人工智能

花谢的时候，会痛吗？

不会。

为什么呢？

因为花儿知道，有人为了看她们看阳光而来到世上，今生无悔。

不后悔就不会痛吗？

是啊。

只要你心里有阳光，你的灵魂就会永远，永远地和阳光在一起。

和阳光在一起，和你在一起，眼睛里就会有阳光。

有阳光的眼睛，永远不会闭上。

There can be miracles, When you believe.--题记DAVID是谁创造了他?这是一种如此残酷的创造：创造爱，去体会不被爱的悲哀；创造信任，去遭受欺骗；创造感受，去经历痛苦；创造恐惧，去面对杀戮；创造心灵，去担当孤独创造希望，去承受绝望！

似乎创造，就是为了毁灭。

David作为机器人，他能做的很少，祈求的很少，希望也很少。

他唯一希望的就是能够有人关心他，有人爱他，而他自己也能够去爱别人，这样就够了。

MUM，我只想得到你更多的爱“ 当一个机器人全心全意地去爱一个人时，那么这个人又有什么样的责任去回报这份爱呢？

”His love is real,but he is not. David没有忘记他妈妈给他讲过的《木偶奇遇记》。

“蓝仙女把皮诺曹变成了真人，也一定能把我变成真人，变成真人后，妈妈就会爱我，我就能回家了。

”为了这个愿望，他经历了很多很多。

欢笑、泪水，他哭过，笑过，伤心过，悲哀过，但是他始终没有放弃。

Please make me real …Please make me a real boy … Please…please… 这是他的信念。

他心底的一束阳光。

David对着蓝精灵的塑像（他以为是真的）喃喃的祈求着，“Please make me real ….Please make me a real boy …Please…他的脸上充满着虔诚，充满着希望，充满着梦想成真前的欢欣，充满着对梦想的渴求他一遍又一遍真挚的祈祷直到他闭上眼睛，永远睡去那一刻。

尽管，那时侯David在海底，但我确信我看到了阳光那束阳光叫做爱……带着阳光和爱，两千年过去了。

这中间发生了什么，带来了什么，失去了什么，我们都不知道。

但我知道David心中有着阳光，他想把这叫做爱的阳光留下来天上的风筝哪去了？

一眨眼，不见了。

从前的我们哪去了？

从前的爱哪去了？

你知不知道？

David呢？

他知道吗？

David“坚强，坚韧，坚持，你会得到你想要的。

爱你！

微笑的面对生活吧！

” “Can you bring my Mommy back？

这是David第一个，也是最后一个祈求。

David一直坚持他的母亲是爱他的对母亲的思念像是一系花香，漫过那间屋子，漫过山谷，漫过海洋，笼罩着他和蓝仙女。

当这个愿望实现时，我相信David是最幸福的孩子。

尽管带着一点忧愁，但淡淡一点的忧愁很清。

I found you淡淡的一句，却已经表达出了David那时一切的心情抑或是两千多年来的一切，酸、甜、苦、辣…… “I love you David. I do love you.I have always loved you!”短短三句话，David露出了最可爱的笑容。

他画出了阳光，在现实中，也是在心里……阳光画完了，他也永远的睡去了…… 不同的人，有不同的活法，不同的人也有不同的幸福。

关键就在于我们是否真的明白了，自己这一辈子到底要什么。

DAVID找到了自己唯一的人，他所爱的人……就因为是她，才会去爱，也正因为是她，才会爱他。

David选择了爱，那我们呢？

什么是真实的，什么是永恒的？

是爱。。。

从最开始的地方，那个女学者就已经提出了这个有关“道德”的问题-如果我们设定机器人必须爱人类，那么人类是否要对这种爱负有责任？

因为是库布里克和斯皮尔伯格的混合作品，我从一开始就做好了心理准备，准备接受库布里克对人类的无情剖析和哲学式的枯燥思考。

所以看到Monica当真抛弃了David的时候，我虽然感到心底发寒可还是坚持看了下去-我完全被库布里克这个名头吸引相信接下来自有一番纠结-其实这时我已经有点看不下去了，尤其到了Fresh Fair上人们费尽心思地销毁机器人的一段，我想起一些角斗士的片段-那部影片是唯一一部我跟爸爸看过的电影，而且看了三遍-那个故事在特别的时期里在潜意识里影响了自己，关于命运的不可更改和强者的不可战胜。

当真正知道真相的黑市老板要以同样残酷的手段摧毁David并想趁机大捞一笔的时候，所有的观众都不愿意相信长相酷似人类并且懂得求饶的小孩子是个机器人，正式因为这种舆论的压力，David才能和机器情人逃离了这个大屠杀的现场。

