华灯初上

《卒！

“光”里的妈妈》。

刚刚看完第一季，台剧真的太有味道了，大陆剧真的还在幼儿园里。

这应该是林心如电视剧史上最佳作品了吧凤小岳的渣，也真的不像演的。

郭雪芙的狠体现出了一种反差感，苏也太适合演恐怖片了…镜头感十足的片子，昏暗的光和色调，悬疑加点恐怖的镜头视角，导演真的用心了。

第二季见了。

第一次看三季一次拍完的剧 太精彩了❤️最后一集悬疑拉满！

第一季群像 第二季破案 每个演员没有任何一个镜头的表演是浪费的卡司的表演确实极度惊艳❤️刘品言 谢琼煖 杨谨华过于出彩 也是本季三个核心人物 导演演员任务完成得完美【女性的救赎与光辉】第四集.哭到不能自己. 现代还有女性物质化的问题 第一次看到哭. 镜头语言太绝了. 那种绝望和无奈. 但我看到 所有小姐的帮助 女性间的相互救赎. 那是超越爱情的 超越本能的能量. 那是对自己的爱 时光岁月中另一个我的爱.一个花子太动人了.善与恶不是由所谓最终行为定义.那句不要回头.不要说再见.一出监狱.孩子的拥抱 朋友的拥抱.一群有所谓前科的女性聚在一起的相互救赎. 哭到抽搐.我能理解一切. 刚刚经历过一切.这才是女性的光辉 人性的光辉. 【无数小姐的故事在诉说别为任何一个爱的人活着. 为自己而活. 】没有任何一个因为纯感性喜欢的人值得被托付. 不过是无数历史 无数基因的产物.第一次看到这么漂亮的女性群像.rosemama 苏妈妈 yuri aiko 雅雅的人物全线都没有出来 hana和阿季的人物已经丰满至极. 我想也是本季的任务 导演完成得非常成功！

泉问我难道保持一直暧昧不好吗. 但小姐生意的人.面对无数标签蜂拥而至的她们 如何从社会中寻找那份真正的归属感. 于是只能渴望爱情. 破碎女性友谊的我想本质上是那份灵魂的孤独与自卑. 一直在谈女性独立. 真正的独立到底是什么 rose和苏都在江瀚后走向真正的独立.亦或是rose大声对前夫说不需要你的行动，亦或是苏最后用魅力和才华摆脱了rose带给她的自卑.她们对自己的行为负责，逐渐能够摆脱对于感性的依赖.用理性的眼光看待世界.甩掉眼光.不舍宽容与善良.去走那个她们认定的道路.（我觉得aiko的照片50%不是苏放的）但这份宽容和善良. 也许成了她们受小人不成熟针对的把柄.【苏的原罪】知道苏 就知道了第二季必立意成西西里的美丽传说.美丽.学识.善良.在小姐的环境里便是她的原罪.她太耀眼了.虽然她觉得苏妈妈比她更耀眼. 但只不过是在一个男人眼中罢了.rose强在八面玲珑 人情世故.而苏则强在丰富多彩的自我 强大的吸引力. aiko和阿季能够勾住身体 却永远够不住男人的灵魂 苏的一句话特别有意思“有时间做恶魔.不如拿这些时间去充实自己.”真正优秀的人自己发光 别人自然会来找到你 而真正可悲的人只能通过无数手段满足自己的感性需求.最终也被同级所害.（当然善良是第一位.江瀚就是有学识但是没有良知的人）她做的每一件事都那么的顾及个人感受.但是却缺少大局观的考虑 但她本身就是她自己.她自己便是杀人的最大动机. 作为妈妈桑必须有的锋芒.注定了她最终的悲剧.期待第二季更加深度的拓展.

真心好看的华语剧啊！

我这个好多年不看的都被圈粉了！

苏妈妈是我这些年看剧最有魅力的女主人公之一，冷静独立，聪明善良，有手段，但又爱得卑微，这些复杂的特质都让这个人物无比丰满、真实、完整。

在临近结尾两集时，我一直希望死的人不是她，但所有矛盾都指向她，甚至最后谶语（苏妈妈的最后一夜) 都释放出来了，真的是一步步浇灭侥幸！

让我喜欢上她，再杀死她！

她其实对每个人都是好的，可她最后一夜在光却暗流涌动，除了Rose妈妈——但她还在闹脾气。

那一夜对于苏妈妈来说，是荒凉的，她却还要笑着安慰Rose妈妈，敬她酒说前半生多亏了她…真的让人很心酸。

还有一点是，整部剧对台湾80年代的氛围感烘托真的很强，这应该也反映了部分真实情况吧。

当轻柔的歌声响起，光的霓虹招牌在朦胧之夜中亮起，店名也是一种隐喻，沉沉黑夜中的光亮啊，是女性柔软中的刚强之力散发出来的，每一集都完整地看了那个片头。

如果说有什么不好的，就是反复折腾的时间线，让我很崩溃，不过嘛，这也是一个不断释放信息的过程，有些是释疑，有些略带反转，记忆当中有几部剧也是这么拍的（但这部剧实在反复很多）最后，就是里面每一位演员都很认真，出来的效果很松弛、真实，又有张力。

