带你去见我妈

把小地区方言搬上大银幕，不是一件简单的事，背后的打磨，雕琢，融合，一定下了不少功夫。

这是一部喜剧，儿子带着外地女朋友回家，长辈因为孙儿有女朋友而开心，一家人和谐欢快，吵吵闹闹，其中还穿插了不少“拜五神”、“择时日”的民俗进去，长辈盼儿有子，盼孙得曾孙…虽然准儿媳是“外省”，但母亲还是勉勉强强接受了。

转折点要从妈妈得知准儿媳是离过婚开始，妈妈极力反对，阻挠，是“外省”也就算了，还是离过婚的，妈妈在乎家里的名声，害怕街坊邻居的议论，担心因为娶了这个媳妇而被外人瞧不起。

于是在妈妈的阻挠下，他们分了手，后来妈妈从电视采访里、儿媳的工作里了解到儿媳的为人后，她开始后悔自己的做法，她默默地，带着牛肉丸，麻叶去找准儿媳，质朴而真诚，即使晕车，不敢坐飞机，忐忑下，她还是毅然决然地去了。

整部影片就是这样，一个素人妈妈把家长里短展现得淋漓尽致，脆弱且坚强，在小市井生活中，把一个畏惧世俗眼光，却又以真实而质朴的行动予以现实温柔一击的妇人形象呈现在我们面前，情怀加持下，结尾催人泪下…这部片子很适合和爸爸妈妈去看，我妈妈坐我旁边看得可开心，只有我默默流下眼泪🥲

《带你去见我妈》确实是在年尾给我一个惊喜的电影，作为一部潮汕电影，我能看到其中的作为一部潮汕作品的诚意和情怀，这与近年来的前几部电影不同，那几部是纯纯的工业垃圾，就是要恰烂钱的傻逼，抄袭的剧本和主角普通话配角潮汕话，在此不过多喷。

这部电影个人认为是潮汕电影的坚实一步，潮汕元素的表达，气氛的渲染，如环境与道具，都能确确实实让人置身于潮汕地区，但是电影本身也存在着一定的问题，像是网络电影质感严重，剧本过于模版套路等等，可即使如此，相比于这个创作团队的前一部《爸我一定行》或是整个潮汕电影的历史还是能看出一定的进步。

我非常欣慰的是能看出其中出来表现潮汕乡土情怀的同时还能去探讨一些潮汕社会存在的问题，这是这部电影艺术性升华的地方。

可是我想到的一个问题，对于一部电影来说，处于这个社会的电影创作者是要兼顾艺术性与商业性的结合，其中这个商业性有着巨大的问题，作为一部潮汕电影他很重要的一项加分项是基于潮汕人的情怀感，但是这也就变相的限制了潮汕电影的对外发展，所以潮汕电影如果向全国发展，做大做强，如何处理潮汕元素的情怀感和外地观众的接受度是一个棘手又无可避免的问题，毕竟作为东方犹太人的我们也不是想关起门自嗨。

今晚（2022.1.5），参加了电影《带你去见我妈》的观影团活动，简单说几句，个人观点 第一感觉和总体感觉都是“亲切”：一是生活习惯或者说生活场景的亲切，一开始的高压锅煮糜然后水龙头降温，剁卤鹅的角度力度，厝边头尾的家长里短，黑蜘蛛和放鞭炮，等等等等二是文化或者说习俗的亲切，拜老爷，问先生，奶奶的红包，各种“墙”，三山国王的符，等等等等三是父母的亲切，老爸棵体拨着面布出浴室，老妈嘴上说着不管又贴心准备麻叶，老爸嘴硬却递上防晕车用品，各种“墙”（对，又是各种“墙”），老妈去西湖边录视频边说着的话，老妈的外形装束（真的跟我妈极像），最后男主拍老妈坐飞机时老妈问的类似于“我是不是很没用”（真真触动了我，我妈遇到类似的场景时，也常有这样的表达），等等等等再有就是整体故事感和效果不错：一开始的文化、习惯碰撞，不断制造出笑点（现场观众反应很好，笑声一阵接着一阵），将观众情绪推到一个火点（开心地笑），再到母子矛盾爆发，又把观众情绪拉到一个冰点（此时现场观众的声音感觉突然消逝，但是坐我旁边的女朋友开始哭了起来），然而这个转换没有让我觉得突兀，反而把我带进去了，后面剧情开始波浪形地推进，最终达到一个开心地结局，整体故事讲的流畅，不错最后，说点小问题：整部电影中，女主在一个陌生的环境，陌生的家庭，陌生的生活环境中，应该是最“不适”，最“尴尬”的，其他家庭成员应该是最“自然”的，但是从效果来看，反而女主比其他家庭成员演的更自然，当然，术业有专攻，又当然，可能因为其他演员“不太自然”的表演，才让我感觉到跟父母相处中那种“欲说还休”，但是“心照不宣”的温馨感，亲切感；再者，个人觉得，对于一些潮汕文化的展示还不够全面，不够仔细，可能是因为故事性和片长的问题？？