这种安排无疑让每个观众都松了一口气，也是影片必须安排的一个情节。

不过这并未让自己停止怀疑-这是典型的人类被表象所迷惑的事例阿！

我承认在所有条件同等的情况下，孩子会博得更多的同情-尤其是一个面容完整甚至娇好的孩子-PLUS这个孩子还懂得求饶。

于是在爆发的怜悯中，所有人都忽略了去考察眼前景象的真相、也忘记了他们在此出现的最初目的。

人类是多么无情，又是多么多情阿！！

他们自以为是以上帝自居任意摧毁自己创造的一切，又简简单单地被表象迷惑无论怎样都不肯杀一个长得好看的男孩子。

人类是多么伟大，又是多么渺小呢！！

刚才看一段评论有谈David就是无法被母亲爱的原因是“同类才能彼此相爱”。

这让我想到，虽然对于人和机器人是否可以相爱的论题争论起来是没有现实意义的，不过对于这个精炼后得出的“同类相爱”的命题，倒是可以谈论一番的。

我的普遍爱情观是：在满足了一定的条件后，任意两个人都是有可能相爱的。

举个简单的例子：在满足人数达到一定数量的人群里，肯定会有两个人/或两人以上生日相同。。

我认为相爱也是一样的。

两千年前，从屠杀场的情形就能看出，人类对机器人有多依赖，就有多恐惧-我所看过的无数科幻小说也都有这样的描写，它们一边不停地开发人类的想象力创造出更多神奇而万能的机器，另一方面却又矫情地呼唤保留人类的原始情感和欲望-所以Monica既离不开David，又无法真正地爱他。

（同时亲生儿子再怎么自私都是她的宝贝）关于David矢志不渝地寻找蓝仙女的主线，我还不确定该怎么理解。

也许对于每个绝望的伤心的孩子，都需要一盏希望的灯-或者或下去的意义。

但是我总是不忍看到这种情节-你可以说那是失足者抓住的最后一根稻草，也可以理解为是对纯情者讲的善意的谎言-这样对于他们又有什么好处呢？

从David想到蓝仙女的一瞬间我就开始为他陷入深深的悲哀，有些命运是那样不可更改，宿命的强大力量让所有努力追求的过程都失去了灼目的光芒，而只留下深刻透骨的遗憾的印迹。

这一痛，就是两千年，只要还醒着，就不能忘记。

大卫和泰迪熊都是人工智能，更像是宠物，在人需要的时候被制造，还要被设置永远爱人，看到那一刻，注定这将是一部悲剧。

果然后来被抛弃，后来被追杀，到最后人类都没了，大卫和泰迪竟然成了更高智能生物的研究对象，不过还好，他们帮助他们实现了愿望，他俩都爱着妈妈，一个坚持不懈要自己变成人，一个偷偷藏了那么多年妈妈的头发

最初观看斯皮尔伯格指导的电影《人工智能》的时候，我至多只有十四五岁的年纪。

那时因年纪尚幼与经历短浅，除了那段让人痛哭不止的片尾以及机器屠宰场部分沸腾的残忍，再也没能在心底留下印象更深刻的片段。

我曾以为，这不过是个在叙述人性的残忍与爱的恒久的故事，然而如今将这部电影复习过后，发现《人工智能》比看上去的那样更为复杂而沉重。

可以说，《人工智能》是一部披着后现代主义童话外衣的朝圣者的故事。

著名童话《木偶奇遇记》讲述了一个木偶人匹诺曹经历种种冒险奇遇，在通过“勇敢、衷心、诚实”的考验后，被蓝仙女变成一个真正的小男孩的故事。

《木偶奇遇记》这部童话作品，在《人工智能》中作为必要条件出现，成为该影片。

不难看出，《木偶奇遇记》中的匹诺曹所面对三条考验，在电影中都可以找出对照——勇敢考验，对应戴维在机器屠宰场的剧情；衷心考验，对应戴维在艳都的寻找蓝仙女线索的剧情；诚实考验，对应戴维千辛万苦抵达曼哈顿，面对另一个机器人戴维的剧情。

电影中的机器人男孩戴维虽不像匹诺曹一样在历练出一颗诚实、勇敢、正直的心之后便成为了真正的小男孩，他亘久不变的爱经历了2000年冰封，也没能得到蓝仙女的厚爱。

2000年后的某一日，地球上仅存的高等机器人给了他被莫妮卡爱着的幸福的一天。

在这一天结束时，“戴维也躺下睡去。

于是平生第一次，他在睡梦中来到了那所有美梦发源的地方”。

这时戴维成为一个真正的小男孩了吗？

影片没有直接告诉我们答案，却给予观影者一个充满希望的开始。

从这个角度来看，《人工智能》这部电影，确实是《木偶奇遇记》的后现代改造版。

如果单纯从童话的角度分析这部电影，人们所获得的即是一个“坚持爱的信念，最终美梦成真”式的核心。

但是，我认为观看《人工智能》时，必须将库布里克创作的剧本部分与斯皮尔伯格添加的结局分开品味，否则就容易使人深陷于“爱”的皮囊中无法自拔——毕竟，斯皮尔伯格自行创作的结局太过温情，弱化了库布里克原剧情中深沉的思索与绝望，观影者的注意力不由自主地沉浸在“获得爱”的泪水里，为故事“完美”的结局大声喝采。