赞了！

由耐飞投资制作，林心如总制片，杜政哲（代表作《屋顶上的绿宝石》《深情密码》《光阴的故事》，擅长女性情感题材）、林绍谦（代表作《若是一个人》《推理笔记》）编剧，连奕琦导演（代表作：《秘果》《破·局》，电影电视剧均有涉猎）的作品《华灯初上》终于被我补完了第一季。

虽然没有到我很想强烈推荐的情况，但是不可否认这部作品整体质量中上，剧作扎实，制作精良。

就我个人而言，其非线性叙事的技巧非常值得我思考与学习，所以还是想肤浅地分析一下。

一、 类型定位与主题表达。

以整体的叙事结构来说，故事讲述了警察成哥等人接手一起深林抛尸案，而与这起案件紧密相关的是一家名叫“光”的夜总会，死者是谁，凶手是谁，为何而死，这一切都指向“光”里挣扎生存的女人们。

《华灯初上》的故事发生在80年代的台湾，以条通文化为背景来展现一群女人的悲欢故事。

第一季中编剧非常聪明地加入悬疑和犯罪元素来牵引整个故事，核心还是一个剧情+爱情作品。

整个观众风评来看，既有对整体制作上的肯定，还有对悬疑强度不够的争议，豆瓣非常多的长评都围绕猜测凶手展开。

故事还是一部女性群像戏，讲述的还是一群女人在特殊年代下的悲情命运。

这部作品难免让我想到连城三纪彦的《一朵桔梗花》，他的内容简介也很符合《华灯初上》的主题表达。

女人如花，拥有最动人的美丽，却无法掌控短暂而脆弱的生命。

一切美好都将如花朵凋零，但，那一缕永远无法抹去的幽香，却是渺小生灵存在与尊严的完美诠释。

二、 叙事的思路设计群像戏的难点在于群像之外要找到一条勾住所有人物的主线，这一点不仅要在人物关系上做文章，还要从故事的主题、线索等去寻找，需要一个精巧的思路设计。

《华灯初上》叙事主线实际为三个月前的毒品案追查而引发三个月后一场抛尸案的调查，两个案件互为表里。

叙事焦点在于与抛尸案死者紧密相关，一群在名叫“光”的日式酒店工作的女人们。

谁死了，谁杀的，怎么死的，为什么而死，用四个问题带着观众去走近这群女人的故事。

每一集都有多个时间线交织，这是这个作品最大的技术特点。

一个是围绕毒品案的前因后果，聚焦在1988年七月，毒品案调查到1988年10月，尸体被发现的三个月期间。

另一个则围绕在单集人物事件来展开，既有现在时，既有过去事，整体跨度超过十余年。

以第三集为例，承接到第二集中苏庆仪被何予恩揭开与江瀚的“偷情”，第三集开头为案发一年前对苏庆仪的一见钟情-接10月案发手法的调查-再跳到案发前三个月苏、罗、江之间的情感纠葛-最后回归10月。

整个叙事都是紧紧围绕人物关系的变化展开，在创作这部作品时，编剧应该是通过一个个完成非常具体的人物小传后，再进行一个故事的编排，去玩转叙事视角。

前期编，后期排，排是重点。

三、 人物设计的审美脱节其实人物设计没有给我很大的触动，可能也是我最想修改的地方。

人物关系来说是剧本杀中非常常见的“狗血”结构。

从人物动机来说，女性一边互助又一边竞争，从工作到生活都在争夺男性的爱和金钱资源。

我自己看这个作品一开始最大的不适感也是因为人物的“恋爱脑”，因为这一点是落后于当代女性观众的审美需求了。

可能想莫名其妙类比一下《那不勒斯四部曲》，里面也包含两个女性对男性的争夺，但很明显地看出，男性在争夺中是一种标签。

每个人物有自己的特色，但还是有点常规，给我个人的惊艳感不足。

换位思考一下，假如我作为这个作品的责编，我应该怎么去权衡呢？

我还是会在强调女性互助和对情爱觉醒上下功夫。

因为综合而言，这部作品在深度上挖掘是不够，人物的设计也并不够好，整体还是浮于表面的东西，当下的观众很难与剧中人物共情。

故事其实没有真正的爽点和共情点，爽点是朴素价值观的胜利，共情点不足是人物与观众关系建立不足，只专注服务于故事的人性，而没有让故事去服务于人性。

不过这几点也是因为审美的差异，可能也是我作为比较年轻的女性受众，在各种方面带来的一种偏见。

四、 其他的反思《华灯初上》看的时候很容易就让人想到剧本杀。

确实，剧本杀这几年火爆不断，它的影视化改编也是现在的热潮。

一方面剧本杀的本质还是一个故事，只是改编难点在于其多维叙事，剧本杀本质是反结构的，而剧作非常讲究结构的编排。

难点的解决可以学习一下《华灯初上》，将悬疑线作为辅助，而非主线，找到故事整体人物最大的集合时间区，还原成一个线性时间发展的故事，再找到最小的分割点来穿插单人视角。