再最后，感谢主创团队带来这么一部优秀的潮汕方言的电影，虽然我最为一个潮州人，对于潮阳话不能完全听懂，但是电影投射出来的潮汕味，对我来说是亲切的，真切的，熟悉的…也感谢主创团队对于潮汕文化推广所做的努力，对于真正的潮汕文化推广所做的努力，对于一些人错误地、片面地理解潮汕文化带来的影响的弥合所做的努力ps：奶奶全场最炫ps：最后主创团队分享会，老爸说的那段话，层次一下子就拉高了三四层ps：男主微信询问女主，要不要送她去机场的对话中的表情包交出来ps：有空了，买票再看一次ps：过年，带你去见我妈，还有我爸 [Heart]

作为在杭州生活的潮汕人，看到这部电影实在是多有感触。

相比于前作《爸，我一定行的》，这次选择了一个更合适的切入点：潮汕地区与外部的冲突，这对于地方电影特别是以潮汕地区为主题的电影来说，无疑是更为合适的角度。

本片取景地之一的汕头南澳岛潮汕地区，三面环山一面环海，地理因素等原因造就潮汕地区百年来的封闭与排外，作为闽南语系的潮汕话，却在地理划分中将潮汕归属了广东省，等等各种外部因素对潮汕地区封闭的影响更是可见一斑。

这种封闭导致了诸如排外和生育率高等问题，如今也遭受着时代变迁的影响：潮汕年轻人大量离开本地，前往以珠三角为主的外地谋求生存，和外部通婚的数量也渐渐增加，本片的男主正是其中之一。

本片男主但单独用排斥外地媳妇这一段还是难以引起其他地区关于这段主线剧情的共鸣，所以影片才巧妙地引入了“离过婚”这一点，让一个很地方性的点能够广泛的让更多人接受。

除了主线，在诸如祭祀习俗与名声问题等，也是潮汕人面对外地媳妇时很大的问题（我认为这可能是最大的问题）。

外地人没有从小接受这种氛围的熏陶，其实难以接受如此纷繁复杂的祭祀习俗，作为城市长大的人，我已感受这种习俗有多么繁杂，更何况是在潮汕农村地区与宗教氛围更浓厚的家庭，从各种农历节日到孩子长大时的“出花园”等各种需要记住的习俗细节要接受的难度相当大。

如今的年轻人们逐步式微，未来也可能随着人口迁出和年轻人的从简而被遗忘，但也不可否认它属于中华传统文化的一个很稀有与独特的部分。

“做节”祭祀场景不得不说，本片也经常让我联想到不久前的《爱情神话》，同样的地方题材电影，同样90%使用了地方方言作为台词，《爱情神话》用了中年群体的爱情困境，本片用的则是年轻人的亲情与爱情两难的情况。

相比前者，本片主要的缺陷可能还得是在主演们的演技，这在本片几乎大量素人出演，无明星（如果演占卜先生的“水鸡兄”不算在内的话）的情况下也实在是情有可原。

潮汕著名小品演员“水鸡兄”女友作为江苏人提到她印象比较深刻的几场戏：妈妈去看爸爸演戏，和爸爸冒雨为妈妈买回来晕车药这两场戏，以及妈妈为二儿子换煤气罐和出远门时远望二儿子看店这两场戏，四场戏其实是独立的，明明互不关联，但现在合起来看的时候就能意识到戏与戏之间，在体现家庭中之间的情感，和塑造母亲这个角色的作用。

电影敢于去描述潮汕人对于外地的自负，也敢于去描述年轻潮汕人对这种观点的不满，将其融入到了对上一代的抗争中，是作为潮汕本土电影很急需的一点。

潮汕在几十年中有过崛起机遇却遗憾错失，如今进入了新的发展阶段，迫切需要一个对外展示的窗口同时，也需要本地人改变思维方式，去接受原本被排斥的外来文化。

本片也开始用普罗大众更能接收的喜剧形式来作为氛围，印象中相比于前作少了很多粗口（其实少了也更好），使用了大量潮汕方言的BGM，这些也都是我认为本片有莫大进步的一点。

