。
说起觉醒,[同窗的爱](Fucking Amour)也曾给了我们觉醒的希冀。
突破外界道德和伦理的监视,两个女孩互相品尝了美丽,而非快感,缠绵如斯。
我不知道这种希冀对于我们的借鉴意义有多大,至少勇敢地承认一份爱和承担一份责任表明觉醒已经不再是如天方夜谭般虚无缥缈。
04年阿根廷电影[圣女](The Holy Girl)在结尾也同样留下了淡淡的回味,游弋于蓝色的两个女孩相互舔食着青涩,就像枯萎的杨树上一绿新叶,迎面的一股清新沁人心脾。
实际上本片结尾是向特吕费的[四百击]致敬。
结尾处Eric满怀希望和梦想在奔向未来的轨迹上前进,这与[四百击]中安东尼在纵横交错的沙滩痕迹中奔向大海后显现的迷茫与无助形成了鲜明的对比,影片似乎是在对“青春期的叛逆”作一次不一样的诠释,它使我们在黑夜茫茫当中依稀看到了微弱的光芒,在失足坠落万劫不复黑洞的途中抓住了一缕救命草。
这也许就是沉沦中的觉醒吧。
04/11/14 3:16 发表于2005年1月上[看电影]
MOMA影城的条件着实不错,屏幕大、座位多、阶梯坡度适中,看起电影来确实要比在法国和西班牙文化中心要爽很多,如果身后没有咀嚼爆米花的声音的话,当然就更好了。
不知道为什么,影片放映前的有奖问答被跳过去了,虽然我得奖的几率很小,不过一直觉得这个环节有趣得很,能够让整个活动不显得那么干巴巴,所以多少有些怨念……片名叫做Ondskan,英文译作Evil,中文译名叫做“校园规则”。
在我看来,这个更为广泛被接受的中文译名还不如直译“邪恶”,少了剧透,而且更有嚼头,不会像“校园规则”一样在观影结束以后就黯然失色。
电影本身相当不错,我没有去了解片子的相关背景资料,所以对于电影的创作初衷一无所知,下面的感受全部来自于电影本身。
埃里克一踏进这所学校,就接触到它的怪异,或者说与众不同——这是一个由学生说了算的学校,更确切的说是一个叫“学生自治会”的组织。
如果你像我一样,刚听闻这个名号有些许欣喜的话,相信我们后来对于它的转变也大体相当。
你会发现,在这样一个貌似“学生翻身、当家作主”的地方,实情与想象完全背道而驰,这让我不由自主地想到乔治•奥威尔的《动物农场》,就像口渴时想要喝水一样自然。
校长老师就像农场主,学生自治会头目就像猪,学生众就像农场里除猪以外的其他动物,结构体系如出一辙。
《动物农场》里的猪率领动物众推翻农场主的统治,实现自治,又延续先前猪领袖的地位和理念,继续由猪做“老大哥”;我们不知道电影里的“学生自治会”的来历,只知道它的根深蒂固,从校长老师们面对暴行的无动于衷、学生们在自治会头目面前的唯唯诺诺、学校后勤人员的冷漠麻木就可见一斑,何况还有自治会头目倒行逆施时的有恃无恐、所有人面对这一切时的逆来顺受。
所以电影关注的不是这样的一种社会结构是怎样形成的,也不是这种社会结构会带来怎样的局面和结果,而是作为身处这种境况里的个人应该怎样做。
在这一点上,明显与《动物农场》侧重不同,《动物农场》恰恰由于它如同纪录片一样的精确预言而被人津津乐道并传颂至今。
显然,本片导演Mikael Håfström并不是要做一个乔治•奥威尔一样的先知。
“你太冒尖了!
处处让我难堪!
”这是自治会头目亲口对埃里克所说,告诉他为什么遭受各种折磨虐待。
这对于中国人来说一点都不难理解,因为我们从小就受到训导——“枪打出头鸟”、“出头的椽子先烂”、“木秀于林风必摧之”,父母希望你做的就像皮埃尔希望埃里克做的:做个普通人,默默无闻,我们这里还有一个简称——屁民。
没有人不想安逸,不想保护自己,就像没有鸟不怕枪,没有椽子不怕烂,没有树木不怕风来摧。
可是你有没有想过这样的问题:鸟的出头、椽子的出头和木秀于林究竟有什么错?
是什么给它们带来杀身之祸?