库布里克为了表达他内心的思索，在电影中利用台词、人物、符号等元素，清晰表明了这部电影是在探讨人与神之间的关系。

每一个元素都如蜻蜓点水般为观影者指明了电影的核心问题——一心寻求神的我们，究竟能否得到神的回应？

可以说，去掉结局的《人工智能》，是一部探寻人与神关系的作品。

其一，影片伊始，就营造出一个“世界末日”式的背景：“因为温室效应，那些多年来的南北冰川逐渐融化，海水淹没了许多大城市，顺着世界上所有的沿海地区，阿姆斯特丹、威尼斯、纽约……荡然无存。

”这很容易使人联想到《圣经》里关于世界末日的描述：“洪水泛滥在地上四十天，水往上长，把方舟从地上漂起。

水势浩大，在地上大大地往上长，方舟在水面上漂来漂去。

水势在地上极其浩大，天下的高山都淹没了。

水势比山高过十五肘，山岭都淹没了。

凡在地上有血肉的动物，就是飞鸟、牲畜、走兽和爬在地上的昆虫，以及所有的人都死了；凡在旱地上、鼻孔有气息的生灵都死了；凡地上各类的活物，连人带牲畜、昆虫，以及空中的飞鸟，都从地上除灭了，只留下挪亚和那些与他同在方舟里的。

水势浩大，在地上共一百五十天。

”（《圣经•创世纪》7:17-24）其二，在影片开头部分的情节末尾，库布里克为观影者留下一个贯穿全片的问题。

私以为，这里问题所指的并非黑人女性所提出的“如果这机器人真能爱一个人，这个人对机器人又有什么责任？

”而是哈比博士则给出的回答：“但是在创世纪，上帝不是也创造亚当爱他吗？

”于是，哈比博士正如上帝造人那般，制造了一个以爱为程序核心、具有情感官能的机器人男孩，戴维。

这番创造是一项实验，更是对神造人的模拟——戴维是人类之子，是人类的象征，而人类即是戴维的神。

其三，莫妮卡唤醒戴维爱的程序的那段情节编排很是巧妙：背景明媚的阳光柔和披洒在两人身上，莫妮卡按住戴维的后颈，缓慢念出七个单词——正如上帝用七日创造世界。

戴维对莫妮卡至死不渝的爱被唤醒了，却也如夏娃给予亚当智慧之果一般，被唤醒了人性。

戴维被莫妮卡抛弃，亦如同上帝将亚当夏娃驱出伊甸园一般。

其四，蓝仙女这一“角色”所象征的即是基督教的神——上帝。

对于人类生命来说，上帝是最终的救助和保障：“上帝是我们的避难所，是我们的力量，是我们在患难中随时的帮助。

”（《圣经•诗篇》，46:1）这种终极的恩典，就导致了“寻求上帝之爱”的宗教体验，在这种体验中，上帝被认为是在要求人生的完全服从。

蓝仙女便是戴维的服从对象，在戴维的心里，她能够满足戴维的愿望，赐予他生命，具有至高无上的“神性”，以及“爱”。

在《圣经•新约》文本中，代表上帝之爱的词语是agape，与eros所表达的“欲求的爱”不同，agape是无条件的、普遍的爱。

“新约”赋予agape以“给予的爱”这样一种意义，正如戴维对蓝仙女这一童话人物的认知：蓝仙女将真实的肉体生命馈赠给匹诺曹，此举便是“给予的爱”。

其五，在后面的剧情中，戴维追寻蓝仙女的过程，即是一场追寻神的过程。

在旅途的最终，才发现根本不存在所谓的“神”。

绝望之际，戴维选择了自杀，在放弃生的同时获得了一个永不止息的对神的希冀——在黑暗的海底，他发现了蓝仙女的塑像，从此开始对一个冰冷的塑像进行永恒的哀求。

正像是现代人仍在对上帝的塑像频频乞求一样。

另外，影片重要的元素——蓝色，亦是对神这一形象的描绘。

故事中的情人机器人乔对戴维说：蓝色代表着忧郁。

其实在这部电影里，蓝色不仅仅是代表忧郁的情感元素，有时也起到警示作用（比如戴维接电话时，特写镜头里电话上的光由红转蓝；游泳池事件发生前，莫妮卡在餐桌上分发的餐具是蓝色；抛弃戴维时莫妮卡所开的车是蓝色；机器屠宰场的男人分辨戴维是否是机器人的透视器的光是蓝色；哈比博士办公室门上镂空字体所透出的光是蓝色）。