看到这部电影的进步感到非常欣喜，祝愿影片大卖，也希望我们的潮汕能够抓住未来的机遇，迎来更加飞速的发展。

男人带着对象回老家，与自家父母在一栋小房子里住几天顺便做了一些事。

这样的家庭片发展，很难不让我想到是枝裕和的《步履不停》。

当然，一与后者联系起来，就能迅速发现本作的诸多问题（这只是我私人观后感，非影评）。

人物性格没一个有弧光人物扁平化不用多说，唯一被重点刻画的母亲角色，其魅力点应该是在于“观点的改变”，连这一点都没有执行很好，这就对剧本的扎实程度要打一个打问号。

不是说要为了人物改情节，这个故事的主要矛盾、最大高潮立脚点都在这，却没有讲清楚。

配角一个个也无性格，温和友好得就像爆满酒楼里临时搭台的邻座。

男女主角为何分手，也可以处理得更细致些，比如女主说与前夫分手也是父母原因？

但与此同时我又迅速想到，这一切真是太奇怪了，两人在一起两年，都谈婚论嫁了，从没讨论过父母及前任的问题？

OK，就当上头时觉得没多大事，决定回家前两人没有商量过万一谈崩怎么办？

还是说从未考虑这个可能性？

但从人设上来看，男女主角似乎也不是恋爱脑、没规划的冲动高中生啊。

两年了，如果男主又知道女主前任也是家庭原因，一切也就任其发展？

同步在看的书《也许你该找个人聊聊》中，作者也是觉得男友提出的分手格外突然，原因“不想再有孩子打搅自己人生”也很扯淡（非剧透，这本书不是小说）。

但心理医生给她指出，其实这一切男友早有预兆，有许许多多行为、语言、细节的暗示，只是她潜意识里一直在回避那部分而已。

所以男主也是一直在回避吗？

盲目乐观？

似乎不是，做好决裂准备？

更不是。

那女主怎么想的呢，是因为自信？

看剧里好像也不像。

从开始谈恋爱到一起回家之前，女主在忐忑之余，还做出过什么像个有自主意识的人的行为吗？

除了上班？

女主补充点对爱情的看法，对父母的看法，对父母不接受的看法，比如与朋友聊到别人，同事中有可对比案例，也许能让人物更丰满。

母亲讲述更多自己的往事，用更充分的台词和镜头来说明为什么后面接受了这个媳妇，或者来场辩论，也许能让这个俗套的故事节奏更好一些。

总之，这个故事相当禁不起细想。

如果说《步履不停》的故事给我的感觉是有一座冰山，导演拍了水面上一部分，有更多夫妻相处细节、与母亲相处细节、童年的故事、配角的人生故事观众都有线索可以去无限挖掘，那么本片的故事情节我更觉得是一个挠破头的编剧，反复被打回修改，赶着deadline逼出来的作品，像搭积木，手头有哪块就往上搭哪块，整体没倒就行，让人完全没有深挖的欲望。

当然，如果可以给配角增加一点点细节，看起来性格各异，就更好了。

镜头有基础美感，但没有连贯美学支撑，色调也并不统一，无法形成“风格”。

情节之外没有上升，缺乏意象，缺乏“文艺感”同样拍摄普通生活，但对比《四个春天》，就很强烈感受到四个春天是有表达的，透过每日生活，能感受到蕴藏其中充沛的力量和情感。

同样，在《步履不停》中，也同样感受得到比海更深的情感涌动，静默的时光有厚重的力量。

最后还想说一点，我不喜欢两个经济独立的成年人谈恋爱还要偷偷摸摸的，我不喜欢婆婆对媳妇随意地judge，我不喜欢两个热恋的人在任何公开场合被催生，我不喜欢片中浓厚的重男轻女思想，我不喜欢明明相爱的两个人不做任何尝试就随意分开。

