摇摆狂潮

———评电影《摇摆狂潮》2018年年末，也就是12月的最后十几天里，韩国电影市场显得热闹非凡。

除了欧美口碑佳作和特效大片的轮番上映之外，韩国本土三部投资均超一百五十亿的大制作电影也在同一周内上映交锋，这其中有禹民镐导演（代表作《局内人》）宋康昊主演的传记电影《麻药王》，也有金秉祐导演继《恐怖直播》五年后再度携手河正宇打造的枪战大片《绝地隧战》，然而，几乎同期上映的三部韩国电影里，口碑最好评分最高的电影却是由姜炯哲导演（代表作《阳光姐妹淘》），新人演员都暻秀主演的歌舞片《摇摆狂潮》。

作为亚洲地区冉冉升起的电影新力量，韩国电影的类型片发展其实并不突出，被世界影迷所熟知的大多为经典犯罪题材的现实主义电影，还有就是近些年一直反复出现的以南北关系为题材的电影。

作为难得一见的亚洲歌舞片，电影《摇摆狂潮》以朝鲜战争为背景，讲述了韩国巨济岛俘虏营中的搞事分子陆基秀因为无意中的发现与经历狂热的爱上了踢踏舞，并加入了名为“swing kids”的踢踏舞团，然而，只是想要在战俘营尽情跳舞的小小梦想，却因为南北阵营的对立而陷入了巨大的危机之中……讲南北关系的近现代史电影在韩国电影中也算是独树一帜，拍烂了的题材，每年都会有那么几部，而且往往还能拍出新花样来。

不同于以前直接表达南北对峙的战争片或者是谍战片，《摇摆狂潮》巧妙的把故事发生的地点搬到了战场的后方，并以一种全新的角度和切入点展现出了那段历史。

在这部新颖的歌舞电影中，精致的人物设定避免了脸谱化而各有性格，剧情的反转更是不落窠臼，伴随着主人公贯穿始终的热情，Just dance！

姜炯哲导演的作品向来是带有喜剧风格的，这一次也不例外，光是看《摇摆狂潮》的预告片就很容易被影片的欢快轻松的风格感染，诚然，影片前半段便是十分诙谐幽默，笑料满满，充满阳光和能量，让人惊讶的是，影片后半段急转直下的严肃政治氛围，与预告展现出的画面有着极大的反差，民族主义，意识形态，种族歧视等等各种问题被一一抛出来，可见导演野心之大。

影片的视听语言也是极佳，尤其是音乐与画面的剪辑，展示出了超高的商业水准，导演的场面调度也很厉害。

里面对镜头的调度有很多的亮点，更有一段非常优秀的平行蒙太奇剪辑值得乐道——便是剧情发展到三分之二时，面对巨大困难的男主角陆基秀与女主角各有所想，凭借着舞动的脚步在畅想中冲破一道又一道牢门迈向更远的远方，奔向阳光之下，当音乐戛然而止，跳跃的舞步落下最后的律动，现实又充满了篱墙。

十分具有隐喻之意。

这一段中极度动感的画面和音乐，充满热情和希望的表演，加上完美流畅剪辑简直是堪称年度最棒电影片段之一，足以使片中人物对梦想的热爱溢出屏幕，感染观众。

此外，作为忠武路绩优股的青年演员都暻秀的表演也是非常值得赞叹的，无论是外形还是气质，与角色都非常的贴合，甚至能用充满感情让人触动的北韩方言说着“只要听到那个声音，不分昼夜的心脏就跳动起来，踢踏舞真是让人如痴如狂”的台词。

年轻又敬业的的都暻秀将主人公深陷于一种事物时的疯狂热爱和喜悦痴迷淋漓尽致的展现了出来，也正是选角的成功，深入骨髓的表演，才让这个角色显得非常的有生命力。

让这部电影充满了活力。

然而，伴随着诸多影评人和观众对于结局哗然的悲剧感到震撼和赞不绝口之时。

这部电影的不完美之处也正是在于它的结尾，片中没有详细的展现主人公陆基秀前后的内心变化过程，也没有更加纯粹的想要去探讨主人公对于梦想的热爱，而是在想要批判政治批判各种问题的导演野心之下让主人公们接受了被美国大兵枪杀的悲剧，更没有交代反派与其他角色结局的情节，所以结局虽然合情合理，让人震撼，却还是略显仓促。

虽然梦想是不能被打败的。

但这部电影在最后牵涉到了太多政治问题，以致于电影的主题被淡化甚至定位含糊不清。

片中的“swing kids”舞团成员们梦想着“Just dance”，然而却不得不一次次被卷进现实的各种问题之中，尤其是主人公作为人民英雄的弟弟，身上包含了太多政治因素，而他的内心转变在后半场却缺少了着重刻画，因而显得主人公对纯粹舞蹈的热情完全败给了后半段两方阵营的互相倾轧。

这是本片的不足之处，想要批判太多的现实问题而失去了电影前半段的能量与光彩。

影片想要突出的“Just dance”那种纯粹感也就不再纯粹了。

总而言之，瑕不掩瑜，《摇摆狂潮》作为韩国稀缺歌舞片的一次突破，其工业水准也是非常优秀的，凭借着出色的剪辑和视听，在影片前半段给人带来了轻松愉悦的观影体验，而在后半段对现实问题的讽刺又增加了电影的深度，引人思考。

Just dance，Just dance，本片再一次展现了个人的命运在历史的洪流之中被无情吞没的悲剧，然而看完惋惜之时，也仍不会忘怀片中主人公陆基秀对梦想的憧憬和热情，是那样的让人动容。