还有，在整个过程中要找到关键物件、小人物来串单场叙事。

最后的最后，《华灯初上》落实到制作也很出色，视听语言的呈现非常有电影的质感，还是可以推荐的。

华灯初上每个人物角色都塑造的很丰满，尤其是主人公螺丝妈妈，在光是大姐大妈妈桑，在家里是被儿子照顾的母亲，在前夫和前男友面前是被伤害过的女人，在家人面前是不被认可的不孝女，人物性格很多面，不光是螺丝妈妈，苏妈妈也是一样，虽然爱情的戏份很老套，但是作为一个大美女，一直在等待爱情，守护爱情，甚至为了爱愿意做一个卑微的女人。

光的每个小姐行不刻划都很鲜明，选角也很合适。

而且不得不说林心如一把年纪了容貌管理的真的很好，不会有很多内娱演员的塑胶感，也没有很明显的老态，演一个中年美丽妈妈桑完全不出戏。

对比同期一些号称s级的电视剧，演员满脸塑胶感，竟然还在营销自己的美貌，落水从水里出来连衣服都不带湿一下的，发型永远都只有一个，衣服也只有一个样式，头发永远梳的油光水滑一丝不苟，简直就不像是在演人类。

塑造的角色性格永远单一，恶就是绝对的恶，善良就是傻白甜，男女主永远一丝不苟，美丽帅气，聪明伶俐，简直是太无趣了。

从前几年开始人们逐渐发现资本市场介入影视圈导致产品问题层出不穷，演员演技下降，可这都几年了拍出来的片子越来越烂，选题越来越单一。

中国大陆也不是拍不出好片子，可是现在一拍不是悬浮剧就是非人类生活剧，看木头人一丝不苟的演戏，我想问问这样给观众喂屎要持续到什么时候，现在内娱所有的电视剧的演技剧本都比不过二十年前电视剧的一根手指头。

我对内娱，哀其不幸，怒其不争。

《导演请指教》里陈芷熙说电影制作人总是在猜测观众喜欢什么，但是很多时候观众并不知道自己喜欢什么，如果影视行业工作者不主动去发掘题材，而是都去迎合观众的需求而拍电影，拍电视剧，影视行业就真的远离了艺术，变成了工业产品，那是这个社会真正的悲哀。

可能相比林心如的八卦和负面新闻以外，大家很少有认同她制作人身份的，然而，事实上她作为制作人出品的台湾电视剧，成绩还不错。

2014年的《16个夏天》，关于人生中的错过与重逢，像极了我们的青春，到现在主题曲都萦绕耳边《以后别做朋友》。

2020年的《谁是受害者》中，林心如扮演命运曲折坎坷，从受害者变身偏执凶手的“李雅钧”，其中有一场剧观众直呼被眼神吓到。

也许是因为水土不服，地域文化差异过大，港台明星在大陆闯荡的都平平无奇，当然也是由于大多内地的剧本本身就不讨喜，硬伤太多又喜拖沓，20集的剧情硬要给你掰扯到四五十集。

开心的当然是演员，按集数来算片酬，怎么看怎么划算。

所以在内地混迹几年，港台演员即便没有拿得出手的作品，也都赚的盆满钵满。

没追求的挣完钱回家养老，有点追求的挣完钱回自己老家搞创作做理想，人文环境的契合度，挑一个好剧本，请一批演技在线的演员，与内地相比，审查制度又相对自由，呈现出不错的作品并不难。

有人提到台湾剧集制作越来越有韩剧的模式，韩剧因为前几年中国的禁韩令，失去中国市场后，不得不调整策略，面对全球，而随着韩文化全球化输出的成功，恐怕还要感谢咱们。

目前台湾制作也逐步与大陆资本割裂，我说的割裂并不是指意识形态，而是纯粹的创作模式，这对于创作环境本身来说其实是件好事，内地的电影及电视剧已经被资本市场运作到无法再烂的地步，流量为王的思维还在主导创作团队，虽然大环境在转好，但一切刚刚开始，真话不那么好听，差距还是很大的。