但这些都是真实生活中有具体的人经历过的，也有具体的集体是这样的文化，那我就觉得值得被记录。

但潮汕这么特殊的文化，如果利用好文化碰撞，完全可以让本片增加深度，整体再提升一个level吧？

现在拍出来的“潮汕文化”，简直是更加印证我的负面刻板印象：思想封闭（对离婚女人、外地人的看法），重男轻女，迷信，一年到头拜神，拜神超级麻烦且从头到尾只有女人忙。

而那些美丽的景色诱人的食物更像是坐上旅游团的大巴车，上车睡觉下车拍照，浮光掠影的看一下惊叹一下，仅此而已，非常浅薄，没有走心。

作为vlog是合格的，拍得很美，但对于电影来说，我会觉得这样还远不够。

电影院里另外7个人我猜应该都是潮汕人，作为唯一的省外代表听着潮哥潮姐们洪亮的电话与嬉笑怒骂声，声临其境体味潮汕另一种“文化”也挺奇妙。

另作为一个去过汕头超过10次的喜爱潮汕的外省人，蛮失望的。

镜头没有拍出汕头10分之一的美，一些（我猜）目的在于把片子往文艺那一挂去靠的剪辑和镜头也是让人：这么个电视剧的摄影，节奏，以及故事，何苦呢？

；故事呢很潮汕的没有超出一毫米的设想情节（宁愿恶补一集《外来媳妇本地郎》，爱情，深漂，家庭，文化冲突，都精准踩在套路线中，也都完美的让人过目即忘，暂且也不强求之了，但都2022了能不能不要用10年前的镜头拍20年前的机场狗血离别大戏。

能想象导演真的很用力把家乡讲给大家听，但除了祭拜，粿条，小公园，和厝里大嗓门的男男女女，这些堆砌的符号的功能仅仅是带我又出差一次汕头一样，好吃好玩之外记不清什么，也留不下什么。

也许是要求太高，或是这些要求甚至只是凭空想象，但允许一个喜欢潮汕的外省人，期待着潮汕人的精神，崇尚着潮汕人的信仰，热情于潮汕人的传统，甚至那些嘴里喊的，大家听的所谓封建，也值得一探究竟。

当然很多潮汕人还是会很喜欢这部电影，唤起某些回忆和思乡未尝不好，至少我也有被一些东西打动到。

母亲去深圳前驻足店门口偷偷看着弟弟，善良，淳朴，努力的人，好听的方言歌。

Btw，习惯短评被字数限制逼来的一位观众。

第一部以潮汕特色为卖点的前作扑街的前提下，导演仍不思进取、排除万难推出续作。

于是乎，带见妈 毫无悬念地成为2022年的第一部烂片。

如果你觉得前作的潮汕特色太少，那 带见妈 里的潮汕元素完全可以满足你对潮汕的想象：海岛，渔船，狮头鹅，祭神，做粿，拜天公...为了让你找到精心准备的彩蛋，导演下足了功夫，即便如此，也不能使 带见妈 脱离烂片的范畴，可以说，导演做到了让这部电影看起来就像片中的深圳一样毫无内涵，空有其表却又富丽堂皇。

抛开潮汕这个卖点，故事的叙述和展现方式也是平淡无味毫无新意，导演企图把爱情亲情和年轻人在异乡的拼搏展现给观众，令人遗憾的是，致敬花样年华的桥段本应是锦上添花但却硬生生成了拖沓剧情的疙瘩。

说说剧情。

除了静珊和妈妈，其他人的出现要么是推动剧情，要么是制造笑点，都带着极强的目的性。

其中男主角所面临的困境，我认为应当是静珊和妈妈所代表的生活方式和价值观的冲突，是传统和现代、普通话和潮汕话的冲突。

使人成长的是问题的解决，可男主并没有思考，或者说，导演并没有让男主思考，他被当成工具来推动串联剧情，又被迫和女友分手向妈妈妥协，这个角色一直处在孩童状态，伤心就哭开心就笑，直到电影结束都没有长大，在雷声大雨点小的结尾中草草收场，它既没有解释妈妈的转变，又没有体现静珊的挣扎，那么最后的阖家欢乐便是这部电影烂尾的铁证。

静珊这个角色身上有很多标签：女性、离异、来自单亲家庭、在深圳奋斗打拼，因缘际会下与男主角相知相恋并一起两年。

她离婚是对婚姻的失望，和男主相恋是对爱情依旧憧憬；单亲家庭使她早慧，制片人的身份又让她果断。

相较于同龄女性，静珊丰富的经历决定了她是个有主见的，人格特质很明显的女性。

可电影里的静珊卻如同刚大学毕业的都市白领一般，她的普通话过于纯正导致她每次说话我都被带入都市言情剧里的错觉。

演员对这个角色的理解可能也不够深，导演几乎没有让静珊自己去感受潮汕这个社会，她的优秀也仅仅体现在别人觉得她很优秀。

舅舅带着美国表妹回来探亲的那个场景，静珊在没有任何指导的情况下居然能自信地用英语和表妹们讲解潮汕祭神文化，这个情景中一方面想表达对下一代不会潮汕话的忧虑，另一方面把静珊会英语当作赞扬的资本，搞得我在写这段话时都快分裂了。

