半夜醒来,一看闹钟才4点,却翻来覆去再也睡不着。
脑子里清晰的回放着的,是晚上刚看的片子,《门徒》。
说来惭愧,张静初mm早已窜红,我却第一次看她的作品。
表演很有张力,亦张狂亦温柔, impressed。
吴彦祖还是印象普普,依然是那张无可挑剔的完美脸孔弥补了演技上的不足。
等飞机的时候,在免税店里闲逛,被货架上的一条条香烟吸引。
长久以来,一直很想尝尝吸烟的感觉,于是,挑挑拣拣,挑了一条MILDSEVEN ultra light 和一条银色的Marlboro ultra light。
回家之后,对着两条烟运功许久,思想斗争许久,还是没有打开。
吴彦祖说他终于想明白人为什么要吸毒,是空虚。
那到底是空虚恐怖,还是毒品恐怖?
因为找不到吸烟的理由,我转手在苹果上把两条烟卖掉了。
买我烟的也是个女孩,在电话里连声说谢谢,感谢我把烟转给她。
她说自己最爱这种light的烟,劲儿小,即过了烟瘾,对皮肤伤害又小。
中国女孩啊,终究还是心疼自己皮肤的。
那为什么还要吸?
第一次看见别人卷烟丝,是一个不足20岁的low class白人女孩。
她专注的把一条一条的烟丝捻到纸上,小心翼翼的卷起来,点燃。
片刻,我闻到一股不同寻常的味道,大麻。
我可以想象这个高中毕业后就在McDonald打工的女孩的薪水有多微薄,更能想象出她可能要把半数以上的薪水交给大麻贩子。
抽大麻,在英国的年轻人中,并不是一件稀奇事。
街上成群哥特打扮的teenagers中,各种名目用来狂欢买醉的party上,大学公告栏里随处可见的sexual club里我是门外汉,我不知道从吸大麻,到吸真正的毒品要多久的过程。
但我知道大麻不便宜的,多多少少也是有瘾的。
买点什么不好。
有人该笑我了,好多英国女孩自愿成为未婚妈妈,就是为了得到政府给未婚妈妈的高额抚恤金。
福利这么好,轮不到你去瞎操心。
可能是真的因为空虚。
在英国上本科的时候,班上只有我一个中国女孩。
课间休息的时候,大家总是抓紧时间跑出去吞云吐雾一会儿(室内禁止吸烟)。
短暂的课间休息时间,总是不够抽完一整根烟。
所以瑟瑟的寒风中,一群光鲜靓丽的女孩,一边发抖一边狠狠地吸手中的烟,很陶醉。
陶醉之余,她们偶尔也会问我,要不要来上一根?
我默默不语得看着烟雾缭绕上升,飘过她们鲜红小巧的嘴唇,脸颊星星的斑点,刷的浓密的像窗帘一样的睫毛,金棕柔软的头发。
No, thanks.根深蒂固的文化不是洪水猛兽,却比洪水猛兽来的更可怕。
其实,我在英国呆得越久,越喜欢这里的环境。
可是,无法让我下决心留在这里的最大原因,是文化上的不认同。
远离烟草剩下三条是给自己说的戒酒精戒粗口戒空虚
看完《门徒》后,我一直想不明白为什么阿力最后躺在沙发上打算吸毒,明明忍辱了整整7年才功成身退,最重要的是,见证了那个阿芬和昆哥的悲惨下场,阿力应该深深地痛恨毒品,嫉毒如仇才是,而且身上还承担了抚养小女孩长大的责任,这一系列背景实在让人理解不了他为什么还是陷入了毒途。
从电影故事情节看,阿力很有可能已经出现了心理疾病,“但我不想你将来帮我找心理医生”这句话出现在阿力和他上司的对话中,可以知道阿力在抓了信任自己的毒贩大哥昆哥后,心理是有极重负担的,而且在片尾阿力躺在沙发前,他看到了屋里出现阿芬和昆哥的样子,应该是心理压力过大出现的幻觉,带有浓厚的负罪感。
所以可以认为阿力在心理疾病的作用下,寻求毒品企图放松自我。
片头片尾出现的台词“我一直不明白人为什么会去吸毒,直到昆哥和阿芬死了之后,我才想明白,其实一切都源于空虚,到底是空虚恐怖,还是毒品恐怖”预示着阿力终究会与毒品扯上关系,并且很有可能与空虚有关。
也许阿力养的那群鸽子被环卫处清走是压倒阿力的最后一根稻草吧。
以前的一切都是假的,感情也是,身边相信自己,喜欢自己的人一个个落到这样的境地,连自己喂鸽子的习惯也被清理,怕是普通人都接受不了的。
以上种种都是阿力选择拿起毒针的原因。
不过观众也不用太担心,在最后小女孩扔掉针管拥抱阿力的时候,阿力是清醒的,说明阿力那针并没有真正打进去,只是有想法而已。
从结局看,小女孩的爱感动了阿力才符合正常逻辑,所以结尾终究是光明温暖的,而非黑暗的。
每个角色的到位程度是我看完门徒后最大的感觉。
尤其是这些角色的扮演者以前都未曾演绎过接近影片中的角色。
吴彦祖原本是我在观影之前最不想看的,因为不知从哪部影片起我就把他列入猥琐之内。
觉得他非黄片不适合,但是这次的演绎没有让我挑出毛病来;刘德华一出场我的心都碎掉了!
