《东风破》是一部为庆祝东华三院一百四十周年而筹拍的香港电影,由执导过《蝴蝶》《十日谈》的年轻导演麦婉欣和执导过《打擂台》的郑思杰合导。
东华三院起源于1870年代,是香港历史最久远及最大的慈善机构,一直致力为大众市民提供多元化的服务,包括医疗服务、教育服务及社区服务。
故事的发生地点在东华义庄和上环中药铺福缘号,义庄简单来说就是暂时存放棺材的地方,而东华义庄是由香港东华三院于1875年成立的义庄。
在香港开埠早期,当时广东各县市及海外有不少人来港打工,如不幸身故,因为没有雪房,尸体容易腐烂发臭,于是先行入殓再暂厝义庄,待后人来港才移回乡。
东华在十九世纪末至二十世纪中,帮助千千万万于世界各地寻找生活的华人客死异乡后“回家”。
“东风破”是什么?
每年春天的第一阵风都是由东边吹来,从来不变;是一个不会完结的“圆”。
《东风破》的名字是来自古代民间一种曲的形式,叫做曲破。
破是一种表演的技巧,在音韵上随着感情增多减少,像音乐里的即兴。
因此,“破”有种“破旧立新”的意味,而“东风”亦代表一股新生的力量,破除一些旧的习惯、想法,甚至从破灭、消亡中再生,迎接更光明的未来。
故事由多条线索组成,一条线索讲述一个滥用药物命不久矣的女孩关亚男(阿南)(官恩娜饰),由三藩市出走香港找一个素未谋面的网友,却碰上避世于东华义庄、与棺材为伴的臭脾气老伯林山(泰廸罗宾饰)。
一条线索讲述一个几十年没出远门的旧金山女中医二花(苗可秀饰),因为一份速递屋契决定重返香港,而一段永远也抹不去的回忆也似乎伴随着她的归来而重现。
另一条线索则关于一个讨厌家族生意的上环南北行药材铺少主余麟(周俊伟饰),原本打算卖掉祖宗留下来的地产,却最终因为三个女人找回了自己的位置。
故事的开头展示的是华人在旧金山的生活,唐人街上密密麻麻的中文招牌,与香港的旺角或是湾仔并无太大区别。
年轻的一代骑着单车穿梭城市,坐在海边看海,看似潇洒的生活表象背后却是不可道人的伤痛,本应是新生的力量却由于肆意的享乐而患上血癌。
明知自己命不久矣,此时的她决定出走香港,寻觅一位从未曾谋面的网友,只因她感觉他“对我好,真正地关心我”,而非选择去见抛弃她的男友,或是多年未见的父亲。
另一方面,一位年过中年的老华侨女中医,每天为很多西医医不好的病人把脉、针灸、抓药,帮助他人的同时却派遣不了内心的孤寂,总是在怀疑自己是否当年做错了选择来到旧金山,谁能想到呢,一来就是几十年,甚至忘却了故乡的模样,昔日恋人的模样。
因为一张屋契,几十年未出过远门的她向好友借了旅行箱,毅然踏上归乡的路途,为了祖宗留下的地产,或许,也是为了寻回心中那一份隐隐的思念。
两位女主人公在旧金山有过短暂的相遇,然后同时来到了香港。
阿南在义庄遇见了林伯,为了有地方住,更为了找寻网友,阿南同意在义庄工作。
林伯和阿南第一次碰面的时候,林伯看到这样一张和自己昔日恋人想象的脸庞,不禁呆住,而当他问阿南怕不怕义庄的棺材时,阿南出人意料地回答:“不会啊,我觉得这里很美啊。
”或许是因为自己也离死亡不远,这一片的空旷寂寞,甚至阴森,在阿南眼中变得如此美丽。
她迷恋于义庄中每一副棺材背后的故事,她偷偷去每一个房间拍照,她抚摸房间里落满了灰尘的吉他,这本应该充满了死亡气息的义庄,因为她的存在而变得充满生机与活力。
阿南给网友余麟写信,然后骗他说自己是阿南的朋友,阿南已病逝,却不料余麟并不把阿南当知心朋友,充其量只是个能聊天的网友罢了,阿南为此伤心,却并不死心,坚持每天写信给他。
而另一边,二花回到了老店福缘号,原来要卖祖宗地产的正是她的侄子余麟,至此,两条线索有了连接。
二花答应在屋契上签字,前提是让余麟在一个月内留在店里帮忙,而阿南也经常到福缘号来给林伯抓药治咳嗽,她和二花成了朋友。
而另一条故事线索是关于余麟和独自带着儿子的阿欣(何韵诗友情客串),一次意外让阿欣失去丈夫,余麟则一直认为这是自己的错误,于是作为补偿多年来一直照顾着阿欣母子俩,而他想要卖掉自家地产也是想接济他们,让他们过上好日子。
二花年轻时的离开,并不只是因为旧金山人手短缺,更重要的,是一种逃避,一种逃离。
当时她和林山相恋,是一对甜蜜的恋人,他教她英文,给她取名Eva,二花,为她作诗,花依偎,山守护。
而一切幸福终将有消失的一天,林山的家人反对二花在医院工作,二花却为了事业,毅然放下了爱情。
临走前她问林山:“你愿意陪我去旧金山吗?
