棋魂

11.17更新目前网剧棋魂已经更新了2/3处，说一说目前这部剧的成功和不足。

总体来说，后面14集对比前面10集，肯定是要逊色的。

先说说几个有争议的剧情：1、寺庙下棋。

这部分大部分观众都觉得改的很烂，不过以本人的观点来看，改的还是可以的。

先明确一点，原作《棋魂》一大魅力是如同万花筒一般展示了各种各样的围棋爱好者和从业者。

小到学棋儿童，大到头衔拥有者，以及围棋社团社员，校际比赛选手，棋馆下棋挣钱的，院生，定上段的和没定上段的，业余高手，网棋达人，外国职业棋手，一个个光彩照人的形象和一个完整的围棋生态呈现在观众面前。

从这个角度来说，网剧棋魂给大家展示一下会下棋的和尚也很正常。

毕竟杭州灵隐寺也是有名的围棋文化交流中心，以围棋作为佛学交流的一种媒介。

再结合褚嬴所在朝代南梁，一个佛教和围棋盛行的朝代，怎么看都适合加入一段寺庙下棋的剧情。

而且剧情本身也是可以的，光不擅长和生人下，也不会应对野路子，和和尚下21路棋，既能解决这两个问题，还能锤炼光的大局观。

紧接着后面和韩国人下棋的剧情，光下出了非常有远见的一手。

这样的剧情逻辑很流畅。

原作，是棋馆1打N，接着赢了韩国人。

棋馆的棋篓子一定比僧人厉害嘛？

相比之下，我甚至觉得国产改编略胜一筹。

那么为什么大部分人还是觉得烂呢？

主要还是太拖了！

中间又植入了各种广告，就显得非常非常无聊，大家看不惯也是正常的。

2、白潇潇国产剧必要谈恋爱。

这点观众们都看烦了。

抛开烂俗的国产恋爱CP桥段不谈，先说说白潇潇。

很多观众不满来自于 “白潇潇自己输棋若无其事，帮沈一朗晋级时小宇宙全开”、“恋爱脑，不努力钻研棋艺，最后定不上段，那么多年在道场合着就是谈恋爱了？

”这类的桥段和设定，由此上升到“丑化女性”等政治高度上。

抛开这些不谈，白潇潇这类的女棋手还是非常常见和写实的。

非性别歧视，女子棋手的棋力，以及从业人数、高度是不及男棋手的，而且女棋手大部分是被圈子内消化的，谈恋爱也是正常的（当年国家羽毛球教练还对谢杏芳说少谈恋爱多练球，世界冠军也难免俗）。

大部分女棋手即便定上段，也会在一定时间后迎来瓶颈，很多会去教棋，做节目这类的。

这是整个运动的生态决定的。

当然现在好很多，女棋手当上职业基本就有比赛打，有赞助。

想想动漫棋魂监修，美女棋手梅泽由香里，又是搞动画又是做电视节目，和足球运动员谈恋爱，如果加藤老师是老余那种人，估计早就开骂了“研讨会怎么又不来？

”毕竟大部分人过得是有围棋的人生嘛。

塔矢父子这种纯粹的棋手，实在是太少了，女棋手中目前也就芮乃伟能算得上吧。

国内围棋其实还是看天赋，我洁宝清华学子，兼职微博红人，王者荣耀玩家，但下棋还是吊打你们所有人对比原作的奈濑，不得不说，从艺术角度上来说，奈濑实在是塑造的太好了。

前面扯了一堆白潇潇符合普通女棋手设定，但是在动画奈濑的形象面前还是不能打。

她在职业考试间隙的闲聊和打趣带着些许俏皮，活跃了紧张的对战气氛；赢棋之后感慨“我也能下出那么漂亮的棋，因此我永远不会放弃成为职业棋手的理想的”。

真是个闪闪发光的人物。

要是国产能把这些桥段加进去人物就饱满多了，结果搞了半天全都是苦情桥段和恋爱戏。

喂无论男观众还是女观众都喜欢更加自信自强的女角色吧！

说完这两个大家讨论的比较热烈的问题，再来说说主要得失：这个作品优点还是很明显的，就是尽可能的保持了专业，尽可能的展现原作精神。

从棋局摆布，数子场景，南梁的朝代设定，黄龙士替换本因坊秀策，徐星友（小光问褚嬴年级大了学围棋还来不来得及，褚嬴说小白龙有个徒弟二三十岁才学围棋一样成国手，说的就是徐星友），围甲围乙，可以看得出剧方是比较用心的把原作进行本土化的。

塑造白老师、方绪、僧人说明剧方也是想给我们展示一下中国围棋的生态的。

人与人之间的友情也很真挚令人感动。

对于方绪的改动我是持中立观望的观点。

改编剧不一定就要和原作一模一样，原作绪方是个爱喝酒爱车但是执着于围棋的天才，但不一定国产也要按这个套路来，角色能立的住、行为符合逻辑就行。

方绪也是过着一个有围棋的人生的人，可能剧方想展示和致敬常振明这类人士吧。

据传常小时候也是围棋天才，围棋七段，和老聂有交情，比赛拿了好成绩，还是退役去读大学了。

最后成了中信高层，商界巨子。

中信集团不少高层人士也热爱围棋，以中信杯、中信围棋队等形式为中国围棋做贡献。

这类促进围棋职业化、商业化的人士也是值得尊敬的。

所以绪方这种人设改动也并非不可接受。

和谷—红烧虾的改动我觉得也可以接受，红烧虾成为了小光在道场的好友，他以他乐观的态度感染了小光，也给剧情增加了很多趣味。

红烧虾也有不输于和谷的执着。

这个剧的缺点，除了注水和广告植入外，对于下棋剧情的躲躲闪闪是让我不满的。

下棋场景枯燥这类的借口不谈，很多下棋的地方可以给大家拍细一点的，结果一笔带过。

打个比方刚秒了一眼，大老师从医院溜出来训完沈一朗，洪河和光正好回宿舍，高高兴兴的要给大老师摆刚下的棋，你拍一下他们下棋、向老师讨教的场景，多温馨啊！

结果立马切到板老师和大老师的恩爱场景。

多拍一秒下棋要死啊！

而且褚嬴这14集下了几局棋？

原作还和小光下呢，到国产剧里毛也没了。

如此久疏战阵的褚嬴，怎么和余晓明巅峰对决？

到时候剧情怎么让人激动的起来？

编剧还记得要找神之一手吗？

然后塔矢父子这两个角色，真人版演得确实不行。

当然怪不得演员，塔矢要比小光难演几十倍。

亮是孤独的，在光出现之前，没有一个能和他比较的同龄人，这也是他为什么执着于光的原因。

亮是纯粹的，不为名不为利，只为那传说的一手，对于光“随便当个职业棋手，再拿几个头衔”这种言论，他非常的愤怒。

亮是执着的，从小就不断不断的下棋，不断的向着围棋最高领域前进。

没有类似经历的人，实在是很难理解他面对光时，热切，执着，畏惧，愤怒，羡慕，迷惑等等杂糅在一起的特殊情感。

而这恰恰是亮这个角色以及光亮羁绊的精华。

老余就不提了，和老干部一样。

围棋第一人，我觉得应该是那种威严中带一点飘逸脱俗的人，可惜在剧里看不到。

总体来说，目前发展我还是比较满意的，等全集结束再聊。

分割线——————————————————————————————————————————几个点很好的抓住了原作的精神1、眼镜哥的退社。

这个是非常好的本土化改编，很多孩子都热爱围棋，但不是每个人都有天赋走上职业道路，到高考面前总要做出抉择。

这段以眼镜哥的视角把这种困惑和痛苦体现出来。

原作的话，要到院生篇才能比较明显的体现出来。

2、方绪的挑战赛。

原作里面讲的是业余棋手大会，世界各地的人们都想来看看sai会不会来参赛。

网剧改成小光下定决心还褚赢名誉，最后却目睹了一番闹剧。

这段改的首先很暖，二人组感情互动非常真挚。

小光下网棋已经不只是让褚赢开心，让他找高手参悟神之一手，让他在这个世界感受到自我的存在，也是为了能给他应得的名誉。

而且也强化了原作精神，下围棋不是为了随便拿几个冠军拿奖金，不是为了名利，而是为了某种精神上的远大目标。

3、小光的关于未来的思考。

其实本来1、2两集非常还原，最后突然来了一个6年不下棋，这种魔改其实让我很惶恐，但目前到第九集看下来，还是在原作精神之内。

为什么小光让sai参悟到了神之一手，而虎次郎没有，因为虎次郎是sai的傀儡，他为了让sai下棋，牺牲了自己的人生；而小光从来都是有着自己想法的，他并不完全是sai的棋子，所以他会在和塔矢名人的较量中自己下，会在和亮的校围棋大赛中自己下，会在塔矢和sai的巅峰对决后提出自己的见解。

我相信这也是原作想传达给我们的“神之一手”的含义。

这次真人改编感觉也是很想体现这一点，所以采取了这种改编。

目前看来这部剧大体都是在原作框架内的，该有的精神都有，甚至友情的刻画比原作还要暖。

本人没有粉丝滤镜，对于服道化啥的也不感兴趣，单从这个剧目前的内核来看，还是值得肯定的。

　　作为一名围棋业余爱好者，暂且给大家做一个棋史小科普。

包括日漫原著的人物以及改编的真人电视剧的人物。

　　日漫《棋魂》的主人公叫藤原佐为（sai），剧设：平安时代与大君（天皇）和贵族下棋的棋待诏。

后来，佐为在和大君的另一位棋师菅原显忠对弈决定去留时，佐为发现对方作弊，欲揭穿他时却被反咬一口。

此举打乱了佐为的思绪，导致他输棋，并被冠以作弊的罪名赶出了平安京。

没有其他谋生技能的佐为悲愤不已，两天以后便在宇治川沉水自尽了。

　　史实：藤原佐为此人纯属虚构。

669年，中臣镰足去世，天智天皇以其参与大化改革之功，赐姓藤原氏。

从此藤原氏成为日本历史上最顶级的显赫贵族。

但是该家族在平安时代，的确没有一个叫藤原佐为的人。

平安时代的棋手，也没有一个有佐为类似的经历。

当然，另一个棋师菅原显忠也是虚构。

　　日漫《棋魂》藤原佐为第一次附身的人叫本因坊秀策，小名虎次郎 。

剧设：1836年，在因岛，一个叫做桑原虎次郎的少年感知到了附在棋盘上的佐为灵魂的存在。

少年被佐为对围棋的执着感动，答应为佐为下棋。

少年即后来日本围棋史上著名的棋圣——本因坊秀策。

秀策开创“秀策流”，尤其以招式“秀策尖”无限接近神之一手。

因回乡探望染上疾病，英年早逝，佐为的灵魂再次沉睡在棋盘中。

《本因坊秀策画像》江馬天江绘于1870年，现藏于本因坊秀策纪念馆　　史实：本因坊秀策，史实人物。

本因坊秀策出生于因岛市外浦町，与日漫符合。

小名虎次郎，与日漫符合。

1862年，日本霍乱流行，秀策心地善良，好心回乡探望，因此染病，没多久就去世，享年33岁，与日漫符合。

这是一位史诗级棋圣。

秀策的棋被人评为“平和幽远，妙入精微”，他的棋本就以坚实著称，常常在中盘之前便已打好了不败的根基，一旦获优势，别人便再难挽回。

于是人们称秀策为“先番必胜”或“执黑不败”。

所以，他被誉为围棋黄金时期（19 世纪中期）当中最伟大的棋士，与本因坊道策、本因坊丈和，并称为日本围棋三圣。

　　注：“秀策流”是一种古典的围棋布局手法，需要黑1、3、5连续三手都先放在错小目的位置，等待对手前来挂角。

第7手“小尖”则是著名的“秀策尖”。

发明人虽然不是他，但最早对此布局进行系统研究并在实战中大量应用的却是他。

秀策在当时以这样的布局方式作战，达成持黑子从无败绩（但当时没有贴目的制度所以先著的黑子是占优势的），使得这种作战方式成为19世纪的主流，到20世纪因贴目制度的出现，使得一般认为秀策流的下法稍嫌坚实，速度较慢，因此不再成为主流，但其中许多下法仍然不时出现于棋局之中。

秀策流　　说完了原著的这两个人物，再来看看改编的本剧中的人物。

　　本剧主人公叫褚嬴，剧设：南梁第一棋士，专门为皇帝和贵族高官下棋，后来，褚嬴在和皇帝的另一位棋师杨玄保对弈决定去留时，褚嬴发现对方作弊，欲揭穿他时却被反咬一口。

此举打乱了褚嬴的思绪，导致他输棋，并被冠以作弊的罪名赶出了京城。

没有其他谋生技能的褚嬴悲愤不已，投水自尽了。

好吧，全盘复制原著，当然，这是买了版权，无可厚非。

　　史实：褚嬴此人纯属虚构。

但是有一个朝代和姓名接近的历史人物。

褚思庄，南朝宋、齐时代的棋手。

这个人和褚嬴同姓，时代大约比梁武帝早四十年。

褚思庄并非出身门阀河南褚氏，而是苏州人（河南褚氏有一个同时期人物褚渊，娶了宋文帝的女儿）。

褚思庄有两个著名事迹： 　　一、他下棋思考的时间比较长，善于进攻。

有一回齐高帝命褚思庄与王抗赛棋，两人早上开始下，到了晚上才下完一盘，观棋的高帝已经疲惫不堪了，便命王褚二人先休息，待五更时再来决战，王抗得此命令后，一头倒在棋盘边，呼呼大睡。