毫无疑问，这是2018年最优秀的韩影作品之一。

《摇摆狂潮》感受到震撼，想要停下来好好吸收这个故事里的东西。

是这个故事结构，前一半的喜剧让人可以打五分，很纯粹的喜剧。

当后半部分故事开始转变，变得压抑，由于战争的迫害，那些艺术的光被浇灭。

这个团队中个人色彩很丰富。

为了名气，为了减肥，为了钱，可基秀为了什么，他只有纯粹的热爱。

他就是喜欢舞蹈，喜欢踢踏舞。

那个节奏，在生活里给他带来的愉悦感。

镜头的力量感很强，在最后那里，杰克逊抚摸舞台，那个俯拍，那个五个踢踏的影子。

有人说这部影片，野心很大，后半段没有掌控好，但似乎瑕不掩瑜，我是这样认为。

那些美好的事物被摧毁，是这个战争带来的，是这个理念的不同带来的。

那个聪明磊落的姑娘，一开始不起眼，是个忙内，可在她开始唱歌，掌控现场，她就不简单了，家中许许多多的书，思想的觉悟。

这个角色魅力庞大。

似乎有一点意识到后半段讲的好像是有点多了，太多了，战争的温情和残酷。

想批判的东西太多，表达的东西太多，对基秀的毁灭是打击性的，他的哥哥为了他开始显现出英雄力量，那三个队友，互相保护。

却最终一起死掉。

他本可以站上卡耐基音乐厅可他被打掉双腿。

美好的东西被毁灭，就是一场悲剧。

这个电影亮点很多，那个杰克逊走时，那个闪闪发光的鞋底，意味着他的队员已经死亡，在战争中，哥哥的五岁智商可还是懂得照顾弟弟，一开始那样夸大的基真，其实只是个五岁智商的大块头，战争中的女性太过艰苦，博学多才的女性在战争中扛上比自己要多许多的秸秆，生不逢时，因为战争。

基秀和盼莱那段相互剪辑实在太妙，都想要冲破那些牢笼，都想要打破那些东西，那些舞蹈迸发出强烈的冲出感。

以舞蹈对话的那段实在妙哉妙哉，有趣有趣。

姜炯哲电影的魅力在于用大的主义来作噱头，实际上却是讲着小人物的故事。

意识形态的建立从来就不是要互相对抗和制造战争，在大的主义之下，小人物也有自己的喜怒哀乐，有他们自己的人生和梦想。

Swing Kids的舞蹈主题fuck ideology是女主和jackson聊天时说出的，这大概是导演的心里话在借女主说出。

但是fuck ideology这句话其实由片中人物说出来有些违和，身处漩涡中的人无法总结出如此哲学的词汇。

虽然小胖说“跳舞哪有为什么，跳就对了”，但基秀不这么认为，每个人跳舞都有自己的原因，就连jackson组建舞团也是为了那张调往冲绳的调令。

可是这些所谓的“原因”都无法支撑他们跳舞的热情，是女主杨盼莱一席话道出了他们热爱跳舞的真正原因：只要跳踢踏舞，所有因为战争带来的不幸就会散去，变得无忧无虑（速度与激情4里的女主也说过同样的话，只要一开车，所有烦恼就都不见了）。

女主说出了在战争中迷恋踢踏舞的真正原因 其实舞团里的每一个人物来到巨济的原因都不是为了打仗。

路基秀参军是因为要去学习跳舞，在舞蹈比赛中得了第一名，参军可以继续学习舞蹈登上更大的舞台；炳三是坐错了车；jackson是因为种族排挤失业，军队是唯一不排斥肤色的地方；小胖的原因没有说得很清楚，但从第一次来舞团就问有没有零食可以看出，他参军很可能是为了吃饭，毕竟当时国内处于严重物资匮乏时期。

他们都不是热爱战争的人，但是却身陷战争之中。

都暻秀扮演的路基秀，有灵气，有烦恼，演员和角色融为一体。

呼唤战友时眼中的热切与兴奋，到见到严重残疾的光国时眼神突然变成不敢相信和震惊，没有过多台词，仅靠眼神就表达出了基秀和光国的情谊。

见到哥哥基真时的惊恐和疼爱，内心的痛苦、挣扎、绝望，虽然影片上映前已经有很多很多夸奖都暻秀踢踏舞跳得好的认证，但是都暻秀真正把路基秀演活的还是这些文戏中的眼神。

而他演朝鲜青年唯一的不足，恐怕是那张太过帅气的脸，这并不是一个粉丝在吹捧抖机灵，因为那张脸，是被爱和幸福滋养着才能生长出来的脸庞。

这样的脸，必是被爱和幸福滋养着才能生长出来的

一连串眼神刻画了人物内心情绪转变当长着纯真无邪脸庞的基秀，手拿反光的尖刀，被别人眼里的主义牵引要他去杀人的时候，这样犀利的镜头，在前半段被踢踏舞魅力冲击着头脑的观众，第一次被现实惊醒，与基秀一同面对内心的挣扎。