”林山却只是沉默。
谁知一别就是一辈子,如今的她,事业有成,却依然放不下他,而他,呆在义庄里整天和棺材打交道,等待着她,却知道等不来她。
故事的冲突发生在后半段,一次阿南偷偷拿了林伯的吉他在义庄里叫来朋友烧烤聚会,林伯发现后大发脾气,将阿南珍贵的相机镜头摔坏。
事后,一老一少两人在天台上促膝谈心,阿南谈着吉他轻轻地唱着歌,此时画面快速闪过阿南相机里的所有照片,黑白,从物到人,从旧金山到香港,最后出现了一个个笑脸,多少年华似乎就在这段闪现中流逝。
相机已然摔坏,有没有照片已不重要,那些画面,总会定格在记忆深处。
余麟在福缘号帮忙一个月,学到了不少知识,针灸、把脉、抓药,一个本已消逝了老中药店仿佛又重新焕发了生机,余麟亦对中药店产生好感。
同时他还在继续帮助阿欣母子俩,但有次阿欣终于忍不住了,她一遍遍地质问余麟“为什么要不断重复提醒我失去丈夫这件事?
为什么不断给孩子希望到头来确是一场空?
”她不想再接受余麟的帮助了,要求他离开。
这给余麟带来了极大的震撼,他一直以为自己在赎罪,甚至做好事,到头来一切都是错误。
他迷茫地走在深夜的街头,不知所措。
直到临晨回到福缘号,他抱着店里的祖哥,泣不成声。
阿南终于走到了生命的最后时期,她躺在了医院的病床上,余麟此时才知道阿南就是写信给自己的那个“已经去世”的网友,后悔不已。
但阿南最终拒绝了与余麟见面,之前的她想知道自己死后会不会有人关心,却得到了余麟这样冷淡的态度,人世的冷漠让她绝望。
还好还有二花陪着她。
二花和林山最终要是在义庄见面了,那天,阳光很灿烂,两人微笑着望着对方。
阿南陪二花回到了台山,她们的故乡,此时在二花身边的阿南,就像当年的二花一样年轻美丽。
多线索的故事并未让观众感觉混乱,由阿南和余麟这两个年轻人串起所有的线索,但这段经过时间洗涤的爱情的真正主人公,却是二花和林伯。
影片的主题应该是关于选择,关于时间,关于历史。
二花当年选择离开家乡,离开恋人,远赴旧金山提供医疗帮助;林伯则选择将自己的后半辈子留在义庄,守在那里等待昔日恋人;阿南选择在生命的最后阶段寻觅网友,并尽可能帮助林伯;余麟则选择卖掉地产,将钱给阿欣母子,让他们有更好的生活;阿欣则选择拒绝余麟的帮助,选择让余麟离开自己的生活。
正如影片开头所说:我们每时每刻都在做着选择,上天却没有赋予我们不选择的权利。
这样看似“自主”的选择,实则是为生活所迫的“不得已”。
时间逝去,历史流转,当年离开的,如今回来了,见到昔日恋人的一霎那,才发现,以为自己一直后悔的选择,其实并不后悔,两人几十年未见,再次相见仍能以微笑对之,这不是“不后悔”的最佳体现么。
而片尾二花和阿南回到台山时,正是对历史的重新审视,“从哪儿来就回到哪儿去”,这种“回家”可能不仅仅是表面上回到家乡,更是有一种找到归宿,找回自己的意味。
本片的摄影带有强烈的导演风格,导演麦婉欣也承认,自己是一个对“美”的追求达到“变态”程度的导演,她对画面的色调、构图都有着极其严格的要求。
整部影片的画面色调呈暖黄色,尤其加以灿烂的阳光,更突显了画面的温暖,甚至拍出了香港“被遗忘的美”。
而在回忆的段落则用带有复古的黄色,带出浓浓的怀旧感觉。
而女主角阿南的服饰色调亦鲜艳明亮,在整个画面中尤其突出,多层次的衣装打扮,缤纷的色彩,凸显出阿南活泼充满生机的个性,而事实上阿南是个身患绝症的病人,这样的装扮甚至让人想不到这会是个命不久矣的女孩,阿南乐观的个性却也带来些许的忧伤,这样鲜活的生命却不久将逝去,这会是怎样的悲哀。