褚思庄却坐在棋盘边没有合眼，整整思考了一夜。

这盘棋谁胜谁负不得而知，史官记录这件事大概用意不在评论两人的棋力，但两人不同的棋风，倒是在这里活生生地反映出来。

　　二、世界记载的最早一份记谱复盘，便是褚思庄记下的。

那是宋文帝时，著名棋手羊玄保在会稽任太守，文帝心血来潮，命思庄去会稽与玄保下棋。

迢迢千里，褚思庄一路风尘，如此辛苦，回去后总要对皇帝有个交待，褚思庄下完棋后，就把棋谱给记下了。

然后带回京都在文帝面前复盘，算是了结了这趟皇差。

这就是人们所知的最早的记谱复盘。

　　大家看到了吧，最早的记谱复盘，就是褚思庄和羊玄保创造的。

那么羊玄保就是本剧中陷害褚嬴的杨玄保吗？

　　史实：历史上没有一个人品卑劣的棋手杨玄保，但是有一个人品谦和的棋手羊玄保。

善弈棋，棋品第三，宋文帝曾经与他赌棋，只要他胜了，就让他当宣城太守。

（褚嬴投江青衫湿，宣城太守知不知？

）结果，羊玄保赢了，当了宣城太守。

当然，羊玄保在下棋前，就有了当太守的资历，因为他出身于官宦世家，是西晋开国名将羊祜的子孙后裔。

他自己也不是职业棋手，他首先是一个官员，下棋只是他的爱好。

当上太守之前，他已经当过丹阳丞、尚书左丞、司徒右长史、黄门侍郎等官职。

所以他不需要靠围棋吃饭，下这盘棋只是为了坚定皇帝让他去当太守的决心。

众所周知，南北朝是门阀政治时代，身为一个豪门贵族，一位太守（今天地级的市长），没必要用卑劣的手段去陷害一个地位远比他低的棋师。

所以史书对羊玄保的批语，就是十二个字：“廉素寡欲、不营财利、处家俭薄”，通俗的说就是清心寡欲，不追求物质享受。

　　这里赞一下本剧的改编，很聪明的把主人公放在魏晋南北朝。

因为那时候的风流人士，钟爱一种特别的帽子，叫白高帽，就和剧中平安时代的日本服饰差不多。

呸呸呸，是日本人效仿咱的！

南北朝的贵族男子服饰1　　什么，褚嬴戴的是黑帽子？

好的，马上安排！

南北朝的贵族男子服饰2　　什么，你不想带高帽了？

南北朝的贵族男子服饰3　　从上图可见，这个帽子的确是我们自己的服饰。

　　此外多说一点。

本剧中的南梁皇帝，自然就是历史上那个喜欢出家当和尚的梁武帝。

此人当皇帝虽然有些不务正业，但是他的确是一个千古卓绝的学术大家。

　　琴棋书画诗酒花，样样精通。

　　参禅养生儒释道，个个在行。

　　他本身就是齐武帝的儿子竟陵王萧子良的文学社团，名垂青史的“竟陵八友”之一：萧衍、沈约、谢朓、王融、萧琛、范云、任昉、陆倕。

并且此人还原创了一部史学巨著《通史》，被誉为通史成，众史废。

结果宋朝时失传。

他的草书，被誉为南朝第一草书。

他虽然信佛，却是儒家大拿，他可是南朝超级经学大家，他曾撰有《周易讲疏》、《春秋答问》、《孔子正言》等二百余卷。

　　他酷爱围棋，曾写过一名篇《围棋赋》，在此文中，他对于围棋下法与思路进行自己的推演计算，看似是对围棋的手法进行分析，实则把自己平生的战役，胜负的看法，以及对兵法的认知都融于这首诗歌当中。

他身边有许多陪他下棋的人，其中最有名的一个棋童叫陈庆之。

528年，梁武帝派陈庆之出击北魏，经历四十七战，平定三十二城，所向无前，成就了中国军事史上“名师大将莫自牢，千兵万马避白袍”的神话。

　　他是武将出身，亲手开创了一个皇朝。

他本人的武功也很高，（据说）曾经和一苇渡江的少林寺创始人达摩祖师交过手。

　　其统治下的梁朝，达到了南朝国力的最鼎盛期。

其统治下的建康，是中国历史上，第一个超越百万人口的大都市。

　　这样一个文武全才的奇人，他居然被活活饿死了！

他被饿死时，只比乾隆少活2年。

——这意味着，如果他自然死，凭借他“中国养生鼻祖”的地位，成为中国历史上长寿第一帝，毫无压力。

　　至于他的儿子，无论是昭明太子，还是简文帝，还是元帝，都是中国文学史上，知名的文学家。

　　但是他的女儿，全部嫁给了南梁本国的门阀子弟，与电视剧描述“有一名南梁公主爱慕褚嬴，最后却和亲北疆”不符。

　　本剧褚嬴第一次附身的人叫白子虬，绰号小白龙，少年被褚嬴对围棋的执着感动，答应为褚嬴下棋。

康熙三年进京，后成为历史上最顶级的棋手。

他创造招式“白子虬大飞”，成为历史上著名招式。

后来在与高手约战前突然生病，英年早逝，褚嬴的灵魂再次沉睡在棋盘中。

　　史实：白子虬此人纯属虚构。

但是有一个朝代和名号接近的历史人物，叫黄虬，号龙士。

自幼聪明，才气过人，少年时就以围棋水平高超称雄梓里，饮誉江淮。

进京后更是所向披靡，鲜有败绩。

黄龙士对局实践对围棋发展的最大贡献，在于他转变了围棋的风格。

在他之前，棋风局面狭窄凝重。

黄龙士使棋风大变，在其之后，局面开阔，轻灵多变，思路深远。

他留下十局名局“血泪篇”，著《弈括》，与范西屏、施襄夏并称“清代三大棋圣”，可惜黄龙士“享年不永”，刚到中年便撒手人寰了。

至于“白子虬大飞”这类的以黄龙士名字命名的定式，可能是我孤陋寡闻，并未听说。

黄龙士的血泪篇，陈祖德著　　电视剧第10集，俞亮在围棋训练营上课时讲解了清代棋手白子虬和范西侯的对局。

褚嬴说范西侯是唯一敢和白子虬对阵的人。

看到名字，首先猜测：范西侯的原型应该就是清代三大棋圣之范西屏。

但黄龙士生于1651年，范西屏生于1709年，也就是说，黄龙士去世时，范西屏还没出生，他们根本不是一个时代的人物，更没见过面。

剧中提到的这场对局纯属虚构！

　　当然，范西侯的“侯”，更有可能是周东侯。

当年黄龙士棋盖天下，当时棋手望风而靡，只有周东侯一人敢与他对弈。

人称黄龙士为龙，周东侯为虎，周东侯因其棋高德尚，深得人们敬重。

晚年，他专心培养后代。

所以说，范西侯=范西屏+周东侯。

褚嬴提到的范西侯　　可以说，黄龙士和本因坊秀策，他们的经历和地位都有些类似。

但是整体而言，本因坊秀策在围棋史上的地位和影响力，是要超过黄龙士的。

毕竟日本江户时代的围棋水平，比同期清朝的的围棋水平高出很多。

江户幕府设立代表棋界最高地位的官位碁所，以掌管免、发行、棋力评定、俸禄等，以及举行御城碁，历代碁所均只有名人可以担任。

由于碁所的权力极大，因此追求名人、碁所成为江户时代围棋四大家相争的目标，因而出现许多有名的对局及斗争。

甚至争棋输了要流放异岛，永服苦役，而赢了后的社会地位会非常高。

而清朝却没有类似的官方机构。

所以当时日本棋坛的竞争力远比清朝激烈。

可以说江户时代的日本围棋奠定了现代围棋的基础。

哪怕到了今天，本因坊秀策在日本的知名度仍然很高，但是黄龙士的名气在今天中国的粉丝却少了很多。

　　尤其是，人家日漫可以正大光明的使用本因坊秀策的大名，因为秀策的名局实在是太如雷贯耳了。

可我们电视剧为啥不敢用黄龙士的大名，反而要虚拟一个小白龙？

康熙三年进京的骚年小白龙——额，你确定说的不是扬州小白龙韦小宝！！！

　　当然，也许有些观众不认同我的说法，认为褚嬴的历史原型不是褚思庄，小白龙的历史原型不是黄龙士，欢迎大家一起留言探讨。

——————————————　　很多观众让我公布下现代这条线的漫画人物原型，好吧，下面仅仅是我的猜测：　　桑原本因坊：外形原型是坂田荣男，事迹原型（60岁高龄取得头衔赛冠军）是藤泽秀行。

这两位都是日本围棋界的德高望重的前辈。

　　塔矢行洋： 小林光一。

不过他更像加藤正夫的棋风。

　　塔矢亮： 小林泉美（小林光一的女儿），没错是一个大美女噢，小光，你兴奋吗？

PS：很多猜测说小亮的原型是井山裕太，这是错的，因为棋魂连载时，井山才开始学棋。

　　近藤光：张栩的事迹比较符合。

也有说是濑户大树。

　　社清春：关西棋院，原型濑户大树。

其实他和小光真的很接近。

　　陆力：北斗杯中国队主将，原型古力。

　　王世振：北斗杯中国队副将，原型刘世振。

　　高永夏：北斗杯韩国队棋手，外形原型是朴永训，性格原型则是李世石。

　　至于漫画《棋魂》最让我们喜欢的人物：绪方精次九段，打死我们也不会承认他和电视剧的方旭是同一人。

绪方精次，这样一个拉风的、帅气的男人，他的原型是谁，我还真没找到了，还望大家一起帮忙。

　　电视剧现代这条线：　　时光：时越+近藤光。

　　俞亮：除开致敬塔矢亮，还有一个谐音，与主人公“一时瑜亮”。

　　俞晓阳：俞斌+马晓春+塔矢行洋　　曹明勋：曹薰铉+崔明勋。

　　第12集，俞晓阳与曹明勋在LP杯对决，LP就是LG杯啦。

这两人的棋谱，实际是第二届梦百合决赛中柯洁对阵李世石的决胜局。

　　李赫昌：李昌镐+刘昌赫。

其实韩国真有一个人叫李赫昌，还竞选过总统。

　　小女子才疏学浅，暂且八卦到这儿，还望各位棋友多多指点。

开播的时候我以为这剧顶多就是一些原著粉圈地自萌，万万没想到棋魂可以有这么多人关注，更没想到评分能飙到8.4分，我真的很惊喜，自己喜欢的东西被人认可的感觉真好！

剧集即将接近尾声，想谈谈对这部剧的看法：这部剧好的地方是真的好，遭的地方是真的遭。

但总体来讲比大部分青春校园玛丽苏强一万倍！

不接受反驳！

（废话不多说，上图！

）

为了给社团拿第一

为了成为一名职业棋手

妈妈的无私！

这部剧让我看到了以往青春剧忽略的东西，野心和执着，伙伴和成长，青春不只有爱情，还有友情、亲情、热血、拼搏……那个年纪的他们坚定又迷茫，勇敢又软弱，普通又自带光芒，那个年纪，除了爱情还有更多值得书写的篇章。

很庆幸，我在棋魂中看到了这些。

这部剧中让我印象最深的就是第九集时光和褚嬴的对话。

（真的改的好好！

）对时光来说褚嬴是时光的老师，是时光的伙伴、战友，是时光生命中最重要的一部分，而对于褚嬴来说，时光也同样是他领路人。

在时光犹豫是否成为职业棋手的时候，褚嬴很失望，如果热爱围棋那成为职业棋手不是应该的吗？

褚嬴度过了漫长的时间，这些时间里，他的生命里只有围棋，所以他觉得一个真正热爱围棋的人应该把全身心都投入到其中，但是他却忽略了，在现实生活中，人们大多数过的都是“有围棋的人生”，只有少数人可以过“只有围棋的人生”。

龙彦、何嘉嘉、谷雨、吴迪、白潇潇、棋盘厂大哥、摩托车大叔……他们都曾经坚持过、奋斗过，但是因为种种原因，他们只能过有围棋的人生，是因为不够热爱吗？

不是！

如果单论热爱的话，他们绝不输给任何人。

选择虽然不同，但是都值得尊重，因为它们经过了深思熟虑。

正是因为这种羁绊，让时光在短短一年的时间成为了职业棋手，让褚嬴在短短一年的时间找到了神之一手，他们之间有着小白龙（心疼小白龙）所没有的羁绊，虽然吵吵闹闹，但是总是替对方着想，彼此鼓励，彼此帮助。