相比较之下，妈妈的感觉很亲切。

我印象中的潮汕妇女质朴勤劳又能干，她们做生意的同时还要照顾一家老小，拜神祭祖的饭菜都是妈妈们赶在天破晓前早早准备，她们的坚持成就了潮汕今日之传统，烟火缭绕中构筑了潮汕的独特。

与之相对的是，潮汕妇女的人生观是比较落后的。

比如她们会觉得女生最终的归宿是嫁人、生儿育女，生‘兜仔’（男孩）比生‘走仔’（女孩）好，对离婚的女人颇有微词......潮汕妇女有种天生的使命感，为了达成目标她们善于隐忍，在家庭内部有着几乎绝对的话语权，大家长的作风让她们在年轻人面前显得独断专行，这也是电影中妈妈和静珊冲突原因。

妈妈自然的表演是影片为数不多的亮点，但看完这部片子依然无法理解妈妈当初为何如此激烈反对的原因以及后面心态转变的理由。

被厝边说闲话是必然的，可这并非真正让妈妈的愤怒原由。

说到这里我不得不提一下龅牙婶，我知道她虽然只是搞笑担当，但如果在得知具体情况后能认真劝说妈妈接受静珊，这个角色能在观众心中立得起来。

那妈妈最后的转变也清楚得多。

最后我想说说其他的问题。

首先电影中的潮汕话口音较重，并不是所有潮汕人都能完全听懂。

其次是在南澳取景然后说自己家在汕头特别迷惑。

可能是汕头市区已经没有导演想象中那种原汁原味的潮汕风情才会在南澳取景再冠以汕头之名，外县市的朋友可能会觉得我这样讲很较真，但以我自己的角度，能让对方知道我是饶平人我绝不会说自己是潮州人，这也是电影让我觉得别扭的所在。

最后，作为一部电影，带你去见我妈在剧情和叙述上存在着诸多问题，和半个月前上映的爱情神话根本是两个不同个层次的作品。

写影评前翻了短评，给好评的大多是潮汕人，在情感上无可厚非。

爱情神话让人惊喜，不仅是在地文化的方言表述，故事讲述也很精彩。

反观这部作品，抛开方言的噱头，它实际上什么都没讲好，讲婚姻，讲两代人观念的冲突，讲潮汕年轻人漂泊在外不易，主次不分，混乱不明，一锅乱炖的结果就是全部倒掉，这是这部电影最终的结果。

如果要我给出建议，我希望导演先去看看台湾近几年的台语影视作品，说到底，这其实也不是语言问题，简单的说这片子没有得救。

导演第一部电影在蔡楚生纪念中学拍摄，不知道蔡先生看了这个作品会不会气得回魂。

选中这部电影，可能还是有一点被这个有氛围感的电影封面所吸引，就观看了。

看完这部电影，第一感觉就是和蔡崇达的《命运》有点类似，但是电影的主线比较单调没有起伏，而黑狗达的《命运》里任务的跌宕起伏更多更细节，一个是广东潮汕，一个是福建闽南，在书和电影看完后就是产生了一种《命运》这本书被拍成了电影，也许是那个神明给我带来的回忆，也许是地区文化的差异带来的惊讶。