导演善于运用特写镜头,这让人物的表情变化清晰可见,亦多用远景镜头,展现整座城市的变化,更暗示出香港人在这样变化万千的城市中对自我的迷茫,对回家的期盼。
剪辑也是一大特色,跳跃式的剪辑显示出人物内心的挣扎与纠结。
至于本片中大量的音乐,更是为此片加分不少。
导演所用的歌都是香港一支只有一个人的乐团ketchup,但这些英文歌却都是七十年代的风格,是包括导演在内那一代人的集体回忆。
总体来看,本片的音乐大多是欢快轻松的调子,这也奠定了本片的感情基调:不悲。
想来也是,二花与林山最终相见了,二花在屋契上签了字,阿南和二花也最终回到了家乡,并没有什么不好的事情发生,也没有未完成的愿望,结尾甚至有“破旧立新”的意味,呼应了片名,一切终将过去,新生活终将来临,死亡也是,关键是要面带微笑面对。
离开,是为了回来,寻回历史,找到每个人的“家”,乐观地对待生活,对待身边的每一个人,面带微笑地活下去,才是最实在的道理。
山,普通的山花,普通的花花开遍山,山长满花花,依偎,山,守护山还在,花依存 ♥ love brings out the best in us, and sometimes the worst, sometimes the forgotten.we still keep trying,waiting for love,looking for love,falling in love.-- by ketchup ♥
真的很惊喜,泰迪罗宾,一个已经遗忘在我记忆深处的名字,一下子,三部电影,都让我不得不肃然起敬《打擂台》《通天帝国》《东风破》2010年,一定是他的福气年,所有的荣誉,好戏,都如井喷式向他袭来。
我一点不觉得他的奖是因为尊老,反而我觉得没有拿到最佳男主角都有些遗憾。
他的演技是岁月沉淀出来的,多一分则夸张,小一分却不足,就是那个点,转身迎上来,两人相见,眼中的温柔。
东风破因为有泰迪罗宾,苗可秀,整部电影都变得唯美而温暖。
天涯海角,生生死死,60年,不过弹指一挥,在海的彼岸,那是有我的根,有一个我爱过的人。
我从来没有奢望,会与他重逢,但是,多么幸运,我竟然与他重逢。
《海角七号》说,每个人心中都有一封永远寄不出去的情书。
那么,在《东风破》里,所以渴望大团圆结局的我们,中眼泛泪光地看到了。
所以,这个故事,不是凄美,而是温暖。
温暖到每颗寂寞的心,只要你努力记住别人,就会知道,其实,别人从来没有忘记你。
说实话这片子的摄影太对我胃口了麦婉欣呀,玩小情小调到极致的香港导演。
虽然因为LES题材我对《蝴蝶》不感冒但这部《东风破》实在是让人喜欢的紧,能够用香港这百多年的历史讲出沧桑感还不像《岁月神偷》那么矫情绝对值得一看画面唯美到你几乎会忽视情节的拖沓官恩娜在此片中成神,看好她成为香港女演员的中坚力量当然还有我喜爱的苗可秀奶奶,经管岁月沧桑但绝对不失昔日大美女的气场
由出生到离开这个世界, 我们一共要做超过两千万个选择。
人有选择的自由, 但没有不选择的自由。
这个世界充满了选择, 踏出家门转左还是右?
跟家人或是跟朋友吃饭?
跟什么人一起生活?
还是自己一个人?
...
因为Here to stay这首歌才知道的这部电影,电影里的插曲都很好听,画面很美,很多怀旧的元素,给人的感觉很舒服。
“想要重新选择, 是因为我们不喜欢现在的自己。
不喜欢现在的自己, 是因为以为身边的人, 比自己有更多的选择。
怀疑自己比不上别人, 觉得自己作了错误的选择”这段话我相信说出了每个人的心理。
是不是很多人都关注这里所说的爱情故事?