前一部国产悬疑片让我印象最为深刻的是《隐秘的角落》，剧情节奏把控的都很好，难得既不拖沓又没有烂尾，几个小演员让人眼前一亮，看到国产剧的未来还有希望，只可惜迷雾团队出品的第二部剧《八角亭迷雾》，打破了幻想，剧本硬伤，完全浪费了一众实力演员。

《华灯初上》是在周六深夜看的第一集，好的作品总有一种让你想要看下去的魔力，这是我判断是否是好作品的基准之一，一集之后我敢说这是林心如制作的再一次成功。

这部是与奈飞合作，不能说奈飞的剧就一定好，但基本上会有所保障，剧本，摄影，画面，美学，服化道，包括配乐都是高水准，制作精良，有电影质感，据说这部剧筹划了四年，投资2.5亿新台币，相当于5600万左右人民币。

整部剧故事线非常完整，悬念丛生，以至于最后一集最后一刻观众才知道受害者是谁，却并未感到不适，没有任何一个人物、细节及剧情是多余的。

要吐槽的话，就是这种痴男怨女，闺蜜为渣男相爱相杀的爱情戏码实在是过时了，不过情爱不是重点，剧里着重刻画的还是人性，人物之间的矛盾，女性群体的成长历程。

最后一集死者身份被揭晓，一切才刚刚开始，每个人都有嫌疑，但又有能被推翻的理由，太多谜团需要解开，为下一季做足了铺垫。

整体来说，是一部值得一看的好剧，“光”里面每个人都有自己难以言喻的苦衷，众生百相，我们很难去恨她们中的任何一个，更多的是体谅。

虽有瑕疵但绝对是诚意之作，不到24小时看完，相当不舍，期待第二季。

补充《雨夜花》的介绍，花的遭遇让人心疼。

搜索后觉得制作团队真的用心了，这首歌真的太容易共情了。

【以下内容因主要分析凶手是谁而涉及诸多剧透，未看完第八集者慎入】第八集末尾，本剧第一部分最大的迷题“死者是谁”的答案终于揭晓。

回头想想，苏的死亡非常符合剧情发展，因为在她身上集中了太多矛盾，尤其她作为中心点卷入了三组三角恋情中，我把关系图画完这么一看，唉呀妈呀，岂止是有毒，简直就是辐射的标志啊！

那我就针对凶手分析一下吧。

1.萝丝的可能性:☆虽然两人因为江瀚闹翻了脸，但是毕竟感情深厚，萝卜蹲的时候，不是，萝丝蹲的时候，苏作为干妈帮忙照顾了子维。

萝丝出来，苏拉着她一起开了“光”，还拿出两成的分红，作为姐妹已经十分义气。

至于江瀚，苏的辩解不无道理，她是压抑内心的想法很久等到萝丝和江瀚差不多分手了才投怀送抱。

从后面苏自杀未遂后萝丝的着急、知道苏要远去日本时的复杂心理以及最后面对死去姐妹的悲痛欲绝来看，她是凶手的可能性微乎其微，因为她是特别珍重苏这个姐妹的，相爱相杀不过是情感的刺痛。

2.爱莲的可能性:★☆爱莲喜欢予恩，看不惯予恩的痴情和苏的冷漠，所以一面挑拨予恩和苏的关系，一面挑拨萝丝和苏的关系，一面挑拨阿季和苏的关系。

虽然有一天晚上爱莲神经兮兮地拿着剪刀跑去苏家里咔嚓咔嚓地剪玫瑰，但是我觉得她多半是吓唬人而已，因为她是一个善于算计的小女孩，她的杀手锏就是那边剪刀，不是，她的杀手锏就是挑拨关系，暴力不是她的风格。