中国人信仰“生存主义”历来是深入骨髓的,感谢《潜伏》教会我一个词——生存主义,让我知道原来中国人是有信仰的。
一切生物都有求生本能,而将它提炼升华为“生存主义”作为信仰恐怕算得上我天朝国粹了。
吴国盛老师在提到四大古文明只有中国文明一脉传承到今天时,说我们凭的是“好死不如赖活着”的精神,可谓点中七寸。
结果就是我们看到的这样,即使有人骑在我头上拉屎,只要我面前还有一口吃的,我就能忍。
在我忘记了所谓正义、尊严和人格这类东西的时候,还满口傻气地宣称“我成熟了”,每每面对朝气蓬勃的年轻人叛逆世俗的时候,要么跟身边愚众一起高呼“打倒异端”,要么不屑一顾地撇嘴斜眼道:幼稚!
这样的扭曲变态环境里,出现再多的愚昧荒谬,你也不会感到意外了。
如果你像埃里克一样,坚信木秀于林并非木的不对,请允许我敬佩你。
我们这个国度这个时代需要的恰恰是这种人:他明白木秀于林风必摧之的道理,他作为秀木像其他木一样害怕风摧,但他不甘心仅仅为了生存下去而放弃自己的秀,他认为自己的秀没有错并竭力彰显自己的美好,在他认定了这一切以后誓死坚持,风摧依然可怕,但不再足以撼动他的信条。
其实我虽然身处这样的时空,但我始终抱有希望,从未放弃乐观,原因就在于:像真理、正义、人格、尊严、原则这类东西,仅仅是被架空了,但从未被彻底抛弃。
之所以这么说,是因为人们虽然在实际言行中忽视、可以无视、有时甚至践踏了它们,但很少有公开蔑视践踏的混蛋出现。
这也可以从人们面对写实主义作品时的态度看出来,尽管人们背地里做了恶心、肮脏、见不得人的事,但看到有作品将这一切端上桌面时,就不能忍了,“忍”字后面所压抑的东西终于找到了宣泄的渠道,在这一瞬间厚积薄发。
莫言的《丰乳肥臀》、余华的《兄弟》、贾平凹的《废都》、贾樟柯的故乡三部曲都遭遇到同样的唾骂。
我知道写实作者面对这种声音时更多的是怜悯和无奈,可是至少有一点是值得高兴的——人们确实还觉得这些行径是龌龊肮脏的,这还能让我们看到希望。
人们只是不愿意仰视诸如正义、人格这类东西,因为坚持它们会让生存变得艰难,所以宁愿忘记自己活得像什么样子而把它们束之高阁。
所以说,它们只是被架空但从未被彻底抛弃。
不管怎样,这总比将卑鄙龌龊作为正面价值观要好上很多。
埃里克的不屈和勇敢让人佩服,尤其在缺乏它们的环境里。
埃里克是幸运的,他的不屈和勇敢唤起了一些人的共鸣——皮埃尔尽全力坚持着,食堂女招待也爱上了他。
尽管他的身边充满了麻木看客愚蠢懦弱的呐喊助威,面前对视的是自治会头目居高临下的强势目光,但总比只有这些要好。
你也许会为埃里克的勇敢从何而来,他明知道这样会吃苦头的。
我知道你的骨子里也有同样的勇敢,只是它去“压箱底”了,只有“生存主义”都不足以坚持的时候才会蹦出来。
埃里克的勇敢在维持人格尊严的时候就挺身而出了,这让他站得更直,活得更有人样子。
我愿意相信埃里克的所作所为是天性使然,但我不能忽视埃里克自身的强大,如果他没有那么能打的话结果会怎样呢?
他的勇敢还会像篝火一样旺吗?
我不知道,可能他就没有这么勇敢,或者被修理以后就归于窝囊,变成和身边学生众一样的人。
这可怎么办呢?
就任由学生自治会的混蛋们胡作非为吗?
这怎么得了?
如果你也这样想,不甘黑暗肆虐,不甘在弱势群体里尔虞我诈,当众人皆拍案而起的时候,勇气也就油然而生了。
这也就是为什么卡尔•马克思号召“全世界无产者联合起来”,而不是在贫瘠的土地上勾心斗角,殊不知肥沃的油水已被抽走。
也许你像埃里克一样顾虑会由于伤害自治会成员而得不到升学资格,会慑于校长的地位而不敢要回爱人的来信,但当自治会头目浑身战栗地跪倒在地、校长在律师面前惊慌失措的时候,你知道你的顾虑是多余的,你只要真理和正义站在你这一边。
正如罗斯福告诉我们:“我们无所畏惧,唯一畏惧的就是畏惧本身。
”
一所完全封闭的贵族学校里,学生会拥有至高无上的权力,因此成为不公平的恶势力。
这时,富有正义感的平民草根,不慎入内,打破了原有的均衡,势必与旧势力形成水火不容局面,结果将如何发展?