想象如果现实生活中有一个这样的人陪在你身边为你分担痛苦、分享快乐，是一件多么美好而幸运的事情。

也正因如此，当最后褚嬴不告而别的时候，时光崩溃了，对于时光来说，褚嬴是他学围棋的领路人，是他围棋生涯中最重要的部分，失去了褚嬴，下棋便没有意义。

所以他停了下来，深深陷在自责和后悔的阴影里。

而褚嬴同样如此，当他得知自己体内的时间正在缓缓消失时，他感受到了万般不舍，原来在他的心目中，最大的愿望是和小光一起下棋。

（这里的褚嬴和佐为不太一样，佐为是看透了自己的宿命，显得更加的成熟和圣洁，而褚嬴的反应则像个普通人，更加的稚嫩，也更加的人性）他大声呼喊着小光的名字，甚至泪流满面，但小光浑然未觉。

到这里，我都能或多或少的理解编剧和导演想要表达的东西，我也认可。

但是接下来的剧情发展，我真的要原地爆炸！

当时光因为褚嬴消失放弃围棋的时候，大家都在劝他回来，包括可怜的沈一朗。

沈一朗去日本回来之后，为了冲刺他最后一年的定段赛，也为了帮助时光走出阴影，他请求时光下定段赛那场因为沈一朗悔棋而没有下完的那盘棋，这局棋不仅是为了时光，对于沈一朗来说同样重要，可沈一朗苦口婆心说半天，时光到最后，居然跑了？

跑了？

跑了？？？？？

我当时心态就崩了！

那是你朋友啊，帮过你无数次的朋友，因为你失去定段机会的朋友，话都说到这份上了，你都不下？

可以，你意志坚定没问题，但是后面遇到俞亮，他还你一块表你就好了？

好了？

好了？？？？

编剧你好像在逗我，赢拗cp有意思吗？

这是一个分量的事吗？

沈一朗的决心，还比不上俞亮勉强想的一个办法？

这事真不是我要求高了，来看看原著是怎么处理的：原著里时光一直在忍耐，他真的很想下围棋，但是他更想褚嬴回来，所以无论别人怎么劝他下棋，他都在忍耐，直到沈一朗来找他。

小光知道为了朋友去下棋，褚嬴是不会生气的，他抱着罪恶感和沈一朗下棋，他的手控制不住的颤抖，他的内心控制不住的喜悦，那无关佐为，是他本身对围棋控制不住的热爱，他一边下棋一边内心和佐为道歉，知道他在棋盘上看到佐为的扇子正在为他指引棋路，他才明白，原来佐为就藏在他的围棋里面。

原著里这里小光重新开始下棋的动力，是他按捺不住地的对围棋的热爱。

而剧里，时光重新开始下棋的原因，是因为俞亮……高下立判，这局棋是原著中的经典对局，却被改成了这般样子。

我实在是太难过了。

我搬出原著并不是想踩一捧一，这部剧各方面都超出预料，30集之前我觉得至少可以给8.5分，但是，编剧自以为是的搬弄cp，让我感到无比的惋惜。

就好像一盘好菜即将出锅，却烧糊了。

我觉得归根结底是立意的问题，这部剧有对青春的尊重、对梦想的尊重、对平凡人的尊重，对棋手的尊重，但是，他唯一缺少的是对围棋本身的尊重。

这一点是导演忽视掉的（我觉得导演是原著粉，但绝对不是围棋粉），因为在很多剧情里，导演都在通过牺牲围棋的价值来突出人物情感，缺乏对围棋精神的尊重。

例如用白潇潇作弊放水，突出沈一朗的情感。

例如围棋比赛中吃零食插科打诨；大老师乱扔棋子来突出人物性格。

俞老师退役之后，回归家庭，带徒弟钓鱼，却再也没有俞老师业精于勤的练棋镜头。

甚至到最后，时光重新振作的原因里没有对围棋的热爱，没有对围棋的不舍，却仅仅是因为俞亮的一句话。

综上所述，我本来是想改到5星满分的，但是结局实在让我如坐针毡如芒刺背如鲠在喉，我觉得还是给4星合适，剧情3星半+半星鼓励。

11月26号——剧集已出34集——————————————————————————————————————此文仅为打抱不平，如有冒犯，那我想说，劳资说的就是你！

我是一个资深动漫迷+原著粉+影视行业普通的小员工。

长期以来，本人对当今漫改国产剧、无脑玛丽苏嗤之以鼻，但是我有一个习惯，任何剧，如果我没看过，绝不无中生有、人云亦云！

然而我看豆瓣上最近某些人说的话实在是不堪入目。

“这种烂剧，我不看！

”你没看你在这叭叭啥呢？

显你能啊！

看个预告就开骂，看到别人点赞多的评论，就开始随声附和！

你们是先知吗？

懂王吗？

复读机吗？

你们长脑子就是用来装水的吗？

棋魂这个动漫我很早以前就看过，当时通宵看完的，然后又补了漫画，看完这个动漫我的第一反应就是：学下棋！！

我是真的很喜欢这个动漫，那段时间真的不眠不休，课也不听漫画也不看，就研究那些个定式和死活棋，生生达到了入门的水平。

后来我冷静下来之后就在想，这个剧居然让我的热血燃了这么长时间，它到底是不是一个好剧呢？

我不确定，因为第一遍看的时候热血昏头，于是我又看了一遍。

这次我确信了这是个好剧，而且它可以称为神作。

于是我才推荐给别人看，有理有据地说它好，说它有多好......后来过了很多年，我自己看剧有了一个评判标准：影响到我的价值观、生活方式的是一级剧（海贼王、棋魂、银魂、凪的新生活、柯南）；打动我，让我难以忘怀的是二类剧（忠犬八公、药神、四谎、何以为家、阿修罗（动漫）、沉默的真相），让我感到有趣但是事后便会忘得一干二净的剧是三类聚（太多了……），以及看一半弃的剧。

但无论什么样的剧，都是在我看完或者看了大半之后才去评判的，无关是原创还是ip，无关作者是谁编剧是谁，无关制作公司优秀还是垃圾，也无关别人是如何评价的！

我只是看完然后凭我的感受去评价这些剧。

因为我知道每个剧背后都是无数人的心血，看了再评价是对他们的尊重也是对自己的负责。

我不想因为人云亦云错过好剧，或者把烂的说的好的！

棋魂动漫版无疑是个精良的作品，但是这与电视剧版的棋魂无关！

你可以带着滤镜去喜欢或者不喜欢它！

但是，请看完再评价！！

无论好与坏，看完再评！

或者你不看走人！

别在这里污染环境误导大家！

别让那些明眼人觉得我们原著粉是一帮不讲道理的无赖！

别让自己成为别人的思想傀儡！

你们是有自己思想和头脑的？

对吧！

以上。

对本剧不多评价，大家的眼睛是雪亮的，免得被人说成丑恶资本雇来的水军.....

上周看完棋魂的大结局时候的失望，气愤，经过这几天的消化总算冷静下来，可以把这篇影评有始有终更完，也算对自己这么长时间追更的一个完结。

总结一句话，对棋魂真人版前30集有多喜欢，就对后六集有多失望。

整部剧观剧体验就是，一开始是在和褚赢下棋，下得酣畅淋漓之际，突然换了一个菜鸡对弈。

无法理解，难以释怀，后劲太大。

原著人物和剧版人物内在逻辑断裂：棋魂剧版第一个集中争议爆发在34集结尾对于时光重新振作起来的处理，和原作改编差异较大，引起了观众巨大的反响，以至于编剧还发了微博道(mai)歉(can).但是如果我们仔细看这一段的处理，这段的奇怪的违和感不仅是最后十分钟如何让时光重新振作起来的问题，而是从“为什么时光会颓废到振作”整个人物行为逻辑的矛盾。

先看原作的逻辑。

佐为在离开前和阿光曾有一段时间就谁来下棋的争吵，佐为明知自己时日无多，希望多下棋，而阿光不想一直做佐为的影子，还提出“反正我死了你还可以再找一个人附身”这样比较任性的话。

因为谁下棋而爆发矛盾

所以当佐为走后，光会对佐为的离开充满愧疚，并且理解为“自己没有让佐为一直下棋，佐为才会离开”。

在光阅读了秀策（剧版小白龙）的棋谱以后，更坚信佐为远比自己强大，自己不让他下棋是自己的错误，所以光之所以不下棋原因非常清晰。

1：自我愧疚，认为是自己不让佐为下棋导致佐为离开2：认为只要自己不下棋，佐为就会回来（这一点尤其重要）

那剧版可以照搬这个逻辑吗?显然是不可以的，因为时光和褚赢的关系在已经发生了巨大的变化，这一点在28集时光和余晓旸的新初段赛中已经体现了，褚赢和时光的关系更加融洽，彼此可以互相理解，剧作削弱了很多原作中的矛盾，也就是说他们之间因为“谁来下棋”这个矛盾点没有展开。

彼此互相理解的情节之前被很多观众喜爱这一点事实上也受到了很多观众的认可，充分说明了观众并不是要苛求你和原作一摸一样，只要你逻辑自洽改编合理是完全可以接受的！

那问题来了，既然你改了两个人的矛盾起因，你必须有始有终，不能起因上改编了后面结果却又照搬原著。

这样就会产生这个剧作中很大的一个核心问题“改编情节和原著情节的生硬拼接” 。

既然没有“谁来下棋”这个矛盾，自然时光也不可能理解为只要他不下棋，褚赢就会回来。

而且剧版褚赢是“超新星爆发”穿越的，也就是天象的不可抗力，那时光也自然不应该像原作那样怪罪到自己身上。

所以在剧中，褚嬴走了→时光就不下棋了。

这中间缺失了合理的原因！

褚嬴走了时光为什么不下棋了？

他难道是为了别人才下棋他到底热爱不热爱围棋呢？！

剧版采用“处理失恋”的手法，又是删账号（删除褚赢在这世间为数不多的痕迹，匪夷所思），又是让时光胡子拉碴打游戏，毫无道理地颓废，整体观感都非常违和。

站不住脚的颓废的时光既然不下棋的原因没有得到合理的解释，自然重新开始下棋的处理，怎么样都会很生硬奇怪，这也就是34集怎么看怎么不对劲的重要原因。

原作中，伊角（剧版沈一朗）回国后刺激光重新拿起棋子，让光最终发现佐为就活在他的棋中。

可以说是漫画的情感爆发的一个高潮，同时是主角在完成蜕变的一个关键转折点。

光通过对弈发现佐为活在自己的棋里剧作中，如果编剧你觉得沈一朗来刺激时光是不够的不合适的，那你是否用了符合逻辑且同样可以将剧情推向高潮的剧情来展示主角心路历程的重大转折点呢？？

显然没有！

剧版虽然也用了沈一朗刺激时光下棋这个原著情节，但是又没有将这个逻辑贯彻到底，莫名其妙地让主角跑出去和俞亮讲了一段没有什么意义的对话，回家后时光就开始自己和自己做死活题了，便开始顿悟，更别说顿悟中出现的拉跨的特效，将好好的情感爆发点变成了一段哭笑不得的诡异桥段。

谁劝都没用还个手表主角就顿悟了这一整段的改编都不尽如人意体现了编剧水平的急速下降，既然根据剧作改变了人物关系，那你就要有始有终，而不是在原著剧情和原创剧情中游走导致做出了一个四不像。

全剧最垮特效，且不知用意何在举个例子，既然你这里已经让褚赢是通过穿越走的，走的还比较心满意足，那你这里最应该做的最大的改编就是，缩短时光颓废的时间，拿掉他选择放弃围棋这个点。

他可以难过，伤心一段时间，也可以安排他通过朋友，通过兰因寺和尚的开解，甚至可以安排他通过新闻报道了解“超新星爆发”的原理，让时光重新振作和释然。

同时根据时光的性格，知道褚嬴有可能回到过去，他应该由衷为褚赢高兴，而根本不可能放弃围棋。

把褚赢和时光之间关系处理成 “需要靠抹去所有你存在的痕迹来遗忘你”这种老套的失恋桥段，是一个巨大的错误。

在这个错误的基础上，又没有处理好主角顿悟的转折，将一段全剧高光桥段的魅力抹杀，让观众如鲠在喉。

时光竟然删除褚嬴在这个世界留下的棋，编剧脑回路不是凡人能理解的不顾剧情逻辑硬伤妄图套现CP红利：如果说33，34还是因为编剧水平有限，无法在改编剧和原著中找到合适的平衡支点，那最后两集基本就是编剧完全放飞自我，三流同人文水平。

槽点实在太多，就不过多展开。

国际大赛随便改规则，三人团体赛很生硬地改成双人赛。

罔顾剧情合理性牺牲配角的人生，让之前热爱围棋且已经是全国TOP3实力的国家队选手随便放弃。

尤其是将两个男主最让人能磕到的你追我赶，在对弈中较量较劲的CP关系，硬理解成双人赛的默契培养。

围棋终究是竞技体育，双人对弈中产生的CP火花要比双人并肩作战要浪漫100倍，这一点都能理解错让人不得不感叹，连麦麸都不知道什么是高级的卖法，往观众嘴里直接灌劣质糖浆，呛得人反胃，真是失望至极。

耽改都不敢这么拍

安排他们俩在国外集训条件有限睡一起完全可以理解，改成住主角大别墅还这样只能说编剧之心昭然若揭就算退一万步讲，编剧就是认为最后要收获一波CP红利，那你有100个更好的方法然剧情起码通顺合理。