更重要的一点，予恩给她送了外卖，她很开心。

苏要去日本了，她很开心。

所以，她没什么必要下手了啊！

3.阿季的可能性:★★★阿季的作案动机在于她的绝望，她把翻身希望寄托在中村身上，又被苏给破坏，这种愤怒和无助感会让人丧失理智。

4.百合的可能性:★★★苏拿了她的货，在苏去日本前，估计她想自己或者和亨利一起去苏的家里搜一搜，这种情景下很可能爆发冲突和意外。

但是话说回来，如果凶手是阿季和百合，这案情有点过于简单了。

换个角度想，剧中女性角色个个命途多舛，即使是可恨之人似乎也有可怜之处，那么，作案的凶手会不会是个男性呢？

5.亨利的可能性:★★★这种人啥事都干得出来，直接枪毙相信都没人替他喊冤。

但如果是他，也显得没有波澜。

6.江瀚:★这种风流男人，估计是希望苏离远一点的好，但是看不出他作案的动机和任何征兆。

那为什么还给他一颗星呢？

这大概代表了对他恨得咬牙切齿的一种群众呼声吧。

7.予恩的可能性:★★★☆这三星半中有三星押的都是反转，为什么这么说？

因为让最痴情的最文弱的书生来做凶手才有最大的反差进而形成最震感的效果。

而且剧中也不是没有铺垫，予恩在被苏再次拒绝醉酒后，差点把照顾他的爱莲掐死，可见他有暴力倾向或者说容易丧失理智。

那么在苏离开前，他如果决定告别，一切都是可能的。

就说这么多吧，可以预见的是，接下来，苏即将出狱的弟弟，一定会开始寻找凶手。

个人评分9.5。

差不多是3天一口气把三季看完的。

凌晨5点看完的。

在这个年纪还这么任性地看剧对于我自己也是少见了。

因为是一口气看完的所以并没有对每一季有很明显的割裂感。

只是大致觉得第二季有些回溯rose和苏高中时期的故事，第三季开始揭示贩毒相关的事情。

我无法对每一季进行单独评价，三季总体我觉得很连贯，没有拖沓，越往后越发觉得剧情走向很自然。

唯一有点小小不那么符合剧情的可能就是第三季互相帮助姐妹情深的桥段。

感觉有点太美好了，不太符合现实，当然也许是影视作品想要表达的好人有好报这种积极的立意吧。

我个人很喜欢华灯初上的原因是因为它确实做到了以小见大，而不是就谋杀案而讲谋杀案。

越往后看反而不那么在乎凶手是谁，反而在乎那些贩毒的人是否伏法。

这种大格局的电影看着很舒服，也让人有看下去的吸引力。

如果只是拘泥于一件谋杀案，那么想象力很有可能马上就用光了，但是跳脱出来就是一个新的世界。

以小见大的同时把“小”和“大”都平衡的很好，并没有失衡的感觉。

虽然第三季后段我已经没那么在乎凶手是谁了，但是为了剧情的完整性还是愿意把最后两集看完的。

个人感觉“小”和“大”是两个几乎可以各自独立的故事。

两个案件都涉及的重要人物是：苏，百合，潘警官和阿达。

他们是可以差分到两个故事情节里成为两个案件，当然人物肯定不是同一个人物。

剧情优秀就优秀在两个案件可以做到很顺畅地交织。

从最早第一集潘警官审犯人毒品在哪里，到百合帮忙贩毒，再到苏查收了两包毒品，这时候的主线一直是凶杀案。

葛检在前期好像是没露过面，是到了中后期才露面的，我忘记是百合遇到葛检前还是遇到葛检后，我感觉是遇到葛检前。

剧情开始往贩毒案上面靠是因为葛检就是那个保护伞，这时候我的胃口又被重重勾了起来，开始好奇局长都是贩毒的一环，那么到底潘警官该怎么办。

之后的剧情又是查到潘警官家有毒品然后让剧情更加惊险刺激，斗智斗勇。

这提心吊胆的感觉一直在后半程持续着，没有降速直到百合收集到了证据，潘警官威胁局长。

然后剧情开始姐妹情深，然后慢慢走向结尾。

令人稍稍疑惑的点是阿达什么时候开始参与贩毒的，第一集的时候阿达在审犯人，那时候看起来不像是参与贩毒的，后来阿达误抓花子贩毒的时候我也不觉得他参与了。

所以估计是往后一些的时候。

亨利把之前贩毒的同伙凯文供了出去（估计凯文不知道是谁供的，不然也不会没供出亨利）不久后找到了葛检作保护伞，可能是那段时间警方开始参与贩毒，然后阿达也成为了一部分。

也就是在解开谋杀案的同时阿达参与了贩毒。

但是阿达参与贩毒的原因对于但是正在看剧的我不是特别有信服力，阿达是解释说因为他不想被忽视，而贩毒让他成为了不容忽视的一个人。

整部剧并没有看到阿达想要出人头地，所以阿达当时那么说其实是因为他贩毒的真实原因是因为花子。

他想给花子一个更不用担心未来的家吧，通过贩毒有了足够的钱就可以不当警察然后带花子远走高飞（花子可以离开罗雨侬，她回老家那么久可以推断出）。

按照这个逻辑来推，应该是帮助花子清理杀人现场后才开始贩毒的。

这么一理解瞬间就是屠龙少年终成龙，阳光少年为爱走进阴影，让我联想到了白夜行和少年的你。

如果确实是这个理由的话剧情可以再多一点伏笔？

还有一个方面关于罗雨侬我想提一下，就是关于她的“施舍”。

我个人不觉得她是在施舍他人。

她就是纯粹的ENFP那种控制不住想要帮助别人的性格。

赠人玫瑰手留余香不假，但是剧中并没有体现她因此很快乐或者自我得到了认可，所以我倾向于她就是为了帮助人而帮助人。

后来她帮助爱子，帮助对家老板也是因为她就是爱助人的性格。

但是对于自尊心很重的人而言，她的乐于助人就可能是施舍。

因此可以继续牵出苏庆仪最后还要平分股份为的就是报复罗雨侬的施舍，为了就是苏自己的自尊心。

苏割腕自杀那次已经大部分消减了对于江瀚的爱（又是江又是瀚，果然是海王，哈哈，开玩笑），所以她离开中国前还要报复罗纯粹是因为她咽不下那口气，她几十年来的气都要报复出来，她对自尊心的在乎已经远远超过了对于罗多年的友情。