而舞团最后的结局也实在让人窒息，犹如被人从身后扼住脖子，呼吸不能，压抑得快吐了。

虽然只有半边脸的光，人物情绪表达得更细腻了 这样深刻的镜头在影片中可圈可点，影片最亮眼的地方就是镜头剪切。

因为是音乐剧改编，也许是为了让原音乐剧观众能够顺利过渡到电影，影片开头就是连续几幕的快节奏镜头，很舞台化，但叙述性稍欠。

不过也是因为快节奏的镜头，用了很短的时间就交代清楚了故事背景，没什么废话，直达故事主线。

最有意思的是基秀与Jackson第一次正式对话，因为语言不通，对话是用舞蹈完成的。

而这次舞蹈对话之后，踢踏舞就彻底进入了基秀的脑海里，一连串的镜头剪辑衔接非常巧妙。

特别是基秀第一次被踢踏舞吸引，在各种地方练舞的时候，周围出现的一些标志，似乎都在提醒他停止，但是这些都阻挡不住基秀对踢踏舞的热情。

每一个标志都在提醒基秀停止跳踢踏舞 那个一直找基秀麻烦的白人下士Jimmy，他去找基秀麻烦时，不用武力而用斗舞，其实在他的内心，也无比想加入舞团，只是他是高贵的白人士兵，不能加入那个“乌合之众”舞团，他的内心深处，对基秀甚至有一种令他自己鄙视的羡慕。

所以他想办法害Jackson入狱，想让舞团解散，接着舞团成员想办法救Jackson，从而舞团成员建立起了如family般的友谊。

这也是最后舞台表演风险高但是团员却一定要登台的原因。

影片里如jimmy这样不可或缺的配角非常多，每个配角的人物个性都非常丰满。

基秀的跟班万哲从红色阵营的骨干到为了奶奶的消息而背叛阵营，是第一个看破主义和战争之间关系的人。

他大概是一个现实主义者。

基秀曾经的舞蹈伙伴光国是个偏执的爱国主义者。

在光国眼里，打仗是报仇，是因为美国人抢夺了自己的家乡奸淫了同胞。

但是他却发生了仇恨的异位，将对美国人的仇恨投射到了“主义”上，光国恨的是美国人，可是却在战俘营里领导杀害不同阵营的本族人，在光国的眼里根本就不知道所谓的意识形态是什么，在他眼里，“资本主义”就是美国人的帮凶。

基秀的哥哥基真和影片中的最大反转——战俘营长身边像狗一样的仆人三植。

基真很容易让人联想到Forest Gun，都是智力低下去参军成了战斗英雄。

或许战争中真正的士兵，都只能是只会服从命令的人。

战争里有真的傻瓜英雄，同时也有善于演傻瓜的机会主义者。

三植在战前就是个演傻瓜出名的演员。

这个人物比起光国要复杂得多，他眼中的“主义”是他拥有权利的工具。

他鼓励、甚至胁迫基秀去当“英雄”，而行动失败，只有他有接近营长并一枪致命机会的时候，他竟选择继续当狗，寻得逃生机会。

一个是真的傻瓜，一个善于演傻瓜；一个不懂意识形态，一个利用意识形态。

战俘营长是个毫不留情的利己主义者。

他善于利用所有人的弱点，达到自己的目的。

但是蝼蚁并不会甘于被宰割，在他打着自己的如意算盘时，也有人在打他的主意。

电影里儿童的出现也值得注意。

一个是基秀的小根班黄奇童，一个是第一个向被指认为“赤党”的可怜女人扔石头的小孩。

儿童并不懂什么主义，他们只会模仿成年人的行为，这两个孩子正是成年人盲目追随意识形态的写照。

片子中这么多角色，其实没有一个人真正知道自己追随的所谓主义到底是什么，而他们每一个人的结局都是他们盲目追随意识形态的必然结果。

其实最后看到穿着踢踏舞鞋的脚时，已经没有悲伤了。

对于基秀来说，死是宿命。

路基秀是为舞蹈而生的，他天生就属于舞台，只是生不逢时，战争中的艺术家都是悲惨的。

能够在人生最后时刻，跳出最华丽的舞蹈，那一刻对于基秀来说，不管身在哪里，他都已经登上了卡耐基音乐厅的舞台。

鞋底反射出的那道光，像是他与jackson的挥手道别，如果人生注定短暂，那就在有限的生命里，开成最美的花。

与惊喜连连的国产片不同，2018年的韩国电影似乎没有太多惊喜。

除了在戛纳影展上亮相的《燃烧》和《特工》外，鲜少有引发广泛议论的作品。

《与神同行》续作没能激起大水花；男神女神（苏志燮vs孙艺珍）联手的《现在去见你》好看但毫无新意；影帝影后（宋康昊vs裴斗娜）集结的《麻药王》满载期待，上映后却扑得一塌糊涂。