同时，蓝色是蓝仙女的代表色，亦即是神的颜色（艳都照在圣母像之上的光的颜色），代表神性的同时反映了“冷漠”的特质（莫妮卡在为马丁讲睡前故事时，床头的光照在两人身上，而远处坐在地上的戴维脸上却打着暖光，这里的蓝色做冷漠讲；再如抵达艳都后，戴维仰视着圣母的石像，圣母身上的光也是蓝色的，这里的蓝色也可以作冷漠看待），为的就是在烘托神的带给人的绝望感。

从这种角度看待《人工智能》这部电影，就是运用科幻的题材，浓缩了整个人类对神追寻的历史的电影。

并且，这种对神追寻——剧本创作者库布里克认为——永远不会止息，也永远不会得到回应。

库布里克对人与神之间的关系的观念是极其压抑绝望的，在他剧本的结局中，戴维和泰迪乘坐的水陆两用直升机被摩天轮囚禁在海底，“戴维不断地向蓝仙女祈祷，她也永远温柔地对他微笑，她永远都这么亲切。

最后灯光逐渐熄灭，但戴维仍然看到她模糊的身影，他存着一线希望呼唤她，他祈祷着直到海葵凋零死去，他祈祷着直至海水结冰，两栖直升机和蓝仙女都被冰封，他被锁在冰块里仍然看见，一个蓝色的身影，永远存在，永远微笑，永远等着他。

”就此，库布里克的故事结束。

结局映照开头的问题——上帝创造人类爱他，而他是不会哀悯人类的。

指导这部电影的斯皮尔伯格弥补了库布里克的绝望：虽然没有神的回应，但虔诚如一的人，总该得到些安慰吧。

这就是电影的第二个结局了。

当爱你的人不在你眼中斯皮尔伯格大概是想赋予这部电影更多的科幻色彩，他不仅营造了一个未来，还造了一个未来的未来，但这电影又不3D，填充了太多的科幻元素不仅显得可笑，更是让这部电影的画面萧杀又恐怖，本该简单的电影情节变得薄弱又冗长。

为什么原本垂危的马丁那么快就好了？

为什么大卫明明已经脱险了还要抱着马丁往后退？

为什么莫妮卡选择了对于大卫来说比“回厂返修”要危险的多的“放生”？

最重要的，为什么大卫被困在海底之后那个“想见见大卫”的研发小组没有找他？

拜托！

斯皮尔伯格你是在耍我？

一开始这个机器人小男孩给我的感觉就是超级诡异。

他吃饭的时候笑嘻嘻地看着莫妮卡和亨利，学他们的动作；接到电话不还给莫妮卡；站在楼梯上看着莫妮卡和亨利出门；和马丁吃菠菜吃到脸都融化……你可以说他是纯真，可这种纯真里透着一种令人发憷的古怪。

但这并不是最让我讨厌大卫的地方。

看到机器人保姆被行刑前对大卫笑的时候；看到可爱的小女孩去找她爸爸救大卫的时候；看到观众们为了大卫冲行刑者们扔石头的时候；看到乔对大卫说 I am,I was的时候；看到泰迪熊用针缝好自己的时候，我真很不理解：这些人这么好，他们对你这么好，为你做了这么多，但大卫你他妈的为什么偏偏只在乎那个该死的莫妮卡？！