可以一开始就改成双人赛/可以让洪河和主角加赛一场争取名额/可以让团体赛中加赛一场双人赛等等，但是编剧走了最偏最匪夷所思的情节走向。

强行牺牲配角的人生这也是最让我不能释怀的一个点，就是明明简单平庸地结尾，就可以让整部剧在一个很高的质量上，偏偏要剑走偏锋，让结尾充满争议，让整部剧跌落神坛。

其他的还有诸如人设前后崩塌，俞亮从热爱围棋变成恋爱脑。

挖坑不填坑，前期铺垫的穿越寺庙梗完全放弃掉。

剧中台词水平从 "古路无行客，寒山独见君“一路悬崖式下跌到”小欢喜小业障“的烂俗煽情排比句，等各种让人摸不着头脑，也明明可以避免的的质量下降。

因为摸不着头脑，因为觉得明明可以更好，就让观众更加痛心疾首，更加意难平。

俞亮人设最诡异崩塌，说出了全剧最匪夷所思的台词

编剧你真是一个小讨厌，小恶心啊🤢

琼瑶剧台词既视感最后想对主创人员说一句，不管你们是被资本裹挟了，被GD给强行删减了，还是喝了假酒发疯写的，你们都要知道，用心写故事，用心拍剧，永远比投机取巧，比自作聪明，比追逐所谓市场热点来得重要得多得多。

这剧开始是不够火，但是到了30集已经是全网夸了，根本不需要最后的生硬的人工糖精加持，说明好的剧集质量是可以有收获的。

最后把自己作死的，只能是剧集质量本身！

明明自己道理都懂！

最后两集到底发生了什么？

你自己不觉得腻吗？

下面是我当时看到25集左右写的影评，真情实感一路追剧过来，心情和坐过山车一样起伏。

前30集有多喜欢多热爱结局就有多遗憾。

原剧评也不打算删了，该夸的夸，该骂的也说了，给自己留个追剧纪念，这剧优点也是非常多的，光是演员全体原声就已经是现在内地电视剧市场不可多得的清流了。

剧完结了有一段时间还是会偶尔回看其中很多片段，还是感谢剧版棋魂给我带来的追剧时候快乐时光的讲个好故事本剧的剧情首先从开篇就引人入胜， 千年阿飘附身小屁孩，眼看就要走上一路开挂的人生，但是偏偏这个小屁孩不同于世俗功利的大人们，竟然敢于直接拒绝带挂的人生。

剧情层层展开，围绕主角的各色人物悉数登场，性格各异，主角也渐渐开始了打怪升级的菜鸡成长之路。

千年棋魂附身懵懂少年等等，这时候可能有人要说了，这还不都是因为原著太优秀？

给到任何一个不魔改的导演都不会拍的太差的。

我觉得，这话对，但也不全对！

原作的剧本优势当然是原因之一，但你能说只要照着金老爷子的故事拍，没有一部金庸剧会变成烂片吗？

相反如果导演真的照本宣科完全依照漫画来拍，大概率会造成二次元进入三次元世界后极大的违和感。

所以，魔改是必须的！

怎么把故事魔改的恰如其分好显得格外重要！

故事来自日本漫画，背景和我国国情有较大差异，但是导演从第一秒开始就没有让人出戏。

故事从南梁的设定开始（梁武帝好下棋是历史有名），再到现代版本从1997年7月1日这个特殊的历史时刻开始，年代感呼之欲出，很容易把观众一下子代入进来。

南梁第一美人，哦不对，第一棋手

和平统一的道路还在前行，任重而道远啊 其他小细节，道具美术，具有年代感的电视剧都让人更容易代入真人版的世界。

褚赢现代社会最大爱好，看电视说到魔改，主角儿时赌气和褚赢闹翻，时隔六年再次相遇这个情节，被很多原著粉诟病吐槽。

但是大家细想想，主角年纪要改大，对于真人剧来说是必然的，如果主角真的保持在小学到初中这样的年纪，那这部剧只能变成一部类巴拉拉小魔仙的儿童剧（此处没有拉踩的意思），而无法达到更广泛的影响力。

而为了达到这个目的，剧中对于儿童时期的小时光的心路历程变化做了一系列的剧情设计，我觉得单看剧作整体是逻辑自洽的。

（除了过于早熟这一点）小时光从排斥褚赢，到想借着外挂赚点零花钱，最后产生强烈的自我意识，不想成为别人的傀儡这里，甚至可以说是前两集一个比较精彩小高潮。

这小嘴吧吧的，真会说这里不得不提一下剧作中，褚赢在上一任宿主小白龙的几场戏的细节。

在小白龙临死前，他提到“很遗憾，终究没有看到对岸的花灯”。

这里的花灯究竟是指褚赢一直在寻找的神之一手，还是指他一生在为别人寻找神之一手，而没有过出自己的人生的遗憾呢？

也许两方面都有吧。

到了EP11，再次出现了小白龙的情节，当小白龙问褚赢，如果赢了灵机散人后想干嘛，褚赢毫不犹豫说：当然是找更多高手下棋。

而小白龙此时的表现反应，足以说明他的人生其实要的可能不止是褚赢一样纯粹的围棋人生，他也想拥有更多精彩，他和褚赢相伴的一生对他自己来说多少是有遗憾和牺牲的成分。

小白龙据说是美男子呢？

嗯? 这也是为什么，老天爷给了褚赢再一次的机会，让他来到时光的身边。

恰恰就是因为时光和小白龙是不一样的，他想下出自己的围棋，走出自己的路！

褚赢内心OS: 年轻人是时候让你接受社会的毒打了除了这些为了逻辑更通顺在原作基础上的改动，本剧的原创情节的几处亮点，都忍不住想给全剧组一个大大的赞！

因为职业定段赛年龄设置而无法走上职业棋坛的龙彦，基本可以入围2020年度国产电视剧非恋爱情类最感人情节！

国内围棋没落，主角只能跑去澡堂找人下棋，还有最近刚上线的寺庙扫地僧修炼。

既有脑洞打开的部分，又和国情相结合。

扫地僧果然是最DIOR的塑造几个好角色 除了故事讲的格外顺畅有趣外，本剧的群像人物塑造实在是太优秀了! 我简单用四个字来形容就是每个人物，包括一众配角都“有血有肉”。

二次元作品漫改很容易产生的违和感之一就是人物都过于中二，不接地气。

本剧通过对于人物个性和经历的二次改造，演员的出色表演，把一个个活灵活现，性格迥异的人物都展现在了我们眼前。

他们有的是天才少年但是也会紧张，也会萌生退缩的念头。

内心OS：我想见阿光 有的是调皮捣蛋的混不吝，平时打打闹闹，没心没肺，关键时刻还是会怂，会打退堂鼓。

非常喜欢的一段情节，时光犹豫是否要走围棋的职业道路，很现实的考量喜欢说书的好兄弟红河，家境贫困导致性格优柔寡断的沈一朗。

虎爸猫妈夫妻档（BUSHI）的道场老师。

和长辈产生理念冲突想要在围棋事业另辟蹊径的方绪。

每一个人物随着剧情的推进都得到各自的蜕变和成长。

（有些人物还是有点过于脸谱化，比较不满意的是对于女性角色的描绘比较简单粗暴，大老师前期的暴躁有点过头,整体瑕不掩瑜）

全剧最爱的配角，搞笑担当

谁说爱豆不能演戏的这不是简单的主角打怪爽剧，而是整个方圆市围棋从业人员及围棋爱好者们努力前进的群像。

这一点看似简单，其实需要编剧有很强的叙事能力以及演员的精彩演绎。

说到演员，这也是被很多原著粉拒绝的一个很大理由。

这一点我是非常理解的，毕竟很难有人可以完美诠释纸片人的美好。

性格也好，细节也好，言行举止也好注定会和动漫版本有差异。

但是反过来想，如果真人改编的最高境界就是无限趋近于原版角色，那我们翻拍真人剧的意义是什么呢? 我认为，既然已经是真人化改编，那融入演员自身的特色的演绎是必须要做到的事情，这才是真人剧具有更强冲击力的前提条件。

也就是说，真人剧的“褚赢”“时光”“俞亮”一定，也不应该也不可以是复刻漫画版的“进藤光”“塔矢亮”“佐为”。

因为复刻的极限只能是无限接近，永远无法赋予角色新的生命。

举个例子，全球最有名的漫改片漫威系列，有多少人喜爱着这个系列的观众，是真正看过原版漫画再来考量演员的演绎的呢？

而正因为有类似小罗伯特唐尼这样极具个性和风格的演员才能赋予了二次元人物新的生命和魅力，原作和真人演绎互相成就了彼此。

从剧版来看，张超演绎的褚赢，时而优雅时而逗逼，胡先煦的时光的淘气可爱，郝富申版本的俞亮傲娇也不失贵公子的温柔教养，还有一众精彩的配角，无一人拉跨的精彩表现，都给了角色很强的生命力。

而同时因为真人剧让人更能产生共情和投射，所以剧版给我的冲击力也更强。

正如堀田由美老师在感谢信中写到的：原来真人版是这样的有表现力。

千年小可爱 有时候我会在想，像棋魂这样，为了心中的梦想，非常纯粹，简单的热爱，是真实存在的吗？

好羡慕这样的青春啊，为了心中所爱，义无反顾，勇往直前的奋斗。

而生活在尘世间的芸芸众生的很多人，一辈子可能都不知道自己的心之所向究竟是什么。

这就是我们永远会热爱以竞技体育为背景的青春剧的原因吧，他们彷佛是活在身边的真实可爱的少年，但是你心里非常清楚，那是我们可能永远触不可及的美好幻境。

那起码，在剧中的乌托邦世界里让我们再热血一次吧！！

冲鸭，冲断少年们！

许久没能碰见不快进、不落进度条、不跳片尾曲、不讨厌任何一个角色、不嫌弃任何一个情节、不轻易错过B站任何一个片段，一想到晚上可以看就开心到旋转跳跃去上班的剧了，距离看完大结局已经近一周，还是不断的点击回温和循环《我们的冒险》，逢人便安利，见空闲便重刷。

之所以如此上头，应当是《棋魂》剧组导演、编剧、演员和其他工作人员全体的真诚与敬业，创造了这部逆天的作品。

或许一开始因为造型被诟病，或许宣传并无轰轰烈烈，或许更多人像我一样只是一个漫不经心的点开播放，就被其中最近很难看到的一个个细节吸引，没有矫揉造作的情节，没有拖延多余的台词，没有刻意无趣的卖弄，只有让人牵肠挂肚的悬念，感同身受的震撼和哪怕回想都热血沸腾的青春感，是超越棋的人生多课题探讨。

在时光身上，所有人都能看到自己。

一个熟悉的自己，一个向往的自己和一个讨厌的自己。

反爽文，是所有人的成长人生绝大部分在谷底自我振作，在攀登中自我扶持，还要那么几分恰到好处的缘分，才能收获那击中人心的成功。

心态炸了，逃避了，放弃了，发飙了，一蹶不振了，伤害他人了，误会事实了，不懂珍惜了，歇斯底里要回到过去，心如死灰抵触未来，太正常不过了。

时光角色的饱满在于，他有金手指而并不沉溺金手指，他拒绝不劳而获的鱼，去想通过自己收获真正的渔。

以爽文的开挂而起始，又以自我发现而抗拒爽文套路，一个想要做自己金手指的主角，让这个故事一下升华。

这样的主角在如今爽文横行的市场还有一定小风险，比如弹幕随处可见过于急躁的评论，非常着急主角为什么这么废？

为什么心态这么炸？

都第几集了还这么菜？

太多人忍受不了主角一丝丝迟疑，一点点迷茫，一次次反复无常，可人生就这样啊，谁不是千疮百孔逐步坚强，谁会跳动着平常心，开着天眼，意气风发，一扫千军登上巅峰，那一路开挂快感十足的骗子故事，都是一时快感抽出后索然无味的自我麻痹，那是现实无能自我欺骗的超级谎言，那根本不是代入体验，而是有毒的自我催眠。

所以棋魂真的让人喜欢到不行的是，会有漫长的主角成长期，是那么稚嫩，无措，不经风雨，不懂人世，天真烂漫又不知好歹，敢想敢做又理直气壮，立而不倒又摇摆不定……在多次打击和风雨后，才慢慢学会了寻常事身边人的可贵；学会了别人可以拉自己一把，但让自己登顶的永远是自己；学会了每个人可以为了信仰而不顾一切，不关乎输赢，不关乎天赋，不关乎短期回报。

看着时光经历的低落期，我也会想起自己在各个场合更浮躁，更不自信，也会被情绪蒙蔽理智，也似乎很容易被挑衅和挫折击倒，这时候就想问那是不是也要学习下更有韧性、更理解身边人多一点，更相信这个世界呢？

看着时光一次次从低谷期出来，身边的人从没放弃他，也明白只要自己不放弃，总有一扇窗可以突破。

可能我们不是天才，没有那么多贵人朋友，没有褚嬴，但我们也有自己年少的梦想和当下的目标，有不那么日常联系却不互相忘记的亲朋好友，有自己曾经足够喜欢的信仰、一段足够美好的经历、一个可能遥远却美不胜收的目的地，有这个你愿意发现就足够惊喜的世界。

所以，世界规则没有要求我们时刻幸福，人会离别会错过，故事会画上句号，青春会有遗憾，路上总有不可得；但重要的是，任何一个人和经历都是一次人生不可抗拒的体验，只要愿意接纳和剖析，总能收获。