我却为这里对生死的淡然描述而动容。
有那么一幕,在义庄里,山伯反问吖男,害不害怕义庄?
当时我也在问自己害不害怕。
眼看停着这么多棺材的地方,为什么我们都变得不害怕。
又再问一句我们平常为何恐惧死了的人,答案应该是我们害怕死亡。
但是再仔细一想,死亡是人生阶段,必然经历,人与人之间也只是早与晚的区别。
我们每一次的呼吸都有珍惜的理由,同样地我们也有足够的理由,去直面死亡。
如果活着的人和活着的人是平等的,那么从某种意义上来讲,活着的人和死了的人在这个宇宙中是不是也是平等的?
原来大家都一样,于是又何必恐惧。
不害怕死亡,所以我们不害怕义庄,所以我们安心地由吖男带着我们像参观景点一样参观义庄。
还有一点,官恩娜有一种大无畏的气场。
她演的吖男的每一个提问,都底气十足地告诉我们不需害怕因为我们背后有着一种更强大的力量,这种力量超越生死,这种力量的名字叫根的文化。
这片里,根就在福源里,根就在义庄里,根就在上一辈人里的充满故事的双眼里。
怎么有人舍得卖“福源”?
一个能听到“通则不痛,痛则不通”之类朗朗上口既亲切又实用的中医经验的地方,处处洋溢着我关心你你关心我的人情味的老店。
我才发现我们的生活里早已不见了像福源一样的中药铺,有一定历史的百子柜,有一代传一代的中医师,有一板板可以搬动的大门。
我家就在鹤山,就在台山附近,我能知道的关于中药的经验,只有我们那里的中医院,但是那也是披着中药名号的西医院了。
我们在怀念一个我们从未经历过的年代,怀念那种过去很久了的生活方式。
或许同样怀念的也有那个时代的爱情故事。
但是在生死面前,爱情怎么变得如浮云一般轻。
一老一幼,两个不同时代的爱情故事,两种不同规则的爱情游戏,在岁月面前,遵循着变幻才是永恒不变的原则。
是不是占有,是不是相爱,是不是在一起了,是不是有人陪伴,当你拥有了足够的回忆,答案好像也变得不那么重要。
爱情它来过,然后它走了,你以为它没留下任何东西,其实它早已在你心中烙下深深痕迹。
我有一个习惯,习惯走在路上看到年迈的老人时多望几眼。
因为他们步幅蹒跚的每一个瞬间多好像都抖落了一个个小故事。
最后想说,这片我看了两遍,它前后呼应得很厉害。
東風破(原載於2010年11月26日AM730「730視角」)為東華三院創立一百四十周年紀念而拍攝的電影《東風破》,驚喜之處在於影片並不像劉德華喝綠茶那樣硬銷品牌,透過一段圍繞中藥舖和義莊的故事訴說已被很多香港人遺忘的歷史。
小時候對義莊的印象,就是殭屍電影中的屍變兇險之處。
《東風破》的導演卻把義莊沐在明媚陽光中,像以紫外線消毒,把義莊的文化涵義從死轉生,改為一個充滿人情,關於守候的地方。
林山伯獨自守打理着義莊,每天清掃上香,視亡者為友。
其實義莊擺放着的很多是空棺,因為很多中國人在上世紀被「賣豬仔」到美國舊金山當苦力,工業意外發生後連屍體也找不到,只能讓大貨船把帶着名字的空棺送來香港,放在義莊,等待死者的親人把棺木運回故鄉安葬,但很多棺木就這樣撂了數十年。
在「尺金寸土」的今日香港,連骨灰龕也成為地產項目之時,空棺佔義莊的事情似乎匪夷所思;「守候」也不再是一種美德。
林山伯多年來在義莊所等候的,不只是海外運回的同胞棺木及死者親屬,還有他年輕時的愛人,中藥舖「福源堂」的承傳者二花。
她多年前移居到舊金山照顧當地華人,這時卻因為在香港的姪孫要變賣祖業中藥舖,急急趕回香港。
最後她還是要回到舊金山繼續懸壺,卻先從義莊裡把祖父的棺木送回台山安葬,因此才與山伯重遇,人面全非,相顧無言,卻也解開了心裡積塵的一個結。
這裡呈現的香港,仍是一個中轉地。
華工從這裡到海外勞役,死後棺木運回來等候轉送回鄉。