漆黑的电影院里同学挑衅地问我:“喂,你的偶像阿,这样了哎。。。。。。
”但是我对他配音、外形上的不能接受在影片最后已经完全被征服;接着是张静初,她的角色没有特别地颠覆形象,但是在我看到过的她的片子中,好像没有演过吸毒者,这个类型的角色应该不是那么好演的,身体的感觉要切身体会,何况还要加上感情折磨,还有一个孩子。
张的演绎不管是吸毒上还是亲情爱情生活痛苦上,我都觉得收放自如,唯一让我看了不忍的是她瘦弱的身材,不知道有没有为了演这个角色加大了瘦弱度,胸前的那些凸现的骨痕一下子加大了我对阿芬这个女子感情上的融合;最颠覆形象的我想大家的想法肯定都一样——古天乐的猥琐堕落角色已经完全没有以往的英气逼人,注射毒品后的白眼,对女儿无情的小人模样,抽出时逼真的身体感觉,直到最后我还问了一句,真是乐乐啊。。。。
可能是演员给我留下的印象太大了,几乎大过了影片本身,所以别的就不说了。
有一点就是片子的情节很干净,这个干净是说该有的有没有的没有,连接串场都简洁的很,这一点个人觉得是不大容易的。
鬼才王晶曾经这样形容香港电影的高产和拍摄神速,如果今天旺角发生了灭门惨案,那么第二天,就有编剧开始写剧本,一周之后,影片就可杀青面世。
鉴于此,《门徒》上映之前,有人便将该片与台湾艺人涉毒案件联系起来,认为影片是对新闻热点事件的又一次复制。
于是,尽管《门徒》的定位是商业片,也有不少人因此怀疑其质量。
事实上这部明星阵容强大的毒品题材电影不仅演绎了真实的香港风情,也将曾经被模式化的毒枭形象还原,还将镜头直接对准金三角的罂粟花,当你看到毒枭刘德华手撑着腰上厕所,采摘罂粟花的妇女对着镜头憨厚地笑时,也许你会有种看纪录片的错觉;然而影片在刻画瘾君子阿芬的吸毒情形时,却又有了一种恰倒好处的游离,这样看似游离于现实的虚幻感受应该最能让观众体验某种程度上的真实。
从《癫佬正传》到《新不了情》,从《忘不了》到《早熟》,再从《旺角黑夜》到《门徒》,尔冬升的作品涉及到了兄弟情谊、青涩爱情、黑帮世界甚至家庭教育父子代沟等等,他并不会执着于某一种类型片,也没有固定的风格,但是深入骨髓的港片气质同样渗进了《门徒》。
影片中的许多镜头都能找到港片的印记,比如开场时惊险的追车戏,警察卧底,两拨警察追查同一拨犯人等等都太容易让人产生似曾相识的感觉。
但是除去表层上的情节,尔冬升想表达的还有很多。
以往与毒品有关的电影,大多只是拿毒品作为罪犯的犯罪道具,顶多一个噱头,但是《门徒》的主角正是毒品,尔冬升想讲述的就是关于毒品的一切,而不仅仅反映贩毒这一事件。
毒品链条上每一个关系人,从金三角控制罂粟种植业的将军,加工“美元”、“港币”等不同品质海洛因的专业技师,负责毒品仓库的管理员以及送货收货的人员,到链条末端的吸毒者,每一类人的生存环境和价值观尔冬升都有平实的交代。
对于这个链条的关键操控者昆哥,影片从一开始就将他还原,他没有黑外套、墨镜和保镖,他的身份是卖小家电的,就像你的一个普通邻居,他已经人到中年一身的病,但是一到制毒工厂,娴熟的制毒技术让昆哥的毒贩特质立即展现,这样的对比转换比黑西装、墨镜的表现要出彩得多。
影片的另一主角——有着警察卧底和昆哥门徒双重身份的阿力,作为毒品链条的最终破坏者,阿力一边协助毒枭贩毒一边收集证据,八年时间里他对毒品链条上的每一类人都有所了解,还认识了一个地道的瘾君子阿芬,继而产生了一个贯穿全片的疑问,“人为什么会吸毒,究竟是空虚恐怖,还是毒品恐怖?
”——这里不可避免有了一些说教的意味,倒也在情理之中。
顶着一头白发的刘德华表演中规中矩,但他将一个普通男人的中年焦虑感拿捏得很不错;吴彦祖在大秀身材之余还有几段演绎得很不错的内心戏;此外,在《门徒》中不算主角的古天乐和张静初也格外抢镜,古天乐的瘾君子形象十分颠覆,但是略显夸张,透出几分恶搞的感觉;张静初扮演的内心充满挣扎的吸毒者,一个人在厨房里脱下裤子注射海洛因的情景以及她死后老鼠爬满尸体的恐怖场面都让人印象深刻。
当然,作为有一定教育意义的《门徒》,结尾自然会是温暖的调子,阿力到最后充当了一个拯救者,尽管他只拯救了一个小女孩,这也算是为毒品世界中一个小小的黑暗角落带去了温暖的光线。
我敢断言,从来没有一个时期,卧底这个角色在香港电影中的地位如现在这般的重要:一方面,香港电影人的不断挖掘与演绎使得卧底这个角色溢彩纷呈,并迸发出了如《无间道》这般的光辉;另一方面,卧底也成为了香港黑帮类型片制造戏剧冲突与情节起伏的万精油,甚至于,其还能成为一种道德标签,去迅速的满足某种道德要求——这也就是为什么大陆版的《龙城岁月》的最后,古天乐会突然变身为卧底,《放逐》的最后,会打出一行莫名其妙的“卧底牺牲”的字幕的原因了。
固然马丁西科塞斯来自奥斯卡的致敬为卧底这个角色披上了一件光彩的外衣,然而事实是自《无间道》这一次深刻以后港片卧底戏不可避免的陷入了集体浅薄,于是在银幕上看到了若干张卧底的面孔后,我终于对着《门徒》发出了抱怨,“怎么又是卧底呢?