《麻药王》豆瓣评分不及格（5.6）相反，与《麻药王》同天上映的另一部歌舞片《摇摆狂潮》却意外成了黑马。

没有影帝影后主演、没有大IP加持，《摇摆狂潮》的主演是偶像组合EXO成员都暻秀和选秀歌手出道的朴慧秀。

若说上映前最大的噱头，大概就是导演姜炯哲了。

以《非常主播》一战成名，两年后又拍出全亚洲争相翻拍的爆款《阳光姐妹淘》，姜炯哲导演无疑是韩国口碑票房双丰收的导演之一。

《非常主播》中的小男孩成为经久不衰的表情包这次的新片，姜导讲了五个人因为热爱舞蹈而组成踢踏舞团Swing Kids，辛苦训练并最终完成演出的故事。

特殊的地方在于，这个故事发生在朝鲜战争时期的战俘集中营——巨济岛上。

五个舞者的身份更是千差万别：路基秀（都暻秀 饰），是朝鲜战争英雄路基真的弟弟，战争开始前因为舞蹈天分被苏联舞蹈学校少年舞蹈队录取；

杨盼莱（朴慧秀 饰），是生活在集中营附近的韩国少女，父母因战争去世，小小年纪就要赚钱养家，因为战争，她还学会了英语、日语和中文三门外语；

姜炳三（吴政世 饰），是南下寻妻的普通朝鲜男人，却被误当成战俘抓进集中营，他最大的心愿是希望妻子还活着；

小胖（金民浩 饰），是抗美援朝的中国战俘，胖敦敦却营养不良，心脏不好却热爱跳舞；

杰克逊（杰瑞德·格里姆斯 饰），入伍前是百老汇的踢踏舞者，作为黑人备受歧视，甚至被踢出百老汇，入伍后也不受待见，被派来看管战俘。

但他们最初走到一起，却不是因为对舞蹈的热爱：基于日内瓦公约“优待战俘”的规定，新上任的营长打算新官上任三把火，于是逼迫杰克逊训练出一支舞团来，在圣诞节汇演。

毕竟，如果宣传到位，足以令营长升职加薪。

而另外四个人，也出于各种原因加入了训练：为了赚钱，为了出名让妻子看到，为了练舞才有零食吃……但随着训练，众人渐渐领略到了踢踏舞的魅力，“人民英雄的弟弟”路基秀更是深陷其中。

字幕组TSKS韩剧社（下同）导演姜炯哲不愧是温情喜剧大师，《摇摆狂潮》前半部分，五个性格和价值观迥异的人互相碰撞产生的火花精彩十足。

加上编排恰当的音乐和舞蹈，小万笑得眼泪横飞，差点就信了这是一部轻松欢快的歌舞片。

但战争的阴影当然不会消退。

美国大兵无处不在的歧视、南北韩水深火热的家国仇恨，都在阻挡着Swing Kids向他们热爱的踢踏舞靠拢。

而Swing Kids内部，也有各种故事发生:朝鲜少年爱上“美帝”的踢踏舞，南韩少女爱上朝鲜少年，对立战营的年轻人跨越语言、跨越肤色、跨越意识形态和信仰成为朋友……无数可能的、不可能的情节，都被导演巧妙编排进了这场两小时的歌舞盛宴里。

正因为想表达的东西太多，也会有观众说《摇摆狂潮》野心太大弄巧成拙。

确实，导演想通过战争+歌舞的形式探讨太多：关于梦想，关于感情，关于小家大国，关于战争和平，关于意识形态，关于信仰和热爱……但小万倒觉得，《摇摆狂潮》成功就成功在，导演埋下的每一个意有所指的梗，都会被观众注意到，进而引发讨论，引发观众的思考与感慨。

虽然如今战争已成历史，但我们这些远离战火的观众，却仍然能与战时的舞者们心灵相通，这不恰好是更深刻的意义吗？

在《摇摆狂潮》表面的战争冲突之下，其实是在试图讨论“生而为人的自由”。

而“自由”，是一个永恒的、值得探讨的话题。

热映中的奥斯卡最佳影片《绿皮书》里，雪利博士想要的，是生而为黑人被尊重的那份自由；IP完结篇《驯龙高手3》里，嗝隔和没牙仔为之奋斗的，是人与龙和平共处的那份自由；卡神新作《阿丽塔》里，战斗少女阿丽塔追求的，是抛开三六九等、人人生而平等的那份自由……

而在《摇摆狂潮》里，杨盼莱和杰克逊讨论“到底是生在美国的黑人更惨，还是生在战争时期的韩国女人更惨”；同一时刻，路基秀在集中营里被同胞排挤，因为他跳“美帝”的舞。

然后杨盼莱和路基秀隔空跳起了同一支舞，他们欢快的脚步和一跃而起的舞姿，几乎让我们相信了，那就是自由的样子。

电影最后，年迈的杰克逊再次来到已经成为旅游景区的集中营，迎接他的只有礼堂舞台上被舞鞋磨出的五团白痕。

那些痕迹似乎在说，只要你还活着，自由跳舞的那一天，总会到来。

《摇摆狂潮》上映后，韩国观众评分9.0，豆瓣也有8.3的高分，口碑可见一斑。

当然，高分的功劳除了扎实的剧本和导演的才华，还有演技在线的全体演员。

这其中男主角都暻秀的表现更是抢眼。

男主角从自豪的民族英雄，到陷入迷茫的摇摆少年；面对热爱的舞蹈时欢呼雀跃，面对家国选择时两难的纠结；

以及少年心性的敏感，舞蹈天分带来的孤傲，都暻秀都用恰到好处的表演完美消化。

也难怪观众都在说他“未来可期”。

但这份“可期”的未来不是天上掉下来的，都暻秀从偶像到演员的路，走得艰难又坚定。

以《购物车》的高中生配角开始演员生涯，就直接拿下当年亚洲电影大奖的最佳新演员提名，不得不说，都暻秀对演戏是有天分的。

《购物车》剧照紧接着出演第一部电视剧《没关系，是爱情啊》，搭档赵寅成和孔孝真也毫不露怯，凭借一个“幻想出来的角色”一鸣惊人，拿下当年百想艺术大赏最佳新人男演员提名。