最後二花仍是同意出售香港的藥舖,只是要求姪孫學習中醫藥技術,文化得以承傳,也不執著於一具體的地方,反正她一身技藝早已越洋過海。
所以《東風破》對香港文化的情懷和想像是不紥根、可流動的;即使留下,也是不得已的延宕和守候,就像那些懸空的棺木。
再也不会武断地说,香港是文化沙漠,一切都被商业铜臭熏得厉害。
无论是难以超越的《玻璃之城》、《甜蜜蜜》等经典,还是打出亲情牌令人落泪的《天水围的日与夜》、《岁月神偷》,还有前几年令我震撼至今的《门徒》,另外到年轻个性的《志明与春娇》、《分手说爱你》,再到这部文艺清新得不得了的《东风破》,不得不说,人家商业得来,还是能拿出叫人深省的作品。
除开镜头太细腻唯美,而导致叙事节奏稍嫌拖沓之外,这无疑这是一部好片。
三个故事交织一起,交代已经算慢条斯理整整有条。
几个演员其实表现得可圈可点。
特别是泰迪罗宾,在义庄里独自徘徊的背影,是对一个等待中老人的落寞与坚守的最好诠释。
更是出神入化地演出一个迟暮之人的自嘲和幽默。
苗可秀仍然是气质非凡,流逝的时光虽然带走青春年华,却给她留下更多的故事和味道。
年轻演员官恩娜在镜头前美得令人窒息。
那几个柔光处理的逆光特写镜头,将她的古装和现代造型交错,让人有迷失时间长廊的错觉,唇边眉宇间尽是说不出的精致美丽。
题材众多且深入,讲述的是香港的历史,背井离乡和落叶归根,年轻一代与老一辈的隔阂,错过与圆梦,还有生和死,但因着导演年轻而文艺的处理,使得本片不致于太闷太沉重。
一向沉醉于香港氛围。
被英国殖民过的中国土地,中西文化在那里相交相融。
所以人们听着收音机里的粤剧,一转台就是英文爵士曲。
他们说着广东话,不时又夹进英文单词。
他们兴早茶叹各式点心,也兴下午茶叹咖啡。
而那样的地方,身后艰辛而厚重的历史必然不少。
先是一个小小渔港,然后被英国殖民,然后抗战时变收容所,解放后大陆客偷渡过来,又有不少人从香港被“卖猪仔”到外国做劳工。
可以讲的故事太多太多。
而他们的聪明之处,是选择不像大陆那般严肃官方处理,硬生生将一段段故事变成类似《复兴之路》等刻板教材,硬要将苦痛和屈辱强调,以激发民族感。
只是以平常心,是怎样该怎样,有时甚至加入一点点自嘲的幽默,还有些少清新文艺,便是一篇篇引人入胜,从而令人接受,并铭记的历史故事。
年轻一代和老一辈的隔阂,在本片中从不逃避。
本来年代不同,成长背景不同,思想就迥然不同。
但从Eva和余鳞,还有亚男和山伯之间,令人揪心但同时又妙趣横生的相处来看,只要沟通,就有希望。
本来义庄代表死亡,本应一片死寂的地方,却因着暖黄色的镜头基调,官恩娜色彩斑斓的穿衣风格和活泼调皮,而不让人觉得阴森可怕,生老病死,原就不该害怕和逃避;药铺其实是普渡众生的象征,镜头却扑捉百子柜下阴影,还有年轻人对中医的不耐烦与不信任,借以告诫传统手艺遗失的危险。
年轻时,因着时代背景等诸多原因,两人错过。
年老时,却能因着因缘际会,两人再度重逢。
而身患绝症的亚男,最终也获得几个关心她的人,也算遗憾中的圆梦。
本片最妙之处,就在于为一切极端,找到了平衡。
发现怀旧似乎总是香港电影永恒的主题。
想想也应该,香港太日新月异,社会每天在速度变幻,娱乐圈里更是旧人瞬间湮灭新人取代,不怪得总有一帮人想要抱住旧物不想丢弃。
同现时相比,旧时总是好时光,因着已经过去,总能泛起距离的美感。
每个人都有过无可奈何的放手,表达这种遗憾,最能引起共鸣。
配乐选用香港乐队ketchup的音乐,带点复古味道的英文歌,最适合这样的香港。
最后说说电影名字。
开头也甚是不解,后来看了解释后,越想越觉得精妙,这样的回味使得电影本身更荡气回肠。