所以她为人总是一副端着的样子，因为她不想输，她原生家庭不好，她被继父强奸怀孕生下了孩子，这些不光鲜的事情罗都知道，可惜她们没有因此真正亲密而是苏慢慢心生芥蒂。

阿季也是因为自尊心很高，所以她才会觉得罗的行为是施舍，如果换作一般人可能会说“你的钱我会还给你”这样的话，但是阿季当时当成了施舍。

后来罗意识到自己的行为会容易让人产生误解还特地在很后面说让阿季要还钱。

苏把股份平摊给其他人，把白粉偷偷藏在给罗的行李箱里都是因为她确实要和光切断所有关系了，或者说她之所以答应中村要嫁到日本就是因为她想要报复罗。

苏真的是个和表面形象很不一样的人，看似白莲花，实则出淤泥而惹一身污泥。

苏和江瀚在一起的时候，苏不敢告诉罗，江瀚确实是无缝衔接，但是马上就接受自己闺蜜的前男友的追求也太不尊重和罗的情谊了。

由此可见，苏真的是蹲了江瀚很久，真的是见色忘友，不真正地把罗当朋友。

当时罗雨侬和苏庆仪因为江瀚和苏庆仪在一起的事情而对峙的时候罗明显是更难过于自己的好闺蜜居然这么对自己，和自己前男友在一起也没有告诉自己。

而苏更是在于苏觉得自己没错反而很委屈，自己等了这么久终于等到了罗和江分手，自己短暂的爱情也是从罗那里捡漏来的，苏觉得罗应该祝福自己。

但是如果苏觉得罗应该祝福自己，难道不应该第一时间就告诉罗吗？

苏自己知道自己的行为不对在先，还要恶人强词夺理先。

我相信苏确实把戒指送给了阿季，因为阿季很在乎自尊，所以不会做出偷戒指这种行为即使她欠着高利贷。

但是为什么苏要把戒指给阿季，是因为确实想离开前做个好人吗？

还是其他原因。

我记不清苏和阿季之前的故事，所以我推断不出来。

接下来我想鸡蛋里挑骨头说一下角色，选角和剧情：苏庆仪的角色性格让我稍微觉得有点不流畅。

在白莲花和恶人之间的转化有一点点气质的不流畅，隐约感觉差一点。

有一种演员没有足够黑化但是硬要表示自己黑化了的感觉。

选角的话还可以，但是演员的脸面相稍成熟了些，演白莲花的部分会有一点点不那么自然，发型我觉得也可以更好一点，会让我有一点点出戏。

罗雨侬性格的直爽表现得不错，哭泣也都可以。

在罗拿到苏和江照片的时候一直到罗和江对质的这一段我觉得情绪的张力还差了一点。

罗在人生中经过了这么多的事情，是怎么样做到看开的，怎么做到可以比较平淡地点烟抽烟聊那些事情，这其中的思想斗争演员没有完全体现出来，有点可惜。

江瀚这个角色在剧情里的行为举止还是有点不流畅，后期开始在洗白，不是说不可以洗白，但是洗得不是很自然。

江瀚的演员没有体现出江瀚这个人的特殊气质，反倒是演出了一种江瀚好像人格分裂了一样，一会是这个人格，一会是另外一个人格，就是不像是一个人的气质和举止，我不知道是选角的不恰当还是剧情的不连贯或是其他原因所导致的。