” 平心而论,《门徒》真还是一部不坏的禁毒宣传片。
张静初和古天乐的表演可圈可点——他们将吸毒者的绝望和令人作呕表现得淋漓尽致,再辅以导演恰倒好处的配乐与剪切,为我们描绘了那个毒品世界人间地狱般的恐怖氛围。
而刘德华扮演的坤哥也一改黑社会的嚣张跋扈,他的低调、谨慎、平民化让人觉得耳目一新又合情合理,更有趣的是,他竟然持有一个传统中产阶级的道德标准,并因此对吸毒行为深恶痛绝,他的态度对于吸毒者来说,就如同同盟者的背叛,将吸毒行为逼入一个四面楚歌的绝境。
“他们自己要吸毒,没有人逼他们,如果他们不吸,我们什么都做不了。
”坤哥的话是对自己道德立场的辩解,也是导演对吸毒者的怒其不争。
但是,当这两条线索需要化合的时候,导演选择了卧底阿力(吴彦祖饰)的设置,并顺理成章的利用卧底的正义立场,完成对吸毒者与贩毒者的救赎或毁灭。
这个角色尽管尽职尽责的完成了其边缘人的情感矛盾,但是,没有创意,便是电影最大的原罪!
他的表现,即是导演急于进行道德教化的表现,而这种来自主流社会的教化声音,却以泯灭人性的代价,将已经付诸努力的人性挖掘粗暴切断——坤哥对阿力如同兄长般的关怀、信任,坤哥对毒品危害性的自我觉醒,全部被撕裂在了阿力的欺骗与背叛中——在香港的黑社会类型片中,往往都要以坏人受到惩罚这样的功利结局来实现其 “教育作用”,而不会去设置“坏人”的自我救赎——或许是我过于天真,然而我想,如果阿力并不是一个卧底,他因为阿芬(张静初饰)之死的震撼走向了贩毒的反面,是否更具有力量?
事实上,阿力在内里正是另一个坤哥,低调、谨慎、平民化、持有中产阶级的道德标准,同样具备着所为与所感的矛盾——如果这样的两个人因为不同的际遇走向截然不同的两极,相信在最终的对话时能爆发出更为精彩的讨论,亦是对“门徒”二字更为精彩的诠释。
在结局时,当我听到阿力对坤哥大喊那句“你的世界观完全是错的!
”的时候,我真的觉得,这和民警叔叔的教育,实在没啥大的区别——这种时候,他们大抵会这样的问“你认识到你的错误没有?
”而被问者大抵会这样的回答“我,我错了”。
当我看西科塞斯版的《无间道》的时候,我发现美国人在设置卧底这个身份的时候,远远没有香港人这么理直气壮。
是的,我承认在社会里或许需要卧底这样的方式来打击犯罪,我也承认卧底这个角色相当的有戏。
但是,电影毕竟是能够承载我们某种梦想的世界,如果在这个世界里我们都不得不使用下流来对付危险,那么,你能指望说教能达到怎样的结果呢?
《辣手神探》、《卧虎》、《无间道》、《黑白道》、《新家法》……天哪,说实话,我对卧底戏是如此的腻烦,乃至于每次我看到卧底出现的时候,我都会想起阿伦帕西若在《女人香》中的台词“你们到底是要培养一个忠诚的人,还是要培养一个卖友求荣的东西?
”。
想起曾经有一个时代,人人都是卧底,个个都在出卖。
作者:爪木
(剧透预警。
)“到底是空虚恐怖,还是毒品恐怖,我真是搞不清楚。
”电影开篇抛出了这个问题,便将观众迅速地圈进了他们的世界,这是一个由制毒者、毒贩、吸毒者、戒毒者、缉毒警察和海关组成的狭小世界,是现代社会里非常独特的一个圈层。
如何让观众——一群圈层之外的人进入这个世界?
这是许多缉毒/禁毒电影面临的最大问题。
尔导将“空虚or毒品”这个选择题作为引子,利用沉锚效应让观众眼前只剩下这两种选项,可以说是很聪明的做法。
所以,很想聊聊这个贯穿全文的选择题。
毒品片中主角们主要面对的毒品是海洛因。
首先它不时髦,这是一种比较old-school的毒品了,药用历史可以追溯到1897年,电影里借阿力的口说道:“我带你去夜场看看,个个都在摇头、吸K,你以为还是大灯一开满地都是针管的年代?