人生也不会单向冲向巅峰，而是无数次起起伏伏，才慢慢看清了方向。

所以不急躁，不自我怀疑，慢一点，爽朗一点，真心往前走。

每个人都是自己的主角，也是别人生活里的大咖剧中的人，不仅仅是时光，每个人都有自己的人生课题，即使是高富帅年纪轻轻登顶职业高峰的方绪，也经历多次比赛失败，和家人师弟师傅闹翻的人生窘境；即使是已经历经风雨夺取了世界冠军的俞晓旸，也会陷入因为过于在乎守位而固步自封不敢探索的困境；即使是千年难逢对手的棋神褚嬴，也是为了神之一手苦苦等待和寻觅千年，也会不舍离分而断肠……所以人生哪有一劳永逸和巅峰，哪有主角一出马就一马平川，都是在起起伏伏人生之旅中不断自我振作，继续向前看，所以和一路开挂的故事相比，敢把怯弱、不成熟和纠结迷茫展开的淋漓尽致的故事，才是足够入人心的故事。

因为与梦幻相比，更美好的是展现从黑暗走出，走向梦想的路啊。

这个剧里的每一个人，没有纯为主角而善，也没有纯为主角而恶的人。

每个人都在很努力地生活和竞技，每个人都有属于自己的执念和阴暗时刻，好兄弟如洪河，也会在争取帮助时光签队时思考过万一竞争名额的后果，沈一朗也在定段赛中反悔过落子。

每个人都有利益之外的温情时刻，彪悍如徐俊朗也会带着曾经吓唬过的时光驰骋，也会在输棋后发自肺腑的称赞。

哪怕是个性十足的岳智，也在自己的立场中傲娇自信，认真下棋。

太多的故事以主角的主观视角展开，而棋魂可贵之处在于，呈现很多一开始可爱的人矛盾之处，一开始不那么可爱的人的可反转之处，就仿佛在说，其实我们在日常中遇见的人和事情，在我们自己的立场，很多是被偏见影响了，有时如果暂时忘却过往评价的权重，会发现更多的可能性。

而这个剧里的人物，超出生活去探讨的，是非常难得可贵的，愿意给身边人信任和勇气。

剧中的时光不只一次不被多数人看好，太多距离遥远的人是结果论者，而有那么几个人，是【只要是你】论者。

虽然会拔掉电源开关，但会愿意帮办理退学，在时光突然不下棋都只想着时光开心就好的妈妈；嘴里一直说再也不管，却一次次说狠话刺激，帮忙报名，拉着往前跑，甚至要开发布会道歉的俞亮；还有把他放在超越神之一手位置的褚嬴。

还有太多的人。

原来在急速往前跑的路上，稍微回头，会发现真的一直有星星月亮在陪伴着自己，穿过无数孤独的旅程。

你我都有的白月光虽然回看了多次，但褚嬴临走和离开的片段只敢看一次。

从戏剧层面看张力，这个故事似乎只有褚嬴离开给张力拉满，如果说故事的最后是褚嬴陪伴时光快乐过完了一生，这个故事可能反而没那么震撼，似乎作者只能这么收尾，导演只能这么拍，而偏偏每个人的人生，都必须经历至少一次这样的打击。

我对褚嬴的感觉，他是人生的启蒙，是精神支柱，或许是一个绝对美好却不告而别的人，一段绝对震撼却回不去的经历，代表了生离，也代表了死别。

他的存在，在出场不久后就已经跳出了【金手指】，而是我们每个人都最期待的精神陪伴啊，就是不管被现实怎样无情拍打，都会选择相信你的存在，你在他面前可以放松得没有一丝防备的存在，拌点小嘴日常牵肠挂肚持续性为你出马的存在；他是足够的光亮，只要他在身边就能放肆吐槽哭诉，相信一千年可以一如既往大脑的存在，是日夜春夏过后融入身体甚至心灵的存在。

所以不是两集能够振作，也不是半年能走出来，褚嬴离开的伤疤，估计是时光一生的小黑盒。

悲剧是把美好的东西打碎给人看，而最美好的东西无非是一直相陪的相信，最悲剧的无非是曾经拥有又失去，当时的快乐和拥有有多真实，失去的不可挽回就有多惨烈。

因为会疼啊，因为要割舍掉曾经的温度，要接受未来不会再有的恐惧和空虚，要与说来就来的闪回的记忆做斗争，还要装作已经过去地面对曾经熟悉又陌生的日日夜夜，三餐也费尽因为只有自己吃食，行走也吃力因为形单又影只，偏偏还有那么多的遗憾，劈头盖脸就来，当时如果再珍惜一点，再体贴一点，是不是回忆会更好一点；还有那么多幻想，是不是还有可能，是不是去曾经去过的地方，跑到山上潜入水底，就能自导自演重逢？

剧里给了答案，万物因缘生，万物因缘灭，缘分尽头谁说不准。

有的人过于美好出现，说来就来，说走就走，就是来告诉一些道理的。

也真是不守承诺，说好的下一辈子的棋，说好的他永远期待，说好的不会再走了，一声不吭就走了；但也真是足够神奇，跑遍了大街小巷，登上山跳过湖，跪过寺庙吼过树干，堕落过百转千回，辗转过无数日夜，都再也见不到；而在终于又面对期盼，落子时候而幻影再现。

有句很浪漫的话说的是只要在巴黎待过，巴黎一辈子都会跟着你；曾说过褚嬴是月亮，月亮一直都在，只是他要走了，而他也一直都在，他在棋盘中，在落子无悔中，在每一次如他所盼没有放弃勇敢对弈中，每一招每一式中，他都在。

或许褚嬴一开始注定要走，就像每个人的每段人生经历，总有终结之时，但如果带着这份经历给自己的礼物往前走，就会发现，他们没有走，回忆没有走，以另一种方式存在，每一个人都要开始独自面对人生了，只要不付当下和过往，那明天也不会辜负我们。

有人说时光的笑在褚嬴走后不那么纯粹了，变得稳重， 有点让人心疼，就跟千千万万的你我一样，很多儿时的憧憬和洒脱早已不见踪影，也慢慢戴上成熟的面具，或许我们不是弄丢了褚嬴，或许我们只是离开了保护我们成长的故乡，也遇到了社会上给我们上课的人，经历了许多自己波涛汹涌别人冷眼旁观的时刻，我们不是在一瞬间弄丢了褚嬴，而是在慢慢成长中，就发现自己一个人了。

所以，褚嬴送扇子那段又拼命催泪，就是我们也总会发现自己慢慢的言谈举止，出现了曾经的痕迹，只要经历就有痕迹，无所谓彻底失去。

跳出褚嬴和时光的关系说，褚嬴的魂，本身因执念而生，因为对神之一手的期待，存在了千年，为神之一手而蛰伏于人世千年，终得神之一手并带着对超神之一手的存在的遗憾而离开，褚嬴本身就是个哲理，关系因缘而生而灭，而太多存在因执念而生而灭。

这里并不是唯心理论，而是生活中绝大部分事物看似不因意志而转移，却时时被我们念头所左右，被我们注意的即存在，不被注意的似乎不存在；被我们念想的似乎总特别，被我们憎恶的似乎十恶不赦；被我们执念的总以为十全十美，他人却不会轻易理解，当一个执着目标达到后，立刻总会顿生另外一个期待。

褚嬴也会最终发现除了神之一手，下棋的终极愉悦和与时光作伴的不可比拟，我们也会慢慢发现推翻执念的是另一个执念。

不过执念未尝不是好事，因为正是因为自己的执念，才会成为独一无二的自己，不断推翻过往的执念，也才是自己的人生。

成长不敢带走的人来来去去多少人，成长不敢带走的人，俞亮。

当时间带走了褚嬴，他留下了永远的俞亮。

俞亮是我主观上最喜欢的角色（不仅仅因为长得帅，穆青春也挺帅的），是因为实在太幸运，太干净纯洁美好，太始终如一，太光芒万丈又温暖了！！

出生于围棋世家，严厉家教保护和要求下，性格超出同龄人的清朗儒雅、文质彬彬、一尘不染，所以也多几分孤傲和木讷；情绪从不轻易外露，即使被洪河生气质问过，被穆青春挑衅过，被岳智嘶吼过，他都稳如泰山。

人生目标只有围棋，对善解人意的师姐、肥美薪水的合同和简单的头衔荣誉置之不理，只追求高质量对弈，更多时候是时光较劲的对弈。

下棋本身需要两个人才能完成，而真正精彩的对弈，要的是势均力敌。

这段感情绝对过瘾在于，把竞争对手的可能性展示的妙不可言。

竞争多少人见之色变，恨不得竞争对手出了什么幺蛾子，避免几轮回合的厮杀苦不堪言，而故事里的两名小将，却把竞争的关系演绎出最有张力的一面，也即互相起爆，共同奔赴。

这种感情才不是简单的所谓卖腐，小亮的执念，是缘于小时候一场超出认知的对局，如果不是时光，作为世界冠军之子的他，同龄人难见对手，说不定比父亲更早遇到因为荣耀而固步自封的困境；对于时光，小亮对围棋超出常人的执着和热爱也是影响他进攻职业的燃料，之后的互相较劲无不都是助燃。

彼此眼里这么在乎对方，更是因为天赋和实力使然下，想要较劲又惺惺相惜，互相追逐又双向奔赴，在共同经历后都发现自己成为了更好的自己，这种感情能不美好吗。

俞亮所有的情感外露场景都是对时光，家庭环境的熏染下他的一举一动似乎都是得体的，完美的，但是一旦涉及时光经常出现凡人的可爱，我不拒绝一切对于这种感情理解的可能性，因为实在太可爱了。

“是不是我的原因，也是我说了算。

” 其实经常平静严谨的他，是因为一直有最在意的目标，除了自己的目标其他的一切不会刻意经营，但是一旦涉及自己在乎的，会不在乎他人眼光，不在乎自己说过的狠话，不在乎被击打多少次，愿意努力和等待到最后一秒。

他才是所有同龄角色里最A言A语，最霸道，最清醒和最温暖的人。

因为自我足够坚定，足够有力量，才能把坚定和力量传递给他人。

所以俞亮是被时间选中的人，有光就有亮，有亮光必然在附近。

还有再过多久，回看都会泪流的细节；太多不忍告别，想一遍遍回放再见的角色。

真的仿佛亲身经历一场，每个人的故事可能再察后续。

但还是愿循规蹈矩的你在充分享受每一份踏实与安稳，将世间平凡品尝出最不平凡的味道；离经叛道的你从不封印自己的桀骜与张狂，将潇洒保留到岁月尽头；悬崖勒马的你在乾坤逆转后，继续下一次落子无悔不负河川的勇气；永远心系他人，为他人撑起青天的你，也能遇到自己的四季如春和万里晴好；历遍曲折的你有更坚韧的决心，更柔软的相信和更万里无云的未来；志在远方的你，无悔当下的你，惜昨如宝的你，能永怀初心，重逢于惊喜之时；壶中藏日月，袖中定乾坤，俯首栽火种，抬头赶星河，凌云过山水的你们都如故事开头与延展，如我们念想与提及，一如传说浪漫不回头；还有双向奔赴、共享追逐的你们，永不放弃决心之始，无限之终，将陪伴进行到底；愿散落于宇宙无穷的你，永远存在于千万颗闪闪发亮的梦想之中，永远存在于无数无悔落子声中，永远存在于关于热爱、决心和坚定的传说之中。

真的很难说出再见时光褚嬴俞亮，再见洪河沈一朗岳智穆青春，再见师兄白川大老师班老师，再见时光妈妈时光爷爷，再见俞老师桑河老师，再见谷雨吴迪何嘉嘉江雪明……再见和棋魂一起喜怒哀乐的时光，不过正如褚嬴说的，愿围棋薪火相传，永恒下去；也愿热爱、信念与决心无限传承，世间因不放弃而持续青春。

说实话，刚开播的时候，我挑战过半集，结果因为无法忍受这部的妆容，就直接弃剧了。

直到我看到口碑反转的评分后，才在春节假期将这部剧翻出来重新看了一下，没想到2集入坑，从此一发不可收拾。

还原一个真实的天才不提原作，只说电视剧，我最感慨的点在于，这个故事里的棋手们都是在现实世界里挣扎的人，即使是如时光，俞亮一样的天才少年，也一样有普世的烦恼，会因为紧张，心态不好而输棋，这个故事不算真正意义上的爽剧，但是，它真实，它落地，它属于普通的凡人。

主角时光爱上围棋是有过程的，从一开始什么都不懂，轻松赢棋，到洞穿褚赢不过是借自己手来完成心愿，他在触碰围棋的那一瞬间，并没有爱上它。

他是在某个契机下才重新下棋的，同时，他也找到了一起下棋的伙伴，因为伙伴的存在，他才终于在围棋的世界里发现了乐趣，从喜欢上，到爱上，再到决定走上职业围棋的道路，他也动摇过。

这个故事里的时光是身上藏着围棋天赋的天才少年，在没有触发这种天赋时，他跟所有芸芸众生一样，内心忐忑，无法确认自己的才能，在刚入棋院的时候，他一直下不好，就因为他之前一直面对的都是褚赢这样的高手，他无法突破内心的障碍，因为面对高手总要考虑很多步，直接导致举棋不定，总不能好好完成棋局，是大老师还有褚赢的帮助，才让他看清原来他面对的对手是什么样的水平，他自己的真实水平又在哪里？