这些人都不值得他爱的话，怎么能说他对抛弃他的莫妮卡就是真爱呢？

《人工智能》到底哪里体现了爱？

大卫和莫妮卡相处的情节甚至没有大卫和乔在一起的时间长呢！

真不敢相信，斯皮尔伯格就是靠这么点东西让观众相信这就是大卫执着两千多年的莫妮卡的“爱”吗？

“爱”的起源也只是莫妮卡为了填补自己内心的空虚，开启的一个指令而已。

但是当他打掉了另一个大卫的脑袋，也打碎了我对他最后的一点怜悯。

那一刻，那个机器人小男孩是多么的暴力、扭曲以及恶毒，他强调着自己的独一性，却毁掉了另一个想要和他做朋友的大卫。

然而这种所谓的“爱”给了大卫什么？

我看到的只是争风吃醋，固执自私，伤害别人，强烈到令人害怕的占有欲，虚妄的追求。

这种爱甚至让他忽视了他生命里本该被重视的那些，真正爱他的人。

泰迪，是一种“守护”，他一直陪伴着大卫，去机器屠宰场寻找大卫，陪大卫在海底度过了漫长的两千年，帮大卫小心收着莫妮卡的头发。

那么大卫爱他吗？

乔，是“知恩图报”，他牵着大卫的手的，带他去找万事通博士，带他去曼哈顿，把他从海里救上来，甚至在被抓走的前一秒都记得帮大卫按下“下潜”按钮。

然而大卫又爱他吗？

大卫对待乔和泰迪，与莫妮卡一家对待大卫有什么不同吗？

他有在乎泰迪是否脏了旧了开线了？

他是否有在乎乔被抓走后会怎样？

他是否想起过机器人保姆？

是否感激过机器人屠宰场里救了他的观众？

我猜他没有，因为他甚至没有对谁说过一句谢谢。

及时最后遇到了未来人，他也只是一味的要求，要求他们帮他找回莫妮卡。

这种固执自私的爱，在我眼里已经变成了一种扭曲的恋母情节。

你且对着海底的蓝仙女祈求千年，你且和爱你的莫妮卡欢乐今朝。

反正，都是要醒的黄粱一梦。

就像未来人说的，你这一生都不曾快乐，你永远不会快乐，因为真正爱你的人根本不在你眼中。

《人工智能》居然也能拿奥斯卡？

难怪今年斯皮尔伯格败给李安，出来混的，总是要还的。

感谢库布里克与斯皮尔伯格联手为我们献上了这部《AI》，我相信它将经受时间的考验，成为一部经典。

如果这是部库氏单独完成的作品，那么它必将会狞厉而更具穿透力，但斯皮尔伯格为它披上了层温情的外纱，将《AI》制成了块酒心巧克力，醇美而意味深长。

作品对人类、宇宙的终级思考和关怀并不是我所能完全把握和理解，所以以下我将开始关于这部影片的无主题漫游：一、谁是造物主？

影片开始的一个画面就耐人寻味：Hobby教授在屋内发表着自己的高论，窗外是象征公司的雕塑（一个抽象化了的人的形象，坚毅有力，在片中多次出现），强烈的光线使它显得朦胧而神圣。

我不由想到中世纪的哥特式教堂，高耸入云的尖塔，透过五颜六色玻璃射入的光线，烘托出教堂的庄严和宗教的权威，人们虔诚地祷告忏悔……而在这时，人类自身取而代之，成为崇拜的偶像。

在这有趣的构图中，Hobby教授的形象始终是清晰明确的，而景深处的雕塑模糊渺小。

Hobby教授光亮的前额，深邃的眼神，时刻提醒着我们：在这个科技高度发达的时代，人类压倒一切，在地球上无处不显着强势。

在这样一个时代，谁是造物主？

上帝吗？

不，早在尼采就宣告了它的死亡，科学使一切解码化，世界失去了魔力和神秘，宗教丧失了神圣性，人类抛弃了敬畏之心。

当人类感受到自身的力量，便要求自己扮演造物主的角色。

Hobby教授不就是典型吗？

他要制造懂得爱的Mecha，片末David 在 Hobby教授的办公室内发现了流水线上无数的自己，那上面写着“At last---A love of your own”，我不知道拥有了自爱之心的Mecha与人类又有何差别。

但人类是否便有资格成为造物主呢？

让我们进入Flesh Fair去看看。

二、Flesh Fair这是个古罗马斗兽场与现代摇滚演唱会相结合的光怪陆离的世界。

正如现今有人反对全球化，在那个时代反对滥用Mecha也是大有人在。

人类强烈意识到了自己的危机，科技是把锋利的双韧剑，一步步为人类挖掘自身的坟墓。

已见末日却无力回天的人们绝望地聚会，在疯狂屠戮Mecha中取得无谓的快感，享受最后的狂欢。

看看关在笼内的Mecha们，他们求饶并彼此宽慰，再看看台上各个年龄Orgas面对残酷的炮轰、腰斩、五马分尸时的冷漠和叫嚣，我不知说出“我觉得mecha更有人性”这样的话是否很可笑，但这就是flesh fair给我的感受，如果古罗马竞技在血腥之余还展示了人的力量，那这就是泯灭人性的屠杀（毁坏？

）。

科技没有给人以真善美，全知的世界消去了人类的虔诚和敬畏，在恐惧和无所适从中，恶的本性暴露得淋漓尽致，然而对mecha的残暴破坏，事实上是徒劳无力的，连joe都意识到：“在世界末日来临时，剩下的会是我们mecha,而非人类。

”托马思库思认为科技并非在不断进步，不断引导人类向那越来越伟大的真理迈进，而只是不断地发现问题。

我在想，当问题多到无法解决时，人类怎么办？

人类不仅成不了造世主，而且将失去整个世界。

三、David自杀的意义我不敢确认david跳下深海是否算得上自杀，但如果就此误读，又能引出个有趣的话题。

我们可以先探讨一下那个时代的人类有无自杀的可能，如果将一般意义的自杀定义为向暧昧的世界无意义性边界发起的最后冲击（刘小枫语），排除因世俗事物偶然脱节引起的自杀，我们要追寻的也就是那个时代的人们是否还有赖以安身立命的价值信念。

可以想象在那时近代理想主义的信仰和价值依据，无论是上帝还是理性科学都已被颠覆，追求艺术审美来确信自身价值也不大可能，人们不再思考世界意义的有无，只是用虚无主义归避问题或是享乐主义麻痹人生，色欲之都Rouyh City 就是那个时代的真实写照。

既然人类都已不再寻求死亡，David作为一个机器人的自杀行为就更显出其意义。

我们是否能把David 看作人类自身历史的浓缩和写照呢？

他被创造，创造的目的一如上帝创造亚当，是用来爱的；他被Monica 输入程序，于是寻找和获取母爱成为他的最终目标；也如圣经所述，他必须遭受放逐和磨难，甚至经历死亡，这是一个自我救赎的过程。