”第二,使用它的过程并不愉悦。
海洛因根据纯度和成分可分为一到五号,片中阿芬使用的是被多次掺杂后纯度较低、用于注射的四号海洛因,可以看到阿芬由于长期注射毒品,手臂上已经找不到可以下针的地方,只能在大腿、膝盖窝寻找能充血膨胀的静脉,甚至最后把针扎入了颈静脉,她展现在银幕上的每一次吸毒都在哆嗦、疼痛、焦虑中完成,第三,它的制作过程浸满血泪。
阿力一步步赢得昆哥的信任,也带着观众一步步走进了“厨房”和罂粟田,拼凑出毒品供应链的完整生态,组成这个链条的,是被剥削的底层农民、吞尽利润再把儿子送往美国的武装部队将军、逃跑时坠楼的制毒马仔、随时可以砍掉丢弃的“脚”,毒品的“毒”不只是它对人体生理上的毒,还有它给这链条上每个人的人生都下了毒。
吸毒圈内常常会为便于服用的新型毒品附加上“酷”、“潮流”、“社交”等属性,在欧美一些已经大麻合法化的地区这样的风气更盛。
而这种设定,恰恰将上述“正面”属性从毒品身上剥离殆尽,展示给观众看,它是那个选择题中一个绝望透顶的选项。
空虚谈毒品的电影很难避免谈空虚这个话题。
《猜火车》中花了大量笔墨描绘那群苏格兰青年无所事事、空虚无常的生活,《梦之安魂曲》中几个主角无一不在空虚中一步步堕入深渊,而本片中,更是将空虚这个词放到台面上来,和观众正式地探讨人的空虚有多么恐怖。
阿芬阿芬的空虚是几个角色当中最显而易见的。
她的工作是帮六婶儿子卖盗版DVD,实际工作内容只是在楼下坐着看摊子;她有一个女儿,晶晶,但她对女儿的关心仅限于把她养活;她女儿的父亲是条毒虫,她需要带着女儿东躲西藏远离这个男人;她的社会关系非常狭窄,在饿到没有办法的时候甚至只能向陌生邻居借食物。
她生活中唯一一件有目标、有希望的事就是戒毒。
当她第一次向阿力借面包吃时,她那不管不顾地向自己和女儿嘴里塞的姿态,仿佛面包并不只在填补她的饥饿,更能填补她空洞的内心世界。
在这样没有社会支持、没有心理干预的情况下,勉强依靠医院窗口领来的戒断药物戒毒,相当于赤手空拳与欲望搏斗,结果势必是一次接一次的失败。
因此她的内心世界是不仅空洞,而且在屡次失败中陷入无序,于是恶性循环,加上老公的出现,对她而言,毒品逐渐吞噬了空虚,于是她堕入了深渊。
林昆林昆是个毒贩。
表面看来,他并不需要思考空虚之类的问题。
他的贩毒网络庞大而稳定,手下有靠谱的“厨房”、车队和足够数量的“脚”为他扣紧贩毒的每个环节,甚至为自己挑好了接班人收作门徒,他的犯罪事业可谓成功;他有一个家,怀孕的老婆、叛逆的大女儿和乖巧的小女儿,还有一个嫁不出去的小姨子供他操心,他拥有任何一个普通家庭所拥有的幸福和烦恼。
可是在笔者看来,他依旧是空虚的,只不过,他填补空虚的方法不是使用毒品而是贩卖毒品罢了。
他的空虚是来自于罪恶感和无力感。
在那段经典的“做生意、讲供求”的论述中,他眼神躲躲闪闪地说着“是他们自己选择”之类的托词,甚至把吸烟搬出来与吸毒作对比,便明晃晃地把心底的罪恶感摆给观众看了,他做了这么多年毒品生意,早已见多了毒品导致家破人亡的惨剧,但他吃的是这一行的饭,这是一门从瘾君子们手里夺取人生的生意,所以他用这套逻辑慌里慌张地把内心的道德审判掩盖住。
同样,他即便坐拥千万家产,对人生的无力与阿芬并没有太大区别。
他知道海洛因是个正在走向夕阳的产业,他知道自己的生意在海关和警察的努力下,终有一天会走向破败,他也知道自己的身体状况是自己不能左右的,他那逐渐坏掉的肾脏和这辈子都压不下来的血糖总有一天会要了自己的命,所以他无力,赤手空拳地与人生搏斗。
像阿芬一样。
人与毒品打的交道只会走上饮鸩止渴那一条道路,所以林昆在上述种种条件下,依旧停不下他的生意,所以他成了“昆哥”培养起门徒,期待更年轻更健康的阿力从他手里端走这杯毒酒,所以他明知身体不能承受仍无法自制地嗜糖。
这是林昆的悲剧。
阿力阿力的空虚是在故事的最后才浮现出来的。
当他的卧底工作终于结束、警方挖出了这条庞大的毒品交易链条后,他已经习惯了的七年的生活也就生生从他身上被剥离了下来,他不用再安排毒贩交易时的车辆调度,不用再亦步亦趋跟着昆哥做门徒,与突如其来的海关斗智斗勇这种事不会再发生,昆哥和阿芬都死去了,连常喂的那群鸽子也叫渔农处抓走了。
在失去旧生活的同时,他的新生活并不能如期开始。
他只会做毒贩的工作,见到警察本能地要逃跑,宁愿继续做卧底,上级所谓“关照”,是给他放了长假后,又会将他安排进新的卧底任务。
这意味着他需要在漫漫寂寞里,等待下一个为组织打工的机会,所以他空虚了。
他对空虚的体悟远远大于上述两人,阿芬和林昆早已习惯了那样的空虚,学会了与之共处的办法,因此他们即便做出了选择也不自知。
而阿力,他带着十足的正义感进入毒品的世界,比那两人更敏感地认识到毒品的“毒”,同样,他是从充实、有价值的工作里跌入无所事事的休假中,所以也会更深刻地感受到空虚对人灵魂的吞噬。
因此只有他问得出这个问题:“到底是空虚恐怖,还是毒品恐怖,我真是搞不清楚。
”最终,尔导给了他一个温柔的结局,小女孩拉回了他几近堕落的脚步,这个结局便衍生出了这部电影可能真正想要表达的事情:世界上除了空虚和毒品,还剩下什么?
在空虚和毒品之外权力几名蹲点的海关执法人员和阿力的上司作为代表来展现官场上权力的游戏。
在官场里,空虚或毒品都不是可选的选项,甚至这两个选项压根不会出现在那群人的脑海里。
在他们的眼里,毒品、毒贩、卧底警察乃至有利用价值的每个人、每件事都是他们追逐权力的踏脚石。
借用罗翔老师常引用的康德的那句话:“人只能是目的,而不是手段。
”当“升官”成为他们人生的主心骨时,他们已经抛弃了这条道德原则,所以才会有那些近乎荒诞的情节发生:上司为了布更大的局一再拖延阿力卧底的时间;明知抓住的毒贩是卧底,海关的人仍然对其严刑逼供;阿力结束卧底任务后,领导冷漠地继续许以口头奖赏,继续将他作为自己升职路上的“工具人”。
这些人中有的升官,有的成了残疾,这几人作出这问题外的选择究竟可不可取呢?