虽然最终都没获奖，但对偶像出身的他来说，这无疑是坚持演戏的最大动力。

《没关系，是爱情啊》剧照之后一个个配角演过来，他一路发挥正常，倒也让观众看到了一个“被唱歌耽误的演员”。

但走到2018年，都暻秀先后在韩剧《百日的郎君》和韩影《摇摆狂潮》中担纲男主，绝不只是靠天分和运气。

《百日的郎君》剧照首先，他选择剧本和角色都以自己的形象和能力为标准，在此基础上展开发挥，自然讨巧又加分。

无论是《购物车》和《没关系，是爱情啊》里青春洋溢的高中生，还是《百日的郎君》里孤傲毒舌的世子，都有着他自己的影子。

到《摇摆狂潮》，他更是把自己偶像歌手出身的优势发挥到了极点：出色的舞蹈功底和乐感让他和电影中的舞蹈天才完美结合。

但在契合自身之外，都暻秀的每个角色又有着鲜明的区别，差异感带来新鲜感，也给他的演技以发挥空间。

就像同为身世坎坷的高中生，《购物车》里他是不懂心疼母亲，对清贫家境感到羞耻的“熊孩子”；

《没关系，是爱情啊》里，他则是男主精神分裂症发作时的幻象，是虽饱受原生家庭折磨，仍对写作、对生活充满信心，永远开心大笑的“美好少年”。

一如都暻秀在采访中说的：至今为止饰演过的角色其实都是“我”，是我内心深处那些没有表现出来的东西被扩大以后的结果。

更不用说他每一次为角色付出的努力，为角色打工，为角色干农活，为角色苦练舞蹈……这些值得粉丝吹一波的体验，都暻秀都沉默着做完，并认为是“作为演员应该做的基础”。

从偶像歌手到演员，再从演员到获奖演员，都暻秀的华丽转型当然来自于他的热情和强烈的学习意愿。

但这份踏实和努力，其实更值得很多走在转型路上的“偶像”学习。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。

可能会没有标题也可能最后会硬憋出一个标题，总之，这代表着，这是一个没有中心思想的影评。

不过，滚她妈的理论。

最近不想学习，就看看电影，老是被别人讲心理学的学生为什么没看过肖申克的救赎，于是，欣赏了这部豆瓣评分第一的电影。

真的，他值得这个第一，虽然我没有看过第二三四五六了。

但这部电影，也值得，至少在我心里，他们都很优秀。

我并不想去揣测导演想表达什么，我只知道，我这样一个“反动”的人，我看到的都是“反动”的意识形态和纯洁的世界。

我理解为什么唯物主义者讨厌也反感唯心，物质无论如何都是纯洁的，但人心不是。

舞蹈是纯洁的，人心不是，所以，舞蹈可以是资本主义美帝的产物，舞蹈可以是反动的象征，舞蹈可以是杀掉一个人的借口。

“什么资本主义，什么共和主义，都是他们为了自己的利益编造的借口”而受伤的，永远只有人。

被各种理论控制思想的人。

人这个东西很奇特，他是单纯的物质，却有着充满杂质的心。

爱跳踢踏舞，是别美帝洗了心智。

真的像极了，超级英雄的红红火火，被各种大家指着鼻子骂资本主义思想的入侵，个人英雄主义的腐蚀，去她妈的主义。

其实我也不懂思想控制，也不知道，喜欢这些就是思想被掌控了？

也许就像基秀，不愿意承认喜欢踢踏舞，因为这是反动的象征，喜欢也许就是错误，他自己或许都不清楚。

我也不懂不明白，就是喜欢了，被吸引了，这种东西多么单纯，却可以被无数的主义理论误读曲解。

其实，喜欢单纯吗？

如果说，只有物质是单纯的，那么喜欢自然不可能单纯，他是一种心理活动，基于人的心理感情，但他是最基础的心理活动，很表面，很肤浅，是人天性里面存在的。

说这些，只是想对比主义是多么复杂，和充满人性的黑暗，因为他是人类社会的产物，因此注定他的不纯洁。

所以说，其实我可能想表达的是对人类社会的厌恶。

人类为了建立人类社会，创造了规则，为了巩固社会，创造了法律，主义，等级，经济…… 我厌恶这一切，因为他们把一切变得不纯洁。

有的人说，没有规矩不成方圆。

可是我却觉得，因为有了规矩，所以一切才会乱套了。

现在，人们的喜欢，拿对人的喜欢来说，充斥着喜欢就要得到，因为我有钱，所以可以，而丧失了那一种喜欢的小心翼翼，最初的纯真。

也许我也是被纯真的小说洗了心智吧，也许。

因为我想去泰国留学，昨天晚上朋友给我发了一个报道，泰国贩卖人口、情色、贿赂……今天我爸又说泰国就是贫穷、落后。

但是这样的一个国家很吸引我，我很痴迷他的复杂性，我很想知道为什么他们拥有这最淳朴的民众和最混乱的社会。

我今天想的是，我相信是社会把人变成了这个样子。

而我想继续想下去的是为什么我生长在这样一个根红苗正的家庭却有着叛逆的心。

好的，又回到心理学了！

这是一个影评！！！

总之，我看到的这部电影，很合我的胃口。

如果这个世界上没有那些主义，只有人类纯真的喜爱，就不会有戴着的高帽和被利用的真心。

去她妈的主义，人类真的可笑。

我也一边骂着这些，还要继续用着这些主义来完成人生。

中华人民共和国等于中国。

但是中国不只等于中华人民共和国。

中华上下五千年，上至三皇五帝夏商周，下至宋元明清民国共和国。

中国、中国人的含义，包括了历史上的每一个时期，但是不只等于其中的某一个。

假如一个国家只等于某个政府、某个政权，那么是不是可以说爱这个政府就等于爱国？

那么生于清朝推翻清政府，生于民国并推翻国民政府的革命先烈、英雄儿女，应该没有在屏幕前面的大家爱国了？

所以爱国，应该取决于国民，而不是某个执政当局。

说详细一点，爱国言行应该取决于对于本国国民的爱，而不是恨。

我相信，去扶老奶奶过马路，去给生活难以为继的人一些力所能及的资助，或者为不能发声者发声，为维护某个纳税人的合法权益而奔走，或者哪怕在家里帮自己的亲爹亲娘做做家务、说说话。