最后他虔诚的祷告——人类目前也只走到了这一步。

只不过斯皮尔伯格给它加了个光明的尾巴，让David美梦成真。

David的跳海是他的新生，Joe在被抓走前，喊出了：“ I am ,I was . ”Mecha在自身追寻中暗自到达了终点，这暗示了的是人类的灭亡还是希望？

我们都会有自己的读解和答案……

这小男孩，金发，温柔的眼睛，第一个出厂的机器人小孩。

只要启动程序，他就会对作为启动者的父母爱而不渝。

一对亲生子重病被冰冻的伤心父母得到了他：David。

(David是我最喜爱的英文名)母亲Monica在几天的犹豫之后，一个阳光淡淡的早晨，启动了David的程序。

她抚着David颈后的机关，迎着David信任的目光和微笑，慢慢读出了七个词语:crrusSocratesmoleculedecibelhurricanedolphintulipDavid开口唤道：“Mummy！

”这样信任，全身心地依恋。

母亲紧紧抱着他，落了泪。

从此David的一生决定。

然而，我早料到她会变心。

人类的心思易变，哪里比得上程序的永恒。

亲生儿子病愈回家之后，David变得多余。

他只是一个代替Martain的角色，正主回归之后，他就失掉存在的意义。

虽然人类的小孩Martain比起他来，显得又狠毒又狡猾，根本比不上机器人的忠诚憨厚，但“一山不容二子”，David终于被母亲放逐。

跟着他的只有一只会说话的机器泰迪熊。

——不知道以后的岁月Monica会不会常常想起启动程序时候David那双信任的眼睛。

——既然选择了爱他，既然知道他会永恒地爱下去，不可能再被别人接受，为什么不能坚持下去？

人类啊，真是太不值得被爱了。

太不值得接受永恒了。

——当向对方索取永恒的时候，有没有想过：自己能不能做到“永恒”？！

片子从这里开始，完全变成童话一样：像是皮诺曹历险记，为了变成真正的小男孩，David与小熊泰迪踏上寻找“蓝仙女”的旅程。

不过还多了一个“舞男”机器人——他本来是专门制造出来给女人做一夜情人的，惹上人命官司——与David一起亡命天涯。

只是为了变成真人，让妈妈爱他。

这一点点卑微的愿望。

这是机器人对社会地位以及个体价值认同的呼求。

但是当David来到制造他的实验室，发现跟他一模一样的David有无数个，他并不是独一无二的。

——这也许就是机器人与克隆人唯一悲哀的地方：无论人如何低能，每一个活生生的人类个体都是不可复制的。

这一点优势机器人们永远无法超越。

而独一无二，正是人类存在于宇宙间藉以得到自身认同感的基础。

David自沉于黑暗的海底，在海底废弃的迪斯尼乐园中，找到蓝仙女的塑像，面对她祈祷了两千年。

当他被唤醒，已经是人类灭绝，机器人统治的时代了。

他的爱，长过了人类这整个种族的寿命。

最后，在好心的机器人为David虚拟出的与妈妈相聚的一天，David终于找到了两千年来他心底的梦：一个完整属于他的母亲，一份心无旁骛的母爱。

母亲睁开眼睛，他在床边微笑，说了第一句话：“I found you”。

这千年的寻找，终于有了一个甜美却虚幻的结局。

——我们如何能找到自己心底最爱恋的人？

给妈妈做咖啡；让妈妈给洗澡，让妈妈给洗头，让妈妈给做生日蛋糕，与泰迪和妈妈捉迷藏。

David笑得像一个真正的、幸福的孩子，隐忍的知情，和甜蜜与痛苦混合成笑容。

可惜时光就只有这么多。

太阳升起，到落下，母亲睡去，就再也不会醒来。

他将母亲的手臂抱在胸口，心满意足地睡去，泰迪悄悄爬上床，卧在他们的床脚。

......傍晚余晖之中，我眼泪如急雨簌簌而下。

录下最后一段：All the problems seemed to disappear in his Mummy's mind, there's no Herry, no Martain, just David.(母亲所有的心思都烟消云散，她心里没有了丈夫亨利，也没有了儿子马丁，只有一个戴维).....his mummy said:"I love you, I do love you, L have always love you".That was the ever lasting monment he had been waiting for.And the momoent past for Monica is in sound sleep,more than sleep.So Daid went to sleep too.And for the first time in his life, he went to the place where dreams are born.（母亲喃喃说道：“我爱你，真的好爱你，永远这么爱你”。