在这里就不做价值判断了。
爱人性中的爱像聚光灯一样打在小女孩晶晶的身上。
她的身世是凄惨的,单身的吸毒母亲带着她东奔西逃,躲避随时可能找上门的父亲,她不能去上学,身边没有玩伴,常常挨饿,用来注射毒品的针筒和破布娃娃是她的玩具。
她小小的身躯背负着这样的童年,却成了全篇唯一一道光。
她是阿芬的光。
她在阿芬吸毒昏睡过去时,帮她拔掉针筒丢进垃圾桶,她一次次激发了阿芬求生的本能,正是她的存在,才让阿芬站起身来,去寻找食物、去努力戒毒,阿芬在养活她时,也养活了自己。
在阿芬寄出了监护权转移书后,小女孩的光被彻底推给了阿力,她便放弃了生命,她是阿力的光。
阿力作为一名卧底,在吸毒团队里被老大优待,一步步被教导和带领进入权力的中心,反之组织上反反复复寒了他的心,他的内心必定是经历过摇摆的。
恰恰这母女二人的存在,尤其是小女孩所生活的境地,反复地提示他毒品生意的危害性。
小女孩帮助他在光和暗中选择了光,更是在最终的生死抉择里,救了他一命。
电影的结局里,阿力躺在阿芬的沙发上,红色铁皮盒子陪伴在他身边,思考空虚和毒品的问题,此刻他已经被深渊拖住了脚步。
小女孩爬上明亮的楼道,穿过黑暗的天台,像天使降临进了人间,及时地拿走他手中的针管,丢进垃圾桶,这是她守护妈妈学会的动作。
最后一幕,小女孩在光里拥住了阿力,电影也牵着观众的手,走出了那个只有空虚或毒品的世界。
看过此片的人应该不会去吸毒了吧。
但是,我真的不知道。
人的空虚倒底会带他去多远的地方。
很多人没有吸毒,也沦丧到失去理智的地步。
比如刘德华演的坤哥。
他自从墨攻以来,真的演技大增。
这个有点神经质,又绝不同于《无间道3》的恶棍,很有魅力。
比如那个断手的警察。
这个片段太残烈,让我久久难以忘怀。
不管张静初的真人如何,她把阿芬的绝望表现得淋漓尽致。
接近女鬼的扮相倒也不讨人厌。
可惜,古天乐是越来越不计形象了。
跟英雄健朗的吴彦祖相比,真不知该说什么好。
吴彦祖照常地摆帅,不显山不露水。
但是,那句“我们地狱里再见”,道出了所有的伤痛。
即使他,最有同情心的他,也曾对人,而且对起码三个人,都那么残忍呢!
門徒 朋友有免費戲票,於是在星期一的晚上走到旺角看「門徒」去。
說真的,「門徒」這類電影向來不是我杯茶,要是朋友在家看VCD我陪著看倒也可以,卻不會特地走進戲院去看。
不過這電影其實是值得去戲院看的。
有話要說的是:劉德華仍然在演劉德華,兩名主要「道友」非常不「道友」──從未見過手臂有「老鼠仔」的道友(古天樂),也未見過那麼「索」的道友婆(張靜初)。
我未見過當然不等於沒有,但也太罕見了。
劇情不難猜想,但看完之後還是有幾個疑問,也有一點想法: 昆哥(劉德華)一生對人疑心重重,卻對阿力(吳彥祖)信任有加,雖然後來戲內交代說昆哥為阿力付出甚多,像在他落難時多番資助,同時阿力也在昆哥被圍攻時前去解圍,從而獲得昆哥的信任,可是我更相信,昆哥一生做事謹慎,對人處處提防,他以為自己已經做得夠好,對於自己所看中的人信心十足,雖然他也曾試探阿力,但最終還是被瞞過了,再說,在試探之前他自己已先下定論,他認為會那麼搏命從八樓跳出去逃亡的,除了毒販還有誰?
就是說:他本來就相信阿力,只是習慣了,已成儀式,於是才對他進行試探,末了他還叫阿力一起吃飯,當阿力不理他的時候他還笑說他孩子氣。
一個小心謹慎的毒販,也許正正就是輸在自己的小心謹慎之上,因為小心謹慎慣了,他以為只要因循習慣就很安全,沒想到正正被一個「埋身」﹑「信得過」的「門徒」欺騙,真可謂百密一疏,而這個疏忽,終於讓他走上絕路。
另一幕感受很深的是阿力好不容易才上到製毒工場,當他帶貨離開時被海關誤會他帶著翻版四仔,於是上前攔截,當海關發覺他帶著的「四仔」竟然是四號海洛因的時候,他們立即對阿力拳打腳踢,迫他帶他們前往工場搜捕邀功。
結果,很慘烈。
不管對海關這邊或者毒販那邊來說都是。
印象深刻是海關阿頭(廖啟智)在利字當頭,即使眼前可能是自己的「伙記」也不惜濫用私刑迫供,當他們到達工場,工場大閘門關上之後,他只管瘋狂地急攻大門,多次衝擊之後大閘露出一口小洞,他立即伸手進去想要把欄柵拉開,這時正在清理海洛因的下手看到這隻追迫他們的手,氣上心頭拿起鎚子就敲下去!