首先想到的倒是两个日本东东:《流星花园》和《人间失格》。
如果是《流星花园》,平民草根自然是泼辣女性,最终因其反抗精神博得贵族恶霸青睐,从此花好月圆,浪漫有加,最终踩着昔日受欺凌同学的鲜血和呕吐物,步上幸福殿堂。
恶霸也从一开始欺凌弱小,奇迹般转形成了豪侠仗义。
如果是《人间失格》,则残酷血腥,正义感的草根孤家寡人,虽有美少年恶霸倾心暗恋,却也无力阻止主人公在恶势力重重包围中被欺凌致死。
而随着草根死亡美少年崩溃,上层集团也土崩瓦解。
所以,基本上,不速之客的下场要么招安,要么消失,没滋没味的结果。
即使打破了昔日不平等的制度,也是两败俱伤。
这样一来,《邪恶》中简单而积极的胜利,几乎让我要为之叫好了。
这部根据自传小说改编的电影,从一开始便赋予主人公反抗不公的性格和体格。
和其他故事中主人公被无意卷入和恶势力作对的漩涡不同,艾瑞克一开始就主动保持自己尊严而不惜破坏学生会定下的不公平制度。
他对学生会的态度是:接受你们所有的惩罚,但是不接受侮辱。
所以,即使是给老生们擦皮鞋这种事情,他也坚决不做,吃饭时不小心说了粗话也不会顺从挨打。
他像一个不讲理的权威讲道理,不卑不亢。
当他被恶意报复的时候,他会毫不犹豫的反报复。
艾瑞克也有底线,这个底线就是:不能被开除。
因此,他没有去进行决斗,宁可被叫做老鼠——不需说,决斗本身也是不公平的,二个对一个,但其实在从小受到锻炼的艾瑞克来说,这本来不在话下。
从这里也可以看出,不管怎么样,瑞典的这个学生会恶势力,也仅仅是个单纯的高中生学生组织罢了。
他们没有日本社会中表现的那么夸张强大和极致,没错,学生会领袖是贵族,但这贵族的权威并没有大到有生杀予夺的权力,仅仅够形成一个小团体罢了。
主人公传奇一样的强壮是很英雄主义的。
他学习很好,只是因为长期受继父虐待而好斗残忍。
所以,他实际上是个深藏不露的高手,学生会不小心触到了大霉头。
在新学校,他仅仅给游泳队成员露了一点身手,就已经超越了所有学生。
所以,到了最后面临生死存亡,艾瑞克才最终爆发,表现出一种完全美国化的英雄:我要打碎你的鼻子,然后就打碎了,我给你留着右胳膊,于是就把另一条胳膊报废了。
他为了救同伴而宁愿忍受烟头烫也十足的英雄主义。
除了体能超常,英雄的主人公还非常聪明——功课难不倒他,如果不是经常打架也不会被开除来到私立高中。
同时他还懂得运用法律武器保护自己,最终把校长控制在手心里。
——从这一点来说,不知道算故事太纯洁还是瑞典太纯洁。
结尾,重新站立起来的主人公连继父也不在话下了,以暴制暴。
抛开这些英雄成长的故事,从另一个方面去看,艾瑞克的母亲无法保护孩子,所以也就无法保护被长大成人的孩子痛打的丈夫。
这个丈夫和她的缠绵隐约有所表现,还是很有感情的。
而这样的她纵容了丈夫虐待孩子,也默许孩子报复丈夫。
不,实际上她不是默许,而是根本无能为力。
这个家庭是男人的,女人象个战利品一样无足轻重。
不管怎么样,我还是很喜欢《邪恶》这样的积极和正面,喜欢他的简单化处理,但这种简单化使整部电影变成了青春剧,失于肤浅。
主人公太高大全,电影没有讲如果不是这么高大全的草根遇到同样情况将会怎样。
这不是一个普通人的故事,只是一个英雄的故事,连他小小的爱情都是英雄的。
看到结尾我才意识到编剧还想起来有法律这一说。
片中的施暴者武力不够,权力也不够,以至于男主这种稍微能打有脑一点的就能大获全胜。
既不诉诸暴力,又没有什么智力含量,就能解决数代人面临的窘境?
导演编剧在开玩笑吧?
人生最顶峰不过武力与智慧共存。
只有知识可以带领人走向更高的高度,武力只是一种伪装。
当我们面对家庭暴力和校园暴力时,以暴制暴不是最明智的方法,可是当家规毫无人情校规毫无人性时,以暴制暴就是最有效的方法。
男主真是完美人设!