百合的形象和角色还算是比较招人喜欢的。

喜欢她似乎看透了亨利不爱她还是要钻牛角尖会和孤注一掷的那种爱癫了。

但是也为她惋惜。

亨利和葛检会滚床单倒是不算很意外，从葛检的气质可以感觉出一二。

后来百合还特地去给葛检打电话“秀恩爱”也是有点幼稚有点好笑，大概就是因为爱惨了，所以情敌在监狱里也不放过吧。

关于亨利，我倒是觉得他既不那么爱百合，也没那么爱葛检，可能爱百合 > 爱葛检一些，毕竟百合有他家钥匙，而且还是两个人一起去看的房。

在亨利的对话可以知道百合对于他是可以舍弃的。

葛检主要是因为有权利，所以亨利才比较在乎。

毕竟是混迹Ciao的人，男顾客和女顾客都是顾客。

而且亨利确实是个狠人，因为不满意分赃想要赚大头，居然可以反手举报自己的头-凯文，这样的亨利确实只会把情爱和甜言蜜语当成工具。

花子的戏份其实在后期越来越重了，她身上承担了许多起承转合。

所以她的角色很重要，我感觉张力可以再大一点，尤其是杀人的环节和最后被潘警官质问的环节。

杀人是可以再疯狂一点，歇斯底里一些，然后再被自己吓一跳。

被质问时的故作镇静可以表现得更明显一点。

剧里被质问的时候更像是在装傻。

但是我不太希望花子这个角色带那么多的傻气在里面，不然就有点像一个有点傻的人杀了人，而不是一个正常人杀了人，这样体现不出人性的纠结。

阿季的话，我感觉没什么明显的不妥。

这个角色大部分时候就是一个有些嘴贱且自私的人。

后来当上了妈妈，多了点钱以后没那么小家子气了确实让人感觉到角色的成长。

有意思的是她已经是年纪不小的了，剧里居然还给她安排了爸爸妈妈。

可能就是工作被人管，回家被人管，外面还欠着钱的悲惨人设吧。

但是要钱居然没要到家里，而是要到工作场所，可能是觉得她父母估计也确实没钱吧。

爱子的角色也是简单但是有意思。

就是一个不良少女想要快速赚钱但是还是要点自尊所以不卖身。

在灰色地带向往爱情，性格直爽泼辣。

何予恩的长相看起来不是那么适合演好人单纯的人，可能演一些坏人或者是亦正亦邪的人比较合适。

何予恩算是剧里比较善良的人了，他跟拍苏庆仪，但是只是气不过，并没有想要拿照片威胁。

他就是像一个被甩了的男人想要一个理由，且他爱的人没怎么爱过他。

马天华真的就是来打个酱油的，哈哈哈。

我以为会有特别的推动作用呢，还期待了一波，毕竟出场都那么有架势。

但是还是挺好玩的。

以上都是非常个人的观后感。

华灯初上确实好看，很值得。

为了不剧透，先把《雨夜花》的故事摆上来。

《雨夜花》这首歌曲一开始不叫《雨夜花》，它的本名叫《春天》，这原本是一首在日据时期由当时的台湾新文学健将廖汉臣，在1933年为台湾儿童所写的一首儿歌，交由邓雨贤谱曲。

1934年，当时在古伦美亚唱片掌理文艺部的周添旺，由于工作上应酬的需要，有一次在酒家听到一位沦落风尘的酒家女诉说她的悲惨故事。

她原本是一位纯洁质朴的乡下女孩，离开故乡来到台北工作并爱上了一位男孩，而且双方已论及婚嫁。

但是没想到后来那男孩却是变成一个薄情郎，爱上了别的女孩而遗弃了她，她自觉没脸回家见故乡的父老，于是一时心碎失意竟流落在台北的酒家……虽然在当时日治时代，男尊女卑的社会传统下，这种令人哀叹的小故事，是许多女子共同的心声，令人说不完、也诉不尽…但是周添旺感觉得这位可怜的酒家女就亲像一朵在黑夜里被无情风雨吹落的花朵，她“离叶离枝”（离开亲人与爱人）掉落“受难池”受人践踏的遭遇，谁不感到心酸及惋惜呢？