这便是戴维数千年等待的美妙一刻了。

但这好时光转瞬消逝，只因母亲即将陷入沉睡——陷入永不再苏醒的长眠。

于是戴维亦躺卧睡去。

于是平生第一次，他在睡梦中来到了那所有美梦发源的地方）

从来不知道，关于机器人的电影也可以拍得这么催人泪下，这么有深度。

一部好的艺术作品可以作多个层面的剖析，此部亦然。

无论从人与机器人的关系，爱与被爱的关系，情感的排他性与不可复制性，还是从虚幻与现实，现在与未来的层面，都可以对这部电影作有一定深度的解读。

David注定了只可以爱Monica，也注定了他此生从未有过真正的幸福。

这不是一部爱情片，我却意外地感受到了这样的滋味。

这是怎样一种绝望的爱啊。

这种爱让我联想到人间无数恋爱悲剧中那苦苦单相思的一方，得不到深爱之人的爱时，那种令人窒息的悲哀和绝望。

可是，爱是无法乞求得来的，纵使是泪水流尽，纵使是终其一生的等待，纵使冰封两千年。

最后，还是得益于未来主宰地球的高级机器人，David才得以拥有短暂的一天幸福。

另外，这部电影提示了关于爱的另一个主题——只有同类之间才有真正的友谊和爱。

真正关心和爱David的，从始至终只有“super toy”Teddy熊忠诚地陪伴在他的身边，不离不弃。

当然，后来还有风流倜傥的性爱机器人Joey。

而人类，只是将他作为工具。

感情慰藉的工具，赢利的工具。

人与机器人的关系是另一个值得关注的主题。

我们在看电影时，是将David作为一个真的小男孩来看待的。

尽管清楚地知道他是一个机器人，却对他的喜怒悲欢感同身受。

换句话说，我们被引导着站在了机器人的立场，将他们视为人类。

而真正的人类，却在某种程度上被刻意地丑化、异化。

这种巧妙的立场置换有出人意表的效果。

因为机器人只是人工智能，他们出自人类之手，他们的情感和存在就可以任人类予夺吗？

人类，作为这个星球上长期以来占主宰地位的生物，其感情和需要被视为唯一具有正当性的感情和需要。

但假设其他生物有知，基于人类需要而对其的屠掠还是正当的吗？

电影中，两千年后，人类便消亡了。

控制地球的是一群高级机器人，他们并非出自人类之手。

电影中借机器人之口说出，人类是伟大的，他们创造了种种艺术。

可是，他们最终还是灭绝了。

唯一能活生生证明人类曾拥有的高科技的，就是意外被冰封的小机器人David。

这是对人类文明的一个绝妙反讽。

斯皮尔伯格继承库布里克遗志而拍摄《人工智能》（《AI》），身处生死两界的两位大师的名字联系一起，《AI》更像是一次生死两界的对话，直击人类的恐惧。

说起来，《AI》只是第二部让我看得入神的科幻电影，上一部是《迷失太空》。

总之，到《AI》为止，科幻这种非常终极的话语方式，让我越来越喜爱，在某些时候，它的力量甚至超越了众多的宗教反思和哲学追问，非常的本质。

不过，另外一种结局的方式一直困扰着我：如果让大卫这个携带人类爱意的机器男孩在两千年后成为机器世界的上帝，《AI》又会是怎样一部电影？

这是那个库布里克的结尾吗？

简单来说，《AI》的话语方式非常终极和本质，电影中的两大命题是正是支撑人类文明的两件小事：道德和爱。

道德尚有极大的区域差别，暂且不论。

讲述大爱的作品，则是对作者的极大挑战，其难度堪比徒步穿行沙漠。

为什么这样说，因为爱这个东西，本身是个空洞，要用可以言说的方式来讲清楚，还要让人明白这件事情本身是不讲道理的，历代的艺术家，可谓屈指可数。

但是，斯皮尔伯格的聪明就在于，既然是人演绎不了的东西，那么让机器人这个人类创造的他者来完成，让机器人携带上人类的愿望甚至是图腾，让机器人以读取程序的方式来谋取一个亘古不变。

所以，这份永恒的爱就变成了人类心目中的一个神。

我一直在猜测，老斯会让这个懂得爱的机器人男孩大卫在两千年后成为机器世界的宗教，因为对没有人类的机器世界而言，两千年前的机器男孩身上的爱的因子，就仿佛上帝的仁慈，比照人性本恶的人类混沌之初，这个机器男孩完全就是另一个上帝，下一个上帝。