即使是俞亮这样的天才棋手，在面对时光时也是忌惮非常，从第一次输给他开始，时光就变成了他的假想敌，他拼命提升自己也是为了跟时光对局，两个天才少年在棋局中不断成长着。

伙伴与普通人在这个故事里，有很多喜欢围棋的人，他们热爱围棋，喜欢下围棋。

他们都曾经是时光的伙伴，因为他们的存在，时光才能在围棋的世界里健康成长。

褚赢不用说了，他与时光亦师亦友，一直陪伴着时光成长，在围棋的世界里，他既是时光的领路人，也是对手，最后的神之一手就是在时光身上发现的，满足了心愿，他虽然走的无奈，但也是心满意足的，他跟时光的这段经历弥足珍贵。

除了一直被视为劲敌的俞亮外，陪着时光下棋的伙伴还有洪河、沈一郎，洪河真的是这个剧里最令人感动的角色了，他为了朋友的那种牺牲奉献的精神，太让人感动了。

他为了下棋的叛逆与努力，也令人动容，多久了，国产剧里没有一个很好的群像剧，全都是男女主角谈恋爱，其他配角都是工具人。

《棋魂》这个故事里的每个角色都非常饱满，这样的群像剧，真希望多来几打！！

高中时期的伙伴们与时光一起创办围棋社，参加围棋比赛，更多的也是将围棋这条职业道路与普通学生们的道路做了一个对比。

最明显的就是吴迪，他爱下棋，很小就开始下棋，但是棋艺一直不上不下，喜欢看书，看棋谱，在比赛中输了之后，终于又开始认真思考围棋之于自己的意义了，最终，他只能承认自己并没有太多下围棋的天赋，只能遗憾放弃，只能将围棋作为自己的爱好，从此开始安心备战高考，走上大多数人走的那条路。

在《棋魂》的世界里，这样的普通人很多，毕竟天才总是少数派。

早早退场的何嘉嘉，吴迪，棋院的白潇潇等人，多像我们这些在痛苦挣扎的凡人，喜欢一件事，想要把它当做事业，但是，自己又能力有限，屡次受挫后，决定放手，走上另外的一条路，对于普通人来说，这可能是最经常会面临的情况了吧？

围棋的现状 这个中国的剧版最值得点赞的地方就是在细节上的落地，如果将一个日本本土的故事改编到国内来？

不仅仅是演员年龄改大的问题，更是有很多细节上需要调整和打磨，剧版的编剧们做到了。

看的出是做了很多功课才完成这样一个中国化的故事，这个故事的灵魂还是《棋魂》，那个围棋少年的成长故事，而外在却变成了更加落地的中国围棋现状。

或许，这个现状也不仅仅是国内了，但是，在这个故事里，我们看到了棋馆的兴盛与萧条，喜欢下围棋的人越来越少，会不会哪一天，围棋就消失了？

喜欢下的人没了，是不是这个棋就会变成历史书上的一页纸而已？

所以，这个故事里的方绪和白川就是很好的先行者，方绪最开始搞围棋网可能确实出于虚荣的心态，但是后期开始认真搞战队的时候，也是令人动容的，他一直在做将围棋影响力扩大的事情。

好在他的努力似乎也是有意义的，至少让褚赢能够在网上用真名下棋，而且最后也终于达成了与俞晓阳的对局，甚至最后找到了小光下的神之一手。

本来想给剧版《棋魂》打四星，因为最后几集不喜欢，但是为了白潇潇，决定加上一颗星，很主观的一颗星，这篇东西也是。

最近又在三刷（或者四刷，记不清了），突然就想写写白潇潇，我也不知道这篇算什么，但是关于这个角色，我觉得我有很多话想说。

白潇潇其实是整部剧中罕见的天赋型选手之一，只是可能很多人没意识到。

就从白潇潇的高光时刻，也就是2005年定段赛第九轮中的表现说起吧。

在前面已经结束的八轮中，她以四连胜四连负的成绩提前被淘汰。

马上就负三局的沈一朗命悬一线要比小分，已经负四局的她其实第九轮根本不用再比。

第九场棋下得异常艰难，在下棋过程中，她的脸色一直很难看，嘴唇苍白，满脸汗珠。

这盘棋本来她可以不用下，但是为了沈一朗的小分，她不仅下了，还下得很认真，即使明显身体不适也在坚持。

这个情节总被诟病是在故意煽情。

理由是白潇潇的身体不适来得莫名其妙。

是这样吗？

时光和洪河后来去医院找白潇潇，护士说她是低血糖，已经走了。

白潇潇为什么突然就低血糖了？

其实白潇潇的低血糖在前面就埋下过伏笔：弈江湖和坐隐道场举办友谊赛那次，大老师让输了棋的人自己跑回道场，那时白潇潇就提出自己有低血糖，能不能慢点跑。

再往前推，2004年定段赛结束后，白潇潇在时光迷路那天坦白自己高中开始用减肥茶，时光也在之后用她的减肥茶捉弄了王翀，白潇潇明知减肥茶的作用就是腹泻，但她还一直坚持用。

加上时光刚去道场的时候，白潇潇告诉他她每天都会喝大量的咖啡来维持清醒，可知她的生活状态一直是很不健康的。

白潇潇体质较弱还有低血糖，加上第九盘棋很重要，她本身也过于紧张，在赛场晕倒就并不奇怪了。

白潇潇下完第九盘棋，准备回方圆市，沈一朗赶到车站。

白潇潇在车站和沈一朗告别时提到，两年前她办了休学第一次来道场，再加上之前王翀说过的“女的能下到二十呢是吧”，推断出白潇潇是十八岁左右休学来到弈江湖作为冲段少年想要定段。

那么白潇潇二十岁没定上段还需要准备高考回去上大学吗？

不用的，因为她已经参加过了高考。

之前许厚来道场给他们预选赛加油，那时她说过：“比我高考还紧张”。

十八岁办理休学来到弈江湖，并且参加过高考，可以推出她办理的应该是被大学录取后的大学休学（我真的不知道是导演编剧非常细心，还是演员翟冠华姐姐非常细心给角色写了人物小传，总之白潇潇这个角色的时间线和故事线盘起来太清晰太合理了，高考这句台词真的特别特别细节）。

白潇潇十八岁参加高考，被大学录取后休学去道场冲段。

第一年，也就是2004年，和洪河、沈一朗一起参加了定段赛，说明第一年在道场就是比较好的成绩，通过了预选赛有资格参加本赛。

她在道场的第二年，时光来了，白潇潇在这一年中一直稳居一组前八，这是非常好的成绩，而且比沈一朗稳定太多。

天才如洪河也定了三年才定上（这里不讨论时光，特例可以排除），沈一朗更是花了五年时间才定上，白潇潇两年没定上太正常了。

我觉得她是有实力定段的，只是两年的时间实在不够充足，但凡当时就能放宽几年，她定上段没有什么问题。

她定段赛的前九轮成绩是四负五胜，也并不算很差。

本赛第九轮，这时她已经淘汰了，她此时的对手能下到第九轮，实力肯定很强，但想到一定不能输，她也赢了实力强劲的对手。

站在她的角度理一遍吧。

天才少年，家境优渥，从小就对围棋感兴趣，想尝试冲段，不过父母为了保险（或者是其他一些原因）让她参加完高考再尝试冲段，所以她高考结束后刚被录取就办理了休学来到道场训练。

刚来三个月觉得好像也没什么意思，而且实在太累，就想放弃，这时候遇到了沈一朗，他说，还好你来下棋了，没有浪费你的天赋。

刚来三个月就能让沈一朗这种并不太关心别人成绩的人注意到有天赋并主动开口说话（沈一朗性格非常内敛，应该很少会主动和别人搭话），白潇潇的天赋和实力可见一斑。

她虽然因为这句话留在了道场，不过重心已经开始偏移，她还是想冲段，但是冲段的决心并不像当时毅然办理休学来训练时一样坚定了。

如果说她刚来的时候放在冲段上的重心是百分之九十，现在可能只剩百分之六十。

尤其是在和沈一朗谈恋爱之后，大老师也说，以前输棋还知道哭，现在输棋和没事儿人一样。

包括预选赛之后的心理辅导，她自己也说，不太想下了。

其实这时候她已经几乎完全丧失了定段的信心和决心，之后参加定段赛一是想按部就班把流程走完，二是也可以陪陪沈一朗。

她也很清楚，自己现在的状态很差，而且只剩一年难免非常紧张，她不像时光一样那么幸运有褚嬴一直开导保持必胜的决心。

时光有褚嬴、洪河和沈一朗关心，洪河有时光和沈一朗关心，沈一朗有很多人关心，那白潇潇呢？

她不想下了，没信心了，谁在关心她呢？

同道场前八里除了她都是男生，大家也都理所当然地觉得白潇潇有沈一朗。

沈一朗心态不好，老师同学朋友都在关心，语重心长地开导他。

白潇潇状态不好，只有懦弱的沈一朗找来洪河帮他打探情况，她又能说什么，沈一朗不愿露面，难道要她对着洪河发泄一通调整心态吗？

所以她很无奈地说，是沈一朗让你来的吧，你回去吧，我会好好下的。

看起来好像是，一个天才少年因为有退路，所以没有破釜沉舟的决心，加上沉迷于爱情，没有在有天赋的领域取得应有的成绩，最后回归普通人的生活，泯然众人矣。

可是我觉得不是，至少上面几句话太过片面，不是鲜活的她。

不可否认，白潇潇在恋爱中确实付出了很多，给她直接贴上“恋爱脑”的标签固然很简单粗暴也很爽，用“恋爱脑”三个字来概括她是部分真实却极其不完整的。

2004年训练营期间，白潇潇和江雪明同住一屋，发现江雪明动了她的东西，立刻充满敌意，言语上咄咄逼人，直接提出几点要求，看起来很不友善，把江雪明一个性格开朗活泼的小姑娘吓得不敢说话。

半夜被江雪明的呼噜声吵醒，她忍无可忍地把台灯打开，本来想叫醒江雪明，结果看她睡得那么香，又叹了口气无奈地关了灯继续躺着床上瞪眼睛，刀子嘴豆腐心的人活得总比别人累。

后来和江雪明交换了秘密，两个女孩子迅速熟络起来，她热心地帮江雪明化妆好让她美美地出现在结业典礼上，还提出如果她喜欢，就送她一套化妆品。

白潇潇知道是王翀设计沈一朗定不上段，所以对王翀非常不屑，训练营的大巴上王翀挑衅沈一朗，白潇潇直言“不劳您费心了”，之后的幼狮赛也说王翀“不就输一盘棋你至于吗”。

沈一朗因为时光的事被王翀打了小报告要背处分，白潇潇很喜欢沈一朗，却并没有因此对时光有任何不满，第一是时光迷路她也有部分责任，更重要的是她很清楚王翀就是针对沈一朗，不是这次也会找到下一次机会，所以在时光提出要报复王翀的时候她把自己的减肥茶借给了时光。

白潇潇是一个非常善良的人，有时她会嘴硬心软，但绝不会口蜜腹剑。

喜欢沈一朗，所以大胆地主动追求，主动关心；注意到沈一朗的手过敏，他不愿说也不再多问，只是给他护手霜让他好好对待自己的手；看到沈一朗频频输棋，不知道该怎么帮他，数子的时候偷偷拿走自己的子；沈一朗提出分开一段时间，于是她思考再三，决定听沈一朗的；定段赛把沈一朗从悬崖边拉回，把自己的小皮筋给沈一朗，希望他能顺利定段。

如此种种，让这样一个脆弱敏感的少年也能对她敞开心扉。

白潇潇是一个爱憎分明、非常纯粹的人，她的所有选择都有着非常简单却十分合理的理由：喜欢下棋，所以来了；不喜欢别人动她的东西，所以不喜欢江雪明；后来发现江雪明其实人不坏，所以又喜欢江雪明；王翀害沈一朗定不上段，所以讨厌王翀；喜欢沈一朗，所以主动靠近他关心他；沈一朗说想分开，所以听沈一朗的就分开；年龄到了，所以离开，回到生活正轨。