东风,每年春天由东边吹来,是个不会了结的圆,是错失,但也代表新生事物,破,即破旧立新。
一如本片,在绝处找到曙光,于是一切充满希望,新生事物迎风成长。
离开,是为了更好的回来。
寻回历史,落叶归根。
因着曾经的错过与失去,才更要乐观对待生活,对待身边的每一个人。
面带微笑地活下去,才是最实在的道理。
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(原文首发于个人公众号“哇片”)电影喜欢打结,将现实之线和过去之线打结,编织前后两段情缘,相似,或是不同。
《胭脂扣》里有彼时烟花柳巷里如花四少的孽缘,亦有现世一对报馆青年的情感;《海角七号》里有昔日的由信连接起的跨洋的思念,亦有当下的异国情;这部港片《东风破》里也有两段情缘,前后差了大概有五六十年,一段是当下,一段是上世纪三四十年代。
同是文艺片,《胭脂扣》是凄美的,那么《东风破》是唯美的,接近《海角七号》里由海风和信带来的清新。
《胭脂扣》扣的更多的是过去,旧人抹胭脂,叩问负心人,归不归?
《东风破》要破,破旧立新,东风起,新人启程去。
去国离乡、独居美国的亚男失意、得癌,她将希望寄予在网上结识的余麟身上,抓住这根稻草,她重回到香港这片故土上。
两人真正的相见,是在余麟家的福源医馆。
亚男假装是自己的朋友来给余麟送信,但却遇冷,余麟身边有一对丧夫的女人和丧父的小孩要照顾。
余麟
亚男而发生在这条老香港街的五六十年前的故事也交错在其中,这段记忆里的主人公是余麟的姑婆二花和亚男打工的义庄负责人林山。
在那条暗街上,他在街的一端做手势,她在另一端做手势回应,他问她为什么要学他,她说要像向他学英语那样学他。
她穿着旗袍,是个护士,也是福源医馆的小姐,他穿着西装,会说英语,应该是留洋回来的公子哥。
他为她取英文名eva,并蒂之义,即二花,他赠予她刺着eva名的医袋。
但由于他家庭介怀她的护士身份,他们分离,她毅然踏上了远赴重洋之路,继续行医济世。
年轻时的二花
年轻时的林山存在的现实的主线, 逝去的历史的副线,在电影的时空里交错,互放光芒。
而站在两条线交叉的十字路口的人是主人公,也是你我。
借由亚男和余麟之口,“选择”二字是他们逃不开的问题,也是曾经林山和二花面对的。
林山伯教亚男写诗山,普通的山 花,普通的花 花开遍山,山长满花 花依偎,山守护 山还在,花依存余麟在亚男的病床前念了这首诗,这也是曾经属于林山和二花的诗。
其实所有的一切都是最好的选择 。
这部文艺片还有背后的故事,《东风破》是一部为庆祝东华三院一百四十周年而筹拍的香港电影,由执导过《蝴蝶》《十日谈》的年轻导演麦婉欣和执导过《打擂台》的郑思杰合导。
东华三院起源于1870年代,是香港历史最久远及最大的慈善机构,一直致力为大众市民提供多元化的服务,包括医疗服务、教育服务及社区服务。
医馆和义庄这样的老地方活在旧时代,在新时代也是苟延残喘吧。
片子里真实存在的福源医馆和东华义庄是在追念,更是在以另一种方式复兴香港吧。
福源医馆余麟要卖掉祖业、卖掉医馆一事气得他姑婆二花回港。
二花让余麟在医馆工作一个月好好感受其间的哲学。
望闻问切、针灸、开药方…点点滴滴显现的尽是二花讲求的“通则不痛、痛则不通”、“有事情也是吉事”的达观态度。
东华义庄亚男对这些不叫死棺材而叫吉棺材的棺材好奇,当林山伯问她怕不怕义庄时,亚男脱口而出这里那么漂亮,决定在此工作。
义庄里安放的灵魂是旧时代从美国运回来的被贬称为“猪仔”的劳工,义庄一直在等待亲人的认领,好让他们落叶归根。
林山伯也在等,等待大洋彼岸的二花的归来,因为义庄也安放着她爷爷的灵魂。