那個本來就是小洞,傷痛情急之下更是難以縮回,之後那隻手就被敲得變型﹑斷離;他的同事雖然想幫助他,可是大家都急瘋了,沒細想就開槍,流彈反而把自己的同事傷害……。
滿以為是機會,卻是浴血收場,要是有仔細衡量風險危機,他們還會作出同樣的決定?
他們還會在準備不足下貿然出擊?
那個年輕的下手,本來只是個小嘍囉,因為被逮捕和判刑的恐懼嚇怕了﹑被追迫而焦急忿怒了,所以在看到那一隻逐步迫近﹑具體地威脅著他的「手」產生怒意,然後將恐懼和忿怒都發洩在這隻手上,當他把手敲下來之後,他哈哈大笑,狀似發狂,後來更把斷手拾起來欣賞。
當阿力叫那個製毒師傅和這個年輕下手逃亡的時候,他竟不及細想,只聽到「跳下來吧」就直接往下跳!
別忘記他們當時身處八樓,往下跳的結果……當場死亡。
本來阿力只是叫他跳到旁邊的冷氣機上,再潛逃到下一層單位然後逃走。
那位老師傅也很害怕,他深知製毒和販毒會被判重刑,他卻只急於消滅證據,他想的很實際,只希望一旦被捕,毒品的數量少一點罪名就輕一點,判刑也會輕一點;大概這就是經驗吧。
而那個年輕下手,只懂製毒,毫無應變經驗,結果他未被逮捕先已被「害怕」逮住,做出最不智的行為,重傷了別人,也害自己丟了性命。
回說昆哥,這個毒販並非全無人性,看他對道友的痛恨﹑奮力將一切的責任都推到癮君子身上,其實他只想自己好過一點;當他看到餐廳端出磅秤的時候立即發飈,那是因為那個小儀器提醒他平日也是這樣用磅秤計算和出貨……他把販毒組織化,弄得像個企業一樣,可他很清楚那是一門陰質的生意,他根本忍受不了自己是毒販的事實。
昆哥並不是良心泯滅,他只是把自己的良心埋沒了。
然而昆哥畢竟販毒多年,對癮君子的行為模式知之甚詳,像他說千萬不要同情癮君子,因為他們癮起的時候,什麼漂亮的話都說得出口,他們只想博取別人同情,希望得到好處。
結果,如他所言:那對道友夫婦分別在阿力面前說了相同的故事,只是故事的主角有異,成了兩個版本,究竟誰是真正的受害者?
是他們的女兒?
抑或對他們動了惻隱之心的阿力?
到最後昆哥被捕,他要求跟腹大便便的太太(袁詠儀)相見,沒想到太太一來就叫他「去吧,要不然我們都活不成。
」 作為母親,為了保住女兒而叫丈夫去死,也許真的心如刀割百般無奈;昆哥本來想告訴她「我知道該怎麼做」,又說「其實不用你說出來。
」我覺得他去意已決,也沒別的辦法,只是從妻子口中聽到這番話,內心所受的傷害才更大﹑更痛吧?
最後昆哥在警局廁所內割脈(頸動脈)自殺,流血需時,他拉住阿力叫他別喊人救助,讓他就此死去,因為唯有這樣,他的家人才可以獲救。
昆哥販毒時,又何曾想過吸毒者的家人會受牽連?
他們可都沒有好日子過!
為什麼到了最後,他仍然期望自己的家人幸免於難,能繼續過安穩的日子?
也許有人會說:要是他早想到,他就不會販毒啦!
不,他想到的,所以他才會怕,他深知道吸毒的禍害,那是一種即使僅僅佈以同情也可能受牽連的禍害,可是他一味推說是吸毒者自找的,他希望洗脫自己的罪孽,將一切說成供求關係只是市場運作的結果;然而,由誰供應毒品卻是癥結所在。
是他,不是別人。
他是毒販,他就是那個惡魔。
一個惡魔在最後關頭守著秘密自殺身亡,那不是義氣,而是自私;他到死仍然祈求家人的幸福,那不是感人,而是可恥。
最後,阿力述說完故事,在寂寞之下他也拿起了針筒準備注射,這時他的乾女兒(古﹑張的女兒)走過來把針筒丟了再抱住他(抑或是走過來抱住他之後再把針筒拿走丟掉?
),他才避免成為癮君子。
關懷﹑親密的關係就是對抗毒癮,或者,起碼,是防止亂試毒品的最大力量?
也許許多癮君子都是孤獨空虛的人,可當中不少是有親朋戚友關心重視他們的,那麼,那些癮君子又是為什麼墮入死亡陷阱?
難道就像昆哥所說:一切都是自找的?
叫人迷惘。
總之看後叫人不舒服的電影,卻又是很值得一看的電影。
Monday, March 12, 2007.http://mypaper.pchome.com.tw/news/bellmak/3/1281128914/20070313192607
前几天看一档法制节目,讲述的是缉毒警察捉拿毒贩的案件追踪报道。
让我印象最深的一幕,是毒贩被捉拿归案后,和记者采访的一段对话。
记者问道:“这东西,自己吸吗?
”中年毒枭似乎听到了什么天大的笑话,不屑的说道:“我连烟都不抽,还吸毒?
”记者继续追问:"那你连烟都不抽,为什么要去贩毒?
你不知道毒品的危害有多严重吗?