都绝对比去攻击自己的同胞穿什么鞋，穿什么衣服，开什么车，吃什么东西。

或者攻击他国的政要，幸灾乐祸他国的灾难，等等诸如此类，要爱国100倍，1000倍。

另外关于民主。

制度是手段，目的是善政。

民主既不是目的，也不等于繁荣富强。

民主制度只是最不坏的制度，功能在于解决内部矛盾。

因为只要是人来分蛋糕，那么永远都是给自己分最大的那块。

其优势在于，各方利益集团觉得蛋糕分配不均的时候，用不着推翻执政当局。

在游戏规则内，合法的运作、妥协、勾兑，换个人来分蛋糕，至少能很好的解决情绪上的问题。

有句古话叫做，不患寡而患不均，其实中国古人几千年前就有类似的智慧了。

近代西方的崛起史，除了伴随着文艺复兴、工业革命、征战、杀戮之外，似乎都有一个共同点，那就是都有一套自己的民主制度。

得益于这套制度，欧亚各国王室得以幸存，没有落得像俄国尼古拉、法国路易、英国查理等国王的下场。

美国也是如此，如果当时华盛顿选择成为一个独裁者，选择一套专制制度，恐怕美国早已经分崩离析了。

得益于这类制度，西方许多现代政权建政以来政体国体始终如一。

回顾历史，中华上下五千年，亡于外患的政权屈指可数，多是亡于内乱。

而在近代数百年间，中国这片土地上的政权已经更迭了六七次之多（明、顺、南明、清、太平天国、北洋军阀、民国）。

个人觉得，人性很多时候其实会渴望集权、专制，渴望集体主义。

而民主更像是执政当局所需要的。

因为人从来都不是吃饱穿暖就能活下去的生物。

人需要认同感、成就感、归依感。

就像偶像明星总有一群拥趸一样。

渺小的个体，无能力去发掘出，内在的真正的自我价值的时候，身处在这种群体之中，轻而易举便获得了归依感。

一群志同道合的伙伴，为了自己喜欢的偶像发声，一起向敌对的偶像、粉丝、路人开炮，侮辱谩骂也好，人身攻击也罢，认同感终归是得到满足了。

看着对方或气急败坏，或伤心难过，或无言以对的样子，成就感便油然而生了。

约束个人的道德和社会机制在狂热的集体中失去效力时，有几个人愿意去思考，自己的言行是不是爱偶像的言行，自己的言行有没有给自己的偶像带来真正的帮助呢？

有人曾说过“当我们在一场运动中丧失了自我独立性，我们也就获得了一种新的自由，一种无羞无愧的去仇恨、去恐吓、去侮辱、去凌虐的自由。

我们获得了干下流勾当的权利。

”专制的那套东西正是如此。

人民的人性需要专制。

那一套东西，可以给人民带来自豪、骄傲、伟大，和“干下流勾当的权利”。

进而满足人民需要的归依感、认同感、成就感，而这又是大多数阶层，靠自己毕生的努力奋斗、也难以得到满足的奢侈品。

民主更像是统治阶级客观需要的东西。

其实专制制度处理与被统治阶级的矛盾，还不是首要困难。

让他们吃饱穿暖，然后制造强大的外部压力，树立一个反派，一个仇恨的对象就足够转移大部分人民的注意力了。

最难的是，如何处理制度内部各个派系、各个势力之间利益冲突和权力交接。

毕竟除了韩国北边的那位，很难有政权可以像古时候那样，名正言顺的交接给子孙后代了，，，

浅析《摇摆狂潮》的思想意识 铿锵有力的踢踏声，振奋人心的脚步声。

一切都宣示着和平的代表，可在舞蹈的背后却会有痕迹的遗留，在和平的背后也总会存在战争的伤痕。

电影摇摆狂潮用一支五个人的踢踏舞团在朝鲜战争当中争斗中被迫消亡的故事。

战争的结束之后只有杰克逊回到了那个最开始的舞厅，岁月美好，可伤痕依旧.时间的流逝掩盖不了战争的惨痛，和平也无法阻止生命的消逝。

他们被当做了战争下的推动者，和平的外衣之下是抹去不了的残忍与血腥。

思想牢笼下的囚徒，影片开头便是一个充满拦网的集中营里，人们的思想都仿佛在这里慢慢禁锢同化。

路基秀作为人民英雄的弟弟，在他刚进集中营时就给他贴好了标签，他的一举一动成为了一种象征，他被约束到了别人思想的禁锢之中。

即使他在舞会上泼皮捣蛋，做出了与他形象所完全不一样的一面，人民依然固化的认为他是一种特定的人设，人们将他放在了他们自身认为他应该做的牢笼之中。

在路基秀跳舞时想要奔跑冲出那扇门后，随着踢踏的声响，他奋力冲向了那束带着光亮的门，却最终停在了那扇门前，他没了勇气去冲破别人给他的定义，他便永远关在了那个狭小的思想囚笼之中。