“生有所安,死有所托”,这是义庄奉行的准则。
正在消逝的美好借由女导演细腻的镜头语言表现得如此诗意,现实在柔光下浮泛,记忆散着泛黄复古。
不得不提片里的配乐,英语小清新浅唱低吟,渲染场景恰到好处。
片子最后一幕,伴着《lovely smile》,林山疾奔,二花远走,林山道声再见,二花转身微笑。
我一直都在纠结人在死前会做些什么义庄收容那些无处停留的灵魂而时间缓缓带走所有的思念与一时之气回来或者回不来可以怀旧的颜色也好可以拖沓的音乐也好我在无意间明白了导演想讲给我们听的话停留在哪里其实并不重要福源重新开张的那段音乐总让我想起很久之前某个一直不想留下的人他说生活在远方他说他停不下来我一直以为死之前的我会很淡然的四处漂泊走走停停或许会去慕尼黑看比赛或许会去感受沙漠激情原来我只会躺在床上开着窗一动不动的等待死亡你知道什么样的人就是什么样的人哪怕死掉一样不会改变GAY永远都会是GAY心理变态的也终究不会阳光起来阅尽沧桑人的眼神中会有种说不出的故事看着你的时候总好像随时会掉下泪来宫恩娜还好上了妆的脸总会让人与大大黑板上的白雪雪花膏联系起来苗可秀还好硬朗的顽固让人看到旧日重来的希望泰迪罗宾也好老了之后整个人沉淀下来的除了旧时光还是旧时光我说不清楚自己对于木质门板的偏爱昏黄道路上洒下来的影子石板路宽宽的屋顶还有祭拜时点香的味道仿佛总有人会在路的尽头或是门后轻声的叫你的名字某个午夜我会化身蝙蝠飞回曾经漂浮在心上的时间留住时光的短摆默默细品我信灵魂要回家我们每个人的灵魂最终,都要回家的
2010港片No.1。
虽然很美,但节奏实在是太慢了,故事也不好看
硬抗一个小时,坚持不下去了。对不起各位老戏骨了
纯的香港文艺小清新片,很少看港片如此拍摄。女导演的影片,镜头很细腻,每一个都精心设计,音乐也特赞,全片的英文曲极好听。而主题是怀旧风格,有很多细节上的设置,不时出现老建筑,更重要的是很多传统的东西体现。
这部电影的音乐用到简直可称做“做作”,正如电影本身一样,而且我对官恩娜实在是讨厌的很。幸好还有周俊伟,好,两颗星都给你,爱死你了!
推荐下配乐吧·
又一部怀旧港片,文艺小清新电影。场景、摄影、配乐、台词还有几个老演员都不错,适合耐下心安静的看的电影…
人有选择的自由,但没有不选择的自由。每一个选择都反映着影响着我们前面的路,在这些选择当中,总有些是我们后悔的想要重新选择。想重新选择,是因为我们不喜欢现在的自己,是因为以为身边的人比自己有更多的选择,怀疑自己比不上别人,觉得自己作了错误的选择。其实所有事情都是最好的,你没有选错。
谁晚上失眠了,可以看这个。
就算是散文,也要行散神不散,电影也同理。
我觉得嘛,若是导演的人生阅历不到一定程度还是不要接触怀旧这个主题了。和上一部《蝴蝶》一样,全片充满着一股刻意的怀旧氛围,由于导演功力的不足而无法令观众信服,不伦不类的感觉.,特别是那不合时宜的配乐与古朴的画质格格不入。电影诚意还是有的,比郭子健的那些垃圾电影好多了...
1、开始喜欢周俊伟了 2、官恩娜。。。咋说了。。。一直不红 虽然长得还可以 但是没灵气 无法惊艳 演技也是 没得个人的特色 演戏是在演 但就是没把角色演活 感觉没有生命气息
任何一个有官恩娜的镜头都很美
很没力,阿于的配乐赞一个
慢节奏
其实所有的事情都是最好的 你没有选错
剧情真的是很单薄,都靠摄影和氛围撑场子了,觉得编剧有很多想说,但是没把握好。边看的时候时不时就会冒出官恩娜是不是整容了的想法。苗可秀真惊人的美丽啊!
画面好美 音乐好听 节奏好慢....官恩娜好美~~讲的东西太多 需要时间消化
小清新 给朱丽叶的信 海角七号
怎么香港新电影也开始台湾小清新化了。