这部电影能给潮汕地区的人带去感同身受，更能给其他地区的人带去设身处地。

开始知道这部电影就是他独有的潮汕特色，我已经预感到我这个一句潮汕话都听不懂的人，是要看字幕看完整部作品的。

开场的潮汕话特别地道，不要问我一个不懂的人怎么知道他地不地道，就是有种亲和力，他们不是在演戏，而是再做自己。

哈哈哈 故事很简单的概况“外来媳妇本地郎”，只是这个郎是在深圳打拼的电商青年，准媳妇是苏州人。

他们的矛盾点也不单纯是外来不外来的问题，而是“二婚”。

在这个故事里“妈妈”绝对是一个女强人，妈妈开着一家卤水店，同时还要张罗家里的大小事务，大儿子在深圳做电商，小儿子就在自己身边帮工。

父亲在舞台上表演戏曲，还有家有一老如有一宝的奶奶，一家人和和美美的。

可在这看着和美的家庭里，曾经也有艰苦的日子。

在和准媳妇的日常接触中，妈妈已经接受了这个“外来”媳妇，可是二婚却把这稻草给压死了。

看出来潮汕人的家庭观念是很重很重的，母亲不答应，女方提出冷静期，再见面就是天台。

在我一个外人视角，相爱不能在一起，看着两个人无奈的眼泪。

确实难受，心里也会有种叛逆，真的就？？？

我只能用一段没有长辈祝福的婚姻，注定不圆满。

还好母亲最后想通了，让自己儿子追回女孩。

结局是幸福的，同时也打破了一些对潮汕的观念。

很温馨的故事，语言不通不会阻碍感情交流，做得永远比说得更具感染力。

最后说说导演，我也算看了好几场见面会了，主创都比较腼腆的，可是这个蓝导太会活跃气氛了就是太好笑了。

主演妈妈的演员和爸爸的演员一顿潮汕话输出我直接懵了……哈哈哈哈哈，太可爱了！

我要说一下配乐，这部电影的配乐又玩具船长主唱李奕瀚负责，每首都是地道潮汕歌曲，能感觉朴素民风，加上画面，整个味道就更对了。

同时也很感叹，我们的国家地大物博，一方水土养一方人，可每个人都深爱着滋养自己的地方。

也深爱着我们的国家，他们每个人都在为自己的小家拼搏，同时也为国家发展默默贡献自己的力量！

蟹老板自从开始干人事儿之后就常常加班。

周末的时候我说下周和我一起看这部电影吧，她说好啊，又说“今天差一点就带我见你妈了”。

这个导演就很潮汕。

他之前拍过一个叫《爸，我一定行的》的故事，剧情大概也是在我看来很遥远的角色的与我毫不相干的命运，在一种对我而言几近完全未知的文化背景中，理所当然地茁壮生长。

那是我2019年11月看的，而现在是2022年的1月（本文写作时间）。

电影是非常值得看的，对我而言这样的电影也值得去电影院观赏。

完成度非常高，毫无居高临下的说教或者莫名其妙优越感的展示，就是普普通通的人的正常生活。

最特别的是，在当今这个充斥着矫揉造作的情感叙事的世界里，它用极其清新自然的方式表达着温情脉脉。

这部电影在我看来几近弱化了一切冲突，又尽最大可能让观众看到细枝末节的陈列，同时没有任何隐喻与暗示，或者其他导演乐此不疲展露的自身的有限的认知能力。

我把这部电影同《在托斯卡纳艳阳下》归为一类，都讲述了一部分文化差异。

从去年到深圳开始，我的德国年就结束了。

通胀的魏玛与当权的第三帝国不再能吸引我，现在我应该开启了广府潮汕年，我愿意学习那么远又那么近的文化。

“潮汕对于我而言，类似于阿尔及利亚。

”我说。

“法属阿尔及利亚？

”蟹老板问。

也许我关于哥伦比亚的知识都比对潮汕多。

但我会想到汕头那种令人眩晕的夏日，我观察司机递烟的样子，从未见过的陈旧又生机勃勃的社区。

还有像阿姆斯特丹交通船那样往返于金山半岛的轮渡，树荫掩映下的水泥路，送学生返校的家长带着孩子在校门口的餐馆吃顿便饭。

电影里他们接受电视台采访时吃糖水的店，那全世界都陷入午睡的时刻，我也曾在那里吃一碗绿豆汤。

我还问涛涛麻叶是什么。

“一种蔬菜”涛涛说，“似乎以前喂猪用，但很好吃，可以用豆浆炒，也可以上汤。

”原来如此。

“潮汕菜一般都有的点，没有就证明不专业或那个地方实在没有。

”原来如此。

这个电影还有一点好处是，多数对话都是必须发生的，只这一条便胜却国剧无数。

我一向喜欢这类故事，同样的还有意大利的《一个近乎完美的村庄》。

片中出现了一些深圳的画面，我看到了皇庭V酒店、平安金融中心还有机场。

除了北京、巴塞尔与苏黎世，深圳是我生活过最久的城市，到现在也是我最怀念的地方。

我一直在想岭南意味着什么。

江南抑或是欧洲，对我而言初到即是归来，那是熟悉的文化氛围，一切只需要去验证；至于北京，我是她荣耀的一部分，保护她是我的责任；但是广东，至少是我走过的城市，那么多人对我那么好，回想起来是感动与眷恋。

2021是我的奇妙年，是我的广府潮汕元年，而2022也将继续。

（补一下前两年的观后感）