在他们的心中只有他的人设而没有他本身这个人的形象，所以当他穿着美帝舞的鞋子时，人们将踢踏舞鞋扔进火焰中。

在炭烤之中他只能光脚在灶炉上宣泄自己的情感。

在人民激昂反动时，他只能先丢下他所热爱的踢踏舞，而冷漠的选择一起加入这场战争。

在他身份的刻立下，他甚至要击杀对方的将领，只是因为他是人民英雄的弟弟。

他被困进人们对他的意识形象之中，之后也只有在刺杀将领时失败，最后看着朋友们一起死在他的面前，他死去在人民给他设的使命，死在一些政治理论与谎言之下。

最后只有在死去时，才能安静穿着那双热爱的踢踏舞鞋。

四处包围的集中营仿佛是个巨大的斗兽场般不能有能有自己的思想，在那的一切只有顺从，就如动物只能用来厮杀，他们只有在战争中牺牲自己。

思想驯服下的鹦鹉，在集中营的人们，他们麻木的一天一天活着，甚至在有了好的生活后不愿回去。

他们的思想在不断的催眠下随意操控，成为高权势力手下的牺牲品。

在平常时刻，他们不屑喜欢美帝舞的路基秀，并且嗤之以鼻。

可当正式表演结束后，开始的寂静一片，到后面记者说好后的欢呼雀跃。

他们像只会学舌的鹦鹉一般，没有自己的思考，只会一味的顺从与屈服。

他们区分对方的方式甚至是只是后面的字母。

在光国一个断手断脚的残疾人慷慨发言后 每个人便确定了自己的任务，没有任何思考的便将自己的命运交给了别人，甚至在任何错都没有的时候，在火中不断重复我错了。

每个人都群起激奋的辱骂那些与自己派别不一的人民，当女人因为一句反动分子便遭受攻击，在无数的投骂中，最先开始的竟然是年龄尚小的幼儿。

他们在思想同化的教育中不断冲刷着自己内心，到了后面便像没有灵魂般的提线木偶，在意识的操控下随波逐流。

在腥红的暗调之下，人们像失去理智的怪兽，疯狂的弑杀同类的伙伴。

时代下的人们都是一个在思想中不断同化的人民，他们不分对错，只会听从安排，后在战争的结束后只成为一个历史重演的影象。

影片当中开头美国人说的话与光国吃的巧克力都暗喻了这个斗争只是一个强权者们明争暗斗的游戏，开始便就不会有结果，他们只是为了所谓的“和平”而的牺牲者。

他们在思想的驯化中逐渐失去思考，成为一个傍人学舌的鹦鹉。

意识形态下的傀儡，在进来之时便划分了两边阵营。

一个字母的不同便注定将命运决定。

赤色分子代表的共产党组织 与反动分子的资本主义组织。

在集中营中的他们不能有自己的想法，只可以为了国家的利益而牺牲。

即使是黑人与白人之间，都要先抛去种族自之间的歧视，来帮助一个国家的霸主地位 。

他们都属于为了巩固霸主地位的奠基石。

当最后的机关枪将三人集体射穿时，现实与自身的巨大差距展现而出。

他们只是为了最后和平时战斗的艰辛而拿出的人名，只会是催眠下一代人的一份证据。

他们甚至并不知道自己为何要为选择的一方牺牲，用国家自身强加的意识形态去催眠自己与同化他人。

在思想的操控之下 他们没有自身的自由，不能选择自己想要的与热爱的，有的只是在不断的希望之中破碎在现实的残酷之中。

在冷战的背景之下，苏联与美国为了各自的利益而打着为了和平的旗号 一朵蒲公英随着时间的流逝而最终找到定居的地方，就像杰克逊一样，在晚年的时候 他重新回到了那个满是踢踏声的房子，他弯身抚摸地上不会消散的痕迹，同样，战争的结束也遮盖不了惨痛的历史。

拍摄手法很好莱坞，对情节把控可以再下功夫，有些部分跳跃过快，导致最后呈现效果是各种反战金句堆砌，主题模糊。

但瑕不掩瑜，的确是近几年看过最棒最有新意的反战片，借舞蹈表达不分种族、性别、民族、年龄在战争中对于自由的渴望。

感觉导演野心很大，想努力传递普世价值，超越传统二元对立的战争叙事，所以将影片聚焦在个体人物上，着重于刻画个体的动机行为，但可惜导演能力跟不上，反而给观众留下了“个体选择是战争的主要原因”的片面印象，并没有从根本上批判真正造成战争的对立意识形态。

其次，虽然导演很卖力地批判西方霸权，尤其是万恶的白人至上主义，但讽刺的是，影片无论是拍摄手法还是价值观输送都透露着浓浓的已经西化气息，好像第三世界的自我意识觉醒一定是通过第一世界的刺激才行或者第三世界人民的价值一定要通过第一世界的认可才行。

无形中导演也内化了这种“西方=先进，东方=落后”的观念。

韩影的decolonization任重而道远啊。

故事背景在上世纪50年代的韩国巨济岛，当时正是朝鲜战争时期，本是同根生的朝鲜半岛上南北双方的民族内战在历时两个月的时间后以美军为首的联合国军登陆仁川反攻朝鲜，金日成求助了刚刚成立的新中国，于是，中国人民志愿军跨过鸭绿江开始了抗美援朝。

朝鲜战争的起因，是金日成越过三八线。

朝鲜战争的结果，是金日成退回到三八线。

朝鲜战争让中国付出了15万人阵亡，30余万人受伤的惨重代价，而南北朝鲜一共有约250万人阵亡，虽然最终朝鲜在中国人民志愿军的支援下挺过美帝的飞机大炮，可背后付出的代价却是巨惨重。

而这部以歌舞片视角代入的反战电影，看起来轻松愉悦，实则让人深思。

巨济岛战俘营里美帝根据日内瓦公约充分保障战俘自由上演一场人权大秀，无关政权政见，无关意识形态的差异，只要跳舞就可以释放自我的感觉让五个截然不同的人组合在一起跳起踢踏舞。