”毒贩理所当然的回答说:“那些吸毒的自己要吸,我拦都拦不住,我又没去打广告做宣传什么的,都是这些人自己找上门求着要我卖给他们。
”这段对话,让我想起了一部电影。
那是我看过对于吸毒描述最深刻的电影——《门徒》
看完电影后,我一度觉得,政府部门与其天天宣传禁毒口号与公益片,不如可以让孩子们看一下这部电影,也许他的效果,比所有的禁毒手段都要好使。
因为,《门徒》里对于吸毒人员的刻画,可以说是入木三分,甚至有人说,尔冬升把电影拍成了纪录片。
01、电影的故事,主要分为两条主线。
一条,是吴彦祖饰演的警察阿力潜伏在刘德华饰演的毒枭林昆身边,在历经八年卧底生涯后,最终捉拿林昆。
另一条,则是阿力在卧底生涯期间,结识了张静初和古天乐饰演的吸毒夫妇,并对张静初产生了情愫。
张静初和古天乐饰演的阿芬夫妇,让我在很长一段时间对吸毒者产生了恐惧——吸毒成这样,还能称作人吗?
阿芬在吸毒过后性欲大增,与阿力发生了一夜情,这让她极度后悔。
她是真的想改,想去反省,所以去了戒毒中心喝了戒毒药。
甚至在毒瘾发作后,她试图用叉子戳自己的手掌,并且让阿力把她五花大绑。
这都是她决心的体现。
阿力也因此相信阿芬。
阿力觉得,即使是为了她自己和她的女儿,阿芬也会努力戒除毒瘾。
但是,阿力从泰国回来后,发现阿芬并没有如她承诺的那样答应戒毒。
甚至连女儿的死活也不管不顾,女儿饿的只能用手抓面,捡地上的糖来充饥。
那一刻,阿力大失所望。
毒瘾,真的戒不掉吗?
我没有吸过,但是我曾在某乎上看见一位缉毒警察的回答——你有熬夜的习惯吗?
你有烟瘾吗?
你会自慰吗?
如果你连这些习惯都戒不了,那怎么敢妄想戒毒?
戒毒,是把这些都加在一起,还要大十倍,大几十倍的难度。
阿芬在违背约定后,不好意思再去求助阿力,但是当她在街上看到阿力连一条受伤的狗都会救助的时候,她去祈求阿力给她最后一次机会。
阿力对于阿芬来说,是唯一的救命稻草,也是人生中仅剩的那点余光。
但是阿力拒绝了。
“狗没有选择,你有。
”在阿力看来,他已经给过阿芬很多次机会了,已经没有下一次了。
这一切都是她选的。
万念俱灰的阿芬,最终因为注射过量的毒品死在了那张与破房子不相称的沙发上,身上爬满了老鼠。
至于阿芬的老公,他在知道阿力和他老婆一夜情后,他的第一反应是什么?
是愤怒,是责骂,还是憎恨?
都不是,他的第一反应是要钱。
没有钱,怎么继续吸毒。
伦理纲常在这位瘾君子的眼里,都不如毒品重要,甚至女儿也是。
在阿芬死后,阿力表示要领养女儿。
丈夫说,之前你搞我老婆是一万,女儿给你打个八折,八千,有没有?
他愿意用一切去交换毒品。
在影片里,阿芬说,她吸毒是因为丈夫先吸毒,自己为了证明毒瘾可以戒掉,才陪着吸。
阿力相信了,我也相信了。
但是在结尾,阿芬丈夫却说了完全一样的台词。
到底,谁才是说谎的那个人?
也许,阿力愿意相信阿芬,观众也更愿意相信阿芬。
但是尔冬升早已在影片里告诉了我们答案。
阿芬在和阿力激情前的第一次注射,是对大腿根部进行注射,那个地方,只有吸了好几年的老毒鬼才会注射。
为什么?
因为其他地方已经找不到能注射的血管了。
这一点,在之后的剧情里也得到了验证——老公准备尝试给阿芬注射更厉害的毒品时,他找不到阿芬的血管,甚至产生了疑惑。
因为对于老公来说,他一直都是注射手臂的。
这证明阿芬吸毒的时间是远远早于他的老公。
从一开始,她就对阿力撒了谎。
就像林昆对阿力的忠告——这些吸毒的,最会装。
毒瘾一上来,什么话说不出,什么事做不出?
搞得好像我们做错一样。
他们,已经不能被称作人了。
只是一具具舔舐毒品的行尸走肉。
02、在整部电影里,最让我惊喜的是张静初教科室般的完美表演,但让我印象最深刻的,是刘德华饰演的毒枭昆哥。
作为香港的毒贩老大,林昆在看到自己女儿抽烟的时候居然勃然大怒:“你干嘛?
抽什么烟?
林昆明明自己贩卖着毒品,却对烟毒敬而远之。
站在一旁的阿力有点讶异,想起了阿芬,问道:“那白粉呢?
”昆哥激动的反驳道:“又不是我逼他们吸的,他们自己要吸的。
又不是我引诱他们,我没有呀!
他们不吸毒,我能做什么事?
我什么都做不出来。
”那一刻,昆哥心虚了,他连吸烟有害健康都知道,他当然更加知道自己做的是什么买卖。
但是,他还是在为自己诡辩。
就像我开篇写到的那位毒贩一样,他们都在试图为自己的行为进行合理化的解释。
因为只有这样,他们的良心也许才会稍稍好过一点。
如果,他们有良心的话。
可悲的是,在被捕之后,昆哥老婆跟昆哥说的最后一句话,既不是什么安慰,也不是什么我等你的情话,而是要昆哥死。
“为了孩子,你一定要走。
”因为只有林昆确确实实的死了,那些其他毒枭才不会认为林昆招供,找他们妻女的麻烦。
林昆没有说什么,默默接受了。
在厕所里,他用刀片划开了喉咙。
一代大毒枭最后的愿望,就是让阿力再拖一拖时间,让自己切切实实的死去。
阿力呢?