时光很早和褚嬴说过一句话：你过的是围棋人生，而更多人过的是有围棋的人生。

如果白潇潇的人生目标之一就是定段，那她固然是失败的，但假如不是呢？

她在下棋方面有很高的天赋，并且专门休学两年来体验了冲段，最后一局棋不仅为沈一朗，也为自己的定段生涯画上了完美的句号。

喜欢围棋，所以她来了，觉得足够了，所以她走了。

来时可以毅然决然地办了休学不顾一切，走时也可以静静悄悄干脆利落。

如果当初不来，可能会后悔，如果不能释然地放手，可能会像龙彦一样痛苦。

聪明、善良、有勇气、也有决心，这是我窥见的其中一面。

白潇潇在剧中有几个很关键的选择，从这几个选择中可以更完整地看到她：选择休学冲段、选择坚持下棋、选择沈一朗、选择下完第九盘棋、选择悄无声息回到自己的生活。

在剧没有结束的时候，我很不理解她选择沈一朗，看似标准又老套的富家女爱上穷小子的故事。

但在看的过程中居然慢慢地被这对单纯又善良的小情侣打动。

他们的感情青涩，却有略微沉重的宿命感：年龄差注定了两人难以一同并肩定上段，同样敏感细腻的性格则注定了这段感情不会一帆风顺。

可幸好他们并不是偶像剧中的男女主，没有刻意的甜腻，只有笨拙的小心翼翼和细水长流。

白沈线的结尾是沈一朗定上段后飞奔去白潇潇的学校，夕阳下，他们微笑，一切尽在不言中。

最后，再说一点点吧。

我不想承认白潇潇是个扁平化的为沈一朗作陪衬的工具人，虽然她的作用可能就是如此，但归根结底一个角色总会有各种解读，我会解读我更愿意看到的白潇潇。

白潇潇说她相信有平行世界。

我也相信。

以前和朋友说我的豆瓣ID是为了激励自己好好下棋，不全是，算是我对白潇潇的另一种期待，大学生白潇潇或白潇潇九段，都很好。

希望这个天才少年在所有的平行世界中都能够得到属于自己的成功和幸福，也能保持那份最初的勇气与决心。

2021.08.05

说起中国根据日本动漫改编的真人作品，想必大部分人都会对他们Say No！

可伴随着一部剧的开播，谁能想到打脸来的这么快呢？

哪部剧呢？

想必很多人已经猜到了，它就是中国真人版的：《棋魂》

这部改编自崛田由美原作、小畑健作画的日本经典同名漫画《棋魂》，自1998年连载以来，从漫画销量800万册，到动画最高收视率达37.5%，曾掀起一股巨大的围棋热浪。

动漫讲述了少年进藤光遇见平安时代的棋士藤原佐为的灵魂，自此开启的热血围棋路的故事。

作为许多人的青春记忆，20多年过去了，豆瓣有4万多人给它打出了9.2的高分，至今仍有不少漫迷时不时重温。

就是这样一部在很多人眼里的日漫神作，中国的真人剧版也在10月27日与观众见面了。

作为看过原著的一份子，晨晨一开始在得知这个消息的第一反应是：看来又要毁原作了！

而在看过新剧的海报和物料后，依旧没能对它抱有多大期望。

然鹅，在打开了真人剧，连刷8集之后，我只想感叹：简直是被物料严重拖了后腿，这部剧也太香了吧！

先别着急反驳，咱们就来看看它到底“香”在哪里。

第一，剧版人物演绎亲切自然，小细节生动要说这部剧最大的争议点，无疑就是佐为，也就是褚嬴的选角及妆造问题了。

预告片中由张超饰演的褚嬴，白粉厚涂、紫色眼唇，看起来活像东方不败，简直毁了佐为小天使。

（演过《爱情公寓》的张超其实挺帅的）一直到，在剧中的褚嬴一出现，看了一集又一集，出戏和不适感渐渐消失，发现——褚嬴真是越看越香，演绎得也太生动了吧！

对于张超饰演的褚嬴来说，除了服装这个大槽点外，我们能看到剧版从内到外，是抓到了佐为的精髓的。

从外在的演绎来看，褚嬴的表现是多面且生动的。

有不断央求小光下棋的委屈巴巴，有在比赛中就是想要小光拿冠军打着小算盘的暗喜，也有回忆往昔的哀伤；

（“我受点委屈算的了什么”的小媳妇状）不论是在小光下棋时闲着无聊时玩扇子不倒，还是去往围棋比赛路上的晃动的小拳拳……

笑起来有两个酒窝，本身五官偏细长、气质略显阴柔的张超，动起来比静止的照片生动许多，莫名觉得这样的褚嬴也很可！

从内在的精神看，褚嬴对围棋的敬畏和热爱也得到有效的塑造：“倾尽全力对待每一局棋，才是对对手最大的尊重。

”“大雅君子恶速成。

”原则与思考同在，颇有古代棋士的坚守与风范，褚嬴化身真·哲学大师。

说完了褚嬴，剧中的进藤光也就是时光也给观众带来了惊喜。

一方面，“小时光”有灵气。

剧中的故事从1997年开始，这个时期由卢思宇饰演9岁的小光。

爱玩四驱车、借女同学的零钱，调皮捣蛋又有点小聪明，小时光活像我们身边的熊孩子。

而在顽皮的外表之下，小时光内心还是非常善良的，就像尽管在旁人眼里是透明的褚嬴，在下雨时小时光还是站在石墩上为他撑伞，非常治愈暖心。

（雨下到褚嬴身上的亮点点特效）另一方面，“大时光”接地气。

从《小别离》中的张小宇，到《快把我2哥带走》中的杨听风，如今已20岁的胡先煦也逐渐崭露头角。

实话说，乍一眼看到他饰演的时光，只想感叹：这小伙子真是胖了不少，感觉可以和彭昱畅比一比了。

而在剧中，15岁的时光比起漫画来，更二、更大大咧咧，看起来不太聪明的亚子。

不论是对于围棋的无所谓，还是对于佐为的不耐心，胡先煦演出了青春期叛逆的少年气。

而此后发现褚嬴回来的激动，与佐为的斗嘴日常，对手戏都很有化学反应，让人笑出姨母笑。

加上剧中几乎没怎么化妆，痘痘和黑眼圈清晰可见的自然状态，胡先煦的小光非常生活化，让人有代入感，可算是演对了角色。

此外，执着的俞亮、强大气场的俞晓阳、不良少年何嘉嘉、书呆子吴迪等一众角色，都鲜明有个性，让人难忘。

第二，漫画神还原，本土化做得不错

从目前的剧情看，剧版与动漫故事主线基本一致，前期主要按照“小时光遇见褚嬴——大时光与褚嬴携手——创立围棋社，征战围棋赛——网络围棋大师诞生”的情节推进。

剧版有中国围棋协会为该剧坐镇，还请来了职业棋手范蔚青为这部剧进行指导，剧中的围棋专业度呈现还是有保证的。

不论是褚嬴的围棋小课堂，展现“围奁象天，方局法地”的基础知识，还是在高中社团围棋赛上“一个忘按钟，一个一边翻书一边下棋，一个下象棋的过来凑数”的“奇葩三人组”笑料百出，剧版对漫画的很多场面都做到了神还原。

甚至连最喜欢数字“5”的小光常穿的数字T恤，也能在剧版中看到，可见是下了功夫的。

也难怪不少原著粉感叹：“爷青回，神还原，和动漫一样。

”当然，日本动漫改编之所以引起大家的诟病，主要的原因就是本土化做得不到位，显得不伦不类。

而此次真人版由北京小糖人公司负责制作，曾打造过《匆匆那年》 《最好的我们》的小糖人，再次以《棋魂》证明了自己对校园题材一流的掌控能力。

从围棋在中国的现状来说，剧中有符合国情的呈现和思考。

小光带着褚嬴去找能下围棋的地方，却发现街头大爷下的是象棋，棋牌室不是麻将馆就是歌舞厅，引得褚嬴慨叹：

曾经在我们南梁，几乎家家户户都有棋盘，就连小孩都为能下围棋而感到骄傲，围棋的棋盘，就好像宇宙的苍穹，黑白两子，就像天地之间的阴阳二气，每一局棋，都象征着世间万物运转的规律。

1000多年了，我也未能参透其中的精巧和奥妙，人们怎么就能放弃对它的探索了呢？

是啊，正如我们来改编日本动漫《棋魂》那样，起源于中国的围棋反倒在中国衰落了，就像剧中觉得围棋是老大爷玩的小时光、纳闷围棋是体育项目的司机、换掉围棋赛事看球赛的小卖部大叔——再这样下去，围棋，就不是中国的了。

剧中对文化传承的反思可见一斑。

从年代感的营造来说，剧中也展现了80、90后的回忆。

路边上爆米花砰砰响，电视机上播着《铁齿铜牙纪晓岚》，而看《还珠格格》泪目的褚嬴，像极了当年的我们。

不论是手里《百变小樱》的镜子，还是周杰伦的专辑CD《叶惠美》，亦或是时光课本上给名人像画成了褚嬴，童年回忆扑面而来。

尤其是剧版结尾根据原版主题曲《Get Over》改编的中文版，战歌响起，鸡皮疙瘩都要起来了。

此外，由于中国没有日本动漫中的院生模式，想要学棋却被老师和家长看成是不学无术的呈现，也在一定程度上对中国的教育模式有所反思。

加上南梁时期的服化道和场景有美感，还加入了1997年的家国情怀，整部剧有了更多的厚度。

值得一提的是，剧版最大的改编可以说是褚嬴提前消失了6年。

当看到小时光对围棋毫无兴趣时，失望的褚嬴离开了，一直到大时光终于觉悟，重燃对围棋的兴趣时，褚嬴才再次出现。

而这一幕，简直弥补了动漫中佐为回不来的那段的遗憾。

当然，这部分从小到大的衔接略显生硬，6年前后周围人变化不够也是这部剧的不够精细的缺点之一了。

第三，双雄命运对决有看点，营造出了宿命感

贯穿《棋魂》始终的，无疑是小光和小亮命运般的相爱相杀。

剧版的取名也有深意，时光和俞亮，对应着“既生瑜何生亮”，注定了这两人始终逃不开命运的对决。

身为围棋冠军之子的小亮，自小便背负着父亲巨大的光环，是许多人眼中的围棋高手。

然而，自褚嬴指示9岁的小光与小亮对弈时，没日没夜学棋的自己，竟然被面前这样一个不尊重围棋的孩子完虐，委屈与不甘的泪水交杂，在小亮幼小的心灵中留下了深刻的阴影。

至此，小亮不断寻找、追随着小光的身影，只为了能再次与小光对弈。

比起动漫中的苦和虐，剧版似乎多了一丝沙雕的气息。

在韩国学了6年棋的小亮回到国内，开启了寻人模式，上门拜访、挨个打电话，终于在学校实验室门口重遇小光。

小光拉开窗帘，两人隔着一扇推窗，特效的叶子纷飞——“我都快把学校翻遍了，我心里想的都是你，一直在等你下棋。

”

这是什么偶像剧情节，绝美的画面，糟糕是心动的感觉呀～当然，沙雕外表下，内心还是光&亮对围棋严肃而认真的你追我赶，正如俞晓阳说的那样，围棋是两个人的事，“以颤抖之身追赶，怀敬畏之心挑战”，双雄对决让人忍不住看下去。

而除了光&亮这对组合，褚嬴也是让许多人意难平的存在。

剧中的褚嬴改编成了在朝中侍奉武帝、伴君弈棋，有着“南梁围棋第一人”之称的棋士。

与漫画中一样，褚嬴也是遭受奸人陷害，不忍清白被玷污，最后投水而死，因执念太深，灵魂盘踞于棋盘中千年而不散。

为了追求围棋中的最高境界“神之一手”，在与清朝的白子虬并肩作战之后，时光成为第二个能看到褚嬴的“天选之人”。

如果说小白龙的存在是为了褚嬴，那么现在褚嬴的存在更像是为了小光，尽管剧版褚嬴再回归，但从预告来看，最终褚嬴看来还是难逃消失的命运。

“我会把历史欠你的都给你还回来。

”视围棋如生命的褚嬴充满悲剧性的人生，让小光与他的共同进退、互相成为显得更加牵动人心，剧版营造出了原作的宿命感。

可以说，原作之所以让人如此念念不忘，就在于它并不仅仅只是单纯地展现天选之子的外挂人生，而在于它正视了外挂给真正下围棋的人带来的伤害，细腻地展现了小光与褚嬴的关系，聚焦了人物的挣扎、犹豫与觉醒，显得有血有肉有灵魂。

总的来看，尽管剧版有一些瑕疵，围棋的对决也比较平淡，没能还原出原作的神采，期待后期渐入佳境，但总体来说还是让人惊喜的，看过剧的观众集体上演“大型真香现场”：我的天，本来以为是魔改，没想到电影质感，目前为止剧情神还原，原剧粉真香了！

也让原作者崛田由美看完剧后写亲笔信表达肯定：

“真人版有这样的表现力，比原作更淘气的小光，比原作更具冲击力、更严格，当然还十分可爱的佐为。

”2020年，从9月翻拍自韩剧《未生》的《平凡的荣耀》，到10月这部真人剧版《棋魂》，中国影视剧实际上已经证明了自己再创作的能力——实际上，只要有好的剧本，我们一样也能拍出高质量的作品。

剧版《棋魂》固然让人惊喜，但又让人不免希冀——什么时候我们也能有更多属于自己的竞技题材原创作品就好了。

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原作是很多年看的了，也只看了动画，时隔多年记不太清，只能从当时的短评里拼凑出几分当时心境，因此也算没带先入观地看完了这部剧。

作为日漫的漫改却不令人产生违和感，虽然有些不尽如人意的地方（例如台词里时有病句；为了追求相互勾连的戏剧性，打乱许多配角的人生轨迹，使其服务于主角的成长——最让我意难平的就是洪河，而女性角色更是无一例外完全服务于男性角色；等等），但因为存在更多动人/幽微/让人思考的点（比如朋友间你死我活的淘汰竞争，约定的遵守与背叛...那些难以言表的隐秘心思在剧中都有所体现），所以还是打了五星。