人帅不狗有性格,仗义聪明学习好。
很多题材写的是男主心里变态最后杀人啊什么的,这个男主心里强大~
暴力的本质是权力,权力的本质是让他人服从的能力,一言以蔽之曰“控制”。无论是校园暴力、家庭暴力,那些对他人施以暴力者,内心一定藏有对失控的恐惧。能控制自己内心,能淡然面对客观世界失控的人,才是真正的强者。而那些向他人挥舞拳头、掩盖恐惧的人,不是。
很意外,还挺好看的。面对校园霸凌唯有智取,而不是硬对硬。互相打来打去。
小时候在CCTV6看过,那时候很不理解为什么会存在这样的学校,现在回过头来看,私立学校、技校、职高等鱼龙混杂,即便是国内也好不到哪去,甚至还有更过分的戒网瘾学校,能不去尽量别去,那些地方类似于封闭的独立空间,脱离社会,法律的威慑力在此会被大大的削减。
暴力只会引发暴力,整部片就像为了这一碟醋包了顿饺子,还很难吃。全程吐槽这种寄宿学校学生会制度的不合理性,爱情线的莫名其妙和生硬的转折开场一家端坐在餐桌上,气氛平和中带着压抑,男主失手掉落叉子,继父毫不犹豫一巴掌扇了过去,对他说饭后我需要和你谈谈。继父殴打男主的时候,母亲永远房间外在弹钢琴,像墙上黑衣女郎的画开头这一段引起我巨大的兴趣,但后头却是无法预料的一坨屎
奇怪的电影,憋屈的结局
所谓的朋友不过就是一句再见,打抱不平,充当好人,不过就是安抚自己那颗正义之心,who TM care !六年级的初中生,就算再坏能坏到哪去?贵族学校常有的事儿,谁没搞过制度,欺负过低年级的学弟,这些随着年龄的成长回过头来只觉得当年真是可笑。男主角有点像某个国际名模,打的带感!
7.0 其实通过片中诸多与暴力与制度压迫相关的元素可以推测出原著是把重心放到了对于极权暴力的讨论上,自然地寄宿学校与男权家庭便成了对社会制度最合适的隐喻,但可惜的是本片最后还是把重心放到了主角身上,浪费了这个题材背后的巨大潜力。另外,这部电影并不像瑞典拍的,德国电影的风格很重。
残酷的真实
一部关于校园霸凌的高分电影。艾里克的出现简直就是校园里的希望之光和正义之光。他的经历真是应了那句:忍无可忍,无需再忍。被压抑的太久、欺负的太久,一直期待着他爆发。毕竟是街头群架出身,一出手就不是校园小混混能扛得住的……终于教训了所有恶人。最后感觉故事没有讲完,不去找芬兰小姐姐么?
看的窝火,看似正义的全都没有好下场,服务员被开除,皮耶离校。男主看似站起来了,实际上一直吃窝囊亏。学校老师更是装傻充楞,体育老师用男主拿了成绩,狗都不如。全校最好的老师也一样,对学生的日常压根不关心,只会嘴上说说。而这一切都源自于这狗校长的统治!自上而下的黑暗,纵容学生会长就是支持这种等级压迫的蔓延!看了犯恶心!
为了说满一个故事什么都往里面填
北欧残酷青春,拒绝服从,反抗权威,家庭、学校、社会三重指向,友谊和爱情双重救赎。忍字头上一把刀,忍无可忍之时,法律是自我保障的最好武器。安德鲁斯·威尔森有詹姆斯·迪恩在《无因的反叛》里的味道。
男主的自始至终和霸凌他的那些人没有任何区别,只是被压抑了而已,用校长的那句话:本性都是邪恶的,他从来没有想过现在受到的这一切就是以前他带给别人的。
还真是中规中矩的继父虐待儿子,反抗;学长欺负学弟,反抗;的片儿呀……拍的太简单直白了,没什么余味。但结尾很不错,仿佛看到了《四百击》的凝固镜头。
极权统治下一小撮力量薄弱的反抗者,努力以理智的方式对抗残酷低等的原始暴力
这小子够能隐忍的啊,将来或许能成大事,呵呵
之前在数字频道好象看过这片子,印象到现在还有点,男的外型很优!
所以老外的法律意识是有多淡薄啊
一开始还以为有什么东西,19年来看这种片子太过虚假
崇尚暴力的人通常都是最没用的胆小鬼;看似胆小怕事的优等生,其实心里常常住着一个截然不同的自己;为人师表的老师和校长其实都是道貌岸然的家伙;麻木不仁且早已无是非观可言的众人是时代的牺牲品。这个时代需要绝对的变革者。