或者换一种说法，人类成了机器世界的神秘崇拜所在，上帝所在。

这是不是更加的库布里克？

就像评论所说“只有上帝和库布里克才热爱人类和诅咒人类——如今这一对老混蛋在天堂又他妈笑了。

” 这就像最初的人类发现了数学这件事，而且发现勾股定理之类的数学公式几乎是在时间之前就存在，而且将永远存在下去的时候，内心对数学的恐惧达到了顶点。

发现自己生存在地球的那几十年时间几乎已经短暂到了让人恐惧的地步，所以数学成了宗教本身。

而斯皮尔伯格的焦虑显然和人类蒙昧无知的祖先是一致的，大家的生命方式在本质上都是瞬间式的，而唯有对死亡的恐惧和心中的信仰才是永恒，才是救赎之道。

老斯的着墨的就是大爱。

实在无法想象《AI》的结局置换成这样，将会产生怎样巨大的毁灭力量。

还好，老斯没有这样，《AI》仍然是一部让人充满希望的电影。

至少我看完之后，内心充满了平和。

是的，好的科幻电影，一定比任何优秀的现实主义小说更有力量。

小男孩大卫拥有和人类无异的外表，甚至是心灵，然而他终究不是人类，他得不到平常人所拥有的母爱，他摆脱不了无数被复制的命运。

所以他要去寻找童话故事里能够把小木偶变成真正小孩的蓝仙女，所以当他面临无数个即将被出售的“大卫”时，他站在曼哈顿这座雄狮流泪处，跳进的茫茫海域里，从一开始注定了大卫作为智能机器人在人类的边缘挣扎的悲剧。

就如影片的开始，博士就提出要研制一种懂得爱，会做梦的机器人小孩，他问爱是什么？

一机器人回答说：爱就是睁开眼睛，呼吸加速，心跳紧张的感觉。

博士解释说这只是感官上，而不是情感上。

而作为悲剧的始作俑者——人类，又应当如何审视呢？

词条解释，人是能制造工具并能熟练使用工具进行劳动的高等动物，而机器人是一种装置。

似乎很容易就可以区分人和机器人，人与机器人之间也似乎不会存在过多的矛盾，可是事实并非如此，即便法规上分界清晰，道德层面上却难以说得清楚。

当有一天机器人已经达到像人类一样生老病死，七情六欲，那时人类在道德层面上就会出现了许多混淆。

比如机器人是不是应该享有人权，受到尊重。

这时的机器人已经不是一个装置，一个物品，不能呼之即来，挥之即去，他们身上有了感情，有个爱的标签，那么他就注定了他不能被买卖，被垃圾填埋场掩埋，也由不得人类凭借自己的意志恣意挥霍。

突然想到早期人类时候，奴隶是一种会说话的工具。

随着人类的文明进程的发展，奴隶踩着无数生命的血迹逐渐消失在人类的长河里……那么在科技昌明的今日，明日，机器人会不会也沿着这样的足迹呢？

不过有点不同的是机器人的智慧来源是人类，是人类创造了他们。

圣经里说上帝创造了亚当和夏娃，亚当和夏娃偷吃了智慧果，懂得了害羞，懂得感情，上帝愤怒，也害怕，他驱除亚当和夏娃出伊甸园。

上帝对于亚当和夏娃纠结的心情，人类对于机器人的矛盾的心情，是何等相识。

而上帝的方法是迅速驱除，和人类划分界限。

难道人类也要应当效仿上帝的做法吗？

或者问问我们有像上帝一样驱除异类的能耐吗？

影片中小男孩大卫淹没在深海里废弃的游乐场里找到蓝仙女，不停地许愿，祈祷，蓝仙女一直温柔微笑，似乎只有她明白。

“求求你，把我变成一个真正的小孩”，“求求你，把我变成一个真正的小孩”……其实他无非想要睡觉前听着妈妈在床边讲故事，想躺在妈妈旁边睡觉、做梦……蓝仙女一直不语，微笑。

破旧的游乐场塌了，被困住，大卫依旧祈祷。

直到最后一丝灯光的熄灭。

黑暗。

眼前仍然是那蓝色的身影。

本以为这样影片就此结束，或许很美。

后来发现居然还有后文，略微失望。

影片中我想提提那个情人机器人——乔，单凭他愿意陪着大卫雄狮流泪处这一点，我就喜欢他了，或许他也无路可走。

乔和大卫讲灯红酒绿，讲风花雪月，直率、诚实。

大卫应该开心的，因为他有一个真心的朋友。

其实大卫在机器人身上找到了一份爱，爱就找到一个愿意陪你到世界的尽头，陪你到雄狮流泪处。

即便乔在最后被人吸走那刻，他还不忘叮嘱大卫说，记得和女孩子提起我。

面临被吸走，他不忘为大卫的潜水艇按动下潜的按钮，不忘大声呐喊，我存在，我曾存在。

看到这里我心酸酸的，一个想向世人大声宣告他曾经的存在，无非想得到尊重与认可，我们能说这群机器人没有思想吗？

在现实生活中，有些人醉生梦死，从来不会想，得过且过，我们不禁要问这是“人”的生活吗？

他们能够对世人大声喊道，我存在，我曾经存在吗？

人就得活出个人样。

多啦A梦的竹蜻蜓、任意门、时光穿梭机的这些斑斓的梦想给我们的童年带来无数的欢愉雀跃，而影片《人工智能》大卫残缺的梦想始终提醒着我们对生态万物都要彼此尊重。

生活不是童话，没有机器猫《多啦A梦》，当然也没有大卫，或者将来会有。