褚赢是个纯粹的棋痴，心中只有棋道，丝毫不懂人心，在自己的时代被人构陷以致名誉被毁，年纪轻轻便抑郁自尽。

灵魂穿越到清代，遇到小白龙，二人度过了短暂而充实的十几年（或几十年），而小白龙早逝，他又带着未了的心愿来到20世纪末21世纪初的小光身边。

这次他不仅参悟了神之一手，还懂得了人情冷暖，对人事有了留恋。

按照设定，小光是个天生的围棋人才，但如果没遇到褚赢，他的一生也许就浑浑噩噩地过去了。

成绩不好，勉强考上个大学，毕业找个普通工作，恋爱结婚或不恋爱不结婚，就这样过完一辈子。

恐怕不会接触围棋，也不会与围棋社、道场、业内的众人产生关联。

是褚赢的出现，让他进入了截然不同的世界。

但褚赢与小光之间是怎样一种关系呢。

当小光只是遵从褚赢的指示落子时，他是一个傀儡，一个灵媒般的存在。

因为褚赢没有实体，无法被其他人看见，他要充当褚赢与现实世界沟通（下棋）的桥梁，所以是没有（或者说要抹去）自我意志的。

小白龙似乎就是这样一个存在。

（剧中没说清楚小白龙是完全将下棋主动权交给褚赢了，还是单纯接受他的指导，但因为小光抗拒褚赢要下棋的想法时说过，自己不要变成小白龙那样，所以我暂且将其理解为，小白龙大多时候是作为褚赢下棋的媒介存在的，但他的棋力肯定也在不断提高。

）小光小时候初遇褚赢，便很直白地道破了这一点。

当时他对围棋毫无感觉，一方面是同情褚赢，一方面也把“替褚赢下棋”一事当作换取零花钱或奖励的工具，“寻找神之一手”只是顺手而为的善事，他不知道这事儿有多难。

因此在听到全国最厉害的俞晓旸说出连他也未找到神之一手、很可能穷尽一生仍无法寻获的时候，小光觉得自己被骗了。

因为一辈子帮素不相识的“人”做一件自己不喜欢的事（做一辈子傀儡）太可怕了。

所以哪怕他与褚赢已有过短暂的交心，也还是生气地拒绝了他的请求，中场逃跑了。

试想，如果剧情就按这样发展，小光一直没有喜欢围棋，但这世上只有他能看到褚赢，那么他是该遵照自己的内心，过自己的人生，不想下棋就不下，还是该履行某种义务（或者说义理人情），不得不帮助只有自己才能帮助的褚赢，将他的愿望捆绑在自己身上呢？

阔别六年之后，小光开始接受围棋，喜欢上围棋，也得到褚赢和道场老师、同学们的指导与帮助。

一开始他的水平还很菜，偶尔也要满足一下褚赢下棋的渴望，因此还是会不时充当媒介。

而这种身份开始动摇是在六年后，小光再次对上小亮的时候。

本来说好由褚赢下这盘棋，但开局没多久，小光突然夺过主导权，不听褚赢指挥，开始用自己的菜鸟水平与小亮对局。

这个行为引起了小亮与褚赢两方的失望与不满，其实相当于一种第三者插足——小亮的六年实则是在等褚赢的棋，点燃他胜负欲的也是从未下过棋、以儿童面貌出现的小光，而非小光本人。

如果褚赢是以真实面貌出现打败小亮，小亮大概率不会那么耿耿于怀。

这是原作剧情和人物设计的妙处，也是后来小光反过来追逐小亮的原点。

而当媒介不再甘心做一个媒介，褚赢和小光之间的矛盾便显现出来了。

小光越是爱围棋，努力钻研提高，不断对战高手，接近神之一手的可能性也随之增大。

这种情况下，遇到顶尖高手，他会自己下棋，还是让褚赢来下呢？

剧里把这个机会放在了新初段赛，小光对上俞晓旸，把主导权交给了褚赢。

因为有贴子的规则，褚赢为了公平及保护小光而反贴回去，造成棋面乍看毫无章法，让绝大多数人看不懂，因而未被俞晓旸和桑原以外的人识破。

第二个机会则是在维达网，小光以褚赢的名义对俞晓旸发出对战邀请。

网络的存在保护了褚赢的身份安全，为古今两大高手对决创造了条件，这个安排很棒。

好在，两人的关系是逐渐融合的。

小光在褚赢的引导下渐渐爱上围棋，体会到其中醍醐味，相互陪伴的生活也让两人不分你我，将彼此视作了理所当然的存在，从中生出的感情让“媒介”的色彩褪淡，哪怕充当媒介时，小光也开始体会褚赢的棋路，博采众长，融会贯通，不再仅仅是媒介，而是与褚赢共生。

如果设想一下相反的局面，小光有强烈的自我意识，与褚赢一直处于对抗合作的关系（例如咒术回战里的虎杖跟宿傩），那在下棋时，就可能出现一方试图掌握主动权，不断干扰另一方的情况，遇到顶尖高手，两人也可能会争夺下棋的主动权，剧情可能就会完全不同了。

但褚赢太温柔善良了，小光也真心待他好，这样的两个人，注定不会将故事推往另一个方向。

一缕千年孤魂，即使被小光否定，被剥夺下棋可能性的时候，也只是眼含哀伤，心知“我是一个连棋子也拿不起的人”。

只有在小光心情好的时候，他才撒娇般地说一句“我好久没下棋了”。

在这里不得不夸一下张超，真的演出了褚赢的喜怒哀乐，生动美好。

回到现实，如果真的有这样穿越千年而来的魂魄出现在我面前，只有我能看见，那我了解ta过往与夙愿之时，也就背上了ta身上千年的枷锁。

长久的陪伴一方面动人，另一方面也会让人丧失一些东西。

哪怕魂魄可以隐身，但身边时时刻刻有“人”存在的感觉，细想来也未必都是好的、美的。

抛开生活方面，如果一个写作之神突然出现，想让我帮ta找到“神来之笔”，我究竟会偷懒投机地把精力和身体借给ta任君发挥，还是甘愿从菜鸟做起慢慢精进，真的难说。

菜鸟在修行过程中是很难产生自信的，尤其是看到别人不断进步，自己停滞不前，更加容易自我怀疑。

就像放弃考职业的谷雨、何嘉嘉、吴迪，没有褚赢那样能纵观全局的人精准指点，告诉你你一定会成功，一般人是很难坚定地继续前进的。

“如有神助”太难，也不是每个人都能拥有褚赢这样的良师益友。

但褚赢与小光的相处实在太动人，以至于褚赢消失以后，我连嗑cp都不得劲（讲真剧里刻意麦麸的地方其实没必要），心也跟着小光一起消沉，随褚赢淡出他们的生活了。

那段午夜梦回，得君赠扇的剧情太戳我泪点，脑中立刻浮现出“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同”的词句。

可惜再怎么呼唤，相逢也只能在梦中了。

还有一帖“只要下棋，我就与你同在”的安慰剂

没读过原著也没看过动画片的人来胡诌两句观后感。

下棋就和搞音乐、搞体育一样，是一件极其吃天赋的事情。

大多数人学上不长时间就能明白过来，自己是没可能以做这些事情为生的。

剧里出现了好几个被判定为天赋一般的棋手，比如吴迪、谷雨。

他们也并没有因为天赋的一般而放弃对围棋的热爱。

早点想明白，就当个兴趣爱好，主要精力投入高考之类的“正途”，也未尝不是一件好事。

可是对那些天赋很好的人来说呢，只要走上职业的道路，一样是百般搓磨。

所要经历的挑战甚至比那些天赋一般的人还要多。

沈一朗在大名鼎鼎的弈江湖道场常年排第一，就因为心理素质不好，连下了三四年都没定上段。

俞亮是从小就被人当围棋天才的神童，照样有大赛经验不足等问题。

碰上许厚会输。

心里有事情的时候甚至碰上穆清春这样的初段都能输。

更不用提的是时光，从头到尾都在出各种状况。

以上三个都属于年轻人，即使有缺陷、犯了错误，都还能安慰自己说总有进步的空间。

换到中年组，比如白川这样的，真的只有认命了。

他的设定是学棋比方绪早，但是资质远远不如后者。

可是再怎么不如，起码也定了五段。

全国每年定段只有二十四个人。

白川的这个水平，丢到普通人里面，也算万里挑一的天才了吧。

然而最后也只是做了少年宫的老师。

就算下到俞晓洋那种世界冠军的境界，照样如履薄冰。

要琢磨什么神之一手不说，还成天担心会输棋。

所以只要我们把这些人都放在一个更广的范围或者更长的时间尺度里，之前那些“天赋一般”、“很有天赋”的划分，马上又变得不那么重要了。

有天赋的人，只要选择了这条路，就没法躺在自己的天赋上骄矜自傲了，相反要承担起更重的责任。

即使自知永远无法登顶，仍然要兢兢业业地做事。

从这个角度讲，在某些方面有着过人的天赋似乎也未必是特别划算的一件事。

好像只是老天爷在你这里寄存了一样东西，你的职责是守着它，还要悉心培育和维系，而最后光荣未必是你的。

但是从另一个角度来讲，能做某一种天赋的trustee的人又是幸福的。

他们因为投身某种更高的事业或目标，摆脱了庸常的生活。

就算是白川这样的人也是幸福的。

能靠干一份自己热爱的工作生存下去，即使名利方面差了一些，精神上也是很富足的。

以上是我从这部剧里体味出来的一条主线剧情。

触发这条主线剧情的其实既不是时光，也不是褚嬴，而是俞亮。

他在九岁的时候输给了时光（其实是褚嬴），知道对方就学了几天棋之后，他崩溃大哭。

然后就下定决心要去韩国学棋，追赶时光，哪怕知道自己可能永远都追不上。

这是一件特别有勇气的事。

一般的小孩子碰到这种情况都会因为深深怀疑自己的天赋而退缩的。

剧里一个现成的例子就是改下象棋的何嘉嘉（虽然后来又转回来了）。

不过，这部剧实际表现出来的情感又没有那么多的“高处不胜寒”，是很温馨向的。

大概是编剧知道下棋很孤独，所以让剧里所有的主要角色都被包围在浓浓的友情、亲情，甚至爱情当中。

时光和褚嬴之间，除了棋艺的传承，也培养出深厚的感情。

其实最开始的两集里，这两个人之间的关系是相当别扭的。

褚嬴是个棋痴，旁的什么都不顾。

时光小小年纪却沾染了两分油滑、市侩。

但总体来说时光还是善良的孩子。

根据前两集的设定，他还很会察言观色，懂人情世故。

一下就听出来皇上输棋不高兴，以及小白龙并不想当傀儡。

所以当他后来体会到了围棋的精妙，以及棋手对于棋艺苦心孤诣的追求，他逐渐成为了一个会照顾褚嬴情绪的人。

到了最后，他们二人确实是互相体谅，互相依赖的。

褚嬴走的时候说的那段煽情的话，确实是蛮过的。

时光后来的颓废其实也是蛮过的。

但奇怪的是，我似乎很能理解那种因为生命中很重要的一部分流失了而感受到的痛苦。

胡先煦在那两集的表演也是动了真格的，很动人。

另外一段给我留下深刻印象的友情是时光和谷雨的关系。

时光要当冲段少年的时候，十三中围棋社的大多数朋友都在“一打三”之后接受了事实，对时光的态度从不满转为支持。

只有谷雨心怀不满，连个欢送的样子都不愿意装。

这里面一方面有他对于时光才华的嫉妒。

但另一方面，他其实又是这群朋友里最了解时光天赋的人。

所以在后来时光放弃下围棋的时候，谷雨也是围棋社所有成员中最激烈的反对者。

他不但不愿意像江雪明那样照顾时光的情绪，反而要激怒时光，甚至不惜揭穿自己的伤疤。

洪河、沈一朗也都是没的说的好兄弟、好哥们。

悔棋那件事情中，沈一朗是挺冤的。

但他自始至终都没有怪过时光。

可惜并不是所有感情都被呈现得很好。

这也是剧从中后段慢慢有点崩掉的原因。

比如沈一朗和白潇潇那段。

其实我觉得沈一朗这个人物大部分时间都很立得住，演员选得也很好。

他这样的男生会有女生追求也很说得过去。

只是一定要把这个女生写得这么工具人吗？

一谈恋爱就荒废棋艺，只有为爱人拉小分的时候才会爆发小宇宙。

白潇潇也完全可以是一个棋艺精湛、幽默自信、自立自强的女生啊。

再比如洪河。

他从头到尾帮了时光那么多，最后就不配成为时光最亲密的朋友之一吗？

就为了凑光亮CP，直接把人家从职业棋手的位置上给撸下去了。

太工具人了。

结尾则借着双人围棋这种特殊规则，把剧中老中青三代CP都串场过了一遍，甚至出现了俞亮和时光同居的剧情。

这俩人一路过来都是你追我赶的对手，突然一下就好的可以原地结婚了。

我也只能歪着脑袋看看，老老实实地吞下这把工业糖精。

有可能是编剧想在褚嬴走后再给时光补一个伙伴。

可世上哪有那么好的事。

甜过头了。

总的来说还是挺好看的。

咱作为观众要求一点都不高，说些有趣的事情，有些真情实感在里头，表演别太拉垮，都是妥妥的四星以上了。