所以，周添旺就将《春天》的旋律，改填了悲凉的歌词《雨夜花》，也许是因为与时代背景、人民心声相对映吧？

这首歌谣竟然影响后来闽南语歌曲以无奈、哀怨为主体的创作方向。

感人肺腑扣人心弦的《雨夜花》，歌词中所描述的“雨”、“夜”、“花”后来也变成台语流行歌曲重要的主题意象，影响台语歌词的创作方向。

通常台语歌曲都有三段,但是这首歌曲却是罕见的四段词。

而且前三句是三、三、六的词句，后三句是四、四、七的词句，每段运用不同的韵脚。

好词配上佳曲，难怪《雨夜花》可以ㄧ直传唱下来，成为台湾经典歌谣之ㄧ。

这首歌曲是邓雨贤和周添旺合作的第一首曲子，由当时名歌手纯纯（刘清香）所演唱。

此曲后来被多名歌手重唱，例如1963年由王秀如重唱，1981年由邓丽君重唱，另外齐秦亦有重唱此曲。

2009年,洪亿展改编成摇摆的曲风。

《雨夜花》 谱曲 邓雨贤 填词 周添旺 雨夜花，雨夜花，受风雨吹落地。

无人看见，每日怨嗟，花谢落土不再回。

花落土，花落土，有谁人尚看顾。

无情风雨，误阮前途，花蕊凋落要如何。

雨无情，雨无情，无想阮的前程。

并无看顾，软弱心性，乎阮前途失光明。

雨水滴，雨水滴，引阮入受难池。

怎样呼阮，离叶离枝，永远无人可看见。

其中“雨夜花，雨夜花，受风雨吹落地。

无人看见，每日怨嗟，花谢落土不再回。

” 最为有名。

以下涉及剧透，还没看剧的就别往下刷了。

这大概是我今年看得最痛快的一部台剧了，故事、演员阵容、配乐、镜头都深得我心。

今天凌晨我原本打算看到第五集就睡了，但是没想到结尾竟如此令人无言，于是我又点开了一集。

一首从小听到大的旋律就这样缓缓响起。

选择家家来唱这首歌也是很令人意想不到，但是又恰到好处，她缓缓叙事的演唱让那个画面在悲惨和心痛之间也添了几分这首歌与生俱来的**在这部剧里，我最爱的角色就是刘品言饰演的李淑华/花子。

一开始，她的小玩笑她的可爱让人忽视了她来到光的原因。

至少对我来说，她可能只是想多赚点钱，或者是因为做过牢于是无法再找到好一点的工作。

直到徐国彪的到来，向观众撕开她生活里惨痛的过去。

第六集的开头，淑华毫无反应地应付闝客，或许是对于她当时生活最无言也最绝望的写照。

她很善良，她很美好。

面对同事的纷争，她选择逃避；面对前夫的侵略，她选择反击。

她用她的可爱让每一位来到光的客人都感到愉悦，她笨拙地说出客人的日语名字……她历经苦难却用笑容面对。

我或许很快就忘了这部剧，但是我下次听到《雨夜花》的时候，一定会想起她，想起花子，想起李淑华。

你要说它不好看……但它聚焦了80年代条通妈妈桑们和一众酒家女的多面人生，讨论着那个年代女性更为恶劣的生存环境。

光是这个行业和时代背景就足够吸睛了。

而且其中对于Hana的人物历程和Echo的成长线又确实不错。

特别是后期引入了Sugar这个竞争对手后，让其中的人物更丰富，展现的情感与取向也更复杂多面，增加了戏剧张力，隔壁Sugar的宝宝确实是神来一笔！

你要说它很好看吧……但它对每个个体的刻画还是没有达到期待的深度。

Hana一生悲惨，Yori深受致命吸引，Echo终于自洽，阿季洗得白白……确实有很多人性的纠葛和扭曲在里面，但，这些纠葛十个有九个和男人有关，但又或许是那个年代的女性生活太窄？

矛盾核心的苏和Rose……怎么看都会觉得是苏咎由自取吧？

而其中的男性角色，有一个算一个的不是东西！

（除了隔壁Sugar家的宝宝之外……）或许第一季和第二季是好看的，但三季连着看下来是真的会觉得有点割裂……割裂在于，其实完全聚焦与Hikari的女性群像或者加上和隔壁Sugar的竞争，以及少量与楼下警官的拉扯就会很好看了！

大篇幅扯什么变节抓内鬼、黑社会的干弟弟，而且江瀚的洗白真的没什么必要……近年的台剧早就摒弃陆剧的包饺子大团圆式结局了，所以真的没必要！

有点多余！

应该知道吧，点开这部剧的，除了想看看特殊的女性群像之外，可能就是想看看心如严选了，有几个人真的在care凶手是谁啊……况且又不难猜……好，说到心如严选！

确实盘子码很大！

从演员到ost阵容有一个算一个，都很惊喜……惊喜的是出场，而非演技。

因为就是有很多演员出场会让人觉得惊喜有情怀，但演技嘛就还是十几二十年前看到的那个样子……那些大情绪的炸裂时刻，脑内都会浮现出小时候看过的角色。

总的来说就是：惊喜但不惊艳！

拍到第三季已经像一个那种可以玩8-10个小时的剧本杀了……Hikari的团魂也是苏妈妈死了之后才培养起来的，不管从哪个角度，我都很难共情死者，就像看明侦时的甄xx，觉得死得其所，甚至还会惋惜，怎么就不能是全员恶人了呢……这部剧的ost也真的可圈可点，一直觉得家家的唱商真的很高，那首《雨夜花》配Hana的无望人生……我真的……太难受了！

还有一些老歌的演绎，真的恰到好处：Hana死里逃生后满是绝望在车里个另外三个一起唱歌的桥段谁能不哭啊！

《爱人错过》是事实，但在剧情里插得有点硬，但是《好不容易》真的太适合这部剧了！

最后是主唱大人的《月亮代表我的心》，有一份历经千帆之后的温柔与释然，很贴剧情，而且配上光Hikari的招牌亮起，将形形色色女人们的故事娓娓道来，让人完全不想跳过片头曲！