真相是：所谓的国民英雄不过是别有用心之人制造出来的傀儡，所谓的尊重人权不过是美帝用来标榜粉饰自己的假面，而水深火热中的百姓需要的是拥有一个完整的家和一个完整的国家。

「在现实利益和意识形态之间。

」 民族主义与意识形态对个体压迫在某种层面上说有统治阶级对其既得利益巩固之嫌。

路基秀的哥哥路基真就是这样悲剧的人物，只有五岁智商，但却长得人高马大，很难展开脑洞去联想他脸上、身上的伤疤会不会是被强行“打造”出来的，人民需要信仰和榜样人物，有这样的一个传奇平民百姓的存在无疑是对民族的鼓舞，激励他们勇往直前。

路基秀在战俘营可以说是明星人物，因为他的战斗英雄的弟弟，战前曾在苏联舞蹈学院学习的他应该是真心热爱舞蹈，所以最后才在杰克逊中士的感召下加入 Swing Kids。

他应该早就知道“战斗英雄”的噱头是怎么回事，不过是统治阶级操纵民众思想的工具，韩国女性联盟主席、女性脱北者的领袖Lee So-yeon在接受参访提到一首古老的朝鲜军歌《成为心爱领袖的子弹》，这歌名已经昭然若揭。

电影里，路基秀的断臂短腿同学对美帝糖衣炮弹嗤之以鼻并在战俘营里豪迈激昂的煽动起chi色战俘们浓浓的爱国主义情怀。

灌输对最高领导人的至上忠诚与奉献，以及灌输对美日韩的敌意和仇恨，而潜伏最深的朝鲜chi色分子头头最后发现刺杀营长事情失控后第一时间溜之大吉也是讽刺的结局。

「标榜尊重人权者信仰的坍塌。

」 巨济岛战俘营位于韩国最南端。

建立了当时世界上最大的战俘集中营。

至1951年6月，关押的朝鲜人民军战俘有152500人，另有22130名中国人民志愿军战俘。

美军曾向战俘进行价值观念的教育，试图去转变他们的意识形态和思想，但收效甚微。

而根据《日内瓦公约》中关于战俘待遇问题，美帝可谓做足了粉饰自我的表面功夫，但实际上这些虚伪的皮囊不过是需要对外宣传自己国家多么讲人权民主，战俘营面向记者的摆拍，利用传媒的力量制造国际舆论。

而现实中美帝甄别行动中却不分青红皂白，就像最后 营长一声令下Swing Kids几乎被团灭。

他们只不过是一群努力生活的人，无关乎政治信仰意识形态的差别，热爱舞蹈的朝鲜少年兵、年纪轻轻就要背负养家重任的少女、贪吃的中国小胖和寻找失散妻子误被俘虏的朝鲜平民，他们奉献了一场绝佳的演出，而那次演出也是他们最后一次表演。

杰克逊中士这个黑人角色也将美国标榜的尊重人权讽刺一番，几个白人士兵面对黑人上司的不敬，就算在今时今日的美国种族歧视也不是新鲜事。

那么，究竟是生为黑人更不幸还是韩国女人更不幸呢？

这个答案，我想是无解。

影片立意很好，从战俘营里一群人的视角去烘托出更大的主题，反战。

谁愿意看到家破人亡，国将不国，一个民族既然生出那么多嫌隙和纠葛，战争无论是胜者还是败者，都要付出巨大的牺牲，尤其是国家最底层的民众，那些如蝼蚁般被践踏被淹没在历史中的人们，那些还怀揣梦想的人们。

P.s.片中除了最后圣诞的一场演出外，男主女主各自奔放自由冲破重重闭锁混剪舞蹈那段也超燃。

作为歌舞片观赏也是极好的选择。

第一次真正感受到踢踏舞的魅力，我自己也看的跃跃欲试想要去跳，去释放和表演。

一方面是四肢的那令人惊讶的可能性和表现力，这个是舞蹈的美。

另外是节奏的美，就像敲鼓一样。

也是从电影里我第一次理解了敲鼓的魅力，《爆裂鼓手》。

在此之前我对踢踏舞和敲鼓都没什么感觉，觉得是很简单没有什么深度的活动。

电影的作用之一就是可以把一项活动或者一种文化放在故事里去展示，特写，多方位地，重复而不单调地，详尽地去表现。

Jackson的英语口音我感觉很特别，好听。

可能是一种方言。

最后在礼堂的悲剧性“清洗”有些不自然和不必要，韩国商业电影喜欢堆砌。

明明主题已经表现很好了。

斜上方后空翻那个姿势太帅了，之前在足球比赛里也见过，还不知道叫什么，但一直想学会。

用舞蹈来对话，好奇在生活中可以实现到什么程度。

舞蹈文化里，斗舞看来是很特别的一种可能。

看起来很有意思。

Fucking Ideaology。

完全是某些人类想出来的，完全虚幻的，甚至有些随意的纯粹的“观念”，比如宗教和意识形态，竟然可以带来那么多的屠杀和仇恨，每次想起我都觉得不可思议。

热爱，找到一个足够填满一生的一个热爱。

追求内心完全单纯的，至高的热爱，是一种至善么。

是一种道德么？

可以压倒其他重要的责任么，对家或者国的责任么？

表演，即使只有不多的观众，即使观众只是俘虏，那依然是表演，是动力，站在舞台上依然会紧张，得到的掌声依然是成就。

总之，我最喜欢的还是电影里的舞蹈。