他接受了这个愿望。
作为一名警察,阿力理应通知站在外面的同事抢救昆哥,只有这样,才能揪出躲在昆哥背后的其他毒枭。
但是,阿力没这么做。
卧底八年,他从警察上司那边得来的,仅仅是一身警服和一句建议。
就如昆哥质问他的——你当警察一辈子都赚不了一千万,你是为了什么?
阿力在昆哥临死的那一刻,迷茫了。
在影片的最后,阿力从阿芬家里搜出毒品,拿起了注射器。
正如开头和结尾他的独白——“我一直不明白,人为什么吸毒。
”但现在,他明白了。
他失去了阿芬,失去了待他如亲弟弟的昆哥,任务完成,就得到一句建议和昆哥女儿的巴掌。
阿力已经不知道,自己活下去,还有什么意义。
人为什么吸毒?
是因为空虚。
但好在,阿力还有女儿,阿芬的女儿。
结尾,小天使娴熟的抢过阿力手中的注射器,径直走向垃圾桶。
然后用小小的双手抱住了他的脖子。
空虚的阿力愣了一会儿,紧紧抱住眼前的天使。
他知道,自己还有女儿要照顾。
03、人为什么会吸毒?
这是很多人不理解,其中也包括我。
我们看过无数的现实,节目,公益片,都知道吸毒有害身心健康。
但是,为什么还有这么多人趋之若鹜,死不悔改?
尔冬升用《门徒》给了我们一个可能的答案——空虚。
但同时,他也告诉我们另外一件事——在这个世上,有许多东西远比毒品更能战胜空虚。
珍爱生命,远离毒品。
不要做毒品的门徒。
公众号:十四十四
不是无间道,不是教父,不是湄公河,而是空虚。
全片下来,似乎没有很激烈的冲突。
死了两了两个主角,昆哥是死在厕所,阿芬是死在一个肮脏的小屋里舒适的沙发上。
一求死,一作死。
而就连海关的抓捕,也显得略有搞笑,队长断手,队友误伤,简直就像一帮乌合之众,跟我们听到的警察遇上毒贩如临大敌的情况十分不同。
去泰国的时候,我竟然觉得游泳池的激情,比一群士兵,遍地罂粟田来的刺激。
片里对阿芬昏暗肮脏的住宅,描写甚多,就连一楼一凤的小巷也比工厂出镜率高。
有种底层的无奈与压抑,在这种环境下,有什么比针头里面的刺激,香唇吹出的烟雾,能使人从头皮到脚趾都是高潮呢?
阿力善良,却内心也在挣扎,也许装毒贩久了,也慢慢变成毒贩了。
而警察这一行,做久了也就像海关队长,苗警司一般,成了官僚。
关于毒品,有个想法,究竟是因为有害健康,还是会成瘾才被禁呢?
如果有种物质,能带给你无限快感却无害身体,是不是就没有问题呢?
毕竟我选择过什么生活,不危害社会吧?
我有手工作可以赚钱,我用其它器官工作就不可以了呢?
是不是人总要去相信什么?
践行些什么?
如果信仰被击败,努力却白费,强大如萨格拉斯也堕入虚空,高贵如阿尔萨斯也握住霜之哀伤。
呵, Mortal!
时时勤拂拭,勿使惹尘埃。
套用无间道没用好的结果
就是一吸毒科教片
最后比较有味道,让你思考,画面和叙事都有自己的特点
冲着吴彦祖看的。蛮失望的片子。
门徒。
不是太滿意
那时的张静初真好啊,连发梢都会演戏。
张静初演的好~
剧本太好了。都说老鼠看得人胆战心惊,刘德华老婆在警局那句,“为了孩子你一定得‘走’,钱我已经收好了” 才可怕吧?第一次觉得张静初演技好。不喜欢里面的刘德华,和吴彦祖。摄影、音乐也好。(粤语、港版)
還行~經典咯~
只记得张静初的锁骨很好看~
从头至尾苦逼至死。。。。。。。
毒品和空虚。哪一个更恐怖。他太迷人。
港片,也就这样了。。。
印象最深刻的布景是阿芬的房间:脏旧的华丽沙发,还有水晶吊灯和墙上如同裂纹般的墙纸,破烂漏风的窗、破旧不堪的床、桌和一面仿佛巴洛克风格的镜子,一幅家道中落的景象,曾经华美的陈设变得落魄,又暧昧又残败。算烘托片中的阿芬。而毒贩阿力的房间有个写着“忍”字的书法。这些设计还是有点小心思。结尾古天乐说了跟阿芬一模一样却相反的话。阿芬那口音一听很可能是大陆来香港的游民,古天乐说她无依无靠也可能是真的。不过阿力也知道阿芬早就死了,真相不再重要。无论是挣扎于社会和死亡边缘的阿芬、和毒枭与瘾君产生纠葛的卧底警察阿力、渴望升职与争功劳的差佬们、身心腐烂的烂仔、懵懂无知令人惋惜的女孩。展现出毒品从生产到毒瘾发作的全过程,令人胆寒。每位角色都在展现着毒品对人的异化与摧残。唯独可惜毒枭表现出来的是一个重家庭的中年男人
张静初的角色原先为袁泉度身定做,谁料袁拒了,张完成得也算不错,可惜的是和她过往的戏路太接近,难免觉得重复。倒是很好奇和期待换做袁泉会怎样
各種“真實”的吸毒、販毒場景。
爾冬升,慣用“砍掉手臂”這麼慘烈的情節。
看过
张静初简直是中国影坛近20年来最好的礼物!非常喜欢!